Pitanje: Dokažite da je predstava na dnu realistično djelo. Gorkijev realistički prikaz dna društva (na osnovu drame "Na dnu") Radovi na ruskoj književnosti Gorkijeva drama na dnu kao realističko djelo

Likovi mogu biti izmišljeni, ali događaji i vrijeme u kojem postoje su stvarni. Gorkijevi preduslovi za pisanje romana "Majka" pojavili su se već krajem 19. veka, iako je sam roman nastao tek 1907. godine. Kraj 19. stoljeća može se okarakterisati kao rađanje revolucionarnog pokreta i formiranje društveno-političke svijesti radničke klase.

Ova ideja (ideja revolucije) se provlači kroz cijeli roman. Pisanje romana olakšalo je porijeklo pisca i njegovo rano poznanstvo s revolucionarima. Ove veze su se odrazile i na njegov dalji rad. Roman „Majka“ je inovativno delo, može se smatrati centralnom knjigom u stvaralaštvu pisca. Možda je upravo njemu išao cijeli život, noseći početke ovog romana kroz čitav svoj rad. Konačno, 1907. godine, roman je nastao. Bilo je to teško vrijeme za Rusiju - vrijeme poraza prve ruske revolucije 1905. godine.

Malo je istinskih boraca revolucije koji su bili istinski odani njenoj stvari. Većina, uplašena krvavim masakrima, postala je pristaša carizma, ostali su ili napustili stvar revolucije ili su prešli na stranu njenih neprijatelja. Ali to „sinovima“ revolucije nije bilo važno, a roman prikazuje upravo onu prekretnicu u životima radnika, kada se za njih ruše svi uobičajeni temelji života i narod se diže u borbu za svoje oslobođenje. Oslobođenje nije toliko fizičko koliko moralno. Radnici se zalažu za pravo glasa, za svoja prava i slobode, za poštovanje sebe i svoje porodice. Jedan od glavnih problema rada je problem rasta revolucionarne svijesti radnika i razvoja proleterskog pokreta.

U ovoj knjizi prvi put u životu junak romana postaje revolucionarni radnik, čiji je smisao života pobjeda socijalističkog logora. Gorki u svom radu pokazuje kako ideje revolucije prodiru sve dublje u mase i da junak knjige nije sam, ima mnogo pristalica, kako očiglednih, tako i skrivenih. I koliko god se pristaše autokratije trudili da očuvaju ovaj režim i suzbiju klice pivarske revolucije, neće uspjeti. Rast političke samosvesti masa već je počeo. I jednog dana će dostići svoju najvišu tačku - svoj apogej. Tada se točak istorije neće moći zaustaviti ili okrenuti u drugom pravcu. Uostalom, Pavel nije odmah postao pravi revolucionar. Njegov put do revolucije bio je težak i komplikovan. Trebalo mu je vremena da pronađe ključ radničkih srca. Pavel je tek s vremenom stekao iskustvo pravog borca.

Zadatak Vlasova i njegovih prijatelja bio je da „idu u narod“, odnosno morali su da prenesu ideju revolucije u mase. I postepeno, vremenom, uspevaju da zadobiju poverenje radnika. A onda njihova propaganda postaje sve aktivnija, a krug ljudi koji se dižu u borbu postaje širi. U selu je takođe obavljeno mnogo posla. Revolucionari su pridavali veliki značaj revolucionarnoj propagandi među seljacima. I u tom pogledu, Rybinova uloga je sjajna. Pokazuje kako od spontanog buntovnika postaje svesni revolucionar. Najviša tačka Pavlove aktivnosti bile su prvomajske demonstracije. Predstavlja prijelaz iz malih revolucionarnih krugova radnika i intelektualaca u masovnu borbu protiv tlačitelja. Ovo je istorijski put ruske radničke klase.

Uspon proleterske revolucionarne borbe i njen domet doprinose Pavlovom ideološkom i političkom rastu. Nakon što Pavel Vlasov postane revolucionar u punom smislu te riječi, biva uhapšen i potom suđen. Na suđenju imamo potpuno drugu osobu ispred sebe. Pavel Vlasov nije optuženi, on je zastrašujući sudija autokratije i buržoaskog sistema. Pravo da bude sudija daje mu titulu radnika, titulu revolucionarnog komuniste, vođe masa koje je organizovao za borbu. I ako je 1905. bilo malo ljudi poput Pavela, onda su 1917. takvi momci napravili revoluciju. Sada smo uglavnom pričali o glavnom liku romana - Pavelu Vlasovu, ali zašto su svi...

Gorki je svoj roman nazvao ne po imenu svog junaka, već po imenu, koje je ime rodonačelnika čitavog ljudskog roda, svih živih bića - Majka? Zašto još uvijek “Majka”? Očigledno zato što su se i njihove majke zajedno sa djecom uključile u borbu protiv nasilja, nejednakosti i bezakonja. U tom pogledu, izvanredna je slika Pelageje Nilovne, žene koja beskrajno voli svog sina. Isto mogu reći za svaku majku, ali neće svaka majka razumjeti i podijeliti ideje i stavove svoje djece, posebno one radikalne. Kada prvi put sretnemo Pelageju Nilovnu, vidimo sliku mračne, potlačene, pokorne žene - žrtve nepodnošljivog života.

Ali kroz cijeli roman imamo priliku promatrati kako se Pelageja Nilovna pretvara u osobu koja personificira strašne sile buđenog, ljutitog naroda, uvjerenog u svoju neuništivu snagu. Stranice posvećene Nilovninim iskustvima ostavile su na mene veliki utisak. Prilikom hapšenja Pavela i Nilovne, shvatite da će se rad revolucije nastaviti, uprkos činjenici da će biti zatvoreni. A završiće se tek pobedom proletarijata. Zašto roman "Majka" odražava karakteristike realizma u Gorkojevom djelu?

Po mom mišljenju, zato što je pisac u romanu prikazao stvarnu stvarnost svojstvenu početku Oktobarske revolucije 1917. Gorki pridaje važnu ulogu u romanu temi herojske borbe radničke klase za svoja prava i slobode.

Roman je stvaran jer je zasnovan na istoriji: Čitajući ovo delo, shvatamo da naš narod nije imao drugog izbora. To je realizam ovog rada.

Čoveče - to je istina!

M. Gorky

Višestruki talenat M. Gorkog jasno se očitovao u drami. U predstavi „Na donjim dubinama“ Aleksej Maksimovič je čitaocima i gledaocima otkrio do sada nepoznat sloj ruskog života: težnje, patnje, radosti i nade „bivših ljudi“, stanovnika skloništa. Autor je to uradio prilično strogo i istinito.

Drama “Na dnu” postavlja i rješava filozofska pitanja: šta je istina? da li ljudima treba? Da li je moguće pronaći sreću i mir u stvarnom životu? Izbačeni iz aktivnog života, stanovnici “dna”, u međuvremenu, ne odbijaju rješavati složena filozofska pitanja i životne situacije koje im realnost postavlja. Pokušavaju u različitim situacijama, pokušavajući da „isplivaju” na površinu. Svako od njih želi da se vrati u svijet “pravih ljudi”.

Heroji su puni iluzija o privremenosti njihove situacije. I samo Bubnov i Satin razumiju da nema izlaza "sa dna" - to je sudbina samo jakih. Slabim ljudima je potrebna samoobmana. Tješe se mišlju da će prije ili kasnije postati punopravni članovi društva. Ovu nadu u skloništima aktivno podržava Luke, lutalica koji se neočekivano pojavio među njima. Starac sa svima nalazi pravi ton: tješi Anu rajskom srećom nakon smrti. Uvjerava je da će u zagrobnom životu pronaći mir kakav prije nije osjećala. Luka nagovara Vasku Pepela da ode u Sibir. Tu je mjesto za jake i svrsishodne ljude. On smiruje Nastju, vjerujući u njene priče o nezemaljskoj ljubavi. Glumcu je obećan oporavak od alkoholizma u specijalnoj klinici. Najčudnija stvar u svemu ovome je da Luke nezainteresovano laže. Sažalijeva se nad ljudima, pokušava im dati nadu kao poticaj za život. Ali starčeve utjehe dovode do suprotnih rezultata. Ana umire, glumac umire, Vaska Ashes ide u zatvor. Čini se da kroz usta Satina autor osuđuje Luku i pobija pomirljivu filozofiju lutalice. “Postoje utešne laži, pomirljive laži... Oni koji su slabi u srcu... i oni koji žive na tuđim sokovima trebaju laži... jedni se time podržavaju, drugi se kriju iza toga... A ko je njihov sopstveni gospodar... koji je samostalan i ne jede tuđu hranu - zašto bi lagao? Laž je religija robova i gospodara... Istina je bog slobodnog čovjeka!”

Ali Gorki nije tako jednostavan i jasan; omogućava čitaocima i gledaocima da sami odluče: da li je Luke potreban u stvarnom životu ili su oni zli? Još jedna upečatljiva stvar je da se stav društva prema ovom liku mijenjao tokom godina. Ako je prilikom stvaranja predstave „Na dnu“ Luka bio gotovo negativan junak, sa svojim bezgraničnim saosećanjem prema ljudima, vremenom se odnos prema njemu promenio.

U našim surovim vremenima, kada se čovjek osjeća usamljeno i beskorisno za druge, Luka je dobio “drugi život” i postao gotovo pozitivan heroj. Žao mu je ljudi koji žive u blizini, makar i mehanički, ne trošeći na to svoju mentalnu snagu, ali nađe vremena da sasluša patnju, ulije im nadu, a to je već mnogo.

Predstava “Na dnu” jedno je od onih rijetkih djela koja ne stare s vremenom, a svaka generacija u njima otkriva razmišljanja koja su u skladu s njihovim vremenom, pogledima i životnim situacijama. To je velika moć dramskog talenta, njegova sposobnost da gleda u budućnost.

U predstavi "Na nižim dubinama" iskristalisao se jedan od jedinstvenih žanrova dramaturgije Gorkog - žanr socio-filozofske drame.

Većina kritičara predrevolucionarnih vremena gledala je na „Na dnu“ kao na statičnu predstavu, kao na niz skica svakodnevnog života, iznutra nepovezanih scena, kao na naturalističku predstavu, lišenu radnje, razvoja i dramskih sukoba.

U "Na dnu" Gorki razvija, izoštrava i posebno jasno ističe princip karakterističan za Čehovljevu dramaturgiju...

Kada je... Gorki napisao: „Predstava je napravljena kao simfonija: postoji glavni lajtmotiv i razne varijacije, promene u njemu“ (Pismo pozorištu LAPP / Književne novine. 1931. br. 53), tada je mogao imati imao na umu sopstveno dramsko iskustvo . Predstava sadrži nekoliko „tema“, idejno-tematskih kompleksa koji „upijaju“ poznate ideje i raspoloženja, karakterne crte likova, njihove težnje, ideale i postupke, njihove odnose i sudbine i njihove individualne sukobe. Nijedna sudbina, nijedan sukob ne može se holistički pratiti od početka do kraja; ocrtavaju se, takoreći, isprekidanom linijom, diskontinuirano, epizodično, budući da moraju ući u određeni tematski kompleks, sudjelujući u razvoju „teme“, u rješavanju društveno-filozofskog problema.<...>

Izložba predstavlja sve glavne probleme koji će biti riješeni u predstavi; sve njegove glavne teme pojavljuju se u embrionalnom obliku. Kako se odnositi prema neljudskom životu obespravljenih i potlačenih? Strpljivo nositi svoj krst?

Da ublažim muku drugih saosjećanjem? Prepustiti se utješnim iluzijama? Protest? Da li svako treba da traži aktivan izlaz, recimo, u poslu? Različiti odgovori na ova pitanja razdvajaju i na ovaj ili onaj način spajaju likove drame, koji su, takoreći, u stanju iščekivanja. Lukeova pojava pokreće sve. On neke uklanja, druge podržava, vodi ih i daje opravdanje za njihove težnje. Počinje praktična provera različitih životnih stavova.

6. Dramski sukob drame “Na donjim dubinama”

Većina kritičara gledala je na “Na dnu” kao na statičnu predstavu, kao na niz skica iz svakodnevnog života, iznutra nepovezanih scena, kao na naturalističku predstavu, lišenu radnje i razvoja dramskih sukoba. Naime, u predstavi „Na dnu“ postoji duboka unutrašnja dinamika, razvoj... Povezanost linija, radnji, scena predstave određena je ne svakodnevnim ili radnjačkim motivacijama, već razvojem socio-filozofskih pitanja, kretanje tema, njihova borba. Taj podtekst, ono podnožje koje su V. Nemirovič-Dančenko i K. Stanislavski otkrili u Čehovljevim dramama, dobija odlučujuću važnost u Gorkijevim „Donjim dubinama“. “Gorki prikazuje svijest ljudi na dnu.” Radnja se odvija ne toliko u vanjskoj akciji koliko u dijalozima likova. Upravo razgovori noćnih skloništa određuju razvoj dramatičnog sukoba.

To je nevjerovatna stvar: što skloništa više žele da sakriju pravo stanje stvari od sebe, to im je više zadovoljstvo da hvataju druge u lažima. Posebno im je zadovoljstvo da muče svoje supatnike, pokušavajući da im oduzmu i ono posljednje što imaju - iluziju

Šta vidimo? Ispostavilo se da ne postoji jedna istina. A postoje najmanje dvije istine - istina o "dno" i istina o najboljem u čovjeku. Koja istina pobeđuje u Gorkijevoj drami? Na prvi pogled, ovo je pravo „dno“. Ni jedno noćno sklonište nema izlaz iz ove „ćorsokake postojanja“. Nijedan od likova u predstavi ne postaje bolji - samo gori. Ana umire, Kleshch konačno "tone" i gubi nadu da će pobjeći iz skloništa, Tatar ostaje bez ruke, što znači da i on ostaje nezaposlen, Natasha umire moralno, a možda i fizički, Vaska Pepel odlazi u zatvor, čak i sudski izvršitelj Medvedev postaje jedan od skloništa. Prihvatilište prima svakoga i nikoga ne pušta van, osim jedne osobe - lutalice Luke, koji je nesretne ljude zabavljao bajkama, a potom nestao. Vrhunac opšteg razočaranja je smrt Glumca, kome je upravo Luke ulio uzaludnu nadu u oporavak i normalan život.

“Tješitelji ove serije su najinteligentniji, najobrazovaniji i elokventniji. Zato su i najštetnije. Upravo takva uteha treba da bude Luka u predstavi „Na dnu“, ali ja ga, očigledno, nisam uspeo da učinim takvim. “Na nižim dubinama” je zastarjela predstava i, možda, čak i štetna u naše dane” (Gorki, 1930-ih).

7. Slike Satena, Barona, Bubnova u predstavi “Na nižim dubinama”

Gorkijeva drama "Na nižim dubinama" napisana je 1902. godine za trupu Moskovskog umjetničkog javnog pozorišta. Gorki dugo nije mogao pronaći tačan naslov za predstavu. U početku se zvala "Nochlezhka", zatim "Bez sunca" i, na kraju, "Na dnu". Samo ime već ima veliko značenje. Ljudi koji su pali na dno nikada neće ustati na svjetlo, u novi život. Tema poniženih i uvređenih nije nova u ruskoj književnosti. Setimo se junaka Dostojevskog, koji takođe „nemaju gde da odu“. Mnogo sličnosti se može naći u junacima Dostojevskog i Gorkog: ovo je isti svet pijanica, lopova, prostitutki i makroa. Samo što ga Gorki prikazuje još strašnije i realnije. U Gorkijevoj drami publika je prvi put vidjela nepoznati svijet odbačenih. Svjetska drama nikada nije upoznala tako oštru, nemilosrdnu istinu o životu nižih društvenih slojeva, o njihovoj beznadnoj sudbini. Pod svodovima skloništa Kostilevo nalazili su se ljudi vrlo različitih karaktera i društvenog statusa. Svaki od njih je obdaren svojim individualnim karakteristikama. Ovdje su radnik Tick, koji sanja o poštenom radu, i Ash, koji čezne za pravim životom, i Glumac, potpuno zaokupljen uspomenama na svoju prošlu slavu, i Nastya, koja strastveno teži velikoj, istinskoj ljubavi. Svi oni zaslužuju bolju sudbinu. Njihova situacija je sada još tragičnija. Ljudi koji žive u ovom pećinskom podrumu tragične su žrtve ružnog i okrutnog poretka, u kojem čovjek prestaje biti čovjek i osuđen je da razvlači jadnu egzistenciju. Gorki ne daje detaljan opis biografija likova u komadu, ali nekoliko karakteristika koje on reprodukuje savršeno otkrivaju autorovu namjeru. U nekoliko riječi oslikava se tragedija Anine životne sudbine. “Ne sjećam se kad sam bila sita”, kaže ona, “tresla sam se nad svakim komadom hljeba... Cijeli život sam drhtala... Mučila sam se... da ne bih jela ništa. .. Ceo život sam hodao u dronjcima... ceo svoj bedni život..." Radnik Tik priča o svom beznadežnom sudbini: "Nema posla... nema snage... To je istina, nema utočište... Moraš umrijeti... To je istina!" Stanovnici „dna“ su izbačeni iz života zbog uslova koji vladaju u društvu. Čovjek je prepušten sam sebi. Ako posrne, izađe iz reda, prijeti mu „dno“, neizbježna moralna, a često i fizička smrt. Ana umire, glumac izvrši samoubistvo, a ostali su iscrpljeni, unakaženi životom do poslednjeg stepena. Pa čak i ovdje, u ovom strašnom svijetu izopćenika, vučji zakoni "dna" nastavljaju da funkcionišu. Odvratna je figura vlasnika hostela Kostyljeva, jednog od „gospodara života“, koji je spreman da iscedi i do poslednje pare od svojih nesrećnih i siromašnih gostiju. Njegova supruga Vasilisa jednako je odvratna svojim nemoralom. Strašna sudbina stanovnika skloništa postaje posebno očigledna ako je uporedimo sa onim na šta je osoba pozvana. Pod mračnim i sumornim svodovima konaka, među jadnim i osakaćenim, nesretnim i beskućnicima, kao svečana himna zvuče riječi o čovjeku, o njegovom pozivu, o njegovoj snazi ​​i njegovoj ljepoti: „Čovječe – to je sve! je u covjeku, sve je za covjeka, sve ostalo je djelo njegovih ruku i mozga! Ponosne riječi o tome kakav čovjek treba da bude i kakav čovjek može biti još oštrije ističu sliku stvarnog stanja osobe koju pisac slika. I taj kontrast poprima poseban značaj... Satenov vatreni monolog o čovjeku zvuči pomalo neprirodno u atmosferi neprobojne tame, pogotovo nakon što je Luka otišao, Glumac se objesio, a Vaska Ashes bio zatvoren. Sam pisac je to osjetio i objasnio činjenicom da u drami treba biti rezonant (izlagač autorovih misli), ali se junaci koje je Gorki portretirao teško da se uopće mogu nazvati eksponentima nečijih ideja. Zato Gorki svoje misli stavlja u usta Satena, najslobodoljubivijeg i najpoštenijeg lika.

Pisac je dramu započeo u Nižnjem Novgorodu, gde je, prema zapažanju Gorkijevog savremenika Rozova, bilo najbolje i najpogodnije mesto za okupljanje najrazličitijih ljudi... (Uvek sam verovao da je Gorki preuzeo prototipovi heroja u Nižnjem, jer je živeo u ovom gradu i lično poznavao sve vaše buduće heroje). To objašnjava realizam likova, njihovu potpunu sličnost s originalima.

Aleksej Maksimovič Gorki istražuje dušu i karaktere skitnica sa različitih pozicija, u različitim životnim situacijama, pokušavajući da shvati ko su oni, šta je tako različite ljude dovelo do dna života. Autor pokušava da dokaže da su noćna skloništa obični ljudi, oni sanjaju o sreći, znaju da vole, da imaju saosećanja, i što je najvažnije, da misle.

Žanrovski, dramu Na dnu možemo svrstati u filozofsku, jer iz usana likova čujemo zanimljive zaključke, ponekad i čitave društvene teorije. Na primjer, Baron se tješi činjenicom da nema šta da se čeka... Ne očekujem ništa! Sve se već... dogodilo! Gotovo je!.. Ili Bubnov Pa sam pio i drago mi je!

Ali pravi talenat za filozofiranje očituje se kod Satina, bivšeg telegrafskog radnika. On govori o dobru i zlu, o savjesti, o svrsi čovjeka. Ponekad nam se čini da je on autorov govornik, u komadu nema nikoga ko može tako glatko i inteligentno govoriti. Njegov izraz Čovječe, zvuči ponosno! postao krilati.

Ali Satin opravdava svoj stav ovim argumentima. On je svojevrsni ideolog dna, koji opravdava njegovo postojanje. Saten propovijeda prezir prema moralnim vrijednostima, a gdje su vam na nogama, umjesto čizama, ni čast ni savjest... Publika je zadivljena kockarom i oštrijim koji govori o istini? pravda, nesavršenost svijeta u kojem je i sam izopćenik.

Ali sva ta filozofska traganja junaka samo su verbalni dvoboj s njegovim svjetonazorskim antipodom, s Lukom. Satenov trezven, ponekad okrutan realizam sudara se s mekim i fleksibilnim govorima lutalice. Luke ispunjava skloništa snovima i poziva ih na strpljenje. U tom pogledu, on je istinski ruski čovek, spreman na saosećanje i poniznost. Ovaj tip duboko voli i sam Gorki. Luka nema nikakve koristi od davanja nade ljudima; To je potreba njegove duše. Istraživač stvaralaštva Maksima Gorkog, I. Novič, ovako je govorio o Luki... on ne teši ljubavlju prema ovom životu i verom da je on dobar, već kapitulacijom pred zlom, pomirenjem s njim. Na primjer, Luke uvjerava Anu da žena mora da trpi muževljeve batine. Svi, draga moja, izdrže.

Pojavivši se neočekivano, kao što iznenada Luka nestaje, otkrivajući svoj potencijal u svakom stanovniku skloništa. Heroji su razmišljali o životu, nepravdi, svojoj beznadežnoj sudbini.

Samo su se Bubnov i Satin pomirili sa svojim položajem noćnih skloništa. Bubnov se razlikuje od Satina po tome što čovjeka smatra bezvrijednim stvorenjem, pa stoga i dostojnim prljavog života.

Gorki pokazuje da u ogorčenom i okrutnom svijetu samo ljudi koji čvrsto stoje na nogama, svjesni svog položaja i ničega ne preziru mogu ostati živi. Bespomoćna noćna skloništa Baron, koji živi u prošlosti, Nastja, koja život zamjenjuje fantazijama, nestaju na ovom svijetu. Ana umire, glumac izvrši samoubistvo. Odjednom shvata nemogućnost svog sna, nestvarnost njegovog ostvarenja. Vaska Pepel, sanjajući o blistavom životu, završava u zatvoru.

Luka, bez obzira na svoju volju, postaje krivac za smrt ovih nimalo loših ljudi, stanovnicima skloništa nisu potrebna obećanja, ali... konkretne radnje za koje Luka nije sposoban. On nestaje, radije bježi, dokazujući na taj način nedosljednost svoje teorije, pobjedu razuma nad snom. Dakle, grešnici nestaju s lica pravednika!

Ali Satin, kao i Luke, nije ništa manje odgovoran za smrt glumca. Uostalom, razbijajući san o bolnici za alkoholičare, Satin prekida posljednje niti Glumčeve nade koje ga povezuju sa životom.

Gorki želi da pokaže da se, oslanjajući se samo na sopstvene snage, čovek može izvući iz dna... samo ako to želi. Ali u predstavi nema tako snažnih likova koji teže slobodi.

U djelu vidimo tragediju pojedinaca, njihovu fizičku i duhovnu smrt. Na dnu, ljudi gube svoje ljudsko dostojanstvo zajedno sa svojim prezimenima i imenima. Mnoga noćna skloništa imaju nadimke Krivoy Zob, Tatar i Glumac.

Kako se Gorki približava glavnom problemu djela. Da li on zaista prepoznaje beznačajnost čovjeka, niskost njegovih interesa. Takva osoba u predstavi je bravar Kleshch. On je jedini stanovnik dna koji ima stvarne šanse za preporod. Ponosan na svoju radnu titulu, Kleshch prezire ostatak noćnih skloništa. Ali postepeno, pod utjecajem Satinovih govora o bezvrijednosti rada, on gubi samopouzdanje, odričući ruke pred sudbinom. U ovom slučaju više nije bio lukavi Luka, već Satin, kušač, koji je potisnuo nadu u čovjeka. Ispostavilo se da, imaju različite poglede na životne pozicije, Satin i Luka podjednako guraju ljude u smrt.

Stvarajući realistične likove, Gorki naglašava svakodnevne detalje, djelujući kao briljantan umjetnik. Sumorno, grubo i primitivno postojanje ispunjava predstavu nečim zloslutnim i opresivnim, pojačavajući osjećaj nestvarnosti onoga što se događa. Sklonište, koje se nalazi ispod nivoa zemlje, lišeno sunčeve svjetlosti, nekako podsjeća gledaoca na pakao u kojem ljudi umiru.

Scena kada umiruća Ana razgovara sa Lukom izaziva užas. Ovaj njen poslednji razgovor je kao ispovest. Ali razgovor prekidaju vriskovi pijanih kockara i sumorna zatvorska pjesma. Postaje čudno shvatiti slabost ljudskog života, zanemariti ga, jer Ani ni u smrtnom času nije dat mira.

Autorove primjedbe pomažu nam da potpunije zamislimo likove u komadu. Kratki i jasni, sadrže opise junaka i pomažu nam da otkrijemo neke aspekte njihovih likova. Osim toga, u zatvorskoj pjesmi unesenoj u narativ nazire se novo, skriveno značenje. Redovi hoću da budem slobodan, da, eh!.. Ne mogu prekinuti lanac..., pokazuju da dno žilavo drži svoje stanovnike, a noćna skloništa ne mogu pobjeći iz njegovog zagrljaja, ma koliko se trudili .

Predstava je završena, ali Gorki ne daje nedvosmislen odgovor na glavna pitanja šta je istina života i čemu čovek treba da teži, ostavljajući nama da odlučimo. Satinova poslednja fraza Eh... upropastila pesmu... budala je dvosmislena i tera te na razmišljanje. Ko je budala Obješeni glumac ili Baron koji je o tome doneo vest, vreme prolazi, ljudi se menjaju, ali, nažalost, tema dna ostaje aktuelna i danas. Zbog ekonomskih i političkih previranja, sve više ljudi odlazi na dno života. Svaki dan njihovi redovi se popunjavaju. Nemojte misliti da su to gubitnici. Ne, mnogi pametni, pristojni, pošteni ljudi idu do dna. Nastoje brzo napustiti ovo kraljevstvo tame, djelovati kako bi ponovo živjeli punim životom. Ali siromaštvo im diktira svoje uslove. I postepeno osoba gubi sve svoje najbolje moralne kvalitete, radije se prepušta slučaju.

Gorki je dramom U dubini želio da dokaže da je samo u borbi suština života. Kada čovek izgubi nadu, prestane da sanja, gubi veru u budućnost.

Maksim Gorki je književni pseudonim Alekseja Maksimoviča Peškova (16. (28. marta 1868, Nižnji Novgorod, Rusko carstvo - 18. juna 1936, Gorki, Moskovska oblast, SSSR) - ruskog pisca, proze, dramskog pisca.

Posvećeno Konstantinu Petroviču Pjatnickom

likovi:

Mikhail Ivanov Kostylev, 54 godine, vlasnik hostela.

Vasilisa Karpovna, njegova žena, 26 godina.

Nataša, njena sestra, 20 godina.

Medvedev, njihov ujak, policajac, 50 godina.

Vaska Pepel, 28 godina.

Klesch, Andrej Mitrich, mehaničar, 40 godina.

Ana, njegova žena, 30 godina.

Nastya, djevojka, 24 godine.

Kvashnya, prodavač knedli, star oko 40 godina.

Bubnov, proizvođač kapa, 45 godina.

Baron, 33 godine.

Saten, glumac - približno iste dobi: oko 40 godina.

Luka, lutalica, 60 godina.

Aljoška, ​​obućar, 20 godina.

Crooked Zob, Tatar - kurve.

Nekoliko skitnica bez imena i govora.

Analiza drame "Na nižim dubinama" Gorkog M.Yu.

Drama je, po svojoj prirodi, zamišljena da se izvodi na sceni.. Fokus na scensku interpretaciju ograničava umjetnikova sredstva izražavanja autorske pozicije. Za razliku od autorke epskog dela, ona ne može direktno da izrazi svoj stav - izuzetak su samo autorove primedbe koje su namenjene čitaocu ili glumcu. ali koje gledalac neće videti. Autorska pozicija izražena je u monolozima i dijalozima likova, u njihovim postupcima, u razvoju radnje. Osim toga, dramaturg je ograničen obimom djela (predstava može trajati dva, tri ili najviše četiri sata) i brojem likova (svi moraju „stati“ na sceni i imati vremena za ostvaruju se u ograničenom vremenu izvedbe i prostoru pozornice).

zato , akutni sukob između heroja oko za njih veoma značajnog i značajnog pitanja. U suprotnom, junaci jednostavno neće moći da se realizuju u ograničenom volumenu dramskog i scenskog prostora. Dramaturg veže takav čvor, kada ga rasplete, osoba se pokazuje sa svih strana. Gde U drami ne može biti „dodatnih“ likova- svi likovi moraju biti uključeni u sukob, kretanje i tok predstave moraju ih sve obuhvatiti. Stoga se oštra, konfliktna situacija koja se odigrava pred očima gledatelja pokazuje kao najvažnija odlika drame kao vrste književnosti.

Tema slike u Gorkijevoj drami "Na dnu"(1902) postaje svijest ljudi bačena kao rezultat dubokih društvenih procesa na dno života. Da bi takav predmet prikazivanja utjelovio scenskim sredstvima, autor je trebao pronaći odgovarajuću situaciju, odgovarajući sukob, usljed kojeg bi se najpotpunije razotkrile kontradiktornosti u svijesti skloništa, njegovih snaga i slabosti. Da li je društveni sukob pogodan za to?

Zaista, društveni sukob je u predstavi predstavljen na više nivoa. Prvo, ovo je sukob između vlasnika skloništa Kostilevih i njegovih stanovnika. To osjećaju likovi kroz cijelu predstavu, ali ispada da je statičan, lišen dinamike, nerazvijajući se. Ovo se dešava zato što Sami Kostilevi u socijalnom smislu nisu toliko udaljeni od stanovnika skloništa. Odnos između vlasnika i stanovnika može samo stvoriti napetost, ali ne i postati osnova dramatičnog sukoba koji može „pokrenuti“ dramu.

Osim toga , svaki od junaka je u prošlosti doživio svoj društveni sukob, uslijed čega su se našli na „dnu“ života, u skloništu.

Ali ti društveni sukobi u osnovi su skinuti sa scene, gurnuti u prošlost i stoga ne postaju osnova dramaturškog sukoba. Vidimo samo rezultat društvenih previranja, koja su imala tako tragičan uticaj na živote ljudi, ali ne i sami sukobi.

Prisustvo socijalne napetosti ukazuje već u samom naslovu predstave. Uostalom, sama činjenica postojanja „dna“ života pretpostavlja i prisustvo „brze struje“, njenog gornjeg toka, kojem likovi teže. Ali to ne može postati osnova dramatičnog sukoba - uostalom, i ova napetost je lišena dinamike, svi pokušaji junaka da pobjegnu s "dna" pokazuju se uzaludni.Čak ni pojava policajca Medvedeva ne daje podsticaj razvoju dramatičnog sukoba.

Možda, Da li je drama organizirana tradicionalnim ljubavnim sukobom? stvarno, takav sukob je prisutan u predstavi. Određuju ga odnosi između Vaske Peple, Vasilise, Kostyljeve supruge, vlasnika skloništa i Nataše.

Izlaganje ljubavnog zapleta je pojava Kostyljeva u cimeru i razgovor cimera, iz kojih se jasno vidi da Kostylev u cimeru traži suprugu Vasilisu koja ga vara sa Vaskom Ašom. Početak ljubavnog sukoba je pojava Nataše u stambenoj kući, zbog koje Ashes napušta Vasilisu. Kako se ljubavni sukob razvija, postaje jasno da veza sa Natašom obogaćuje Asha i oživljava ga u novi život.

Vrhunac ljubavnog sukoba u osnovi je skinut sa scene: ne vidimo kako je tačno Vasilisa vrela Natašu kipućom vodom, o tome saznajemo samo iz buke i vriska iza bine i razgovora cimera. Ispostavlja se da je ubistvo Kostyljeva od strane Vaske Asha tragičan ishod ljubavnog sukoba.

Naravno ljubavni sukob je takođe aspekt društvenog sukoba. On pokazuje da antiljudski uslovi „dna“ osakaćuju čoveka, a najuzvišenija osećanja, čak i ljubav, ne vode do ličnog bogaćenja, već do smrti, sakaćenja i teškog rada. Otpustivši tako ljubavni sukob, Vasilisa iz njega izlazi kao pobjednica, postiže sve svoje ciljeve odjednom: osveti se svom bivšem ljubavniku Vaski Ashu i svojoj suparnici Nataši, rješava se nevoljenog muža i postaje jedina gospodarica klozeta. U Vasilisi više nije ostalo ništa ljudsko, a njeno moralno osiromašenje pokazuje monstruoznost društvenih uslova u koje su uronjeni i stanovnici skloništa i njegovi vlasnici.

Ali ljubavni sukob ne može organizirati scensku radnju i postati osnova dramatičnog sukoba, makar samo zato što, odvijajući se ispred noćnih skloništa, ne pogađa njih same. . Oniživo se zanimaju za peripetije ovih odnosa, ali ne učestvuju u njima, ostajući samo od strane spoljnih gledalaca. dakle, ljubavni sukob takođe ne stvara situaciju koja bi mogla biti osnova dramatičnog sukoba.

Ponovimo još jednom: predmet prikaza u Gorkijevoj drami nisu samo i ne toliko društvene kontradikcije stvarnosti ili mogući načini njihovog rješavanja; njegov zainteresovani za svest noćnih skloništa u svim njenim kontradiktornostima. Takav predmet prikaza tipičan je za žanr filozofske drame. Osim toga, zahtijeva i netradicionalne oblike umjetničkog izražavanja: tradicionalno vanjsko djelovanje (serija događaja) ustupa mjesto takozvanom unutrašnjem djelovanju. Na sceni se reproducira svakodnevni život: između noćnih skloništa dolazi do manjih svađa, pojavljuju se i nestaju neki likovi. Ali ove okolnosti nisu one koje oblikuju zaplet. Filozofska pitanja prisiljavaju pisca da transformiše tradicionalne oblike drame: radnja se ne manifestuje u postupcima likova, već u njihovim dijalozima; Gorki prevodi dramatičnu radnju u seriju ekstra-događaja.

Na izložbi vidimo ljude koji su se, u suštini, pomirili sa svojom tragičnom situacijom na dnu svog života. Početak sukoba je pojava Luke. Izvana, to ni na koji način ne utiče na živote skloništa, ali u njihovim glavama počinje težak rad. Luka odmah postaje centar njihove pažnje, a čitav razvoj radnje je koncentrisan na njega. U svakom od junaka on vidi svijetle strane njegove ličnosti, pronalazi ključ i pristup svakom od njih. I to proizvodi pravu revoluciju u životima heroja. Razvoj unutrašnje akcije počinje u trenutku kada junaci otkriju u sebi sposobnost da sanjaju o novom i boljem životu.

Ispostavilo se da oni svijetle strane,Šta Luka je pogodio svaki lik drame, i činio njegovu pravu suštinu. Ispada, prostitutka Nastya snovi o lijepoj i svijetloj ljubavi; glumac, pijani čovek se seća svoje kreativnosti i ozbiljno razmišlja o povratku na scenu; “nasljedni” lopov Vaska Pepel pronalazi u sebi želju za poštenim životom, želi otići u Sibir i tamo postati snažan vlasnik.

Snovi otkrivaju pravu ljudsku suštinu Gorkijevih junaka, njihovu dubinu i čistoću.

Tako se pojavljuje još jedan aspekt društvenog sukoba: dubina ličnosti likova, njihove plemenite težnje nalaze se u očiglednoj suprotnosti s njihovim trenutnim društvenim položajem. Struktura društva je takva da čovjek nema mogućnosti da spozna svoju pravu suštinu.

Luke od prvog trenutka kada se pojavio u skloništu odbija da prihvati skloništa kao prevarante. “I ja poštujem prevarante, po mom mišljenju nijedna buva nije loša: sve su crne, sve skaču.”- ovako kaže, pravdajući svoje pravo da zove nove komšije "pošteni ljudi" i odbacujući Bubnovljev prigovor: "Bio sam iskren, ali pretprošlo proleće." Porijeklo ove pozicije je u naivnom antropologizmu Luke, koji u to vjeruje osoba je u početku dobra i samo je društvene okolnosti čine lošom i nesavršenom.

Ova priča-parabola o Luki pojašnjava razlog njegovog toplog i prijateljskog odnosa prema svim ljudima – uključujući i one koji se nalaze na „dnu“ života. .

Lukin položaj u drami izgleda veoma složen, a autorov stav prema njemu deluje dvosmisleno. . S jedne strane, Luka je potpuno nesebičan u svom propovijedanju i želji da u ljudima probudi najbolje, do sada skrivene strane njihove prirode, za koje oni nisu ni slutili – tako su upadljivo u suprotnosti sa svojim položajem na samom dnu društva. . Iskreno želi sve najbolje svojim sagovornicima i pokazuje prave načine za postizanje novog, boljeg života. I pod uticajem njegovih reči, junaci zaista doživljavaju metamorfozu.

Glumac prestaje da pije i štedi novac kako bi otišao u besplatnu bolnicu za alkoholičare, ni ne sluteći da mu to ne treba: san o povratku kreativnosti daje mu snagu da prebrodi svoju bolest.

Ash svoj život podređuje želji da sa Natašom ode u Sibir i tamo stane na noge.

Snovi Nastje i Ane, Kleščove žene, potpuno su iluzorni, ali im ovi snovi daju i priliku da se osjećaju sretnijima.

Nastya zamišlja sebe kao junakinju pulp romana, pokazujući u svojim snovima nepostojeće Raulove ili Gastonove podvige samožrtvovanja za koje je zaista sposobna;

umiruća Ana, sanjajući o zagrobnom životu, takođe djelimično bježi od osjećaja beznađa: Samo Bubnov Da Barone, ljudi potpuno ravnodušni prema drugima, pa i prema sebi, ostaju gluvi na Lukine riječi.

Lukin stav je razotkriven kontroverzom O šta je istina, koji je nastao između njega i Bubnova i Barona, kada ovaj nemilosrdno razotkriva Nastjine neutemeljene snove o Raulu: „Evo... istina je ono što kažeš... Istina je, nije uvek zbog bolesti čoveka... nije uvijek vjeran duši koju ćeš izliječiti...” Drugim riječima, Luka potvrđuje dobročinstvo utješne laži za osobu. Ali da li su to samo laži koje Luka tvrdi?

Našom književnom kritikom dugo je dominirao koncept prema kojem Gorki nedvosmisleno odbacuje Lukinu utješnu propovijed. Ali pozicija pisca je komplikovanija.

Vaska Pepel će zaista otići u Sibir, ali ne kao slobodni naseljenik, već kao osuđenik za ubistvo Kostyljeva.

Glumac, koji je izgubio veru u sopstvene sposobnosti, tačno će ponoviti sudbinu junaka parabole o pravednoj zemlji, koju je ispričao Luke. Vjerujući junaku da ispriča ovu zaplet, sam Gorki će ga pobijediti u četvrtom činu, izvodeći upravo suprotne zaključke. Luka, nakon što je ispričao prispodobu o čovjeku koji se, izgubivši vjeru u postojanje pravedne zemlje, objesio, smatra da čovjek ne treba biti lišen nade, čak i iluzorne. Gorki, kroz sudbinu Glumca, uvjerava čitaoca i gledatelja da je lažna nada koja može dovesti osobu u omču. Ali da se vratimo na prethodno pitanje: Kako je Luka prevario stanovnike skloništa?

Glumac ga optužuje da nije napustio adresu besplatne bolnice . Svi likovi se slažu sa tim nada, koje je Luka usadio u njihove duše, - false. Ali ipak nije obećao da će ih izvući sa dna života - samo je podržavao njihovu plašljivu vjeru da izlaz postoji i da im nije zatvoren. To samopouzdanje koje se budilo u glavama noćnih skloništa pokazalo se isuviše krhkim i nestankom heroja koji ga je mogao izdržavati, odmah je nestalo. Čitava poenta je u slabosti junaka, u njihovoj nesposobnosti i nespremnosti da učine bar malo kako bi se oduprli nemilosrdnim društvenim okolnostima koje ih osuđuju na postojanje u skloništu Kostilevih.

Stoga glavnu optužbu autor ne upućuje Luki, već junacima koji ne mogu smoći snage da svoju volju suprotstave stvarnosti. Tako Gorki uspeva da otkrije jednu od karakterističnih osobina ruskog nacionalnog karaktera: nezadovoljstvo realnošću, oštar kritički stav prema njoj i potpunu nespremnost da učini bilo šta da se ova realnost promeni. . Zato Luke nalazi tako topao odgovor u njihovim srcima: na kraju krajeva, neuspjehe njihovih života objašnjava vanjskim okolnostima i uopće nije sklon da za njihove propale živote krivi same heroje. A pomisao da pokušamo nekako promijeniti ove okolnosti ne pada na pamet ni Luki ni njegovom stadu. Zato je tako Junaci dramatično doživljavaju Lukin odlazak: nada probuđena u njihovim dušama ne može naći unutrašnji oslonac u njihovim likovima; uvijek će im trebati vanjska podrška, čak i od tako bespomoćne osobe u praktičnom smislu kao što je “bez zakrpa” Luka.

Luka je ideolog pasivne svijesti, tako neprihvatljive za Gorkog.

Prema piscu, pasivna ideologija može samo pomiriti heroja sa njegovom trenutnom situacijom i neće ga ohrabriti da pokuša da promeni ovu situaciju, kao što se desilo sa Nastom, sa Anom, sa Glumcem. . Ali ko bi mogao prigovoriti ovom heroju, ko bi mogao bar nešto suprotstaviti njegovoj pasivnoj ideologiji? U skloništu nije bilo takvog heroja. Stvar je u tome da dno ne može razviti drugačiju ideološku poziciju, zbog čega su Lukine ideje tako bliske njegovim stanovnicima. Ali njegovo propovijedanje dalo je poticaj za nastanak nove životne pozicije. Satin je postao njegov glasnogovornik.

Dobro je svjestan da je njegovo stanje duha reakcija na Lukine riječi: „Da, on je, stari kvasac, fermentirao naše cimere... Starče? Pametan je!.. Nije stari šarlatan! Šta je istina? Čoveče - to je istina! On je ovo razumeo... ti ne razumeš!.. On... delovao je na mene kao kiselina na starom i prljavom novčiću...” Satenov čuveni monolog o ličnosti, u kome on afirmiše potrebu za poštovanjem umesto sažaljenja. , a sažaljenje smatra poniženjem – izražava drugačiju životnu poziciju. Ali ovo je još uvijek samo prvi korak ka formiranju aktivne svijesti sposobne da mijenja društvene okolnosti.

Tragični završetak drame (samoubistvo glumca) postavlja pitanje žanrovske prirode predstave „Na dnu“. Dozvolite mi da se setim glavnih žanrova drame. Razlika između njih određena je predmetom slike. Komedija je moralno deskriptivan žanr, pa je tema komedije portret društva u neherojskom trenutku njegovog razvoja. Predmet prikazivanja u tragediji najčešće postaje tragični, nerazrješivi sukob heroja-ideologa s društvom, vanjskim svijetom i nepremostivim okolnostima. Ovaj sukob se može preći iz vanjske sfere u sferu svijesti junaka. U ovom slučaju govorimo o unutrašnjem sukobu. Drama je žanr koji teži da istražuje filozofska ili društvena pitanja..

Imam li razloga da predstavu “Na dnu” smatram tragedijom? Zaista, u ovom slučaju, glumca ću morati definirati kao heroja-ideologa, a njegov sukob s društvom smatrati ideološkim, jer heroj-ideolog svoju ideologiju potvrđuje smrću. Tragična smrt je posljednja i često jedina prilika da se ne poklekne pred protivničkom silom i da se afirmišu ideje.

Mislim da ne. Njegova smrt je čin očaja i nedostatka vjere u vlastitu snagu za ponovno rođenje. Među junacima „dna“ nema očiglednih ideologa suprotstavljenih stvarnosti. Štaviše, njihovu vlastitu situaciju oni ne shvataju kao tragičnu i beznadežnu. Oni još nisu dostigli onaj nivo svijesti kada je moguć tragični svjetonazor života, jer on pretpostavlja svjesno suprotstavljanje društvenim ili drugim okolnostima.

Gorki očigledno ne nalazi takvog heroja u Kostyljevovoj kući, na „dnu“ života. Stoga bi logičnije bilo „Na donjim dubinama“ smatrati socio-filozofskom i društveno-svakodnevnom dramom.

Kada razmišljate o žanrovskoj prirodi drame, morate otkriti koji su sukobi u fokusu pažnje pisca, koji postaje glavni predmet slike. U drami „Na nižim dubinama“ predmet Gorkog istraživanja su društveni uslovi ruske stvarnosti na prelazu vekova i njen odraz u glavama likova. Istovremeno, glavni, glavni predmet slike je upravo svijest noćnih skloništa i aspekti ruskog nacionalnog karaktera koji se u njemu manifestiraju.

Gorki pokušava da utvrdi koje su društvene okolnosti uticale na karaktere likova. Da bi to učinio, on pokazuje pozadinu likova, koja postaje jasna gledaocu iz dijaloga likova. No, važnije mu je da pokaže te društvene prilike, okolnosti „dna“ u kojem se junaci sada nalaze. Upravo ta pozicija izjednačava bivšeg aristokratu Barona sa oštrijim Bubnovom i lopovom Vaskom Peplom i čini zajednička obeležja svesti za sve: odbacivanje stvarnosti i istovremeno pasivan odnos prema njoj.

Unutar ruskog realizma, počevši od 40-ih godina prošlog veka, nastaje pravac koji karakteriše patos društvene kritike u odnosu na stvarnost. Upravo je ovaj pravac, koji je predstavljen, na primjer, imenima Gogol, Nekrasov, Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev, dobio ime kritički realizam.

Gorki u drami „Na dnu“ nastavlja te tradicije, što se očituje u njegovom kritičkom odnosu prema društvenim aspektima života i, u mnogo čemu, prema junacima koji su uronjeni u ovaj život i formirani njime.

Tipično ne znači najčešće: naprotiv, tipično se češće manifestuje u izuzetnom. Suditi o tipičnosti znači prosuditi koje su okolnosti izazvale ovaj ili onaj lik, šta je uzrokovalo ovaj lik, kakva je pozadina junaka, koji su ga obrti sudbine doveli do sadašnjeg položaja i odredili određene kvalitete njegove svijesti.

Analiza predstave "Na nižim dubinama" (opozicija)

Čehovljeva tradicija u dramaturgiji Gorkog. Gorki je prvobitno rekao o inovaciji Čehova, koji "ubijeni realizam"(tradicionalna drama), podizanje slika na "duhovljeni simbol". To je označilo odlazak autora “Galeba” iz akutnog sukoba likova i iz napete radnje. Slijedeći Čehova, Gorki je nastojao prenijeti ležeran ritam svakodnevnog, „bezdogađajnog“ života i u njemu istaknuti „podvodnu struju“ unutrašnjih motiva likova. Naravno, Gorki je na svoj način shvatio značenje ovog „trenda“. Čehovljeve drame sadrže istančana raspoloženja i doživljaje. Kod Gorkog postoji sukob heterogenih pogleda na svet, isti „ferment“ misli koji je Gorki posmatrao u stvarnosti. Njegove drame se pojavljuju jedna za drugom, mnoge od njih su naglašeno nazvane "scene": "Buržuj" (1901), "Na nižim dubinama" (1902), "Ljetnjaci" (1904), "Djeca sunca" ( 1905), “Varvari” (1905).

“Na dnu” kao socio-filozofska drama. Iz ciklusa ovih radova „Na dnu“ izdvaja se dubinom misli i savršenstvom konstrukcije. Postavljena u Umjetničkom pozorištu i doživjela rijedak uspjeh, predstava je zadivila svojim „vanscenskim materijalom“ – iz života skitnica, varalica, prostitutki – i, uprkos tome, svojim filozofskim bogatstvom. Autorov poseban pristup stanovnicima mračne, prljave kuće pomogla je da se "prevlada" sumorni kolorit i zastrašujući način života.

Predstava je dobila svoje konačno ime na pozorišnom plakatu nakon što je Gorki prošao kroz druge: “Bez sunca”, “Nochlezhka”, “Dno”, “Na dnu života”. Za razliku od originalnih, koji su naglašavali tragičnu situaciju skitnica, potonji je očito imao dvosmislenost i bio je široko percipiran: “na dnu” ne samo života, već prije svega ljudske duše.

Bubnov govori o sebi i svojim cimerima: “...sve je izblijedilo, ostao je samo jedan goli muškarac.” Zbog svoje „senovitosti“ i gubitka prijašnjeg položaja, junaci drame zapravo zaobilaze pojedinosti i gravitiraju nekim univerzalnim konceptima. U ovoj verziji, unutrašnje stanje pojedinca se pojavljuje vidljivo. „Mračno kraljevstvo“ je omogućilo da se istakne gorak smisao postojanja, nevidljiv u normalnim uslovima.

Atmosfera duhovne odvojenosti ljudi. Uloga poliloga. Karakteristično za svu književnost ranog 20. veka. bolna reakcija na razjedinjeni, spontani svijet u Gorkijevoj drami dobila je rijetke razmjere i uvjerljivo oličenje. Autor je u originalnom obliku „poliloga“ preneo stabilnost i ekstremno međusobno otuđenje Kostyljevih gostiju. U činu I Svi likovi govore, ali svaki, gotovo ne slušajući druge, priča o svojim stvarima. Autor ističe kontinuitet takve „komunikacije“. Kvašnja (predstava počinje njenom opaskom) nastavlja raspravu koja je započela iza kulisa sa Kleshchom. Ana traži da se zaustavi ono što se dešava „svakog dana“. Bubnov prekida Satina: "Čuo sam to stotinu puta."

U toku fragmentarnih primjedbi i prepirki zasjenjene su riječi koje imaju simboličan zvuk. Bubnov ponavlja dva puta (dok je radio kao krznar): „Ali konci su truli...“ Nastja karakteriše odnos između Vasilise i Kostyljeva: „Vežite svakog živog čoveka za takvog muža...“ Bubnov primećuje Nastjinu situaciju: “Ti si onaj čudan svuda.” Fraze izgovorene u određenoj prilici otkrivaju „podtekstualno“ značenje: imaginarne veze, identitet nesretnika.

Originalnost unutrašnjeg razvoja drame. Situacija se mijenja sa izgled Luke. Uz njegovu pomoć iluzorni snovi i nade oživljavaju u zabitima duša noćnih skloništa. II i III čin drame dozvoli nam da u „golom muškarcu“ vidimo privlačnost prema drugom životu. Ali, na osnovu lažnih ideja, završava se samo nesrećom.

Lukina uloga u ovom ishodu je veoma značajna. Inteligentan, obrazovan starac ravnodušno gleda na svoje pravo okruženje, smatra da „ljudi žive za boljeg čoveka... Sto godina, a možda i više, žive za boljeg čoveka“. Stoga ga zablude Asha, Nataše, Nastje i Glumca ne dotiču. Ipak, Gorki uopće nije ograničio ono što se događalo na Lukeov utjecaj.

Pisac, ništa manje od ljudske razjedinjenosti, ne prihvata naivnu veru u čuda. Upravo je to čudo koje Ash i Natasha zamišljaju u nekoj „pravednoj zemlji“ Sibira; za glumca - u mramornoj bolnici; Tik - u poštenom radu; Nastja - zaljubljena sreća. Lukini govori bili su efektni jer su pali na plodno tlo tajno njegovanih iluzija.

Atmosfera II i III čina je drugačija u odnosu na prvi čin. Pojavljuje se svestrani motiv odlaska stanovnika skloništa u neki nepoznati svijet, raspoloženje uzbudljivog iščekivanja i nestrpljenja. Luke savjetuje Asha: „...odavde, korak po korak! - odlazi! Odlazi..." Kaže glumac Nataši: "Odlazim, odlazim...<...>I ti idi...” Ash nagovara Natašu: “...moraš u Sibir svojom voljom... Idemo tamo, u redu?” Ali onda zvuče druge, gorke riječi beznađa. Natasha: "Nema kud." Bubnov je jednom "na vrijeme došao k sebi" - otišao je od zločina i zauvijek ostao u krugu pijanaca i varalica. Satin, prisjećajući se svoje prošlosti, strogo tvrdi: "Poslije zatvora nema pomaka." I Kleshch bolno priznaje: "Nema skloništa... nema ničega." U ovim primjedbama stanovnika skloništa osjeća se varljivo oslobođenje od okolnosti. Gorkijeve skitnice, zbog svog odbacivanja, doživljavaju ovu vječnu čovjekovu dramu sa rijetkom golotinjom.

Krug postojanja kao da se zatvorio: od ravnodušnosti do nedostižnog sna, od njega do stvarnih šokova ili smrti. U međuvremenu, upravo u takvom stanju likova dramaturg nalazi izvor njihove duhovne prekretnice.

Značenje čina IV. U činu IV situacija je ista. A ipak se događa nešto sasvim novo - ranije pospane misli skitnica počinju fermentirati. Nastja i glumac po prvi put ljutito osuđuju svoje glupe drugove iz razreda. Tatar izražava uvjerenje koje mu je ranije bilo strano: potrebno je duši dati "novi zakon". Krpelj odjednom mirno pokušava da prepozna istinu. Ali glavnu stvar izražavaju oni koji dugo ne vjeruju u nikoga i ništa.

Baron, priznajući da „nikada ništa nije razumio“, zamišljeno napominje: „...na kraju krajeva, iz nekog razloga sam rođen...“ Ova zbunjenost sve veže. A pitanje “Zašto si rođen?” je izuzetno intenziviran. Saten. Pametan, hrabar, on ispravno procjenjuje skitnice: „glupe kao cigle“, „grube“, koji ništa ne znaju i ne žele da znaju. Zato Satin (on je „ljubazan kad je pijan“) pokušava da zaštiti dostojanstvo ljudi, da im otvori mogućnosti: „Sve je u čoveku, sve je za čoveka“. Satinovo rezonovanje se vjerovatno neće ponoviti, život nesretnika se neće promijeniti (autor je daleko od bilo kakvog uljepšavanja). Ali Satinov let misli fascinira slušaoce. Po prvi put se odjednom osjećaju kao mali dio velikog svijeta. Zbog toga glumac ne može da izdrži svoju propast, okončavši svoj život.

Čudno, neu potpunosti ostvareno zbližavanje "gorke braće" poprima novu nijansu dolaskom Bubnova. "Gdje su ljudi?" - viče i predlaže “pevati... celu noć”, “plakati” svoju sudbinu. Zato Satin oštro reaguje na vest o Glumčevom samoubistvu: "Eh... pokvario pesmu... budalo."

Filozofski podtekst drame. Komad Gorkog je socio-filozofski žanr i, unatoč vitalnoj konkretnosti, nesumnjivo je bio usmjeren ka univerzalnim ljudskim konceptima: otuđenju i mogućim kontaktima ljudi, imaginarnom i stvarnom prevladavanju ponižavajuće situacije, iluzijama i aktivnom razmišljanju, snu i buđenju duše. Likovi u “Na dnu” samo su intuitivno dotakli istinu, ne savladavajući osjećaj beznađa. Takav psihološki sudar uveličao je filozofski zvuk drame, koji je otkrio univerzalni značaj (čak i za izopćene) i neuhvatljivost istinskih duhovnih vrijednosti. Kombinacija vječnog i trenutnog, stabilnosti i istovremeno nestabilnosti poznatih ideja, malog scenskog prostora (prljavog klozeta) i razmišljanja o velikom svijetu čovječanstva omogućili su piscu da kompleksne životne probleme utjelovljuje u svakodnevnim situacijama. .

Na dnu je moj sažetak poglavlja

Prvi čin

Podrum nalik pećini. Plafon je težak, sa trošnim malterom. Svjetlo iz publike. Desno iza ograde je Ashov ormar, pored Bubnovljevog kreveta, u uglu je velika ruska peć, naspram vrata u kuhinju u kojoj žive Kvašnja, Baron i Nastja. Iza peći je široki krevet iza zavjese od cinca. Svuda su kreveti. U prvom planu, na komadu drveta, je škripac sa nakovnjem. Kvašnja, Baron i Nastja sjede u blizini i čitaju knjigu. Na krevetu iza zavjese, Ana se jako kašlje. Na krevetu, Bubnov ispituje stare, poderane pantalone. Pored njega, Satin, koji se upravo probudio, laže i reži. Glumac petlja sa šporetom.

Početak proljeća. Jutro.

Kvashnya, razgovarajući s Baronom, obećava da se više nikada neće udati. Bubnov pita Satina zašto "grunta"? Kvašnja nastavlja da razvija svoju ideju da je slobodna žena i da nikada neće pristati da se „prepusti tvrđavi“. Krpelj joj grubo viče: „Lažeš! Sam ćeš se udati za Abramku.”

Baron otima knjigu od Nastje, koja čita, i smeje se vulgarnom naslovu „Fatalna ljubav“. Nastja i Baron se svađaju oko knjige.

Kvashnya grdi Klešča kao starog jarca koji je usmrtio svoju ženu. Krpelj lijeno grdi. Kvashnya je siguran da Kleshch ne želi čuti istinu. Ana traži tišinu kako bi umrla u miru, Klešč nestrpljivo reaguje na reči svoje žene, a Bubnov filozofski primećuje: „Buka nije prepreka smrti.

Kvashnya je iznenađena kako je Ana živjela sa takvim "zlokobnim"? Žena na samrti traži da je ostave na miru.

Kvašnja i Baron idu na pijacu. Anna odbija ponudu da jede knedle, ali Kvashnya ipak ostavlja knedle. Baron zadirkuje Nastju, pokušava da je naljuti, a zatim žurno odlazi po Kvašnju.

Satin, koji se konačno probudio, pita ko ga je pretukao dan ranije i zašto. Bubnov tvrdi da to nije važno, ali su ga tukli za karte. Glumac viče sa šporeta da će jednog dana Satin biti potpuno ubijen. Krpelj zove Glumca da siđe sa šporeta i počne čistiti podrum. Glumac prigovara, red je na Barona. Baron, koji proviruje iz kuhinje, opravdava se da je zauzet - ide sa Kvašnjom na pijacu. Pusti glumca da radi, on nema šta da radi, ili Nastja. Nastya odbija. Kvashnya traži od Glumca da ga odnese, neće se slomiti. Glumac koristi bolest kao izgovor: štetno mu je udisati prašinu, tijelo mu je zatrovano alkoholom.

Saten izgovara nerazumljive riječi: “sycambre”, “macrobiotics”, “transcendental”. Anna poziva svog muža da pojede knedle koje je ostavila Kvashnya. Ona sama vene, iščekujući skori kraj.

Bubnov pita Satina šta znače ove reči, ali Satin je već zaboravio njihovo značenje, i generalno mu je dosta svih ovih priča, svih „ljudskih reči“ koje je čuo verovatno hiljadu puta.

Glumac se priseća da je jednom igrao grobara u Hamletu i citira Hamletove reči odatle: „Ofelija! Oh, seti me se u svojim molitvama!”

Krpelj, sjedi na poslu, škripi turpijom. A Satin se prisjeća da je jednom u mladosti služio u telegrafskoj kancelariji, čitao puno knjiga i bio obrazovan čovjek!

Bubnov skeptično napominje da je ovu priču čuo "sto puta!", ali je i sam bio krznar i imao je svoj establišment.

Glumac je uvjeren da je obrazovanje glupost, glavna stvar je talenat i samopouzdanje.

U međuvremenu, Ana traži da otvori vrata, zagušljivo joj je. Krpelj se ne slaže: hladno mu je na podu, prehlađen je. Glumac prilazi Ani i nudi joj da je izvede u hodnik. Podržavajući pacijentkinju, on je diže u zrak. Kostylev, koji ih sretne, smeje im se, kakav su oni „divan par“.

Kostylev pita Klešča da li je Vasilisa bila ovde jutros? Nisam video krpelja. Kostylev grdi Klešča da zauzima mesto u skloništu za pet rubalja, ali plaća dve, trebalo je da ubaci pedeset dolara; „Bolje je baciti omču“, uzvraća Klešč. Kostylev sanja da će sa ovih pedeset dolara kupiti ulje za lampu i moliti se za svoje i tuđe grehe, jer Klešč ne razmišlja o svojim gresima, pa je svoju ženu doveo u grob. Krpelj ne podnosi i počinje da vrišti na svog vlasnika. Glumac koji se vratio kaže da je Anu dobro uredio u ulazu. Vlasnik napominje da će dobar Glumac biti zaslužan za sve na onom svijetu, ali bi Glumac bio zadovoljniji kada bi Kostylev sada otpisao polovinu svog duga. Kostylev odmah menja ton i pita: „Može li se dobrota srca uporediti sa novcem?“ Dobrota je jedno, a dužnost je drugo. Glumac Kostyljeva naziva nitkovom. Vlasnik kuca na Ashov ormar. Satin se smije da će ga Ash otvoriti, a Vasilisa je s njim. Kostylev je ljut. Otvarajući vrata, Eš traži novac od Kostileva za sat, a kada sazna da nije doneo novac, naljuti se i grdi vlasnika. On grubo protrese Kostyljeva, tražeći od njega dug od sedam rubalja. Kada vlasnik odlazi, Ashu objašnjavaju da je tražio svoju ženu. Satin je iznenađen što Vaska još nije ubio Kostyljeva. Ash odgovara da "neće uništiti svoj život zbog takvog smeća." Satin uči Asha da "pametno ubije Kostyljeva, a zatim oženi Vasilisu i postane vlasnik klozeta". Ash nije zadovoljan ovom perspektivom, cimeri će popiti svu njegovu imovinu u kafani, jer je ljubazan. Ash je ljut što ga je Kostylev probudio u pogrešno vrijeme, samo je sanjao da je ulovio ogromnu deveriku. Satin se smije da to nije bila deverika, nego Vasilisa. Ash šalje sve i Vasilisu u pakao. Krpelj koji se vraća sa ulice nezadovoljan je hladnoćom. Nije doveo Anu - Nataša ju je odvela u kuhinju.

Satin traži od Asha novčić, ali glumac kaže da između njih treba novčić. Vasilij daje dok ne zatraže rublju. Satin se divi ljubaznosti lopova, "nema boljih ljudi na svijetu." Mite primjećuje da lako dolaze do novca, zato su ljubazni. Satin prigovara: „Mnogi lako dobijaju novac, ali se malo njih lako odvaja od njega“, smatra da bi mogao da radi ako je posao prijatan. „Kada je posao zadovoljstvo, život je dobar! Kad je posao obaveza, život je ropstvo!”

Saten i Glumac idu u kafanu.

Ash pita Kleshcha o Anninom zdravlju, on odgovara da će uskoro umrijeti. Ash savjetuje Tiku da ne radi. "Kako živjeti?" - on pita. „Drugi žive“, primećuje Ash. Krpelj s prezirom govori o onima oko sebe, vjeruje da će pobjeći odavde. Ash se protivi: oni oko njega nisu ništa gori od Tika i „nemaju koristi od časti i savjesti. Ne možete ih nositi umjesto čizama. Oni koji imaju moć i snagu trebaju čast i savjest.”

Ulazi ohlađeni Bubnov i na Ashovo pitanje o časti i savjesti kaže da mu savjest ne treba: "Nisam bogat." Ash se slaže s njim, ali Tick je protiv. Bubnov pita: da li Klešč želi da okupira svoju savest? Ash savjetuje Tika da razgovara o savjesti sa Satinom i Baronom: oni su pametni, iako su pijanice. Bubnov je siguran: "Ko je pijan i pametan, ima u sebi dvije zemlje."

Ash se prisjeća kako je Satin rekao da je zgodno imati savjesnog susjeda, ali biti savjestan i sam „nije isplativo“.

Nataša dovodi lutalicu Luku. Učtivo pozdravlja prisutne. Nataša predstavlja novog gosta, pozivajući ga da ode u kuhinju. Luka uvjerava: za stare ljude, gdje je toplo, tu je zavičaj. Natasha kaže Kleshchu da dođe po Anu kasnije i bude ljubazan prema njoj, ona umire i uplašena je. Ash kaže da umiranje nije strašno, a ako ga Natasha ubije, onda će i on rado umrijeti od čiste ruke.

Nataša ne želi da ga sluša. Ash se divi Nataši. Pita se zašto ga ona odbija, ionako će nestati.

“Nestaće kroz tebe”— uverava Bubnov.

Klešč i Bubnov kažu da ako Vasilisa sazna za Ashov odnos prema Nataši, to neće biti dobro za oboje.

U kuhinji Luka pjeva tugaljivu pjesmu. Eš se pita zašto ljudi odjednom osete tugu? Viče na Luku da ne zavija. Vaska je voleo da sluša lepo pevanje, a ovaj urlik izaziva melanholiju. Luke je iznenađen. Mislio je da je dobar pevač. Luka kaže da Nastja sjedi u kuhinji i plače nad knjigom. Baron uvjerava da je to bilo iz gluposti. Ash nudi Baronu da laje kao pas na sve četiri za pola boce pića. Baron se čudi koliko se Vaska raduje ovome. Na kraju krajeva, sada su jednaki. Luka prvi put vidi baruna. Prvi put sam vidio grofove, prinčeve i barona, “a čak je i tada bio razmažen.”

Luke kaže da noćna skloništa imaju dobar život. Ali baron se sjeća kako je još u krevetu pio kafu sa vrhnjem.

Luka napominje: ljudi vremenom postaju pametniji. “Žive sve gore i gore, ali žele sve bolje, tvrdoglavi!” Baron je zainteresovan za starca. Ko je to? On odgovara: lutalica. Kaže da su svi na svijetu lutalice, a “naša zemlja je lutalica na nebu”. Baron odlazi sa Vaskom u kafanu i, opraštajući se od Luke, naziva ga nevaljalom. Aljoša ulazi sa harmonikom. Počinje da vrišti i da se ponaša kao budala, što nije ništa gore od drugih, pa zašto mu Medjakin ne dozvoli da hoda ulicom. Pojavljuje se Vasilisa i takođe psuje Aljošu, terajući ga iz vida. Naređuje Bubnovu da otjera Aljošu ako se pojavi. Bubnov odbija, ali ga Vasilisa ljutito podsjeća da, pošto živi iz milosti, neka se pokorava svojim gospodarima.

Zainteresovana za Luku, Vasilisa ga naziva nevaljalom, jer nema dokumenta. Domaćica traži Asha i, ne nalazeći ga, odbrusi Bubnovu tražeći prljavštinu: "Da nema mrlja!" Ona ljutito viče na Nastju da počisti podrum. Saznavši da je njena sestra ovdje, Vasilisa se još više ljuti i viče na skloništa. Bubnov je iznenađen koliko ljutnje ima u ovoj ženi. Nastja odgovara da će sa mužem poput Kostyljeva svi podivljati. Bubnov objašnjava: "gospodarica" ​​je došla do svog ljubavnika i nije ga tamo zatekla, zato je ljuta. Luka pristaje očistiti podrum. Bubnov je od Nastje saznao razlog Vasilisine ljutnje: Aljoška je rekla da je Vasilisa umorna od Asha, pa je otjerala momka. Nastja uzdahne da je ovde suvišna. Bubnov odgovara da je ona svuda suvišna...i svi ljudi na zemlji su suvišni...

Medvedev ulazi i pita za Luku, zašto ga ne poznaje? Luka odgovara da nije svo zemljište u njegovoj parceli, ostalo je. Medvedev pita za Asha i Vasilise, ali Bubnov poriče da ne zna ništa. Kvashnya se vraća. Žali se da je Medvedev traži da se uda. Bubnov odobrava ovu uniju. Ali Kvašnja objašnjava: ženi je bolje u rupi nego u braku.

Luke dovodi Anu. Kvašnja, pokazujući na pacijentkinju, kaže da ju je usmrtila buka u ulazu. Kostylev zove Abrama Medvedeva: da zaštiti Natašu, koju tuče njena sestra. Luka pita Anu šta sestre nisu podijelile. Ona odgovara da su oboje dobro uhranjeni i zdravi. Anna kaže Luki da je ljubazan i nježan. Objašnjava: „Zgnječili su ga, zato je mekano.“

Drugi čin

Ista situacija. Večernje. Na krevetima Satin, Baron, Krivi Zob i Tatar igraju karte, Kleshch i Actor gledaju utakmicu. Bubnov igra dame sa Medvedevom. Luka sjedi kraj Anninog kreveta. Scena je slabo osvijetljena sa dvije lampe. Jedan gori kod kockara, drugi kod Bubnova.

Tatar i Crooked Zob pevaju, Bubnov takođe. Anna priča Luki o svom teškom životu, u kojem se ne sjeća ničega osim batina. Luke je tješi. Tatar viče na Satina koji vara u kartanju. Ana se priseća kako je celog života bila gladna, plašila se da pojede svoju porodicu, da pojede još jedan komad; Može li je zaista muka čekati na drugom svijetu? U podrumu se čuje vrisak kockara, Bubnov, a onda peva pesmu:

Čuvajte se kako želite...

ionako necu pobeci...

Želim da budem slobodan - oh!

Ne mogu prekinuti lanac...

Crooked Zob pjeva zajedno. Tatar viče da Baron krije kartu u rukavu i vara. Satin smiruje Tatarina govoreći da on zna: oni su prevaranti, zašto je pristao da se igra s njima? Baron ga uvjerava da je izgubio desetke, ali viče na njega za novčanicu od tri rublje. Krivi Zob objašnjava Tataru da će, ako skloništa počnu pošteno živjeti, umrijeti od gladi za tri dana! Satin grdi Barona: on je obrazovan čovjek, ali nije naučio da vara na kartama. Abram Ivanovič je izgubio od Bubnova. Saten broji dobitak - pedeset tri kopejke. Glumac traži tri kopejke, a onda se i sam pita zašto su mu potrebne? Satin zove Luku u kafanu, ali on odbija. Glumac želi da čita poeziju, ali sa užasom shvata da je sve zaboravio, da je popio svoje pamćenje. Luka uvjerava Glumca da postoji lijek za pijanstvo, ali je zaboravio u kojem se gradu nalazi bolnica. Luka uvjerava Glumca da će se izliječiti, pribrati se i ponovo početi dobro živjeti. Anna zove Luku da razgovara s njom. Krpelj stoji ispred svoje žene, a zatim odlazi. Luki je žao Klešča - loše mu je, Ana odgovara da nema vremena za muža. Uvenula je od njega. Luka tješi Anu da će umrijeti i da će se osjećati bolje. “Smrt - sve smiruje... nežna je za nas... Ako umreš, odmorićeš se!” Ana se plaši da će je patnja iznenada dočekati na sledećem svetu. Luka kaže da će je Gospod pozvati i reći da je teško živjela, neka se sada odmori. Anna pita šta ako se oporavi? Luka pita: za šta, za novo brašno? Ali Ana želi da živi duže, čak pristaje da pati ako je kasnije dočeka mir. Ash dolazi i vrišti. Medvedev pokušava da ga smiri. Luka traži šutnju: Ana umire. Ash se slaže s Lukom: "Ako hoćeš, deda, poštovaću te!" Brate, super si. Lepo lažeš... lepo pričaš bajke! Laži, nema šta... nema dovoljno prijatnih stvari na svetu, brate!”

Vaska pita Medvedeva da li je Vasilisa gadno pretukla Natašu? Policajac se opravdava: "To je porodična stvar, a ne njegov, Ashov posao." Vaska uvjerava da će Nataša, ako želi, otići s njim. Medvedev je ogorčen što se lopov usuđuje da pravi planove o svojoj nećakinji. Prijeti da će razotkriti Asha. Vaska isprva strastveno kaže: probaj. Ali onda prijeti da, ako ga odvedu istražitelju, neće šutjeti. Reći će vam da su ga Kostyljev i Vasilisa gurnuli u krađu; Medvedev je siguran: lopovu niko neće verovati. Ali Ash samouvjereno kaže da će vjerovati u istinu. Ash također prijeti Medvedevu da će i sam biti zbunjen. Policajac odlazi da ne bi upao u nevolje. Ash samodopadno primjećuje: Medvedev je otrčao da se požali Vasilisi. Bubnov savjetuje Vasku da bude oprezan. Ali pepeo Jaroslavlja ne možete uzeti golim rukama. „Ako bude rata, mi ćemo se boriti“, prijeti lopov.

Luka savjetuje Asha da ode u Sibir, Vaska se šali da će sačekati dok ga ne odvedu o državnom trošku. Luka uvjerava da su ljudi poput Pepela potrebni u Sibiru: "Tamo su potrebni." Ash odgovara da mu je put bio unaprijed određen: „Moj put je označen za mene! Moj roditelj je proveo ceo život u zatvoru i isto mi je naredio... Kad sam bio mali, tada su me zvali lopov, sin lopova...” Luka hvali Sibir, naziva ga “zlatnom stranom”. .” Vaska se pita zašto Luka stalno laže. Starac odgovara: „A šta ti baš treba... razmisli! Ona bi zaista mogla biti previše za tebe...” Ash pita Lukea da li postoji Bog? Starac odgovara: „Ako veruješ, jeste; Ako ne verujete, ne... Ono u šta verujete je ono što jeste.” Bubnov odlazi u kafanu, a Luka, zalupivši vratima kao da odlazi, oprezno se penje na šporet. Vasilisa odlazi u Ashovu sobu i tamo zove Vasilija. On odbija; on je bio umoran od svega, a i ona. Ash gleda Vasilisu i priznaje da, uprkos njenoj lepoti, nikada nije imao srca za nju. Vasilisa je uvrijeđena što ju je Ash odjednom prestao voljeti. Lopov objašnjava da to nije odjednom, ona nema dušu, kao životinje, ona i njen muž. Vasilisa priznaje Ashu da je voljela nadu u njemu da će je izvući odavde. Ona nudi Ashu svoju sestru ako je oslobodi muža: "Skini ovu omču s mene." Eš se ceri: smislila je sve sjajno: muža - u kovčegu, ljubavnika - na teškom radu, i sebe... Vasilisa ga moli da pomogne preko njenih prijatelja, ako sam Eš ne želi. Natalya će biti njegova isplata. Vasilisa tuče sestru iz ljubomore, a onda plače od sažaljenja. Kostylev, koji je tiho ušao, pronalazi ih i viče svojoj ženi: „Prosjak... svinja...”

Eš vozi Kostiljeva, ali on je gospodar i odlučuje gde treba da bude. Pepeo snažno trese Kostileva za kragnu, ali Luka zabruči na peći, a Vaska pušta vlasnika. Ash je shvatio da je Luke sve čuo, ali nije to poricao. Namjerno je počeo da diže buku kako Ash ne bi zadavio Kostyljeva. Starac savetuje Vasku da se kloni Vasilise, da uzme Natašu i ode sa njom odavde. Ash ne može odlučiti šta da radi. Luke kaže da je Ash još mlad, imat će vremena da "navede ženu, bolje je otići odavde sam prije nego što ga ovdje ubiju".

Starac primećuje da je Ana umrla. Ashes ne voli mrtve ljude. Luke odgovara da moramo voljeti žive. Odlaze u kafanu da obaveste Klešča o smrti njegove žene. Glumac se prisjetio pjesme Paula Berangera, koju je ujutro htio reći Luku:

Gospodo! Ako je istina sveta

Svet ne zna kako da nađe put,

Poštujte luđaka koji inspiriše

Zlatni san za čovečanstvo!

Kad bi sutra naša zemlja bila pravi put

Naše sunce je zaboravilo da osvetli

Sutra bi ceo svet bio osvetljen

Pomisao na nekog ludaka...

Nataša, koja je slušala Glumca, smeje mu se, a on pita gde je Luka otišao? Čim zagrije, Glumac će krenuti da traži grad u kojem se može liječiti od pijanstva. Priznaje da mu je umetničko ime Sverčkov-Zavolžski, ali niko ovde ne zna niti želi da zna, šteta je izgubiti ime. „Čak i psi imaju nadimke. Bez imena nema osobe.”

Natasha vidi pokojnu Anu i govori glumcu i Bubnovu o tome. Bubnov napominje: noću neće imati ko da kašlje. Upozorava Natašu: Pepeo će joj „razbiti glavu“, Natašu nije briga od koga će umrijeti. Oni koji uđu pogledaju Anu, a Nataša se čudi što Anu niko ne žali. Luke objašnjava da treba sažaljevati žive. "Ne žalimo živih... ne možemo sami sebe sažaljevati... gdje je!" Bubnov filozofira - svi će umrijeti. Svi savjetuju Klesha da prijavi smrt svoje žene policiji. On tuguje: ima samo četrdeset kopejki, čime bi sahranio Anu? Krivi Gušavac obećava da će za svako noćno sklonište prikupiti novčić ili desetku. Nataša se boji proći mračnim hodnikom i zamoli Luku da je prati. Starac je savjetuje da se boji živih.

Glumac viče Luki da imenuje grad u kojem se liječi od pijanstva. Satin je uvjeren da je sve fatamorgana. Ne postoji takav grad. Tatar ih zaustavlja da ne viču pred mrtvom ženom. Ali Satin kaže da mrtvima nije stalo. Luka se pojavi na vratima.

Treći čin

Prazan prostor zatrpan raznim smećem. Sa zadnje strane je zid od vatrostalne cigle, desno je zid od balvana i sve je zaraslo u korov. Levo je zid Kostilevog skloništa. U uskom prolazu između zidova nalaze se daske i grede. Večernje. Nataša i Nastja sjede na daskama. Na ogrjevu su Luka i Baron, do njih su Klesh i Baron.

Nastja priča o svom navodnom bivšem sastanku sa studentom zaljubljenim u nju, koji je bio spreman da se upuca zbog ljubavi prema njoj. Bubnov se smije Nastjinim fantazijama, ali baron traži da se ne miješa u njene daljnje laži.

Nastja i dalje mašta da roditelji učenika ne daju pristanak na njihov brak, ali on ne može živjeti bez nje. Navodno se nježno oprašta od Raoula. Svi se smiju - prošli put se ljubavnik zvao Gaston. Nastya je ogorčena što joj ne vjeruju. Ona tvrdi: imala je pravu ljubav. Luka tješi Nastju: "Kaži, curo, nije ništa!" Natasha uvjerava Nastju da se svi tako ponašaju iz zavisti. Nastja nastavlja da mašta o nježnim riječima koje je izgovorila svom ljubavniku, uvjeravajući ga da si ne oduzme život, da ne uznemirava svoje voljene roditelje/Smije se Baron - priča je iz knjige “Fatalna ljubav”. Luka tješi Nastju i vjeruje joj. Baron se smeje Nastjinoj gluposti, iako je primetio njenu ljubaznost. Bubnov se pita zašto ljudi toliko vole laži. Nataša je sigurna: prijatnije je od istine. Tako ona sanja da će sutra doći poseban stranac i da će se dogoditi nešto potpuno posebno. A onda shvati da nema šta da čeka. Baron hvata njenu frazu da nema šta da se čeka, i ne očekuje ništa. Sve se već... dogodilo! Nataša kaže da ponekad sebe zamišlja mrtvu i da se uplaši. Baron se sažali na Natašu, koju muči njena sestra. Ona pita: kome je lakše?

Odjednom Mite vikne da se ne osjećaju svi loše. Da bar svi ne bi bili tako tužni. Bubnov je iznenađen Kleščovim krikom. Baron ide da se pomiri sa Nastom, inače mu neće dati novac za piće.

Bubnov je nezadovoljan što ljudi lažu. U redu, Nastja je navikla da "dodiruje lice... to joj pocrveni na duši." Ali zašto Luka laže bez ikakve koristi za sebe? Luka prekori barona da ne uznemirava Nastjinu dušu. Neka plače ako želi. Baron se slaže. Nataša pita Luku zašto je ljubazan. Starac je siguran da neko treba da bude ljubazan. „Vrijeme je da se čovjek sažali... dobro biva...“ Priča kako se kao čuvar sažalio na lopove koji su provaljivali u vikendicu koju je čuvao Luka. Onda su se ovi lopovi pokazali kao dobri ljudi. Luka zaključuje: „Da ih nisam sažalio, možda bi me ubili... ili nešto drugo... A onda - suđenje, zatvor, i Sibir... šta je poenta? Zatvor te neće naučiti dobroti, a Sibir te neće naučiti... ali će te naučiti čovjek... da! Čovjek može naučiti dobroti... vrlo jednostavno!”

Sam Bubnov ne može da laže i uvek govori istinu. Krpelj skače kao uboden i vrišti, gde Bubnov vidi istinu?! “Nema posla – to je istina!” Krpelj mrzi sve. Luka i Nataša žale što Tick liči na luđaka. Ash pita za Ticka i dodaje da ga ne voli - bolno je ljut i ponosan. Čime se ponosi? Konji su najvrijedniji, pa da li su superiorniji od ljudi?

Luka, nastavljajući razgovor koji je Bubnov započeo o istini, priča sljedeću priču. U Sibiru je živeo čovek koji je verovao u „pravednu zemlju“ u kojoj žive posebno dobri ljudi. Ovaj čovjek je trpio sve uvrede i nepravde u nadi da će jednog dana otići tamo; A kada je naučnik došao i dokazao da te zemlje nema, ovaj čovek je udario naučnika, prokleo ga kao nitkova i obesio se. Luka kaže da će uskoro otići iz skloništa za "hohole" da pogledaju vjeru tamo.

Ash poziva Natašu da ode s njim, ona odbija, ali Ash obećava da će prestati krasti, on je pismen i radit će. Nudi se da ode u Sibir, uvjerava nas da moramo živjeti drugačije od onoga kako oni žive, bolje, „da se poštuješ“.

Od djetinjstva su ga zvali lopov, pa je postao lopov. „Zovi me drugačije, Nataša“, pita Vaska. Ali Nataša nikome ne veruje, čeka nešto bolje, srce je boli, a Nataša ne voli Vasku. Ponekad joj se sviđa, a ponekad joj je mučno kada ga gleda. Ash uvjerava Natašu da će ga s vremenom voljeti kao što on voli nju. Nataša podrugljivo pita kako Eš uspeva da voli dvoje ljudi istovremeno: nju i Vasilisu? Ash odgovara da se davi, kao u močvari, šta god da zgrabi, sve je trulo. Mogao je da voli Vasilisu da nije bila tako pohlepna za novcem. Ali ne treba joj ljubav, već novac, volja, razvrat. Ash priznaje da je Natasha druga stvar.

Luka nagovara Natašu da ode sa Vaskom, samo da ga češće podseća da je dobar. I s kim ona živi? Njeni rođaci su gori od vukova. A Ash je tvrd momak. Nataša nikome ne veruje. Ash je siguran: ona ima samo jedan put... ali on je neće pustiti tamo, radije bi je sam ubio. Natasha je iznenađena što Ash još nije njen muž, ali će je već ubiti. Vaska grli Natašu, a ona preti da ako je Vaska dodirne prstom neće tolerisati i da će se obesiti. Ash se kune da će mu ruke uvenuti ako uvrijedi Natašu.

Vasilisa, stojeći na prozoru, sve čuje i kaže: „Znači, vjenčali smo se! Savjet i ljubav!..” Natasha je uplašena, ali Ash je siguran: niko se sada neće usuditi da uvrijedi Natašu. Vasilisa prigovara da Vasilij ne zna ni da vređa ni da voli. Bio je hrabriji na riječima nego na djelima. Luka je iznenađen otrovnošću "gospodaričinog" jezika.

Kostylev vozi Nataliju da stavi samovar i postavi sto. Eš se zalaže, ali Nataša ga zaustavlja kako joj ne bi zapovedala: "Prerano je!"

Ash kaže Kostilevu da su se rugali Nataši i to je dovoljno. "Sada je moja!" Kostilevi se smeju: Natašu još nije kupio. Vaska preti da se neće mnogo zabavljati, da ne bi morali da plaču. Luka tjera Ashes, kojeg Vasilisa podstiče i želi da isprovocira. Ash prijeti Vasilisi, a ona mu govori da se Ashovi planovi neće ostvariti.

Kostylev se pita da li je istina da je Luka odlučio da ode. On odgovara da će ići kuda ga oči vode. Kostylev kaže da nije dobro lutati. Ali Luke sebe naziva lutalica. Kostylev grdi Luku što nema pasoš. Luka kaže da „postoje ljudi, a postoje i ljudi“. Kostylev ne razume Luku i naljuti se. A on odgovara da Kostylev nikada neće biti čovek, čak i ako mu „sam Gospod Bog zapoveda“. Kostylev otera Luku, Vasilisa se pridružuje mužu: Luka ima dug jezik, neka izađe. Luke obećava da će otići u noć. Bubnov potvrđuje da je uvijek bolje otići na vrijeme, priča kako je, odlaskom na vrijeme, izbjegao teške poslove. Njegova žena je kontaktirala majstora krznara, i to tako pametno da bi za svaki slučaj otrovali Bubnova da se ne miješa.

Bubnov je tukao svoju ženu, a gospodar je tukao njega. Bubnov je čak razmišljao kako da "ubije" svoju ženu, ali je došao k sebi i otišao. Radionica je registrovana na njegovu suprugu, pa je ispao gol kao soko. Tome doprinosi i činjenica da je Bubnov veliki pijanac i veoma lijen, kako i sam priznaje Luki.

Pojavljuju se Satin i Glumac. Satin traži da Luka prizna da je lagao Glumca. Glumac danas nije pio votku, već je radio i prao ulicu. Pokazuje novac koji je zaradio - dva pet-altina. Satin se nudi da mu da novac, ali glumac kaže da on zarađuje na svom putu.

Satin se žali da je raznio karte “sve u paramparčad”. Ima "oštrica pametnijih od mene!" Luke Satina naziva veselom osobom. Satin se prisjeća da je u mladosti bio zabavan, volio je nasmijavati ljude i predstavljati na sceni. Luke se pita kako je Satin došao do svog sadašnjeg života? Satenu je neprijatno da mu uzburka dušu. Luka želi da shvati kako je tako pametna osoba odjednom završila na samom dnu. Satin odgovara da je u zatvoru proveo četiri godine i sedam mjeseci, a nakon zatvora nema nikuda. Luka se pita zašto je Satin otišao u zatvor? On odgovara da je nitkov, kojeg je ubio u strasti i razdraženosti. U zatvoru sam naučio da kartam.

- Zbog koga si ubio? - pita Luka. Satin odgovara da je zbog sopstvene sestre, ali ne želi ništa više da kaže, a sestra mu je umrla pre devet godina, bila je fina.

Satin pita krpelja koji se vraćao zašto je tako sumoran. Mehaničar ne zna šta da radi, nema alata - cijela sahrana je "pojela". Satin savjetuje da ne radite ništa - samo živite. Ali Kleshch se stidi što ovako živi. Satenski predmeti, jer se ljudi ne stide što su Tika osudili na tako zversko postojanje.

Natasha vrišti. Sestra je ponovo udari. Luka savjetuje da pozove Vaska Asha, a Glumac bježi za njim.

U tuči učestvuju Crooked Zob, Tatarin, Medvedev. Satin pokušava odgurnuti Vasilisu od Nataše. Pojavljuje se Vaska Pepel. On sve gura u stranu i trči za Kostilevom. Vaska vidi da su Natašine noge opečene kipućom vodom, ona, gotovo bez svesti, kaže Vasiliju: „Uzmi me, zakopaj me“. Pojavljuje se Vasilisa i viče da je Kostylev ubijen. Vasilij ništa ne razumije, želi Natašu odvesti u bolnicu, a zatim se obračunati sa njenim prestupnicima. (Svjetla na bini se gase. Čuju se pojedinačni uzvici i fraze iznenađenja.) Tada Vasilisa pobjedničkim glasom viče da je Vaska Ash ubio njenog muža. Zovem policiju. Kaže da je sve sama vidjela. Ash prilazi Vasilisi, gleda Kostyljev leš i pita da li i nju treba ubiti, Vasilisa? Medvedev zove policiju. Satin uvjerava Asha: ubijanje u tuči nije baš ozbiljan zločin. On, Satin, je takođe pretukao starca i spreman je da bude svedok. Ash priznaje: Vasilisa ga je ohrabrila da ubije njenog muža. Nataša odjednom vikne da su Ash i njena sestra zajedno. Vasilisu su uznemirili muž i sestra, pa su joj ubili muža i opekli je tako što su prevrnuli samovar. Ash je zapanjen Natašinom optužbom. On želi da opovrgne ovu strašnu optužbu. Ali ona ne sluša i psuje svoje prestupnike. Satin je također iznenađen i kaže Ashu da će ga ova porodica "udaviti".

Nataša, gotovo u deliriju, vrišti da ju je sestra naučila, a Vaska Pepel je ubio Kostyljeva i traži da je strpa u zatvor.

Četvrti čin

Mjesto radnje prvog čina, ali nema sobe za pepeo. Kleshch sjedi za stolom i popravlja harmoniku. Na drugom kraju stola su Satin, Baron, Nastja. Piju votku i pivo. Glumac petlja sa šporetom. Noć. Napolju je vetrovito.

Krpelj nije ni primijetio kako je Luka nestao u zbrci. Baron dodaje: “...kao dim sa lica vatre.” Satin kaže u riječima molitve: “Na ovaj način grešnici nestaju iz prisustva pravednika.” Nastja se zauzima za Luku, nazivajući sve prisutne zarđalim. Satin se smije: Za mnoge je Luka bio kao mrvica za bezube, a Baron dodaje: “Kao gips za apscese.” Kleshch se također zauzima za Luku, nazivajući ga saosjećajnim. Tatar je uvjeren da Kuran treba da bude zakon za ljude. Mite se slaže - moramo živjeti po božanskim zakonima. Nastya želi otići odavde. Satin joj savjetuje da povede Glumca sa sobom, na putu su.

Satin i Baron navode muze umjetnosti, ali se ne mogu sjetiti zaštitnice pozorišta. Glumac im kaže - ovo je Melpomena, naziva ih neznalicama. Nastja vrišti i maše rukama. Satin savjetuje Barona da ne ometa susjede da rade što žele: neka vrište i odu Bog zna gdje. Baron Luku naziva šarlatanom. Nastya ga ogorčeno naziva šarlatanom.

Kleshch napominje da Luka "stvarno nije volio istinu i da se pobunio protiv nje". Satin viče: "Čovjek je istina!" Starac je lagao iz sažaljenja prema drugima. Satin kaže da je pročitao: postoji istina koja je utješna i pomirujuća. Ali ova laž je potrebna onima koji su slabi u duši, koji se iza nje kriju kao štit. Onaj ko je gospodar ne boji se života, njemu laži nisu potrebne. “Laži su religija robova i gospodara. Istina je Bog slobodnog čovjeka."

Baron se prisjeća da je njihova porodica, koja je došla iz Francuske, bila bogata i plemenita pod Katarinom. Nastja prekida: Baron je sve izmislio. On je ljut. Satin ga uvjerava: "... zaboravi na djedove kočije... u kočiji prošlosti, nećeš nikuda...". Satin pita Nastju o Nataši. Ona odgovara da je Nataša davno izašla iz bolnice i nestala. Noćna skloništa raspravljaju ko će koga čvršće „smestiti“, Vaska Ashes Vasilisa ili ona Vaska. Dolaze do zaključka da je Vasilij lukav i da će se "izvući", a Vaska će otići na teški rad u Sibir. Baron se ponovo svađa sa Nastom, objašnjavajući joj da on nije dorastao njemu, Baronu. Nastja se smeje kao odgovor - Baron živi od njenih poklona, ​​„kao crv na jabuci“.

Videći da je Tatarin otišao da se moli, Satin kaže: „Čovek je slobodan... sve sam plaća, i zato je slobodan!.. Čovek je istina.” Satin tvrdi da su svi ljudi jednaki. “Samo čovjek postoji, sve ostalo je djelo njegovih ruku i njegovog mozga. Čovjek! Odlično je! To zvuči… ponosno!” Zatim dodaje da čovjeka treba poštovati, a ne ponižavati sažaljenjem. O sebi govori da je "kažnjenik, ubica, oštra" kada hoda

1. Realizam predstave “Na dnu”.
2. Junaci dela.
3. Autorov stav prema stanovnicima „dna“.

Drama M. Gorkog „Na nižim dubinama“ upečatljiv je primjer realističkog djela. Pisac već napušta romantične sklonosti koje su bile karakteristične za njegovo djelo. Realistički princip privlači pisca, on mnogo pažnje posvećuje socio-filozofskim sukobima. Sam Gorki se može nazvati jednim od najtalentovanijih pisaca svog vremena. Sjajno je prikazao ljudske likove, nemamo ni najmanjeg razloga da sumnjamo u njihovu istinitost. Gorki nije ništa manje živopisno prikazao svakodnevni život u odnosu na koji se događaji odvijaju. Život u Gorkom nije samo skup raznih detalja u opisu situacije. Ne, svakodnevni život poprima poseban značaj i raste do globalnih razmjera. Nije slučajno da su život i biće riječi istog korijena. Uslovi života u kojima čovek živi nužno utiču na njegov karakter i pogled na svet.

Predstava „Na dnu“ veoma je interesantna prvenstveno po svojim likovima. To su tipični stanovnici „dna“, kako i samo ime kaže. Život svih stanovnika skloništa bio je daleko od najboljeg. Nemaju ništa dobro, vedro ili radosno. Ovi ljudi zauzimaju najnižu stepenicu društvene ljestvice. Oni nemaju iluzija o svom životu, naprotiv, svjesni su beznađa svog postojanja. Posebnost predstave “Na dnu” je u tome što nema početka ni kraja, što je, u suštini, kontradiktorno ovom žanru. U predstavi nema glavnog sukoba radnje. Ali postoji socio-filozofski sukob. I to se ne otkriva u akcijama, već u razgovorima. U predstavi je mnogo više priče nego akcije. Moglo bi se čak reći da akcije kao takve praktično nema.

Dobro razumijemo filozofiju svih stanovnika “dna”. Oni ne kriju svoja uvjerenja. Ograničenost, jadnost i beznačajnost njihovih karaktera je očigledna. Stanovnici "dna" su okrutni jedni prema drugima. Od njih ne vidimo ni simpatije, ni poštovanje, pa čak ni prijateljske naklonosti. Fraza poput "ti si budala, Nastya..." čini im se nešto samorazumljivo i sasvim normalno. Obično ljudsko saosećanje je strano junacima drame. Kleščova žena umire, ali nesretnoj ženi niko ne pokušava da kaže ni ljubaznu reč. Svi junaci djela su okrutni i prema sebi i prema drugima. I nesrećni u ovoj okrutnosti. Svaki heroj ima svoju istinu, ili, obrnuto, njen nedostatak.

Krpelj kaže: „Kakva istina! Gdje je istina? To je istina! Nema posla... nema struje! To je istina! Sklonište... skloništa nema! Morate disati... evo je, istina! Đavole! Zašto... šta će mi to - zaista? Pusti me da dišem... pusti me da dišem! Zašto sam ja kriv?.. Zašto mi treba istina? Živjeti je đavo - ne možeš živjeti... ovo je istina!.. Govori ovdje - istina! Ti, starče, teši sve... Reći ću ti... Ja sve mrzim! A ova istina... prokletstvo, prokletstvo! Razumijete? Razumijem! Prokleta bila! Društvene kontradikcije stvaraju takav odnos prema životu. Kleshch nema ništa - nema posla, nema skloništa, nema budućnosti. Ne treba mu istina, on ne vidi smisao svog života. Nosilac drugačijeg filozofskog principa je Luka. On ne pokušava da traži istinu; vjera u Boga mu je dovoljna. Ovakav pogled na svet omogućava starcu da trpi teškoće života.

Predstava “Na dnu” može se tumačiti na dva načina. S jedne strane, djelo se može protumačiti kao preteča revolucije. Upravo je to percepcija koja je nedavno bila tradicionalna. Predstava je posmatrana kroz prizmu društvenih promjena. Nesretni, obespravljeni ljudi smatrani su nosiocima revolucionarnih ideja. Na kraju krajeva, njihov život je bio jako loš, a revolucija je mogla donijeti nešto dobro. Revolucija bi za sobom povukla društvene promjene, koje bi imale blagotvoran učinak na stanovnike „dna“.

Sada se ova interpretacija djela više ne čini nedvosmislenom. Uostalom, Gorki ne koristi direktne pozive na revoluciju. To samo prikazuje nesretne obespravljene ljude. Nemaju ni snage ni želje da išta promene u životu. Čak i ako postoje pokušaji, kao na primjer od strane Glumca, oni se i dalje pokazuju beskorisnim. Stanovnici “dna” nemaju moralne vrijednosti. Zatvoreni su u sebe, ne zanimaju ih ljudi oko sebe. Podrugljivo se smiju jedni drugima, kao da ne razumiju da se time ponižavaju. Društvo je odbacilo sve stanovnike „dna“ oni nemaju moralni princip koji bi mogao postati oslonac za dalji preporod. Izopćenici iz društva ne mogu se ponovo roditi; njihova sudbina je dalja degradacija. Rasprave o životu koje vode likovi u komadu su spekulativne i apstraktne. Ne poznaju pravi život jer ih je prošao. Oni ne poznaju lepo, uzvišeno, čisto i svetlo. Gorki likove u predstavi naziva "bivšim ljudima". I kaže da je djelo rezultat njegovog “skoro dvadesetogodišnjeg promatranja svijeta “bivših ljudi”. Autor nema empatije ni simpatije prema svojim likovima. I nemaju visoke aspiracije. A svaki pokušaj da spasite svoj unutrašnji svijet, u najboljem slučaju, može biti odlazak u svijet snova i iluzija. Nastya čita ljubavne romane kako ne bi primijetila jadnost stvarnog života. Odsustvo visokih težnji otkriva jadnost i degradaciju skitnica, stanovnika dna. Na njihovom primjeru Gorki pokazuje da nedostatak ideja i nedostatak volje nikada ne mogu donijeti pozitivne rezultate. Život stanovnika „dna“ je besmislen, i oni nemaju budućnost.

Napisao Maksim Maksimovič Peškov) 1902. godine, drugi je po redu nakon drame "Buržuj" (1901). U cijelom svijetu je priznata kao najbolja dramska kreacija ovog autora. Djelo je pisano na životnom materijalu dobro poznatom piscu. U noćnim skloništima u Nižnjem Novgorodu Gorki je svojim očima posmatrao prototipove gotovo svih likova u predstavi. Svaki od njih je važan za izražavanje opšteg značenja i nosi svoju „istinu“, različitu od ostalih.

"bivši ljudi"

Izuzetno je važna činjenica da su većina likova u djelu “bivši ljudi”. Svaki od njih je nekada bio član društva, ispunjavajući društvenu ulogu. Sada, u skloništu, razlike između junaka su izbrisane; svi su oni samo ljudi, donekle lišeni individualnosti. Da bismo razumjeli sliku „dna“ u predstavi „Na dnu“, potrebno je uzeti u obzir ovu osobinu njenih likova.

Problemi predstave

Autor se ne fokusira toliko na društvene uloge, koliko na opšte, najvažnije za većinu obilježja ljudske svijesti. “Šta pomaže i ometa život?”, “Kako steći ljudsko dostojanstvo?” - Maksim Gorki traži odgovore na ova pitanja. Dakle, sadržaj predstave nije ograničen samo na socijalna pitanja, uključujući i ona filozofska i etička. „Dno“ je dno života u najširem smislu ljudskog postojanja uopšte, a ne samo u društvenom kontekstu.

Slika "dna" u predstavi "Na dubinama"

Rusko društvo na prijelazu stoljeća bilo je akutno svjesno prijeteće društvene katastrofe. U svom radu pisac je apokaliptičnim tonovima prikazao stanje savremenog svijeta. Heroji koji žive u “jamama” i podrumima čekaju Sudnji dan. Ovaj život je neka vrsta testa: ko je sposoban za vaskrsenje, za novi život, a ko je potpuno izgubljen.

Simbolični, apokaliptični zvuk predstave posebno su oštro osjetili neki moderni pozorišni i filmski reditelji. Tako se u produkciji Moskovskog pozorišta na jugozapadu (u režiji Valerija Romanoviča Beljakoviča) sklonište pretvara u prazan mračni prostor sa nizovima dvospratnih kreveta, gubeći svakodnevne karakteristike. Svi likovi nose bijelu odjeću i krstove, kao pred Sudnji dan. Tok predstave ispresecan je „egzistencijalnim“ scenama: sklonište je ispunjeno „zagrobnom“ plavom svetlošću i oblacima dima, a njegovi stanovnici odjednom utihnu i, poput somnambulista, počinju da se kotrljaju po krevetima i previjaju, kao da muči ih zla nepoznata sila. Slika „dna“ u predstavi „Na dnu“ je u ovoj interpretaciji izuzetno proširena, nadilazeći društveni kontekst.

Simbolika i realizam u djelu

Simbolika zvuka djela spojena je s pridržavanjem u prikazu principa socio-psihološkog realizma. Posebno se glasno čuje tema „jame“, podruma kao simbola poniženog, potlačenog postojanja ljudi. To odražava ne samo realnost života (siromašni u Rusiji u to vrijeme su zaista živjeli uglavnom u podrumima), već i nešto značajno više. Gorki je želeo da čovek postigne „božansku“ suštinu i ponovi „božanski“ podvig u duhovnom smislu. Međutim, da bi to učinio, morao je izvršiti bolan i težak čin uskrsnuća vlastite duše. Nije slučajno što kameni svodovi skloništa podsjećaju na pećinu sa Hristovim grobom. Karakterizacija slika ("Na dnu") vrši se na osnovu poređenja s ovim biblijskim likom, sposobnosti da se postane poput njega.

Ljudi i "ljudi"

U ovom podrumu čovjek se nađe izbačen iz svakodnevnog života, lišen imovine i ušteđevine, društvenog statusa, često čak i imena. Mnogi likovi u predstavi imaju samo nadimke, koji živo karakteriziraju slike junaka "Na dnu". Gorky) stvara čitavu galeriju likova: Glumac, Baron, Krivoy Zob, Kvashnya, Tatar. Čini se da su od ovih ljudi ostali samo privid. Autor, provodeći ovaj psihološki eksperiment nad junacima svog djela, želi reći da su, uprkos dubini pada, ovi „bivši ljudi“ ipak zadržali živu dušu i mogu izvršiti „uskrsnuće“.

Sistem slika „na dnu života“ uključuje i drugu vrstu. Predstavnici „gornjeg“, nadpodrumskog sveta „vlasnika“ – Kostylev, vlasnik klozeta, krvopija i licemer, njegova supruga Vasilisa, koja je podsticala svog ljubavnika Vasku Pepela da izvrši ubistvo sopstvenog muža – su prikazani kao nesposobna za ponovno rođenje, potpuno izgubljena stvorenja. Jedna od „misterioznih“ fraza koje je izrekao starac Luka postaje jasnija: „Ima ljudi, a ima i drugih – ljudi...“. Zatim objašnjava Kostilevu da su „ljudi“ oni čije su duše kao preorano plodno tlo, sposobne da daju nove izdanke.

Kontrast "tačno-netačno"

Alekseja Maksimoviča Gorkog, pisca i čoveka, uvek je mučila nerešiva ​​suprotnost između „istine i laži“. Poređenje dviju “istina” – one koja čovjeka udara preko glave i one koja podstiče kreativnu energiju – nalazi se u središtu predstave “Na dnu”. Slike Barona, Klešča, Bubnova, Asha su nosioci gorke istine, a autorove ideje o tome ugrađene su u Satinov čuveni monolog ("Sve je u čovjeku, sve je za čovjeka!").

Dostojevski je jednom priznao da bi, ako bi morao da bira između Isusa Hrista i istine, izabrao Hrista. Njega bi izabrali Nastja, Luka, Glumac i ostali. Slike junaka "Na dnu" u velikoj mjeri karakteriziraju privrženost ovom ili drugom gledištu (Baron, Bubnov, Kleshch, Ashes). Aleksej Maksimovič je svojom kreativnošću, a posebno ovim radom, izjavio da pravi izbor u korist čoveka.

Reakcija čitalaca i kritičara

Unatoč velikom uspjehu predstave, „Na nije bio sasvim zadovoljan onim što je završio. On je iz reakcije većine kritičara i javnosti shvatio da je propovjednik „utješnih laži“ Luka isplivao kao najvažnija i najznačajnija figura. kome nije bilo dostojnog protivnika, Aleksej Maksimovič je vređao „lažljivog“ Luku, ali ga je, verovatno, podsvesno voleo, zato je Gorki bio tako kontradiktoran i misteriozan kraj svog života.

Zaključak

Gorki je uspio pokazati jednu od najbolnijih i najopasnijih osobina ljudske psihologije i svijesti - nezadovoljstvo stvarnošću, njezinu kritiku, a istovremeno ovisnost o vanjskoj pomoći, slabost na mogućnost "čudesnog" spasa i oslobađanja od nevolja, nespremnost. biti odgovoran za svoj život i sam ga kreirati. Ovo je samo „dno“ života, gde se može naći predstavnik bilo koje klase i društvenog statusa. Za takve su Lukine “utješne laži” štetne i opasne, čak i smrtonosne (sjetite se Glumca koji se objesio na kraju predstave), jer istina s kojom će prije ili kasnije morati da se suoče nije nipošto tako idilično lijepa. .

U svijetu postoji zlo i s njim se trebamo suočiti, a ne bježati od njega u svijet snova i fantazija. Ljudi koji preferiraju fikciju su slabi. Njima se suprotstavljaju oni koji su prilagođeniji životu, koji mogu da se odupru istini. Aleksej Maksimovič djeluje kao pravi humanista, otvarajući čovjeku oči za pravo stanje stvari, a da mu ne zamagljuje viziju utješnim obećanjima, koja se temelje na lažima koje ponižavaju osobu.

Slika „dna“ u drami „Na dnu“ jedna je od najsnažnijih slika u spisateljskom stvaralaštvu, kojoj se čitaoci i kritičari vraćaju iznova, crpeći misli, ideje i inspiraciju.