Pixelové umelecké oko. Pixel art: najlepšie diela a ilustrátori

Pixel Art (Pixel grafika) je v hrách veľmi populárny aj v dnešnej dobe a existuje na to niekoľko dôvodov!

Čo robí Pixel Art podmanivým:

1. Vnímanie. Pixel Art vyzerá úžasne! Je toho veľa, čo sa dá povedať o každom jednotlivom pixeli v sprite.
2. Nostalgia. Pixel Art prináša skvelý nostalgický pocit pre hráčov, ktorí vyrástli na Nintendo, Super Nintendo alebo Genesis (ako ja!)
3. Ľahko sa učí. Pixel Art je jednou z najjednoduchších foriem digitálneho umenia, ktoré sa dá naučiť, najmä ak ste viac programátor ako umelec;]

Tak čo, chcete si vyskúšať Pixel Art? Potom nasledujte so mnou, keď vám ukážem, ako vytvoriť jednoduchú, ale efektívnu hernú postavu, ktorú môžete použiť vo svojej vlastnej hre! Navyše sa ako bonus pozrieme na to, ako ho integrovať do hier pre iPhone!

Na úspešné učenie budete potrebovať Adobe Photoshop. Ak ho nemáte, môžete si stiahnuť bezplatnú skúšobnú verziu z webovej stránky Adobe alebo z torrentu.

Čo je Pixel Art?

Skôr než začneme, ujasnime si, čo je Pixel Art, pretože to nie je také samozrejmé, ako by ste si mohli myslieť. Najjednoduchší spôsob, ako definovať, čo je Pixel Art, je definovať, čo nie je, konkrétne: čokoľvek, kde sa pixely vytvárajú automaticky. Tu je niekoľko príkladov:

Gradient: Vyberte dve farby a vypočítajte farbu pixelov medzi nimi. Vyzerá to skvele, ale nie je to Pixel Art!

Nástroj na rozostrenie: Identifikácia pixelov a ich replikácia/úprava na vytvorenie novej verzie predchádzajúceho obrázka. Opäť nie pixel art.

Smooth Tool(v podstate generovanie nových pixelov v rôznych farbách, aby bolo niečo "hladké"). Musíte sa im vyhnúť!

Niekto povie, že ani automaticky generované farby nie sú Pixel Art, pretože vyžadujú vrstvu na miešanie efektov (miešanie pixelov medzi dvoma vrstvami podľa daného algoritmu). Ale keďže väčšina zariadení v súčasnosti pracuje s miliónmi farieb, toto tvrdenie možno ignorovať. V Pixel Art je však dobrým zvykom používať málo farieb.

Ďalšie nástroje ako napr (riadok) resp nástroj vedierka farby(Paint Bucket) tiež automaticky generuje pixely, ale keďže ich môžete nastaviť tak, aby nevyhladzovali pixely, ktoré vypĺňate, tieto nástroje sa považujú za vhodné pre Pixel Art.

Zistili sme teda, že Pixel Art si vyžaduje veľkú pozornosť pri umiestňovaní každého pixelu do sprite, najčastejšie manuálne a s obmedzenou paletou farieb. Poďme sa pustiť do práce!

Začiatok práce

Skôr ako začnete vytvárať svoje prvé dielo Pixel Art, mali by ste vedieť, že Pixel Art nemožno zmenšiť. Ak sa ho pokúsite zmenšiť, všetko bude vyzerať rozmazane. Ak sa pokúsite priblížiť, všetko bude vyzerať v poriadku, ak použijete priblíženie násobkom dvoch (ale samozrejme nebude ostré).

Aby ste sa tomuto problému vyhli, musíte najprv pochopiť, aká veľká by mala byť vaša herná postava alebo herný prvok, a potom sa pustiť do práce. Najčastejšie je to založené na veľkosti obrazovky zariadenia, na ktoré zacieľujete, a na tom, koľko „pixelov“ chcete vidieť.

Ak napríklad chcete, aby hra vyzerala dvakrát väčšia na obrazovke iPhonu 3GS („Áno, naozaj chcem dať svojej hre retro pixelový vzhľad!“), ktorého rozlíšenie obrazovky je 480 x 320 pixelov, musíte pracovať s polovičným rozlíšením v tomto prípade to bude 240x160 pixelov.

Otvorte nový dokument Photoshopu ( Súbor → Nový…) a nastavte veľkosť na akúkoľvek veľkosť vašej hernej obrazovky, potom vyberte veľkosť svojej postavy.

Každá bunka má 32 x 32 pixelov!

Vybral som si 32x32 pixelov nielen preto, že sa perfektne hodí k zvolenej veľkosti obrazovky, ale aj preto, že 32x32 pixelov je tiež násobkom 2, čo je vhodné pre hračkárske motory (veľkosti dlaždíc sú často násobky 2, textúry sú zarovnané násobkom 2, atď.

Aj keď engine, ktorý používate, podporuje akúkoľvek veľkosť obrázka, vždy môžete skúsiť pracovať s párnym počtom pixelov. V tomto prípade, ak je potrebné obrázok zmenšiť, veľkosť sa lepšie rozdelí, čo v konečnom dôsledku povedie k lepšiemu výkonu.

Kreslenie postavičky Pixel Art

Pixel Art je známy ako jasná a ľahko čitateľná grafika: pomocou niekoľkých bodiek môžete definovať črty tváre, oči, vlasy, časti tela. Veľkosť obrázka však komplikuje úlohu: čím menšia je vaša postava, tým ťažšie je kresliť. Ak chcete byť praktickejší, vyberte si najmenšiu povahovú črtu. Vždy si vyberám oči, pretože sú jedným z najlepších spôsobov, ako oživiť postavu.

Vo Photoshope vyberte Nástroj ceruzka(Nástroj Ceruzka). Ak ho nemôžete nájsť, jednoducho stlačte a podržte nástroj Kefa(Brush Tool) a okamžite to uvidíte (malo by byť druhé v zozname). Stačí zmeniť jeho veľkosť na 1 pixel (môžete kliknúť na panel Možnosti nástroja a zmeniť jeho veľkosť, alebo stačí podržať kláves [).

Budete tiež potrebovať Nástroj na vymazanie(Nástroj Guma), kliknite naň (alebo stlačte E) a zmeňte jeho nastavenia výberom z rozbaľovacieho zoznamu režim:(režim :) Ceruzka(Ceruzka) (pretože v tomto režime nie je vyhladzovanie).

Teraz začnime pixelovať! Nakreslite obočie a oči, ako je znázornené na obrázku nižšie:

hej! Som pixelovaný!!

Už by ste mohli začať s Lineartom, ale praktickejším spôsobom je nakresliť siluetu postavy. Dobrou správou je, že v tejto fáze nemusíte byť profík, skúste si len predstaviť veľkosť častí tela (hlava, trup, ruky, nohy) a východiskovú pózu postavy. Skúste niečo také v sivej farbe:

V tejto fáze nemusíte byť profík

Všimnite si, že som tiež nechal nejaké biele miesto. V skutočnosti nemusíte vyplniť celé plátno, nechajte priestor pre budúce rámy. V tomto prípade bude veľmi užitočné zachovať rovnakú veľkosť plátna pre všetky z nich.

Po dokončení siluety je čas . Teraz musíte byť opatrnejší s umiestnením pixelov, takže si nemusíte robiť starosti s oblečením, brnením atď. Pre istotu môžete pridať novú vrstvu, aby ste nikdy nestratili svoju pôvodnú siluetu.

Ak máte pocit, že nástroj Ceruzka je príliš pomalý na kreslenie, môžete ho vždy použiť (Nástroj Line), len si pamätajte, že nebudete môcť umiestniť pixely tak presne, ako to dokážete pomocou ceruzky. Budete musieť nakonfigurovať ako je ukázané nižšie:

Vyberte , stlačením a podržaním Nástroj Obdĺžnik(obdĺžnikový nástroj)

Prejdite na panel možností nástroja v rozbaľovacom zozname Vyberte režim nástroja(Režim sledovania cesty) vyberte Pixel , zmeňte Hmotnosť(Hrúbka) na 1px (ak ste tak ešte neurobili) a zrušte začiarknutie Anti-alias(Vyhladzovanie). Takto by ste to mali mať:

Všimnite si, že som neurobil spodný obrys pre chodidlá. Toto je voliteľné, pretože chodidlá nie sú tak dôležitou súčasťou nôh na zvýraznenie, a tým ušetríte jeden riadok pixelov na plátne.

Nanášanie farieb a tieňov

Teraz ste pripravení začať farbiť našu postavu. S výberom tých správnych farieb si nerobte starosti, neskôr sa budú veľmi ľahko meniť, len dbajte na to, aby každá mala svoju "svoju farbu". Použite predvolené farby na karte Vzorkovníky(Okno → Vzorkovník).

Vyfarbite svoju postavu ako na obrázku nižšie (ale buďte kreatívni a použite svoje vlastné farby!)

Dobrá, kontrastná farba zlepšuje čitateľnosť vášho diela!

Upozorňujem, že som stále nenačrtol oblečenie ani vlasy. Vždy pamätajte: ušetrite čo najviac pixelov z nepotrebných obrysov!

Nie je potrebné strácať čas maľovaním každého pixelu. Pre urýchlenie práce použite linky na rovnakú farbu, príp Nástroj vedierka na farbu(Nástroj Paint Bucket Tool) na vyplnenie medzier. Mimochodom, budete ho musieť nakonfigurovať. Vyberte Nástroj vedierka na farbu na paneli nástrojov (alebo stačí stlačiť kláves G) a zmeniť Tolerancia(Tolerancia) na 0 a tiež zrušte začiarknutie Anti-alias(Vyhladzovanie).

Ak niekedy potrebujete použiť Nástroj Magic Wand(Magic Wand Tool) – veľmi užitočný nástroj, ktorý vyberie všetky pixely s rovnakou farbou, potom ho nastaví rovnakým spôsobom ako nástroj „Paint Bucket“ – žiadna tolerancia a antialiasing.

Ďalším krokom, ktorý si z vašej strany bude vyžadovať určité znalosti, je uhýbanie sa a tieňovanie. Ak nemáte vedomosti o tom, ako ukázať svetlé a tmavé stránky, nižšie vám dám niekoľko krátkych pokynov. Ak nemáte čas alebo chuť to študovať, môžete tento krok preskočiť a prejsť do sekcie "Spice Up Your Palette", pretože nakoniec si môžete urobiť tieňovanie rovnaké ako v mojom príklade!

Použite rovnaký zdroj svetla pre celý majetok

Skúste mu dať tvary, ktoré chcete/môžete, pretože potom začne aktívum vyzerať zaujímavejšie. Napríklad teraz môžete vidieť nos, zamračené oči, vlasy, záhyby na nohaviciach atď. Môžete naň pridať aj nejaké svetlé škvrny, bude to vyzerať ešte lepšie:

Pri tieni použite rovnaký zdroj svetla

A teraz, ako som sľúbil, malý návod na svetlo a tiene:

Okorente svoju paletu

Mnoho ľudí používa predvolené farby palety, ale keďže veľa ľudí používa tieto farby, môžeme ich vidieť v mnohých hrách.

Photoshop má vo svojej štandardnej palete veľký výber farieb, no nemali by ste sa naň príliš spoliehať. Najlepší spôsob, ako vytvoriť vlastné farby, je kliknúť na hlavnú paletu v spodnej časti panela nástrojov.

Potom v okne Color Picker prejdite na pravý bočný panel a vyberte farbu a v hlavnej oblasti vyberte požadovaný jas (svetlejší alebo tmavší) a sýtosť (jasnejší alebo matnejší).

Keď nájdete ten, ktorý chcete, kliknite na tlačidlo OK a prekonfigurujte nástroj Paint Bucket. Nebojte sa, potom môžete jednoducho zrušiť začiarknutie políčka 'Contiguous' a keď budete maľovať novou farbou, vyplnia sa aj všetky nové pixely s rovnakou farbou pozadia.

Aj preto je dôležité pracovať s malým počtom farieb a použiť vždy rovnakú farbu na ten istý prvok (tričká, vlasy, prilba, brnenie a pod.). Ale nezabudnite použiť iné farby pre iné oblasti, inak bude naša kresba príliš prefarbená!

Ak chcete vyplniť vybrané pixely rovnakou farbou, zrušte začiarknutie políčka „Súvisle“.

Ak chcete, zmeňte farby a získajte očarujúcejšie sfarbenie postavy! Môžete dokonca prefarbiť obrysy, len sa uistite, že dobre splývajú s pozadím.

Nakoniec urobte test farby pozadia: vytvorte novú vrstvu pod svojou postavou a vyplňte ju rôznymi farbami. To má zabezpečiť, že vaša postava bude viditeľná na svetlom, tmavom, teplom a chladnom pozadí.

Ako ste už mohli vidieť, vyhladzovanie som vypol vo všetkých nástrojoch, ktoré som doteraz používal. Nezabudnite to urobiť aj v iných nástrojoch, napr. Eliptický markíz(Oválny markíza) a Laso(laso).

Pomocou týchto nástrojov môžete jednoducho meniť veľkosť vybraných častí alebo ich dokonca otáčať. Ak to chcete urobiť, použite ľubovoľný nástroj na výber (alebo stlačte M) na výber oblasti, kliknite pravým tlačidlom myši a vyberte Voľná ​​transformácia(Free Transform), alebo jednoducho stlačte Ctrl + T. Ak chcete zmeniť veľkosť vybratej oblasti, potiahnite jednu z rukovätí umiestnených po obvode rámca transformácie. Ak chcete zmeniť veľkosť výberu pri zachovaní proporcií, podržte stlačený kláves Shift a potiahnite jednu z rohových rukovätí.

Photoshop však automaticky vyhladzuje čokoľvek upravené pomocou Voľná ​​transformácia takže pred úpravou prejdite na Upraviť → Predvoľby → Všeobecné(Ctrl + K) a zmeňte Interpolácia obrazu(Interpolácia obrazu) zapnutá Najbližší sused(Najbližší sused). V skratke, kedy Najbližší sused nová pozícia a veľkosť sa vypočítajú veľmi približne, bez použitia akýchkoľvek nových farieb alebo nepriehľadnosti a zachovania farieb, ktoré ste si vybrali.

Integrácia Pixel Art do hier pre iPhone

V tejto časti sa dozviete, ako integrovať naše pixelové umenie do hry pre iPhone pomocou herného rámca Cocos2d. Prečo uvažujem iba o iPhone? Pretože vďaka sérii článkov o Unity (napríklad: , alebo Hra v štýle Jetpack Joyride v Unity 2D) už s nimi viete pracovať v Unity a z článkov o Crafty (prehliadačové hry: Snake) resp. Impact (Úvod do vytvárania hier prehliadača na Impact) Naučili ste sa ich vkladať na plátno a vytvárať prehliadačové hry.

Ak ste nováčikom v Cocos2D alebo vo všeobecnosti vo vývoji aplikácií pre iPhone, odporúčam vám začať s jedným z Cocos2d a iPhone tutoriálov. Ak máte nainštalovaný Xcode a Cocos2d, čítajte ďalej!

Vytvorte nový projekt iOS → cocos2d v2.x → cocos2d iOS šablóna, pomenujte ho PixelArt a ako zariadenie vyberte iPhone. Presuňte vytvorený pixel art, napríklad: sprite_final.png do svojho projektu a potom ho otvorte HelloWorldLayer.m a nahraďte inicializačnú metódu nasledujúcim:

-(id) init ( if((self=)) ( CCSprite * hrdina = ; hrdina.pozícia = ccp(96, 96); hrdina.flipX = ÁNO; ; ) vrátiť seba; )

Sprite umiestnime na ľavú stranu obrazovky a otočíme tak, aby smeroval doprava. Skompilujte, spustite a potom uvidíte svojho sprite na obrazovke:

Pamätajte však, že ako sme už v tomto návode diskutovali, chceli sme umelým spôsobom zväčšiť mierku pixelov, aby bol každý pixel zreteľne odlíšiteľný od ostatných. Takže pridajte tento nový riadok do inicializačnej metódy:

Hero.scale = 2,0;

Nič zložité, však? Zostavte, spustite a... počkajte, náš sprite je rozmazaný!

Je to preto, že v predvolenom nastavení Cocos2d vyhladzuje kresbu, keď ju mení. Nepotrebujeme to, takže pridajte nasledujúci riadok:

Tento riadok konfiguruje Cocos2d na zmenšenie obrázkov bez antialiasingu, takže náš chlap stále vyzerá „pixelovane“ Kompilujte, spustite a... áno, funguje to!

Všimnite si výhody používania grafiky Pixel Art – môžeme použiť menší obrázok, než aký je zobrazený na obrazovke, čím ušetríme veľa textúrovej pamäte. Dokonca ani nepotrebujeme robiť samostatné obrázky pre sietnicové displeje!

Čo bude ďalej?

Dúfam, že sa vám tento návod páčil a dozvedeli ste sa niečo viac o pixel art! Pred rozchodom vám chcem poradiť:

• Vždy sa snažte vyhnúť používaniu vyhladzovania, prechodov alebo príliš veľkého množstva farieb na svojich podkladoch. Je to pre vaše dobro, najmä ak ste ešte začiatočník.
• Ak chcete NAOZAJ napodobniť retro vzhľad, pozrite sa na kresbu v 8-bitových alebo 16-bitových konzolových hrách.
• Niektoré štýly nepoužívajú tmavé obrysy, iné neberú do úvahy efekty svetla alebo tieňa. Všetko závisí od štýlu! V našom návode sme nekreslili tiene, ale to neznamená, že by ste ich nemali používať.

Pre začiatočníka sa Pixel Art javí ako najjednoduchšia grafika na učenie, ale v skutočnosti to nie je také jednoduché, ako sa zdá. Najlepší spôsob, ako zlepšiť svoje zručnosti, je cvičiť, cvičiť, cvičiť. Vrelo odporúčam zverejniť svoju prácu na fórach Pixel Art, aby vám ostatní umelci mohli poradiť – je to skvelý spôsob, ako zlepšiť svoju techniku! Začnite v malom, veľa cvičte, získajte spätnú väzbu a môžete vytvoriť úžasnú hru, ktorá vám prinesie veľa peňazí a radosti!

Pojem „pixelová grafika“ nie je známy každému a nie je to ani undergroundový slang. Wikipedia vám pomôže zistiť, čo to je. Hlavná vec, ktorú treba pochopiť, je to pixelová grafika určuje spôsob vytvorenia kresby (pixel po pixeli), nie výsledky. Preto v ňom nie sú zahrnuté ani kresby získané pomocou filtrov alebo špeciálnych rendererov. V prvej časti článku a možno aj série článkov venovaných tomuto umeniu ukážem niektoré diela, ktoré sa mi páčili.

Úžasné ilustrácie, skvelá práca s tieňmi. (Polyfonken's Pixel Art).

Téma je dosť široká. Existujú variácie kociek.

Ilustrácie Roda Hunta sú veľmi farebné a realistické. Umelec kombinuje vektorovú grafiku s pixel artom.

Brazílsko-nemecké blogerky Thiago, Pi, Jojo a Mariana sa prezentujú ako príjemné, vysmiate rozpixelované postavičky.

Tento obraz vytvoril Juan Manuel Daporta iba pomocou MS Paint! Práce trvali 8 mesiacov. Pôsobivé.

Pixely žijú aj mimo obrazoviek počítačov. Je úžasné, ako dobre sú pochopiteľné zápletky pixelovaných obrázkov.

Vesmírne vojny v štýle Super Robot Wars. Vo svete pixelovej grafiky má Roberson svoj vlastný jedinečný štýl.

Mesto bláznivých bábik. Ilustrácia, aj keď je nakreslená vo vektore, stále vyzerá ako pixel art. Zaujímavá práca.

Tento smer pixel artu ma obzvlášť zaujíma. Tieto obrazy nie sú maľované na obrazovke, ale na plátne akrylovými farbami. Toto majstrovské dielo vytvoril Ashley Anderson.

Pixelové mestá sú samostatnou veľkou témou. Zvyčajne je tu veľa detailov a dejových línií. Na tomto obrázku je nábrežie a farebné gule a sushi bar a dokonca aj demonštranti.

Prácu dizajnéra a ilustrátora v dnešnej dobe uľahčujú programy ako Photoshop, Illustrator, Corel. S ich pomocou môžete plnohodnotne pracovať bez toho, aby vás rozptyľovalo usporiadanie pixelov, ako tomu bolo na konci minulého storočia. Všetky potrebné výpočty sú vykonávané softvérovo - grafickými editormi. Ale sú ľudia, ktorí pracujú iným smerom, nielen iným, ale dokonca úplne opačným. Zaoberajú sa totiž rovnakým oldschoolovým usporiadaním pixelov, aby vo svojich dielach dosiahli jedinečný výsledok a atmosféru.

Príklad pixel artu. Fragment.

V tomto článku by sme chceli hovoriť o ľuďoch, ktorí robia pixel art. Pozrite sa bližšie na ich najlepšie diela, ktoré už len pre náročnosť ich realizácie možno bez preháňania nazvať dielami moderného umenia. Diela, ktoré vám pri pohľade vyrazia dych.

Pixel Art. Najlepšie diela a ilustrátori

Mesto. Autor: Zoggles

Rozprávkový hrad. Autor: Tinuleaf

Stredoveká dedina. Autor: Docdoom

Visuté záhrady Babylonu. Autor: Lunar Eclipse

Obytná časť. autor:

Pixel Art (Pixel Art) – v preklade z angličtiny ako pixel art. Pixel je zase najmenší grafický prvok digitálneho obrazu.

Pixel Art teda doslova znamená umenie kresliť pomocou pixelov.

Len pre prehľadnosť sa pozrime na tento príklad:

Owlboy (pixlová umelecká hra)

Takto vyzerajú hry s grafikou v štýle Pixel Art.

Veľmi často sa takáto grafika používa v nezávislých hrách, pretože majú veľmi rozpoznateľný štýl počítačových hier.

Pixel Art však nie je len o grafike, škriatok a obrázky pre hry, to je celý smer digitálneho a grafického umenia.

Krásne obrázky je možné kresliť pomocou pixel art:

Tento retro grafický štýl si s ničím nepomýlite.

Niektoré obrazy v tomto štýle si zaslúžia miesto na vašej pracovnej ploche.


Existujú aj veľmi cool umelci, ktorí pracujú v tomto štýle.

Pozrite sa na tento obrázok. Každý pixel tu bol nakreslený samostatne a ručne. Je to ako skladanie mozaiky, ako to robili predtým a robia to aj teraz.

Ak tento obrázok zväčšíme, môžeme zblízka vidieť, ako sa všetko robí:

Jedinečný štýl pixelového umenia spočíva v tom, že existujú pomerne jasné farebné prechody a žiadne vyhladzovanie. Zoberme si napríklad ďalšie dielo v digitálnej grafike na celkom priemernej úrovni, pozrime sa na toto kresba dievčaťa s okuliarmi(18+) na blogu www.econdude.pw.

Ide o kresbu počítačovou myšou v programe SAI2.0.

Ak však priblížite tento obrázok, môžete vidieť vyhladzovanie:

Neexistujú žiadne jasné prechody farieb a odtieňov, ale v pixelovom umení sú prechody jasné.

Pozrite sa napríklad na to, ako môžete urobiť prechody medzi farbami v pixel art:

Toto je približný obrázok, ak sa naň pozriete z diaľky s vysokým rozlíšením, prechod farieb bude celkom hladký, ale je tu viditeľná jasnosť a konzistencia štýlu.

Tu je ďalší príklad, toto je celkom klasická kresba v štýle uhorky:

http://www.gamer.ru/everything/pixel-art-dlya-nachinayuschih

Keď sa priblížite, obrázky sa nezdajú veľmi pekné, ale ak sa na pixel art pozriete z diaľky, s vyšším rozlíšením, môže to vyzerať nádherne.

Viete si predstaviť, akú skvelú prácu títo umelci robia?

Niekedy hovoria, že Pixel Art sa robí týmto spôsobom, pretože je to lacnejšie, hovoria, že nezávislí vývojári jednoducho nemajú zdroje na vytvorenie modernej 3D grafiky, takže používajú to najjednoduchšie, čo si môžu myslieť, kreslenie v základoch grafických editorov pixelov.

Každý, kto nakreslil čokoľvek v štýle Pixel Art, vám však povie, že ide o takmer najdrahší grafický štýl z hľadiska zdrojov (predovšetkým času).

Animácia v štýle Pixel Art je vo všeobecnosti pekelná práca.

http://www.dinofarmgames.com/a-pixel-artist-renounces-pixel-art/

Treba teda stále dokazovať, že Pixel Art je “lenivý štýl”, dokonca by som povedal, že to naopak nie je ten najmenej lenivý grafický štýl.

Každý sa však môže naučiť kresliť niečo jednoduché v štýle Pixel Art a nepotrebujete na to žiadne špeciálne programy, iba jednoduchý grafický editor.

Ak sa chcete naučiť kresliť týmto štýlom, potrebujete ako v každom inom prípade veľa cviku a začať môžete napríklad článkami o Habrém: Kurz pixelového umenia

Nájdete tam aj základné princípy pixel artu.

Tu je jeden príklad, ako kresliť pixel art (zrýchlené video - rýchlosť kreslenia) na úrovni začiatočníkov, môžete sa naučiť kresliť doslova za týždeň:

Pixelart:: kreslenie vesmírnej lode

Niekedy v tomto štýle urobia naozaj bláznivé kresby, ani neveríte, že to nakreslil človek a chcete vedieť, koľko času na tom strávili. Príklad:

https://www.youtube.com/watch?v=vChMzRnw-Hc

Vidíte tento obrázok Sarah Carrigan zo StarCraft? Čo si myslíte, že to je a ako sa to vyrába?

Tento muž ho postavil z kociek v hre Minecraft, práca trvala 23 týždňov.

Pri bližšom pohľade môžete vidieť, že sú to všetky samostatné bloky.

Formálne to už nie je pixel art, ale dokonca „minecraft block art“, ale podstata štýlu zostáva rovnaká a toto je podľa autora najväčšia kresba pixel art a svetový rekord.

V skutočnosti, ak sa pozorne pozriete na akúkoľvek fotografiu alebo obrázok, je zrejmé, že pozostáva aj z pixelov, ako každý obrázok vo všeobecnosti. Ale celý rozdiel je v tom, že pixel art sa vytvára ručne, pixel po pixeli.

Ďalší príklad, umelci a animátori Paul Robertson a Ivan Dixon vytvorili toto:

SIMPSONS PIXELY

Je to cítiť ako obrovské množstvo práce a aj keby ste použili nejaké ďalšie nástroje (existujú filtre, ktoré premenia obrázky na pixel art), trvalo by to veľmi dlho.

Osobne si myslím, že obrázky v štýle Pixel Art sú tým pravým moderným umením v tom najlepšom zmysle slova.

Každý obrázok Pixel Art má veľmi jasnú hodnotu a je viditeľná a cítiť ju.

Dokonca aj človek, ktorý tomu dobre nerozumie, to dokáže oceniť.

Tento žáner umenia však, žiaľ, nie je veľmi populárny a dnes je považovaný za prekonaný a návrat k nemu v posledných rokoch v podobe mnohých hier od steamu v štýle pixel artu tiež začína ľuďom prekážať. Aj keď osobne si myslím, že tento retro grafický štýl je už klasika a pravá klasika nikdy nezomrie.