Vječni Rim: kako gledati remek djela Vatikana u Tretjakovskoj galeriji. Tretjakovska galerija priredila ruglo prodajom elektronskih karata za "remek-dela Vatikana" Kada će izložba iz Vatikana

Konstantin Yuon. "Nova planeta". 1921. Fotografija: Državna Tretjakovska galerija

Izložba „Ruski način. Od Dionisija do Maljeviča" u Vatikanskim muzejima - odgovor na posljednje dvije godine u Državnoj Tretjakovskoj galeriji "Roma Aeterna. Remek djela vatikanske Pinakoteke. Belini, Rafael, Karavađo. Riječ "remek-djela" u naslovu ruske izložbe u osnovi je odsutna. Arkadij Ipolitov, autor njene ideje i jedan od kustosa, siguran je da snaga ruske umetnosti nije u formalnom majstorstvu, bar ne o tome govori izložba koju je on izmislio. Reč je o obavezi ruskih umetnika - ikonopisca, realista, avangardista - duhovnog traganja. Iako je uobičajeno jasno odvojiti predpetrovsko ikonopis i postpetrovsko slikarstvo, ruski realizam od ruskog modernizma.

"Vizija slavoslovlja". 1585-1696. Foto: Državna Tretjakovska galerija

Evo, u vrlo pojednostavljenoj verziji, ideja ove kompleksne izložbe. Za njegovu realizaciju odabrane su glavne ruske slike koje su ušle u nacionalnu svijest i najbolje ikone od onih koje su mogle izdržati taj potez. Štaviše, 47 od 54 stvari koje su donesene u Vatikan su iz kolekcije Tretjakovske galerije, koja se po prvi put rastala od tolikog broja eksponata koji su najtraženiji javnosti. Nije bilo moguće donijeti samo glavnu rusku vjersku sliku - "Pojavljivanje Hrista narodu" Aleksandra Ivanova: preveliku, nepodnošljivu - zamijenjena je manjom verzijom iz Ruskog muzeja.

Isaac Levitan. "Iznad večnog mira". 1894. Fotografija: Državna Tretjakovska galerija

Prirodno je zapitati se zašto se žrtvuju i vrijedi li testirati domaću umjetnost neizbježnim poređenjem sa susjednim velikim vatikanskim umjetničkim blagom, glavnim za cijelo čovječanstvo? Zar ne bi bilo bolje sastaviti ikone - očigledno oličenje ruske duhovnosti - u urednu i čitljivu izložbu? Ali Tretjakovska galerija je odlučila da rizikuje i nije poznato da li je pobedila. Zasigurno Ruski način neće imati ništa manje protivnika nego navijača: pokazalo se vrlo kontroverznim. Ideja izložbe, o čemu se može suditi iz rasprava na društvenim mrežama, nije po volji ni konzervativcima koji su sigurni da je samo Rus sveta, niti zapadnim liberalima koji joj ne priznaju poseban status. Ovi sporovi su također tradicionalni i dio nacionalnog mentaliteta.

Mikhail Vrubel. "Demon (sjedi)". 1890. Fotografija: Državna Tretjakovska galerija

Malo je vjerovatno da će i jedni i drugi prihvatiti odbacivanje hronološkog principa izgradnje ekspozicije. Nije novo i dobro savladano, ali može izgledati kao izazov ako treba u jednom prostoru sagledati ono što je zajedničko u Povorci u Kurskoj guberniji Ilje Repina i Susretu ikone Bogorodice Vladimirske. 17. vek, histerično sentimentalna Trojka Vasilija Perova i anđeoski spokojna „Sveta Trojica“ Pajsija, „Crni kvadrat“ Kazimira Maljeviča (doneli su zakasnelu autorsku kopiju) i „Poslednji sud“ Novgorodskog pisma. Ali kako je zanimljivo uočiti tu zajedništvo, napuštajući naviku vjerovanja da čitav 19., a još više 20. vijek ruskog slikarstva nije o Bogu, već o njegovoj ideji, ne o iskrenoj vjeri, već o sumnjama i poricanjima! Izložba, ako ne uvjerava u suprotno, onda korigira ustaljene ideje. Poznate slike, prenesene iz prepunih sala Tretjakovske galerije u visok i skladan prostor koji je osmislio sjajni genij Lorenca Berninija - prostor Krila Karla Velikog bazilike Svetog Petra, djeluju svečanije i značajnije nego u stalnom mjestu prebivalište, oni se shvataju na drugačiji način.

Ivan Kramskoy. "Hrist u pustinji" 1872. Fotografija: Državna Tretjakovska galerija

Rusko slikarstvo, koje se smatra istinski svakodnevnim pisanjem i socijalno osjetljivim, po svojoj iskrenosti i ozbiljnosti pokazuje se duhovno i emocionalno bliže ikonopisu nego modernističko slikarstvo koje je od njega pozajmilo formalne tehnike. Dečak Kuzme Petrov-Vodkina, koji je osedlao crvenog konja, nije legendarni Džordž koji ubija zmiju. A popularna štampa "Trojstvo" Natalije Gončarove ne poznaje harmoniju jedinstva. Ali nebo iz samog ruskog pejzaža - "Iznad večnog mira" Isaka Levitana - nije prazno, već sedi u centru sale "Hrist u tamnici", genijalno genijalna permska drvena skulptura, tuguje, čini se, duž sa iscrpljenim Dostojevskim sa portreta Perova i kao da leđima oseća Vrubelovog Demona udubljenog u misli.

Izložba počinje s nekoliko prekrasnih ikona, sa obećanim izložbenim naslovom Dionizijevo raspeće, nakon čega se neočekivano pojavljuju Gle čovjeka i Golgota Nikolaja Gea, nekada smatranog gotovo bogohulom. Ali ova tranzicija se ne čini neopravdanom. Uostalom, glavne ruske slike su ista nagađanja u bojama, izraz u slikama onoga što ispunjava dušu, a sumnje su dio vjere. Kraj „ruskog puta“ ukazuje velika i svetla ikona „Raduje se tebi“, naslikana pre pet vekova, a ne Maljevičev „Crni kvadrat“. Izložba u papskoj državi, očito, nije mogla time da se završi. Ali ona će ostati u Vatikanu tri mjeseca, a onda će se glavne slike vratiti na svoje mjesto, a mi ćemo živjeti s njima, razmišljati o njima. I iskustvo "Ruskog puta" može pomoći u ovim razmišljanjima.

Vatikanski muzeji
ruski način. Od Dionisija do Maleviča
Do 16.02.2019

Raphael. Vjera. 1507 Vatikanski muzeji.

Na izložbi kustosa Arkadija Ipolitova (Državni Ermitaž), predstaviće se 42 slike . Nikada do sada Vatikanski muzeji, koji spadaju među deset najvećih kolekcija na svijetu, nisu istovremeno iz svojih granica iznijeli tako značajan broj izvanrednih djela iz stalne postavke, pa će izložba postati događaj ne samo za Rusiju. i Evropu, ali za ceo svet.

« Rim Aeterna…» - dio velikog projekta: 2017. godine Vatikan će biti domaćin povratničke izložbe, a značajan dio njegovih eksponata bit će djela ruskog slikarstva na jevanđeljske priče iz zbirke Tretjakovske galerije.

Održavanje u Državnoj Tretjakovskoj galeriji, najvećoj zbirci ruske umetnosti, izložba slika pretežno italijanske i pretežno rimske škole sasvim je prirodna. Duhovna veza Moskve i Rima nastala je još u 16. veku, a ovaj zajednički projekat najvažniji je rezultat interakcije dveju kultura: kulture Rima, kao oličenja evropejstva, i kulture Moskve, kao oličenje ruskosti. Prirodno je da se među velikim radovima predstavljenim na izložbi mogu pronaći mnoge analogije i paralele sa ruskom umetnošću.

Svrha izložbe je predstaviti kolekciju Pinakoteke, dijela Vatikanskih muzeja, i duh Rima, velikog grada. Zbirka Pinakoteka nastala je kao zbirka države, na čijem je čelu svešteno lice, što se odrazilo i na njen sastav - ovo je najveća zbirka religioznog slikarstva. Religija je, s druge strane, oblik razumijevanja svijeta, pa se religiozna umjetnost ne svodi samo na skup biblijskih ili evanđeoskih priča, a o tome nam govori zbirka vatikanske Pinakoteke. Raznolika je kao i kultura Rima, zbog čega je u naziv izložbe uvršten latinski izraz Roma Aeterna, "vječni Rim". To implicira veliko kulturno jedinstvo koje je Rim postao u povijesti čovječanstva, grad u isto vrijeme antički i moderni, koji u jedinstvenu cjelinu spaja različite epohe poput antike, srednjeg vijeka, renesanse i baroka. Rim je centar carstva, centar religije i centar umetnosti: možemo reći da je koncept Roma Aeterna jedna od najvažnijih ideja svetske kulture. Toj ideji je posvećena izložba u Tretjakovskoj galeriji.

Svaki rad predstavljen na izložbi je ekskluzivan. Počinje najrjeđim primjerkom rimske škole iz 12. stoljeća, slikom „Hristovog blagoslova“, koja nikada prije nije bila izlagana na povremenim izložbama i nikada nije napuštala Vatikan. Ovo drevno i veliko djelo, blisko vizantijskom slikarstvu, zanimljivo je i po tome što otkriva zajedničke korijene italijanske i ruske umjetnosti. Ovu sliku, koja čuva uspomenu na jedinstvo kršćanstva prije raskola, prati djelo Margaritone d'Arezzo "Sveti Franjo Asiški" (XIII vek). Uvršten je u sve udžbenike istorije umjetnosti i vrijedan je jer je jedna od najranijih slika sveca koji je igrao važnu ulogu u povijesti Zapadne Crkve. Upravo je njegovo ime izabrao sadašnji papa, koji je postao prvi Franjo u istoriji Vatikana. Tu su i djela gotičkih majstora, koja su izuzetno rijetka u ruskim zbirkama. Među njima je i "Isus pred Pilatom" Pietra Lorenzettija, koji na neki način podsjeća na čuvenu sliku Nikolaja Gea.

Dvije predelle (predla - donji dio oltara), pripovijedajući priče iz života Nikole Čudotvorca, arhiepiskopa svijeta Likijskog, podjednako poštovanog od pravoslavne i katoličke crkve, stoje na granici gotike i renesanse. Jedan od njih pripada kistu Gentilea da Fabriana, koji je zaokružio eru internacionalne gotike u Italiji, čija djela ne samo da nema iz ruskih kolekcija, već uopće nisu bila izlagana u Rusiji, druga je fra Beato Angelico, veliki Firentinac rane renesanse.

Dvije slike pripadaju vrhuncu renesanse: Čuda svetog Vincenza Ferrera Ercolea de Robertija , jedno od najzanimljivijih radova najvećeg majstora škole Ferara,

i "Oplaćanje Krista" Venecijanca Giovannija Bellinija.

U Rusiji nema dela ni jednog i drugog. Najveći uspjeh je što će se izložba prikazati freske koje prikazuju anđele Melozzo da Forli dala Pinakoteka za izlaganje drugim muzejima u izolovanim slučajevima. Murali ovog umjetnika, koji se smatra jednim od najvećih slikara Quattrocenta, uklonjeni su sa kupole apside tokom obnove crkve Santi Apostoli u Rimu i sada krase posebnu dvoranu Pinakoteke. Djela Melozza da Forlija toliko su rijetka da se po vrijednosti približavaju najpoznatijim djelima Sandra Botticellija i Piera della Francesca. Reproducirani u velikom broju na raznim suvenirima, njegovi anđeli postali su zaštitni znak Rima.

Visoka renesansa, odnosno 16. vijek, predstavljena je remek-djelima Perugina, Raphaela, Correggia i Paola Veronesea.

Papski Rim je svoju najveću moć dostigao u 17. veku, u doba baroka, a papske zbirke najpotpunije i najsjajnije predstavljaju slikarstvo ovog veka. Remek djelo ovog vremena na izložbi - Zakopavanje od strane Caravaggia.

Oltarska pala Nicolasa Poussin "Mučeništvo svetog Erazma" , najveće umjetnikovo djelo, naslikano je posebno za baziliku Svetog Petra. Ovo djelo je bilo jedno od najpoznatijih slika katedrale i njemu su se divili mnogi ruski umjetnici koji su živjeli u Rimu.

U doba baroka spadaju i djela karavadžista i umjetnika bolonjske škole (Lodovico Carracci, Guido Reni, Guercino), dobro zastupljena u papskim zbirkama. Izložba završava serijom slika iz 18. stoljeća, u suštini prošlog stoljeća u kojem je papstvo imalo državnu ulogu. Ova serija bolonjeza Donato Creti je posvećen astronomskim posmatranjima i logično zaokružuje istoriju Lo Stato Pontificio, Papske države, koja je ubrzo prestala da postoji i pretvorila se u Vatikan, Lo Stato della Città del Vaticano.

Katalog izložbe uključuje članke kustosa i zaposlenika Vatikanskih muzeja i albumski dio koji uključuje sve izložene radove s detaljnim napomenama.

Održavanje izložbe i izdavanje kataloga za nju ne bi bilo moguće bez velike podrške A.B. Usmanov "Umjetnost, nauka i sport". Odnos Galerije i Fondacije ima dugu istoriju: 2006. godine podržane su jubilarne manifestacije posvećene 150. godišnjici muzeja; Ova izložba je najveći međunarodni projekat Tretjakovske galerije bez presedana u poslednjih nekoliko godina.

Rome Aeterna. Remek djela vatikanske Pinakoteke. Belini, Rafael, Karavađo
25. novembar - 19. februar 2017
Lavrušinska ulica, 12

Cijena ulaznice na izložbe "Roma Aeterna. Remek-djela vatikanske pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio" i "Slike i crteži 18.-20. stoljeća iz zbirke Primorske umjetničke galerije":

500 rub. - odrasli

150 rub. - za sljedeće preferencijalne kategorije:

penzioneri,
Heroji Sovjetskog Saveza, Heroji Ruske Federacije, Puni kavaliri "Ordena slave",
učenici srednjih i srednjih specijalnih obrazovnih ustanova (od 18 godina),
studenti visokoškolskih ustanova Rusije, uključujući strane državljane - studente ruskih univerziteta (osim studenata pripravnika)
studenti fakulteta specijalizovanih za oblast likovne umetnosti, srednjih specijalizovanih i visokoškolskih ustanova Rusije, bez obzira na oblik obrazovanja (uključujući strane državljane - studente ruskih univerziteta). Ne odnosi se na osobe koje prezentuju studentske kartice "student-pripravnik";
umjetnici, arhitekti, dizajneri - članovi relevantnih kreativnih sindikata Rusije i njenih subjekata;
članovi i osoblje Ruske akademije umjetnosti;
likovni kritičari - članovi Udruženja likovnih kritičara Rusije i njegovih subjekata;
zaposleni u muzejima sistema Ministarstva kulture Rusije i nadležnih organa izvršne vlasti konstitutivnih entiteta Ruske Federacije.

Besplatno - za sljedeće povlaštene kategorije:

Za osobe mlađe od 18 godina;
članovi Međunarodnog vijeća muzeja (ICOM);
veterani i invalidi Velikog domovinskog rata, borci (državljani Rusije i zemalja ZND);
osobe sa invaliditetom I i II grupe (državljani Rusije i zemalja ZND);
vojni obveznici;
jedno lice sa invaliditetom I grupe ili dete sa invaliditetom u pratnji (državljani Rusije i zemalja ZND)

Posjeta izložbi "Roma Aeterna. Remek djela vatikanske Pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio" organizirana je po sesijama. Broj ljudi na sesiji je ograničen zbog komfora posetilaca i odgovarajućih klimatskih uslova za izlaganje vrednih remek dela.

Online ulaznice za termine izložbe
"Roma Aeterna. Remek djela vatikanske Pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio"
do 30.12.2016 prodato.

Ulaznice za preostale dane izložbe će biti u prodaji.
oko 15. decembra.

Gentile da Fabriano. "Prizori iz života sv. Nikole Čudotvorca: Sv. Nikola smiruje buru i spašava brod", ca. 1425

fotografija © Vatikanski muzeji / Photo © Vatikanski muzeji

Vatikanski muzeji

ne samo da po prvi put predstavljaju blago svoje kolekcije u Rusiji, već ih po prvi put iznose u inostranstvo u takvoj količini. Četrdeset i dvije slike iz zbirke Pinakoteke su skoro jedna desetina cjelokupne zbirke koja broji oko pet stotina platna.

Opisivanje umjetničkog djela nezahvalan je zadatak, unaprijed osuđen na neuspjeh, jer je nemoguće verbalizirati tu suptilnu vezu koja se između vas uspostavlja kada se nađete sami. I nije važno koliko je ljudi u blizini, jer u tom trenutku razgovara samo s vama.

Jezik remek-djela vatikanske Pinakoteke je muzika. Svijest uslužno sugerira asocijacije: srednjovjekovna polifonija, renesansni madrigal, barokni concerto grosso. Zapravo, ove slike zvuče drugačije. Njihova muzika je muzika tišine: linije, boje, suptilni gestovi i pogledi.

Ne morate biti umjetnički kritičar da biste razumjeli – ili bolje rečeno, osjetili – djelo genija. Slika, uz sav svoj sklad, ostaje samo otisak, ako se u nju ne uloži nešto više. Svaka od ovih slika ima dušu, sva ova platna su živa.

"Hristov blagoslov", najređe delo rimske škole XII veka. U njemu se naslućuju bolno poznate osobine vizantijskih ikona koje su postale uzor drevnim ruskim ikonopiscima. Rome Aeterna. Rim prvi, drugi, treći... Večni. „Hristov blagoslov“ otvara izložbu u Tretjakovskoj galeriji, odmah mu se susrećete u očima, čim pređete prag sale. Ovdje je sasvim sam - tih, miran i samodovoljan. A iza njega je čitav jedan svet, zatvoren u prostoru male sobe, u kojoj su sveti Franjo Asiški (Margaritone d'Arezzo, XIII vek), smirivao oluju Nikola Čudotvorac (Gentile da Fabriano, XV vek), anđeli svira lautu (Melozzo da Forli, XV vek).

Pietro Vannucci, zvani Perugino. "Saint Placis", 1495-1498 "Sveta Justina", 1495-1498

Ovdje se nalazi predella "Čuda svetog Vincenza Ferrera" - djelo Ercolea de Robertija, umjetnika škole Ferrara, jedne od najznačajnijih u renesansnoj Italiji. „Granice su se zvale pričanje određene priče, slike koje su se nalazile u dnu oltara,- objašnjava kustos izložbe Arkadij Ipolitov. - Iako slika pripada kistu ferarskog umjetnika, u njoj su šifrirane brojne aluzije na Rim, koje su, između ostalog, izražene u obradi položaja antičkih kipova u centralnim figurama. Izvanredan je i po tome što glasi kao neka vrsta defilea najekstravagantnijih modela s kraja 15. vijeka - uz vojvodstvo Burgundije, Ferrara je bila trendseter tog vremena..

U drugoj sali - slike visoke renesanse (XVI vek) i barokne ere (XVII vek). Njihova muzika je drugačija: strastvena, asertivna, izazovna. Unatoč vjerskim zapletima, ove slike ponekad izgledaju kao teomahističke - u svakom slučaju, njihovi tvorci razgovaraju s Njim ravnopravno.

Evo "Vizije Svete Helene" Venecijanca Paola Veronesea. Trijumf boja i veličanstvene odjeće i bogat interijer. Junakinja slike je majka cara Konstantina, kojoj je, prema Teofanovoj hronografiji, u snu naređeno da ode u Jerusalim "da pronađe životvorni krst Gospodnji". Zajedno s njom, gledalac se ovdje nalazi na poljuljanoj granici sna i jave, božanskog i zemaljskog, duhovnog i materijalnog.

A pored nje su dvije Rafaelove predele: "Vjera" i "Milosrđe" iz 1507. Sasvim male, izgledaju kao nastavci za knjige. Na svakom od njih - žena okružena sa dva anđela. Trenutačno prepoznatljivi Raphaelovi likovi s mekim obrisima lica i profinjenom gracioznošću poza. Uprkos svojoj skromnoj veličini, ove slike stvaraju oko sebe posebnu atmosferu, prostor neke vrste intimnog dijaloga sa svima koji u njega uđu.

U 17. veku papski Rim je dostigao svoju najveću moć i bogatstvo, upravo u to doba živopisna zbirka Vatikana je značajno popunjena delima izuzetnih savremenika, pa je istorija umetnosti ovog veka najpotpunije predstavljena u papskom zbirka. (Usput, odgovarajuća dvorana Pinakoteke bila je gotovo pusta, kako je rekla zamjenica direktora Vatikanskih muzeja Barbara Yatta - većina slika stalne postavke preselila se u Moskvu na tri mjeseca.)

Caravaggiovo „Zakopavanje“, jedno od njegovih glavnih remek-djela, koje je utjecalo na čitavu kasniju povijest slikarstva, od Rubensa do Sezannea. Ovu sliku je naslikao oko 1603-1604 za crkvu Santa Maria in Valicella u Rimu, u statusu najpoznatijeg i najskandaloznijeg italijanskog umjetnika svog vremena, čiji rad je uvijek izazivao burne rasprave. Svaki element ogromne, tri sa dva metra, slike je promišljen do najsitnijih detalja, njen nevjerovatno snažan dramski učinak je u velikoj mjeri posljedica činjenice da se Kristovo tijelo kao da probija kroz platno. On je ispred vas, dovoljno je ispružiti ruku da osjetite njegovo meso sa mišićima koji su još jaki, ali već lišeni života.

Zasebna, treća, prostorija rezervisana je za seriju slika bolonjskog umetnika XVIII veka Donata Kretija "Astronomska posmatranja". U blago manirskim figurama, na pozadini noćnih pejzaža, osjeća se i razigranost rokokoa i duh novog vremena, prosvjetiteljstva. Moć pape postepeno slabi, vrlo brzo će se završiti historija Papinske države, koja je zauzimala veći dio Apeninskog poluotoka. Univerzum će postati djelotvoran uzrok, a ne krajnji rezultat božanskog dizajna. Čovek koji je uzeo istoriju u svoje ruke počeće da traži suštinu stvari na zemlji sa udvostručenom energijom, ali će i svi podići oči u nebo, suočeni sa nerešivim pitanjima i protivrečnostima.

Tretjakovska galerija vas poziva da posetite novu izložbu - „Roma Aeterna. Remek djela vatikanske Pinakoteke. Bellini, Raphael, Caravaggio. Održaće se od 25. novembra 2016. do 19. februara 2017. godine u Inženjerskoj zgradi (Lavrushinsky pereulok, 12). Ovaj najveći u posljednjih nekoliko godina i međunarodni projekat bez presedana bit će događaj za Rusiju i Evropu, ali i za cijeli svijet. A 2017. Tretjakovska galerija će prikazati radove ruskog slikarstva na jevanđeljskim scenama iz svoje kolekcije u Vatikanu.

Vatikanski muzeji, koji su među deset najvećih svjetskih zbirki, prvi put su u Rusiju donijeli najbolji dio svoje kolekcije - remek-djela 12.-18. Među 42 platna su i radovi Đovanija Belinija, Meloca da Forlija, Peruđina, Rafaela, Karavađa, Gvida Renija, Guerčina, Nikole Pussina.

Naziv izložbe uključuje latinski izraz Roma Aeterna - "Vječni Rim". Odražava percepciju ovog grada u istoriji čovječanstva - drevnog i mladog u isto vrijeme, ujedinjujući tako različite epohe kao što su antika, srednji vijek i renesansa. Vječni grad je postao centar carstva, religije i umjetnosti, a koncept Roma Aeterna postao je jedna od najvažnijih ideja svjetske kulture. A sama zbirka je raznolika kao i kultura Rima.

Svaki rad koji će posjetioci vidjeti je izuzetan. Izložbu otvara retko delo rimske škole iz 12. veka - slika „Hristovog blagoslova“, koja nikada ranije nije napuštala Vatikan. Blizu je vizantijskom slikarstvu i pokazuje zajedničke korijene italijanske i ruske umjetnosti.

Djelo iz 13. stoljeća Sveti Franjo Asiški autora Margaritone d'Arezzo nalazi se u svim udžbenicima povijesti umjetnosti i jedan je od najranijih prikaza sveca koji je igrao važnu ulogu u istoriji zapadne crkve. Njegovo ime za sebe je izabrao sadašnji papa, prvi Franjo u istoriji Vatikana.

Tu su i djela gotičkih majstora rijetka u ruskim zbirkama. Među njima je "Isus pred Pilatom" Pietra Lorenzettija, koji odražava čuvenu sliku Nikolaja Gea.

Dvije predele pričaju priče iz života Nikolaja Čudotvorca, arhiepiskopa Mire Likijske, poštovanog u pravoslavnoj i katoličkoj crkvi. Vrhunac renesanse uključuje jedno od najzanimljivijih djela najvećeg majstora ferarske škole, Ercolea de Robertija, “Čuda svetog Vincenza Ferrera” i “Oplaćanje” Venecijanca Giovannija Belinija. Ni u Rusiji nema platna ovih umjetnika.

Na freskama jednog od najvećih slikara Quattrocento Melozzo da Forli prikazani su anđeli, koji su u velikom broju reprodukovani na suvenirima i postali zaštitni znak Rima. Njegove slike su skinute sa kupole apside prilikom obnove Crkve Svetih Apostola u Rimu i ukrašavaju posebnu dvoranu Pinakoteke.

Izložba završava nizom slika iz 18. stoljeća. Slike Bolonjeza Donata Kretija posvećene su astronomskim posmatranjima i upotpunjuju istoriju Lo Stato Pontificio - Papske države, koja je ubrzo prestala da postoji i pretvorila se u Vatikan - Lo Stato della Città del Vaticano.

Izložba Roma Aeterna otvorena je u Tretjakovskoj galeriji od novembra. I prije otvaranja rasprodate su sve elektronske ulaznice za decembar. Međutim, bilo je moguće doći do izložbe u živom redu - to je dobro, mislio sam, stajaćemo s djetetom na novogodišnjim praznicima, s termosom i sendvičima.

Ali u decembru, Tretjakovska galerija je otkazala red uživo, pošto su preprodavci preprodavali karte uz veliku naplatu. Uprava galerije je saopštila: ulaznice se mogu kupiti samo online ili u pretprodaji, određenog dana na blagajni, sve će postati personalizovane, a na ulazu morate pokazati pasoš.

Tretjakovska galerija je 15. decembra objavila još jedan deo karata za onlajn prodaju – istekle su za jedan dan. Već tada su se ljubitelji umetnosti žalili na probleme sa sajtom (visio je tupo), a ja sam odlučio da sačekam „zadnji deo“ u januaru, nadajući se da će do tada IT stručnjaci galerije otkloniti greške u procesu.

Dana 12. januara, 4.000 ulaznica je gotovo momentalno prodato na blagajni za period do kraja izložbe - do 19. februara red su zauzeli ljudi od noći. Posljednja faza elektronske prodaje (u pitanju je bilo 30.000 karata) zakazana je za 13. januara u podne.

Okružen sa čak tri kompjutera, krenuo sam u kupovinu. U početku je sve išlo dobro: bilo je izloženo dovoljno karata za različite dane.

Odabrao sam pogodno vrijeme i naišao na dobro poznato pitanje „Jesi li ti robot?“. SARTSHA (test koji vam omogućava da razlikujete program robota od osobe) tražio je da od 9 slika odaberete one na kojima se nalaze putokazi. Pa, neka slike - ipak Tretjakovska galerija. Odabrao sam, unio svoju poštu i počeo radosno čekati šifru za to, bez koje ne možete kupiti kartu.

U narudžbenici na stranici je u međuvremenu počelo nemilosrdno odbrojavanje. Za sve su bile predviđene 2 minute.

Kod nije stigao na mail, narudžba je otkazana.

Pokušao sam ponovo. SARTSNA mi je rekla da izaberem slike izloga, slike zelene trave, slike dvorišta. Patio, gospodo! Stolice na zamućenoj pozadini s bazenom - je li ovo terasa? Je li bazen na terasi? Je li napolju? Ali rezultat je bio isti - nakon što je stigao do sistema: ja nisam robot, već žena (koja je već bila prilično iznervirana, sistem nije mogao da razume), ekran je izleteo: "Ograničenje ulaznica je iscrpljeno."

Nakon sat vremena muke - pa, dijete je bilo u školi i nije čulo psovke - ja sam to uradila. Ponovo sam krenuo do faze „čekaj kod u pošti“.

Čudo, san: sada se ova prokleta šifra može unijeti za čak dva sata. U međuvremenu, sajt je napisao: "Nema ulaznica." Nema. Istrčati.

Odnosno, ostala je posljednja nada: otvoren prozor za narudžbu u koji trebate unijeti kod.

Prošao je još jedan sat. Grozničavo sam se penjao na poštu sa tri kompjutera odjednom. Figushki. Zero.

Većina nije ništa uradila na sajtu Tretjakovske galerije.

Neko poput mene nije dobio kod.

Neko je primio, ali sistem je to odbio da prihvati.

Neko je čak i platio, ali potvrda nije stigla.

Najkul problem je što je nemoguće platiti besplatnu kartu za dijete, ali je nećete dobiti bez plaćanja.

“Sedim za kompjuterom pola dana kao dunduk, ali moram da kuvam večeru za celu porodicu !!! Radi nešto!!!"

“Ja sam iz drugog grada, dvije porudžbine su mi otkazane – kako je?”

„Kontaktirajte tehničku podršku“, lakonski su odgovorili predstavnici Tretjakovske galerije na vapaje za pomoć.

Kontaktirao sam, poslao broj narudžbe, tražio kod.

Tišina.

Brojač vremena treperio je sudbonosno "0:01:00". Još minut - i neće biti šanse, red će nestati.

Daj Bože zdravlja, ženu koja ne pije i odličnu djecu jednoj anonimnoj osobi koja je na forumu predložila: brzo ponovo učitaj stranicu sa narudžbom, povećali su čekanje na 10 sati. Štaviše, anonimni autor je to saznao na organoleptički način - sajt Tretjakovske galerije nije objavio ništa slično.

Zaključak: kada završim sa pisanjem ovih redova, sat je 17:30.

Ne možete vidjeti kod u mailu (ispravno sam ga unio! A ni u spam folderu nema ništa!)

Na sajtu Tretjakovske galerije ima vesti: „Do 19. februara sve karte su kupljene, neke su u procesu registracije. Ako neke od narudžbi ne budu iskorištene, ove ulaznice će se vratiti na stranicu.”

Imam rok za unos koda do pola jedan ujutru. Pljuni, ne čekaj, spavaj?

Jedna gospođa je tačno rekla: "Vjerovatno je lakše otići pravo u Vatikan."

Živopisno predstavljen IT stručnjaci Tretjakovske galerije. Bez žurbe, sa ukusom čekajući Novu godinu i zabavljajući se tokom praznika momci. Naravno, niko od njih nije mogao da predvidi da će 13. januara, kada se svi normalni građani spremaju za proslavu Stare Nove godine, hiljade ludaka trčati po karte!

Stavio sam uzvičnik i predao tekst - ali sam ga vratio.

Vidio sam na Vkontakteu da je izvjesna Elizaveta Shcherbak, koja je hodala istom žalosnom stazom, izgleda jedina od svih nas koja je dobila odgovor tehničke podrške: "Umjesto koda, unesite bilo kojih 6 cifara."

Ušla je drhtave ruke. Daj Bože Elizabeti muža koji ne pije, odličnu djecu.

Sada imam dvije karte za Roma Aeterna. Pogledajmo Perugina sa Caravaggiom. Samo šest sati agonije.

Inače, jednom sam stajao u redu u Vatikanu. Trebalo je sat i po.

Poslednji video na temu.