แร็ปเปอร์ที่โด่งดังที่สุดในโลก แร็ปเปอร์ที่ดีที่สุด: รัสเซียมีแร็ปเปอร์ประเภทไหน?

การปรับตัวของเสียงตะวันตกของรัสเซียมากที่สุดในขณะนี้ ฮัสกี้ผ่านการพัฒนาของเพื่อนร่วมงานชาวตะวันตกที่คล่องตัวอย่าง Desiigner และ Denzel Curry และท้ายที่สุดก็พบกับความเศร้าโศกอย่างแท้จริงหลังยุคโซเวียต ในที่สุด “คณะผู้พิจารณา” ก็โน้มน้าวกลุ่มปัญญาชนผู้หลงรักฮัสกี้จนหมดใจว่ามีศิลปินผู้ยิ่งใหญ่อีกคนมาปรากฏตัวบนเวที ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของซิงเกิ้ลนี้ถึงวาระที่จะต้องค้นหาพ่อของเขาอย่างไร้ความหมายในบ้านเกิดที่ทรุดโทรมซึ่งมีบ้านแผงที่ไม่แยแสกระจายอยู่ทั่วไป:“ ฉันกำลังขับรถไปทั่วรัสเซียฉันจะไม่ไปจนสุดทาง / แผงของพ่อฉันอยู่ที่ไหน?” เมื่อเร็ว ๆ นี้แทร็กดังกล่าวได้รวมอยู่ในเพลงประกอบอย่างเป็นทางการสำหรับภาพยนตร์เรื่องใหม่เกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่ยากลำบากในครอบครัวที่ผิดปกติ“ Vitka Chesnok พา Lyokha Shtyr ไปที่ Invalid Home ได้อย่างไร” ซึ่งได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์ในเทศกาล Window to Europe

"เห็ด" - "น้ำแข็งละลาย"

ไวรัสเชื้อราที่บริโภคทั้งหมด

เบื้องหลังเพลงที่มีท่อนคอรัสติดหูและวิดีโอตลกๆ มีการคำนวณอันชาญฉลาดของโปรดิวเซอร์และผู้ก่อตั้งวงดนตรีมากประสบการณ์อย่าง Yuri Bardash ก่อนการเปิดตัว “Mushrooms” ได้ออกทัวร์ครั้งใหญ่ครั้งแรกทั่ว CIS กรณีนี้ถูกบันทึกไว้ในเรื่องราว Instagram ที่มีอายุสั้น ๆ นับพัน: วิดีโอกระตุกตะโกนว่า "พวกเราเป็นเหมือนเห็ดเหมือนเห็ด!" ผู้ใช้หลายหมื่นคนเห็นสิ่งนี้จึงเริ่มไปที่ Google รีบค้นหาว่าพวกเขาเป็น "เห็ด" แบบไหน และบังเอิญไปเจอเพลงที่เรียบง่ายเข้าใจง่ายพร้อมท่าเต้นล้อเลียนอย่างง่ายดาย ความปรารถนาที่จะขับเคลื่อนกระแสแฟชั่นผลักดันให้บล็อกเกอร์ เด็กนักเรียน ผู้จัดรายการโทรทัศน์ และแม้แต่นักวิทยาศาสตร์หลายร้อยคนสร้างเรื่องล้อเลียนอย่างไม่มีที่สิ้นสุด ทุกคนพยายามสร้างกระแสให้เกินจริง รวมถึงคนที่ยังไม่เรียนรู้ด้วยซ้ำว่าคำว่า "กระแสเกิน" คืออะไร แต่ "Mushrooms" เองที่ได้รับเงินปันผลมากที่สุด และในเวลาไม่กี่เดือนพวกเขาก็กลายเป็นกลุ่มแร็พที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในพื้นที่หลังโซเวียตทั้งหมด

Timati - ลดาซีดาน

การรีไซเคิลมีม

เพลงฮิตหลักของศิลปินแร็พคนนี้ซึ่งทุกคนเคยเป็นเจ้าของทีวีรู้จัก ต่างจากเพลง "Mushrooms" เป็นตัวแทนของการคำนวณแบบเปิด แทนที่จะเพิ่มวัฒนธรรม กลับกลายเป็นแพ็คเกจสิ่งที่มีอยู่แล้วอย่างสวยงาม “ ทำไมกล้าขนาดนี้”, “ลาก่อน”, “คุณมีเครา - ฉันจะบอกคุณว่าใช่” - เพลงฮิตทั้งหมดที่เกลียดชังโดยสุนทรียภาพนั้นสร้างขึ้นจากอินเทอร์เน็ตยอดนิยมและสำนวนสแลง จุดสุดยอดคือ Lada Sedan ซึ่ง Timur นักธุรกิจหรูหรากลับชาติมาเกิดเป็น Teimuraz คนขับแท็กซี่ที่มีทัศนคติแบบเหมารวมโดยสิ้นเชิง ขอย้ำอีกครั้งว่าไม่จำเป็นต้องไขปริศนาคอรัสที่ติดหูเป็นเวลานาน - เรียบเรียงโดยวงดนตรีร็อคแนวแดกดัน "Record Orchestra" แล้ว กลุ่มนี้เริ่มใช้ประโยชน์จากแบบเหมารวมก่อนหน้านี้อย่างละเอียดมากขึ้น แต่คนทั่วไปเข้าใจได้น้อยกว่าผู้จัดการของค่ายเพลง Black Star ของ Timati มาก

ใบหน้า - “ฉันไม่สนหรอก”

การประท้วงระดับแรก

หากผู้ปกครองของแฟนๆ ของ Face ได้ยินท่อนคอรัสของเพลงนี้ ประมาณครึ่งหนึ่งอาจกีดกันไม่ให้บุตรหลานเข้าถึงอินเทอร์เน็ตอย่างถาวร ในความเป็นจริง ผู้ชายคนนี้ซึ่งดูเหมือนมาริลีน แมนสันในวัยหนุ่ม เพิ่งรวบรวมการกบฏต่อผู้อาวุโสของเขาในยุคดึกดำบรรพ์ที่สุด นี่คือช่วงเวลาที่ผู้ใหญ่หันหลังกลับและวัยรุ่นพยายามทำทุกอย่างที่ห้ามเขาอย่างรวดเร็ว: เอายาพิษเข้าไปข้างในแล้วพ่นคำต้องห้ามออกมา:“ ฉันสูบบุหรี่และฉันไม่สน / ฉันดื่มและ ฉันไม่สนหรอก” ย...” และอื่นๆ หากคุณพบสิ่งนี้ในเพลย์ลิสต์ของญาติคนเล็กก็อย่ารีบตกใจไป การพูดไร้สาระโอ้อวดเกี่ยวกับการทำลายตนเองยังมีประโยชน์อีกด้วย เนื่องจากการโอ้อวดนั้นปลอดภัยกว่าการทำมาก

LSP - “เหรียญ”

ตัวตลกกำลังรอความตายของเขา

หากใบหน้าที่อายุน้อยและร่าเริงร้องเพลงเกี่ยวกับความร่าเริงนี่คือความองอาจ แต่สำหรับ LSP มันเป็นการยอมรับภาวะซึมเศร้าอย่างขี้อายซึ่งเป็นคำอธิบายของสภาวะเมื่อไม่สามารถเสียบรูในหัวใจด้วยเหรียญหรือผู้หญิงได้ เมื่อเร็ว ๆ นี้ LSP เปลี่ยนจากเพลงคู่เป็นโปรเจ็กต์เดี่ยวของ Oleg Savchenko แร็ปเปอร์ชาวเบลารุสอย่างน่าเศร้า บีตเมกเกอร์และซาวด์เอ็นจิเนียร์ประจำ LSP Roma Englishman เสียชีวิตภายใต้สถานการณ์ที่ไม่เปิดเผย สิ่งที่น่าขนลุกที่สุดคือเขาไม่ได้ทำให้ใครประหลาดใจกับสิ่งนี้ ในวิดีโอล่าสุด นักดนตรีดูเหนื่อยและเมามาก และคำพูดของเขาก็มีคำพูดจากแพทย์ที่มีการพยากรณ์โรคที่ไม่ดี สิ่งสำคัญคือเพลงฮิตล่าสุดของวงอย่าง "Coin" นั้นเป็นเพลง LSP เพลงเดียวที่ Roma เองก็มาเปิดไมโครโฟนด้วย ภายใต้สถานการณ์ปัจจุบัน ข้อความเกี่ยวกับทัศนคติที่ดูถูกเหยียดหยามต่อกลุ่มต่างๆ ดูเหมือนจะเป็นคำเตือนที่ชัดเจนเกี่ยวกับการจากไปที่กำลังจะเกิดขึ้น: "และหลังจากจบเกม / ฉันจะดีใจที่เพลงของฉันจบลงเท่านั้น"

สคริปโทไนต์ - "วิตามิน"

ดนตรีที่สร้างขึ้นโดยสัญชาตญาณ

ในเพลง "วิตามิน" แร็ปเปอร์ผู้เย่อหยิ่งเหมาะสมกับผู้ฟังทันที: "ฉันเป็นที่สนใจของลูกไก่ของคุณ!" วิธีการนี้สร้างความโกรธเคืองและทำให้ผู้คนจำนวนมากหันเหจาก Scryptonite ไม่ต้องพูดถึงคนที่ไม่เข้าใจคำศัพท์เลยเนื่องจากสำเนียงคาซัคหนา แต่ผู้เขียนไม่ได้คำนึงถึงนักเล่นลิ้นที่ไม่ปลอดภัยด้วยซ้ำ ดนตรีของ Adil Zhalelov (ชื่อจริงของนักแสดง) นั้นเป็นการผสมผสานระหว่างสัตว์ โดยที่สไตล์ที่มีอยู่ทั้งหมดตั้งแต่เทคโนไปจนถึงบลูส์จะถูกรวบรวมไว้ในโครงสร้างหลายระดับที่น่าประทับใจ คุณสามารถรู้สึกทั้งหมดนี้ได้โดยการปล่อยอารยธรรมทั้งหมดออกไปเท่านั้น เพื่อเป็นการตอบสนอง Scryptonite จึงพาผู้ฟังไปที่คลับพิเศษ ซึ่งตั้งอยู่ระหว่างละครอเมริกันเกี่ยวกับมาเฟียกับภาพยนตร์แอคชั่นฮ่องกงเกี่ยวกับกลุ่มสามกลุ่ม ไปจนถึงกลุ่มปิดในเมืองหลวง

ฟาโรห์และบูเลอวาร์ดดีโป - "5 นาทีที่แล้ว"

เพลงสรรเสริญของผู้ที่อยู่ข้างหน้าครึ่งทางเสมอ

แม้ว่าคนรุ่นเก่าจะเข้าใจกระแสอย่างช้าๆ แต่คนเหล่านี้ก็สามารถสร้างรายได้จากเสียงที่ทันสมัยได้แล้ว ความหมายของเพลงได้รับการอธิบายได้ดีที่สุดโดย Alexander Tolmatsky บิดาของ Decl ดาราแร็พรายใหญ่คนแรกของรัสเซีย โปรดิวเซอร์และเจ้าพ่อสื่อแสดงความคิดเห็นในคลิปบนหน้า Facebook ของเขาด้วยคำว่า “ฉันคิดว่าพวกเขาจะโด่งดัง” ในขณะเดียวกัน ฟาโรห์มีคอนเสิร์ตขายหมดมากกว่าหนึ่งคอนเสิร์ต คำสแลงที่คิดค้นโดยเพื่อนร่วมงานของเขา Boulevard Depot กลายเป็นที่รู้จักโดยทั่วไปในการแร็พมานานแล้ว และคลิปเดียวกันนั้นก็ได้รับการดูหลายสิบล้านครั้งบน YouTube

Porchy, LSP และ Oxxxymiron - "จักรวรรดิ"

การทะเลาะกันระหว่างสองบุคคลสำคัญของแร็พรัสเซียใหม่ในเพลงเดียว

เพลง "Imperial" ควรจะรวมอยู่ในการเปิดตัวของ Porchi เพื่อนสนิทของ Miron ซึ่งเป็นบีทเมกเกอร์ชาวโปรตุเกส Porchi และจะกลายเป็นคำอธิบายเพลงของรายการของสหายเพื่อสร้างอาณาจักรแร็พของพวกเขาเอง เพลงนี้ถูกบันทึกจากระยะไกล ทุกอย่างไม่เป็นไปตามแผนที่วางไว้เมื่อ Oleg LSP เพื่อนสาบานของศิลปินผู้ทะเยอทะยานส่งกลอนเยาะเย้ยซึ่งเขาเกือบจะเยาะเย้ยฉลาก Booking Machine ของ Mironov อย่างเปิดเผย เพื่อเป็นการตอบสนอง "จักรพรรดิ" จึงตัดสินใจเพิ่มท่อนของตัวเองลงในเพลง โดยที่เขาโจมตีเพื่อนเก่าของเขาโดยตรง หลังจากนั้นไม่นาน ไม่มีใครต้องการมิกซ์เทป Porchy แม้ว่าจะมีแคมเปญโฆษณาที่ชาญฉลาดก็ตาม แต่ความขัดแย้งระหว่าง Oksimiron และ LSP ยังคงเป็นประเด็นร้อนสำหรับการสนทนา

Mozee Montana, Masha Hima และ Emelevskaya -“ ไม่เลวสำหรับผู้หญิง”

การต่อสู้ของผู้หญิงเพื่อตำแหน่งในโลกของผู้ชาย

ตลอดประวัติศาสตร์กว่าสามสิบปีของการดำรงอยู่ของวัฒนธรรมฮิปฮอปในอดีตสหภาพโซเวียต ฉากนี้ไม่เคยเห็นเด็กผู้หญิงคนใดที่มีความสำคัญอย่างแท้จริงในประเภทนี้มาก่อน แน่นอนว่ามีความพยายาม (อัลบั้มแรกของ Lika Star และ Propaganda, Hydroponka และ Lentos) แต่ทุกโปรเจ็กต์ก็ไปถึงเพดานที่ต่ำมากอย่างรวดเร็ว ในปัจจุบันนี้ สาวๆ ที่โดดเด่นที่สุดในวงการฮิปฮอปได้แสดงตัวในการต่อสู้อันโด่งดัง ต้องขอบคุณการแสดงที่ 140 BPM Cup และงาน Rip on the Beats ทำให้ Mozzy Montana วัย 19 ปีกลายเป็นดาราตัวจริง พวกผู้ชายขี้โมโหเชื่อว่าเรื่องพวกนี้จะไม่เกิดขึ้นถ้าไม่ใช่เพราะทวีตเก่าๆ ของ "จักรพรรดิ" และพวกเขาก็หัวเราะกับนิสัยของเธอที่ชอบพูดไม่จาระหว่างบรรทัด ในการต่อสู้ครั้งสุดท้ายกับการมีส่วนร่วมของ Montana เพลงนี้ได้ถือกำเนิดขึ้น - คำตอบที่กล้าหาญสำหรับคนส่วนใหญ่ที่ก้าวร้าว: "ขอแสดงความยินดีด้วย เจ้าหนุ่ม คุณทำได้ดีทีเดียวสำหรับผู้หญิง"

จาห์ คาลิบ - "ไลลา"

โรแมนติกหลากหลายด้วยแนวทางที่รอบคอบ

ชายที่น่าประทับใจทั้งรูปลักษณ์และเสียงแบบตะวันออกภายใต้ชื่อเล่น Jah Khalib คือ Valery Meladze และ Konstantin น้องชายของเขาจากแร็พรัสเซียรวมกันเป็นหนึ่งเดียว อย่างไรก็ตาม ตัวเขาเองเรียก Timbaland และ Jay-Z ว่าเป็นไอดอลของเขา และเพลงฮิตที่เป็นกระแสไวรัลที่สุดของเขา "Leila" เขียนขึ้นภายใต้อิทธิพลของเพลง "Desert Rose" ของ Sting Bakhu (ตามที่เพื่อน ๆ เรียกศิลปิน) เช่นเดียวกับเพื่อนร่วมชาติ Scryptonite ได้รับการยกย่องในเรื่องดนตรีที่ซับซ้อนและถูกวิพากษ์วิจารณ์ถึงเนื้อเพลงที่โง่เขลาของเขา แต่นี่เป็นแร็ปเปอร์ที่พูดภาษารัสเซียคนที่สองรองจาก Basta ซึ่งผู้ชม "Blue Lights" สามารถเล่นได้และเขามักจะยอมรับว่า Bach ฟังดูดีกว่า Stas Mikhailovs และ Grigoriev Lepsovs ทั้งหมดรวมกัน

ช่างเทคนิคมหาอำมาตย์ - “Xanax”

แร็พที่ไม่อดทน ขรึม แต่มีสีสัน

เพลง "Xanax" สามารถมองเห็นได้เท่าเทียมกันว่าเป็นสตริงคำที่ว่างเปล่าและเป็นคำอธิบายทางศิลปะเกี่ยวกับความคิดที่สับสนของบุคคลที่เบื่อหน่ายกับยาอันตราย อดีตผู้นำกลุ่ม Kunteynir เป็นตัวแทนของศิลปะไร้เดียงสาในฮิปฮอป เขาได้รับชื่อเสียงหลังจากที่เขาก่อวินาศกรรมในศึก Versus Battle ที่เปิดครั้งแรก โดยให้เรื่องไร้สาระที่ไม่ต่อเนื่องกันแทนที่จะชกต่อย ดูถูกผู้ชมบ่อยกว่าคู่ต่อสู้และอวดชุดชั้นในของเขา ตัวเขาเองอ้างว่าเขารักแร็ปเปอร์ทุกคนโดยไม่มีข้อยกเว้น แต่จากเพลงที่คุณได้ยินว่ามหาอำมาตย์ไม่มีความเคารพต่อการแร็พเลย นั่นเป็นเหตุผลที่เขาจงใจแต่งข้อความที่งี่เง่า แต่มักจะตลกมาก แม้ว่างานของเขาจะไม่สอดคล้องกันโดยทั่วไป แต่ช่างเทคนิคก็เป็นตัวละครที่สมบูรณ์แบบที่สุดในเพลงแร็พของรัสเซีย เขาชอบที่จะเป็นคนโง่ที่ซื่อสัตย์แทนที่จะแสร้งทำเป็นว่าเป็นสิ่งที่เรียบร้อยและเป็นที่ชื่นชอบของสังคม

ขนมปัง - "21"

การระบาดใหญ่ของบล็อกวิดีโอ คนไข้ "ศูนย์"

ในสภาพแวดล้อมของฮิปฮอป เป็นเรื่องปกติที่จะไม่ชอบวิดีโอบล็อกเกอร์ที่เกี่ยวข้องกับการแร็พอย่างเปิดเผย ส่วนใหญ่ไม่แม้แต่จะพยายามจริงจังกับวัฒนธรรมนี้ โดยเน้นไปที่เรื่องตลกในวัยแรกรุ่น การทะเลาะวิวาทกันในบล็อกเกอร์ หรือมีม Khleb ทั้งสามซึ่งเติบโตจากรายการตลก "I Like" กลายเป็นบล็อกเกอร์คนแรกที่ทำให้งานแร็พเป็นงานหลักของพวกเขาดังนั้นจึงปูทางให้เพื่อนร่วมงาน Danila Poperechny, Eldar Dzharakhov, MC Khovansky, Tatarka และคนอื่น ๆ อีกมากมาย ความสามารถ แร็พจากบล็อกเกอร์กลายเป็นบริการโฆษณามาตรฐาน ตัวอย่างเช่น เมื่อเร็ว ๆ นี้เบียร์ Klinskoe ได้เปิดตัวแคมเปญโฆษณาขนาดใหญ่โดยมีส่วนร่วมของผู้ผลิตวิดีโอการอ่านแบตเตอรี่ทั้งหมดและ Khleb ก็เป็นหนึ่งในกลุ่มแรก ๆ เช่นกัน เพลง "21" มีพื้นฐานมาจากการเล่นคำแบบมาตรฐานของ "Bread" ในวัยแรกเกิด โดยที่เกมไพ่เรียบง่ายคล้องจองกับการมีเพศสัมพันธ์ทางทวารหนัก นอกจากนี้ยังมีการจัดวางผลิตภัณฑ์บางส่วนในวิดีโอด้วย

เอทีแอล - "C4"

คลั่งไคล้กระดูก

ในช่วงสองปีที่ผ่านมา หนึ่งในแร็ปเปอร์คลื่นลูกใหม่ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ ATL ได้เปิดตัวอัลบั้มแนวคิดอันชาญฉลาดสองอัลบั้ม ผลงานดังกล่าวทำให้ศิลปิน Novocheboksarsk ใกล้ชิดกับชาวยอดเขา Skryptonite และ Oksimiron มากที่สุด อย่างไรก็ตาม Sergey และทีมงานของเขาทำงานเกี่ยวกับธีมและเสียงของ “Marabou” (2015) และ “Limba” (2017) มานานกว่าหนึ่งปี ความคิดที่ได้รับการพัฒนาอย่างถี่ถ้วนระหว่างการเปิดตัวสามารถได้ยินได้จากเพลงฮิตครั้งแรกที่เรียกว่า "C4" มีหุ่นยนต์เก็บขยะตัวเล็ก ๆ ที่กลายร่างเป็นหม้อแปลงที่น่าเกรงขามจาก “Spark” และมีคอนเสิร์ตที่อธิบายว่าเป็นพิธีกรรมนอกรีตใน “Bright Light” และธีมหลักคือความตายซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของปาร์ตี้ที่เรียกว่า “ชีวิต” จาก เพลง "เต้นรำ". เพลงใน "C4" ไม่ใช่เพลงฮิปฮอปมากเท่ากับอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์สำหรับการเต้นที่ดุดัน ซึ่งพลังของมันไม่ด้อยไปกว่าเพลงฮิตที่ดังที่สุดของ "The Prodigy" ความวุ่นวายที่เกิดขึ้นในคอนเสิร์ตที่มาพร้อมกับแทร็กนี้ขอแนะนำให้เห็นด้วยตาของคุณเอง แต่การมีส่วนร่วมนั้นอยู่ในอันตรายและความเสี่ยงของคุณเอง จำนวนพลังงานทั้งหมดที่สะสมโดยร่างเล็กในห้องโถงจะเพียงพอสำหรับการระเบิดลูกเดียว

ความรุ่งโรจน์ของ CPSU (aka Gnoyny, aka Valentin Dyadka, aka Sonya Marmeladova) - แทร็กใดก็ได้

ยิ่งการต่อสู้สดใส บทเพลงก็ยิ่งซีดเซียว

ทุกสิ่งที่ผู้ชายคนนี้บันทึกเสียงฟังดูแย่หรือแย่มาก ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานับตั้งแต่การเปิดตัว "Versus" ตัวแรก Miron Fedorov คู่แข่งของเขายังคงเป็นแร็ปเปอร์การต่อสู้ที่ประสบความสำเร็จเพียงคนเดียวที่มีเพลงที่ดีมากในรายชื่อจานเสียงของเขา ผู้ชนะคนอื่นๆ ทั้งหมดได้รับชื่อเสียงและการทัวร์เนื่องจากการดวลอันยอดเยี่ยมของพวกเขา ผู้ชมคอนเสิร์ตไม่สนใจสิ่งที่ Harry Topor ตะโกนใส่ไมโครโฟนและสิ่งที่ Rickey F กำลังคิดอยู่ มันอยู่ในสภาพเช่นนี้ที่ MC การต่อสู้ที่เชี่ยวชาญปรากฏตัวขึ้นซึ่งที่มีชื่อเสียงที่สุดในปัจจุบันคือ Vyacheslav Karelin ที่เผชิญหน้ากันมากมาย รายชื่อจานเสียงของอัตตาที่เปลี่ยนแปลงทั้งหมดของเขานั้นเกินกว่าที่จะคำนวณได้อย่างสมบูรณ์และไม่ได้อยู่ในความทรงจำ ทั้งหมดนี้เป็นการพูดคุยกันในหัวข้อยอดนิยมชั่วคราว เช่น เสื้อผ้าแฟชั่นหรือเพลงที่สะดุดตา ซึ่งมักจะเป็นการท้าทายคู่ต่อสู้รายอื่นในการต่อสู้ครั้งต่อไป การชกของ Slava ส่วนใหญ่จากการต่อสู้ที่มีชื่อเสียงเป็นเรื่องยากที่จะเข้าใจโดยไม่ทราบบริบทที่มีศูนย์กลางอยู่ที่คู่ต่อสู้ และเพลงของ Slava ส่วนใหญ่ก็ไม่สามารถเข้าใจได้ เว้นแต่คุณจะคุ้นเคยกับปรากฏการณ์หรือศิลปินที่ถูกเยาะเย้ยในเนื้อหา

Oxxxymiron - “เราไม่ได้อยู่ที่ไหน”

แนวความคิดและการทำลายไม่ได้

เพลง "Where We Are Not" เป็นบทส่งท้ายของนิยายเสียงประท้วงที่ออกอากาศทางช่องหลักของรัฐ อัลบั้ม "Gorgorod" ของ Oksimiron ที่ถูกคู่ต่อสู้ของเขาบดขยี้จนพังทลาย และกลับมาติดอันดับสูงสุดของ iTunes ของรัสเซียอีกครั้งสองสามวันหลังการต่อสู้และสองปีหลังจากการเปิดตัว โดยรวมแล้ว “ Gorgorod” พ่ายแพ้อย่างสิ้นหวังให้กับคู่แข่งที่ใกล้เคียงที่สุดในรูปแบบของ ATL และ Scryptonite ในด้านดนตรี เนื้อหาไม่ควรสร้างความประหลาดใจให้กับใครก็ตามที่ได้อ่านนวนิยายดิสโทเปียที่ยอดเยี่ยมอย่างน้อยหนึ่งเรื่อง และยิ่งไปกว่านั้นสำหรับผู้ที่เข้าถึง Kurt Vonnegut และ Frank Miller ซึ่งปรากฏตัวจากแรงบันดาลใจอันยาวนานเช่นกัน อย่างไรก็ตาม อัลบั้มนี้ยังมีพื้นที่ให้ตีความอีกมาก นักศึกษาอักษรศาสตร์รายงานเกี่ยวกับ Gorgorod และนักข่าวที่มีแววมองว่า Miron Fedorov เป็นแรงบันดาลใจในการชุมนุมประท้วงเมื่อเร็ว ๆ นี้ซึ่งรวบรวมคนหนุ่มสาวจำนวนมากอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน ความสำเร็จซ้ำแล้วซ้ำอีกของงานไม่ได้ขัดแย้งกับความพ่ายแพ้ล่าสุดของผู้เขียน แต่อย่างใด ในเพลงสุดท้าย ผู้บรรยายก็ตายเช่นกัน แต่ก็สามารถทิ้งร่องรอยไว้ในรูปแบบของผลงานของเขาได้ เมื่อมองดูสิ่งนี้แล้ว ก็ยากที่จะไม่สงสัยว่าไมรอนจงใจแพ้ตามที่ทำนายไว้ในรอบสุดท้ายของการต่อสู้: "และสมมติว่าวันนี้บางทีคุณอาจจะฆ่าฉันได้ / ฉันจะไปต่อที่สนามกีฬา คุณจะหลอกฉันต่อไป และที"

อีก 20 เพลงหากคุณหลงไหลและดูเหมือนจะไม่เพียงพอสำหรับคุณ

บาสต้า - "สังสารวัฏ"

ตัวแทนหลักจากฮิปฮอปสู่เวทีพร้อมเพลงบัลลาดเกี่ยวกับการกลับชาติมาเกิด

วรรณะ - "พวกเขา"

กลุ่มแร็พยอดนิยมพูดตลกเกี่ยวกับปัญหาในชีวิตประจำวันอย่างจริงจัง

Thrill Pill - "ฉันระยำแร็พ"

อาจเป็นเพลงที่น่ารังเกียจที่สุดในฮิปฮอปรัสเซียยุคใหม่

ไอเจล - "ตาตาร์"

แร็พหญิงที่มีชีวิตชีวาที่สุดเกิดนอกปาร์ตี้แร็พใหญ่

Egor Creed - "พวกเขารู้อะไร"

คำตอบของป๊อปไอดอลและสาวๆ ขวัญใจเพื่อนร่วมงานขี้ขลาดของเขาทุกคน

Antokha MS - "เวลาปัจจุบัน"

แร็ปเปอร์อีกคนที่ไม่ได้มาจากโลกแห่งฮิปฮอปและดูเหมือนว่าจะนอกโลกไปสักหน่อย

มีร์นี่ - "ผิวหนัง"

ความพยายามที่ล้มเหลวของ Max Fadeev โปรดิวเซอร์ตัวใหญ่ในการเจาะชุมชนแร็พโดยใช้คำสแลงของเด็กนักเรียน

Obladaet - "ฉันเป็น"

แร็ปเปอร์ที่แต่งตัวสวยที่สุดพูดถึงความพิเศษของเขาอย่างสวยงาม

Eljay และ Kravets - "ตัดการเชื่อมต่อ"

การเต้นรำที่มีสไตล์เกี่ยวกับความรักภายใต้สารจากดาราใหญ่ในอนาคตและกระแสที่ไม่ใหญ่นัก

"อนาคอนดาซ" - "แม่ฉันรัก"

การประกาศเสียดสีถึงความรักต่อซาตานจากแร็ปเปอร์สุดร็อคซึ่งทำให้ Enteo นักเคลื่อนไหวออร์โธดอกซ์โกรธ

Horus และ Eecii McFly - "เดิน"

Lupercal ที่ให้ความสำคัญกับสังคมซึ่งเกิดใหม่เป็น Horus ที่หลากหลาย รู้สึกเสียใจกับความโรแมนติกที่สูญหายไป

Max Korzh -“ เด็กน้อยโตแล้ว”

เรื่องราวการเติบโตมาท่ามกลางทิวทัศน์ของมินสค์ บทสนทนาระหว่างพี่ชายที่มีชื่อและผู้ฟังรุ่นเยาว์

ฟาโรห์ - "อย่างดุเดือด"

ความเสื่อมทรามอันเยือกเย็นและการหลงตัวเองที่น่าดึงดูด

Tipsy Tip - "เจอกันใหม่"

ผู้อพยพชาวยูเครนที่ได้รับกระแสลมครั้งที่สองในมอสโกทำเรื่องตลกร้ายๆ และคาดหวังว่าจะเกิดปัญหา

แคสเปียนรวม - "COCO"

อันธพาลแร็พชาวรัสเซียซึ่งฟังดูทันสมัยภายใต้อิทธิพลของโรงเรียนอเมริกันแห่งใหม่

แวนเดอร์ ฟิล - "ยัง"

Egor Creed 2.0 เปรียบเทียบได้ดีกับเพื่อนร่วมค่ายของเขาเพราะผลงานของเขาไม่ต้องสงสัยเลยและเพราะเขาเป็นคนอันธพาล

กัฟ - "เพิ่มเติม"

ผู้คร่ำหวอดในการปฏิวัติฮิปฮอปและอดีตสมาชิกของกลุ่ม Centr เขาเข้าใจเทรนด์เป็นอย่างดี เรียบเรียงคำคล้องจองและแร็พที่ซับซ้อนตามจังหวะคลาวด์ที่ทันสมัย

เบิร์ด - "อิสรภาพ 2.017"

ทหารผ่านศึกจากการปฏิวัติฮิปฮอปและอดีตสมาชิกกลุ่ม Centr ไม่เข้าใจอะไรเลย ดุการประท้วงอย่างตลกขบขันและรวบรวมสิ่งที่ไม่ชอบได้ 140,000 รายการ

T-Fest และ Scryptonite - “แลมบาดา”

ความหวังใหม่ของค่ายเพลง Gazgolder กำลังจะออกทัวร์ในไม่ช้า แต่เพลงฮิตหลักยังคงเป็นเพลงร่วมกับ Skryptonite

"โครวอสตอค" - "เล็บ"

เพลงล่าสุดในรายการของเราอยู่ที่นี่เนื่องจากมีหนึ่งบรรทัด คำอธิบายที่เชื่อถือได้เกี่ยวกับความคิดของผู้ฟังชาวรัสเซียที่ยังคงค้นหาเนื้อหาในรูปแบบแร็พมากกว่านิสัย:“ ชาวเยอรมันทำสิ่งต่าง ๆ - เราโคตรโศกนาฏกรรม”

อย่างไรก็ตามการแร็พของรัสเซียยังเด็กมากอย่างไรก็ตามในนภาที่มีดาราวันเดียวและนักแสดงที่ไม่รู้จักจำนวนมากมาปรากฏตัวได้มีการใช้เงินจำนวนมากในการโปรโมตของพวกเขาซึ่งไม่มีใครจำได้หลังจากผ่านไปไม่กี่ปี อย่างไรก็ตาม มีทีมและนักแสดงที่เจ๋งจริงๆ หลายทีมปรากฏตัวออกมา ซึ่งเพลงของเขากลายเป็นเพลงคลาสสิกเหนือกาลเวลา มีแฟนๆ นับหมื่นคน และสามารถอัดแน่นเพื่อเข้าชมคอนเสิร์ตของพวกเขาได้ แม้ว่าฉันต้องยอมรับว่าฉันไม่สามารถรวบรวมแร็ปเปอร์ชาวรัสเซียที่เจ๋งจริงๆ 10 คนมารวมกันได้ซึ่งมีอัลบั้มขายเป็นจำนวนมากทุกปี พบกับแร็ปเปอร์ชาวรัสเซียที่เก่งที่สุดสิบคน

10. จิแกน

อันดับที่ 10 เรามีดาราแห่งวงการฮิปฮอปในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาอย่าง Dzhigan ซึ่งประกาศตัวเองดัง ๆ ในปี 2552 เพลงของเขาถูกเปิดฟังในสถานีวิทยุหลักๆ อย่างต่อเนื่อง และเขาได้รับรางวัลมากมาย เช่น แผ่นเสียงทองคำ และเพลงแห่งปี โดยทั่วไปแล้วป๊อปตัวจริงจากโลกแห่งแร็พที่คนชื่นชอบ

9. แม็กซ์ คอร์จ

Max Korzh เด็กชายชาวเบลารุสกลายเป็นผู้ค้นพบฉากแร็พของรัสเซียอย่างแท้จริงในปี 2012 นักดนตรีออกอัลบั้มสตูดิโอสองอัลบั้มซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตในทันทีและแต่ละคอนเสิร์ตก็ดึงดูดผู้คนเต็มบ้านอย่างสม่ำเสมอ ซิงเกิลของศิลปินส่วนใหญ่มีทิศทางโคลงสั้น ๆ และเกี่ยวข้องกับความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน

อันดับที่แปดของแร็ปเปอร์ชาวรัสเซียที่เก่งที่สุดถูกยึดครองโดยทีม Bad Balance ไม่ใช่แค่ตำนานแร็พชาวรัสเซียเท่านั้น แต่พ่อ แม่ ปู่ ย่า และลุงของเขาต่างก็รวมเป็นหนึ่งเดียว โดยทั่วไปแล้วพวกเขายืนอยู่ที่จุดกำเนิดของกระแสดนตรีเช่นฮิปฮอปในสหภาพโซเวียตจากนั้นในรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS เป็นเวลาหลายปีที่พวกเขายังคงเป็นผู้นำเทรนด์ในวงการแร็พ โดยยกระดับมาตรฐานให้สูงขึ้นทุกปี สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือ Bad Balance ที่เปลี่ยนไลน์อัพยังคงทำผลงานได้ค่อนข้างดีในทุกวันนี้ โดยออกอัลบั้มใหม่อย่างสม่ำเสมออย่างน่าอิจฉา

Oxxxymiron เด็กชายชาวอังกฤษที่มีเชื้อสายรัสเซีย สำเร็จการศึกษาจากอ็อกซ์ฟอร์ด เข้าสู่วงการแร็พภาษารัสเซียอย่างแท้จริงในปี 2009 และกลายเป็นแร็ปเปอร์ที่ดีที่สุดแห่งปี เขาผสมผสานดนตรีอิเล็กทรอนิกส์เข้ากับเนื้อเพลงที่ดุดันและเข้มเข้ากับการแร็ปที่รวดเร็ว จนถึงตอนนี้นักดนตรีได้ออกอัลบั้มเพียงอัลบั้มเดียวและหลายเพลง

6. นก

Ptah หรือที่รู้จักในชื่อ Bore เป็นสมาชิกของหลายวงจนกระทั่งเขาพร้อมสำหรับอาชีพเดี่ยว แร็ปเปอร์มีชื่อเสียงในฐานะส่วนหนึ่งของกลุ่ม Centr ซึ่ง Guf และ Slim ซึ่งเป็นฮีโร่ในเรตติ้งของเราได้ร่วมกันออกอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จหลายอัลบั้ม ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาได้ทดลองอะไรมากมายโดยออกอัลบั้มและซิงเกิลเดี่ยว

Noize MC คือราชาแห่งฟรีสไตล์ในวงการเพลงแร็พของรัสเซีย ซึ่งสามารถผสมผสานแนวดนตรีหลายสไตล์เข้าด้วยกัน ทำให้เกิดเป็นมิกซ์ที่น่าตื่นตาตื่นใจ เนื่องจากการทดสอบที่เร้าใจ นักดนตรีมักถูกฟ้องร้องและการแสดงถูกยกเลิก

4. วรรณะ

Casta เป็นตำนานที่แท้จริงของการแร็พของรัสเซียและเสียงของท้องถนนอย่างไรก็ตามค่อยๆเพิ่มเนื้อเพลงลงในข้อความของเขามากขึ้นเรื่อยๆ เพลงทั้งหมดกลายเป็นเพลงคลาสสิกเหนือกาลเวลาที่ไม่สูญเสียความเกี่ยวข้องเมื่อเวลาผ่านไป แต่ละอัลบั้มของกลุ่มและพวกเขาขัดเกลาเพื่อความสมบูรณ์แบบในช่วงหลายปีที่ผ่านมาถือเป็นวันหยุดที่แท้จริงสำหรับแฟน ๆ และพวกเขาก็ตกอยู่ในยอดขายสูงสุดในทันทีบังคับให้ศิลปินป๊อปอันดับสองต้องยืนตรงมุมและหน้าแดง

3. สลิม

Slim ผู้คร่ำหวอดในวงการแร็พชาวรัสเซีย เริ่มแสดงดนตรีในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 แต่กลายเป็นดาราตัวจริงโดยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม Centr สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาคือข้อความที่มีข้อความย่อยที่ลึกซึ้ง แร็ปเปอร์ออกอัลบั้มเป็นประจำอย่างน้อยปีละหนึ่งอัลบั้มซึ่งมีคุณภาพสูงอย่างน่าประหลาดใจโดยไม่มีความล้มเหลวอย่างเห็นได้ชัด

2. ก๊าฟ

แร็ปเปอร์ระดับชาติที่แท้จริงของรัสเซียคือ Guf ซึ่งมีผู้ฟังทั้งเด็กและผู้ใหญ่ตั้งแต่งานปาร์ตี้ที่ไม่เป็นทางการไปจนถึงผู้ชมที่มีเสน่ห์ เขาเป็นหนึ่งในสมาชิกของกลุ่ม Centr ซึ่งเขาจากไปพร้อมกับเรื่องอื้อฉาวทะเลาะกับผู้เข้าร่วมทั้งหมดอาศัยอยู่ในประเทศจีนมาระยะหนึ่งแล้วและติดยาเสพติดอย่างจริงจัง เพลงของเขาอุทิศให้กับชีวิต หลายเพลงอุทิศให้กับยาเสพติด อัลบั้มของเขาขายดี และทุกวินาทีก็กลายเป็นเพลงฮิต

1. บาสต้า

แร็ปเปอร์ชาวรัสเซียที่เก่งที่สุด Vasily Vakulenko จาก Rostov-on-Don อยู่เบื้องหลังโครงการดนตรีที่ประสบความสำเร็จหลายโครงการซึ่งประสบความสำเร็จมากที่สุดคือ "Basta" ในเวลาเพียงไม่กี่เดือน เขาก็ทะยานขึ้นสู่จุดสูงสุดของวงการเพลงแร็พของรัสเซีย และสร้างมาตรฐานให้กับนักแสดงคนอื่นๆ เพลงทั้งหมดของ Basta เป็นเพลงฮิตที่สามารถฟังได้หลายเดือน และอัลบั้มใหม่ก็สร้างสถิติยอดขาย

ปี 2018 กำลังจะสิ้นสุดลง และถึงเวลาสรุปผลแล้ว ในสิ่งพิมพ์ก่อนหน้านี้ เราได้ดูว่าใครในความคิดเห็นของเรา และแทร็กคืออะไร ในบทความเดียวกัน เราจะวิเคราะห์ความสำเร็จของศิลปินแร็พต่างชาติและตัดสิน 10 ศิลปินที่ดีที่สุดในหมู่พวกเขา เราเตือนคุณทันทีว่าความคิดเห็นของผู้เขียนอาจแตกต่างจากความคิดเห็นส่วนตัวของคุณ แต่สำหรับสิ่งนี้ เรามีความคิดเห็นที่ทุกคนสามารถเขียน 10 อันดับแรกของตนเองได้

สำหรับเกณฑ์ในการวัดความสำเร็จนั้นจะเกี่ยวข้องกับคุณภาพที่แท้จริงของเพลงเป็นหลัก แน่นอนว่าเราจะไม่เพิกเฉยต่อจำนวนยอดขายและกระแสอัลบั้มและซิงเกิล (ท้ายที่สุดแล้วนี่เป็นตัวบ่งชี้ที่สำคัญอย่างยิ่งในยุคของเรา) แต่เราจะนำองค์ประกอบทางดนตรีมาไว้แถวหน้า

10 อันดับแร็ปเปอร์ต่างชาติ 2018

10. เจย์ร็อค

ผู้ลงนามที่อายุมากที่สุดและคนแรกของ TDE อยู่ในหัวของเขาอย่างแน่นอนในปีนี้ Jay เคยออกอัลบั้มดีๆ มาก่อน แต่เขาไม่สามารถหลุดพ้นจากเงามืดของ Kendrick Lamar และ Schoolboy Q ได้อย่างแท้จริง การเปิดตัว "Redemption" กลายเป็นผลงานที่ดีที่สุดของแร็ปเปอร์ลอสแองเจลิสจนถึงปัจจุบัน ซิงเกิลยอดเยี่ยมอย่าง "Win", "King`s Dead" (ทั้งที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่) และ "OSOM" ยังคงอยู่ในความทรงจำและมาพร้อมกับวิดีโอสุดเจ๋ง หลังจากออกอัลบั้ม เจย์ร็อคก็ออกทัวร์และทำกิจกรรมโปรโมตอย่างแข็งขัน ความสำเร็จของ Jay เกี่ยวข้องโดยตรงกับนโยบายอันชาญฉลาดของ Interscope หลักและค่ายเพลงของเขาอย่าง Top Dawg Entertainment ซึ่งทำให้แร็ปเปอร์มี "หน้าต่าง" ระหว่างการเปิดตัวของนักดนตรีชั้นนำคนอื่นๆ ทำให้เขาสามารถดึงความสนใจสูงสุดมาที่ตัวเขาเองได้ ควรสังเกตว่าเมื่อเร็ว ๆ นี้ศิลปินได้ประกาศว่าเขากำลังทำงานกับเนื้อหาใหม่และจะไม่หยุดเพียงแค่นั้น ตั้งตารอ.

9. ขาด 6

พรสวรรค์รุ่นเยาว์จากแอตแลนตาสามารถนับปี 2018 ให้เป็นทรัพย์สินได้อย่างถูกต้อง 6lack (ออกเสียงว่า "ดำ") ออกอัลบั้มชื่อ "East Atlanta Love Letter" ในเดือนกันยายนและผ่านการทดสอบที่เรียกว่า "อัลบั้มที่สอง" ได้สำเร็จ ผู้ชายคนนี้ไม่เพียง แต่แร็พเท่านั้น แต่ยังร้องเพลงได้ดีและเขียนจังหวะของตัวเองอีกด้วย เพลงฮิตของเขา "OTW", "Switch" และ "Nonchalant" นำศิลปินจากกลุ่มศิลปินหน้าใหม่มาสู่ดนตรีแนวเมืองชั้นนำของอเมริกา ซึ่งได้รับการยืนยันจากเพลงร่วมกับ Ty Dolla Sign, J. Cole และ Future นอกจากนี้ปี 2018 ยังมีความสำคัญมากในแง่ของชีวิตส่วนตัวของแร็ปเปอร์ - ลูกสาวคนแรกของเขาเกิดซึ่งเพิ่งขึ้นปกอัลบั้มพร้อมกับพ่อใหม่ของเธอ เราไม่สงสัยเลยว่ามีสิ่งที่ยิ่งใหญ่รอศิลปินคนนี้อยู่ในอนาคต

8. จอยเนอร์ ลูคัส

ตัวแทนอีกคนหนึ่งของรุ่นน้องซึ่งกำลังแสดงให้เห็นถึงความสามารถทั้งหมดที่จะย้ายยักษ์ใหญ่แห่งแร็พออกจากบ้านของพวกเขา Joyner ถ่ายทำด้วยเพลง "I`m Not A Racist" ซึ่งในยุคของทรัมป์และพัฒนาการของการถกเถียงทางสังคมเกี่ยวกับการเหยียดเชื้อชาติอย่างแข็งขันมีความเกี่ยวข้องมาก นอกจากนี้ ชาวแมสซาชูเซตส์ยังดึงดูดความสนใจด้วยเทคนิคการอ่านที่ยอดเยี่ยมและข้อความที่มีไหวพริบ แต่ความก้าวหน้าที่แท้จริงของเขาคือการมีส่วนร่วมในอัลบั้ม Kamikaze ของ Eminem เพลง "Lucky You" เป็นหนึ่งในเพลงที่ดีที่สุดในเพลย์ลิสต์ และลูคัสเองก็ถ่ายทอดบทเพลงได้ดีพอๆ กับมาร์แชล ซึ่งคุณคงเห็นว่าเกิดขึ้นน้อยมาก ตอนนี้แร็ปเปอร์เซ็นสัญญากับ Atlantic Records แสดงอย่างแข็งขันและกำลังเตรียมโปรเจ็กต์หลายรายการในคราวเดียว: เดี่ยวเดี่ยวและอีกอันกับนักร้อง R&B Chris Brown ควรสังเกตว่า Joyner Lucas เพิ่งเริ่มเนื้อวัวกับ Tory Lanez ชาวแคนาดา ศิลปินสามารถบันทึกฟรีสไตล์หลายแบบที่เผชิญหน้ากัน ตามที่นักวิจารณ์และนักข่าวส่วนใหญ่ระบุว่าชาวอเมริกันชนะ สำหรับความสำเร็จทั้งหมดของ Lucas เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การเพิ่มว่า "I'm Not A Racist" และ "Lucky You" ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Grammy 2019

7. เดรค

Drizzy นั่งรถไฟเหาะค่อนข้างมากในปีนี้ในแง่ของความสำเร็จ/ความล้มเหลวในอาชีพการงาน แต่ในท้ายที่สุดเขาก็ยังจัดการปี 2018 ไว้ใต้เข็มขัดของเขาได้ ก่อนอื่น เรามาพูดถึงความล้มเหลวกันก่อน Pusha T ทุบ Drake ให้พังทลายด้วยเพลง Diss ของเขา "The Story Of Adidon" ซึ่งเขาเปิดเผยให้โลกเห็นถึงสิ่งที่ผู้สร้างยอดฮิตชาวแคนาดาซ่อนตัวมาหลายปี: Drake มีลูกชายนอกกฎหมายจากอดีตนักแสดงหนังโป๊ซึ่งเขามี แทบไม่มีความสัมพันธ์เลย ข่าวนี้เกิดขึ้นทันทีและคนทั้งโลกได้เรียนรู้เกี่ยวกับ Drizzy ซึ่งเป็นความจริงที่ไม่น่ายินดีนัก เมื่อไม่มีที่ให้ไป Drake ก็ยอมทำทุกอย่างและยอมรับความพ่ายแพ้ แต่ต่อมาเขาก็ได้รับประโยชน์จากมัน อัลบั้ม “Scorpion” ที่แร็ปเปอร์พูดอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับการมีลูกนอกสมรส เริ่มต้นที่อันดับหนึ่งใน Billboard Top R&B & Hip-Hop Albums และชาร์ตอื่นๆ ทั่วโลก “ Scorpion” ได้รับใบรับรองระดับแพลตตินัมและเพลง “Nice For What”, “In My Feelings” และ “God`s Plan” ก็อยู่ในเพลย์ลิสต์ของผู้รักดนตรีมาเป็นเวลานาน มีคนรู้สึกว่าไม่ว่า Drake จะเป็นอย่างไร แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะย้ายเขาออกจากตำแหน่งสูงสุดประจำปี

6. รอยซ์ดา 5`9

ช่วงครึ่งหลังของปีผ่านไปอย่างสงบสำหรับ Detroit MC Royce Da 5`9 และนอกเหนือจากการมีส่วนร่วมของแขกรับเชิญในอัลบั้ม Eminem แล้ว ก็ไม่มีอะไรน่าจดจำเลย แต่อะไรเป็นอย่างแรก! ครั้งแรกในเดือนมีนาคม Royce และ DJ Premier ได้เปิดตัวภาคต่อของ PRhyme ที่รอคอยมานาน ซึ่งได้รับการชื่นชมจากทั้งนักวิจารณ์และผู้ฟังทั่วไป การเปิดตัวติดอันดับหนึ่งในบันทึกที่ดีที่สุดประจำปี 2018 ได้อย่างง่ายดาย นั่นเป็นเพียงจุดเริ่มต้น ในเดือนพฤษภาคม Ryan Montgomery (ชื่อจริงของแร็ปเปอร์) เปิดตัวอัลบั้มเดี่ยว "Book Of Ryan" ซึ่งเป็นอัลบั้มส่วนตัวซึ่งตามหลาย ๆ คนเป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดในรายชื่อจานเสียงอันยาวนานของแร็ปเปอร์ Royce คือตัวอย่างของนักดนตรีที่เป็นผู้ใหญ่และมีทักษะซึ่งค้นพบหนทางของเขาหลังจากค้นหามาหลายปี เมื่อฟังเขาแล้ว มีคนรู้สึกว่าทุกๆ ปีเขาจะดีขึ้นเท่านั้น เรากำลังรอเพลงใหม่ และหวังว่าเพื่อนร่วมงานของ Eminem จะไม่ลดระดับลงต่ำกว่าระดับที่กำหนด

5. XXXTentacion

ชีวิตของ XXXTentacion จบลงอย่างน่าเศร้าเมื่อวันที่ 18 มิถุนายน 2018 แร็ปเปอร์หนุ่มผู้โด่งดังถูกยิงเสียชีวิตในรถของเขาเอง โดยธรรมชาติแล้ว หลังจากเหตุการณ์นี้ ความสนใจต่อบุคคลของ Ax เพิ่มขึ้นอย่างมาก และเขาได้รับการประกาศว่าเป็น "ผู้พลีชีพ" "ทูพัคคนใหม่" ฯลฯ อาจเป็นไปได้ว่าเราต้องยอมรับว่าในบรรดาตัวแทนของ "โรงเรียนใหม่" เพลงของผู้ชายคนนี้มีความโดดเด่น ในเดือนมีนาคม 2018 อัลบั้มที่สองของศิลปิน “?” ได้รับการเผยแพร่และได้รับการยอมรับจากสาธารณชน ซิงเกิล “เศร้า!” และได้กลายเป็นหนึ่งในเพลงยอดนิยมในบริการสตรีมมิ่ง มันไม่คุ้มที่จะพูดแบบนั้น “?” และ “เศร้า!” หลังจากการตายของเขาพวกเขาเริ่มเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วในชาร์ตต่าง ๆ และแซงหน้าคู่แข่งของแร็ปเปอร์ที่เสียชีวิตไปแล้ว ในปี 2018 Axe ก็ประสบปัญหาเช่นกัน โดยส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการดำเนินคดีทางกฎหมายเกี่ยวกับความรุนแรงในครอบครัวต่ออดีตแฟนสาวของเขา นับตั้งแต่เขาปรากฏตัวบนเวทีโลก บุคลิกของ XXXTentacion ก็เป็นที่ถกเถียงกันอยู่เสมอและผู้ชื่นชอบแร็พทุกคนต่างก็มีความประทับใจในตัวศิลปินเป็นของตัวเอง แต่ก็ปฏิเสธไม่ได้ว่าอิทธิพลของดนตรีของเขาที่มีต่อคนรุ่นใหม่นั้นมีมหาศาล แม้ว่าเขาจะอยู่กับเราเพียงไม่นานก็ตาม

4. ทราวิส สก็อตต์

วันนี้ Travis Scott ได้ผสมผสานองค์ประกอบทั้งหมดของศิลปินแร็พกระแสหลักสมัยใหม่ที่จำเป็นสำหรับความสำเร็จไว้ในงานของเขา: สไตล์การแร็พที่ไพเราะ ร้อง-เพลง เครื่องดนตรีที่เน้นเสียงเบส ภาพลักษณ์แบบเพลย์บอย การเชื่อมโยงกับผู้เล่นแร็พที่โด่งดังที่สุด และขึ้นไปถึงจุดสูงสุด ทั้งหมดนี้เป็นการร่วมมือกับแบรนด์แฟชั่นชื่อดังระดับโลก Kanye West และ Asap Rocky รวมตัวกันเป็นหนึ่งเดียว พรสวรรค์ของ Travis คือเขาสามารถเขียนเพลงฮิตได้ อัลบั้มของเขา "Astroworld" แม้ว่าจะไม่ใช่นวัตกรรมที่ยิ่งใหญ่ แต่ก็ประกอบด้วยเพลงฮิตทั้งหมดซึ่งสามารถผ่านเข้าสู่ซิงเกิลได้ ความนิยมมากที่สุดคือ “Sicko Mode” กับ Drake เช่นเดียวกับทั้งอัลบั้ม เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ 2019 และมีแนวโน้มว่าจะได้รับรางวัลของเธอ เราต้องไม่ลืมด้วยว่าในปี 2018 “Astroworld” กลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดแห่งปี โดยได้รับแพลตตินัมจาก RIAA เมื่อดูความนิยมที่เพิ่มขึ้นของ Travis เราก็รู้สึกว่าความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่กว่ากำลังรอเขาอยู่ข้างหน้า - ในแง่การค้าเป็นหลัก

3. เจ. โคล

ในปี 2018 เจ. โคลคว้าชัยชนะครั้งใหญ่ในแวดวงอาชีพหลายครั้ง สิ่งที่สำคัญที่สุดคืองานแนวความคิดเกี่ยวกับการติดยาเสพติดและปัญหาที่เกี่ยวข้อง เช่นเคยโคลทำให้โลกแห่งฮิปฮอปสั่นสะเทือนโดยบังคับให้เขามองสถานการณ์ในอุตสาหกรรมและสังคมจากมุมที่ต่างออกไป นอกจากนี้ หัวหน้าของ Dreamville ยังเป็นหนึ่งในศิลปินร่วมสมัยไม่กี่คน (ในความคิดของ Kendrick Lamar) ที่สามารถทำเพลงอย่างมีสติและขายดีในเวลาเดียวกัน “KOD” สร้างสถิติการสตรีมมิ่งตลอด 24 ชั่วโมงบน Apple Music และ Spotify เปิดตัวด้วยอันดับ 1 บน Billboard 200 และยังทำให้ Cole กลายเป็นนักดนตรีคนแรกในประวัติศาสตร์ที่มีซิงเกิล 3 เพลงพร้อมกันใน 10 อันดับแรกบนชาร์ต Billboard Hot .100. บันทึกกลายเป็นแพลตตินัม

นอกจาก “KOD” ในปี 2561 แล้ว โคลยังถูกเรียกว่า “ราชาแห่งความร่วมมือ” อีกด้วย เกือบทุกเพลงที่เจย์ปรากฏกลายเป็นซิงเกิลโดยอัตโนมัติ เพียงดูรายชื่อของเรา: "OSOM" กับ Jay Rock และ "Boblo Boat" กับ Royce Da 5`9 คือเพลงที่ดีที่สุดในอัลบั้ม นอกจากนี้ เจอร์เมนยังมีการร่วมงานสุดเจ๋งกับวอร์ดของเขาอย่างคอซ, บาส และ J.I.D. เช่นเดียวกับ 6lack และ Wale และนี่คือหลังจากที่เขาประกาศว่าจะไม่ร่วมงานกับศิลปินอื่นอีกต่อไป โดยรวมแล้ว ในปีที่ J.Cole กำลังทำงานเพลงใหม่อย่างแข็งขัน คู่แข่งของเขากำลังมีช่วงเวลาที่ยากลำบาก

2. ปุชา ต

หนึ่งในฮิปฮอปต่างประเทศที่โดดเด่นที่สุดในปี 2018 คือ Pusha T. หัวหน้าคนปัจจุบันของ G.O.O.D Music ร่วมมือกับอดีตหัวหน้าของเขา Kanye West และออกอัลบั้ม 7 เพลง “DAYTONA” ซึ่งเรียกว่า “ผลงานชิ้นเอก” และ “ อัลบั้มแห่งปี” ไม่ว่าสิ่งนี้จะเป็นจริงหรือไม่นั้นขึ้นอยู่กับคุณในการตัดสินใจเป็นการส่วนตัว แต่การเปิดตัวนี้สมควรได้รับความสนใจจริงๆ โดยทั่วไปแล้ว “DAYTONA” เป็นหนึ่งในจุดสว่างไม่กี่จุดในความมืดมิดที่ไม่อาจทะลุทะลวงได้ซึ่งปกคลุมบุคคลของ Kanye ในปี 2018 ที่นี่เขาทำดีที่สุดแล้ว Pusha เองก็แสดงเพลงที่ดีที่สุดนับตั้งแต่ The Clipse

อีกจุดหนึ่งคือเนื้อกับ Drake ซึ่งเราได้กล่าวไปแล้ว แรงผลักดันนั้นแข็งแกร่งขึ้นและเกือบทุกคนยอมรับมัน ล่าสุดแร็ปเปอร์ที่อุดมสมบูรณ์เริ่มค้นหาผู้มีความสามารถใหม่ในโครงการ 1800 Seconds ดูเหมือนว่าศิลปินจากเวอร์จิเนียบีชจะพบเส้นทางของเขาในโลกสมัยใหม่ของธุรกิจการแสดงและยังคงก้าวไปสู่ความสูงใหม่อย่างต่อเนื่อง

1. เอ็มมิเน็ม

เรามอบตำแหน่งแร็ปเปอร์ที่ดีที่สุดประจำปี 2018 ให้กับ Eminem หลังจากอัลบั้ม Revival ที่ไม่น่าเชื่อเมื่อปีที่แล้ว เอ็มก็ฟื้นคืนชื่อเสียงด้วยเพลง "Kamikaze" เหมือนนกฟีนิกซ์ที่โผล่ขึ้นมาจากเถ้าถ่านได้ ด้วยการเปิดตัวครั้งนี้ เขาได้ประกาศสงครามกับทั้งอุตสาหกรรม: “นักวางกับดัก” รุ่นเยาว์ นักข่าว โซเชียลเน็ตเวิร์ก ศัตรูเก่าของเขา และผู้ฟังที่วิพากษ์วิจารณ์เขาก่อนหน้านี้ และคุณรู้ไหมว่าทหารผ่านศึกผู้กล้าหาญเอาชนะทุกคนได้ เขาเอาชนะนักวิจารณ์ด้วยการโต้แย้งที่เฉียบแหลมของเขา ชนะใจ Machine Gun Kelly โดยไม่สังเกตเห็นความไม่พอใจของฝ่ายหลัง และวาง Joe Budden เข้ามาแทนที่ ซึ่งยอมให้ตัวเองแสดงถ้อยคำที่ไม่ยกยอเกี่ยวกับเกจิคนนี้ เอ็มได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ซึ่งเขาวิพากษ์วิจารณ์ในบรรดาความสำเร็จล่าสุดของมาร์แชลไม่มีใครพลาดที่จะสังเกตฟรีสไตล์อื่นซึ่งจะทำได้ค่อนข้างยากที่จะเอาชนะเพราะมันกินเวลานานกว่า 11 นาที โดยรวมแล้ว Eminem พิสูจน์ให้เห็นอีกครั้งว่าเขาเป็นหนึ่งในพิธีกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ฮิปฮอปและพร้อมที่จะต่อสู้เพื่อตำแหน่งนี้กับใครก็ตาม

การเลือกเกณฑ์เพื่อใช้ในการจัดอันดับเป็นเรื่องยาก แร็ปเปอร์ที่ดีที่สุดในรัสเซีย- คุณชอบแร็ปเปอร์ที่มีชื่อเสียงในเรื่องประโยคเด็ดหรือวลีที่ทำให้คุณติดใจหรือไม่ เพราะเหตุใด หรือคุณชอบการส่งข้อความที่สมบูรณ์แบบซึ่งฝูงชนเริ่มแกว่งไปมาในจังหวะเดียวกัน? แล้วความสามารถพิเศษและศิลปะของนักดนตรีล่ะ?

ท้ายที่สุดแล้ว แฟนแร็พทุกคนก็มีค่านิยมของตัวเอง สำหรับรายชื่อแร็ปเปอร์ที่ดีที่สุดในรัสเซียในปี 2019 เราพยายามเลือกผู้สมัครโดยพิจารณาจากความชอบส่วนตัวและการวิจารณ์คอนเสิร์ตที่ดีและไม่ดีตลอดจนความคิดเห็นของนักวิจารณ์เพลง

ในอาชีพของเขา Ptah สามารถเป็นนักแสดงภาพยนตร์ได้ (ใน "Heat" โดย Rezo Gigineishvili และในบทบาทจี้ใน "The Inhabited Island" โดย Fyodor Bondarchuk) และมีส่วนร่วมในเรื่องอื้อฉาวมากมายกับแร็ปเปอร์ที่โด่งดังที่สุดในรัสเซียเช่น ดราโก, กุฟ, บาสต้า และอ็อกซ์ซีมิรอน

และในปี 2560 ก่อนการเลือกตั้งประธานาธิบดีไม่นาน พทาคาได้นำเสนอคลิปวิดีโอเพลง “อิสรภาพ 2.017” ซึ่งเขาเยาะเย้ยผู้เข้าร่วมการประท้วงที่จัดโดย อเล็กซี่ นาวาลนี เรียกพวกเขาว่า “เอก” และใครออกมาเดินขบวนเพื่อ “ เงินของลุงแซม” การเลือกตั้งผ่านไปแล้ว และยังไม่มีเรื่องอื้อฉาวครั้งสำคัญที่เกี่ยวข้องกับ Ptah เกิดขึ้นอีก

อันธพาลหนุ่มซึ่งถูกนำตัวไปที่กรมตำรวจมากกว่าหนึ่งครั้งเติบโตขึ้นฉลาดขึ้นและตอนนี้ไม่ใช่อันธพาลอีกต่อไป แต่เขียนเพลงเกี่ยวกับช่วงเวลาแห่งวัยเยาว์ที่มีพายุ และชื่อเล่น Face ตามแร็ปเปอร์นั้นเป็นสัญลักษณ์ของความหลากหลายและการเปลี่ยนแปลงที่สร้างสรรค์บ่อยครั้ง

ล่าสุดเมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ 2019 Face ได้เปิดตัวมิกซ์เทป Slim ชุดแรกซึ่งมีทั้งหมด 9 เพลง (ส่วนใหญ่เป็นแนวกับดัก)

พ่อ Timofey Dremin ไม่ล้าหลังลูกชายของเขา เขากลายเป็นบล็อกเกอร์วิดีโอและเริ่มสร้างช่องชื่อ "Timokha Against Everyone" ซึ่งเขาแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับผลงานของศิลปินแร็พยอดนิยมชาวรัสเซีย

แม้แต่คนที่อยู่ห่างไกลจากการชื่นชมการแร็พก็ยังรู้สึกได้ถึงพลังอันน่าทึ่งในคอนเสิร์ต L'One เขาร้องเพลงอย่างจริงใจ แต่ไม่มีสิ่งที่น่าสมเพชโดยไม่จำเป็น โดยไม่ซ่อนอารมณ์ของเขาบนเวที และเนื้อเพลงของเขาไม่เพียง "เขย่าผู้ชม" เท่านั้น แต่ยังทำให้คุณคิดถึงชีวิตอีกด้วย

ละครเพลงของนักร้องคนนี้มีทั้งเพลงที่ตลกและซาบซึ้ง เช่น "The Simplest Song" ซึ่ง Levan ร้องเพลงเกี่ยวกับเส้นทางสู่ชื่อเสียงของเขา

ผู้สำเร็จการศึกษาจาก "Star Factory" หลายคนหายตัวไปจากขอบฟ้าทางดนตรีทันทีหลังจากมีชื่อเสียงเพียงชั่วครู่ แต่ติมาติไม่ใช่แบบนั้น แร็พสตาร์ของเขาเปล่งประกายเจิดจ้าและไม่มีความตั้งใจที่จะหยุด

เป็นเวลาหลายปีที่เขาเป็นหนึ่งใน 10 แร็ปเปอร์ที่ดีที่สุดในรัสเซียและประสบความสำเร็จในการรวมแร็พเข้ากับเวทีรัสเซียอย่างเป็นทางการโดยแสดงให้เห็นถึงความรักชาติและการสนับสนุนเจ้าหน้าที่อย่างแข็งขัน และคนที่อยู่ห่างไกลจากแร็พก็คุ้นเคยกับ Timati อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ด้วยการโฆษณากริ๊งสำหรับ "Tantum Verde Forte"

คุณสามารถเคารพงานของ Timati คุณสามารถเกลียดเขาได้ แต่คุณไม่สามารถปฏิเสธได้ว่าชื่อของนักดนตรีคนนี้จะได้ยินอยู่ตลอดเวลา

แร็ปเปอร์และบีทเมคเกอร์คนนี้ไม่เพียงแต่เป็นที่รู้จักในเรื่องเพลงของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความขัดแย้งส่วนตัวกับศิลปินแร็พชื่อดังอีกคนอย่าง Guf อีกด้วย ในวิดีโอ "Spice Baby" (Ptah มีส่วนร่วมในการถ่ายทำด้วย) เขาเยาะเย้ย Guf ท่าทางการพูดของเขา กล่าวถึงจุดอ่อนบางอย่างของเขา และเรียกคู่แข่งของเขาในแวดวงดนตรีซ้ำแล้วซ้ำอีกว่า "ยิวเจ้าเล่ห์"

แต่เมื่อ Slim, Ptah และ Guf เป็นสมาชิกของกลุ่ม Centr ซึ่งเป็นหนึ่งในกลุ่มฮิปฮอปรัสเซียที่มีอิทธิพลมากที่สุดในช่วงต้นทศวรรษ 2000 บางทีนี่อาจเป็นกรณีที่ "ที่รักดุ - พวกเขาแค่ทำให้ตัวเองสนุกสนาน" และในขณะเดียวกันพวกเขาก็ได้รับเงินที่ดี

นี่คือหนึ่งในนักแสดงที่อายุน้อยที่สุดในการจัดอันดับแร็ปเปอร์ชาวรัสเซียในปี 2019 เขาอายุ 23 ปี ซึ่งหมายความว่าฟาโรห์เข้าใจถึงแรงบันดาลใจ ความกลัว และความหวังของคนรุ่นใหม่ที่ไม่เหมือนใคร

นักวิจารณ์เพลงเรียกเขาว่าและนักดนตรีอย่างเขาที่คล้ายกับ Justin Bieber และ Kurt Cobain ความคิดสร้างสรรค์ของฟาโรห์ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นสังคมชั้นสูงหรือมีสติปัญญาเชิงลึก แต่ก็เป็นเช่นนั้น แต่มีความเกี่ยวข้องและเป็นที่ต้องการของคนหนุ่มสาว

ในเพลงของเขาแร็ปเปอร์ชาวรัสเซียที่โด่งดังและโด่งดังที่สุดคนหนึ่งได้ผสมผสานดนตรีไพเราะและการบรรยายเข้าด้วยกันอย่างลงตัว ในปี 2550 เขากลายเป็นผู้ชนะการแข่งขันทางอินเทอร์เน็ตที่ใหญ่ที่สุด - การต่อสู้ฮิปฮอปอย่างเป็นทางการครั้งที่เจ็ด - จัดขึ้นบนเว็บไซต์ hip-hop.ru จากนั้นแสดงในภาพยนตร์เรื่อง "The Prank" (เขายังเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วย ).

ผู้ชมจำนวนมากมีความประทับใจเชิงบวกต่อคอนเสิร์ต Noize MC พวกเขายกย่องเสียงคุณภาพสูง การจัดระเบียบที่ดี และวิธีที่นักแสดงทุ่มเทอย่างเต็มที่บนเวที

ต่างจาก Timati ตรงที่ Noize MC ไม่รังเกียจที่จะ "หลอก" ผู้มีอำนาจ ตัวอย่างเช่น แร็ปเปอร์ปฏิเสธข้อเสนอของขบวนการ "นาชิ" เพื่อเขียนเพลงให้พวกเขา แต่กลับแต่งเพลงที่กัดกร่อน "ขบวนการของเรา" แทน

หากเรื่องตลกทุกเรื่องที่ Guf เสียชีวิตแร็ปเปอร์ได้รับชีวิตเพิ่มอีกหนึ่งปีเขาอาจจะมีชีวิตอยู่ตลอดไป เขาเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่มลัทธิ Centr และเป็นผู้ชนะรางวัลมากมาย: Rock Alternative Music Prize, MTV Russia Music Awards เป็นต้น

ในเดือนตุลาคมปีที่แล้ว Guf เกิดเหตุการณ์ไม่พึงประสงค์ - เขาพ่ายแพ้ใน Bunker-42 สโมสรชั้นนำของมอสโก ตัวแทนของเขากล่าวว่านักร้องมีอาการกระทบกระเทือนและซี่โครงหักสองซี่ สิ่งที่เหลืออยู่ก็คือขอให้แร็ปเปอร์ฟื้นตัวเต็มที่และประสบความสำเร็จในอาชีพการงานในอนาคตของเขา

Miron พยายามอ่านแร็พครั้งแรกเมื่ออายุ 13 ปี และในการให้สัมภาษณ์กับ Keep It Real เขาบอกว่าเขาแน่ใจว่าเขาเป็นผู้ก่อตั้งแร็พชาวรัสเซีย จากนั้นความมั่นใจนี้ก็หายไป แต่เขาก็ยังคงกลายเป็นหนึ่งในศิลปินแร็พที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในรัสเซีย

บางทีคนรุ่นเก่าอาจไม่ใกล้ชิดกับงานของ Oxxxymiron เนื่องจากมีภาษาหยาบคายมากมาย แต่คนรุ่นใหม่สนุกกับการฟังนักร้องคนนี้ผู้รู้วิธีนำเสนอเพลงของเขาด้วยคุณภาพสูงและไม่แฮ็กและมักจะ "ฉลาด" โดย การแทรกคำอุปมาอุปไมยที่น่าสนใจ การเปรียบเทียบ และการบังคับลงในผู้ฟังข้อความไปยัง Google คำศัพท์บางคำ และการให้ความรู้แก่เยาวชนเป็นสิ่งที่ดีใช่ไหม?

1. บาสต้า, น็อกกาโน, N1NT3ND0 (วาซิลี วาคูเลนโก)

แร็ปเปอร์ที่โด่งดังที่สุดในรัสเซียสามารถเรียกได้ว่าเป็น "คนที่ทำเอง" ได้อย่างปลอดภัย เขาก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดของเวทีแร็พของรัสเซียไม่ได้ต้องขอบคุณผู้อุปถัมภ์ที่สูงหรือพ่อแม่ที่ร่ำรวย แต่ต้องขอบคุณพรสวรรค์ของเขาเอง เขามีสไตล์การแร็พที่ยอดเยี่ยม ฝึกฝนมาหลายปีโดยไม่สะดุดหรือสำลัก

บาสต้าจัดการสัมผัสได้อย่างเชี่ยวชาญ และเขามุ่งเน้นไปที่ธุรกิจการแสดงทางกฎหมาย ซึ่งหมายความว่าข้อความในบทไม่มีภาษาหยาบคายมากนัก เขาเป็นอะนาล็อกแร็พแบบหนึ่งของ Don Cossack ซึ่งไม่ยอมออกนอกเส้นทางที่จะพูดอะไรเขาเป็นคนหยาบคายจากภายนอก แต่ใจดีจากภายใน

แร็พเป็นแนวทางดนตรีที่ค่อนข้างใหม่ แต่มีรากฐานที่มั่นคงในวัฒนธรรมสมัยใหม่ ให้กำเนิดฮีโร่หลายสิบคน และจะไม่หายไปไหน การเลือกนักร้องและทีมฮิปฮอปที่ดีที่สุดหลายคนเป็นเรื่องยาก แต่เรายังคงกล้านำเสนอแร็ปเปอร์ที่ดีที่สุด 10 คน ซึ่งรวมถึงผู้ร่วมสมัยของเราและตัวแทนของโรงเรียนเก่าที่ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของการแร็พ

Ice Cube ถือเป็นหนึ่งในแร็ปเปอร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลโดยเริ่มต้นจากการเป็นสมาชิกของกลุ่ม N.W.A. กลายเป็นผู้แต่งเพลงส่วนใหญ่จากนั้นก็สานต่ออาชีพของเขาในฐานะศิลปินเดี่ยว อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาที่ AmeriKKKa's Most Wanted ได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว โดยสร้างมาตรฐานที่เขาไม่เคยตกต่ำลงไปเลย

แน่นอนว่าแร็ปเปอร์สิบอันดับแรกจะทำไม่ได้หากไม่มี Snoop Dogg นักดนตรีได้รับการช่วยเหลือให้ก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดของวงการฮิปฮอปโดยดร. เพื่อนที่ดีของเขา ดรี. เขาโดดเด่นจากแร็ปเปอร์คนอื่นด้วยสไตล์การแสดงเพลงที่ค่อนข้างสงบ

เขากลายเป็นสัญลักษณ์ของวงการฮิปฮอปในยุค 80 และเพลง Mama Said Knock You Out ของเขากลายเป็นเพลงคลาสสิกอย่างแท้จริง LL Cool J ไม่เพียง แต่เป็นแร็ปเปอร์ที่มีความสามารถเท่านั้น แต่ยังเป็นนักแสดงผู้จัดรายการโทรทัศน์และนักธุรกิจที่ดีซึ่งเป็นเจ้าของแบรนด์เสื้อผ้าของตัวเองและเป็นเจ้าของค่ายเพลงร่วมหลายค่าย

7. เคอร์ติส โบลว์ (เคอร์ติส โบลว์)

Curtis Blow กลายเป็นผู้บุกเบิกที่ทำให้เพลงแร็พเป็นที่นิยมและพิสูจน์ให้เห็นว่าคุณสามารถสร้างรายได้จากเพลงนั้นได้ เขาเป็นคนที่กลายเป็นพ่อทูนหัวของหัวผักกาดโรงเรียนเก่า ถ้าไม่เห็นด้วยก็ไปฟัง The Breaks กันดีกว่า

6. ราคิม (ราคิม)

Rakim เป็นตัวแทนของโรงเรียนเก่าที่จู่ๆ ก็โด่งดังหลังจากบันทึกเพลงฮิต Paid in Full ซึ่งติดหนึ่งในสิบเพลงยอดนิยมในสถานีวิทยุทันที การเปล่งเสียงที่ชัดเจนและเนื้อเพลงที่ซับซ้อนของเขา ซึ่งเขาสมบูรณ์แบบตลอดหลายสัปดาห์ ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อแร็ปเปอร์รุ่นใหม่

นี่ไม่ใช่คนเพียงคนเดียว แต่เป็นกลุ่มที่ยืนอยู่ที่จุดกำเนิดของฮิปฮอปและกำหนดรูปลักษณ์ที่ทันสมัยของแร็พซึ่งผสมผสานสไตล์ที่แตกต่างอย่างกล้าหาญ พวกเขาเป็นคนแรกที่เสี่ยงที่จะออกอัลบั้มเพลงซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตในทันที พวกเขาเป็นคนที่ช่วยให้ Aerosmith กลับมาขึ้นเวทีด้วยการบันทึกเพลง Walk This Way ร่วมกับพวกเขาในปี 1986 โรงเรียนเก่าที่แท้จริงซึ่งกลับมาสู่เวทีอีกครั้ง รวบรวมห้องโถงทั้งหมดอีกครั้งและเปิดมันขึ้นมา

4. เอมิเน็ม

แร็ปเปอร์ผิวขาวเพียงคนเดียวในสิบอันดับแรกของโลก ดร.ช่วยให้เขาขึ้นเวทีใหญ่ได้ เดร จากนั้นทุกอย่างก็ทำด้วยพรสวรรค์ของเขา เนื้อเพลงในหัวข้อที่สร้างความเจ็บปวดให้กับสังคม และสไตล์การแสดงที่เป็นเอกลักษณ์ของ Eminem

3. บีไอผู้ฉาวโฉ่ ช.

บีไอผู้โด่งดัง G. หรือที่รู้จักกันในชื่อ Biggie คือราชาหัวผักกาดชายฝั่งตะวันออก การเสียชีวิตก่อนกำหนดทำให้เขาไม่สามารถเป็นที่หนึ่งในโลกแร็พได้ แต่เขายังคงเป็นหนึ่งในตำนานของโลกฮิปฮอป ในระหว่างการไว้ทุกข์ สถานีวิทยุหลายร้อยแห่งทั่วอเมริการ่วมรำลึกถึงพระองค์ด้วยการนิ่งเงียบ 30 วินาที

2. เจย์-ซี

ราชาหัวผักกาดชายฝั่งตะวันออกองค์ใหม่ที่เพิ่มขึ้นจากด้านล่างสู่โชคลาภครึ่งพันล้านดอลลาร์ ลีลาและสไตล์การแสดงของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ซึ่งทำให้ผู้คนนับล้านทั่วโลกหลงรักเขา

ฉันคิดว่าคุณคงเดาได้แล้วว่าใครคือแร็ปเปอร์อันดับหนึ่งของโลก 2Pac ราชาแห่งชายฝั่งตะวันตก เขาถูกสังหารตั้งแต่อายุ 25 ปี โดยมีข่าวลือว่าได้รับคำสั่งจาก Notorious B.I. G. เป็นราชาแห่งแร็พฝั่งตะวันออก แต่ยังคงเข้าสู่ศิลปิน 100 อันดับแรกตลอดกาล โดยมียอดขายมากกว่า 75 ล้านอัลบั้มในช่วงชีวิตของเขาเพียงลำพัง