Zanimljivi događaji u životu sijedog kompozitora Solovjova. O projektu Marshall of Songs

Narodni umjetnik SSSR-a (1967.)
Heroj socijalističkog rada (1975.)
Dobitnik Lenjinove nagrade (1959.)
Dobitnik Državne nagrade SSSR-a (1943, 1947)
Odlikovan sa 3 ordena Lenjina i Ordenom Crvene zvezde



Vasilij Solovjov-Sedoj rođen je 25. aprila 1907. godine u porodici Pavla i Ane Solovjova u Sankt Peterburgu.. Njegovi roditelji su bili iz seljačkog porekla. Nakon što je služio u carskoj vojsci, moj otac je otišao u Sankt Peterburg, živeo je dugo u siromaštvu i prihvatio se bilo kakvog posla. Sreća mu se osmehnula kada je dobio posao domara u kući na Obvodnom kanalu. Vasilijeva majka bila je rodom iz Pskovske oblasti, poznavala je mnoge ruske narodne pjesme i voljela ih je pjevati. Ove pjesme su imale veliku ulogu u muzičkom razvoju budućeg kompozitora. Nedugo prije nego što se preselila u Staro-Nevski, Anna je dobila posao služavke kod poznate pjevačice Anastasije Vjaltseve.

Prvi muzički instrumenti koje je Vasilij naučio da svira kao dečak bili su balalajka (dragoceni poklon njegovog oca) i gitara. Leti bi Vasjina kosa potpuno izbledela od sunca, a otac bi ga od milja zvao sedim. Dvorišnim momcima se dopao nadimak „Sedoy“, a od tada se Vasilij zvao samo tako.

U njihovoj kući je živeo N. Sazonov, violončelista orkestra Marijinskog operskog pozorišta. Uz njegovu pomoć Vasilij se upoznao sa velikom umjetnošću. Uspio je vidjeti i čuti Fjodora Šaljapina u operama "Boris Godunov" i "Seviljski berberin".

Vasilija su sa klavirom upoznali nijemi filmovi. Na broju 139 otvoren je mali bioskop "Elephant", gde su prikazivali filmove sa Busterom Keatonom i Verom Kholodnom. Primetivši radoznalost u blizini ekrana - klavir, Vasilij je molio projektioniste da mu dozvoli da isproba tastere i brzo je na uho izabrala "Mesec sija". Zadivljeni mehaničar mu je dozvolio da svako jutro sjedne za instrument, a Vasilij je počeo da nosi filmove, pomogao im je da ih „sviraju“ i očistio dvoranu. Takvi časovi su mnogo pomogli Vasiliju Pavloviču kada se nakon revolucije i smrti majke bavio muzičkom improvizacijom u bioskopima, zatim pratio časove gimnastike u umjetničkom studiju, a kasnije i na radiju - pratio je i radio gimnastičke emisije.

Vasilij je nastavio muzičko obrazovanje na Trećoj muzičkoj školi u klasi Petra Borisoviča Rjazanova, izvanrednog učitelja-mentora mnogih sovjetskih kompozitora. Solovyov-Sedoy studirao je na odseku za kompoziciju zajedno sa Nikitom Bogoslovskim. U tehničkoj školi sprijateljio se sa Ivanom Dzeržinskim i Nikolajem Ganom. Godine 1931. cijeli kurs je prebačen na konzervatorij.

Vasilij Pavlovič je prvi put zapažen kao tekstopisac na Lenjingradskom masovnom takmičenju pesama 1936. godine - prva nagrada je dodeljena njegovim pesmama „Parada“ na reči A. Gitoviča i „Pesma o Lenjingradu“ na reči E. . Poznati pevači pevali su pesme Solovjova-Sedoja: Irma Jaunzem pevala je njegovu pesmu „Smrt Čapajeva” 1935. godine u desetodnevnom periodu sovjetske muzike u Moskvi, Leonid Utešov je pevao njegove pesme „Dva prijatelja služila” i „Kozačka konjica”; prvi put. 22. juna 1941. počeo je rat, a već sledećeg dana pesnikinja L. Davidovič donela je Solovjovu-Sedoju pesme pod naslovom „Draga predstraža“. Napisane su prije rata i ispravljene, tako da se dobija potreban stih:

Ali zli neprijateljski čopor
Izdigao se iznad nas kao oblak
Draga ispostava
Ruža za domovinu

Solovjov-Sedoj je 24. jula komponovao melodiju ove pesme, došao je svom prijatelju, glumcu Aleksandru Borisovu, našli su harmonikašu, a iste večeri pesma se oglasila sa zvučnika iznad grada.

Osjetljivost Solovjova-Sedoja za rusku književnu riječ, posebno poetsku, bila je jedinstvena.Do 1935. postojalo je dvadeset i četiri dela Solovjova-Sedova. To je uključivalo muziku za pozorište, lirsku pesmu za simfonijski orkestar, komade za violinu i klavir i klavirski koncert. Ali nijedna njegova pjesma nije postala popularna. Međutim, njihovog autora zapazio je Dunajevski, koji je u Solovjovu-Sedomu mogao uočiti izuzetan muzički dar.

Tokom rata, Solovyov-Sedoy je stvorio mnoge divne pesme: „Veče na putevima“, „Vasja Krjučkin“, „Za čim čezneš, druže mornaru“, „Kao preko Kame, preko reke“, „Na suncu raščišćavanje“, „Ne ometaj Ne brini se“ i drugi radovi.

U avgustu 1941. Solovjov-Sedogo je, zajedno sa pesnikom Aleksandrom Čurkinom, poslat u luku, gde su, kao i hiljade Lenjingradaca, odneli trupce i očistili područje kako bi smanjili opasnost od požara od zapaljivih bombi. Na kraju dugog radnog dana sjeli su da se odmore na neistovarenoj barži. Bilo je kasno Lenjingradsko veče. Ništa me nije podsjećalo na rat. U zalivu, obavijen plavom izmaglicom, na putu je stajao brod. Iz njega se čula tiha muzika: neko je svirao harmoniku. Kada smo krenuli kući, kompozitor je rekao: „Divno veče vredi pesme. Po povratku kući, Čurkin je seo da piše poeziju, a Solovjov-Sedoj je pisao muziku. Tri dana kasnije rođena je nova pjesma - „Veče na putu“. Kompozitor i pjesnik su ga odnijeli u kuću kompozitora. Tamo se pjesma našla suviše mirna, čak i žalosna i, kako je rečeno, ne zadovoljava ratne zahtjeve.

Solovjov-Sedoj je pesmu ostavio na stranu i ležala je u njegovom koferu godinu dana. Nakon zatvaranja blokade oko Lenjingrada, Solovjov-Sedoj, koji je nedavno evakuisan u Orenburg, ponovo je predstavio svoju pesmu na sud svojih kolega. Nazvali su je „ciganska“, a kompozitor je pesmu ponovo ostavio po strani. Ali u martu 1942. je ipak počeo zvučati i postao popularan. Evo kako se to dogodilo. Solovjov-Sedoj i pozorišna ekipa Yastrebok koju je stvorio održali su koncert u vojničkoj zemunici. Do linije fronta je bilo kilometar i po. U publici nije bilo više od trideset vojnika. Koncert se već bližio kraju kada je kompozitor odlučio da sam otpeva „Veče na putu“ uz harmoniku. Pratio je sebe i pevao, obraćajući se vojnicima:

Pevajmo prijatelji, jer sutra idemo na planinarenje
Hajdemo u predzornu maglu.
Hajde da zapevamo veselije, neka on peva sa nama
Sedokosi bojni kapetan.

Kada je refren zazvučao po treći put - "Zbogom, mili grade!", svi slušaoci su ga pokupili. Od autora je zatraženo da diktira riječi, a zatim ponovo otpjeva pjesmu sa svima. Ovo se nikada ranije nije desilo u kompozitorovom životu: ljudi su pevali njegovu pesmu, koju nikada ranije nisu čuli. Za nekoliko dana pjesma se proširila na svim frontovima. Njene riječi su preko terenskih telefona prenijeli signalisti. Noću su je na telefonu pjevali uz harmoniku. Pesma se pevala napred i pozadi. Postala je voljena od strane naroda.

Solovjov-Sedoj je bio zahtjevan za poetsku riječ, jer je i sam imao izvanredan književni dar. Nekoliko svojih pjesama komponovao je na osnovu vlastitih pjesama. U jednom od njih je definisao duhovnu svrhu pesme za vojnika koji je spreman da pogleda smrti u oči i pobedi je:

Nije srećna pesma, već tužna melodija
Setite se svojih mrtvih prijatelja,
Ako se sećaš svojih prijatelja, drugačije ćeš ih osvojiti,
Vojnici su poseban narod!
Ne plačemo od bola, plačemo od pesme,
Ako pjesma dopre do srca.

Vasilij Pavlovič je susret 1942. sa pesnikom Aleksejem Fatjanovim smatrao velikim događajem u svom životu.

Vrhunac njihovog stvaralaštva može se nazvati najpoznatijom pjesmom "Slavuji", nastala 1943. godine. Fatjanov je napisao lirske pesme o slavujima, u kojima je izrazio jedinstvo čoveka, prirode i živog sveta u iščekivanju trijumfa života nad smrću:

Pa, šta je rat za slavuja?
Slavuj ima svoj život.
Vojnik ne spava
sećajući se kuće
I zelena bašta iznad bare,
Gde slavuji pevaju celu noc,
I u toj kući čekaju vojnika.

Fatjanov je Solovjovu-Sedoju čitao pesme i on je smislio muziku za njih. Fatjanovljevi stihovi izazvali su u kompozitoru dramatična razmišljanja: „Uvek je teško umrijeti uoči pobjede. Mnogo smo pričali o tome, i odjednom... slavuji, stihovi. Pjesma je postala himna životu u ratu. Sadržavao je tugu za domom, osjećaj proljeća, iščekivanje pobjede i težak vojnički rad.

slavuji, slavuji,
ne ometaj vojnike
Pustite vojnike
naspavaj se...

Pesma je brzo počela da zvuči na prvim linijama fronta. U njemu je nacionalni osjećaj prenošen kroz lično iskustvo - to je bilo tipično za pjesničko stvaralaštvo Solovjova-Sedoja. Njegove pjesme ratnih godina postale su popularne jer je narodno tle na kojem su izrasle bila ruska lirska pjesma, odlikovana ne samo laganom tugom, već i prostranošću slobodnog zvuka i izuzetnom emotivnom snagom.

Poslijeratne godine bile su tipične za Vasilija Pavloviča pojavom pjesama napisanih za filmove "Nebeski puž" i "Prva rukavica". Godine 1947. ponovo je nagrađen Državnom nagradom za pesme „Odavno nas nije bilo doma“, „Noći su svetle“, „Vreme je da se krene na put“ i „Momak jaše dalje. kolica.” I prvi put je dobio Državnu nagradu 1943. 1945. kompozitor je odlikovan Ordenom Crvene zvezde. Nakon što je komponovao pesmu „Gde ste sada, drugovi?“, Solovjov-Sedoj je iz nje razvio ciklus, prvo ga nazvao „Povratak vojnika“, a zatim pronašao opštiji, epski naziv - „Priča o vojniku“. .” Ciklus je prvi put izvela Klavdija Šulženko u Centralnom domu umetnika u novembru 1947.

Dana 12. marta 1950. Vasilij Solovjov-Sedoj je izabran za poslanika Vrhovnog sovjeta SSSR-a i posvetio je mnogo vremena poslaničkom radu.

Godine 1956. napisao je pesmu "Moskovske noći". Bila je to jedna od pet pjesama koje su stvorile muzičku podlogu hronično-dokumentarnog filma „U dane Spartakije“ o prvoj Spartakijadi naroda SSSR-a. Solovjev-Sedoj je to ocenio kao samo još jednu dobru pesmu - ništa više. Bio je iskreno iznenađen kada je pesma „Moskovske noći“ osvojila prvu nagradu i Veliku zlatnu medalju na međunarodnom takmičenju pesama koje je održano tokom Svetskog festivala omladine i studenata u Moskvi u leto 1957. godine.



„Moskovske noći“ postale su simbolična pesma Rusije za ceo svet. Izvođene su za klavir na koncertima poznatog američkog pijaniste Van Clyburna. Čuveni lik engleskog džeza, Keni Bol, napravio je džez aranžman pesme Solovjova-Sedoja i objavio ploču sa snimkom pod nazivom „Ponoć u Moskvi“. Kada je 1966. godine mladi sovjetski vokal Eduard Khil otpevao „Moskovske noći“ na Međunarodnom estradskom takmičenju u Rio de Žaneiru, publika je pokupila pesmu iz drugog stiha. Godine 1959. Solovjov-Sedoj je dobio Lenjinovu nagradu za pesme „Na putu“, „Versts“, „Kad bi samo dečaci cele zemlje“, „Marš Nahimovaca“ i „Moskovske večeri“.

U bioskopu, Solovjev-Sedoy je bio autor muzike u više od pedeset filmova. Kompozitor je stvorio nekoliko ciklusa pesama: „Priča o vojniku“, „Severna pesma“ 1967. godine, „Svetla pesma“ 1972. godine, „Moji savremenici“ (1973-1975.).

U posljednje 4 godine svog života Solovjov-Sedoy je bio teško bolestan, ali ga bolest nije spriječila da 1977. godine proslavi 70. rođendan. Prijatelji i umjetnici došli su u kompozitorovu kuću na nasipu rijeke Fontanke broj 131, a godišnjica kompozitora je prenosila televizija.

Vasilij Solovjov-Sedoj umro je 2. decembra 1979. i sahranjen je na Književnom mostu. Njegov najbolji prijatelj iz detinjstva, glumac Aleksandar Borisov, sahranjen je pored njegovog groba 1982. godine.

2007. godine snimljen je dokumentarni film „Maršal pjesama Vasilij Solovjov-Sedoy“.

Jedan od najznačajnijih tekstopisaca u Rusiji 20. veka.

Biografija

Vasilij Pavlovič Solovjov rođen je 12. (25.) aprila 1907. godine u Sankt Peterburgu u porodici seljačkog porekla. Otac, Pavel Pavlovič Solovjov, služio je kao glavni domar Nevskog prospekta. Majka, Anna Fedorovna, radila je kao sobarica kod poznate pjevačice A.D. Vyaltseve, koja joj je poklonila gramofon i ploče sa svojim pjesmama. Nadimak “Sedoy” potiče od nadimka iz djetinjstva (zbog njegove vrlo plave kose). U ranom djetinjstvu je od oca dobio na poklon balalajku koju je sam savladao i sa susjednom djecom organizovao trio (balalajka, gitara i mandolina). Prvi „klasični“ muzički utisci Solovjova-Sedoja bili su odlasci u Marijinski teatar, gde ga je odveo violončelista koji je živeo u njihovoj kući. Tamo je dječak čuo "Priču o nevidljivom gradu Kitežu" N. A. Rimskog-Korsakova, pod dirigentskom palicom A. Coatesa, nastupe F. I. Chaliapina u operama "Boris Godunov" M. P. Musorgskog i "Seviljski berberin" G. Rossini.

Godine 1923. Solovyov-Sedoy je završio jedinstvenu radnu školu. Gledajući klavir za pijanistu u bioskopu "Elephant" u Sankt Peterburgu, počeo je da bira poznate melodije po sluhu i naučio da svira: od 1925. je izgovarao filmske emisije u klubovima, radio je kao korepetitor u studiju ritmičke gimnastike ( zajedno sa E. A. Mravinskim) i kao improvizovani pijanista na Lenjingradskom radiju.

Godine 1948-1974. Solovjov-Sedoj je bio na važnim administrativnim pozicijama u Savezu kompozitora: 1948-1964. Predsednik Upravnog odbora Lenjingradskog ogranka Istražnog komiteta RSFSR, 1957-1974 sekretar Istražnog komiteta SSSR-a.

Poslijeratni period (do ranih 1960-ih) bile su godine kreativnog procvata Solovjova-Sedoja. Pesma „Na čamcu“ iz muzike za film „Prva rukavica“ (1946, na stihove V. I. Lebedeva-Kumača) jedna je od njegovih najsrdačnijih lirskih pesama. Pjesma "Na putu" iz filma "Maxim Perepelitsa" (1955, tekst M. A. Dudina) postala je najpopularnija pjesma za vježbanje u sovjetskoj armiji. Kompozitor je 2018. godine napisao ciklus pjesama zasnovan na pjesmama A. I. Fatjanova "Priča o vojniku", iz koje je nastala pjesma "Gdje ste sada, saborci?" postao omiljen među sovjetskim veteranima. Pjesma prema stihovima M. L. Matusovskog iz dokumentarnog filma „U dane Spartakijade“ (1956., reditelji I. V. Venzher i V. N. Boykov) „Moskovske večeri“ postala je muzički simbol SSSR-a širom svijeta; njen početak od 1964. do danas je pozivni znak državne radio stanice “Mayak”. Za VI međunarodni festival omladine i studenata u Moskvi (1957), Solovjov-Sedoj je napisao pesmu „Kad bi samo dečaci cele zemlje“ (pjesme E. A. Dolmatovskog). Posljednje kompozitorovo remek-djelo je "Večernja pjesma" (na stihovima A. D. Čurkina; poznata po početnim riječima kao "Grad nad slobodnom Nevom..."), koja je postala nezvanična himna Lenjingrada.

Među ostalim delima Solovjova-Sedoja su balet „Rusija je ušla u luku” (), opereta „Najdragocenija” (Moskovsko pozorište operete), „Olimpijske zvezde” (Lenjingradsko pozorište muzičke komedije), „Osamnaest godina” (, ibid), „Na rodnom pristaništu“ (Pozorište muzičke komedije u Odesi), „Bilo jednom Šelmenko“ (Ternopoljsko pozorište muzičke komedije).

Kreativnost i prepoznavanje

Počeci muzičkog stila Solovjova-Sedoja su, s jedne strane, u narodnim pesmama Pskovske oblasti, sa druge strane, u gradskoj pesmi i urbanoj romansi ranog 20. veka. Jasna i precizna kontura melodije („pjevušenje“ karakteristično za neke od pjesama Solovjova-Sedoja tipološki je povezano s američkim „pevušanjem“, ali za razliku od njega ima izrazito rusku intonaciju), neumjetan ritam (kao u slučaju „Moskva Večeri”, gde je Solovjov-Sedoj Sedoj ignorisao „narodni” pentasilabik Matusovskog, „izjednačio” ga u napevu) i dijatonsku harmoniju sa retkim inkluzijama izmenjenih akorda („Na brodu”, tom 14 i 30; „Čuj me , dobri, tom 7) i modalizama („Na čamcu“, tom 14 i 30; „Čuj me, dobri“, tom 7) i modalizama („Putevi-staze“ prema Fatjanovljevim pjesmama, tomovi 11-12 ) obezbijedio javnu recepciju njegove muzike. Doživotni tiraž zapisa Solovjova-Sedoja iznosio je 2,5 miliona primeraka. Pesme Solovjova-Sedoja izveli su vodeći sovjetski pop umetnici: M. N. Bernes, V. A. Bunčikov (prvi izvođač pesme „Veče na putu“), G. P. Vinogradov, V. S. Volodin (prvi izvođač pesama „Take Up“ i „ Sve zahteva veštinu” iz filma „Prva rukavica”), V. A. Nečajev, G. K. Ots (uključujući i preveden na estonski), E. S. Piekha, V. K. Trošin (prvi izvođač pesme „Moskovske večeri”), L. O. Utesov, E. A. Khil, K. I. Šulženko i drugi.

Nagrade i nagrade

Memorija

• Godine 1982. izdata je poštanska marka „Pošta SSSR-a“ u čast Solovjova-Sedoja.
• Banka Rusije je 2007. godine izdala srebrni novčić posvećen kompozitoru
• U Sankt Peterburgu, na kući u kojoj je kompozitor živio 1950-1979, postavljena je spomen ploča.
• Od 1981. do 2001. Varietni simfonijski orkestar Lenjingradske televizije i radija nosio je ime Solovjova-Sedoja.

Adrese u Sankt Peterburgu - Petrogradu - Lenjingradu

• 25.04.1907 - 1929 - stambena zgrada - Nevski prospekt, 139;
• 1929 - jesen 1935 - stambena zgrada grofice Saltykove - Žukovski ulica, 20, apt. 7;
• jesen 1935-1941 - stambena zgrada - Avenija 25. Oktobra, 139, ap. 49;
• 1944-1950 - stambena zgrada - Avenija 25. Oktobra, 160, apt. 2;
• 1950 - 02.12.1979 - stambena zgrada - nasip rijeke Fontanke, 131, apt. 8.
• dacha u selu Komarovo (Sankt Peterburg) na Boljšoj prospektu.

Filmografija

• - Radnim danima
• - Nebeski puž
• - Prva rukavica
• - Srećna plovidba!
• - U susret životu
• - Svetski šampion
• - Jednom, na divan dan
• - Džigit devojka
• - Dobro jutro
• - Maksim Perepelitsa
• - Ona te voli!
• - Herdsman's Song
• - Totalno skuplje
• - Sledeći let
• - Priča o mladencima
• - Pazi, bako!
• - Ždrebe
• - U teškim vremenima
• - Ivan Rybakov
• - Prolećni poslovi
• - Don Tale
• - Kad se pesma ne završi
• - Aurora salvo
• - Prvi posetilac
• - Virinea
• - Lyubov Yarovaya
• - Shelmenko, bolničar
• - Otvori knjigu
• - Nepoznati naslednik
• - Slatka ženo
• - Priča o tajgi

Napišite recenziju članka "Solovyov-Sedoy, Vasily Pavlovič"

Bilješke

Linkovi

• Nikita Bogoslovski

Web stranica "Heroji zemlje".

Odlomak koji karakteriše Solovjova-Sedoja, Vasilija Pavloviča

Jedno od najopipljivijih i najkorisnijih odstupanja od takozvanih ratnih pravila je djelovanje raštrkanih ljudi protiv ljudi zbijenih. Ovakva akcija se uvijek manifestira u ratu koji poprima popularni karakter. Ove akcije se sastoje u tome da se ljudi, umjesto da postanu gomila naspram gomile, raziđu odvojeno, napadaju jedan po jedan i odmah bježe kada su napadnuti velikim snagama, a zatim ponovo napadaju kada im se ukaže prilika. To su uradili gerilci u Španiji; to su uradili planinari na Kavkazu; Rusi su to uradili 1812.
Rat ove vrste nazivali su partizanskim i vjerovali su da time što ga tako nazivaju objašnjavaju njegovo značenje. Međutim, ovakav rat ne samo da ne odgovara nikakvim pravilima, već je u direktnoj suprotnosti sa poznatim i priznatim nepogrešivim taktičkim pravilom. Ovo pravilo kaže da napadač mora koncentrirati svoje trupe kako bi u trenutku bitke bio jači od neprijatelja.
Gerilski rat (uvijek uspješan, kako pokazuje istorija) je sušta suprotnost ovom pravilu.
Ova kontradikcija nastaje zato što vojna nauka prihvata snagu trupa kao identičnu njihovom broju. Vojna nauka kaže da što više trupa, to je više moći. Les gros bataillons ont toujours raison. [Desno je uvek na strani velikih armija.]
Rekavši ovo, vojna nauka je slična mehanici, koja bi, na osnovu razmatranja sila samo u odnosu na njihove mase, rekla da su sile međusobno jednake ili nejednake jer su njihove mase jednake ili nejednake.
Sila (količina kretanja) je proizvod mase i brzine.
U vojnim poslovima, snaga vojske je takođe proizvod mase nečim, nekim nepoznatim x.
Vojna nauka, videći u istoriji nebrojene primere da se masa trupa ne poklapa sa snagom, da mali odredi pobeđuju velike, nejasno prepoznaje postojanje ovog nepoznatog faktora i pokušava da ga pronađe ili u geometrijskoj konstrukciji, zatim u oružje, ili - najčešće - u genijalnosti komandanata. Ali zamjena svih ovih vrijednosti množitelja ne daje rezultate u skladu s povijesnim činjenicama.
U međuvremenu, potrebno je samo napustiti lažni stav koji je, zarad heroja, uspostavljen o realnosti naredbi najviših vlasti tokom rata da bi se pronašao ovaj nepoznati x.
X ovo je duh vojske, odnosno veća ili manja želja za borbom i izlaganjem opasnostima svih ljudi koji čine vojsku, potpuno bez obzira da li se ljudi bore pod komandom genija ili negenija , u tri ili dva reda, sa palicama ili puškama koje pucaju trideset jednom u minuti. Ljudi koji imaju najveću želju da se bore uvijek će se staviti u najpovoljnije uslove za borbu.
Duh vojske je množitelj mase, dajući proizvod sile. Utvrditi i izraziti vrijednost duha vojske, ovog nepoznatog faktora, zadatak je nauke.
Ovaj zadatak je moguć samo kada prestanemo da samovoljno zamjenjujemo umjesto vrijednosti čitavog nepoznatog X one uslove pod kojima se sila manifestuje, kao što su: naređenja komandanta, oružje i sl., uzimajući ih kao vrijednost množitelja, i prepoznati ovo nepoznato u svoj njegovoj cjelovitosti, odnosno kao veću ili manju želju za borbom i izlaganjem opasnosti. Tada samo izražavanjem poznatih istorijskih činjenica u jednačinama i poređenjem relativne vrednosti ove nepoznate možemo se nadati da ćemo odrediti samo nepoznato.
Deset ljudi, bataljona ili divizija, boreći se sa petnaest ljudi, bataljona ili divizija, porazili su petnaest, odnosno sve su bez traga pobili i pohvatali, a sami četiri izgubili; dakle, četiri su uništena s jedne, a petnaest s druge strane. Prema tome, četiri je bilo jednako petnaest, i prema tome 4a:=15y. Dakle, w: g/==15:4. Ova jednadžba ne daje vrijednost nepoznate, ali daje odnos između dvije nepoznate. I podvođenjem različitih istorijskih jedinica (bitke, kampanje, periodi rata) pod takve jednačine, dobijamo niz brojeva u kojima zakoni moraju postojati i mogu se otkriti.
Taktičko pravilo da se mora djelovati u masama kada se napreduje, a odvojeno kada se nesvjesno povlači, potvrđuje samo istinu da snaga vojske ovisi o njenom duhu. Da bi se ljudi doveli pod topovske kugle, potrebna je veća disciplina, koja se može postići samo kretanjem u masama, nego u borbi protiv napadača. Ali ovo pravilo, kojim se gubi iz vida duh vojske, stalno se pokazuje netačnim i posebno je upadljivo suprotno stvarnosti gdje postoji snažan uspon ili pad duha vojske - u svim narodnim ratovima.
Francuzi su se, povlačeći se 1812. godine, iako su se trebali braniti odvojeno, po taktici, zbili zajedno, jer je duh vojske pao tako nisko da je samo masa držala vojsku na okupu. Rusi bi, naprotiv, prema taktici, trebali masovno napadati, ali u stvarnosti su rascjepkani, jer je duh toliko visok da pojedinci štrajkuju bez naređenja Francuza i nije im potrebna prisila kako bi se izložili radu i opasnost.

Takozvani partizanski rat počeo je ulaskom neprijatelja u Smolensk.
Pre nego što je naša vlada zvanično prihvatila gerilsko ratovanje, hiljade ljudi iz neprijateljske vojske - nazadnih pljačkaša, krmačara - istrebili su kozaci i seljaci, koji su te ljude tukli nesvesno kao što psi nesvesno ubijaju odbeglog bijesnog psa. Denis Davidov je sa svojim ruskim instinktom prvi shvatio značenje tog strašnog topa, koji je, ne pitajući pravila vojne umjetnosti, uništio Francuze, a slava prvog koraka za legitimizaciju ovog načina ratovanja pripada njemu. .
Dana 24. avgusta osnovan je Davidov prvi partizanski odred, a nakon njegovog odreda počeli su da se osnivaju i drugi. Što je kampanja dalje odmicala, broj ovih odreda se više povećavao.
Partizani su Veliku armiju uništavali komad po komad. Pokupili su ono opalo lišće koje je samo od sebe palo sa osušenog drveta - francuska vojska, a ponekad i protresli ovo drvo. U oktobru, dok su Francuzi bježali u Smolensk, bilo je na stotine ovakvih grupa raznih veličina i karaktera. Postojale su stranke koje su usvojile svu tehniku ​​vojske, sa pešadijom, artiljerijom, štabovima i udobnostima života; bili su samo kozaci i konjica; bilo je malih, montažnih, pješačkih i na konjima, bilo je seljačkih i veleposedničkih, nikome nepoznatih. Na čelu stranke je bio jedan kurban, koji je uzimao nekoliko stotina zatvorenika mjesečno. Tu je bila starija Vasilisa, koja je ubila stotine Francuza.
Poslednji dani oktobra bili su vrhunac partizanskog rata. Taj prvi period ovog rata, tokom kojeg su se partizani, i sami iznenađeni svojom drskošću, svakog trenutka plašili da ih Francuzi uhvate i opkoliše i, ne osedlani ili skoro sišavši sa konja, skrivali su se po šumama, očekujući poteru. u svakom trenutku, već je prošlo. Sada je ovaj rat već bio definisan, svima je postalo jasno šta se može sa Francuzima, a šta ne može. Sada su samo oni komandanti odreda koji su sa svojim štabovima, po pravilima, otišli od Francuza, smatrali mnoge stvari nemogućim. Mali partizani, koji su odavno započeli svoj rad i budno pazili na Francuze, smatrali su mogućim ono o čemu se vođe velikih odreda nisu usuđivale razmišljati. Kozaci i ljudi koji su se penjali među Francuze vjerovali su da je sada sve moguće.
Dana 22. oktobra, Denisov, koji je bio jedan od partizana, bio je sa svojom strankom usred partizanske strasti. Ujutro su on i njegova družina bili u pokretu. Cijelog dana, kroz šume uz magistralni put, pratio je veliki francuski transport konjičke opreme i ruskih zarobljenika, odvojen od ostalih trupa i pod jakim zaklonom, kako se znalo od špijuna i zarobljenika, kretao se prema Smolensku. Ovaj transport nije bio poznat samo Denisovu i Dolohovu (takođe partizan sa malom družinom), koji su hodali blizu Denisova, već i komandantima velikih odreda sa štabovima: svi su znali za ovaj transport i, kako je Denisov rekao, izoštrili su svoje zubi na njemu. Dvojica ovih velikih vođa odreda - jedan Poljak, drugi Nijemac - gotovo u isto vrijeme poslali su Denisovu poziv da se svaki pridruži svom odredu kako bi napao transport.
“Ne, bg”at, i ja sam s brkovima”, rekao je Denisov, pročitavši ove novine, i napisao Nemcu da, uprkos duhovnoj želji da mora da služi pod komandom tako hrabrog i slavnog generala , on se mora lišiti te sreće, jer je već ušao pod komandom poljskog generala. Isto je pisao i poljskom generalu, obavještavajući ga da je već ušao pod komandom Nijemca.
Nakon što je to naredio, Denisov je namjeravao, bez izvještaja o tome najvišim komandantima, zajedno sa Dolohovom, da napadne i preuzme ovaj transport sa svojim malim snagama. Transport je krenuo 22. oktobra iz sela Mikulina do sela Šamševa. Na lijevoj strani puta od Mikulina do Šamševa bile su velike šume, na nekim mjestima se približavale samom putu, na drugim milju ili više od puta. Kroz ove šume po ceo dan, sad dublje u njihovu sredinu, čas idući na ivicu, jahao je sa Denisovljevom družinom, ne ispuštajući pokretne Francuze iz vida. Ujutro, nedaleko od Mikulina, gde se šuma približavala putu, kozaci iz Denisovljeve družine uhvatili su dva francuska vagona sa konjičkim sedlima koja su se zaprljala u blatu i odveli ih u šumu. Od tada do večeri, partija je, bez napada, pratila kretanje Francuza. Bilo je potrebno, ne uplašivši ih, pustiti ih da mirno stignu do Šamševa, a zatim, ujedinivši se s Dolohovom, koji je trebao doći uveče na sastanak u stražarnicu u šumi (milju od Šamševa), u zoru, pasti sa obje strane iz vedra neba i pobijediti i uzeti sve odjednom.
Iza, dve milje od Mikulina, gde se šuma približavala samom putu, ostavljeno je šest kozaka, koji su trebali da se jave čim se pojave nove francuske kolone.
Ispred Šamševe, na isti način, Dolohov je morao istražiti cestu kako bi znao na kojoj udaljenosti se još nalaze druge francuske trupe. Očekivalo se da će biti prevezeno hiljadu i petsto ljudi. Denisov je imao dvije stotine ljudi, Dolohov je mogao imati isti broj. Ali superiorni brojevi nisu zaustavili Denisova. Jedino što je još trebao da zna je šta su tačno te trupe; a u tu svrhu Denisov je trebao uzeti jezik (tj. čovjeka iz neprijateljske kolone). U jutarnjem napadu na vagone stvar je obavljena s takvom žurbom da je Francuze koji su bili s vagonima ubijen i žive zarobljen samo od bubnjara, koji je bio retardiran i nije mogao reći ništa pozitivno o vrsti trupa u kolona.
Denisov je smatrao opasnim da napadne drugi put, kako ne bi uzbunio čitavu kolonu, i stoga je poslao u Šamševo seljaka Tihona Ščerbatija, koji je bio sa svojom strankom, da zarobi, ako je moguće, barem jedan od francuskih naprednjaka. koji su bili tamo.

Bio je jesenji, topao, kišni dan. Nebo i horizont bili su iste boje mutne vode. Činilo se kao da je pala magla, a onda je odjednom počela jaka kiša.
Denisov je jahao na čistokrvnom, mršavom konju sa zategnutim bokovima, nosio je ogrtač i šešir iz kojeg je tekla voda. On se, kao i njegov konj, koji je škiljio glavom i štipao uši, trzao od kose kiše i zabrinuto gledao ispred sebe. Njegovo lice, mršavo i obraslo gustom, kratkom, crnom bradom, djelovalo je ljutito.
Pored Denisova, takođe u burki i papahi, na dobro uhranjenom, velikom dnu, jahao je kozački esaul - službenik Denisova.
Esaul Lovaisky - treći, takođe u burki i papaki, bio je dugačak, ravan, daskast, bijelog lica, plav čovjek, uskih svijetlih očiju i mirnog samozadovoljnog izraza i na licu i u stavu. Iako je bilo nemoguće reći šta je posebno kod konja i jahača, već na prvi pogled na esaula i Denisova bilo je jasno da je Denisov i mokar i nezgodan – da je Denisov čovek koji je seo na konja; dok je, gledajući esaula, bilo jasno da mu je udobno i mirno kao i uvijek, i da nije čovjek koji sjedi na konju, već su čovjek i konj zajedno jedno stvorenje, uvećano dvostrukom snagom.
Malo ispred njih išao je sasvim mokar seljački kondukter, u sivom kaftanu i bijeloj kapi.
Malo iza, na tankom, mršavom kirgiskom konju s ogromnim repom i grivom i krvavih usana, jahao je mladi oficir u plavom francuskom šinjelu.
Pored njega je jahao husar, noseći za sobom na leđima konja dječaka u otrcanoj francuskoj uniformi i plavoj kapi. Dječak je rukama držao husara, crvenim od hladnoće, pomicao bose noge, pokušavajući ih ugrijati, i, podižući obrve, iznenađeno pogledao oko sebe. Bio je to francuski bubnjar snimljen ujutro.
Iza, po troje i po četiri, po uskom, blatnjavom i izlizanom šumskom putu, išli su husari, pa kozaci, ko u burkama, ko u francuskom šinjelu, neko sa ćebetom nabačenim preko glave. Konji, i crveni i divlji, svi su izgledali crni od kiše koja je tekla s njih. Vratovi konja izgledali su neobično tanki od mokrih griva. Iz konja se digla para. I odjeća, i sedla, i uzde - sve je bilo mokro, ljigavo i mokro, baš kao i zemlja i opalo lišće kojim je put bio položen. Ljudi su sjedili pogrbljeni, trudeći se da se ne pomjere kako bi zagrijali vodu koja im se izlila po tijelima i da ne bi pustili novu hladnu vodu koja je curila ispod sedišta, koljena i iza vrata. Usred ispruženih kozaka, dva kola na francuskim konjima i upregnuta u kozačka sedla tutnjala su preko panjeva i granja i tutnjala po vodenim kolotečinama puta.

Vasilij Solovjov je rođen 25. aprila 1907. godine u gradu Sankt Peterburgu. Otac, Pavel Pavlovič Solovjov, služio je kao glavni domar Nevskog prospekta. Majka, Anna Fedorovna, radila je kao sobarica kod poznate pjevačice A.D. Vyaltseve, koja joj je poklonila gramofon i ploče sa svojim pjesmama. Nadimak "Sedoy" potiče od nadimka iz djetinjstva. U ranom djetinjstvu od oca je na poklon dobio balalajku, koju je sam savladao i organizovao trio sa susjednom djecom: Sašom Borisovom, sinom pralja i kuhinjskog radnika, i Šurom Vinogradovom. Prvi „klasični“ muzički utisci Solovjova-Sedoja bili su odlasci u Marijinski teatar, gde ga je odveo violončelista koji je živeo u njihovoj kući. Tamo je dječak čuo "Priču o nevidljivom gradu Kitežu" N. A. Rimskog-Korsakova, pod dirigentskom palicom A. Coatesa, i nastupe F. I. Chaliapina u operama "Boris Godunov" M.P. Rossini.

Godine 1923. Solovyov-Sedoy je završio jedinstvenu radnu školu. Gledajući klavir za taper u bioskopu "Elephant" u Sankt Peterburgu, počeo je da bira poznate melodije po sluhu i naučio da svira: od 1925. je izgovarao filmske emisije u klubovima, radio kao korepetitor u studiju ritmičke gimnastike, i kao improvizovani pijanista na Lenjingradskom radiju.

Od 1929. godine, po savetu A.S. Životova, Solovjov-Sedoj je studirao na Lenjingradskom Centralnom muzičkom koledžu, gde je njegov drug bio N.V. Bogoslovski. Godine 1931. cijeli kurs tehničke škole prebačen je na Lenjingradski konzervatorijum, koji je Solovjov-Sedoy diplomirao 1936. godine u klasi P.B. Tokom studija radio je kao kompozitor u Pozorištu lutaka i antireligioznih lenjingradskih.

Iako je mladi kompozitor pisao u različitim žanrovima, u drugoj polovini 1930-ih određen je glavni – lirski i pjesnički – pravac njegovog stvaralačkog djelovanja. Godine 1936, na Lenjingradskom masovnom takmičenju pesama, njegove pesme „Parada” i „Pesma o Lenjingradu” dobile su prvu nagradu. Godine 1938. počeo je pisati muziku za filmove. Godine 1940. u Lenjingradu i 1941. u Moskvi održane su premijere baleta Solovjova-Sedoja „Taras Bulba”.

Tokom Velikog otadžbinskog rata živeo je u Čkalovu, gde je 1941. godine organizovao i vodio pozorišnu frontovsku brigadu „Jastrebok“, sa kojom je upućen na Kalinjinski front, u rejon Ržev. Tokom evakuacije upoznao je pjesnika A.I. Fatyanova, koji je postao njegov stalni kreativni partner. Rat je dao snažan dramatičan podsticaj radu Solovjova-Sedoja. U periodu 1941-1945. napisao je oko 70 pjesama koje su mu osvojile popularnu ljubav; među njima „Veče na putu“, „Na sunčanoj čistini“, „Slavuji“, „Odavno nas nije bilo kući“, „Šta žudiš druže mornaru?“, „Ne brini sami, ne brini“, „Čuj me, dobro“, „Mornarske noći“. Godine 1945. pojavile su se pjesme za komični film "Nebeski puž" - "Jer smo piloti" i "Vrijeme je da krenemo na put"; Iste godine u Kujbiševu je održana premijera njegove operete „Pravi prijatelj“.

U 1948-1974, Solovjov-Sedoj je bio na važnim administrativnim pozicijama u Savezu kompozitora: 1948-1964, predsednik odbora lenjingradskog ogranka Istražnog komiteta RSFSR, 1957-1974 sekretar Istražnog komiteta SSSR-a.

Posleratni period je godina kreativnog procvata Solovjova-Sedoja. Pjesma “Na brodu” iz soundtracka filma “Prva rukavica” jedna je od njegovih najsrdačnijih lirskih pjesama. Pjesma "Na putu" iz filma "Maxim Perepelitsa" postala je najpopularnija pjesma za vježbanje u sovjetskoj armiji. Godine 1947. kompozitor je napisao ciklus pjesama zasnovan na pjesmama A.I. Fatjanova "Priča o vojniku", pjesmu iz koje je "Gdje ste sada, saborci?" postao omiljen među sovjetskim veteranima. Pjesma prema stihovima M.L. Matusovskog iz dokumentarnog filma „U dane Spartakije“ „Moskovske večeri“ postala je muzički simbol SSSR-a u cijelom svijetu. njen početak od 1964. do danas je pozivni znak državne radio stanice “Mayak”. Za VI međunarodni festival omladine i studenata u Moskvi, Solovjov-Sedoj je napisao pesmu „Kad bi samo bili dečaci cele zemlje“. Posljednje kompozitorovo remek-djelo je "Večernja pjesma", koja je postala nezvanična himna Lenjingrada.

Vasilij Solovjov - Sedokosi. Odabrane pjesme.
Evensong
Moscow Nights
Veče na putu

„Naš život je uvek bogat događajima, bogat ljudskim osećanjima. U njemu se ima nešto što treba veličati, a ima i sa čim suosjećati – duboko i nadahnuto.” Ove riječi sadrže kredo izuzetnog sovjetskog kompozitora V. Solovjova-Sedoja, kojeg je slijedio tokom cijele svoje karijere. Autor ogromnog broja pesama (preko 400), 3 baleta, 10 opereta, 7 dela za simfonijski orkestar, muzike za 24 dramske predstave i 8 radio-drama, za 44 filma, Solovjov-Sedoj je u svojim delima opjevao herojstvo našeg dana, uhvatio je osjećaje i misli sovjetske osobe.

V. Solovjev je rođen u radničkoj porodici. Muzika je privlačila darovitog dječaka od djetinjstva. Dok je učio da svira klavir, otkrio je izuzetan dar za improvizaciju, ali je kompoziciju počeo da uči tek sa 22 godine. U to vrijeme radio je kao improvizirani pijanista u studiju ritmičke gimnastike. Jednog dana kompozitor A. Životov je čuo njegovu muziku, odobrio je i savetovao mladića da upiše novootvoreni muzički koledž (sada Muzički koledž M. P. Musorgskog).

Posle dve godine, Solovjev je nastavio studije u klasi kompozicije P. Rjazanova na Lenjingradskom konzervatorijumu, koji je diplomirao 1936. Kao diplomski rad izveo je deo Koncerta za klavir i orkestar. Tokom studentskih godina, Solovjev se okušao u raznim žanrovima: pisao je pesme i romanse, klavirske komade, muziku za pozorišne predstave, radio je na operi „Majka“ (po motivima M. Gorkog). Mladom kompozitoru je bila velika radost čuti svoju simfonijsku sliku „Partizanizam” na radiju Lenjingrad 1934. godine. Istovremeno, pod pseudonimom V. Sedoy (Poreklo pseudonima je čisto porodične prirode. Otac je sina od detinjstva nazivao „sedokosim“ zbog svetle boje kose.) objavljene su njegove „Lirske pesme“ . Od sada je Solovjev spojio svoje prezime sa pseudonimom i počeo se potpisivati ​​"Solovjev-Sedoy".

Godine 1936, na takmičenju pesama koje je organizovao Lenjingradski ogranak Saveza sovjetskih kompozitora, Solovjov-Sedoj je dobio dve prve nagrade: za pesmu „Parada” (art. A. Gitovich) i „Pesma o Lenjingradu” (čl. E. Ryvina) . Inspirisan uspjehom, počeo je aktivno raditi u žanru pjesme.

Solovyov-Sedoyeve pjesme odlikuju se izraženom patriotskom orijentacijom. U predratnim godinama izdvajale su se „Kozačka konjica“, koju je često izvodio Leonid Utesov, i „Idemo, braćo, na regrutaciju“ (oboje na stanici A. Čurkin). Njegovu herojsku baladu „Smrt Čapajeva“ (čl. Z. Aleksandrova) pevali su borci internacionalnih brigada u republikanskoj Španiji. Čuveni antifašistički pjevač Ernst Busch uvrstio ga je u svoj repertoar. Godine 1940. Solovjov-Sedoj je završio balet „Taras Bulba” (po motivima N. Gogolja). Mnogo godina kasnije (1955.) kompozitor mu se vratio. Ponovo revidirajući partituru, on i scenarista S. Kaplan menjaju ne samo pojedine scene, već i celokupnu dramaturgiju baleta u celini. Kao rezultat toga, nastala je nova predstava koja je dobila herojski zvuk, blizak Gogoljevoj briljantnoj priči.

Kada je počeo Veliki domovinski rat, Solovjov-Sedoj je odmah ostavio po strani sav posao koji je planirao ili započeo i u potpunosti se posvetio pesmama. U jesen 1941. kompozitor je stigao u Orenburg sa malom grupom lenjingradskih muzičara. Ovdje je organizovao estradno pozorište "Yastrebok", s kojim je poslan na Kalinjinski front, u regiju Rzhev. Tokom prvih mesec i po dana provedenih na frontu, kompozitor je dobro upoznao život sovjetskih vojnika, njihove misli i osećanja. Tu je shvatio da „iskrenost, pa čak i tuga, ne mogu biti ništa manje mobilizirajući i ništa manje potrebni za borce“. Stalno su čuli na frontu „Veče na putu“ (čl. A. Čurkina), „Za čime čezneš, druže mornaru“ (čl. V. Lebedev-Kumač), „Slavuji“ (čl. A. Fatjanova) , itd. Nekomične pjesme su također bile manje popularne - „Na sunčanoj čistini“ (čl. A. Fatjanova), „Kao preko rijeke Kame“ (čl. V. Gusev).

Vojna oluja je prošla. Solovjov-Sedoj se vratio u rodni Lenjingrad. Ali, kao i tokom rata, kompozitor nije mogao dugo ostati u tišini svoje kancelarije. Privlačila su ga nova mjesta, novi ljudi. Vasilij Pavlovič je mnogo putovao po zemlji i inostranstvu. Ova putovanja su pružila bogat materijal za njegovu kreativnu maštu. Tako je, dok je bio u DDR-u 1961. godine, napisao zajedno sa pesnikom E. Dolmatovskim uzbudljivu „Baladu o ocu i sinu“. Balada je zasnovana na stvarnom incidentu koji se dogodio na grobu vojnika i oficira u Zapadnom Berlinu. Putovanje u Italiju dalo je materijal za dva velika dela odjednom: operetu „Olimpijske zvezde“ (1962) i balet „Rusija ušla u luku“ (1963).

U poslijeratnim godinama, Solovjev-Sedoy je nastavio da se fokusira na pjesme. „Vojnik je uvek vojnik“ i „Balada o vojniku“ (čl. M. Matusovski), „Marš Nahimovaca“ (čl. N. Gleizarova), „Kad bi samo dečaci cele zemlje“ (čl. E. Dolmatovsky) osvojio je široko priznanje. Ali, možda je najveći uspjeh pao na udio pjesama „Gdje ste sad, saborci“ iz ciklusa „Priča o vojniku“ (čl. A. Fatjanova) i „Moskovske noći“ (čl. M. Matusovsky) iz filma "U danima Spartakijade." Ova pjesma, koja je dobila prvu nagradu i Veliku zlatnu medalju na međunarodnom takmičenju VI Svjetskog festivala omladine i studenata u Moskvi 1957. godine, stekla je široku popularnost.

Solovjov-Sedoj je napisao mnoge odlične pesme za filmove. Kada su sišli sa ekrana, odmah su ih pokupili ljudi. To su “Vrijeme je za put”, “Jer smo piloti”, prožeta lirska “Na brodu”, hrabra, puna energije “Na putu”. Kompozitorove operete su takođe prožete svetlom pesničkom melodijom. Najbolji od njih - “Najcjenjeniji” (1951), “Osamnaest godina” (1967), “Na rodnom molu” (1970) – uspješno su postavljeni u mnogim gradovima u našoj zemlji i inostranstvu.

Pozdravljajući Vasilija Pavloviča na njegov 70. rođendan, kompozitor D. Pokrass je rekao: „Solovjev-Sedoj je sovjetska pesma našeg vremena. Ovo je ratni podvig izražen osjetljivim srcem... Ovo je borba za mir. To je nježna ljubav prema domovini, rodnom gradu. Ovo je, kako često govore o pjesmama Vasilija Pavloviča, emotivna hronika generacije sovjetskih ljudi koji su bili kaljeni u vatri Velikog domovinskog rata...”

M. Komissarskaya

Grad iznad slobodne Neve,
Grad naše radne slave,

Tvoja duhovna pesma.
Slušaj, Lenjingrade, pevaću za tebe
Tvoja duhovna pesma.

Od sada pa nadalje
Gde god da me sretneš
Stari prijatelji, prepoznajem vas
Tvoja nemirna mladost.
Stari prijatelji, prepoznajem vas
Tvoja nemirna mladost.

Pesma leti iznad Neve,
Grad zaspi dragi,

Laku noć, dragi Lenjingrade!
Lipe šušte po parkovima i baštama...
Laku noć, dragi Lenjingrade.

Muzika: V. Solovjov-Sedoj Reči: M. Matusovski

(iz filma "U danima Spartakijade")

U bašti se ni šuštanje ne čuje,
Sve se ovdje smrznulo do jutra;
Da samo znaš koliko sam draga
Moscow Nights.

Reka se kreće i ne kreće se,
Sve od lunarnog srebra,
Pjesma se sluša i ne čuje
Ovih tihih večeri.

Zašto gledaš postrance, draga moja?
Nisko sagnuvši glavu,
Teško je reći i ne reći
Sve što je u mom srcu.

A zora je već sve primjetnija,
Zato budite ljubazni:
Ne zaboravite ovo ljeto
Moscow Nights.

Muzika: V. Solovjov-Sedoj Tekst: A. Čurkin

Pevajmo prijatelji, jer sutra idemo na planinarenje
Idemo u predzornu maglu
Hajde da zapevamo veselije, neka on peva sa nama
Sedokosi bojni kapetan.

Refren:
Zbogom voljeni grad!
Sutra idemo na more
A ponekad i rano
Bljeska iza krme
Poznati plavi šal.

A veče je opet tako dobro,
Da ne možemo a da ne pevamo pesme.
O velikom prijateljstvu, o pomorskoj službi
Hajde da se sprijateljimo sa prijateljima.

Tišina je zavladala na velikom putu,
A more je bilo obavijeno maglom
I talas ljubi rodnu obalu
A harmonika tiho isporučuje.

Refren.

Sovjetski kompozitor V.P. Solovjov-Sedoj (pravo ime Solovjov) rođen je 12. (25.) aprila 1907. godine u Sankt Peterburgu. Rođen je u jednostavnoj seljačkoj porodici. Njegov djed, Pavel Solovjov, sećao se kmetstva i reforme iz 1861. Moj otac, takođe Pavel i takođe seljak, nakon što je služio u carskoj vojsci, otišao je “u narod” - u Sankt Peterburg. Dugo je živio u siromaštvu i prihvatio se bilo kakvog posla. Sreća mu se osmehnula kada je dobio posao domara u kući na Obvodnom kanalu. Kompozitorova majka Anna Fedorovna je seljanka iz Pskova. U Sankt Peterburgu, gde je došla da radi, udala se za Pavla Solovjova. Već je radio kao stariji domar na Nevskom prospektu, u kući 139, kada se rodio drugi sin u njihovoj porodici, Vasilij. Anna Fedorovna je poznavala mnoge ruske narodne pjesme i voljela ih je pjevati. Dugo vremena, pre nego što se preselila u Staro-Nevski, radila je kao sobarica kod poznatog pevača. Seljačka ćerka, koja je u mladosti i sama služila kao sobarica, Vjalceva je primetila muzikalnost Ane Solovjove i, iskreno se vezavši za nju, bila je spremna da je zaposli kao devojku iz hora. Ali sudbina je odlučila drugačije: Anna je morala odgajati djecu i biti gospodarica porodice. A Pavel se odlučno suprotstavio muzičkoj karijeri svoje žene. Na kraju, Ana je napustila stan Vjaltseve, dobivši od nje gramofon na poklon i ploče koje je pevala: „Ako želim, voleću“, „Veteroček“, „Gej-da trojka“. Često je Anna Fedorovna, dok je obavljala kućne poslove, puštala ploče koje joj je dala Anastasia Vyaltseva:

Gej - da tri, pahuljasti snijeg,
Noć je svuda mraz.

Ljubav prema pjevanju i sposobnost da pjeva lijepo, s dušom, ostala je u njoj cijeli život. Od majke i tetke Anastasije, očeve mlađe sestre, Vasilij Pavlovič je nasledio ljubav prema ruskoj pesmi. U godinama na padu često je priznavao: „Bliže mi je seljačka pesma koja peva“. Njegov prijatelj iz djetinjstva, prijatelj cijelog njegovog života, Aleksandar Fedorovič Borisov - narodni umjetnik SSSR-a, veliki ruski sovjetski glumac - nazvao je domara, gdje su se okupile kolege oca budućeg kompozitora, prvim muzičkim univerzitetom.

Vasilij Solovjov je u detinjstvu čuo mnogo tužnih pesama iz Pskova u selu, gde su ga poslali majčinim roditeljima. Ali češće je ljeto provodio u domovini svog oca - u selu Kudryavtsevo. Leti je Vasjina kosa potpuno izbledela od sunca i pobelela, zbog čega su ga dečaci u dvorištu zvali „Sidi“. Dvorišnim momcima se dopao nadimak „Sedoy“, a od tada se Vasilij zvao samo tako. Ko je tada mislio da će dvorišni nadimak postati kreativni pseudonim i spojiti se sa prezimenom, čineći ga poznatim širom zemlje i svijeta - Solovjov-Sedoj?! U njihovoj kući je živeo N. Sazonov, violončelista orkestra Marijinskog operskog pozorišta. Uz njegovu pomoć, Vasilij se prvi put upoznao sa velikom umjetnošću. Tako je uspeo da vidi i čuje Fjodora Šaljapina u operama „Boris Godunov” i „Seviljski berberin”.

Kada je Vasja imao osam godina, zamolio je oca da mu kupi balalajku u muzičkoj radnji - jedini muzički instrument poznat među seljacima u to vrijeme. „Suze su mi tekle niz lice“, prisećao se kasnije kompozitor „Moj otac je konačno odustao, otišao u radnju i kupio mi jednostavniju balalajku. Nakon dragocenog dara svog oca, Vasja je savladao gitaru, a zatim klavir. Vasilija su sa klavirom upoznali nijemi filmovi. U kući 139 na Staro-Nevskom, gdje su Solovjovi živjeli do 1929. godine, otvoren je bioskop Elephant, gdje su prikazivali nijeme filmove uz učešće Buster Keaton i Vera Kholodnaya. Primetivši klavir u blizini ekrana, Vasilij je zamolio projektioniste da mu dozvoli da isproba tastere i brzo je izabrao „Mesec sija“ na uho. Zadivljeni mehaničar mu je dozvolio da svako jutro sjedne za instrument, a Vasilij je počeo da nosi filmove, pomogao im je da ih „sviraju“ i očistio dvoranu. Takve aktivnosti pomogle su Vasiliju Pavloviču kada se, nakon revolucije i smrti njegove majke, bavio muzičkom improvizacijom u bioskopima. Ubrzo je Vasilij Solovjov imao svoj klavirski „repertoar“, a vlasnik bioskopa ga je pozvao da uz naknadu prati filmove. Bilo je korisno tokom gladnih godina građanskog rata.

Od dvanaest do šesnaest godina Vasilij Solovjov igrao je ulogu tapera, pokušavajući da igra poznate plesove na svoj način, varirajući muziku. U početku Vasilij nije namjeravao da bude muzičar, ali je sanjao da postane brodograditelj. Ali rana smrt majke i bolest oca primorali su ga da ode na posao: od 16. godine počeo je da radi kao improvizovani pijanista u klubovima, korepetitor u bioskopima, a zatim, od 1925., na Lenjingradskom radiju kao pratnja jutarnje vježbe. Tako je muzika postala njegova profesija. Prema samom Vasiliju Pavloviču, počeo je da uči komponovanje muzike kasno - 1929. godine, kada je imao već 22 godine. Ove godine upisao je Centralnu muzičku školu na odseku za kompoziciju. Vasiliju Solovjovu se otvorio put da shvati tajne muzičke umetnosti, da iskaže i profesionalno dotera svoj talenat.

U tehničkoj školi Vasilij Solovjov je studirao u klasi Petra Borisoviča Rjazanova, izvanrednog učitelja i mentora mnogih sovjetskih kompozitora. Kroz njegove ruke su prošli Ivan Dzeržinski, Nikolaj Gan, Nikita Bogoslovski (učio kod Solovjova-Sedija), a kasnije i Sviridov. Tehnička škola je bila poznata muzička ustanova. U različito vrijeme tamo su predavali veliki muzičari-istraživači: B.V. Asafjev, V.V. Ščerbakov, njihove mlade kolege, takođe poznate i autoritativne u muzičkim krugovima: Yu.N. Tyulin, Kh.S. Kushnarev, M.A. Yudin. Nije slučajno da su, kada je 1931. zatvoren odsek za kompoziciju tehničke škole, svi njegovi učenici prebačeni na Lenjingradski konzervatorijum. Sačuvana je i klasa kompozicije P.B. Ryazanov. Solovjov-Sedoj je od njega mnogo naučio, kao nosioca klasične muzičke kulture, majstora improvizacije - obrade ruskih narodnih pesama.

Već kao izuzetan majstor žanra pjesme, V.P. Solovjov-Sedoj se prisjetio Rjazanovljevih lekcija: „Čitajući nam Čehovljevu priču „Vanka“, Rjazanov je posebno istakao da se prezentacija, bogata duhovitim detaljima, završava suštinski tragičnim završetkom (pismo dječaka njegovom). djed neće stići do svog djeda) i razgovarali s nama o tome kako bi se takva struktura priče mogla odraziti u muzici. spoljašnjeg i unutrašnjeg delovanja Analizirali smo strukturu romana „Ana Karenjina“ od strane Tolstoja. Osjetljivost Solovjova-Sedoja za rusku književnu riječ, posebno poetsku, bila je jedinstvena. Nikada nije komponovao takozvanu muzičku ribu, kojoj su bile prilagođene reči pesme. Ako tekst nije bio muzikalan, nije imao slobodnog muzičkog daha, odlučno ga je odbacio.

Tokom svojih konzervatorskih godina, V.P. Solovjov-Sedoj je stvorio mnoga muzička dela. Do 1935. bilo ih je već dvadeset i četiri: muzika za pozorište, lirska pesma za simfonijski orkestar, komadi za violinu i klavir, klavirski koncert itd. Vasilij Pavlovič je prvi put zapažen kao tekstopisac na Lenjingradskoj masovnoj pesmi takmičenja 1936. godine, kada je diplomirao na Konzervatoriju. Dvije njegove pjesme odjednom - "Parada" na riječi A. Gitovich i "Song of Leningrad" na riječi E. Ryvine - nagrađene su prvom nagradom. Vrlo brzo su se pojavile i druge - "Izađi danas u zaliv", "Za prijatelja", "Pjesma o Lenjinu". Pesme mladog autora Solovjova-Sedoja pevali su poznati pevači: Irma Jaunzem je 1935. godine, na deceniji sovjetske muzike u Boljšoj teatru u Moskvi, uz pratnju orkestra narodnih instrumenata, otpevala svoju herojsku baladu „Smrt Čapajeva ”, Leonid Utesov je po prvi put otpevao svoje pesme „Dva prijatelja su služila” i „Kozačka konjica”. Ali nijedna od navedenih pjesama, poput njegovog baleta „Taras Bulba“ (Opera i balet S.M. Kirov, 1940, 2. izdanje - 1955), nije dobila priznanje u narodu - nije postala masovna.

Tridesetih godina se zemlja gradila. Povećana je pažnja na pjesmu, ali na marširajuću, pozivajuću, veselu pjesmu. Sovjetska pjesma tih godina bila je više sredstvo masovne propagande nego sredstvo duhovnog otkrivanja i opuštanja. A u sovjetskoj poeziji, lirski pravac Solovjova-Sedoja nije bio vidljiv. Početkom 1930-ih, Marina Cvetajeva je tačno primetila: „Majakovski nije sposoban za pesmu, jer je potpuno motoričan, udaran i glasan... Pasternak nije sposoban za pesmu, jer je preopterećen, prezasićen i, što je najvažnije, sam... Melodičan početak Rusije frustriran u malim i kratkotrajnim potocima mora naći jedan kanal, jedno grlo..."

Međutim, autora ovih pjesama primijetio je veliki I. Dunaevsky. U njemu je mogao uočiti izuzetan muzički dar. Pesnik Aleksandar Čurkin, čije je pesme Solovjov-Sedoj napisao više od jedne pesme, bio je svedok takvog dijaloga između Utesova i Dunajevskog kasnih 1930-ih. „Možda ste vi jedini“, rekao je Utjosov, „koji može da komponuje takvu melodiju da će je ljudi pevati odmah na putu sa koncerta. „Ne, zašto?”, „Nova zvezda se uzdiže na lenjingradskom horizontu – ne želim da budem prorok, ali sam siguran: on je predodređen za veliko putovanje. ..” Tako je Vasilij Solovjov - sin domara i sluškinje - postao svjetski poznati kompozitor.

Melodični početak Rusije našao je jedan pravac s početkom Velikog domovinskog rata. Čini se da u ratu nema vremena za poeziju. Ali upravo je rat, kao najstrašniji duhovni ispit naroda, zahtijevao rusku lirsku pjesmu. Pjesma je raspjevana, razvučena, intimna. Tokom Velikog domovinskog rata, upravo se ova pjesma pokazala bliskom psihologiji vojnika. To je duhovno povezivalo ratnika sa porodicom i prijateljima, od kojih ga je rat odvojio. Bilo je to kao molitva, bez koje se ne može ojačati duh pred smrtnu borbu.

22. juna 1941. počeo je rat, a već sledećeg dana pesnikinja L. Davidovič donela je Solovjovu-Sedoju pesme pod naslovom „Draga predstraža“. Napisane su prije rata i ispravljene, tako da se dobija potreban stih:

Ali zli neprijateljski čopor
Izdigao se iznad nas kao oblak
Draga ispostava
Ustala je za svoju domovinu.

Trećeg dana rata, 24. juna, Solovjev-Sedoj je komponovao melodiju ove pesme. Pojurio je svom prijatelju - glumcu Dramskog pozorišta. Puškina Aleksandru Borisovu, našli su harmonikašu, a iste večeri pesma je već zvučala sa zvučnika nad njihovim rodnim gradom. Nova pesma „Sviraj, moja harmonika“ u izvođenju Aleksandra Borisova zamenila je popularnu pesmu „Oblaci su se nad gradom podigli“ koju je pre rata izveo Mark Bernes. Borisov je otpevao pesmu ne jakim, ali iznenađujuće bogatim intonacionim glasom. Tokom ratnih godina Vasilij Pavlovič se uvjerio da je za širenje pjesme u narodu potrebna ne samo i ne toliko glasovna, koliko glumačka vještina; Bez njih je nemoguće stvoriti “imidž” pjesme, nemoguće je “odsvirati” tako da stane u dušu i bude prihvaćena od nje. Prva lirska ratna pjesma Solovjova-Sedoja dobila je odjek u narodu, a pjeva se i danas. Zatim, jedna za drugom, pojavljuju se mnoge divne pesme, omiljene u narodu: „Veče na putevima“ (stihovi A.D. Čurkina, 1941), „Vasya Kryuchkin“ (stihovi V. Guseva), „Za čime čezneš druže mornaru” (reči V. Lebedeva-Kumača), „Kao iza Kame, iza reke” (reči V. Guseva), „Ne brini se, ne brini” (reči M. Isakovskog ) i drugi. Često su se izvodile pred vojnicima na prvoj liniji fronta, a mornari su iskucavali melodiju „Večeri na putu“ Morzeovom azbukom. A čuvena Marlen Ditrih, kada je mnogo kasnije čula njegovu pesmu "Slavuji", rekla je: "Tako mi je nedostajala ova pesma tokom rata!" Nije slučajno što je sam Georgij Žukov u šali nazvao kompozitora "Maršal pjesme".

Opčinjen pesmom K. Simonova „Čekaj me“, Solovjev-Sedoj je napisao muziku za nju, pretrpevši potpuni neuspeh, kao i drugi kompozitori: ko je tada pokušao da uglazbi ovu pesmu - M. Blanter, M. Koval, V. Muradeli , A. Novikov, I. Dzerzhinsky, Y. Dobrusin, A. Zhivotov, V. Nechaev, V. Rodin. Muzički kritičari i politički radnici često su neprijateljski dočekali lirska remek-djela Solovjova-Sedoja. Kažu da su u ratno vrijeme zemlji potrebni marševi i glasne patriotske pjesme koje veličaju „druga Staljina“. Međutim, Solovjev-Sedoy nije odustao, izjavivši da "tuga i tuga ne mogu biti ništa manje mobilizirajuće".

Kompozitorova pjesma "Veče na putu" postala je zaista popularna. Proslavila je njegovo ime. U avgustu 1941. V. Solovjov-Sedogo, zajedno sa pesnikom A.D. Čurkini su poslati u luku, gdje su, kao i hiljade Lenjingradaca, odnijeli trupce i očistili područje kako bi smanjili opasnost od požara od zapaljivih bombi. Na kraju radnog dana sjeli smo da se odmorimo na iskrcanoj barži. Bilo je kasno Lenjingradsko veče. Ništa me nije podsjećalo na rat. U zalivu, obavijen plavom izmaglicom, na putu je stajao brod. Iz njega se čula tiha muzika: neko je svirao harmoniku. Kada smo krenuli kući, kompozitor je rekao: „Divno veče vredi pesme. Po povratku kući, Čurkin je počeo da piše poeziju, Solovjov-Sedoj - muziku. Intonaciju pjesme kompozitor je pronašao u riječima koje su mu se činile same od sebe: „Zbogom, voljeni grade, sutra krećemo na more!“ U njima sam čuo bolnu tugu zbog rastanka sa rodnim Lenjingradom. Tri dana kasnije rođena je nova pjesma - „Veče na putu“. Kompozitor i pjesnik su ga odnijeli u ulicu Zodchego Rossi, u kuću kompozitora. Tamo se pjesma našla suviše mirna, čak i žalosna i, kako je rečeno, ne zadovoljava ratne zahtjeve.

Solovjov-Sedoj je ostavio pesmu po strani. Pesma „Veče na putu“ mu je ležala u koferu godinu dana. Kada se blok blokade zatvorio oko Lenjingrada, Solovjov-Sedoj, koji je nedavno evakuisan u Orenburg, ponovo je predstavio svoju pesmu svojim kolegama. Zvali su je "ciganka". Kompozitor je ponovo ostavio pesmu po strani. Tek u martu 1942. primila je frontovsko krštenje i postala narodna. Evo kako se to dogodilo. Solovjov-Sedoj, sa frontovskom pozorišnom brigadom „Jastrebok“ koju je stvorio, održao je koncert u vojničkoj zemunici. Do linije fronta je bilo kilometar i po. Slušaoci - ne više od trideset vojnika. Koncert se već bližio kraju kada je kompozitor odlučio da sam otpeva „Veče na putu“ uz harmoniku. On je sam sebe pratio. Tiho je pevao, obraćajući se vojnicima:

Pevajmo prijatelji, jer sutra idemo na planinarenje
Hajdemo u predzornu maglu.
Hajde da zapevamo veselije, neka on peva sa nama
Sedokosi bojni kapetan.

Kada je refren zazvučao po treći put - „Zbogom, voljeni grade!“, svi slušaoci su ga tihim glasovima ponijeli. Od autora je zatraženo da diktira riječi, a zatim zajedno sa svima otpjeva pjesmu. Ovo se nikada ranije nije desilo u kompozitorovom životu: ljudi su pevali njegovu pesmu, koju nikada ranije nisu čuli. Za nekoliko dana pjesma se proširila na svim frontovima. Njene riječi su preko terenskih telefona prenijeli signalisti. Noću su je na telefonu pjevali uz harmoniku. Pesma se pevala napred i pozadi, postala je omiljena u narodu. Pjesma "Veče na putu" odavno je prepoznata kao jedno od remek-djela ruske sovjetske pjesničke umjetnosti. Ali muzikolozi i dalje tragaju za tajnama njegove neverovatne muzičke jednostavnosti i snage.

Solovjov-Sedoj je imao izvanredan književni dar. Nekoliko svojih pjesama komponovao je na osnovu vlastitih pjesama. U jednoj od njih on definira duhovnu svrhu pjesme za vojnika koji je spreman pogledati smrti u oči i pobijediti je:

Nije srećna pesma, već tužna melodija
Setite se svojih mrtvih prijatelja,
Ako se sećaš svojih prijatelja, drugačije ćeš ih osvojiti,
Vojnici su poseban narod!
Ne plačemo od bola, plačemo od pesme,
Ako pjesma dopre do srca.

Vasilij Pavlovič je susret 1942. sa pjesnikom Aleksandrom Fatjanovim smatrao velikim događajem u svom životu, prekretnicom za kreativnost. U svojim pjesmama, kako je rekao kompozitor, čuo je ruski govor, rusku prirodu, vidio i osjetio ruski sovjetski način života koji mu je bio blizak. A. Fatjanov, rođen u drevnom gradu Vjazniki, bio je pesnik ruske duše, ruske lirike. Fatjanov je komponovao poeziju na isti način kao što je Solovjov-Sedoj komponovao muziku. Ako bi postojali koautori koje je stvorio život da rade zajedno, to bi bili Aleksej Fatjanov i Vasilij Solovjov-Sedoj. Zajedno su stvorili četrdeset pesama, od kojih su mnoge uvrštene u zlatni fond sovjetske i svetske pesničke kulture.

U posljednjim godinama rata, Solovjov-Sedoy je napisao nekoliko prekrasnih pjesama zasnovanih na riječima A.I. Fatjanova - "Na sunčanoj livadi" (1943), "Slavuji" (1944), "Nismo dugo bili kod kuće" (1945) i drugi. Vrhunac njihovog stvaralaštva može se nazvati njihovom najpoznatijom pjesmom “Slavuji”. Godine 1943. Fatjanov je napisao lirske pjesme o slavujima, u kojima je izrazio jedinstvo čovjeka, prirode i živog svijeta u iščekivanju trijumfa života nad smrću:

Pa šta je rat za slavuja -
Slavuj ima svoj život.
Vojnik ne spava, seća se kuće
I zelena bašta iznad bare,
Gde slavuji pevaju celu noc,
I u toj kući čekaju vojnika.

Fatjanov je Solovjovu-Sedoju čitao pesme i čuo je muziku u njima. Kompozitor je napisao pesmu u jednom dahu. Postala je himna životu u ratu. Sve u njemu je tuga za domom, osjećaj proljeća, iščekivanje pobjede i trud vojnika. I nežno osećanje ljubavi prema sovjetskom vojniku:

slavuji, slavuji,
ne ometaj vojnike
Pustite vojnike
naspavaj se...

Pesma je brzo dospela u prvi plan. U njemu se kroz lično iskustvo prenosi nacionalni osjećaj, melodija je melodična i široka, a intonacija povjerljiva. Sve je to tipično za pesničko stvaralaštvo Solovjova-Sedoja. Njegove ratne pesme postale su narodne. Odlikuju ih ne samo lagana tuga, već i prostranost slobodnog zvuka i izvanredna emocionalna snaga.

U saradnji sa V.M. Gusev Solovjov-Sedoy stvara pesmu „Kao iza reke Kame“ (1943), sa S.B. Fogelson - "Noći mornara" (1945), sa M.V. Isakovski - "Čuj me, dobri" (1945), sa A.I. Fatjanov - „Harmonika peva iza Vologde“ (1947), „Gde si, bašto moja“ (1948). Piše pesme prema rečima pesnika A.D. Čurkina, M.L. Matusovski, V.I. Lebedev-Kumach i drugi.

Prve posleratne godine bile su tipične za Vasilija Pavloviča pojavom pesama pisanih za filmove: „Nebeski puž“ (1945), gde je zvučala sada već besmrtna pesma „Vreme je da krenemo na put“ (reči S. B. Fogelsona), kao kao i film “Prva rukavica” (1946). Godine 1947. Solovjov-Sedoj je drugi put nagrađen Državnom (Staljinovom) nagradom SSSR-a za pesme „Nismo dugo bili kod kuće“, „Noći su postale svetle“, „Vreme je da udarimo u put”, “Momak se vozi na kolicima.” Državnu nagradu je prvi put dobio 1943. 1945. kompozitor je odlikovan Ordenom Crvene zvezde. Nakon što je komponovao pesmu "Gde ste sad, saborci?" (1947, riječi A.I. Fatjanova), Solovjov-Sedoj je od nje razvio ciklus, nazvavši ga najprije „Povratak vojnika“, a zatim pronašavši opštiji, epski naziv - „Priča o vojniku“. Ciklus je prvi izveo K. Šulženko u novembru 1947. godine.

Nakon rata, Solovjev-Sedoy je mnogo radio za bioskop. Kreirao je pjesme za popularne filmove poput "Srećno jedrenje!" (1949), „Ljubov Jarovaja” (1953), „Svetski šampion” (1954), „Dobro jutro” (1955), „Maksim Perepelica” (1955), „Ona te voli” (1956) itd. postao tekstopisac za pedeset filmova. Kompozitor je postao nadaleko poznat po svojim pjesmama napisanim za muzičke komedije "Jedan lijep dan" (1955), "Džigit Girl" (1955), "The Herdman's Song" (1956) i "Shelmenko the Batman" (1971).

Solovjov-Sedoj postaje istaknuta javna ličnost. Od 1950. godine dosta vremena posvetio je parlamentarnom radu - 12. marta 1950. izabran je za poslanika Vrhovnog sovjeta SSSR-a (3.-5. saziv). 1948-1964 bio je predsednik odbora lenjingradskog ogranka Saveza kompozitora. 1957-1974 - sekretar Saveza kompozitora SSSR-a, od 1960 - sekretar Saveza kompozitora RSFSR-a. Bivši vitki i plavokosi Vasja iz seljačke porodice pretvara se u sovjetskog dostojanstvenika, postaje gojazan, voli piti i dobro jesti. Međutim, nagrade i nagrade koje su kao iz roga izobilja pljuštale na narodom omiljenog kompozitora, ipak ga nisu spriječile da ostane vedar i ironičan. Solovjov-Sedoj je mnogo pomogao mladim kompozitorima i kolegama. Rekli su da su skoro svi članovi Lenjingradskog sindikata kompozitora zahvaljujući njemu dobili stanove. Nakon pojave razorne rezolucije Centralnog komiteta „O borbi protiv formalizma u muzici“, Solovjov-Sedoj je spasio mnoge kompozitore od represije. Bio je oštar u svojim riječima, govorio je sa visokih tribina i nikada nije pročitao govor sa komada papira, što je bilo uobičajeno tih godina. Nisam želeo da se preselim u Moskvu. Rekao je: „Strpaće me u zatvor u Moskvi zbog mog jezika.

Sredinom 1950-ih, ceo svet je bio fasciniran novom pesmom Solovjova-Sedoja pod nazivom „Moskovske večeri“. Ova pjesma je zasnovana na riječima M.L. Matusovski je napisan 1956. Bila je to jedna od pet pjesama koje su stvorile muzičku pozadinu hronično-dokumentarnog filma „U dane Spartakije“ (o prvoj Spartakijadi naroda SSSR-a). Solovjev-Sedoj je to ocenio kao samo još jednu dobru pesmu - ništa više. „Moskovske večeri“, koje su postale prava vizit karta naše zemlje širom sveta, u početku nisu bile cenjene ni od samog autora ni od njegovih kolega. Muzički savet filmskog studija Tsentrnauchfilm poslao mu je neprijatno pismo: „Napisao si tromu, neizražajnu pesmu...“ A Mark Bernes je odlučno odbio da je izvede: „Pa kakvu pesmu imaš koja se „čuje i nije čuo”?” Kada su „Moskovske noći“ dobile Veliku zlatnu medalju na međunarodnom takmičenju pesama koje je održano tokom Svetskog festivala omladine i studenata u Moskvi u leto 1957. godine, za autora je to bilo potpuno iznenađenje.

Rekli su da se pjesma prvobitno zvala "Lenjingradske večeri", ali to nije tako, jer je njene riječi napisao Moskovljanin Matusovski. Tada su Lenjingrađani počeli da se vređaju: kako to, naš zemljače, on je svoju najpoznatiju pesmu nazvao „Moskovske večeri“? Nije ni znao da će ovo biti najpoznatija pjesma! Ležala je dve godine, nikome nije bila potrebna. Tada se pojavio Trošin, koji je tako dobro pjevao da ga do danas niko nije nadmašio. Nije slučajno što je Solovjova-Sedojeva „Moskovske noći“ kasnije uvrštena u Ginisovu knjigu rekorda kao najizvođenija pesma na svetu.

„Moskovske večeri“ postale su simbol pesme, muzički amblem Rusije za ceo svet. Izvođene su za klavir na koncertima američkog pijaniste Van Clyburna. Čuveni lik engleskog džeza, Keni Bol, napravio je džez aranžman pesme Solovjova-Sedoja i objavio ploču sa snimkom pod nazivom „Ponoć u Moskvi“. Kada je 1966. godine mladi sovjetski vokal Eduard Khil otpevao „Moskovske noći“ na Međunarodnom estradskom takmičenju u Rio de Žaneiru, publika je pokupila pesmu iz drugog stiha. Danas je već pola veka poznata i pevana u gotovo svim zemljama sveta. Koja je tajna ogromne popularnosti „Moskovskih večeri“? Leži u istini koju je Solovjov-Sedoj uvek sledio u svom radu: samo istinski nacionalno postaje internacionalno.

Kada je Solovjov-Sedoj napunio 60 godina, iznenadio ga je njegov prijatelj, pesnik Mihail Matusovski. Stigao je u Lenjingrad, gdje je u Filharmoniji proslavljena godišnjica kompozitora, i na scenu se popeo u pažljivo izglačanom odijelu, ali sa vojničkom torbom. Skinuo ga je sa ramena i počeo da vadi poklone za junaka dana: sapun "Moskovske noći", puder, kolonjsku vodu, parfem, bombone, cigarete i sve - "Moskovske noći"! Publika je ovu šalu pozdravila smehom i aplauzom. Svima je postalo jasno da nijedan kompozitor u našoj zemlji nikada nije imao tako jasne dokaze opštenarodne popularnosti. Tada su rekli da je i samom Vasiliju Pavloviču na kraju bilo toliko "muka" od ove pjesme da je čak pobjegao od kuće, jer se redovno izvodila pod prozorima njegove dače u Komarovu. Zaista, skoro svaki dan ljudi su dolazili tamo sa harmonikom i pevali „Moskovske noći“. Ali kompozitor, naravno, nije nikuda pobegao, iako je poslednjih godina života gunđao: „Jesam li zaista napisao samo „Moskovske noći“?“ Ali njegovu pesmu „Da su dečaci cele zemlje“ (1957) zaista nije voleo jer nije podnosio patetiku. Ali ovo je bila tako neobična akcija Dolmatovskog i Bernesa: gnjavili su Solovjova-Sedoja ovim pesmama, a on nije stigao ni da dovrši pesmu pre nego što su je odmah snimili i već sledećeg jutra je puštena na radiju. .

Godine 1959. Solovjov-Sedoj je nagrađen Lenjinovom nagradom za pesme „Na putu“ (1955), „Prekretnice“ (1955), „Kad bi samo dečaci cele zemlje“ (1957), „Marš Nahimovaca“ (1949), „Moskovske večeri” (1956). U dramskom i lutkarskom pozorištu kompozitor je stvorio muziku za dvadeset četiri predstave. U bioskopu, V. Solovyov-Sedoy je ovih godina bio autor muzike za filmove „Najskuplji“ (1957), „Sledeći let“ (1958), „Priča o mladencima“ (1959), „ Čuvaj se, bako!” (1960), „U teškim časovima” (1961), „Prolećne nevolje” (1964), „Donska priča” (1964). Kompozitor je stvorio nekoliko ciklusa pesama: „Priča o vojniku“ (1947), „Severna pesma“ (1967), „Svetla pesma“ (1972), „Moji savremenici“ (1973-1975). Godine 1967. V.P. Solovyov-Sedoy je dobio titulu Narodnog umjetnika SSSR-a, a 1975. godine - Heroja socijalističkog rada. Kompozitor je odlikovan 3 Ordena Lenjina, Ordenom Crvene zvezde i medaljama.

Tokom 1950-1970-ih, Solovjov-Sedoj je pisao pesme za operete i muzičke komedije, uklj. “Najcjenjeniji” (1952), “Olimpijske zvijezde” (1962), “Osamnaest godina” (1967), “Na rodnom molu” (1970), pisao muziku za naučnopopularne filmove i dokumentarne filmove, za dramske predstave i radio emisije (oko 40), stvorio je balet „Rusija ušla u luku” (1964). Sakupio je divnu biblioteku, volio automobile, uvijek je imao nove modele Volge. Voleo je pecanje i pečurke.

V.P. Solovjov-Sedoj je veoma voleo svoj rodni Lenjingrad. Kompozitor je smatrao da se sama arhitektura grada na Nevi sastoji od melodija. „Šetam“, pisao je, „Lenjingradom, koji je poznat do suza, i čujem tihi dio violončela Lavljeg mosta, bubnjanje spomenika Suvorovu, oboe Dvorskog trga, šapat i šuštanje lišće Aleksandrovog vrta...” Veliki kompozitor je priznao: “Volim svoj grad do samozaborava. Moja tema je Lenjingrad. Sanjao je da će njegova pesma o rodnom gradu, napisana na reči A. Fatjanova, dugo živeti:

Nad Rusijom je nebo plavo,
Nebo je plavo nad Nevom.
Na cijelom svijetu nema, nema ljepšeg
Moj Lenjingrad!

Poslednjih godina kompozitor nije radio tako intenzivno kao ranije. Jedan od najnovijih radova V.P. Solovjov-Sedoj, koji nije stigao da završi, postao je muzika za lutkarsku predstavu prema bajci S. Marshaka „Terem-Teremok“. U posljednje 4 godine svog života, Solovjov-Sedoy je bio teško bolestan. Bolest nas, srećom, nije spriječila da 1977. godine proslavimo 70. godišnjicu njegovog rođenja. Prijatelji i umjetnici došli su u kompozitorovu kuću na nasipu rijeke Fontanke broj 131, a sve je to prikazano na televiziji iz stana broj 8, u kojem je kompozitor živio. Umro je u Lenjingradu u noći 2. decembra 1979. godine. Kompozitor je sahranjen na Književnom mostu Volkovskog groblja, a njegov najbolji prijatelj iz detinjstva, glumac Aleksandar Borisov, sahranjen je u njegovoj blizini 1982. godine. Spomenik na grobu kompozitora podignut je 1985. godine (vajar M.K. Anikushin, arhitekta F.A. Gepner).

V.P. Solovjov-Sedoj je jedan od izuzetnih majstora sovjetske pesme, jedan od najsovjetskijih i najruskih kompozitora. Napisao je oko 400 divnih pjesama, prožetih osjećajem ljubavi prema domovini. Mnogi od njih još uvijek pjevaju. U istoriju svetske muzičke kulture ušao je kao pesnički hroničar sovjetskog naroda, jedan od osnivača sovjetske muzičke kulture, njen klasik. Drugi veliki sovjetski kompozitor Aram Hačaturjan napisao mu je: „Od naše ere, samo nekoliko će ostati u istoriji muzike među retkima, ostaćeš ti, Homere našeg doba. Rijetko kada velikani govore ovo o velikanima. Ali kompozitor je preživio svoje pjesme, koje su u našoj zemlji postale zaista popularne. Ovo je čitava era u muzičkoj kulturi zemlje.

Ja sam za široku narodnu umjetnost, jer sam siguran: narod je odličan mentor ne samo u oblasti jezika, već iu oblasti muzike. Ali ja sam čvrsto protiv muzičkih lažnjaka, protiv te suzne muke koja se često šapatom prenosi u mikrofon na nekim plesnim podijumima i koncertnim pozornicama. Protiv sam vulgarizacije pjesme, protiv narušavanja jedinstva njene poetske i muzičke slike, narodnih korijena, nacionalnog identiteta...

V.P. Solovjev-Sedoj, 1964