Breve biografía de Taneyev. Taneyev Sergey Ivanovich - biografía, hechos de la vida, fotografías, antecedentes


Sergei Taneyev es un clásico poco conocido de la música rusa. Érase una vez, su nombre era bien conocido entre el público educado en todas partes del vasto Imperio Ruso. Hoy en día sólo los historiadores de la música y los estudiantes de las pocas escuelas y universidades de música que llevan su nombre saben de él.

Los primeros años de Sergei Taneyev

Sergei Ivanovich Taneyev nació en la ciudad provincial de Vladimir el 13 de noviembre de 1856. Su padre Ivan Ilich pertenecía a una antigua familia noble, cuya historia se remonta a la época de Iván el Grande. Desde pequeño, sus padres le enseñaron a tocar el piano, como era costumbre en muchas familias nobles. Cuando el niño tenía diez años, sus padres se mudaron a Moscú y enviaron a su hijo a una institución educativa recién abierta: un conservatorio.

En el conservatorio, el joven Taneyev estudió con el profesor Eduard Langer, hijo del entonces famoso compositor Leopold Langer. En 1869, Sergei pasó a la clase de Rubinstein y Tchaikovsky. El fundador del conservatorio, Nikolai Rubinstein, le enseñó al joven armonía, composición libre e instrumentación, y el legendario Pyotr Tchaikovsky le enseñó composición. En 1875, Taneyev se graduó en el conservatorio con una medalla de oro.

El comienzo de la carrera de Taneyev.

Después de graduarse del conservatorio, Taneyev actuó solo y como parte de conjuntos. Los ex profesores no olvidaron el talento de su alumno. En 1882 P.I. Tchaikovsky encargó a Taneyev la interpretación del instrumento solista en la primera interpretación en Rusia de su segundo concierto para piano. Muchos años después, cuando Tchaikovsky ya había muerto, Taneyev finalizó e interpretó su tercer concierto por primera vez. Sergei Ivanovich interpretó no solo obras de otras personas, sino también las suyas propias. En 1878, apenas tres años después de graduarse, se le confió la enseñanza en el Conservatorio de Moscú.

Entre otras cosas, Taneyev enseñó composición y armonía. Durante algún tiempo, Sergei Ivanovich se desempeñó como director del Conservatorio de Moscú. Trabajo científico y educativo Además de sus estudios musicales, Sergei Taneyev hizo contribuciones a campos de conocimiento relacionados. Posee obras sobre folclore musical y estudios de fuentes, así como la obra más importante “Moving Counterpoint”, en la que se dedujo una fórmula matemática para derivar contrapuntos complejos en la música polifónica.

Actividades educacionales

Taneyeva no se limitó a trabajar en el conservatorio. A lo largo de su vida, se esforzó por popularizar la música fuera del pequeño círculo noble y enseñó de forma gratuita a estudiantes talentosos de la clase trabajadora. Desde 1906, Sergei Ivanovich enseñó en los cursos para trabajadores de Prechistensky, donde los adultos de los sectores pobres de la población podían recibir educación adicional de forma gratuita. Durante los cursos había un coro, al que Taneyev ayudaba a menudo.

En 1906, Sergei Ivanovich abandonó el Conservatorio de Moscú y participó en la creación de una institución educativa fundamentalmente nueva: el Conservatorio Popular. En este conservatorio se aceptaban personas independientemente de su formación previa y la educación se centraba en las tradiciones populares. Entre los alumnos de Sergei Taneyev había muchos compositores destacados. Los nombres de dos de ellos: Sergei Rachmaninov, Alexander Scriabin, son familiares en todo el mundo.

Otros intereses de Sergei Taneyev

Sergei Taneyev fue uno de los primeros esperantistas en Rusia. Aceptó con gran entusiasmo la idea de una futura lengua mundial. El compositor mantuvo su idioma en esperanto, mantuvo correspondencia con el fundador del esperanto, Zamengovof, y también escribió varios artículos en el nuevo idioma. Se conserva información sobre los romances en esperanto escritos por Sergei Ivanovich, pero no existen tales obras en sus archivos. En 1915, Taneyev se resfrió en el funeral de su alumno A.N. Scriabin. Dos meses después murió el 6 (19) de junio de 1915 a causa de una neumonía. La tumba del compositor se encuentra en el cementerio Novodevichy.

Sergei Ivanovich Taneyev (13 de noviembre de 1856, Vladimir - 6 de junio de 1915, Dyutkovo cerca de Zvenigorod) - compositor, pianista, profesor, científico, figura pública y musical ruso. El hermano menor del abogado V.I. Taneyev.

En la música rusa de principios de siglo, S. Taneyev ocupa un lugar muy especial. Destacada figura musical y pública, profesor, pianista, el primer musicólogo importante de Rusia, un hombre de raras virtudes morales, Taneyev era una autoridad reconocida en la vida cultural de su tiempo.

Sin embargo, la obra principal de su vida, la composición, no encontró de inmediato un verdadero reconocimiento. La razón no es que Taneyev sea un innovador radical, notablemente adelantado a su época. Por el contrario, gran parte de su música fue percibida por sus contemporáneos como anticuada, como fruto del “aprendizaje profesional”, del árido trabajo de escritorio. El interés de Taneyev por los viejos maestros, J. S. Bach, W. A. ​​Mozart parecía extraño e inoportuno; su compromiso con las formas y géneros clásicos fue sorprendente; Sólo más tarde llegó la comprensión de la corrección histórica de Taneyev, quien buscaba un fuerte apoyo para la música rusa en la herencia paneuropea, esforzándose por una amplitud universal de tareas creativas.
Entre los representantes de la antigua familia noble de los Taneyev se encontraban amantes del arte con talento musical, como Ivan Ilich, el padre del futuro compositor. La familia apoyó el talento descubierto tempranamente por el niño, y en 1866 fue admitido en el recién inaugurado Conservatorio de Moscú. Dentro de sus muros, Taneyev se convirtió en alumno de P. Tchaikovsky y N. Rubinstein, dos figuras importantes de la Rusia musical. La brillante finalización del conservatorio en 1875 (Taneev fue el primero en su historia en recibir la Gran Medalla de Oro) abre amplias perspectivas para el joven músico. Esto incluye una variedad de actividades de concierto, enseñanza y trabajo de composición en profundidad. Pero primero Taneyev viaja al extranjero.
Su estancia en París y el contacto con el entorno cultural europeo tuvieron un fuerte impacto en el sensible artista de veinte años. Taneyev emprende una severa reevaluación de lo que ha logrado en su tierra natal y llega a la conclusión de que su educación, tanto musical como humanitaria en general, es insuficiente. Habiendo trazado un plan sólido, comienza a trabajar duro para ampliar sus horizontes. Este trabajo continuó durante toda su vida, gracias al cual Taneyev pudo estar a la par de las personas más educadas de su tiempo.
La misma determinación sistemática es inherente a la actividad compositora de Taneyev. Quería dominar prácticamente los tesoros de la tradición musical europea y repensarla en su suelo ruso natal. En general, como creía el joven compositor, la música rusa carece de arraigo histórico; debe aprender de la experiencia de las formas clásicas europeas, principalmente polifónicas;

La contribución de Taneyev al campo de la música instrumental de cámara es muy significativa. El conjunto de cámara ruso le debe su apogeo, que determinó en gran medida el desarrollo posterior del género en la época soviética en las obras de N. Myaskovsky, D. Shostakovich, V. Shebalin. El talento de Taneyev se adaptaba perfectamente a la estructura de la música de cámara, que, según B. Asafiev, se caracteriza por "su propia tendencia en el contenido, especialmente en la sublime esfera intelectual, en el ámbito de la contemplación y la reflexión". La selección estricta, la economía de los medios expresivos y la precisión de la escritura, necesarias en los géneros de cámara, siempre han sido un ideal para Taneyev. La excepcional riqueza melódica de los conjuntos, especialmente sus partes lentas, la flexibilidad y amplitud del desarrollo temático, cercano a las formas libres y fluidas del canto popular.
El alto intelectualismo inherente al carácter de Taneyev se expresó más directamente en sus obras musicológicas, así como en su amplia y verdaderamente desinteresada actividad pedagógica. Los intereses científicos de Taneyev surgieron de sus ideas como compositor. Por lo tanto, según B. Yavorsky, "estaba muy interesado en cómo maestros como Bach, Mozart y Beethoven lograron su técnica".

Taneyev era un maestro nato. En primer lugar, porque desarrolló su propio método creativo de forma totalmente consciente y pudo enseñar a otros lo que él mismo había aprendido. En este caso, el centro de gravedad no fue el estilo individual, sino los principios generales y universales de la composición musical. Por eso la apariencia creativa de los compositores que pasaron por la clase de Taneyev es tan diferente. S. Rachmaninov, A. Scriabin, N. Medtner, An. Alexandrov, S. Vasilenko, R. Glier, A. Grechaninov, S. Lyapunov, Z. Paliashvili, A. Stanchinsky y muchos otros: Taneyev logró darles a cada uno de ellos la base común sobre la cual floreció la individualidad del estudiante.

"Venecia de noche"



Alumno y seguidor de Tchaikovsky, Taneyev encuentra su propio camino, sintetizando el lirismo romántico y el rigor de expresión clasicista. Esta combinación es muy significativa para el estilo de Taneyev, desde los primeros experimentos del compositor. El primer pico aquí fue una de sus mejores obras: la cantata "Juan de Damasco" (1884), que sentó las bases para la variedad secular de este género en la música rusa. La música coral es una parte importante del legado de Taneyev. El compositor entendió el género coral como un ámbito de alta generalización, épica y reflexión filosófica. De ahí el gran toque, la monumentalidad de sus composiciones corales. La elección de los poetas también es natural: F. Tyutchev, Y. Polonsky, K. Balmont, en cuyos poemas Taneyev enfatiza las imágenes de la espontaneidad, la grandeza de la imagen del mundo. Y hay algo de simbolismo en el hecho de que el camino creativo de Taneyev está enmarcado por dos cantatas: la líricamente penetrante "Juan de Damasco", basada en el poema de A. K. Tolstoi, y el monumental fresco "Después de la lectura del Salmo" sobre el arte. A. Khomyakov, la obra final del compositor.

"Juan de Damasco"



Serguéi Taneyev. "Tono absoluto"



La diversidad melódica es característica de los romances de Taneyev, muchos de los cuales han ganado gran popularidad. Tanto el tipo tradicional de romance lírico como pictórico y balada narrativa están igualmente cerca de la individualidad del compositor. Al ser exigente con la imagen de un texto poético, Taneyev consideraba que la palabra era el elemento artístico definitorio del conjunto. Es de destacar que fue uno de los primeros en llamar a los romances “poemas para voz y piano”.

"Invisible en la neblina"



"La gente está durmiendo"



"La música de repente sonó desde la eternidad"

Yákov Polonski

"Hipótesis"
La música de repente sonó desde la eternidad,
Y fluyó hacia el infinito,
Y ella capturó el caos en el camino.
Y en el abismo, como un torbellino, las luminarias giraban:
Cada rayo tiembla como una cuerda cantante,
Y la vida, despertada por este temblor,
Mientras no parezca mentira,
Quien a veces escucha esta música de Dios.
Quién tiene la mente brillante, en quién arde el corazón.



Serguéi Taneyev. Película "Historia bíblica".



La variada actividad creativa de Taneyev, que fue interrumpida prematuramente en 1915, fue de gran importancia para el arte ruso. Según Asafiev, “Taneev... fue la fuente de una gran revolución cultural en la música rusa, cuya última palabra está lejos de ser dicha...”

S. Savenko.www.belcanto.ru

Como compositor, Taneyev fue el director reconocido de la escuela de Moscú. Entre otras cosas, contribuyó en gran medida al acercamiento de las ramas de la música rusa de San Petersburgo y Moscú (por ejemplo, a menudo interpretó obras de Rimsky-Korsakov, Glazunov y otros autores de San Petersburgo en Moscú y él mismo ingresó en la Academia de Música Rusa de San Petersburgo). Círculo Belyaev de Petersburgo).

Sergei Ivanovich Taneyev es un compositor, pianista, científico musical y profesor ruso. Nacido en Vladimir el 13 (25) de noviembre de 1856 en una familia noble (su tío Alexander Sergeevich Taneyev era chambelán de la corte y compositor aficionado; su hermano Vladimir Ivanovich era un famoso economista y figura pública; su prima era la criada de honor de la corte, Anna Vyrubova). A los diez años ingresó en el recién inaugurado Conservatorio de Moscú, donde se graduó en 1875 con medalla de oro en clases de piano de N. G. Rubinstein y composición de P. I. Tchaikovsky. Taneyev fue el alumno favorito de Tchaikovsky y su amigo cercano hasta el final de los días de Pyotr Ilyich, interpretando a menudo sus obras, además de ser su editor y arreglista. Después de un viaje educativo al extranjero, enseñó materias teóricas de música en el Conservatorio de Moscú y luego piano; en 1885-1888, a petición de Tchaikovsky, dirigió el conservatorio; Posteriormente impartió cursos especiales de polifonía y forma musical. En 1905, como muestra de solidaridad con N.A. Rimsky-Korsakov, quien fue despedido del Conservatorio de San Petersburgo, abandonó el Conservatorio de Moscú y continuó sus lecciones privadas con los estudiantes. Entre los estudiantes del conservatorio de Taneyev se encuentran los compositores S.V Rachmaninov, A.N Skryabin, N.K. la mayoría de ellos acudían constantemente a Taneyev en busca de consejo incluso después de graduarse. El círculo social de Taneyev incluía no sólo a músicos; se reunió varias veces con León Tolstoi (pasó varias veces sus vacaciones de verano en Yásnaia Poliana, sin convertirse, sin embargo, en un “tolstoyita”), se interesó vivamente por la poesía del simbolismo (especialmente su aspecto rítmico) y conoció personalmente a jóvenes Poetas de Moscú; La afición original de Taneyev era estudiar esperanto (la mayoría de sus Diarios fueron escritos en este idioma). Después de la muerte de N.G Rubinstein y P.I Tchaikovsky, Taneyev resultó ser una figura central en la vida musical: como profesor, pianista (solista y especialmente un magnífico intérprete de conjunto), director, científico y, lo más importante, un músico de enorme perspectiva. , gusto impecable y persona de la más alta pureza moral y responsabilidad. En el período posterior a 1905, fue uno de los fundadores del Conservatorio Popular, fundador y miembro de la Sociedad de la Biblioteca Teórica Musical, empleado de la Comisión Etnográfica Musical de la Universidad de Moscú, etc. Desde principios de la década de 1890, trabajó en el estudio de la polifonía de estilo estricto de los viejos maestros occidentales, porque creía que era el desarrollo de estas técnicas y formas lo que podría enriquecer aún más la música rusa, que en su desarrollo histórico había pasado. el período del estilo estricto (Taneev consideraba que este camino era especialmente deseable para la música sacra rusa, y él mismo hizo varios experimentos en esta dirección). El resultado de su trabajo fue un estudio a gran escala, "Contrapunto móvil de la escritura estricta" (1889-1906; publicado en 1909) y la inacabada y publicada póstumamente "La Doctrina del Canon".

Como compositor, Taneyev fue el director reconocido de la escuela de Moscú. Entre otras cosas, contribuyó en gran medida al acercamiento de las ramas de la música rusa de San Petersburgo y Moscú (por ejemplo, a menudo interpretó obras de Rimsky-Korsakov, Glazunov y otros autores de San Petersburgo en Moscú y él mismo ingresó en la Academia de Música Rusa de San Petersburgo). Círculo Belyaev de Petersburgo). En el estilo de Taneyev, se nota la influencia de Tchaikovsky (especialmente en sus primeras obras), así como la dependencia de los clásicos de Europa occidental (Bach, Beethoven).

La herencia compositiva de Taneyev es de gran escala y variada en géneros, incluye ópera ("Oresteia", la primera ópera de la escuela rusa madura sobre un argumento antiguo, representada en 1895) y una sinfonía (cuatro sinfonías, entre las cuales la más interesante es el Cuarto, 1898), y letras vocales originales (incluidos poemas de los contemporáneos de Taneyev, poetas simbolistas). Los mayores logros están asociados con los géneros coral, cantata y conjuntos de cámara. Taneyev es el autor de las mejores obras vocales y sinfónicas rusas de este período: la cantata lírica "Juan de Damasco" sobre los versos de A.K. Tolstoi (1884) y el lienzo monumental "Después de la lectura del Salmo" sobre los versos de A.S. Khomyakov (1915), así como excelentes obras individuales y ciclos para coro sin acompañamiento basados ​​en poemas de poetas rusos, donde se utiliza brillantemente una compleja técnica polifónica. Lo mismo puede decirse de sus numerosos conjuntos (alrededor de 20 obras: tríos, cuartetos, quintetos), donde se siente especialmente claramente el tipo estricto y sublime del pensamiento de Taneyev, no exento de un drama vívido o de un lirismo casto. Taneyev murió en Moscú el 6 (19) de junio de 1915.

YouTube enciclopédico

  • 1 / 5

    Taneyev se convirtió en un musicólogo único en Rusia a escala europea, cuyo trabajo no ha perdido su relevancia hasta el día de hoy. Posee una serie de estudios científicos en el campo del folclore (por ejemplo, "Sobre la música de los tártaros de las montañas"), estudios de fuentes (por ejemplo, un trabajo sobre los manuscritos de los estudiantes de Mozart, publicado por el Mozarteum), polifonía (por ejemplo , "Contrapunto móvil de la escritura estricta", 1889-1906, y su continuación "La Doctrina del Canon", finales de la década de 1890 - 1915), etc. Las obras sobre polifonía son interesantes porque su autor fue el primero en proponer una fórmula matemática simple ( Index verticalis) para componer contrapuntos complejos. No es casualidad que Taneyev tome como epígrafe del libro "El contrapunto conmovedor de la escritura estricta" las palabras de Leonardo da Vinci, que correspondían a muchas de las aspiraciones de Taneyev como científico:

    Además, en el prefacio del mismo libro, el autor ofrece una comprensión de los procesos que ocurren en la música contemporánea. En particular, predice un mayor desarrollo del lenguaje musical hacia el fortalecimiento de las conexiones polifónicas y el debilitamiento de las funcionales-armónicas.

    Como profesor, Taneyev se esforzó por mejorar la educación musical profesional en Rusia y se ocupó del alto nivel de formación teórica musical de los estudiantes de conservatorio de todas las especialidades. Fue él quien creó la base para una formación teórica musical seria de todas las profesiones escénicas. Fue el primero en proponer mejorar la educación musical profesional contemporánea, dividiéndola en dos niveles correspondientes a la actual educación secundaria especializada (escolar) y superior (conservatorio). Llevó la enseñanza a un alto nivel en las clases de contrapunto, canon y fuga, y análisis de las formas de las obras musicales. Creó una escuela de composición, formó a muchos musicólogos, directores y pianistas (continuando las tradiciones pianísticas de Nikolai Rubinstein). Entre los estudiantes: Sergei Rachmaninov, Alexander Scriabin, Nikolai Medtner, Reinhold Gliere, Konstantin Igumnov, Georgiy Konyus, Sergei Pototsky, Vsevolod Zaderatsky, Sergei Evseev (dedicó varias obras literarias a la obra de Taneyev), Slav Leopoldovich Yavorsky.

    En 1910-1911, S. I. Taneyev, junto con A. V. Ossovsky, habló en apoyo del joven compositor Sergei Prokofiev y escribió una carta al editor B. P. Yurgenson pidiéndole que publicara sus obras. Sin embargo, sólo después de una carta convincente de A.V Ossovsky, B.P.

    Fue uno de los primeros esperantistas en Rusia; Escribió varios romances en esperanto y al principio S.I. Taneyev llevó su diario en él.

    Creación

    Un fiel seguidor de los clásicos (en su música encontraron la implementación de las tradiciones de M. I. Glinka, P. I. Tchaikovsky, así como de J. S. Bach, L. Beethoven), Taneyev anticipó muchas tendencias en el arte musical del siglo XX. Su obra está marcada por la profundidad y nobleza de sus ideas, alta ética y orientación filosófica, moderación en la expresión, dominio del desarrollo temático y polifónico. En sus escritos gravitó hacia cuestiones morales y filosóficas. Tal es, por ejemplo, su única ópera, "Oresteia" (1894, según Esquilo), un ejemplo de la implementación de una trama antigua en la música rusa. Sus obras instrumentales de cámara (tríos, cuartetos, quintetos) pertenecen a los mejores ejemplos de este género en la música rusa. Uno de los creadores de la cantata lírico-filosófica de la música rusa (“Juan de Damasco”, “Después de la lectura del Salmo”). Revivió un género popular en la música rusa de los siglos XVII-XVIII: los coros a capella (autor de más de 40 coros). En música instrumental, concedió especial importancia a la unidad entonacional del ciclo, el monotemático (cuarta sinfonía, conjuntos instrumentales de cámara). También compuso romances.

    Memoria

    Los nombres de S. I. Taneyev son:

    • Sala de conciertos Vladimir que lleva el nombre. S.I. Taneyev, cerca de quien hay un busto del compositor;
    • Biblioteca Científica y Musical del Conservatorio de Moscú;
    • Escuela de música infantil de la ciudad que lleva el nombre. S.I. Taneyev en Moscú (Chisty per., no. 9) en una casa reconstruida donde vivió el músico; hay una placa conmemorativa en la pared de la casa;
    • La escuela de música infantil número 1 de la ciudad lleva su nombre. S. I. Taneyev, Vladimir;
    • Escuela Regional de Música de Kaluga que lleva el nombre. S. I. Taneyeva;
    • Concurso Internacional de Conjuntos de Cámara que lleva el nombre. S. I. Taneyeva (Kaluga-Moscú);
    • Festival de Música Taneevsky en Vladimir;
    • Sociedad Musical Taneevsky;
    • calle en Vladimir;
    • calle en Klin; así como la finca Taneyev colapsada, que nunca ha sido restaurada y está en completa destrucción.
    • calle del distrito Krasnoarmeysky de Volgogrado;
    • calle en el distrito Levoberezhny de Voronezh;
    • Escuela de música infantil de la ciudad de Zvenigorod;
    • Casa-Museo de Taneyev en Dyutkovo (Zvenigorod);
    • Avión Airbus A319 -111 de la aerolínea Aeroflot, número de cola VP-BWK;
      • Cantatas “Juan de Damasco”, “Después de la lectura del salmo”, “Gloria a N. G. Rubinstein”, “Me he erigido un monumento”.
      • 4 sinfonías (1874-98), oberturas, concierto para piano
      • Conjuntos instrumentales de cámara (20): tríos (incluido piano, 1908), cuartetos (incluido piano, 1906), quintetos (incluido piano, 1911)
      • Para piano: Preludio y fuga, etc.
      • Coros a capella
        • Coros sin designación de obra: "Venecia de noche" (Fet), "Nocturno" (Fet), "Hora feliz" (Koltsov) - 1880; "Canción del rey Regner" (Yazykov), "Canción de la tarde" (Khomyakov) - 1882.
        • O. 8. “Amanecer” (Tyutchev). Dedicado a la Sociedad Coral Rusa de Moscú (ed. 1898).
        • O. 10. “De borde a borde” (Tyutchev). Dedicado al coro de la Ópera Imperial de San Petersburgo (1898).
        • O. 15. Dos coros a capella para cuatro voces mixtas (1900): No. 1. "Estrellas" (Khomyakov), "Coro sinodal de Moscú" No. 2. "Alpes" (Tyutchev), I. A. Melnikov;
        • O. 23. Noches. Tres tercetos a capella para soprano, alto y tenor (Tyutchev). También puede ser interpretado por el coro (1907): nº 1. “Soneto de Michel Angelo”; No. 2. “Roma de noche”; No. 3. “Noche de paz”.
        • O. 24. Dos cuartetos a capella para dos sopranos, alto y tenor (Pushkin). También puede ser interpretado por el coro (1907): No. 1. “Monasterio de Kazbek”; Numero 2. "Adele".
        • O. 27. Doce coros a capella para voces mixtas (Polonsky). Dedicado al coro de los cursos para trabajadores de Prechistensky de Moscú (1909): No. 1. “En la tumba”; No. 2. “Tarde”; No. 3. “La ruina de la torre”; No. 4. “Mira que oscuro está”; No. 5. “En el barco”; N° 6. “Oración”; No. 7. “La música de repente sonó desde la eternidad”; No. 8. “Prometeo”; No. 9. “Vi un acantilado detrás de una nube”; No. 10. “Estrellas”; No. 11. “Dos nubes lúgubres sobre las montañas”; No. 12. “En los días en que sobre el mar somnoliento”.
        • O, 35. Dieciséis coros a capella para voces masculinas (Balmont). Dedicado a la Sociedad Coral de Profesores Checos (1914): No. 1. “Silencio”; No 2. "Fantasmas"; No. 3. "Esfinge"; No. 4. “Amanecer”; N° 5. “Oración”; No. 6. “En los espacios del éter”; No. 7. “Tanto el sueño como la muerte”; No. 8. “Rocío celestial”; No. 9. “Barcos Muertos”; No. 10. “Sonidos del oleaje”; No. 11. “Fondo marino”; No. 12. “Canción del mar”; N° 13. “Silencio”; Núm. 14. “Muerte”; No. 15. “Cisne Blanco”; No 16. “Cisne”.
        • Publicaciones póstumas - coros "Sosna" (Lermontov) y "Fontan" (Kozma Prutkov) - obras tempranas (1877 y 1880), publicadas por primera vez en la revista "Soviet Music", 1940, núm. 7.
      • Conjuntos vocales de cámara con piano y a capella
      • 55 romances

      SERGEY IVANOVICH TANEEV

      Sergei Ivanovich Taneyev pertenecía a una antigua familia noble. Como indican las fuentes genealógicas, los Taneyev sirvieron como mayordomos y gobernadores, por su servicio se les otorgaron propiedades en el siglo XVII y se les asignó la nobleza pilar, incluida en la sexta parte de las familias nobles de la provincia de Voronezh.
      Del tercer cuarto del siglo XVIII. Marinino y Tsikul tenían dueños comunes. Después de la muerte del mayor retirado Taneyev, la mayoría de sus propiedades pasaron a sus cuatro hijos: Sergei, Andrey, Ilya y Vasily Mikhailovich Taneyev. Los cuatro hermanos Taneyev, como su padre, sirvieron en la guardia y alcanzaron el rango de general; sólo el más joven, Vasily, ascendió "sólo" al rango de coronel.
      El edificio de piedra de la Iglesia de la Transfiguración fue construido en 1815 por los hermanos Taneyev, entre ellos Ilya Taneyev, abuelo del compositor S.I. Taneyeva.
      En 1830, Ivan Ilyich Taneyev, el futuro padre del compositor, vivió en Tsikul durante varias semanas.
      Ivan Ilich (1796-1879) fue un hombre educado y hasta el final de sus días conservó la pasión por la ciencia y el arte (“estudia y estudia y, además, sin ningún sistema”, dijo de él su hijo mayor Vladimir).
      Leemos de él, Vladimir, el hermano de Sergei Ivanovich, en su herencia literaria. “La antigua ciudad, rodeada de pueblos y monasterios, se encuentra en un lugar alto en una estrecha cadena montañosa. La abundancia de iglesias y jardines le da un aspecto magnífico. Sobre el escarpado acantilado se eleva un Kremlin con aspilleras y torres, un río sinuoso, limpio, transparente, baña el acantilado...”
      Y EN. Taneyev, el hermano mayor del compositor, que investigó mucho sobre documentos y leyendas familiares, conservó imágenes de la vida patriarcal en la antigua ciudad provincial en su descripción de su Vladimir natal. El florecimiento de los jardines en primavera, que llenan las calles con un sutil aroma dulce, los prados inundados, muy visibles desde el acantilado del Kremlin, el resurgimiento de la ruta postal antes del inicio de las famosas ferias de Nizhny Novgorod: el camino hacia ellas. A través de Vladimir recorría la diversidad del bazar, donde “la antigua Rus venía a vender y comprar, intacta, sin cambios, con conversaciones fuertes, gritos ensordecedores, abusos no imprimibles y combates cuerpo a cuerpo…”
      La vida tranquila de los padres del compositor también fue patriarcal. En 1838, Ivan Ilich se casó con la hija del asesor titular, el funcionario Vladimir "de los hijos del oficial principal", Pavel Andreevich Protopopov, Varvara Pavlovna. En ese momento él tenía 42 años, ella 16, sin embargo, sus cuarenta años de vida matrimonial transcurrieron en una rara armonía y amistad.
      A principios de 1839, Ivan Ilich se instaló en Vladimir-on-Klyazma. Su casa estaba en las afueras de la calle principal Dvoryanskaya; por lo general no había tráfico en esa pequeña zona. Los Taneyev no eran ricos, pero sus necesidades estaban plenamente cubiertas. Tenían caballos, carruajes y eran famosos por su hospitalidad. Dos veces al año, el día de su onomástica y el de su marido, Varvara Pavlovna invitaba a numerosos conocidos a un suntuoso desayuno, e Ivan Ilich, según el testimonio de su hijo mayor, “generalmente consideraba su casa como un apartamento para invitados. se alegraba con todos los invitados y no invitados..."
      Sucedió que recibió invitados raros. Entonces, en 1856, un escritor vino a visitar a los Taneyev. También estaban familiarizados con la I.A. Herzen, que estuvo exiliado en Vladimir en 1838-1840.
      Ivan Ilich sirvió fielmente en Vladimir durante 23 años como asesor de la Cámara Provincial de Bienes del Estado. Durante la epidemia de cólera que estalló entonces en la provincia, fue elegido para el cargo público electivo de “vigilante de la protección contra el cólera” en el distrito de Melenkovsky.

      Calle Bolshaya Nizhegorodskaya, 5. En el lugar de este edificio se encontraba la casa en la que nacieron y vivieron los hermanos Taneyev hasta 1864.

      La casa fue comprada por P.A. Protopopov, el abuelo materno de los hermanos, a principios del siglo XIX.
      Vladimir Ivanovich confesó que siente un gran cariño por la casa de sus padres: "Lo recuerdo con la más apasionada ternura". Toda su vida recordó hasta el más mínimo detalle dónde estaba todo: “La casa estaba en la esquina de una pequeña plaza y la calle principal Vladimir, en el extremo más alejado de la misma. Desde las ventanas se veían otras cuatro iglesias y un seminario. La calle de este lugar estaba desierta. Por lo general, no había movimiento en él. Sólo por las mañanas y por las tardes los seminaristas entraban y salían de las clases”.
      Pero los sábados, la vida adormecida de los habitantes de la ciudad se veía perturbada por el sonido de las cadenas de los presos que eran conducidos a Siberia por la famosa "Vladimirka". Estas imágenes del sábado quedaron para siempre en la memoria de Taneyev padre: “Los presos pasaban vestidos con túnicas grises, encadenados de dos en dos, pálidos, exhaustos. A veces destacaba una figura colosal, audaz, majestuosa, con la cabeza erguida, con el desprecio en el rostro. A los lados caminaban patéticos e insignificantes soldados de la guarnición. Sobre un caballo gordo iba un oficial de estado mayor que despidió al grupo. Detrás hay varios carros con mujeres, niños y enfermos”.
      ¿No es por eso que más tarde, ya adulto, V.I. Taneyev se dedicó a defender a los opositores políticos de la autocracia zarista, por lo que recibió el sobrenombre de “abogado de los rojos”. Hablando en juicios políticos, no sólo defendió a los acusados, sino que también atacó a la corte real. El gran líder del proletariado, K. Marx, mostró personalmente su profundo respeto a Taneyev regalándole su fotografía en 1871.
      La casa de los Taneyev era de una sola planta y bastante pintoresca: “Delante de las ventanas que daban a la plaza había un jardín delantero con acacias. Junto a la casa había un gran patio pavimentado y un jardín bastante extenso con manzanos, frambuesas, grosellas y grosellas. No había grandes callejones con sombra, pero el gran camino, aunque bordeado de manzanos, era muy bonito. A lo largo de la cerca había viejos y majestuosos tilos”, describió calurosamente V.I. Taneev.
      El padre de los hermanos Taneyev era conocido como un gran cazador de la construcción. Siempre se modificaba y remodelaba algo en la casa. “La casa adquirió un carácter casi europeo”, recuerda Vladimir Ivanovich con ligero humor, cuando su padre, Ivan Ilich, colocó un timbre en la puerta y reemplazó los muebles pesados ​​por otros nuevos y livianos. “Finalmente apareció el principal accesorio de toda casa civilizada: se instalaron pequeñas ventanas en todas partes”.


      Serguéi Ivanovich Taneyev

      Sergei Ivanovich Taneyev nació en 1856 en Vladimir, en una familia noble.
      "Los músicos eran invitados favoritos, sin importar a qué rango pertenecieran", leemos en Vladimir Ivanovich. Describió la escena en la que todos los que estaban en la casa corrieron hacia la puerta y vieron que se acercaba una multitud encabezada por una orquesta. Estaba controlado por Ivan Ilich, blandiendo un bastón. Con una capa de la época de Pushkin, la dirigió directamente a la casa. Al principio a la anfitriona la cabeza le daba vueltas. Pero los músicos llenaron la enorme sala sin ceremonias. Después de cenar hasta la noche hubo ruido y alboroto en la casa. Iván Ilich estaba fuera de sí de alegría. Rara vez cordial, se ganaba el cariño de la gente y los atraía con su sociabilidad, atención, carácter amable y conversación entretenida. Después de sentir curiosidad por saber qué idiomas hablaba su nuevo conocido, pasó a la música, apresurándose a averiguar qué instrumento tocaba el invitado. Al comprobar que este último era capaz de acompañar al piano, el propietario se dedicó inmediatamente al violín, que amaba sobre todo, aunque también tocaba el piano fuerte, la flauta y la guitarra.
      Ivan Ilich solía hablar de música con elocuente entusiasmo. Naturalmente, se preocupaba por la educación musical de sus hijos. No hace falta decir su alegría cuando se descubrieron destellos de talento musical en Seryozha, porque... Los hermanos mayores, Vladimir y Pavel, eligieron el campo jurídico. Aunque sabemos poco sobre la infancia del compositor, la evidencia indirecta sugiere que la influencia de sus padres y de toda la estructura familiar fue muy significativa en la vida de Sergei Ivanovich.
      «Teníamos una casa maravillosa, antigua, acogedora, con un gran jardín. En el jardín había un cenador con adornos. En este mirador se representaron dos o tres representaciones teatrales, de las que el hermano Vladimir era un gran admirador. En el jardín había manzanas, grosellas, frambuesas... No puedo decir que mis recuerdos de infancia fueran particularmente vívidos. Pero hasta el día de hoy a veces me imagino en nuestro jardín Vladimir. A menudo me subía a los arbustos y comía grosellas. Ahora me toca llevarme una grosella roja a la boca para empezar a recordar sensaciones muy parecidas a las que experimentaba de pequeño en nuestro jardín. Nuestra casa, que vendimos cuando nos fuimos a Moscú, se quemó hace varios años y ahora hay otra en su lugar”, escribió S.I. mucho más tarde. Taneev Arensky.
      Desde los cinco años, a Seryozha le empezaron a enseñar a tocar el piano, leer y escribir en ruso, francés y alemán, además de aritmética. Los músicos que visitaban a Iván Ilich siempre admiraban el talento del niño. El director del teatro local de la ciudad incluso escribió una polca en su honor, a la que llamó "Serezhenka - polka".
      El futuro de Seryozha estaba decidido: debía convertirse en músico. Los padres invitaron a los profesores a visitar al niño de cinco años. Al principio fue M.A. Miropolskaya fue alumna de la famosa pianista S. Malozemova, y luego de V.I. Polyanskaya (de soltera Voznitsyna), de quien Taneyev dijo más tarde que fue ella quien le inculcó un amor constante y verdadero por la música.
      En 1866, cuando Seryozha tenía diez años, los Taneyev vendieron su casa y se mudaron a Moscú.
      “A menudo pensaba en él, sufría al pensar que lo habían vendido y seguía soñando con volver a comprarlo”, continuó recordando V.I. Taneyev.- Recientemente, en septiembre de 1874 (?), la casa se quemó hasta los cimientos. Sólo entonces mi ternura por esta casa se debilitó”.
      La casa de los Taneyev se quemó hasta los cimientos. En su lugar se construyó un hospital para un seminario teológico.


      Hospital del Seminario Vladimir

      En el lugar de la casa de los Taneyev en 1871, se construyó un edificio que fue consagrado el 17 de octubre de 1871 por Anthony, arzobispo de Vladimir y Suzdal.

      En Moscú, Seryozha fue enviada a un gimnasio. En septiembre de 1866, Taneyev cruzó el umbral del Conservatorio de Moscú para no separarse de él durante casi cuarenta años: estudiante, profesor, director, profesor nuevamente...
      El desarrollo musical del niño progresó rápidamente. Su éxito en el piano atestigua sus habilidades pianísticas innatas y su actitud consciente hacia la naturaleza artística de las obras que interpretaba.
      N.G. Rubinstein siguió muy de cerca el desarrollo de las habilidades musicales de Taneyev y en 1871 lo aceptó en su clase. En la clase de Rubinstein, Taneyev aprendió mucho. Posteriormente, utilizó a menudo las técnicas de enseñanza de su maestro. Rubinstein también valoraba mucho a Taneyev y no tenía dudas sobre su futuro. “Taneev”, dijo, “pertenece a unos pocos elegidos; será un pianista magnífico y un compositor maravilloso”.
      En composición, Taneyev estudió con otro músico notable: Tchaikovsky. Realizó con él un curso de armonía e instrumentación. Taneyev era el alumno favorito de Tchaikovsky. "No conozco a nadie", escribió, "que, en mi opinión, estaría por encima de Taneyev en términos de corazón". Tchaikovsky tuvo una gran influencia en Taneyev como compositor y como persona. Le enseñó esa rara disciplina laboral, de la que él mismo era la personificación. Tchaikovsky inculcó en Taneyev el amor por los músicos destacados del pasado. Fue durante los años del conservatorio cuando se inició su comunicación profesional, que luego se convirtió en una profunda y atenta amistad.
      ¡Y su correspondencia! Está lleno de disputas, desacuerdos fundamentales, diferencias sobre muchas cuestiones creativas y, al mismo tiempo, irradia verdadera amistad, cautivando a ambos corresponsales con su belleza espiritual. Estas personas más nobles estaban unidas por la altura de sus convicciones morales y éticas; vivían literalmente según los objetivos más elevados del arte. Piotr Ilich admiraba especialmente la “actitud alegre, saludable y optimista” de Sergei Taneyev ante los desafíos de la vida.
      Durante sus años de estudiante, Taneyev comenzó a actuar en escenarios de conciertos como pianista. En una de sus cartas a sus amigos Maslov, describe vívidamente los problemas del concierto, la búsqueda de un frac y la preocupación por un piano defectuoso: “Al principio tenía mucho miedo, pero cuando salí a tocar, me tranquilicé. abajo. Todos quedaron muy contentos. Nikolai Grigorievich dijo que jugué mejor de lo que esperaba..."
      En mayo de 1875, Sergei Ivanovich Taneyev completó un curso en dos especialidades: piano con N.G. Rubinstein, basado en una composición de P.I. Chaikovski. Fue el primero en la historia del Conservatorio de Moscú en recibir el premio más alto: la Medalla de Oro. Su nombre todavía se puede ver hoy en la Placa de Honor cerca de la Sala Pequeña del Conservatorio.
      Al final comenzaron las actuaciones independientes de S. Taneyev, tanto en Rusia como en el extranjero. Con el paso de los años, aborda sus actuaciones con mayor exigencia, independientemente de su escala y complejidad. “Toco con cuidado 5 o 6 horas al día... Tengo que repetir algún pasaje de una partitura veinte veces para darle la elegancia y la ligereza que requiere un virtuoso del piano”, escribe Taneyev a Tchaikovsky. A lo que él responde: “Creo, Sergei Ivanovich, que juegas demasiado. ¿Por qué seis horas? Dos serían absolutamente suficientes. Con tu excelente memoria, no necesitas más de dos horas para tu repertorio…”
      En el otoño de 1878, S.I. Taneyev comienza su carrera docente dentro de los muros del Conservatorio de Moscú. Se convierte en el sucesor de P.I. Tchaikovsky - se hace cargo de las clases de armonía e instrumentación, y tres años más tarde hereda la clase y su otro profesor - N.G. Rubinstein, que murió repentinamente en París en 1881. La enseñanza se convierte para Taneyev en "una fuente de los placeres más puros" y, con el tiempo, él mismo se convirtió en una de las mayores autoridades en este campo, según A.K. Glazunov, "maestro del mundo".
      La repentina muerte de Rubinstein asestó un duro golpe a su amada creación, el Conservatorio de Moscú. Tchaikovsky, al observar el declive gradual de una institución tan cercana a él, se le ocurrió la idea de la necesidad de nombrar un nuevo director, un digno sucesor de Rubinstein. “Sólo en Taneev mi pensamiento descansa con placer. Éste es el futuro del conservatorio”, escribe Tchaikovsky a Jurgenson.
      En 1882, bajo la batuta de Taneyev, se interpretó en Moscú su propia "Obertura sobre un tema ruso", y en 1884, la cantata "Juan de Damasco" (basada en el poema de A.K. Tolsky), y en 1885, la Tercera. Sinfonía.
      En mayo de 1885, S.I. Taneyev fue elegido director del Conservatorio de Moscú y lo dirigió durante cuatro años. Entre sus alumnos hay toda una galaxia de compositores y figuras de la música rusa. En sus memorias sobre Taneev S.V. Rachmaninov escribió: "Con su ejemplo personal, nos enseñó cómo vivir, cómo pensar, cómo trabajar..."
      En 1887, Taneyev comenzó a trabajar en la ópera "Oresteia" (representada en San Petersburgo en 1895).
      En 1898 completó la Cuarta Sinfonía, interpretada en San Petersburgo.

      En 1882, 1889, 1890 Taneyev estaba de visita en la finca de su primo E.D. Sakharova Ostanino, no lejos del pueblo de Danilovka, provincia de Vladimir (ahora distrito de Sobinsky), donde acudió toda la familia en la primera infancia.
      En agosto de 1893 y agosto de 1905 visitó el pueblo de Naleskino cerca de Mstera, donde se encontraba la casa de su primer profesor de música M.A. Miropolskaya.
      Sergei Ivanovich, que vivía y trabajaba en Moscú, no perdió el contacto con su Vladimir natal. Hojeando sus diarios podemos sentir la atmósfera de una época lejana. En mayo de 1901 volvió a su lugar natal: “Vladimir ha cambiado poco... No puedo notar si hay alguna diferencia con respecto a lo que era antes. Pasé... por delante de la Iglesia Roja y de nuestra antigua casa, pero regresé porque estaba muy sucia. Al regresar al hotel, me encontré nuevamente en el bulevar, admirando el Klyazma. Luego fui más allá del Golden Gate..."
      Dos días después, Sergei Ivanovich dio un largo paseo por el puente de Klyazma, a lo largo de la presa y los bosques, pasó más de una hora y media en el camino de ida, y desde allí fue directamente a sus amigos Ilyashevich, donde se sentó el toda la tarde. “Al día siguiente”, leemos en el diario, “me levanté a las cinco en punto. Después de tomar té, a principios del día 7 me dirigí a Bogolyubovo (10 verstas). ¡Maravilloso camino, todo verde! Vista del Klyazma: toda la vasta extensión del valle del río está cubierta de hierba verde, sin montículos ni matorrales. Las vistas son muy bonitas. En Bogolyubovo bebí té y leche al aire libre en alguna taberna pobre. Fui al monasterio antes y compré un poco de malva..."
      Caminar por los lugares cercanos a su corazón divertía al compositor. En una de las anotaciones del diario sobre su próxima estancia en Vladimir leemos: “Al pasar por la Iglesia Roja, entré en el antiguo jardín Taneevsky. Ha cambiado significativamente. Cortaron toda una franja delante de él, construyeron un cuartel infeccioso en lugar del huerto, hicieron caballetes en lugar de las grosellas y grosellas que había a la derecha, hicieron una nueva cerca con pilares de piedra, etc. Un antiguo cenador se ha conservado en su forma original.»
      Mientras estaba en Vladimir en mayo de 1901, Sergei Ivanovich Taneyev no sólo visitó a sus amigos y conocidos, sino que también los "invitó" a tocar el piano y también compuso música.

      Taneyev podría estar satisfecho con los resultados de su actividad como director del conservatorio. Sin embargo, con el tiempo, la dirección se convierte en una carga cada vez mayor para él. En 1889 fue relevado de sus funciones como director del conservatorio. Su sucesor fue Vasili Ilich Safonov. Era un administrador enérgico y poderoso. Taneyev, partidario del método colegiado de liderazgo, criticó las acciones autocráticas del director. Las disputas se convirtieron en una hostilidad mutua manifiesta, que llevó a Taneyev a abandonar el conservatorio.
      En 1905, Taneyev abandonó el Conservatorio de Moscú debido a su desacuerdo con las acciones del director. Entonces, Taneyev se vio obligado a separarse del conservatorio, con el que había estado asociado durante treinta y nueve años. Con su partida, el Conservatorio de Moscú perdió a su profesor más autorizado. Es característico que, al salir del conservatorio, rechazara la pensión estatal que le correspondía.
      En 1906 participó en la creación. conservatorio del pueblo. En marzo S.I. Taneyev se convierte en profesor en el Conservatorio Popular. Era una institución pública gubernamental que buscaba brindar a los círculos más amplios de estudiantes los conocimientos necesarios sobre la música, desarrollar su comprensión del arte e introducirlos en su historia. “Personalmente tengo una gran confianza en las habilidades musicales del pueblo ruso... Debemos cuidar que las fuerzas creativas latentes de nuestro pueblo musical se abran paso y se manifiesten en creaciones que estén al nivel de esas inmortales melodías populares que constituyen muestras inalcanzables para nosotros, músicos eruditos "- escribió Taneyev.
      El espectro de la creatividad de Taneyev es bastante amplio. Escribió cuatro sinfonías, un gran número de conjuntos de cuerdas, una obertura sobre un tema ruso, una suite para violín y orquesta, la ópera "Oresteia" basada en la trama de Esquilo, tres cantatas, una sinfonía en do menor, un gran número de coros y más de 40 romances. El compositor cultivó cuidadosamente la idea de sus composiciones vocales. Colecciones de textos, esbozos de romances y coros a veces permanecen en carpetas durante mucho tiempo, esperando entre bastidores. Entre ellos se encontraba un breve poema de Yakov Polonsky. El romance "Mi corazón es una primavera" no es una de las obras maestras de Taneev. Al mismo tiempo, tanto en el texto como en la estructura entonativa de su música hay una nota afirmativa de vida, propia de los años de madurez de la obra del músico:
      Mi corazón es un manantial, mi canción es una ola.
      Desapareciendo en la distancia, se derrama...
      Bajo una tormenta, mi canción es oscura como una nube,
      Al amanecer, el amanecer se refleja en él.
      Si de repente estallan chispas de amor inesperado
      O el dolor se acumulará en el corazón.
      Mis lágrimas fluyen en el seno de mi canción,
      Y la ola tiene prisa por llevárselos.
      Al final de su vida, Taneyev crea una obra severa y profundamente humana: la cantata n. ° 2 “Después de leer el salmo” con las palabras de A.S. Khomyakova. Este es un arreglo poético vocal de motivos bíblicos. El autor de las palabras enfatiza la grandeza cósmica de las imágenes del Antiguo Testamento y su contenido humano universal. Dios Creador se dirige al pueblo: ustedes me construyen templos, los decoran magníficamente, los queman con incienso, pero ¿para qué necesito todo esto? Después de todo, “Creé la tierra, creé las aguas, delineé el cielo con mi mano” y “¿No encendí las luces sobre tu cabeza?” El oro y la “piedra sin alma” son un regalo escaso. Pero “hay un regalo que no tiene precio”:
      Necesito un corazón más puro que el oro
      Y la voluntad es fuerte en el trabajo,
      Necesito un hermano que ame a un hermano
      Necesito la verdad en la corte.
      Como puedes ver, las imágenes que se remontan a la tradición religiosa están llenas de significado eterno.
      Y que no les parezca extraño, queridos lectores, que yo, que no tengo nada que ver con la composición, esté ahora dispuesto a poner mi firma en un panegírico tan ardiente a nuestro destacado compatriota Sergei Ivanovich Taneyev. Seamos honestos: para muchos de nosotros, las verdades eternas han perdido ahora el atractivo de, por así decirlo, novedad informativa. En nuestra era de la informática y los “valores” de un solo uso, en nuestra búsqueda de la comodidad, en nuestra carrera del arte a la subcultura y viceversa, la imagen de S.I. Taneyev, su legado nos recuerda con calma y rigor el honor y la conciencia musicales, la dignidad de la música y la cultura en general.

      En Vladimir lleva el nombre de S.I. Taneyev nombró una de las calles.
      Frente al edificio de la sala de conciertos de la Filarmónica Regional de Vladimir, se encuentra un monumento a S.I. Taneyev.



      Sala de conciertos Taneyev


      Busto de S.I. Taneyev en Vladímir

      DÚTKOVO

      Dirección: región de Moscú, distrito urbano de Zvenigorod, microdistrito de Dyutkovo, 23a.






      Museo de Sergei Taneyev en Dyutkovo

      En Dyutkovo, Taneyev vivió con su niñera Pelageya Vasilievna durante diez años: de 1906 a 1915, primavera, verano y otoño. Aquí escribió una obertura de la ópera "Oresteia", una sonata para violín y piano, una sinfonía en "re menor", los romances "El prisionero", "En el tiempo de la pérdida", "Los latidos del corazón inquieto", obras musicales. teoría.
      Escribió sobre su vida en Dyutkovo: “Vivo aquí en una cabaña limpia, llamada dacha, tengo una herramienta, trabajo todos los días a determinadas horas, paso un día como otro y me siento genial”. El compositor organizó una clase de música gratuita para estudiantes del conservatorio en Dyutkovo.












      "Sala" de conciertos del Museo Taneyev: en verano se celebran vacaciones y festivales tanto en ella como en el claro de enfrente.

      En otoño, Dyutkovo es simplemente un pueblo acogedor, ahora vuelve a ser un pueblo de dacha, como lo fue una vez, en la época de Taneyev. Pero en verano, durante los festivales de música, aquí se escuchan los sonidos del piano, mucha gente agradable viene y camina por el famoso callejón de Dyutkovo a Korallovo.

      La casa de Taneyev en Moscú

      Se recreará el interior de su casa en Moscú, en Prechistenka, en Maly Vlasyevsky Lane, donde vivió durante los últimos 11 años de su vida. Esta casa, testigo vivo del pasado, fue en su día el centro musical y cultural de Moscú. Los alumnos de Sergei Ivanovich vinieron aquí, en los famosos "martes de Taneev": S.V. Rajmáninov, A.N. Scriabin, N.K. Medtner, estaban presentes miembros de la familia Tolstoi, M.I. Chaikovski, S.S. Prokófiev, A.S. Arensky, Andrey Bely, A.M. Vasnetsov, K.A. Timiryazev, I.V. Tsvetaev, vinieron extranjeros famosos: la clavecinista Wanda Landowska, el director de orquesta Artur Nikisch, el Cuarteto Checo. Conocido por su altruismo, fue aquí donde Taneyev estudió de forma totalmente gratuita con sus alumnos; trabajó en las obras teóricas "Contrapunto móvil de la escritura estricta" y "La Doctrina del Canon", que posteriormente se hicieron mundialmente famosas; compuso música instrumental de cámara, coros y la famosa cantata “Después de la lectura del Salmo” con letra de A.S. Khomyakova.

      Sitio web del museo: http://m-dutkovo.ru/istoria_dutkovo.html

      La finca de Taneev
      Con. Marinino, distrito de Kovrovsky, región de Vladimir.

      De regreso al principio siglo XVII Los Taneyev se establecieron en un rincón pintoresco del centro de Rusia: fundaron el pueblo de Marinino, fundaron una finca y construyeron un templo. Los restos del antiguo parque y la casa de madera de un piso de los Taneyev han sobrevivido milagrosamente hasta el día de hoy. Durante la época soviética albergó una escuela rural, y tras su cierre en los años 80. - biblioteca, club y puesto de primeros auxilios.

      (1840-1921) - Filósofo, abogado y figura pública ruso, hermano mayor del compositor S.I. Taneyeva.
      (febrero/marzo de 1750 - 16.5.1827) - Mariscal de la nobleza del distrito de Kovrov en 1794, Mariscal de la nobleza de la provincia de Vladimir 1794-1796.
      (1888-1914) - Compositor y pianista ruso. Nacido en la provincia de Vladimir.

      Copyright © 2015 Amor incondicional

Selección del editor
Sistema de salud taoísta El sistema de salud taoísta fue creado por más de una generación de sabios que cuidadosamente...

Las hormonas son mensajeros químicos que son producidos por las glándulas endocrinas en cantidades muy pequeñas, pero que...

Cuando los niños van a un campamento de verano cristiano, esperan mucho. Durante 7-12 días se les debe proporcionar una atmósfera de comprensión y...

Existen diferentes recetas para prepararlo. ¡Elige el que más te guste y lánzate a la batalla! Dulzura de limón ¡Esta es una delicia sencilla con azúcar glass....
La ensalada Yeralash es un espectáculo caprichoso, brillante e inesperado, una versión del rico "plato de verduras" que ofrecen los restauradores. Multicolor...
Los platos cocinados al horno en papel de aluminio son muy populares. De esta forma se preparan carnes, verduras, pescados y otros platos. Ingredientes,...
Los palitos y rizos crujientes, cuyo sabor les resulta familiar a muchos desde la infancia, pueden competir con las palomitas de maíz, los palitos de maíz, las patatas fritas y...
Sugiero preparar una deliciosa basturma armenia. Este es un excelente aperitivo de carne para cualquier festín festivo y más. Después de volver a leer...
Un entorno bien pensado afecta la productividad de los empleados y el microclima interno del equipo. Además...