स्लावों की प्राचीन कला। पूर्वी स्लावों और प्राचीन रूस की सजावटी और अनुप्रयुक्त कला

रूसी लिखित स्मारकों की उपस्थिति का प्रश्न पूर्वी स्लावों के बीच लेखन के उद्भव की समस्या से निकटता से संबंधित है। यह समस्या अभी तक पूरी तरह से हल नहीं हुई है, लेकिन लेखन की उत्पत्ति के मुख्य मार्गों और विशेषताओं का पता लगाया जा सकता है। क्रमबद्ध स्लाव वर्णमाला का संकलन 9वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में हुआ। उसी समय, महान स्लाव ज्ञानवर्धक, भाई सिरिल और मेथोडियस ने ग्रीक से स्लाव भाषा में कई पुस्तकों का, मुख्य रूप से धार्मिक पुस्तकों का अनुवाद किया। ये अनुवाद, जो 10वीं-11वीं शताब्दी की पांडुलिपियों में हमारे पास आए हैं, पुराने चर्च स्लावोनिक में लिखे गए थे। जैसे-जैसे यह विकसित हुई, बोली जाने वाली जीवित भाषाओं के प्रभाव में इस भाषा में महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए स्लाव लोगजो पुराने चर्च स्लावोनिक में चर्च की किताबों का इस्तेमाल करते थे। कई शोधकर्ताओं, विशेष रूप से पूर्व-क्रांतिकारी (ए.के.एच. वोस्तोकोव, एफ.आई. बुस्लेव, एल.ए. शेखमातोव, आदि) का मानना ​​था कि 988 में रूस में एक राज्य धर्म के रूप में ईसाई धर्म की स्थापना के लिए सबसे पहले लेखन की स्थापना की आवश्यकता थी। , चर्च और धार्मिक पुस्तकों के वितरण के माध्यम से।

ईसाई धर्म अपनाने से पहले रूस में लेखन के अस्तित्व की पुष्टि पुरातात्विक खोजों से होती है। माना जाता है कि 19वीं सदी के अंत में पुराने रियाज़ान के क्षेत्र में खुदाई के दौरान मिले एक मिट्टी के बर्तन पर लिखित निशान पाए गए थे। इसी तरह के चिह्न 11वीं सदी के टावर टीले की तांबे की पट्टिकाओं पर भी पाए जाते हैं। 10वीं शताब्दी के चेरनिगोव दफन टीले की हड्डियों पर "विशेषताएं" और "कटौती" के समान संकेत हैं। बीते वर्षों की कथा // प्राचीन रूस के साहित्य के स्मारक। रूसी साहित्य की शुरुआत. एक्स - बारहवीं शताब्दी की शुरुआत। - एम., 2008.-पी.138.

प्रस्तुत सामग्री हमें यह दावा करने की अनुमति देती है कि रूस में लेखन की उपस्थिति ईसाई धर्म को अपनाने से जुड़ी नहीं है। पूर्वी स्लाव लेखन से पहले भी परिचित थे। संभव है कि प्रारंभिक दौर में अलग-अलग क्षेत्रों के अपने-अपने लिखित संकेत हों। भाषा के विकास ने, जो कई युगों का परिणाम है, न केवल विचारों के मौखिक प्रसारण की आवश्यकता को जन्म दिया, बल्कि उन्हें लिखित रूप में दर्ज करने की भी आवश्यकता को जन्म दिया। आदिम सांप्रदायिक संबंधों के विघटन ने लेखन के प्रसार और विभिन्न जनजातियों के बीच प्रकट होने वाले लेखन के विभिन्न रूपों के अभिसरण में योगदान दिया।

अन्य लोगों के लेखन की तरह, रूसी लेखन एक छवि या अवधारणा को चित्रित करने वाले चित्र से लेकर ध्वनि, ध्वन्यात्मक लेखन तक एक जटिल मार्ग से गुजरा है। प्राचीन रूसी लेखन के सभी स्मारक जो हमारे पास पहुँचे हैं, उनमें वर्णमाला का उपयोग किया गया है जो 9वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में कई स्लाव लोगों के बीच व्यापक हो गया।

इस वर्णमाला के निर्माण का प्रश्न बहुत जटिल है। आमतौर पर इसकी उपस्थिति सिरिल और मेथोडियस - बीजान्टिन भिक्षुओं के नामों से जुड़ी होती है। मोराविया और पन्नोनिया में मिशनरियों के रूप में सेवा करते हुए, उन्होंने चर्च की पुस्तकों का स्लाव भाषा में अनुवाद किया और स्थानीय पादरियों को प्रशिक्षित किया। वे जानते थे कि दोनों भाई अपनी विद्वता के लिए जाने जाते थे स्लाव भाषाएँ. स्लाव वर्णमाला विकसित करते समय, सिरिल और मेथोडियस ने स्पष्ट रूप से चर्च और ग्रीक ग्रंथों को प्रसारित करने के लिए मौजूदा स्लाव लेखन को अनुकूलित किया। डुमिन एस.वी., तुरीलोव ए.ए. रूसी भूमि कहाँ से आई // पितृभूमि का इतिहास: लोग, विचार, निर्णय: 9वीं - 20वीं शताब्दी की शुरुआत में रूस के इतिहास पर निबंध। एम., 2007.-पी.23.

ईसाई धर्म अपनाने से संस्कृति के विकास को एक शक्तिशाली प्रोत्साहन मिला। ग्यारहवीं सदी -- जन्म का समय प्राचीन रूसी साहित्य. हमें ज्ञात सबसे पुराना काम भविष्य के मेट्रोपॉलिटन हिलारियन द्वारा लिखित "द सेरमन ऑन लॉ एंड ग्रेस" (लगभग 11वीं शताब्दी के मध्य) है। इसमें एक कहानी है कि भगवान का वचन दुनिया में कैसे फैला, यह रूस तक कैसे पहुंचा और वहां खुद को कैसे स्थापित किया। संतों के जीवन ने प्राचीन साहित्य में एक प्रमुख भूमिका निभाई; प्रिंसेस बोरिस और ग्लीब, व्लादिमीर के बेटे, जिन्हें उनके भाई शिवतोपोलक ने मार डाला था, रूस में विशेष रूप से पूजनीय थे। धर्मनिरपेक्ष साहित्य का एक शानदार उदाहरण "द टीचिंग्स ऑफ व्लादिमीर मोनोमख" (11वीं सदी के अंत - 12वीं सदी की शुरुआत) था - एक बुद्धिमान व्यक्ति के जीवन के बारे में एक कहानी राजनेताजिन्होंने रूस की एकता के लिए लड़ाई लड़ी।

क्रॉनिकल के संकलनकर्ताओं के विचारों में व्याप्त मुख्य विषयों में से एक रूस में ईसाई धर्म की जीत थी। इस कथा के केंद्र में ग्रीक "दार्शनिक" का भाषण है जो व्लादिमीर को ईसाई धर्म स्वीकार करने के लिए मनाता है। इतिहासकार ने पुराने रूसी राज्य के गठन और विकास की एक तस्वीर चित्रित करने की कोशिश की। उन्होंने भूमि के एकीकरण, कीव राजकुमार की शक्ति और रूस के महान अंतरराष्ट्रीय महत्व को दिखाया। मौखिक कहानियाँ और किंवदंतियाँ, इतिहासकार की कलम के तहत संशोधन के अधीन, इतिहास की ऐतिहासिक रूपरेखा में बुनी गईं। परिणामी क्रॉनिकल एक ऐतिहासिक और साहित्यिक कार्य था जो रूसी संस्कृति के उच्च स्तर को दर्शाता था। बचे हुए वास्तुशिल्प स्मारक उच्च स्तर की निर्माण तकनीक, चित्रकारों के कौशल और सूक्ष्म कलात्मक स्वाद की गवाही देते हैं। कारीगरों. प्राचीन रूसी वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियाँ रूपों की सादगी और कुलीनता, निर्माण मुद्दों के मूल समाधान और आंतरिक सजावट की समृद्धि के लिए प्रशंसा जगाती हैं। रूसी कारीगरों, जिन्होंने सदियों से शहर और ग्रामीण इलाकों में आवासीय और बाहरी इमारतों, सामंती प्रभुओं की हवेलियों, शहर के टावरों, दीवारों, पुलों का निर्माण किया, ने व्यापक अनुभव अर्जित किया और अपनी स्वयं की स्थापत्य शैली विकसित की। ईसाई धर्म अपनाने के साथ, पत्थर, मुख्य रूप से चर्च, वास्तुकला का विकास शुरू हुआ। क्रॉस-गुंबददार प्रकार के मंदिर को एक मॉडल के रूप में बीजान्टियम से उधार लिया गया था (मंदिर के केंद्र में समूहीकृत चार तहखानों ने योजना में एक क्रूसिफ़ॉर्म संरचना दी थी), लेकिन इसे रूस में विकसित किया गया था। कीवन रस के उत्कर्ष के दौरान, पहला स्थान स्मारकीय चित्रकला - मोज़ाइक और भित्तिचित्रों का था। कीव की सोफिया में, मोज़ाइक ने गुंबद (क्राइस्ट पैंटोक्रेटर) और वेदी (हमारी लेडी ओरानाटा, यानी प्रार्थना करना) को कवर किया; मंदिर का बाकी हिस्सा भित्तिचित्रों से ढका हुआ था - ईसा मसीह के जीवन के दृश्य, प्रचारकों की छवियां, आदि, साथ ही धर्मनिरपेक्ष विषय: अपने परिवार के साथ यारोस्लाव द वाइज़ के समूह चित्र, अदालत के जीवन के एपिसोड। स्मारकीय चित्रकला के बाद के उदाहरणों में, सबसे प्रसिद्ध सेवियर-नेरेडिट्सा चर्च और सेंट डेमेट्रियस कैथेड्रल के भित्तिचित्र हैं। आइकन पेंटिंग के मूल रूसी कार्यों को केवल 12वीं शताब्दी से ही जाना जाता है; नोवगोरोड स्कूल इस समय बहुत प्रसिद्ध हो गया ("द सेवियर नॉट मेड बाय हैंड्स," "द डॉर्मिशन," "द एंजल ऑफ गोल्डन हेयर")।

रचनाओं, छवियों की व्याख्या और रंगीन रंगों की प्रकृति में प्राचीन चित्रकला फेरापोंटोव मठ के भित्तिचित्रों के करीब है, जिन्हें कलाकार फियोदोसिया ने पिता डायोनिसियस और भाई व्लादिमीर के साथ मिलकर चित्रित किया था। 1508 में कलाकार थियोडोसिया द्वारा "अपने भाइयों के साथ" कैथेड्रल की पेंटिंग के बारे में क्रॉनिकल डेटा की विश्वसनीयता की पुष्टि की गई थी।

एनाउंसमेंट कैथेड्रल के भित्तिचित्र सर्वनाश के कई विषयों, मध्य युग की मुख्य धार्मिक समस्याओं (अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष, आदि) के लिए समर्पित हैं, और मास्को राजकुमारों की शक्ति के उत्तराधिकार के बारे में राजकुमारों से बात करते हैं। कीव, और उनके माध्यम से बीजान्टिन सम्राट से।

दीवारों पर बीजान्टिन सम्राटों (सम्राट कॉन्स्टेंटाइन और उनकी मां हेलेन, सम्राट माइकल, आदि) और रूसी राजकुमारों (व्लादिमीर "रेड सन", उनके बेटे बोरिस और ग्लीब, राजकुमारी ओल्गा, दिमित्री डोंस्कॉय) के चित्रण हैं। व्यावहारिक कला के तत्व पत्थर की नक्काशी में भी परिलक्षित होते हैं। मंदिरों के स्लेट फर्श स्लैब, पत्थर की पट्टियों और अन्य सजावटों में सपाट पुष्प या ज्यामितीय पैटर्न थे। यह निर्विवाद है कि व्यावहारिक कला ने सामान्य रूप से कला के विकास को प्रभावित किया। प्राचीन रूस के लोगों के जीवन में संगीत, गीत और नृत्य का बहुत बड़ा स्थान था। गाना काम के साथ-साथ चलता था, वे इसके साथ लंबी पैदल यात्रा पर जाते थे, यह छुट्टियों का एक अभिन्न अंग था, और अनुष्ठानों का हिस्सा था। चर्च मंडलियों का इन सभी मनोरंजनों के प्रति नकारात्मक रवैया था, वे उन्हें "गंदा", "राक्षसी" मानते थे, बुतपरस्त धार्मिक विचारों से जुड़े थे, जो लोगों को चर्च से विचलित करते थे। गाने की धुनें, वाद्य संगीत के रूप और नृत्य अभी भी हमारे लिए अज्ञात हैं। हालाँकि, हम बचे हुए स्रोतों से परिचित होने के आधार पर उनके बारे में कुछ निर्णय ले सकते हैं।

सूत्र यह भी संकेत देते हैं कि संगीत संकेतन रूस में बहुत पहले ही प्रकट हो गए थे। यह ईसाई धर्म के प्रसार से सुगम हुआ। सेवा गायन के साथ थी, जो विशेष गायन पांडुलिपियों-पुस्तकों के अनुसार आयोजित की गई थी। क्लाईचेव्स्की वी.ओ. रूसी इतिहास का पाठ्यक्रम: भाग I. - एम., 2007.-पी.172.

इस प्रकार, पुरानी रूसी राष्ट्रीयता का गठन कई उपजातीय घटकों के मिश्रण से हुआ था। बुतपरस्त धर्म ने इस काल की संस्कृति में एक केंद्रीय स्थान पर कब्जा कर लिया। पूर्वी स्लावों ने लेखन, साहित्य और चित्रकला का विकास किया। ऐसे ज्ञात जीवित वास्तुशिल्प स्मारक हैं जो उच्च स्तर की निर्माण तकनीक और चित्रकारों के कौशल की गवाही देते हैं।

"प्राचीन रूसी कला। पूर्वी दासों की कला"

परिचय

पुरानी रूसी कला की जड़ें पहली सहस्राब्दी ईस्वी की गहराई में हैं। ई., ऐसे समय में जब असंख्य स्लाव जनजातियाँ पूर्वी यूरोप में घूम रही थीं।

सबसे पुराना प्रसिद्ध स्मारकपूर्वी स्लाव कला तीसरी-छठी शताब्दी की है। इनमें चम्पलेव इनेमल से सजाए गए कांस्य पेंडेंट हैं, जो कई होर्डिंग्स में पाए जाते हैं। पेंडेंट की ओपनवर्क कास्टिंग जटिल और एक ही समय में सामंजस्यपूर्ण रूपों में की जाती है ज्यामितीय आभूषण. रंगीन चम्पलेव एनामेल्स की जटिल तकनीक इंगित करती है कि इन कार्यों में हमारा सामना उस कला से होता है जो उच्च स्तर तक पहुँच चुकी है। छठी शताब्दी तक रोज़ी नदी के मुहाने पर मार्टीनोव्का गांव में पाए गए खजाने को संदर्भित करता है। यहां लोगों और घोड़ों की आठ ढली हुई चांदी की मूर्तियाँ खोजी गईं। विवरण का पीछा करके काम किया जाता है, घोड़ों की अयाल और लोगों के बालों को सोने का पानी चढ़ाया जाता है। यह बहुत संभव है कि सभी छवियाँ एक ही रचना का हिस्सा थीं। घोड़ों की आकृतियाँ ताबीज, "ताबीज" के रूप में काम करने वाली थीं जो किसी व्यक्ति को सभी प्रकार की बुरी आत्माओं से बचाती थीं। मार्टीनोव्स्की खजाने के घोड़े अत्यधिक शैलीबद्ध, यहां तक ​​​​कि विशुद्ध रूप से सजावटी लोगों के साथ यथार्थवादी व्याख्या किए गए विवरणों के संयोजन से आश्चर्यचकित करते हैं, जो सीथियन-सरमाटियन "पशु शैली" के उत्पादों की याद दिलाते हैं।

पूर्वी स्लावों की व्यावहारिक कला हमें उनकी कलात्मक रचनात्मकता के अन्य रूपों की तुलना में बहुत बेहतर ज्ञात है। यह सबसे व्यापक था और ईसाई विचारधारा के खिलाफ लड़ाई में सबसे अधिक दृढ़ साबित हुआ, इसकी कुछ विशेषताओं को व्यक्त करने में कामयाब रहा आज. ब्रोच और पेंडेंट, कंगन और मंदिर के छल्ले, घरेलू सामान और खिलौने, व्यंजन - लोक कारीगरों के हाथों में ये सभी उत्पाद अक्सर कला के वास्तविक कार्य बन जाते हैं। उनके सजावटी तत्व प्रमुख बुतपरस्त विश्वदृष्टि से निकटता से संबंधित थे।

स्लाव बुतपरस्त धर्म एक जटिल वैचारिक परिसर था। बुतपरस्त पैंथियन के मुखिया उर्वरता के कृषि देवता, प्रकृति, जीवन के देवता, बिजली और बारिश के स्वामी थे - रॉड (उर्फ सरोग, शिवतोवित, आदि)। एक कदम नीचे सौर देवता थे - दज़दबोग, होरे, यारीला, साथ ही पेरुन और वेलेस। इस "दिव्य पदानुक्रम" में सबसे निचले पायदान पर हवाओं, जलपरियों और श्रम में महिलाओं का कब्जा था, जिन्होंने अपने श्रद्धेय पूर्वजों के साथ मिलकर मनुष्य को प्रचुरता प्रदान की। बाद में, बिजली और गड़गड़ाहट के देवता, पेरुन, सबसे आगे आते हैं, जो समाज के सामंती अभिजात वर्ग के देवता, राजकुमारों और योद्धाओं के देवता भी बन जाते हैं। बुतपरस्त देवताओं के समूह में, जिनकी छवियां 10वीं शताब्दी के अंत में स्थापित की गई थीं। कीव पहाड़ी पर, प्रिंस व्लादिमीर सियावेटोस्लाविच, पेरुन निस्संदेह प्रभारी हैं। "और जब वलोडिमर ने कीव में अकेले शासन करना शुरू किया, तो उसने टावर के आंगन के बाहर एक पहाड़ी पर मूर्तियाँ रख दीं: पेरुन लकड़ी का बना था, और उसका सिर चांदी का था, और उसकी मूंछें सोने की थीं, और खुर्सा, डज़बोग और स्ट्रिबोग, और सिमरगल, और मोकोश,'' क्रॉनिकल कहता है।

महिला पूर्वजों की पुरापाषाणकालीन मूर्तियों की तरह, बुतपरस्त स्लावों की "मूर्तियाँ" आदिम ग्राफिक या बेस-रिलीफ विवरण के साथ लकड़ी, कांस्य, मिट्टी, पत्थर से बनी मूर्तिकला छवियां थीं। एक विशिष्ट उदाहरण छाती-लंबाई चूना पत्थर की "अकुलिनिन्स्की प्रतिमा" (पोडॉल्स्क के पास खुदाई से) है, जो संभवतः एक महिला देवता का प्रतिनिधित्व करती है। गोल मूर्तिकला की तकनीक में केवल सिर का आयतन तय किया जाता है। चेहरे की विशेषताएं केवल छेनी से "खींची" जाती हैं और प्रोफ़ाइल में दिखाई नहीं देती हैं।

स्लावों की पंथ मूर्तियों में एकीकृत "आइकॉनोग्राफी" नहीं थी। इस प्रकार के प्रत्येक स्मारक की अपनी अलग-अलग विशेषताएँ होती हैं। मूर्तियाँ वक्ष-लंबाई या पूर्ण-लंबाई वाली हो सकती हैं। अधिकतर, जाहिरा तौर पर, एक सिर को एक लंबी लकड़ी या पत्थर के पोल-शाफ्ट पर चित्रित किया गया था, जैसा कि मध्ययुगीन अरब लेखकों ने बताया है।

पूर्वी स्लाव मूर्तियों में सबसे प्रसिद्ध 9वीं-10वीं शताब्दी की ज़ब्रूच मूर्ति है, जो वॉलिनियन, व्हाइट क्रोट्स, बुज़ान और टिवर्ट्स की जनजातियों की सीमा पर ज़ब्रुच नदी के ऊपर एक पहाड़ी पर स्थित है। यह एक बड़ा पत्थर का खंभा है जिसे चार तरफ से काटा गया है, जिसके प्रत्येक तरफ एक बार चित्रित होने के बाद बेस-रिलीफ छवियों से ढका हुआ है। ऊपरी स्तर पर समान दाढ़ी रहित चेहरे और लंबे बालों के साथ, लेकिन विभिन्न विशेषताओं वाले देवी-देवताओं की आकृतियाँ हैं। यह भी माना जा सकता है कि गोल टोपी, जो प्राचीन रूसी राजसी हेडड्रेस के बहुत करीब है, एक चार-मुखी सर्वोच्च देवता के सिर पर पहनी जाती है, जो सभी चार प्रमुख दिशाओं का सामना करती है या बुतपरस्तों को अपनी शक्ति के विभिन्न पहलुओं को प्रकट करती है। यह ज़ब्रूच मूर्ति को चार-मुखी पश्चिमी स्लाविक शिवतोवित के करीब लाता है। यह विशेषता है कि स्लाविक किसानों के देवता की शक्ति की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता प्रचुरता प्रदान करना है, जिसका प्रतीक एक आकृति के हाथ में सींग है।

ज़ब्रुच की मूर्ति बुतपरस्ती के ब्रह्मांड संबंधी विचारों को भी दर्शाती है। वर्णित चार आकृतियाँ स्तंभ के ऊपरी आधे भाग पर स्थित हैं। निचला भाग दो स्तरों में विभाजित है। शीर्ष पर लोगों की छोटी-छोटी आकृतियाँ हैं, मानो हाथ पकड़कर एक प्रकार का गोल नृत्य कर रहे हों। नीचे घुटनों के बल झुकी हुई तीन आकृतियाँ हैं, जिनके उठे हुए हाथ ऊपरी स्तर पर टिके हुए हैं और उसे सहारा दे रहे हैं। इसमें कोई संदेह नहीं है कि ज़ब्रुच मूर्ति का डिज़ाइन और कथानक ब्रह्मांड के तीन-भाग विभाजन के विचार को स्वर्ग में व्यक्त करते हैं - देवताओं का निवास स्थान, पृथ्वी जहां लोग रहते हैं, और अंडरवर्ल्डजिस पर पृथ्वी टिकी हुई है.

धार्मिक इमारतों - "मंदिरों" में मूर्तियों की पूजा की जाती थी और बलि दी जाती थी।

बुतपरस्त अभयारण्यों का डिज़ाइन और वास्तुकला बहुत विविध थे, लेकिन उन्हें अभी भी कम समझा जाता है। ज़ितोमिर के पास ग्निलोपायट नदी पर एक छोटे से अभयारण्य की खुदाई की गई थी, जो स्पष्ट रूप से एक महिला देवता का था। यह एक विचित्र आकार का समतल मंच है, जो उत्तर से दक्षिण तक लम्बा और मुख्य भूमि में आधा मीटर गहरा है, जिस पर एक महिला आकृति की आकृति देखी जा सकती है। मुख्य मूर्ति लगभग इस आकृति के "हृदय" के स्थान पर स्थित थी, और छोटी मूर्तियाँ इसके उत्तर और दक्षिण में स्थित थीं। बेशक, विकसित वास्तुकला के साथ अन्य रूपों के अभयारण्य भी थे, जो अरकोन में सेंट सियावेटोविट और रेट्रा में राडोगोस्ट के पश्चिमी स्लाव चर्चों के विवरण से ज्ञात होते हैं।

बुतपरस्त काल की धर्मनिरपेक्ष (आवास और किले) वास्तुकला भी हमें थोड़ा बेहतर ज्ञात है। पुरातात्विक डेटा मुख्य रूप से स्लाव लकड़ी-पृथ्वी, एडोब और पत्थर की संरचनाओं के लेआउट और दक्षिण की विशेषता वाले आधे-डगआउट और उत्तरी लॉग हाउस के डिजाइन के बारे में जानकारी प्रदान करते हैं।

बुतपरस्ती के अंतिम स्मारकों में से एक, इसका अद्वितीय कलात्मक उपसंहार, चेरनिगोव (IX-X सदियों) में राजसी दफन टीले "ब्लैक ग्रेव" से बड़ा ट्यूरियम हॉर्न है। ज़ब्रूच मूर्ति की तरह, यह पहले से ही "राज्य काल" से संबंधित है। सींग के चांदी के फ्रेम पर, एक अर्ध-परी-कथा पशु दुनिया से घिरा हुआ, एक कथानक रचना ढाली गई है, जो इवान गोडिनोविच के बारे में महाकाव्य के चेरनिगोव प्रकरण को दर्शाती है। यहां बाज के समान एक बड़ा, शांत और राजसी "भविष्यवाणी पक्षी" दर्शाया गया है - चेर्निगोव के हथियारों का प्राचीन कोट। बायीं ओर से दो आकृतियाँ उसकी ओर दौड़ रही हैं - धनुष और तरकश के साथ एक लंबी नाक वाली लड़की (इवान गोडिनोविच की दुल्हन) और धनुष के साथ एक दाढ़ी वाला आदमी (काशची द इम्मोर्टल)। उसके पीछे तीन तीर हैं, जिनमें से एक उसके सिर की ओर उड़ रहा है। टोटेमिस्टिक विचारों से रंगे महाकाव्य कथानक की व्याख्या चेरनिगोव कलाकार द्वारा समृद्ध और गतिशील रूप से की गई है, यद्यपि यह किसी न किसी तरीके से दर्शाता है कि स्मारक लोक संस्कृति से संबंधित है।

यह लोक संस्कृति में है कि बुतपरस्त विश्वदृष्टि और कला के रूपों को अपना आश्रय, अपना मजबूत समर्थन मिलेगा और ईसाई चर्च को न केवल "राक्षसी" रीति-रिवाजों और नैतिकता को उखाड़ फेंकने के लिए मजबूर किया जाएगा, बल्कि

और उनके अनुकूल बनें, "थंडरर" पेरुन को "थंडरर" इल्या से बदलें, वेलेस को ब्लासियस से बदलें, समान ईसाई दिनों को समर्पित "करीबी" बुतपरस्त छुट्टियां। बुतपरस्त युग की पूर्वी स्लाव कला का पेड़ अभी भी बहुत छोटा था और उसने केवल पहली कलात्मक शूटिंग ही दी थी। ईसाई संस्कृति ने अपनी जड़ें पूरी तरह से नहीं उखाड़ीं, और यह ध्यान रखना बहुत महत्वपूर्ण है कि प्राचीन रूसी कला के अस्तित्व के मंगोल-पूर्व काल में, बुतपरस्त और ईसाई परंपराओं और छवियों के पारस्परिक प्रभाव के कारण बीजान्टिन कलात्मकता का "रूसीकरण" हुआ। वास्तुकला और चित्रकला में मानदंड।

कीवन रस की कला

9वीं शताब्दी में गठित। प्राचीन रूसी राज्य - कीवन रस, 988 में बीजान्टियम से ईसाई धर्म अपनाने के साथ, पूर्वी ईसाई संस्कृति के क्षेत्र में, बीजान्टिन-स्लाव दुनिया के शक्तिशाली सांस्कृतिक प्रवाह में शामिल हो गया। इसके आत्मसातीकरण और सदियों से चले आ रहे रचनात्मक प्रसंस्करण की प्रक्रिया में, उस मूल और मौलिक कला का जन्म हुआ, जिसे हम वास्तव में पुराना रूसी कहते हैं और जो रूसी, यूक्रेनी और बेलारूसी लोगों के वैध गौरव का विषय है।

यह कला न केवल सदियों से हमसे दूर है। एक अलग विश्वदृष्टि और विशिष्ट सामाजिक परिस्थितियों से उत्पन्न, इसमें कई विशेष विशेषताएं हैं, जिनके बिना इसकी पूर्ण सौंदर्य बोध असंभव है। सबसे पहले, इस कला ने समाज की धार्मिक ज़रूरतों, ईसाई विश्वदृष्टि और पंथ की ज़रूरतों को पूरा किया। यह विषय, सामग्री, रूप में धर्म से निकटता से संबंधित है और मानवीय विचारों और भावनाओं को "अलौकिक", "अभौतिक" पर केंद्रित करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। बेशक, इसका मतलब यह नहीं है कि प्राचीन रूसी कला किसी भी तरह से जीवन से जुड़ी नहीं है और मध्ययुगीन समाज को चिंतित करने वाले विचारों, रुचियों और मनोदशाओं को प्रतिबिंबित नहीं करती है। सर्वशक्तिमान या सेंट निकोलस की छवि बनाकर, अंतिम निर्णय या क्रूस पर मसीह की पीड़ा को चित्रित करके, प्राचीन रूसी मास्टर ने अपने और अपने समकालीनों के लिए सबसे महत्वपूर्ण वैचारिक सवालों के जवाब दिए, अतीत के रहस्यों को भेदने की कोशिश की और ब्रह्मांड का भविष्य, अच्छाई और बुराई को समझें और जीवन का एक सक्रिय आदर्श खोजें। इन कार्यों का अध्ययन करके, हम रूस के आध्यात्मिक जीवन, विभिन्न वैचारिक आंदोलनों के संघर्ष, दार्शनिक, नैतिक और सौंदर्यवादी विचारों के उदय का अध्ययन करते हैं। बेशक, प्राचीन रूसी चित्रकारों के कार्यों में जीवन के सार की पहचान करने के लिए, यह समझने के लिए कि इस या उस चीज़ में वास्तविक जीवन कैसे परिलक्षित होता था विशिष्ट कार्य, सरल से बहुत दूर है. वास्तुकला में ऐसा करना और भी कठिन है, इसकी मात्राओं और रेखाओं की "अमूर्त" भाषा के साथ।

("1") किसी भी अन्य की तरह, पुराने रूसी की एक और आवश्यक विशेषता मध्ययुगीन कला, - कैनन का पालन करना। इसने सभी रूपों में अपनी अभिव्यक्ति पायी है प्लास्टिक कला, लेकिन अक्सर वे प्राचीन रूसी चित्रकला के संबंध में विहितता के बारे में बात करते हैं, जिसका अर्थ है कलाकारों द्वारा विषयों के एक स्थिर सेट, छवि के प्रकार और रचनात्मक योजनाओं (आइकॉनोग्राफी) का उपयोग, पवित्र सदियों पुरानी परंपराऔर चर्च द्वारा अनुमोदित. कलात्मक अभ्यास में, तथाकथित नमूनों का उपयोग किया गया - चित्र, लघु चिह्न - "गोलियाँ", और बाद में - "प्रोरिसी" (समोच्च ट्रेसिंग पेपर), जिसके बिना लगभग कोई भी मध्ययुगीन मास्टर नहीं कर सकता था। हालाँकि, यह मान लेना गलत होगा कि कैनन ने केवल मध्ययुगीन चित्रकार के विचारों को जकड़ दिया और उसकी रचनात्मक संभावनाओं को सीमित कर दिया। कैनन एक जटिल घटना है और इसका स्पष्ट रूप से मूल्यांकन नहीं किया जा सकता है। यह एक अभिन्न संरचनात्मक हिस्सा था मध्यकालीन संस्कृति, कलाकार को अनुशासित किया, उसकी खोज को निर्देशित किया, दर्शकों को शिक्षित किया, उसे कला के कार्यों की वैचारिक अवधारणा को शीघ्रता से समझने में मदद की।

प्राचीन रूसी कला की एक अन्य महत्वपूर्ण विशेषता इसकी प्रमुख अवैयक्तिकता है। आधुनिक समय की कला और पुनर्जागरण और बाद के समय की पश्चिमी कला के विपरीत, हम अक्सर इस या उस प्राचीन रूसी कैथेड्रल के निर्माता या किसी आइकन के लेखक, गोल्डन क्रॉस के निर्माता या का नाम बताने में सक्षम नहीं होते हैं। एक शानदार सुसमाचार फ्रेम। 15वीं सदी के अंत तक. ऐसी जानकारी दुर्लभ है.

"नामहीनता" मध्ययुगीन विश्वदृष्टि और कला के पंथ उद्देश्य का एक उत्पाद है। चर्च ने कलाकार को केवल एक कलाकार के रूप में पहचानते हुए खुद को निर्माता की भूमिका सौंपी। इसके अलावा, मध्ययुगीन स्वामी आमतौर पर सामंती सामाजिक सीढ़ी के ऊपरी पायदान पर नहीं थे। यही कारण है कि हम किसी कलात्मक कृति के ग्राहक को उसके निर्माता की तुलना में अधिक बार जानते हैं।

और फिर भी मध्ययुगीन कला की अवैयक्तिकता को बढ़ा-चढ़ाकर नहीं बताया जाना चाहिए। हम प्राचीन काल के रूसी वास्तुकारों, आइकन चित्रकारों, जौहरियों, पुस्तक लेखकों के एक या दो से अधिक नाम जानते हैं, जो चर्चों की दीवारों और आइकन क्षेत्रों, फ़्रेमों और किताबों के पन्नों पर दर्ज हैं। कीव-पेचेर्स्क पैटरिकॉन ने 11वीं - 12वीं शताब्दी की शुरुआत के प्रसिद्ध रूसी आइकन चित्रकार का नाम संरक्षित किया। Pechersk साधुएलिम्पिया। इस प्रकार, पहले से ही रूसी मध्ययुगीन कला की शुरुआत में, इसके पहले रचनाकारों के नाम हमारे सामने प्रकट हुए हैं।

उन परिस्थितियों की कल्पना करने के लिए जिनमें प्राचीन रूस की कला विकसित हुई, एक और महत्वपूर्ण परिस्थिति को ध्यान में रखा जाना चाहिए: कला ने न केवल समाज की धार्मिक जरूरतों को पूरा किया, बल्कि सीधे तौर पर चर्च को सामंती समाज की मुख्य वैचारिक संस्था के रूप में सेवा प्रदान की और इसके नियंत्रण में था. कलाकार को केवल कलाकार की भूमिका आवंटित करते हुए, चर्च के पदानुक्रमों ने उसके काम की प्रामाणिकता सुनिश्चित की, कभी-कभी हस्तशिल्प को प्रोत्साहित किया।

इसका 16वीं-17वीं शताब्दी की चित्रकला पर विशेष रूप से नकारात्मक प्रभाव पड़ा। चर्च के वैचारिक वर्चस्व के तहत, धर्मनिरपेक्ष चित्रकला को स्वतंत्र रूप से विकसित होने का अवसर नहीं मिला; चित्र शैली देर से सामने आई; लोगों की पसंदीदा लकड़ी की मूर्ति इसके सौतेले बच्चों में बनी रही।

वास्तुकला में पारंपरिकता के प्रति आकर्षण ने 17वीं शताब्दी के मध्य में पैट्रिआर्क निकॉन को प्रेरित किया। टेंटेड चर्चों के निर्माण पर प्रतिबंध लगाएं - रूसी राष्ट्रीय वास्तुकला का गौरव।

ये वे स्थितियाँ हैं जिनमें प्राचीन रूसी कला का विकास हुआ, जिससे हमें एक अमूल्य कलात्मक विरासत मिली।

पेरुन और अन्य बुतपरस्त देवताओं की "मूर्तियों" को नष्ट करके और सेंट के लिए एक स्मारकीय मंदिर बनवाया। भगवान की माँ, कीव राजकुमार व्लादिमीर सियावेटोस्लाविच ने, जैसे कि रूसी इतिहास के सबसे प्राचीन काल के तहत एक रेखा खींची थी। अपने बीजान्टिन संस्करण में ईसाई धर्म को अपनाने से युवा रूसी राज्य को तत्कालीन यूरोप के सबसे विकसित देश के साथ व्यापक सांस्कृतिक संपर्क और इसके समृद्ध कलात्मक अनुभव का उपयोग मिला। बल्गेरियाई साम्राज्य की कला और संस्कृति में रूस का परिचय भी बहुत महत्वपूर्ण था, जो 10वीं शताब्दी में अनुभव किया जा रहा था। सुनहरे दिन सबसे पुरानी जीवित रूसी पांडुलिपि पुस्तकों में से कई बल्गेरियाई मूल की प्रतियां हैं।

10वीं-11वीं शताब्दी में रूसी भूमि का राजनीतिक और सांस्कृतिक केंद्र। वहाँ कीव था - "रूसी शहरों की जननी", एक ऐसा शहर जो उस समय इतनी तेज़ी से बढ़ रहा था कि विदेशी पर्यवेक्षकों के पास इसे कॉन्स्टेंटिनोपल का प्रतिद्वंद्वी और "ग्रीस का शानदार अलंकरण" (रूढ़िवादी दुनिया) कहने का हर कारण था। मर्सेबर्ग के थियेटमार ने तर्क दिया कि 11वीं शताब्दी की शुरुआत में कीव में। वहाँ 400 चर्च थे। इस संख्या में संभवतः न केवल चर्च, बल्कि धर्मनिरपेक्ष प्रकृति की टावर जैसी इमारतें भी शामिल थीं।

कीवन रस की वास्तुकला

सामंती ईसाई संस्कृति में धार्मिक वास्तुकला का विशेष महत्व था। मंदिर ब्रह्मांड की एक छवि, "मुक्ति का जहाज", केंद्र था सार्वजनिक जीवनऔर सभी प्रकार की कलाओं का केंद्र। उन्होंने सामंती समाज के दर्शन, नैतिकता और सौंदर्यशास्त्र को मूर्त रूप दिया। इसमें शानदार वक्तृत्वपूर्ण "शब्द" और "शिक्षाएं" उच्चारित की गईं और राजसी मंत्र गाए गए। उनकी वास्तुकला, दीवार पेंटिंग और प्रतीक दुनिया की संरचना, इसके इतिहास और इसके भविष्य के बारे में विचारों को मूर्त रूप देते हैं। "सजाए गए" चर्च भवनों की उपस्थिति, जिसका मुकाबला राजसी महल भी नहीं कर सकते थे, ने आम लोगों पर विशेष प्रभाव डाला।

पहले रूसी चर्च ज्यादातर लकड़ी के थे और आज तक नहीं बचे हैं, जैसे कि 989-996 में प्रिंस व्लादिमीर सियावेटोस्लाविच द्वारा निर्मित भगवान की पवित्र माँ का भव्य पत्थर चर्च भी नहीं बचा है। और दशमांश को बुलाया (राजकुमार ने इसके रखरखाव के लिए अपनी आय का दसवां हिस्सा आवंटित किया)। सच है, पुरातत्वविदों और कुछ लिखित स्रोतों द्वारा की गई खुदाई हमें टाइथ चर्च की उपस्थिति का न्याय करने की अनुमति देती है, जिसमें पूर्व में अप्सराओं के साथ तीन गुफाएं, एक बाईपास गैलरी और, शायद, कई गुंबद थे। इसके अंदर भित्तिचित्रों से सजाया गया था।

उस समय का सबसे पुराना "गवाह" और कीवन रस का सबसे बड़ा कलात्मक स्मारक है सेंट सोफिया कैथेड्रल, व्लादिमीर के बेटे यारोस्लाव द वाइज़ (1037 - 11वीं शताब्दी के अंत) द्वारा निर्मित। कीव सोफिया एक क्रॉस-गुंबददार प्रणाली की एक राजसी पांच-गुफा संरचना है, जो पूर्व में पांच अप्सराओं से घिरी हुई है और तेरह गुंबदों से सुसज्जित है (बाहरी हिस्सा 17 वीं शताब्दी में यूक्रेनी बारोक शैली में बनाया गया था)। बारह खिड़कियों वाले एक विशाल ड्रम ने मंदिर के केंद्रीय स्थान को रोशनी से भर दिया। चार अध्यायों ने वेदी को रोशन किया, आठ ने विशाल गायन मंडलियों ("सूर्योदय मंजिल", जिस पर सेवा के दौरान राजकुमार और उसका दल स्थित थे) को रोशन किया, जिसने पूरे क्षेत्र पर कब्जा कर लिया। पश्चिमी भागइमारत। हमें बीजान्टिन चर्चों में ऐसे विकसित गायक मंडल नहीं मिलते। गिरजाघर एक मंजिला से घिरा हुआ था गैलरी खोलें. बाद में, मूल गैलरी का निर्माण किया गया और चर्च के मुख्य भाग के साथ विलय कर दिया गया, और इसके चारों ओर सीढ़ी टावरों के साथ एक नई एक मंजिला गैलरी बनाई गई। इस तरह से कीव सेंट सोफिया कैथेड्रल का वास्तुशिल्प स्वरूप तैयार हुआ, जो इसके कलात्मक डिजाइन की स्पष्टता और स्थिरता से अलग था। कैथेड्रल एक राजसी पिरामिड की तरह है, जिसके मापे गए कदम लगातार और लगातार केंद्रीय बिंदु तक बढ़ते हैं - मुख्य गुंबद सोने से चमकता है। गिरजाघर का स्वरूप उत्सवपूर्ण और भव्य था। इस काल की सभी पत्थर की इमारतों की तरह, इसे चिनाई में "धँसी हुई" पंक्तियों का उपयोग करके गुलाबी सीमेंट से ढकी हुई सपाट ईंटों से बनाया गया था। इस प्रकार प्लिंथियन इमारतों की सुरुचिपूर्ण दो-रंग की डिज़ाइन विशेषता उत्पन्न हुई।

सोफिया की सीढ़ीनुमा पिरामिडनुमा वास्तुशिल्पीय उपस्थिति और इसके कई गुंबद इस मंदिर को समान बीजान्टिन चर्चों से अलग करते हैं और इसे पेश करते हैं, जैसा कि कोई मान सकता है, स्थानीय लकड़ी की वास्तुकला की परंपरा की मुख्यधारा में, जिसने टाइथ चर्च को भी प्रभावित किया। तेरह गुंबद वाला चर्च नोवगोरोड में पहला लकड़ी का सोफिया था। कीव की सोफिया के आंतरिक भाग में, कला के मध्ययुगीन संश्लेषण का विचार पूरी तरह से साकार हुआ। प्रवेश करने वाले व्यक्ति की आंखों के सामने बारी-बारी से विभिन्न सुरम्य दृश्य घूम रहे थे, जो उसे केंद्र की ओर - गुंबद के नीचे की जगह की ओर आकर्षित कर रहे थे। गिरजाघर का पूरा आंतरिक भाग इसकी सजावट की भव्यता से चमक उठा। फर्श मोज़ेक स्माल्ट से ढके हुए थे, लाल स्लेट के स्लैब में जड़े हुए थे या बाइंडर मोर्टार में रखे गए थे। वेदी (उस समय एकत्रित लोगों की आंखों के लिए पूरी तरह से खुली हुई थी, क्योंकि उसके सामने केवल एक कम संगमरमर की बाधा थी, और बाद के समय में दिखाई देने वाली ऊंची आइकोस्टेसिस नहीं थी), केंद्रीय गुंबद, पूर्वी स्तंभ, पाल और परिधि वाले मेहराबों को कीमती मोज़ाइक से सजाया गया था, और दीवारों के बाकी हिस्सों को बहुरंगी फ़्रेस्को पेंटिंग से सजाया गया था। इन सभी घटकों ने कीव सोफिया - मंदिर की सामान्य कलात्मक उपस्थिति का निर्माण किया, जिसके निर्माण को उनके समकालीन मेट्रोपॉलिटन हिलारियन ने यारोस्लाव द वाइज़ की सबसे महत्वपूर्ण योग्यता माना: "चर्च सभी आसपास के देशों के लिए चमत्कारिक और गौरवशाली है, एक और के रूप में आधी रात को पृथ्वी पर पूर्व से पश्चिम तक नहीं पाया जाएगा।”

कीव सोफिया न केवल एक नायाब वास्तुशिल्प कृति बनी रही, बल्कि प्राचीन रूसी पत्थर वास्तुकला के अन्य उत्कृष्ट कार्यों पर भी महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा: पोलोत्स्क और नोवगोरोड के सेंट सोफिया कैथेड्रल।

यारोस्लाव के तहत, न केवल धार्मिक, बल्कि नागरिक वास्तुकला ने भी बड़ी सफलता हासिल की (जो कि पूर्व-ईसाई काल में उत्पन्न हुई थी; पत्थर की राजसी मीनार का उल्लेख 945 के इतिहास में किया गया है), जो मुख्य रूप से कीव की निरंतर तीव्र वृद्धि के कारण था, जो था बहुत समय पहले पुरानी सीमाओं में तंग हो गए। इसलिए, यारोस्लाव ने एक नए "महान शहर" की "स्थापना की, इसके शहर गोल्डन गेट हैं।" कीव का गोल्डन गेट, जिसका नाम कांस्टेंटिनोपल की नकल पर रखा गया है, यारोस्लाव (लगभग 1037) के युग से धर्मनिरपेक्ष कीव वास्तुकला का एकमात्र आंशिक रूप से जीवित स्मारक है। वे शक्तिशाली तोरणों पर टिके हुए एक विशाल मेहराब थे, जिसके शीर्ष पर प्रवेश द्वार चर्च ऑफ़ द एनाउंसमेंट था। उसी समय, गोल्डन गेट, यारोस्लाव कीव की किले की दीवार के अन्य टावरों के साथ, एक महत्वपूर्ण रक्षात्मक इकाई के रूप में कार्य करता था।

11वीं सदी के उत्तरार्ध में, यारोस्लाविच के तहत, कीव वास्तुकला में नए तत्वों की रूपरेखा तैयार की गई और उनका विकास किया गया। ईसाई धर्म लगातार मजबूत स्थिति प्राप्त कर रहा है। व्लादिमीर और यारोस्लाव के तहत लगभग अज्ञात ईसाई तपस्या का प्रभाव बढ़ रहा है। वास्तुकला में इन नए रुझानों का प्रतिपादक कीव पेचेर्सक मठ का असेम्प्शन कैथेड्रल है (महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान इसे नाजियों द्वारा नष्ट कर दिया गया था और यह खंडहर में है)। इसे 1073-1078 में प्रिंस सियावेटोस्लाव यारोस्लाविच ने बनवाया था। और यह एक विशाल और ऊंचा तीन गुंबद वाला मंदिर था, जिसके शीर्ष पर एक ही गुंबद था। शक्तिशाली और सख्त तोरणों ने आंतरिक स्थान को विभाजित कर दिया। ड्रम और दीवार की खिड़कियों से निकलने वाली रोशनी इमारत के केंद्रीय कक्ष को समान रूप से रोशन करती थी। आरंभिक कीव चर्चों के आंतरिक सज्जा की तुलना में समग्र रूप से आंतरिक सज्जा कहीं अधिक भव्य हो गई। कैथेड्रल का वास्तुशिल्प स्वरूप 11वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की मठवासी वास्तुकला का विशिष्ट था। सेंट माइकल (दिमित्रीव्स्की) मठ का प्रारंभिक चर्च (11वीं शताब्दी के मध्य), वायडुबिट्स्की मठ का गिरजाघर (1070-1088) और अन्य रियासतों में बाद के कई गिरजाघरों को एक ही प्रकार के छह-स्तंभों का उपयोग करके बनाया गया था, एकल-गुंबददार, तीन-नेव चर्च।

कीव के पड़ोसी शहरों में, सबसे बड़ा सांस्कृतिक केंद्र चेर्निगोव था, जो 11वीं शताब्दी के पहले तीसरे भाग का था। यारोस्लाव द वाइज़ के युद्धप्रिय भाई - तमुतरकन के मस्टिस्लाव को। उन्होंने यहां एक राजसी महल के साथ एक डिटिनेट्स का निर्माण किया और ट्रांसफ़िगरेशन कैथेड्रल की स्थापना की, जिसमें उन्हें दफनाया गया (1036)। मुख्य मंदिरचेरनिगोव, यारोस्लाव द वाइज़ द्वारा पूरा किया गया, कीव टिथे चर्च की योजना के करीब था। पूर्व में तीन शिखरों वाली विशाल तीन गुफाओं वाली इमारत पत्थर के ढेर की शांत और प्रभावशाली संरचना से प्रतिष्ठित थी।

11वीं शताब्दी वोल्खोव के दूरवर्ती तट - वेलिकि नोवगोरोड में कला का उत्कर्ष था। कीव राज्य का दूसरा सबसे महत्वपूर्ण शहर, 11वीं शताब्दी में राजधानी नोवगोरोड का एक निरंतर राजनीतिक प्रतिद्वंद्वी। कीव सिंहासन के उत्तराधिकारियों का निवास स्थान था, जो अक्सर कीव राजकुमारों के प्रति "अवज्ञा" दिखाते थे।

("2") नोवगोरोड वास्तुकला का सबसे पुराना स्मारक, संपूर्ण नोवगोरोड संस्कृति और राज्य का प्रतीक सेंट सोफिया कैथेड्रल है, जिसे 1045-1050 में प्रिंस व्लादिमीर यारोस्लाविच द्वारा बनाया गया था। नोवगोरोड डेटिनेट्स के केंद्र में। इस मंदिर के पास एक सभा एकत्र हुई, राज्य और चर्च के मामलों को अंजाम दिया गया। "जहाँ सेंट सोफिया है, वहाँ नोवगोरोड है!" - यह गढ़ा गया फॉर्मूला शहर के सार्वजनिक जीवन के लिए सेंट सोफिया चर्च के अत्यधिक महत्व को दर्शाता है।

योजना में, सोफिया एक विशाल पाँच-गुफा वाली इमारत है जिसमें एक शक्तिशाली केंद्रीय और छोटी पार्श्व अप्सराएँ और दीर्घाओं की एक बेल्ट है। मंदिर का स्थापत्य स्वरूप नोवगोरोडियन लैकोनिक अभिव्यक्ति द्वारा प्रतिष्ठित है। दीवारें मुख्य रूप से खुरदरे, अनियमित आकार के पत्थरों से बनी हैं, और केवल तहखाने और मेहराब चबूतरे से बने हैं। कैथेड्रल को एक अच्छी तरह से परिभाषित केंद्रीय ड्रम के साथ पांच-गुंबददार संरचना के साथ ताज पहनाया गया था। मंदिर के मुख्य भाग के चारों ओर पार्श्व चैपल वाली दो मंजिला दीर्घाएँ थीं। दक्षिण-पश्चिम कोने में एक सीढ़ीदार टॉवर जोड़ा गया, जिसके शीर्ष पर एक गुंबद भी है। यह नोवगोरोड सोफिया का मूल स्वरूप था। बाद के कई बदलाव और प्लास्टर की गई दीवारें इसकी महाकाव्य छवि को विकृत नहीं कर सकीं, जो कीव सोफिया की छवि से काफी अलग थी।

नोवगोरोड वास्तुकला में शुरुआत बारहवींवी सबसे पहले, यारोस्लाव कोर्ट पर सेंट निकोलस चर्च जैसी स्मारकीय इमारतें सामने आती हैं (1113) और एंटोनिएव (1117) और यूरीव (1119) मठों के कैथेड्रल चर्च। यूरीव मठ के सेंट जॉर्ज कैथेड्रल के निर्माण के क्रॉनिकल रिकॉर्ड में, वास्तुकार का नाम दिया गया है ("और मास्टर ने पीटर का काम किया")।

सेंट जॉर्ज चर्च की वास्तुकला का मुख्य लाभ कलात्मक छवि की असाधारण अखंडता है। सोफिया से कम चमकीला नहीं, लेकिन थोड़े अलग पहलुओं के साथ, नोवगोरोड सौंदर्य आदर्श इसमें चमकता है। वास्तुकार पीटर ने यहां अंतिम (सामंती गणराज्य के गठन से पहले) नोवगोरोड राजकुमारों मस्टीस्लाव और वसेवोलॉड के आदेश को अंजाम दिया, जिन्होंने डेटिनेट्स को बिशप को सौंपने के लिए मजबूर किया, वास्तुशिल्प संरचनाओं को खड़ा करने की मांग की जो मान्यता प्राप्त मंदिर के साथ प्रतिस्पर्धा कर सकें। नोवगोरोड। लेकिन मास्टर राजसी घमंड से ऊपर उठने में कामयाब रहे, जिससे अखिल रूसी महत्व का एक स्मारक बन गया। सेंट जॉर्ज कैथेड्रल शांत रूसी मैदान के बीच एक कठोर और राजसी विशालकाय की तरह उभरता है। इसके अखंड पहलुओं से महाकाव्य शक्ति निकलती है। नरम अर्धवृत्तों में समाप्त होने वाले फ्लैट ब्लेड, खिड़कियों के संकीर्ण स्लॉट और दो-किनारे वाले निचे एक सरल और अभिव्यंजक पैटर्न बनाते हैं, जैसे कि वास्तुशिल्प संरचना की ऊंचाई बढ़ रही हो। शीर्ष का असममित समापन, उस समय के लिए असामान्य, समकालीनों द्वारा नोट किया गया ("और मास्टर पीटर ने तीन शीर्षों के साथ एक चर्च बनाया"), न केवल डिजाइन में एक गतिशील तत्व पेश किया, बल्कि एक बहुमुखी कलात्मक छवि भी बनाई। पश्चिमी पहलू से यह दर्शकों के लिए गंभीर और सुरुचिपूर्ण शांति में खुल गया। पश्चिमी दीवार की अखंडता, जिसने टॉवर संरचना को अवशोषित किया, और दो पतले लोगों के मुखौटे के लगभग किनारे तक विस्तार, ऊंचे लोगों के साथ ताज पहनाया, ने एक निर्णायक भूमिका निभाई। केंद्रीय गुंबद की महत्वपूर्ण दूरी ने पार्श्व गुंबदों के संबंध में इसकी विषम स्थिति को छिपा दिया। इसके विपरीत, उत्तर और दक्षिण में, विषमता मुख्य रूप से हड़ताली थी, जो दर्शकों को इन प्रतीत होता है कि अस्थिर साइक्लोपियन द्रव्यमान के "आंदोलन" की संभावना से सटीक रूप से प्रभावित करती थी।

कीवन रस की पहली स्मारकीय इमारतों का निर्माण ग्रीक वास्तुकारों के नेतृत्व में किया गया था, जो अपने साथ उच्च पेशेवर कौशल और तैयार वास्तुशिल्प रूप लेकर आए थे। हालाँकि, नए में सांस्कृतिक वातावरणउन्होंने रूसी राष्ट्रीय कला की अधिक से अधिक स्पष्ट विशेषताओं वाली इमारतें खड़ी कीं। उत्तरार्द्ध कई गुना बढ़ गया और रूसी वास्तुकारों की पहली पीढ़ियों के स्वतंत्र प्रयोगों में समेकित किया गया। इस प्रकार, कीव युग में, रूसी वास्तुकला स्कूल की नींव रखी गई, जो प्राचीन रूसी रियासतों के भविष्य के स्कूलों का आधार बन गया।

कीवन रस की पेंटिंग

वास्तुकला द्वारा तय किया गया मार्ग 11वीं शताब्दी में प्रस्तुत ललित कलाओं की भी विशेषता थी। सबसे पहले, स्मारकीय चित्रकला के उत्कृष्ट उदाहरण। इसका सबसे प्रभावशाली एवं आकर्षक, सर्वाधिक श्रमसाध्य एवं जटिल प्रकार मोज़ेक था। कीव पहुंचे ग्रीक कलाकारों के कलाकारों ने यहां स्माल्ट के उत्पादन के लिए कार्यशालाओं का आयोजन किया और, अपने रूसी छात्रों की मदद से, कई कीव चर्चों को मोज़ाइक से सजाया, मुख्य रूप से सेंट सोफिया कैथेड्रल।

मोज़ेक ने सबसे महत्वपूर्ण को कवर किया प्रतीकात्मक अर्थऔर इस प्रकार की पेंटिंग के लिए सबसे अधिक प्रकाशित, और इसलिए सबसे प्रभावी, मंदिर का हिस्सा - वेदी, केंद्रीय गुंबद और गुंबद के नीचे का स्थान। कीव सोफिया के गुंबद में छाती की लंबाई वाले क्राइस्ट पेंटोक्रेटर को गोलाकार "महिमा" में दर्शाया गया है, जो पेंटिंग की बीजान्टिन प्रणाली की विशेषता है, जो चार आर्कहैंगल्स से घिरा हुआ है। खिड़कियों के बीच की जगहों में प्रेरित हैं, पालों में प्रचारक हैं। केंद्रीय गुंबददार वर्ग के पूर्वी स्तंभों पर उद्घोषणा है, शंख में (अर्थात् वेदी की आंतरिक घुमावदार सतह पर) भगवान ओरंता की माता है, नीचे यूचरिस्ट है, और इसके नीचे संतों की आकृतियाँ हैं सोफिया मोज़ाइक के मुख्य विषय हैं। उनका रचनात्मक परिसर दर्शकों को ईसाई सिद्धांत के मुख्य प्रावधानों को सबसे सरल और सबसे संक्षिप्त रूप में प्रकट करने के लिए डिज़ाइन किया गया है - दुनिया के निर्माता और न्यायाधीश के रूप में ईश्वर का सिद्धांत। मानव जाति के उद्धारकर्ता के रूप में, लोगों के लिए मुक्ति के मार्ग के रूप में, स्वर्गीय और सांसारिक चर्चों की एकता के रूप में, पेंटिंग को सबसे महत्वपूर्ण वैचारिक कार्य सौंपा गया था, यह बिना कारण नहीं था कि चर्च के पदानुक्रमों ने इसकी तुलना की उन लोगों के लिए पुस्तक जो पढ़ नहीं सकते थे, चित्रात्मक छवियों की स्पष्टता और सौंदर्य महत्व का आबादी के व्यापक जनसमूह पर प्रभावी प्रभाव होना चाहिए था। कलात्मक छवियाँसोफिया मोज़ाइक - ऑरंटा की महिला की एक स्मारकीय (5.45 मीटर) आकृति, जिसे "अटूट दीवार" के रूप में जाना जाता है। बैंगनी घूंघट, चमकीले लाल जूते और सुनहरे पृष्ठभूमि के बगल में भगवान की माँ का गहरा नीला अंगरखा एक आश्चर्यजनक रूप से मधुर संयोजन बनाता है। सममित यूचरिस्ट ("शराब के साथ साम्य" और "रोटी के साथ साम्य") रंगीन पैलेट की अपनी अभूतपूर्व समृद्धि से आकर्षित करता है। संतों के चेहरे उनकी व्यक्तिगत विशेषताओं की तीक्ष्णता से भिन्न होते हैं (उदाहरण के लिए, जॉन क्राइसोस्टोम)। सोफिया मोज़ेक कलाकारों द्वारा रूप की व्याख्या सपाट और कुछ हद तक पुरातन है। आकृतियाँ भारी और छोटी हैं, हाव-भाव पारंपरिक और नीरस हैं। लेकिन इससे भारीपन कम नहीं होता कलात्मक मूल्यसंपूर्ण चक्र, जो मूल बन गया जिसके चारों ओर एक समृद्ध भित्तिचित्र समूह का निर्माण हुआ।

फ्रेस्को पेंटिंग विभिन्न प्रकार के पात्रों और विषयों (मसीह, भगवान की माँ, महादूत माइकल के जीवन के दृश्य) से परिपूर्ण है। मंदिर के मध्य भाग में, सुसमाचार के दृश्यों के साथ, यारोस्लाव द वाइज़ के परिवार के समूह चित्रों को दर्शाया गया है। उत्तरी और दक्षिणी सीढ़ी टावरों की पेंटिंग को उजागर करना विशेष रूप से आवश्यक है, जो धर्मनिरपेक्ष विषयों को समर्पित है जो मध्ययुगीन चित्रकला में दुर्लभ थे। यहां आप हिप्पोड्रोम में प्रतियोगिताएं, संगीतकारों और विदूषकों का प्रदर्शन, मम्मर्स की कुश्ती, शिकार के दृश्य देख सकते हैं - एक कोना वास्तविक जीवनमध्य युग, एक प्रतिभाशाली कलाकार द्वारा थोड़ा सा खोजा गया।

सामान्य तौर पर, कीव सोफिया का सजावटी सचित्र पहनावा अपनी अद्भुत अखंडता और डिजाइन के पैमाने से प्रतिष्ठित है। "सेंट सोफिया चर्च के मोज़ाइक और भित्तिचित्र, उनकी कठोर गंभीरता और महिमा में, उनके स्मारकीय दायरे में, प्राचीन रूसी चित्रकला के पूरे इतिहास में कोई समान नहीं है।" यदि प्राचीन रूसी कला में फ़्रेस्को को विकसित होने में एक लंबा रास्ता तय करना पड़ा, तो मोज़ेक ने केवल अल्पकालिक उत्कर्ष का अनुभव किया। मोज़ेक कला का अंतिम स्मारक कीव में सेंट माइकल के गोल्डन-डोमेड मठ का चक्र था (लगभग 1112), जो दीवारों से निकाले गए कई टुकड़ों ("यूचरिस्ट", "दिमित्री ऑफ थेसालोनिकी", आदि) के रूप में संरक्षित है। . उनमें रैखिक, ग्राफिक सिद्धांत को मजबूत किया गया, रचनात्मक निर्माण की अधिक स्वतंत्रता और सुरम्यता दिखाई दी, अनुपात लंबा हो गया, और पात्रों की विशेषताओं की वैयक्तिकता तेज हो गई। अपने सोफिया सहयोगियों की तरह, मिखाइलोवस्की मास्टर्स स्पष्ट रूप से बीजान्टियम से आए थे और कॉन्स्टेंटिनोपल स्कूल की शैली में अनुपात की अपनी विशिष्ट सुंदरता और रंग संक्रमण की सूक्ष्म भावना के साथ बनाया था।

12वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में वेलिकि नोवगोरोड में। जाहिर है, कीव और अन्य स्थानों के आगंतुकों, साथ ही विदेशी स्वामी-स्मारकवादियों ने काम किया, और साथ ही स्थानीय की नींव भी रखी। ललित कला विद्यालय. जाहिर है, नोवगोरोड कलाकारों, जिनके बीच हम स्टीफन, मिकुला और राडको को जानते हैं, ने 1108 में बनाई गई सेंट सोफिया कैथेड्रल की पेंटिंग में भाग लिया था। स्टीफन और उनके साथियों की पेंटिंग कीव सोफिया के मोज़ाइक और भित्तिचित्रों पर केंद्रित है। आकृतियाँ राजसी और बिल्कुल गतिहीन हैं। इशारे पारंपरिक और जमे हुए हैं। अनुपात थोड़ा भारी है. लेखन कठोर है, जिसमें रूप की सपाट व्याख्या की प्रवृत्ति है। हालाँकि, यह छवियों को अभिव्यंजना और आध्यात्मिक सुंदरता से वंचित नहीं करता है।

एंथोनी मठ (1125) के नैटिविटी कैथेड्रल की पेंटिंग में, एक पूरी तरह से अलग शैली हावी है, जो बाहरी रूप से रोमनस्क्यू और कुछ हद तक बाल्कन और पूर्वी ईसाई कला के करीब है। एंथोनी के भित्तिचित्रों को व्यापक, मुक्त तरीके से चित्रित किया गया है, जिसमें रसीला सुरम्यता को रैखिक विशेषताओं की तीक्ष्णता के साथ जोड़ा गया है, जो कभी-कभी रूप के अलंकरण के लिए कलाकारों की रुचि को प्रकट करता है। पेंटिंग की संरचना बहुस्तरीय है, रंग विरोधाभासों पर आधारित है, लेकिन स्थानीय रंगों की चमक शीर्ष पेंट परत के पारदर्शी रंगों द्वारा अच्छी तरह से समतल और एकजुट होती है।

हम विश्वास के साथ विश्वास कर सकते हैं कि XI में - XII सदी का पहला तीसरा। अनेक प्रथम श्रेणी के प्रतीक बनाये गये। हालाँकि, उनमें से कोई भी जो हमारे समय तक जीवित रहा है (शायद "पीटर और पॉल" और नोवगोरोड से आधी लंबाई वाले "जॉर्ज" को छोड़कर) को पूरी निश्चितता के साथ "कीव" काल के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है।

कीव लघु

समग्र चित्र एक पुस्तक लघुचित्र द्वारा पूरा किया गया है। साथ ही, हम यह दावा कर सकते हैं कि यह रूसी रचनात्मक चेतना थी जिसने 1056-1057 में लिखे गए सबसे पुराने ज्ञात कीव कोडेक्स - ओस्ट्रोमिर गॉस्पेल के लघुचित्रों की कलात्मक उपस्थिति को निर्धारित किया था। नोवगोरोड मेयर ओस्ट्रोमिर के लिए डेकोन ग्रेगरी। यह विशेष रूप से इंजीलवादी मार्क और ल्यूक की छवियों में स्पष्ट रूप से महसूस किया जाता है, जिसे कपड़े के ग्राफिक डिजाइन के साथ एक सपाट सजावटी तरीके से व्याख्या किया गया है, एक सोने का पैटर्न जो स्थानीय रंगों को चित्रित करता है। इस तरीके से लघुचित्र क्लॉइज़न एनामेल्स से बनी कीमती वस्तुओं की तरह दिखते हैं, जो उस समय के कीव "सुनार" की पसंदीदा कला थी। 11वीं शताब्दी की एक और शानदार कीव पांडुलिपि के लघुचित्र भी मूल रूप से उतने ही मूल हैं। - इज़बोर्निक सियावेटोस्लाव (1073)।

नोवगोरोड के उत्कृष्ट कार्य पुस्तक कला 12वीं सदी की शुरुआत मस्टीस्लावोवो और यूरीव्स्की गॉस्पेल हैं। उनमें से पहला, 1117 से पहले मोनोमख के बेटे मस्टीस्लाव के आदेश से लिखा गया था और अंततः 1125 में पूरा हुआ, इसके मॉडल के रूप में ओस्ट्रोमिर गॉस्पेल है। लघुचित्रों की तुलना से उनकी महान प्रतीकात्मक समानता और साथ ही शैलीगत तौर-तरीकों में अंतर का पता चलता है। मस्टीस्लाव गॉस्पेल के कलाकार नोवगोरोड चिह्नों और भित्तिचित्रों के बड़े रूपों और सचित्र लेखन की ओर आकर्षित होते हैं, जो हमें बाद के काल से ज्ञात हैं। इसके साथ ही, वह चमक और विविधता के लिए एक महान प्रवृत्ति दिखाता है, सभी उपलब्ध सतहों को विभिन्न आभूषणों - वास्तुशिल्प दृश्यों, फर्नीचर और यहां तक ​​कि हेलो के साथ कवर करता है। यूरीव मठ क्यारीक के मठाधीश के लिए लिखी गई यूरीव गॉस्पेल (1119-1128) की कलात्मक उपस्थिति पूरी तरह से अलग है। यह मास्टर की उच्च ग्राफिक संस्कृति को प्रदर्शित करता है, जो एकल-रंग सिनेबार ड्राइंग का उपयोग करके एक संपूर्ण और संपूर्ण सजावटी रचना बनाना जानता है।

मूर्तिकला और अनुप्रयुक्त कलाएँ

कीव के महलों और मंदिरों की सजावट में, एक प्रमुख स्थान एक बार मूर्तिकला, या अधिक सटीक रूप से, बेस-रिलीफ पत्थर की नक्काशी का था। दुर्भाग्य से, कीव पत्थर की नक्काशी की पूर्व संपत्ति से, जटिल पुष्प पैटर्न और कथानक रचनाओं के साथ केवल कुछ स्लेट स्लैब, साथ ही यारोस्लाव द वाइज़ के संगमरमर के ताबूत, हमारे समय तक बचे हैं। सबसे बड़ी रुचि लाल स्लेट स्लैब पर आधार-राहतें हैं, जिनमें से दो कीव-पेकर्सक मठ या कुछ महल की इमारत के अनुमान चर्च की सजावट से संबंधित हैं, और अन्य दो स्पष्ट रूप से डेमेट्रियस मठ के कैथेड्रल से बने हैं, जो निर्मित हैं 1062 में प्रिंस इज़ीस्लाव यारोस्लाविच द्वारा। पहले में बाइबिल के दृश्यों या प्राचीन पौराणिक कथाओं के कथानकों को दर्शाया गया है (विशेष रूप से, सैमसन या हरक्यूलिस एक शेर से लड़ते हुए), दूसरे में घोड़ों पर पवित्र योद्धाओं को दर्शाया गया है, जिसमें इज़ीस्लाव के संरक्षक और उनके पिता थेसालोनिकी के दिमित्री और जॉर्ज शामिल हैं। . ये कृतियाँ संभवतः स्थानीय कीव कारीगरों द्वारा बनाई गई थीं, जैसा कि उनकी अनूठी तकनीक (उच्च लेकिन सपाट राहत, लकड़ी की नक्काशी की याद दिलाती है) और कलात्मक छवि की विशेष व्याख्या से प्रमाणित है।

इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि हम प्रारंभिक कीव मूर्तिकला के बारे में कितना कम जानते हैं, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि इसने निर्माण में भूमिका निभाई थी राष्ट्रीय परंपराएँपत्थर की नक्काशी, जिसे व्लादिमीर-सुज़ाल और गैलिशियन् भूमि की कला में शानदार विकास प्राप्त हुआ।

कीव राज्य के युग के दौरान युवा रूसी संस्कृति और कला का उत्कर्ष आश्चर्यजनक रूप से तूफानी और साथ ही जैविक था। कीव, चेर्निगोव और नोवगोरोड चर्चों की भव्यता, मोज़ाइक की शाही भव्यता और आइकन की गंभीर महिमा ज्वैलर्स, फाउंड्रीज़, बढ़िया प्लास्टिक कला और बुकमेकिंग के स्वामी की समान रूप से महत्वपूर्ण उपलब्धियों से मेल खाती थी। सामंती कुलीन वर्ग का जीवन कलात्मक शिल्प के उत्कृष्ट कार्यों से सजाया गया था: सुलेख में लिखी गई किताबें और पौधे-ज्यामितीय शैली में हेडपीस और शुरुआती अक्षरों से रोशन, कभी-कभी शानदार कीमती फ्रेम, नक्काशीदार पत्थर की छवियां, विभिन्न प्रकार के सुनार उत्पाद (पेंडेंट, मुकुट, कंगन, जड़े हुए बेल्ट, औपचारिक हथियार)। राजसी महल और मंदिर सोने और चांदी के बर्तनों से भरे हुए थे, उत्कीर्णन, चेज़िंग या नाइलो और ओपनवर्क कास्टिंग के कार्यों से ढके हुए थे। क्लोइज़न इनेमल की कला कीवन रस में महान ऊंचाइयों पर पहुंच गई, जिसकी सबसे जटिल तकनीक तब खो गई जब दक्षिणी रूसी शहर मंगोलों के हमले में गिर गए।

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निष्कर्ष

कीवन रस की कला प्राचीन रूसी कला के सदियों पुराने इतिहास में पहला और निर्णायक चरण थी। विभिन्न कलात्मक प्रभावों - बीजान्टिन, दक्षिण स्लाव और कुछ हद तक रोमनस्क्यू को पिघलाने और भंग करने के बाद, कीवन रस ने अखिल रूसी कलात्मक मूल्यों की एक प्रणाली बनाई, जिसने सदियों से व्यक्तिगत भूमि और रियासतों की कला के विकास के मार्ग को रेखांकित किया। यह अकारण नहीं है कि बाद में सुज़ाल और गैलिशियन्, टवर और मॉस्को राजकुमार संस्कृति के विभिन्न क्षेत्रों में कीव परंपराओं का पालन करना राष्ट्रीय महत्व का मामला मानेंगे।

यदि कीव को रूसी शहरों की जननी कहा जाता था, तो कीव कला को प्राचीन रूसी कला की जननी कहा जा सकता है।

प्राचीन पौराणिक कथाओं के विपरीत, से प्रसिद्ध कल्पनाऔर कला के कार्य, साथ ही पूर्व के देशों की पौराणिक कथाएँ, स्लाव के मिथकों के पाठ हमारे समय तक नहीं पहुँचे हैं, क्योंकि उस दूर के समय में जब मिथक बनाए गए थे, वे अभी तक लिखना नहीं जानते थे।

लोगों के महान प्रवासन के बाद V-VII सदियों में, स्लाव ने मध्य और के क्षेत्रों पर कब्जा कर लिया पूर्वी यूरोप काएल्बे (लाबा) से नीपर और वोल्गा तक, बाल्टिक सागर के दक्षिणी किनारे से बाल्कन प्रायद्वीप के उत्तर तक। सदियाँ बीत गईं, और स्लाव एक-दूसरे से अलग होते गए, जिससे यूरोप में संबंधित लोगों के सबसे बड़े परिवार की तीन आधुनिक शाखाएँ बन गईं। पूर्वी स्लाव बेलारूसियन, रूसी, यूक्रेनियन हैं; पश्चिमी - पोल्स, स्लोवाक और चेक (बारहवीं शताब्दी में बाल्टिक स्लावों को उनके जर्मनिक पड़ोसियों द्वारा आत्मसात कर लिया गया था); दक्षिणी - बुल्गारियाई, मैसेडोनियाई, सर्ब, स्लोवेनियाई, क्रोएट, बोस्नियाई। स्लावों के विभाजन के बावजूद, उनकी पौराणिक कथाओं ने आज तक कई सामान्य विशेषताएं बरकरार रखी हैं। इस प्रकार, सभी स्लाव वज्र देवता और उसके राक्षसी प्रतिद्वंद्वी के बीच द्वंद्व और वज्र की जीत के बारे में मिथक को जानते हैं; सभी स्लाव परंपराएँ सर्दियों के अंत में एक पुतला जलाने की प्राचीन प्रथा से परिचित हैं - उदास बुरी ताकतों का अवतार, या रूसियों और बेलारूसियों के बीच मास्लेनित्सा और यारीला और बुल्गारियाई लोगों के बीच हरमन जैसे पौराणिक प्राणी को दफनाना।

स्लाव पौराणिक कथाऔर स्लावों का धर्म प्रकृति की शक्तियों के देवताीकरण और पूर्वजों के पंथ से बना था। एकमात्र सर्वोच्च देवता, "बिजली का निर्माता", जो हिंदुओं में इंद्र, यूनानियों में ज़ीउस, रोमनों में बृहस्पति, जर्मनों में थोर, लिथुआनियाई लोगों में पेरकुनास - स्लावों में था पेरुन. वज्र देवता की अवधारणा स्लावों के बीच सामान्य रूप से स्वर्ग की अवधारणा के साथ विलीन हो गई (अर्थात् चलती हुई, बादलआकाश), जिसका मानवीकरण कुछ वैज्ञानिक देखते हैं सरोग. अन्य उच्च देवताओं को सरोग का पुत्र माना जाता था - Svarozhichi; ऐसे देवता सूर्य और अग्नि थे। नाम के तहत सूर्य को देवता बनाया गया Dazhdbog, और खोरसा. सरोग का भाई, सबसे रहस्यमय देवता और झुंडों का संरक्षक वेलेसमूल रूप से एक सौर देवता भी। सर्वोच्च देवता के ये सभी नाम बहुत प्राचीन हैं और इनका उपयोग किया जाता था सब लोगस्लाव। सर्वोच्च देवता के बारे में आम स्लाव विचारों को अलग-अलग स्लाव जनजातियों के बीच नए, अधिक परिभाषित और अधिक विचित्र रूपों में और अधिक विकास प्राप्त हुआ।

इस प्रकार, पश्चिमी स्लावों के बीच सर्वोच्च देवता माना जाता था शिवतोविट, और इसके अनुरूप त्रिग्लव- एक तीन सिरों वाली मूर्ति जिसकी पूजा शेटिन (स्टेट्टिन) और वोलिन में की जाती थी। रेट्रा शहर में, उसी सर्वोच्च देवता, सरोग के पुत्र को बुलाया गया था Radegasta, और चेक और पोलिश किंवदंतियों में वह इसी नाम से प्रकट होता है क्रोकाया क्रैका.पहले से ही प्राचीन लेखकों ने मान लिया था कि शिवतोवित नाम ईसाई संत विटस के साथ बुतपरस्त भगवान के भ्रम के परिणामस्वरूप प्रकट हुआ था; राडेगोस्ट नाम भी शहर के नाम से भगवान को हस्तांतरित किया जाना चाहिए था, और शहर को यह नाम उसके राजकुमारों में से एक से मिला था। प्राग के कोज़मा की किंवदंती के अनुसार, क्रैक एक बुद्धिमान और निष्पक्ष न्यायाधीश और लोगों का शासक था। ये अनुमान जो भी हों, इसमें कोई संदेह नहीं है कि सूचीबद्ध सभी नामों का अर्थ एक ही उच्च देवता है और वे सभी बाद में प्रकट हुए। स्लाव देवताओं के बारे में जो अस्पष्ट साक्ष्य हम तक पहुँचे हैं, उनमें क्या व्याख्या की गई है लोक कथाएंऔर गीत, प्रकृति की रोशनी और अंधेरी शक्तियों, प्रजनन क्षमता बनाम बांझपन, गर्मी बनाम सर्दी, प्रकाश बनाम अंधेरा, जीवन बनाम मृत्यु, बेलबॉग बनाम चेर्नोबोग के बीच संघर्ष पर आधारित हैं। इन विचारों के साथ विचार भी जुड़े हुए थे पुनर्जन्मऔर पूर्वज पंथ. मृतकों की आत्माएँ दुनिया के अंत में किसी दूर देश में रहती थीं, जहाँ सूरज डूबता था; इस देश को स्लाव कहा जाता था नव्येम, व्य्र्येम, इरिया, स्वर्ग, नर्क।मृतक को इस देश के लिए इस तरह तैयार किया जाना चाहिए जैसे कि वह एक लंबी यात्रा पर हो, जो उचित दफन द्वारा प्राप्त की जाती है। जब तक अंतिम संस्कार नहीं किया जाता तब तक आत्मा पृथ्वी पर भटकती रहती है; दक्षिणी स्लावों में इस अवस्था की आत्मा को कहा जाता है विडोगोन्या।यदि सही अनुष्ठान नहीं किया गया है तो आत्मा पृथ्वी पर अनंत काल तक भटकने के लिए अभिशप्त है; इस प्रकार पानी में डूबी लड़कियों या बच्चों की आत्मा बन जाती है मत्स्य कन्याओं, लहराते, एक पिचकारी के साथ. ताकि मृतक के लिए यात्रा करना आसान हो सके मृतकों का साम्राज्य, स्लाव ने जलने का सहारा लिया: अंतिम संस्कार की आग ने तुरंत आत्मा को शरीर से अलग कर दिया और उसे स्वर्गीय आवासों में भेज दिया। इस आग में, पी.एन. मिल्युकोव धार्मिक विचारों की दो स्वतंत्र रूप से उभरती प्रणालियों के बीच एक संबंध देखते हैं: प्रकृति की शक्तियों का देवता और पूर्वजों का पंथ। एक ओर, अग्नि पृथ्वी पर स्वर्गीय सौर देवता की अभिव्यक्ति थी, जो स्वर्गीय देवताओं का दूत था; दूसरी ओर, उन्होंने मृतक की आत्मा की शुद्धि में योगदान दिया और इस प्रकार स्वयं पूर्वज की आत्मा के प्रतीक में बदल गए, जो नाम के तहत रोडा, चुरा,ब्राउनीएक घरेलू देवता, परिवार और कुल के संरक्षक बन गए। चूल्हे पर, आग के ये दोनों अर्थ एक अविभाज्य संपूर्ण में विलीन हो गए; इसने मौलिक स्वर्गीय देवता और परिवार समुदाय के आदिवासी देवता को समान रूप से सम्मानित किया। आग के इस दोहरे अर्थ को एक घरेलू प्राणी (इसका चेक नाम क्रेट, स्लोवेनियाई स्क्रैट) के बारे में पश्चिमी स्लावों की मान्यता में सबसे स्पष्ट पुष्टि मिलती है, जो एक उग्र सर्प की आड़ में, एक पाइप के माध्यम से उड़ता है और मालिक को लाता है सभी प्रकार की रोटी और पृथ्वी के अन्य फल, और कभी-कभी विभिन्न खजाने। तुला प्रांत में ऐसी मान्यता है कि एपिफेनी (शीतकालीन संक्रांति) के दिन से एक उग्र सर्प (सूर्य) प्रकट होता है और लाल युवतियों (पृथ्वी) पर जाता है। जब तक ईसाई धर्म स्लावों के बीच फैलना शुरू हुआ, तब तक स्लाव पौराणिक कथाओं ने देवताओं के बारे में यूनानियों के समान स्पष्ट विचार नहीं बनाए थे, उदाहरण के लिए: स्लाव देवताउन तत्वों के साथ विलीन होना जारी रखा जिन्हें उन्होंने मूर्त रूप दिया था, और अभी तक उनमें स्पष्ट मानवरूपी विशेषताएं नहीं थीं। इसी तरह, स्लावों के बीच पूर्वजों का पंथ अभी तक इतने विशिष्ट, पूर्ण रूपों में विकसित नहीं हुआ था और यूनानियों और रोमनों के बीच इसके इतने सख्त कानूनी परिणाम नहीं थे।

स्लावों के धार्मिक विचार उन सबसे प्राचीन परतों तक आते हैं धार्मिक विश्वास, जो आर्य जनजाति के लोगों की आम संपत्ति का गठन करते हैं: वे स्लाव के इतिहास की शुरुआत से पहले एक अलग आदिवासी समूह के रूप में उभरे और शायद ही आगे बढ़े। तदनुसार, उन्होंने पंथ के सख्त रूप विकसित नहीं किए, और कोई विशेष पुरोहित वर्ग नहीं था। केवल बाल्टिक स्लावों के बीच ही हमें एक मजबूत धार्मिक संगठन मिलता है: मूर्तियाँ जिनके लिए मंदिर बनाए गए थे, पुजारी जो एक निश्चित क्रम के अनुसार दैवीय सेवाएँ करते थे, ज्ञात अनुष्ठानों के साथ, जिनकी एक पदानुक्रमित संरचना थी और समय के साथ एक अग्रणी जाति का महत्व हासिल कर लिया . अन्य स्लाव जनजातियों के पास न तो सार्वजनिक मूर्तियाँ थीं, न मंदिर, न पुजारी; कबीले संघों के प्रतिनिधियों ने कबीले और स्वर्गीय देवताओं के लिए बलिदान दिया। यह वरंगियनों के प्रभाव में ही था कि रूसी स्लावों को अपने देवताओं को मूर्तियों में चित्रित करने का विचार आया। पहली मूर्तियाँ कीव के राजकुमार व्लादिमीर द्वारा पेरुन, खोरसू, डज़डबोग की पहाड़ी पर और नोवगोरोड, डोब्रीन्या में - वोल्खोव के ऊपर पेरुन तक रखी गई थीं। व्लादिमीर के तहत, पहली बार, रूस में मंदिर दिखाई दिए, संभवतः उनके द्वारा निर्मित, जिसमें ओलाव ट्रिगवेसन की गाथा के अनुसार, उन्होंने खुद बलिदान दिया था। लेकिन उसी व्लादिमीर के तहत, ईसाई धर्म को रूस में पेश किया गया, जिसने स्लाव पंथ के विकास को समाप्त कर दिया, हालांकि लंबे समय तक यह बुतपरस्त मान्यताओं के अवशेषों को प्रतिस्थापित करने में सक्षम नहीं था। ईसाई धर्म अपनाने के बाद, स्लावों की लोकप्रिय चेतना ने नए विश्वास को पुराने के साथ मिला दिया, आंशिक रूप से उनके देवताओं को ईसाई संतों के साथ मिला दिया, आंशिक रूप से उन्हें "राक्षसों" की स्थिति में धकेल दिया, और आंशिक रूप से अपने पैतृक देवताओं के प्रति वफादार रहे। प्राग के कोज़मा († 1125) कहते हैं: "और अब तक कई ग्रामीणों के बीच, जैसे कि बुतपरस्तों के बीच, कुछ लोग झरनों या आग का सम्मान करते हैं, अन्य लोग जंगलों या पेड़ों या पत्थरों की पूजा करते हैं, अन्य लोग पहाड़ों या पहाड़ियों के लिए बलिदान करते हैं, अन्य लोग मूर्तियों के सामने झुकते हैं, बहरे और गूंगे, जिन्हें उसने अपने लिए बनाया, यह प्रार्थना करते हुए कि वे उसके घर और उस पर शासन करें।" इन मूर्तियों से कोज़मा का स्पष्ट अर्थ घरेलू देवता है, जिन्हें चेक लोग कहते थे स्क्रिट्स के साथऔर ग्रिल्स के साथ, रूसियों के बीच - ब्राउनी, आदि; चेक ब्राउनी क्रेट को चेक द्वारा एक उंगली के आकार की छोटी कांस्य मूर्तियों के रूप में चित्रित किया गया था, यही कारण है कि उसे पेलेक (उंगली के आकार का लड़का) कहा जाता था।

स्लाव पौराणिक कथाओं का सबसे दिलचस्प प्रतिबिंब ईसाई छुट्टियों के साथ बुतपरस्त मान्यताओं का जुड़ाव है। अन्य आर्य लोगों की तरह, स्लाव ने ऋतुओं के पूरे चक्र को प्रकृति की प्रकाश और अंधेरे शक्तियों के निरंतर संघर्ष और वैकल्पिक जीत के रूप में कल्पना की। इस चक्र का प्रारंभिक बिंदु एक नए साल की शुरुआत थी - एक नए सूरज का जन्म। स्लाव ने इस छुट्टी की बुतपरस्त सामग्री को ईसा मसीह के जन्म के उत्सव में शामिल किया, और क्राइस्टमास्टाइड के उत्सव को ग्रीको-रोमन नाम मिला। कैरोल. जिन अनुष्ठानों के साथ बुतपरस्त स्लावों ने वसंत की शुरुआत और ग्रीष्म संक्रांति का स्वागत किया, वे भी कम या ज्यादा हद तक एक हद तक कम करने के लिएईसाई छुट्टियों के साथ मेल खाने के लिए समय दिया गया था: जैसे रुसालिया, सेमिक, कुपालो। छुट्टियों की बुतपरस्त प्रकृति को देखते हुए, छुट्टी का नाम उस देवता के नाम में बदल गया जिसके सम्मान में इसे एक बार मनाया जाता था। इस प्रकार, यारीला, कोस्त्रोमा आदि जैसे अन्य स्लाव देवता प्रकट हुए, जिनकी संख्या संभवतः ईसाई मिशनरियों के संकीर्ण सोच वाले आरोप लगाने वाले उत्साह के कारण बढ़ी, जिन्होंने स्लाव के सामान्य धार्मिक विचारों के बारे में नहीं सोचा और एक विशेष भगवान को देखा। हर नाम.

स्लाव पौराणिक कथाओं की मौलिकता, जो किसी भी अन्य की तरह, इसके रचनाकारों के विश्वदृष्टिकोण को प्रतिबिंबित करती है, इस तथ्य में निहित है कि उनका जीवन सीधे निचली आत्माओं की दुनिया से जुड़ा था जो हर जगह रहते हैं। उनमें से कुछ को बुद्धि, शक्ति, सद्भावना, दूसरों को - चालाक, द्वेष और धोखे का श्रेय दिया गया। पूर्वजों का मानना ​​\u200b\u200bथा ​​कि ये सभी जीव - बेरीगिन्स, पिचफ़र्क्स, वाटरमैन, फील्ड वर्कर इत्यादि, लगातार उनके जीवन में हस्तक्षेप करते हैं और जन्म के दिन से लेकर मृत्यु तक एक व्यक्ति का साथ देते हैं।

स्लावों का मानना ​​​​था कि अच्छी और बुरी आत्माएँ उनके पास थीं, कि वे भरपूर फसल काटने में मदद करती थीं और बीमारियाँ लाती थीं, एक खुशहाल पारिवारिक जीवन का वादा करती थीं, घर में व्यवस्था रखती थीं और अनुचित कार्यों के लिए दंडित करती थीं। स्लाव देवताओं से डरते थे और उनका सम्मान करते थे, जिनकी संख्या अपेक्षाकृत कम थी और जो प्राकृतिक घटनाओं और तत्वों - आंधी, आग, बारिश को नियंत्रित करते थे, उन्हें प्रार्थनाओं और बलिदानों से प्रसन्न करने की कोशिश करते थे। चूंकि वास्तविक स्लाव ग्रंथों और देवताओं और आत्माओं की छवियों को इस तथ्य के कारण संरक्षित नहीं किया गया है कि ईसाईकरण ने बुतपरस्त परंपरा को बाधित कर दिया है, जानकारी का मुख्य स्रोत मध्ययुगीन इतिहास, बुतपरस्ती के खिलाफ शिक्षाएं, इतिहास, पुरातात्विक खुदाई, लोककथाएं और नृवंशविज्ञान संग्रह हैं। पश्चिमी स्लावों के देवताओं के बारे में जानकारी बहुत दुर्लभ है, उदाहरण के लिए, जान डलुगोज़ (1415 - 1480) द्वारा "पोलैंड का इतिहास", जो रोमन पौराणिक कथाओं से देवताओं और उनके पत्राचार की एक सूची देता है: न्या - प्लूटो, देवाना - शुक्र , मार्ज़ाना - सेरेस।

जैसा कि कई वैज्ञानिक मानते हैं, देवताओं पर चेक और स्लोवाक डेटा को एक आलोचनात्मक दृष्टिकोण की आवश्यकता है। दक्षिणी स्लावों की पौराणिक कथाओं के बारे में बहुत कम जानकारी है। बीजान्टियम और भूमध्य सागर की अन्य शक्तिशाली सभ्यताओं के प्रभाव क्षेत्र में जल्दी ही गिर जाने के बाद, अन्य स्लावों से पहले ईसाई धर्म अपनाने के बाद, उन्होंने बड़े पैमाने पर अपने पैन्थियन की पूर्व रचना के बारे में जानकारी खो दी। पूर्वी स्लावों की पौराणिक कथाओं को पूरी तरह से संरक्षित किया गया है। हमें इसके बारे में प्रारंभिक जानकारी "टेल ऑफ़ बायगोन इयर्स" (बारहवीं शताब्दी) में मिलती है, जिसमें बताया गया है कि प्रिंस व्लादिमीर द होली (? - 1015) ने एक राष्ट्रव्यापी बुतपरस्त पैन्थियन बनाने की मांग की थी। हालाँकि, 988 में ईसाई धर्म अपनाने के कारण तथाकथित व्लादिमीरोव पेंटीहोन की मूर्तियों को नष्ट कर दिया गया (उन्हें पूरी तरह से नीपर में फेंक दिया गया), साथ ही बुतपरस्ती और उसके अनुष्ठानों पर प्रतिबंध लगा दिया गया। पुराने देवताओं की पहचान ईसाई संतों के साथ की जाने लगी: पेरुन सेंट एलिजा में, वेलेस सेंट ब्लेज़ में, यारीला सेंट जॉर्ज में बदल गए। हालाँकि, हमारे पूर्वजों के पौराणिक विचार लोक परंपराओं, छुट्टियों, विश्वासों और अनुष्ठानों के साथ-साथ गीतों, परियों की कहानियों, साजिशों और संकेतों में भी जीवित हैं। भूत, जलपरी, जलपरी, ब्राउनी और शैतान जैसे प्राचीन पौराणिक चरित्र वाणी, कहावतों और कहावतों में स्पष्ट रूप से अंकित हैं।

विकसित होते हुए, स्लाव पौराणिक कथाएँ तीन चरणों से गुज़रीं - आत्माएँ, प्रकृति देवता और मूर्ति देवता (मूर्तियाँ)। स्लाव जीवन और मृत्यु (ज़ीवा और मोरन), उर्वरता और वनस्पति साम्राज्य, स्वर्गीय पिंडों और अग्नि, आकाश और युद्ध के देवताओं की पूजा करते थे; न केवल सूर्य या जल को, बल्कि असंख्य घरों और वन आत्माओं को भी मानवकृत किया गया; पूजा और प्रशंसा उन्हें रक्त और रक्तहीन बलिदान चढ़ाने में व्यक्त की गई थी।

19वीं सदी में रूसी वैज्ञानिकों ने रूसी मिथकों, कहानियों और किंवदंतियों का पता लगाना, उन्हें समझना शुरू किया वैज्ञानिक मूल्यऔर भावी पीढ़ियों के लिए उन्हें संरक्षित करने का महत्व। स्लाव पौराणिक कथाओं की एक नई समझ के लिए प्रमुख कार्य एफ.आई. बुस्लाव, ए.ए. पोतेबन्या, आई.पी. सखारोव के कार्य थे, ए.एन. अफानसियेव के तीन-खंड अध्ययन जैसे विशिष्ट कार्य " काव्यात्मक विचारस्लाव्स टू नेचर", "स्लाव बुतपरस्ती के मिथक" और डी. ओ. शेपिंग द्वारा "रूसी पौराणिक कथाओं का एक संक्षिप्त विवरण", ए. एस. फैमिंट्सिन द्वारा "प्राचीन स्लावों के देवता"।

सबसे पहले उभरने वाला पौराणिक स्कूल था, जो अध्ययन की तुलनात्मक ऐतिहासिक पद्धति, भाषा, लोक कविता और लोक पौराणिक कथाओं के बीच एक जैविक संबंध की स्थापना और रचनात्मकता की सामूहिक प्रकृति के सिद्धांत पर आधारित है। फ्योडोर इवानोविच बुस्लेव (1818-1897) को इस स्कूल का निर्माता माना जाता है।

बुस्लेव कहते हैं, "भाषा के सबसे प्राचीन काल में, किंवदंतियों और रीति-रिवाजों, घटनाओं और वस्तुओं की अभिव्यक्ति के रूप में शब्द को इसके द्वारा व्यक्त किए गए शब्दों के साथ निकटतम संबंध में समझा जाता था:" नाम एक विश्वास या घटना को छापता था, और से एक किंवदंती या मिथक का नाम फिर से सामने आया। सामान्य अभिव्यक्तियों की पुनरावृत्ति में "महाकाव्य अनुष्ठान" ने इस तथ्य को जन्म दिया कि किसी भी विषय के बारे में जो कहा गया था वह इतना सफल लग रहा था कि उसे अब और संशोधन की आवश्यकता नहीं थी, इस प्रकार भाषा "का एक विश्वसनीय साधन" बन गई परंपरा।" विधि मूल रूप से भाषाओं की तुलना से जुड़ी थी, शब्दों के सामान्य रूपों की स्थापना और उन्हें भारत-यूरोपीय लोगों की भाषा में बढ़ाना, रूसी विज्ञान में पहली बार बुस्लाव द्वारा लोककथाओं में स्थानांतरित किया गया था और अध्ययन के लिए लागू किया गया था। स्लावों की पौराणिक किंवदंतियाँ।

काव्यात्मक प्रेरणा सभी की थी, एक कहावत की तरह, एक कानूनी कहावत की तरह। एक कवि थे संपूर्ण लोग. कुछ व्यक्ति कवि नहीं थे, बल्कि गायक या कहानीकार थे; वे केवल वही बातें अधिक सटीकता और कुशलता से सुनाना या गाना जानते थे जो सभी जानते थे। परंपरा की शक्ति ने महाकाव्य गायक पर सर्वोच्च शासन किया, जिससे वह समूह से अलग नहीं हो सके। प्रकृति के नियमों को न जानते हुए, न तो भौतिक और न ही नैतिक, महाकाव्य कविता ने दोनों को एक अविभाज्य समग्रता में दर्शाया, कई उपमाओं और रूपकों में व्यक्त किया। वीर महाकाव्यकेवल है इससे आगे का विकासआदिम पौराणिक कथा. थियोगोनिक महाकाव्य महाकाव्य काव्य के विकास के उस चरण में वीरता का मार्ग प्रशस्त करता है जब लोगों के मामलों के बारे में किंवदंतियाँ शुद्ध मिथक में शामिल होने लगीं। इस समय, मिथक से एक महाकाव्य विकसित हुआ, जिसमें से बाद में परी कथा सामने आई। लोग अपने महाकाव्य किंवदंतियों को न केवल महाकाव्यों और परियों की कहानियों में, बल्कि व्यक्तिगत कहावतों, छोटे मंत्रों, कहावतों, कहावतों, शपथों, पहेलियों, संकेतों और अंधविश्वासों में भी संरक्षित करते हैं।

ये बुस्लेव के पौराणिक सिद्धांत के मुख्य प्रावधान हैं, जो 19वीं सदी के 60-70 के दशक में धीरे-धीरे तुलनात्मक पौराणिक कथाओं और उधार के सिद्धांत के स्कूल के रूप में विकसित हुआ।

तुलनात्मक पौराणिक कथाओं का सिद्धांत अलेक्जेंडर निकोलाइविच अफानसयेव (1826-1871), ऑरेस्ट फेडोरोविच मिलर (1833-1889) और अलेक्जेंडर अलेक्जेंड्रोविच कोटलीरेव्स्की (1837-1881) द्वारा विकसित किया गया था। उनका ध्यान मिथक के निर्माण की प्रक्रिया में ही उसकी उत्पत्ति की समस्या पर था। इस सिद्धांत के अनुसार अधिकांश मिथक प्राचीन आर्य जनजाति पर आधारित हैं। इस सामान्य पैतृक जनजाति से अलग होकर, लोगों ने इसकी किंवदंतियों को दुनिया भर में फैलाया, इसलिए "कबूतर पुस्तक" की किंवदंतियाँ लगभग पूरी तरह से पुराने नॉर्स के गीतों से मेल खाती हैं। एल्डर एडडा"और हिंदुओं के सबसे प्राचीन मिथक।

तुलनात्मक विधिअफानसयेव के अनुसार, "किंवदंतियों के मूल स्वरूप को पुनर्स्थापित करने का साधन प्रदान करता है।"

स्लाव पौराणिक कथाओं को समझने के लिए महाकाव्य गीतों का विशेष महत्व है (यह शब्द आई.पी. सखारोव द्वारा उपयोग में लाया गया था; इससे पहले, महाकाव्य गीतों को पुरावशेष कहा जाता था)।

रूसियों वीर महाकाव्यअन्य पौराणिक प्रणालियों में वीर मिथकों के बराबर रखा जा सकता है, इस अंतर के साथ कि महाकाव्य काफी हद तक ऐतिहासिक हैं, जो 11वीं-16वीं शताब्दी की घटनाओं के बारे में बताते हैं। महाकाव्यों के नायक - इल्या मुरोमेट्स, वोल्गा, मिकुला सेलेनिनोविच, वासिली बुस्लेव और अन्य को न केवल एक निश्चित ऐतिहासिक युग से संबंधित व्यक्तियों के रूप में माना जाता है, बल्कि सबसे ऊपर - रक्षकों, पूर्वजों, अर्थात् महाकाव्य नायकों के रूप में। इसलिए प्रकृति और जादुई शक्ति के साथ उनकी एकता, उनकी अजेयता (नायकों की मृत्यु या उनके द्वारा लड़ी गई लड़ाइयों के बारे में व्यावहारिक रूप से कोई महाकाव्य नहीं हैं)। प्रारंभ में मौखिक संस्करण में मौजूद, गायक-कहानीकारों के काम के रूप में, महाकाव्यों में, निश्चित रूप से, काफी बदलाव आए हैं। यह विश्वास करने का कारण है कि वे एक समय अधिक पौराणिक रूप में अस्तित्व में थे।

स्लाव पौराणिक कथाओं की विशेषता इस तथ्य से है कि यह व्यापक है और दुनिया और ब्रह्मांड (जैसे कल्पना या धर्म) के लोगों के विचार के एक अलग क्षेत्र का प्रतिनिधित्व नहीं करता है, लेकिन रोजमर्रा की जिंदगी में भी सन्निहित है - हो यह संस्कार, अनुष्ठान, पंथ या कृषि कैलेंडर, संरक्षित दानव विज्ञान (ब्राउनी, चुड़ैलों और भूत से लेकर बैनिक और जलपरी तक) या एक भूली हुई पहचान (उदाहरण के लिए, ईसाई संत एलिजा के साथ बुतपरस्त पेरुन)। इसलिए, 11वीं शताब्दी तक ग्रंथों के स्तर पर व्यावहारिक रूप से नष्ट हो जाने के बाद भी, यह छवियों, प्रतीकवाद, अनुष्ठानों और भाषा में ही जीवित रहता है।

और देखें: http://www.zhivulegko.ru/interesting/religiya/mifologiya_drevnikh_slaryan/#sthash.GITNff9d.dpuf पुरानी रूसी कला में कई युग शामिल हैं: यारोस्लाव द वाइज़ के शासनकाल से लेकर पीटर के शासनकाल तक। इसकी उत्पत्ति का गहरा संबंध है विविध परंपराएँपूर्वी स्लाव जनजातियाँ, जिनमें हथियार, सजावट और कपड़ों को आभूषणों से सजाया जाना चाहिए, और मूर्तियाँ जादुई गुणों से संपन्न थीं और प्रकृति की सभी प्रकार की शक्तियों का प्रतिनिधित्व करती थीं। प्राचीन रूस की कला: वास्तुकला इस अवधि के दौरान, पत्थर और लकड़ी जैसी सामग्रियों से स्मारकीय भव्य संरचनाओं के निर्माण पर बहुत ध्यान दिया गया था। वे मुख्य रूप से झोपड़ियाँ, मंदिर, तटबंधों पर रक्षात्मक विभाजन, नदियों पर पुल, फुटपाथ, ग्रिड, कुलीनों की हवेलियाँ और टावर बनाते हैं। इमारतों को रंगीन ढंग से चित्रित किया जाना चाहिए, जटिल छतें होनी चाहिए और नक्काशीदार पैटर्न से सजाया जाना चाहिए। प्राचीन रूस की कला मंदिर निर्माण को पूरी तरह से नए चरण में लाती है। बीजान्टिन आर्किटेक्ट्स के लिए धन्यवाद, चर्चों को क्रॉस-गुंबददार चार-स्तंभ संरचना का उपयोग करके बनाया जाना शुरू हुआ। इसका मुख्य विचार यह है कि कमरे को स्तंभों या स्तंभों की सहायता से अनुदैर्ध्य भागों (नेव्स) में विभाजित किया जाता है। ड्रम पर, केंद्रीय समर्थन पर स्थित, एक गुंबद है, और केंद्रीय स्थान एक क्रॉस बनाता हुआ प्रतीत होता है। वेदी परिसर पूर्वी दिशा में स्थित होना चाहिए। 11वीं-12वीं शताब्दी में, प्राचीन रूस की कला में मंदिर निर्माण में तेजी से विकास हुआ। प्राचीन रूसी राज्य के कलात्मक केंद्र कीव में, इस अवधि के दौरान चार सौ से अधिक कैथेड्रल, गोल्डन गेट (शहर का मुख्य प्रवेश द्वार) और लगभग आठ बाज़ार बनाए गए थे। इस समय की प्रमुख धार्मिक इमारत सेंट सोफिया कैथेड्रल है। यह बारह गुंबदों से सुसज्जित है, जो भित्तिचित्रों, मोज़ाइक, माजोलिका, नक्काशीदार और पॉलिश किए गए पत्थर से सजाया गया है। पत्थर के गिरजाघर चेर्निगोव (स्पासो-प्रीओब्राज़ेंस्की), पोलोत्स्क और नोवगोरोड (सोफिया) में भी बनाए गए थे। प्राचीन रूस की ललित कला 'ईसाई धर्म के आगमन ने चित्रकला में थोड़ी अलग सामग्री ला दी। बीजान्टिन कला की गंभीरता ने स्पष्ट रूप से स्लावों से परिचित दुनिया की बुतपरस्त और आनंदमय धारणा का खंडन किया। प्राचीन रूसी कलाकारों के ब्रश के तहत, बीजान्टियम की पेंटिंग की तपस्वी शैली स्लाव प्रकृति के करीब प्रतीकात्मक रचनाओं में बदल जाती है। चिह्न मुख्यतः लकड़ी पर चित्रित किये जाते हैं। प्राचीन रूस की कला की विशेषता फ्रेस्को पेंटिंग और मोज़ाइक का विकास है। इस क्षेत्र में सृजन के प्रयास हो रहे हैं स्वयं की शैली. नोवगोरोड स्कूल ने अपने कार्यों में चमक और उच्च रंग कंट्रास्ट का उपयोग किया। कीव स्कूल की ललित कला के उदाहरण अधिक नाजुक पैलेट द्वारा प्रतिष्ठित हैं। मोज़ाइक और भित्तिचित्रों पर आकृतियाँ एक निश्चित कथानक को दर्शाती हैं, वे गतिहीन और ललाट हैं, और उनका आकार उनके शब्दार्थ भार के महत्व को दर्शाता है। प्राचीन रूस की व्यावहारिक कला, प्राचीन बुतपरस्त पौराणिक कथाओं की छवियां यहां परिलक्षित होती हैं। लकड़ी के बर्तन, नक्काशीदार जहाज, फर्नीचर, जेवरऔर सोने की कढ़ाई वाले कपड़े हर जगह व्याप्त हैं प्रतीकात्मक चित्र. खजानों में मिली वस्तुओं को जानवरों के चित्रों से सजाया गया है। विभिन्न प्रतीकात्मक छवियों वाले महिलाओं के गहनों का प्रत्यक्ष अनुष्ठानिक महत्व था। तारे के आकार में चांदी के मंदिर के पेंडेंट, सोने की जंजीरें, पदकों, मोतियों, क्रॉस से बना एक मोनिस्टो, अनाज और बेहतरीन फिलाग्री से जड़ा हुआ, चांदी के चौड़े कंगन और शेर के सिर की छवि के साथ कीमती धातुओं से बनी अंगूठियां - इसने दिया उत्सव की महिलाओं की पोशाक में समृद्धि और बहुरंगा। उच्च स्तरचॉक प्लास्टिक और फेस सिलाई तक पहुंचे। इन तकनीकों का उपयोग करने वाले उत्पाद मुख्य रूप से ग्रैंड ड्यूक के दरबार में मठों और कार्यशालाओं में बनाए गए थे। सिलाई बहु-रंगीन रेशम से की जाती थी, मुख्यतः साटन सिलाई का उपयोग करके। कढ़ाई करने वालों ने सजावटी और व्यावहारिक कला (सजावटी और व्यावहारिक कला) के कई अनूठे काम बनाए, जो पेंटिंग से कमतर नहीं थे। - FB.ru पर और पढ़ें: http://fb.ru/article/37596/iskusstvo-drevney-rusi

ऐसा माना जाता है कि स्लाव लोग प्राचीन भारत-यूरोपीय एकता से संबंधित हैं, जिसमें जर्मनिक, बाल्टिक, रोमनस्क, ग्रीक, ईरानी, ​​​​भारतीय या आर्य जैसे लोग शामिल हैं जिन्होंने हिंद महासागर से अटलांटिक और आर्कटिक तक पूरे क्षेत्र पर कब्जा कर लिया था। महासागर से भूमध्य सागर तक. इस पुंजक का केंद्र वर्तमान एशिया माइनर का क्षेत्र था। लगभग 4000-3500 वर्ष पहले, प्रोटो-स्लाविक जनजातियाँ अपने संबंधित इंडो-यूरोपीय जनजातियों से अलग हो गईं और उत्तर में बस गईं।

स्लाव संस्कृति के विकास के लिए एक बड़ा प्रोत्साहन पहली सहस्राब्दी ईसा पूर्व की खोज थी। हल खेती. इसने प्राचीन स्लावों को काला सागर के पार ग्रीस में व्यवस्थित रूप से अनाज का निर्यात शुरू करने की अनुमति दी। इस प्रक्रिया में लोहे की खोज ने भी एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, जिसका भंडार प्रोटो-स्लाविक मातृभूमि में प्रचुर मात्रा में था।

प्राचीन रूस में, विभिन्न प्रकार की लागू कलाओं को नामित करने के लिए एक अद्भुत शब्द था - पैटर्निंग।

अपने ऐतिहासिक पथ पर, प्राचीन स्लाव सीथियन और सरमाटियन के संपर्क में आए, लिथुआनियाई और लातवियाई लोगों के पूर्वजों के साथ, जो पहले दक्षिण में दूर तक गए थे, और जंगल के पूर्वोत्तर के फिनो-उग्रिक जनजातियों के साथ। आत्मसात करने की प्रक्रिया में, स्लावों ने उत्तर-पश्चिम और उत्तर-पूर्व में अपने स्लाव पड़ोसियों की अधिकांश लोककथाओं और ललित कला को अपनाया।

पूर्व-ईसाई रूस की सजावटी और व्यावहारिक कला के सबसे आम प्रकार लकड़ी और हड्डी पर नक्काशी थे।

लकड़ी का कलात्मक प्रसंस्करण 8वीं-9वीं शताब्दी में जाना जाता था। जंगलों से समृद्ध रूस में, कारीगरों की कई पीढ़ियों द्वारा लकड़ी को हमेशा पसंद किया गया है और इसका उपयोग किया गया है। नक्काशी, पेंटिंग के माध्यम से बनाई गई छवियों के साथ लकड़ी को काटकर और चित्रित करके कलात्मक प्रसंस्करण है।

अस्थि प्रसंस्करण लोक के सबसे पुराने प्रकारों में से एक है सजावटी कला. में प्राचीन समयसाइबेरिया और मध्य रूस के मूल निवासियों ने हड्डी से विभिन्न उत्पाद बनाए: चाकू, हार्पून टिप्स, ताबीज। प्राचीन रूस के उस्तादों के बीच, हड्डी की नक्काशी 9वीं शताब्दी में व्यापक थी। लिखित स्रोत रूसी हड्डी नक्काशी शिल्प कौशल की उच्च गुणवत्ता की गवाही देते हैं। इस नक्काशी को "रूसियों की नक्काशी" कहा जाता था।

988 में रूस का बपतिस्मा पूर्वी स्लाव जनजातियों के इतिहास और संस्कृति में एक महत्वपूर्ण मोड़ था। नए धर्म के साथ, उन्होंने लेखन, पुस्तक संस्कृति, पत्थर निर्माण कौशल, आइकन पेंटिंग के सिद्धांत, और बीजान्टियम से लागू कला की कुछ शैलियों और छवियों को अपनाया। इसके बाद, कीवन रस ने संस्कृति में वृद्धि का अनुभव किया, जो पहली शताब्दी के भीतर उच्च यूरोपीय स्तर तक पहुंच गया। अगली चार शताब्दियों में, कीवन रस एक सुशासित, लोकतांत्रिक, शहरी बाजार समाज के रूप में उभरा। 11वीं शताब्दी में अपने चरम काल के दौरान, इसकी जनसंख्या 7-8 मिलियन लोगों तक पहुंच गई, जिसमें कीव, नोवगोरोड और स्मोलेंस्क जैसे विकसित शहरी केंद्र भी शामिल थे। यह यूरोप का सबसे बड़ा और सबसे अधिक आबादी वाला राज्य था।

1. 9वीं-20वीं शताब्दी की रूसी संस्कृति का इतिहास। / एल.वी.कोशमन, ई.के.सियोसेवा, एम.आर.ज़ेनिना, वी.एस.शुलगिन। - एम.: एक्सेप्ट, 2006।

"युद्ध में जाते समय अपनी ताकत का घमंड मत करो, बल्कि युद्ध के मैदान में जाकर घमंड करो।" भगवान पेरुन

सभी मनुष्य योद्धा थे

स्लाव आमतौर पर पैदल ही युद्ध में जाते थे, चेन मेल पहनते थे, अपने सिर को ढकने वाला एक हेलमेट पहनते थे, उनके बाएं कूल्हे पर एक भारी ढाल होती थी, और उनकी पीठ के पीछे जहर से लथपथ तीरों का एक धनुष और तरकश होता था; इसके अलावा, वे दोधारी तलवार, एक कुल्हाड़ी, एक भाला और एक सरिया से लैस थे। समय के साथ, स्लाव ने घुड़सवार सेना को सैन्य अभ्यास में शामिल किया। सभी स्लावों के पास घोड़े पर सवार राजकुमार का निजी दस्ता था।

स्लावों के पास कोई स्थायी सेना नहीं थी। सैन्य आवश्यकता के मामले में, हथियार ले जाने में सक्षम सभी लोग एक अभियान पर चले गए, और उन्होंने अपने बच्चों और पत्नियों को उनके सामान के साथ जंगलों में छिपा दिया।
बीजान्टिन इतिहासकार प्रोकोपियस के अनुसार, स्केलाविन्स और एंटेस अपने बहुत लंबे कद और भारी ताकत से प्रतिष्ठित थे। प्राचीन काल से, इतिहासकारों ने स्केलेविन्स और एंटेस के बीच निपुणता, धीरज, आतिथ्य और स्वतंत्रता के प्यार को नोट किया है।
स्लाव जनजातियों के विकास की एक विशेषता उनमें ऋण दासता की कमी थी; केवल युद्धबंदी ही गुलाम थे और उन्हें भी मुक्ति पाने या समुदाय के बराबर सदस्य बनने का अवसर मिलता था।

प्रोकोपियस के अनुसार, "स्क्लाविन्स और एंटिस नामक ये जनजातियाँ एक व्यक्ति द्वारा शासित नहीं हैं, बल्कि प्राचीन काल से ये लोगों के शासन में रहती आई हैं, और इसलिए जीवन में सुख और दुर्भाग्य उनके बीच एक सामान्य बात मानी जाती है।" वेचे (किसी कबीले या जनजाति की सभा) थी सर्वोच्च शरीरअधिकारी। कबीले में सबसे बड़ा (बड़े, होस्पोडर) मामलों का प्रभारी था।

प्राचीन स्रोतों में शक्ति, सहनशक्ति, चालाकी और साहस का उल्लेख किया गया है स्लाव योद्धा, जिन्होंने छलावरण की कला में भी महारत हासिल की। प्रोकोपियस ने लिखा है कि स्लाव योद्धा "छोटे पत्थरों के पीछे या पहली झाड़ी के पीछे भी छिपने और दुश्मनों को पकड़ने के आदी थे। उन्होंने इस्त्र नदी के पास एक से अधिक बार ऐसा किया।”
मॉरीशस ने स्लावों की पानी में छिपने की कला के बारे में बताया: “वे साहसपूर्वक पानी में रहने का सामना करते हैं, इसलिए अक्सर घर पर बचे लोगों में से कुछ, अचानक हमले से फंसकर, पानी की खाई में गिर जाते हैं। साथ ही, वे अपने मुंह में विशेष रूप से बनाए गए, बड़े-बड़े नरकटों को अंदर से खोखला करके रखते हैं, जो पानी की सतह तक पहुंचते हैं, और स्वयं, नीचे (नदी के) में लेटे हुए, उनकी मदद से सांस लेते हैं; और वे ऐसा कई घंटों तक कर सकते हैं, जिससे उनकी (उपस्थिति) बारे में अनुमान लगाना बिल्कुल असंभव है।”

लड़ाई के दौरान, स्लाव ने व्यापक रूप से दुश्मन पर आश्चर्यजनक हमले किए। “वे अपने दुश्मनों से लड़ना पसंद करते हैं,” मॉरीशस ने लिखा, “घने जंगल से घिरे स्थानों में, घाटियों में, चट्टानों पर; वे दिन और रात दोनों समय (घात लगाकर), अचानक हमलों, चालों का फायदा उठाते हैं, कई (विभिन्न) तरीकों का आविष्कार करते हैं।
मॉरीशस ने कहा कि नदी पार करने की कला में स्लाव "सभी लोगों" से बेहतर थे। उन्होंने तुरंत नावें बनाईं और उन्हें दूसरी तरफ पहुंचाया बड़ी टुकड़ियाँसैनिक.

जनजातीय बैठक में लिए गए निर्णयों का पालन करते हुए, स्लाव योद्धाओं ने बहादुरी से लड़ाई लड़ी। आसन्न आक्रामकता को पीछे हटाने की तैयारी करते हुए, उन्होंने शपथ ली: अपने पिता और भाई के लिए, अपने रिश्तेदारों के जीवन के लिए मौत तक खड़े रहने की।

स्लावों के बीच कैद को सबसे बड़ा अपमान माना जाता था। सम्मान के शब्द को बहुत अधिक महत्व दिया गया था; यह योद्धाओं को किसी भी परिस्थिति में अपने सैन्य भाईचारे के प्रति वफादार रहने के लिए बाध्य करता था - सबसे अधिक प्राचीन प्रथायुद्ध में पारस्परिक सहायता और सहायता।
971 में यूनानियों के साथ लड़ाई से पहले, प्रिंस सियावेटोस्लाव ने सैनिकों को इन शब्दों के साथ संबोधित किया: "हमें कहीं नहीं जाना है, चाहे हम चाहें या नहीं, हमें लड़ना होगा... अगर हम भागते हैं, तो यह हमारे लिए शर्म की बात होगी।" तो चलो भागो मत, लेकिन हम मजबूती से खड़े रहेंगे, और मैं तुमसे आगे निकल जाऊंगा: अगर मेरा सिर गिरे, तो अपना ख्याल रखना। योद्धाओं ने उत्तर दिया: "जहाँ आपका सिर होगा, हम वहीं अपना सिर रखेंगे।" उस क्रूर युद्ध में शिवतोस्लाव के दस हजार सैनिकों ने एक लाख यूनानी सेना को हरा दिया।

स्लावों ने ढाल और तलवार की शपथ ली।
स्लावों की सैन्य शपथों को भगवान पेरुन के नाम से सील कर दिया गया था, क्योंकि वह राजकुमारों और योद्धाओं के संरक्षक संत थे। एक विदेशी भूमि में रहते हुए, योद्धाओं ने पेरुन के सम्मान में अपनी युद्ध तलवारें जमीन में गाड़ दीं, और इस स्थान पर यह उनके शिविर अभयारण्य जैसा बन गया।
बीजान्टिन इतिहासकारों ने नोट किया कि स्लाव "बहुत" थे लंबाऔर जबरदस्त ताकत. इनके बालों का रंग बेहद सफेद और सुनहरा है. युद्ध में प्रवेश करते समय, उनमें से अधिकांश अपने हाथों में ढाल और भाला लेकर दुश्मनों पर हमला करते हैं, लेकिन वे कभी भी कवच ​​नहीं पहनते हैं। आगे: “वे उत्कृष्ट योद्धा हैं, क्योंकि उनके साथ सैन्य विज्ञान हर विवरण में एक कठोर विज्ञान बन जाता है। उनकी दृष्टि में सबसे बड़ी ख़ुशी युद्ध में मरना है। बुढ़ापे में या किसी दुर्घटना से मरना शर्म की बात है, इससे ज्यादा अपमानजनक कुछ नहीं हो सकता। उनका रूप उग्र से अधिक युद्ध जैसा है।”