Poezija i proza ​​50-ih i 90-ih godina. Žanr "sovjetska klasična proza"

Struktura preglednog odeljka „Ruska proza ​​50-90-ih“ školskog nastavnog plana i programa o književnosti i udžbenika za 11. razred (4. izdanje, 1999, priredio V. P. Zhuravlev) uključuje značajan niz novih za maturante. , pojmovi i problemi vezani za razvoj ruske proze u proteklih pedeset godina: književni proces, „odmrzavanje“ 1953-1964, „povratak književnosti“, ponovno ujedinjenje domaće kulture i emigrantske ruske književnosti, „seoska“ proza, „potporučnička“ proza ​​(dela o Velikom otadžbinskom ratu), „urbana“ (ili „intelektualna“) proza, istorijska romansa itd. Svaki od ovih pravaca u književnosti povezan je sa svojim krugom autora i naslovima njihovih knjiga, koji rekreiraju višeslojnu sliku života, sagledavaju se sudbina čovjeka i sudbina otadžbine.

Kombinacija obaveznog čitanja djela uključenih u školski program sa širokim izborom čitanja omogućava nam da pojedino umjetničko djelo razmotrimo u određenom književnom kontekstu. Princip kontekstualne percepcije ne može a da ne poveća intelektualni nivo školskih časova književnosti. Sve ovo se ne može zanemariti kada se razmišlja o načinima proučavanja široke recenzijske teme „Ruska proza ​​50-ih-90-ih godina”. Po našem mišljenju, preporučljivo je graditi sistem nastave u ovom dijelu na kombinaciji problemsko-tematskog pregleda sa samostalnim čitanjem književnog teksta najznačajnijih djela učenika, uz tekstualnu analizu njihovih najupečatljivijih stranica. Od suštinske je važnosti da struktura školske analize bude srodna umjetničkom razmišljanju autora. Od umjetničkog prepričavanja i izražajnog čitanja najupečatljivijih fragmenata proznog teksta do razrednog razgovora, apstraktne poruke, lekcije-seminara - to je niz tehnika i oblika rada na djelu.

U odeljku za pregled „Ruska proza ​​50-90-ih godina” izdvojićemo tri teme: - „Proza o Velikom otadžbinskom ratu 50-90-ih. " - "Seoska" proza ​​60-80-ih." - “Moralna potraga prozaista ovih godina.” Prilikom izvođenja nastave susrećemo se s nedostatkom potrebnih knjiga, pa priprema za nastavu obično počinje unaprijed. Učiteljica, koja je koncentrisala sve radove prikupljene na temu u učionici, odvaja vrijeme za čitanje, a prije časa, uz pomoć djece, organizuje izložbu knjiga. Dizajn izložbe i upoznavanje s njom omogućavaju nam da razmotrimo temu u prilično širokoj književnoj pozadini. Na radnom štandu postavljeni su plan rada na temi, pitanja i zadaci za učenike.

Ključna pitanja za pregled “seoske” proze 60-80-ih.” 1. Koncept „seoske“ proze. Na kojim socio-psihološkim osnovama je odrasla? 2. “Čovek vredne duše.”

Kako ove riječi otkrivaju dubinu i integritet seljakovog moralnog svijeta? 3. Život i sudbina ruskog sela u istoriji postrevolucionarne Rusije: - „Godina velike prekretnice“ i njen odraz u romanima M. Šolohova „Prevrnuto devičansko tlo“, B. Možajeva „Muškarci i žene“, V. Belov „Eve“. - Uloga ruskog seljaštva tokom Velikog otadžbinskog rata. - Sudbina ruskog seljaštva u godinama posleratnih teških vremena. Matrjona (A. Solženjicin. „Matrenjinov dvor”), tetka Darija (A. Tvardovski. „Po pravu sećanja”), Katerina (V. Belov. „Posao kao i obično”), Nastena (V. Rasputin. „Uživo i Zapamtite") - umjetnička otkrića "seoske" proze. Pitanja za opšti razgovor: 1. Navedite djela 60-80-ih godina koja su povezana s konceptom „seoske“ proze. Koje ste pročitali? 2. Šta je zajedničko biografijama pisaca koje su obično nazivali „seljanima“? Šta je diktiralo njihovo interesovanje za život na selu, za sudbinu ruskog seljaštva? 3. Koje mesto zauzimaju lirski pejzaži u delima F. Abramova, V. Rasputina, V. Astafjeva? Čitajte ih izražajno. 4. Koji su junaci „seoske“ proze nacrtani sa očiglednim simpatijama? Kako su privukli pažnju? 5. Kakvo značenje su pisci dali u riječi „dama“, „zov zemlje“? 6. Šta znače riječi: „Rusija koju smo izgubili“?

Struktura preglednog odeljka „Ruska proza ​​50-90-ih“ školskog nastavnog plana i programa o književnosti i udžbenika za 11. razred (4. izdanje, 1999, priredio V. P. Zhuravlev) uključuje značajan niz novih za maturante. , koncepti i problemi povezani s razvojem ruske proze u proteklih pedeset godina: književni proces, "" 1953-1964, "povratak književnosti", ponovno ujedinjenje domaće kulture i emigrantske ruske književnosti, "seoska" proza, "poručnik" proza ​​(dela o Velikom otadžbinskom ratu), „urbana“ (ili „intelektualna“) proza, istorijski romani itd. Svaki od ovih pravaca u književnosti vezuje se za svoj krug autora i naslove njihovih knjiga, u kojima rekreira se višeslojna slika života, sagledava sudbinu čoveka i sudbinu otadžbine.

Kombinacija obaveznog čitanja djela uključenih u školski program sa širokim izborom čitanja omogućava nam da pojedino umjetničko djelo razmotrimo u određenom književnom kontekstu. Princip kontekstualne percepcije ne može a da ne poveća intelektualni nivo školskih časova književnosti. Sve ovo se ne može zanemariti kada se razmišlja o načinima proučavanja široke recenzijske teme „Ruska proza ​​50-ih-90-ih godina”. Po našem mišljenju, preporučljivo je graditi sistem nastave u ovom dijelu na kombinaciji problemsko-tematskog pregleda sa samostalnim čitanjem književnog teksta najznačajnijih djela učenika, uz tekstualnu analizu njihovih najupečatljivijih stranica. Od suštinske je važnosti da struktura školske analize bude srodna umjetničkom razmišljanju autora. Od umjetničkog prepričavanja i izražajnog čitanja najupečatljivijih fragmenata proznog teksta do razrednog razgovora, apstraktne poruke, lekcije-seminara - to je niz tehnika i oblika rada na djelu.

U rubrici za pregled „Ruska proza ​​50-90-ih godina“ istaći ćemo tri teme:

- “Proza o Velikom otadžbinskom ratu 50-90-ih godina.”

- “Seoska” proza ​​60-80-ih.”

- “Moralna potraga prozaista ovih godina.”

Prilikom izvođenja nastave susrećemo se s nedostatkom potrebnih knjiga, pa priprema za nastavu obično počinje unaprijed. Učiteljica, koja je koncentrisala sve radove prikupljene na temu u učionici, odvaja vreme za čitanje, a pre časa, uz pomoć dece, organizuje izložbu knjiga. Dizajn izložbe i upoznavanje s njom omogućavaju nam da razmotrimo temu u prilično širokoj književnoj pozadini.

Rad na temu, pitanja i pitanja za učenike izloženi su na radnom štandu.

Ključna pitanja za pregled “seoske” proze 60-80-ih.”

1. Koncept „seoske“ proze. Na kojim socio-psihološkim osnovama je odrasla?

2. “Čovek vredne duše.” Kako ove riječi otkrivaju dubinu i integritet

Moralni svet seljaka?

3. Život i sudbina ruskog sela u istoriji postrevolucionarne Rusije:

- „Godina velike prekretnice“ i njen odraz u romanima M. Šolohova, „Muškarci i žene“ B. Možajeva, „Eve“ V. Belova.

Uloga ruskog seljaštva tokom Velikog otadžbinskog rata.

Sudbina ruskog seljaštva u godinama poslijeratnih teških vremena. Matrjona (A. Solženjicin. „Matrenjinov dvor”), tetka Darija (A. Tvardovski. „Po pravu sećanja”), Katerina (V. Belov. „Posao kao i obično”), Nastena (V. Rasputin. „Uživo i Zapamtite") - umjetnička otkrića "seoske" proze.

Pitanja za opšti razgovor:

1. Navedite djela 60-80-ih godina koja su povezana s konceptom „seoske“ proze. Koje ste pročitali?

2. Šta je zajedničko biografijama pisaca koje su obično nazivali „seljanima“? Šta je diktiralo njihovo interesovanje za život na selu, za sudbinu ruskog seljaštva?

3. Koje mesto zauzimaju lirski pejzaži u delima F. Abramova, V. Rasputina, V. Astafjeva? Čitajte ih izražajno.

4. Koji su junaci „seoske“ proze nacrtani sa očiglednom simpatijom? Kako su privukli pažnju?

5. Kakvo značenje su pisci dali u riječi „dama“, „zov zemlje“?

6. Šta znače riječi: „Rusija koju smo izgubili“?

Sociokulturna situacija druge polovine dvadesetog veka (1950-1990-te): ulazak civilizacije u fazu postindustrijskog, posttotalitarnog društva, nove tehnologije, istraživanje svemira, dalji razvoj prirodnih resursa. Svijest o ekološkoj i duhovnoj krizi moderne civilizacije, standardizacija života, masovna kultura koja je zamijenila totalitarnu, potrošački odnos prema životu, nestanak utopijske svijesti, uništenje vjere u ljudski razum.

Posebnu pažnju u literaturi privlači filozofija P. Teilharda de Chardina, A. Schweitzera, M. Heideggera (postojanje čovjeka u biću, veze s njim), teorija francuskog poststrukturalizma (J. Derrida, J. Baudrillard, R. Barthes, J. Kristeva), razvijaju se koncepti kulture-igre, kulture-sporta (H. Ortega y Gasset, J. Huizinga).

Književnost druge polovine XX veka karakteriše raznovrsnost žanrovskih formi (mala i velika epska dela, psihološka drama, lirika i pesme), razvoj tradicionalnih stilova i trendova i pojava novih, pridržavanje kanona i želja za inovacijama.

Književnost druge polovine dvadesetog veka deli se na periode:

Književnost kasnih 1950-ih - 60-ih (period „odmrzavanja”): fokus na ovladavanje društvenom stvarnošću, estetiku „istine života“, analitičnost umjesto sinteze, individualnost umjesto tipičnosti. Obnova društvenog optimizma je utopijska ideja moralnog poboljšanja društva. Otuđenje javne svijesti od državne ideologije i očuvanje vrijednosti društvenih veza („čovjek grupe“ umjesto čovjeka klase). Disidentski pokret i underground kultura. Formiranje različitih književnih pravaca: nastavak tradicije realističke književnosti („industrijski“ roman, „seoska“ proza, psihološka poezija), oživljavanje tradicije (modernizam), pojava ruskog postmodernizma. Odbijanje principa idealizacije stvarnosti, principa analize i kritike stvarnosti, promjena principa istoricizma, postavljanje multikonfliktne percepcije svijeta. Pojava novih književno-umjetničkih časopisa: „Omladina“ (1955), „Prijateljstvo naroda“ (1955), „Naš savremenik“ (1964), „Novi svijet“ pod vodstvom A. Tvardovskog.

Književnost 1970-80-ih: traganje za metafizičkim osnovama postojanja i univerzalnim vrijednostima, suštinom i smislom ljudskog postojanja. Kriza racionalizma, strast za raznim religijskim, ezoterijskim učenjima. Čovek u prirodnom postojanju i čovek u istoriji čovečanstva i večnosti. Apel na poetiku mita, na simbolizaciju, pokušaj da se da holistička slika svijeta. Gubitak vjere u univerzalne vrijednosti, nastanak masovne kulture, obilje informacija, formiranje fragmentirane svijesti, razigrani odnos prema stvarnosti. Alternativna omladinska kultura, underground književnost. Eklektičnost kulture u vezi s razvojem „pritvorene“ i emigrantske književnosti kasnih 1980-ih.

Književnost 1990-ih: period društvenih i javnih prevrata, raspad Sovjetskog Saveza. Kriza tradicionalnih predstava o ulozi književnosti i kulture. Igračka (estetska) faza u istoriji moderne književnosti. Prioriteti postmoderne kulture. Totalni skepticizam u ljudskom razumijevanju. Sinteza književnih pokreta, dijalog tradicije i neoavangarde.

Obrazovna i referentna literatura:

1. Ashcheulova, I.V. Ruska poezija druge polovine dvadesetog vijeka: imena i motivi: udžbenik / I.V. Ashcheulova. - Kemerovo, 2007.

2. Istorija ruske književnosti dvadesetog veka (20-90-e). Književni proces: udžbenik. - M.: Izdavačka kuća Moskovskog univerziteta, 2006.

3. Istorija ruske književnosti dvadesetog veka: U 2 dela / Ed. V. V. Agenosova - M.: Drfa, 2007.

4. Leiderman, N. L. Lipovetsky, M. N. Moderna ruska književnost: u 3 knjige. Udžbenik / N. L. Leiderman, M. N. Lipovetsky. - M., 2001. knj. 1 - 1953-1968; knjiga 2 - 1968-1986; knjiga 3 - 1986-1990.

5. Musatov, V.V. Istorija ruske književnosti prve polovine
XX vijek / V.V. Musatov. - M., 2001.

6. Ruska književnost dvadesetog veka: U 2 toma: udžbenik / A. P. Krementsov i dr. - M.: Academia, 2005.

7. Ruski pisci 1800 – 1917. Biografski rečnik: U 5 tomova T. 1. - M., 1989.

8. Ruski pisci. Biobibliografski rečnik: U 2 toma - M., 1990.

9. Ruski pisci. XX vijek. Biobibliografski rječnik. U 2 dijela / Ed. N. N. Skatova. - M.: Obrazovanje, 1998.

Dodatna edukativna literatura:

1. Bavin, S.P. Sudbine pesnika srebrnog doba. Bibliografski eseji / S.P. Bavin, I. V. Semibratova. - M., 1993.

Od pamtivijeka, ljudi iz ruskog zaleđa veličali su rusku zemlju, savladavajući visine svjetske nauke i kulture. Sjetimo se barem Mihaila Vasiljeviča Lomonosova. Kao i naši savremenici Viktor Astafjev i Vasilij Belov. Valentin Rasputin, Aleksandar Jašin, Vasilij Šukšin, predstavnici takozvane „seoske proze“, s pravom se smatraju majstorima ruske književnosti. Istovremeno, zauvijek su ostali vjerni svom seoskom rodnom pravu, svojoj “maloj domovini”.

Uvijek me zanimalo čitanje njihovih djela, posebno priče i priče Vasilija Makaroviča Šukšina. U njegovim pričama o sunarodnicima vidi se velika ljubav pisca prema ruskom selu, briga za današnjeg čovjeka i njegovu buduću sudbinu.

Ponekad kažu da su ideali ruskih klasika predaleko od modernosti i da su nam nedostupni. Ovi ideali ne mogu biti nedostupni školarcu, ali su mu teški. Klasika – a to je ono što pokušavamo da prenesemo našim studentima – nije zabava. Umjetničko istraživanje života u ruskoj klasičnoj književnosti nikada se nije pretvorilo u estetsku potragu, uvijek je težilo živom duhovnom i praktičnom cilju. V.F. Odojevski je, na primjer, formulirao svrhu svog pisanja: „Želio bih pismima izraziti psihološki zakon prema kojem se ni jedna riječ koju je čovjek izgovorio, niti jedna radnja ne zaboravlja, ne nestaje u svijetu, već svakako proizvodi neku vrstu akcije tako da je odgovornost povezana sa svakom riječju, sa svakim naizgled beznačajnim činom, sa svakim pokretom čovjekove duše."

Proučavajući djela ruskih klasika, pokušavam proniknuti u "tajne" duše učenika. Navest ću nekoliko primjera takvog rada. Rusko verbalno i umjetničko stvaralaštvo i nacionalni osjećaj za svijet toliko su duboko ukorijenjeni u religijskom elementu da se čak i pokreti koji su spolja raskinuli s religijom i dalje nalaze unutar nje povezani.

F.I. Tjučev u pesmi „Silentium“ („Tišina!“ - lat.) govori o posebnim strunama ljudske duše koje u svakodnevnom životu ćute, ali se jasno izjašnjavaju u trenucima oslobođenja od svega spoljašnjeg, ovozemaljskog, ispraznog. F.M. Dostojevski u Braći Karamazovi podseća na seme koje je Bog posejao u dušu čoveka iz drugih svetova. Ovo sjeme ili izvor daje osobi nadu i vjeru u besmrtnost. I.S. Turgenjev je oštrije od mnogih ruskih pisaca osjećao kratkotrajnost i krhkost ljudskog života na zemlji, neumoljivost i nepovratnost brzog leta istorijskog vremena. Osetljiv na sve aktuelno i trenutno, sposoban da uhvati život u njegovim lepim trenucima, I.S. Turgenjev je istovremeno posjedovao generičku osobinu svakog ruskog klasičnog pisca - rijedak osjećaj slobode od svega privremenog, konačnog, ličnog i egoističkog, od svega subjektivno pristrasnog, zamagljujući oštrinu vida, širinu vizije, cjelovitost umjetničke percepcije. U teškim godinama za Rusiju, I.S. Turgenjev stvara pesmu u prozi "Ruski jezik". Gorka svijest o najdubljoj nacionalnoj krizi koju je Rusija tada proživljavala nije lišila I.S. Turgenjev nade i vere. Naš jezik mu je dao tu vjeru i nadu.

Dakle, prikaz ruskog nacionalnog karaktera izdvaja rusku književnost u cjelini. Potraga za moralno skladnim herojem, koji jasno razumije granice dobra i zla, koji postoji po zakonima savjesti i časti, ujedinjuje mnoge ruske pisce. Dvadeseto stoljeće (naročito druga polovina) osjetilo je gubitak moralnog ideala još oštrije nego devetnaesto: veza vremena se raspala, struna je pukla, koju je A.P. tako osjetljivo shvaćao. Čehova (drama „Višnjik“), a zadatak književnosti je da shvati da mi nismo „Ivani koji ne pamte srodstvo“. Posebno bih se zadržao na prikazu narodnog svijeta u djelima V.M. Shukshina. Među piscima s kraja dvadesetog veka bio je V.M. Šukšin se okrenuo narodnom tlu, vjerujući da ljudi koji su zadržali svoje "korijene", iako podsvjesno, ali su privučeni duhovnim principom koji je svojstven ljudskoj svijesti, sadržavaju nadu i svjedoče da svijet još nije propao.

Govoreći o prikazu narodnog svijeta V.M. Šukšina, dolazimo do zaključka da je pisac duboko shvatio prirodu ruskog nacionalnog karaktera i u svojim djelima pokazao za kakvom osobom žudi rusko selo. O duši ruske osobe V.G. Rasputin piše u priči "Izba". Pisac čitaoce okreće hrišćanskim normama jednostavnog i asketskog života i istovremeno normama hrabrih, hrabrih dela, stvaralaštva, asketizma Možemo reći da čitaoce vraća u duhovni prostor antičke, materinske kulture Tradicija hagiografske književnosti uočljiva je u priči o strogom, asketskom Agafinom životu, njenom podvižničkom radu, prema svakoj humci i svakoj vlati trave, koja je podigla „kuće“ na novom mestu. Trenuci sadržaja koji povezuju priču o životu jedne sibirske seljanke u priči je i čudo: uprkos „supermoći“, Agafja, sagradivši kolibu, živi u njoj „dvadeset godina jedne godine”, odnosno biće joj dodijeljena dugovječnost, a koliba izgrađena njenim rukama, nakon Agafjine smrti, stajaće na obali, dugi niz godina čuvati temelje stoljetnog seljačkog života, neće im dozvoliti ni da propadnu. u našim danima.

Radnja priče, lik glavnog lika, okolnosti njenog života, priča o prisilnom potezu - sve opovrgava popularne ideje o lijenosti i posvećenosti pijanstvu ruske osobe. Treba napomenuti i glavnu karakteristiku Agafjine sudbine: „Ovdje (u Krivolutskaya) Agafjina porodica Vologzhin se naselila od samog početka i živjela dva i po stoljeća, ukorijenivši se u pola sela.“ Ovako priča objašnjava snagu karaktera, upornost i asketizam Agafje, koja gradi svoju „kuću“ na novom mestu, kolibi, po kojoj je priča i dobila ime. U priči o tome kako je Agafya postavila svoju kolibu na novom mjestu, priča V.G. Rasputin se približava životu Sergija Radonješkog. Posebno je blizak u veličanju stolarije, kojom je savladao Agafjin dobrovoljni pomoćnik, Savelij Vedernikov, koji je dobio prikladan opis od svojih suseljana: ima „zlatne ruke“. Sve što Savelijeve "zlatne ruke" rade sija ljepotom, raduje oko i blista. „Vlažna daska, i kako je daska do daske ležala na dvije blistave padine, igrajući se bjelinom i novinom, kako je blistala već u sumrak, kada, udarivši posljednji put sjekirom u krov, Savelije siđe, kao da je svjetlo strujala je preko kolibe i ona je ustala u punom rastu, odmah prešavši u životni red."

Ne samo život, nego i bajke, legende i parabole odjekuju u stilu priče. Kao u bajci, nakon Agafjine smrti, koliba nastavlja njihov zajednički život. Krvna veza između kolibe i Agafje, koja je to "izdržala", nije prekinuta, podsjećajući ljude do danas na snagu i upornost seljačke vrste.

Početkom veka, S. Jesenjin je sebe nazivao „pesnikom zlatne brvnare“. U priči V.G. Rasputin, napisana krajem 20. veka, koliba je napravljena od balvana potamnjenih vremenom. Postoji samo sjaj ispod noćnog neba sa potpuno novog krova od dasaka. Izba - riječ-simbol - fiksirana je krajem 20. vijeka u značenju Rusija, domovina. Sloj parabole V.G.-ove priče povezan je sa simbolikom seoske stvarnosti, sa simbolikom riječi. Rasputin.

Dakle, moralni problemi tradicionalno ostaju u fokusu ruske književnosti; Prikaz ruskog nacionalnog karaktera izdvaja rusku književnost potraga za moralno skladnim, jasno svjesnim granica dobra i zla, koji postoji po zakonima savjesti i časti, ujedinjuje mnoge ruske pisce.

Književnost od sredine 1950-ih do 1990-ih.

U pregledu literature ovog perioda treba izdvojiti 50-e (II polovina) - 60-e i 70-e - 90-e. Svaki od ovih perioda književnosti ima svoje razvojne karakteristike.

Književnost odmrzavanja

Kraj 50-ih - 60-ih godina u životu društva i književnosti označava se kao period odmrzavanja.

Staljinova smrt, 20. partijski kongres i Hruščovljev izvještaj o Staljinovom kultu ličnosti doveli su do velikih društvenih promjena. Književni život ovih godina obilježen je velikim preporodom i stvaralačkim rastom. Počelo je da izlazi niz novih društveno-političkih, književnih, umetničkih i književno-kritičkih časopisa: „Moskva“, „Junost“, „VL“, „Ruska književnost“, „Don“, „Ural“, „U usponu“. “, “Strana književnost”.

Vode se kreativne rasprave: o realizmu, o modernosti, o humanizmu, o romantizmu. Oživljava se pažnja prema specifičnostima umjetnosti. Vode se rasprave o samoizražavanju, o „tihoj“ lirici, o dokumentu i fikciji u umjetničkom stvaralaštvu. Tokom ovih godina, veliki značaj je pridavan razvoju kritike: donesena je rezolucija (1971) „O književnoj i umjetničkoj kritici“. U književnosti su vraćena imena i knjige nezasluženo zaboravljenih pisaca: I. Babela, A. Veselog, I. Katajeva, P. Vasiljeva, B. Kornilova. U književnost se vraćaju djela pisaca kao što su M. Bulgakov ("Izabrana proza", "Majstor i Margarita"), A. Platonov (proza), M. Cvetaeva, A. Ahmatova, B. Pasternak. Istoričari književnosti 60-e godine smatraju fenomenom u istoriji ruske književnosti 20. veka.

Ovaj period otkrio je svijetu čitavu plejadu imena talentiranih proznih pisaca. To su prvenstveno pisci koji su došli u književnost nakon rata: F. Abramov, M. Aleksejev, V. Astafiev, G. Baklanov, V. Bondarev, S. Zalygin, V. Soloukhin, V. Tendryakov. Procvat kreativnosti ovih pisaca dogodio se 60-ih godina. Karakteristika književnog procesa ovog perioda je procvat umjetničkog novinarstva (V. Ovečkin, E. Troepolsky, B. Mozhaev).

Proces sociokulturne obnove već krajem 1950-ih bio je izuzetno složen i iznutra kontradiktoran. Pojavilo se jasno razgraničenje, pa čak i konfrontacija između dvije sile. Uz jasno pozitivne trendove, objavljivanje novih djela, često su dolazili i oštri kritički napadi, pa čak i organizirane kampanje protiv niza pisaca i djela koje su označile novu etapu u društvenom i književnom razvoju. (Priča I. Orenburga „Odmrzavanje” i njegovi memoari „Ljudi, godine, život”, romani B. Pasternaka „Doktor Živago”, V. Dudinceva „Ne samo hlebom” itd.)

Ovo takođe uključuje grube, razrađene performanse N.S. Hruščova na obraćanje nekih umetnika, mladih pesnika i prozaista na susretima sa kreativnom inteligencijom krajem 1962. i početkom 1963. godine. Godine 1962. Hruščov je odlučio da stavi pod strožu kontrolu „labave“ pisce i umetnike koji su zahtevali veću kreativnu slobodu. Na sastanku sa kulturnim ličnostima, on je neke od njih oštro kritikovao. Nakon što je u decembru 1962. posjetio izložbu novih djela likovne umjetnosti u Manježu, Hruščov je tamo otkrio slike i skulpture napravljene u apstraktnom umjetničkom stilu modernom na Zapadu. Hruščov, koji nije razumio modernu umjetnost, bio je ljut, odlučivši da se umjetnici rugaju publici i uzalud rasipaju novac ljudi. U svojoj osudi otišao je do direktne uvrede. Kao rezultat toga, mnogim izlagačima je zabranjeno izlaganje i uskraćena primanja (nijedna izdavačka kuća nije prihvatila njihov rad čak ni kao ilustracije). Među inteligencijom, ova reakcija je izazvala oštro nezadovoljstvo o njemu i njegovoj politici, a pojavile su se mnoge anegdote.

Radovi umjetnika Roberta Volka, vajara Ernesta Neizvestnog, pjesnika Andreja Voznesenskog i filmskog reditelja Marlena Khutsieva bili su podvrgnuti kritičkoj kritici. Radovi koje je A. Tvardovski objavio u Novom Miru bili su podvrgnuti žestokim napadima sve do njegovog prisilnog odlaska iz časopisa 1970. To je bio i progon Borisa Pasternaka, suđenje Josifu Brodskom, optuženom za „parazitizam“ i prognanom na sjever. , „slučaj“ Andrej Sinjavski i Julija Danijel, osuđeni za svoja umetnička dela objavljena u inostranstvu, progon A. Solženjicina, V. Nekrasova, Aleksandra Galiča.

Književnost 70-90-ih

Već sredinom 60-ih, "otapanje" je počelo da opada. Period "odmrzavanja" je u Brežnjevljevo vrijeme ustupio mjesto stagnaciji (70-80-e). Ovaj period je obilježen fenomenom kao što je disidentstvo, zbog čega su mnogi talentovani pisci nasilno odvojeni od svoje domovine i našli su se u prisilnoj emigraciji (A. Solženjicin, V. Nekrasov, G. Vladimov, N. Aksenov, I. Brodsky).

Od sredine 1980-ih, dolaskom na vlast M.S. Gorbačov, u kontekstu brzih društveno-političkih promena koje se odvijaju u zemlji, nazvanih „perestrojka“, pod sloganom „ubrzavanja“, „glasnosti“, „demokratizacije“, situacija u društvenom i kulturnom životu i književnosti dramatično se promenila. , što je dovelo do izdavačke „eksplozije““, posebno u sekundarnoj periodici. Časopisi "Novi svijet", "Znamya", "Omladina" dostižu neviđene tiraže. Objavljuje se veliki broj „odloženih“ radova.

U kulturnom životu zemlje nastao je fenomen koji se označava terminom „vraćena književnost“. Primjećeni su novi pristupi ponovnom promišljanju većeg dijela prošlosti, uključujući dostignuća sovjetskih „klasika“. U drugoj polovini 1980-ih i 1990-ih, književni procesi 20. veka, najakutnija i društveno najznačajnija dela M. Bulgakova i Andreja Platonova, V. Grosmana i A. Solženjicina, Ane Ahmatove i Borisa Pasternaka, koja ranije su bile zabranjene.

Posebnu pažnju privukao je rad pisaca iz ruske dijaspore - prvi i naredni talasi emigracije: Ivan Bunin i Vladimir Nabokov, Vladislav Hodasevič i Georgij Ivanov itd. Imena Vasilija Aksenova, Georgija Vladimova, Vladimira Vojnoviča, Sergeja Dovlatova , Vladimir Maksimov, Viktor vraćaju se književnosti Nekrasov, Josif Brodski, Aleksandar Galič.

U drugoj polovini 1980-ih, u delima istaknutih pisaca, javljaju se određeni problemsko-tematski slojevi fikcije i memoara o istorijskoj prošlosti, prvenstveno vezani za tragične događaje i suđenja tog doba (staljinističke represije, razvlašćenje i 1937. „tema kampa“). S tim u vezi, velika su interesovanja bila lirska dela velike forme: ciklus pesama A. Ahmatove („Rekvijem”), A. Tvardovskog („Po pravu sećanja”) itd. Nakon objavljivanja izuzetnih dela 20-30-ih i 50-ih 60-ih godina, u kojima je sagledano kompleksno istorijsko iskustvo zemlje i naroda ("Jama", "Čevengur" A. Platonova, "Dijabolijada" M. Bulgakova i "Pseće srce", V. Grosmana "Život i sudbina", "Sve teče", "U prvom krugu" A. Solženjicina, "Odeljenje za rak", "Čuvar starina" Ju Dombrovskog, "Fakultet nepotrebnih stvari", V. Šalamova "Kolimske priče") i drugi, "odloženi" radovi pojavili su se 60-70-ih ("Novo imenovanje" A. Beka, "Bela odeća" V. Dudinceva, "Zlatni oblak je proveo noć" A. Pristavkin, "Deca Arbata" " od A. Rybakova.)

Čitalačku publiku u to vrijeme posebno je zabrinjavalo pitanje: hoće li se stvoriti povijesno tačna, istinski filozofska literatura o epohi i njenim ljudima u svoj složenosti i kontradiktornosti njihovih sudbina i karaktera. Književnost ovih, kao i narednih godina, razvijala se na vrlo složen način, pokazala je liniju ne samo realizma, već i neoavangarde i postmodernizma.

Kasne 80-e i 90-e godine u razvoju književnosti kritičar G. Belaya je okarakterisao kao „drugačiju“ prozu. Predstavljaju je pisci kao što su L. Petrushevskaya, T. Tolstaya, Venedikt Erofeev, Valeria Narbikova, Vyacheslav Pietsukh, Vl. Sorokin i dr.

Njihovi radovi su polemični u odnosu na sovjetsku stvarnost. Umjetnički prostor pisaca ove škole je studentski dom, komunalni stanovi, kuhinje, barake, zatvorske ćelije. Njihovi likovi su marginalizirani: beskućnici, lumpeni, lopovi, pijanice, huligani, prostitutke.

odmrznuti književni perestrojki pisac

U pregledu proze treba se zadržati na opštim obrascima njenog razvoja. Pokušaji sagledavanja kontradiktornosti društveno-političkog razvoja ukazuju se u radovima druge polovine 50-ih i ranih 60-ih godina, kao što su „Odmrzavanje“ I. Ehrenburga, „Ne samo hlebom“ V. Dudinceva, „Bitka na put” G. Nikolaeve. Oni se fokusiraju na društvene, moralne i psihološke probleme.

U delima nastalim u vreme „odmrzavanja“ veliku pažnju ne skreće na tradicionalni prikaz bitke dva sveta u revoluciji i građanskom ratu, već na unutrašnje drame revolucije, kontradikcije unutar revolucionarnog tabora i sukob različite moralne pozicije ljudi uključenih u historijsku akciju. Ovo je osnova sukoba u priči P. Nilina „Okrutnost“, u kojoj se humanistički položaj mlade kriminalističke službenice Venke Malyshev sukobljava sa besmislenom okrutnošću načelnika kriminalističkog odjeljenja Uzelkova. Sličan tip sukoba određuje razvoj radnje u romanu S. Zalygina "Slani jastučić".

Moralne i intelektualne potrage bile su karakteristične za mlade prozaiste godina „odmrzavanja“: G. Vladimov, V. Voinovich, A. Gladilin, A. Kuznjecov, V. Lipatov, V. Maksimov. U počecima „mlade“ proze šezdesetih godina, koju su kritičari označili kao „ispovednu“, nalazi se ime V. Aksenova. Radovi ovih pisaca objavljivani su na stranicama časopisa "Mladi".

Ove prozaiste privukao je junak koji nije odgovarao opšteprihvaćenim kanonima ponašanja... On ima svoj sistem vrednosti. Odlikuje ga ironičan odnos prema svetu oko sebe. Sada tek postaje jasno da su iza ovakvog koncepta heroja mnogi autori imali tragično porodično iskustvo (bol za sudbinu potisnutih roditelja, lična nemir, iskušenja u životu), kao i visoko samopoštovanje, samopouzdanje da bez potpunu slobodu ne bi mogli da ostvare svoj stvaralački potencijal . Suprotno ideji o sovjetskom čovjeku koju je nametnula estetika socrealizma kao cjelovitoj ličnosti koja živi u potpunom skladu sa svojom lijepom modernošću, ovi pisci su u književnost unijeli mladog refleksivnog junaka. To su uglavnom dojučerašnji školarci koji prave prve korake u životu. Priča A. Kuznjecova „Nastavak legende“ počinje junakovim priznanjem svoje „nezrelosti“ i bespomoćnosti. Razlog razdora u duši junaka „mlade“ proze kritičari su videli u slomu samosvesti sovjetskog društva, koji se dogodio na početku „odmrzavanja“, kada su usađeni ideološki mitovi za četrdeset godina je počelo da se trese, a ovaj slom najoštrije je uticao na moralno blagostanje najmlađe generacije, što je dovelo do krize vjere.

Polazna tačka sukoba u „ispovednoj“ prozi je da se svet pokazao drugačijim od onoga kako je prikazan u školi i knjigama. „Zašto nas je bilo potrebno pripremiti za lak život?“ - Tolja, junak "Nastavka legende", zamjera svojim učiteljima.

Junaci priče V. Aksenova "Kolege" (1968) voleli bi da žive uzbuđeno. Ali njihovom romantičnom stavu suprotstavlja gruba i ružna proza ​​stvarnosti, s kojom se njihove "kolege" susreću odmah nakon završetka medicinske škole. Saša Zelenin završava u selu gdje se prema njima postupa na starinski način, a Maksimov, umjesto da plovi morima i okeanima, mora da se bavi rutinskom sanitarnom i karantenskom službom u luci. Obojica se suočavaju sa zlom: Zelenin sa razbojnikom Bugrovom, a Maksimov sa prevarantom Jarčukom, kojeg razotkriva. Svi junaci „ispovedne” proze su na iskušenju kompromisa: vulgarnosti, cinizma, oportunizma.

Glavni sukob koji se razvija u ovoj prozi je sukob između očeva i djece.

U priči "Zvjezdana karta" V. Aksenov komično predstavlja stariju generaciju. Pobuna “zvijezdanih momaka” je protest protiv standarda, odbijanje pokoravanja starim normama. Ovo je odbrana prava da budete svoji i da kontrolišete svoju sudbinu. Treba napomenuti da ih je ova generacija pisaca u potrazi za svojim mjestom u životu kasnije dovela do tragičnog ishoda: gotovo svi su završili u emigraciji i nisu dospjeli u prvi rang književnosti.

Novi stilski trend u prozi 60-ih godina je lirska proza, koju predstavljaju pisci kao što su K. Paustovsky („Priča o životu“), M. Prishvin („U magli“), V. Solomin („Kap rose“). ”) , O. Bergoltz ("Dnevne zvijezde"). Djela ovog žanra pokazuju ne toliko vanjsko kretanje koliko svijet duše lirskog junaka. Ovdje nije glavna stvar radnja”, već osjećaji likova. “Kap rose”, “Vladimirski seoski putevi” V. Soluhina i “Zvijezde dana” O. Bergolza od trenutka pojave doživljavani su kao primjeri lirske proze, gdje se, uz lirski princip, pojavljuje i ep. dominira. Priča „Vladimirski seoski putevi“ V. Soluhina je sintetički narativni žanr u kome se, uz lirski početak, nalaze elementi dokumenta, eseja i istraživanja. Antifilističku, svakodnevnu prozu predstavljaju djela Y. Trifonova, Y. Semina ("Sedam u jednoj kući"), V. Belova ("Obrazovanje prema doktoru Spoku").

U „produkcijskoj“ prozi najznačajniji su romani „I sve je o njemu“ V. Lipatova i „Teritorija“ O. Kunaeva.

„Logorsku“ prozu predstavljaju dela A. Solženjicina („Jedan dan iz života Ivana Denisoviča“), V. Šalamova („Kolimske priče“), G. Vladimova („Verni Ruslan“). Ova proza ​​uključuje i memoare bivših logoraša O. Volkova (“U tami”) i E. Ginzburga (“Strma staza”).

U prozi ovih godina uočeno je produbljivanje umjetničkih sukoba i želja da se u potpunosti i kompleksno istraže kontradiktornosti našeg razvoja. Dolazi do obogaćivanja žanrovsko-kompozicione i stilske strukture djela o ratu, raširenosti upotrebe konvencionalnih oblika prikaza (V. Rasputin, Ch. Aitmatov), ​​te kompliciranja autorske pozicije (romani Ju. Trifonova). ).

Perestrojka (80-ih godina), koja je doprinijela duhovnoj obnovi društva, dala je priliku mnogim piscima da govore o problemima u odgoju mlađe generacije u našoj zemlji, te da otkriju razloge pada morala u društvu. Pisci V. Astafiev ("Tužni detektiv"), Ch Aitmatov ("Skela"), F. Abramov ("Dom") oglasili su alarm zbog toga.

Vrhunska dostignuća književnosti 60-90-ih. - ovo je vojna i seoska proza.