Aivazovskog u Feodosiji, prezentacija je spremna. Dobri genije Feodosije

1. Kolekcionar Bakhrushin

Recite nam šta sakupljate ili želite da prikupite. Navedite svoje razloge. Ko su bili ili bi bili prvi gledaoci vaše kolekcije?

Želja za prikupljanjem, u jednom ili drugom stepenu, sasvim je prirodna za svaku osobu. Osnovan je u davna vremena, kada su ljudi sakupljali hranu i predmete koji su im mogli pomoći da poboljšaju svoje domove. Sada, sa psihološke tačke gledišta, kolekcionarstvo pomaže osobi da smanji ličnu anksioznost i osećaj nesavršenosti našeg sveta, a takođe daje osećaj smirenosti i samopouzdanja. Kolekcionarstvo je posebno karakteristično za djecu, mnogi od današnjih odraslih su nešto skupljali u djetinjstvu. Možemo reći da prilikom kreiranja kolekcije neki ljudi njeguju ovo „djete“ u svojoj duši.

Lično se ne mogu svrstati u tip osobe koja voli da sakuplja moj stav prema stvarima je čisto praktičan. Da sam htio prikupiti veliki broj određenih predmeta, to bi bilo samo u svrhu korištenja svih odjednom. Stoga je prikupljanje istih novčića za mene čudan proces.

Ali kada bih postao kolekcionar, onda bih (kao bezuvjetni pobornik informacijskih inovacija) brižljivo čuvao najuspješnije elektronske poruke od svojih prijatelja i rodbine, jer je to moćno sredstvo psihološke podrške i zaštite od modernog stresa.

2. Aivazovski u Feodosiji

Napišite detaljan sažetak. Opišite svoje omiljeno umjetničko djelo, uključujući nekoliko činjenica o umjetnikovoj biografiji.

Bio sam veoma impresioniran slikom Aivazovskog „Deveti talas“, naslikanom 1850. Ime mu je preuzeto po narodnom vjerovanju da se u općem ritmu kotrljanja valova jedan, deveti, po svojoj snazi ​​i veličini među ostalima značajno ističe.

Slika prikazuje rano jutro nakon noćne oluje. Prvi zraci sunca obasjavaju olujni okean. Ogroman "deveti talas" spreman je da se sruši na grupu ljudi koji traže spas na olupini jarbola. Zamišljam kakva je strašna grmljavina prošla noću, kakvu je katastrofu pretrpjela posada broda, kako su mornari poginuli. Razmišljam o tome kako su odlično prošli test, stalno podržavajući jedni druge.

Konfrontacija između ljudi i elemenata tema je slike. Ima smisla u borbi, u čovekovoj volji za spasenjem, u njegovoj veri. I ljudi preživljavaju kada im je, po svim zakonima, suđeno da umru!

Izvanredan realizam slike je upečatljiv. To u to vrijeme niko nije mogao postići u prikazu elemenata mora. Slika kombinuje mnogo od onoga što je sam umetnik video i doživeo. Posebno se sjećao oluje koju je doživio u Biskajskom zaljevu 1844. godine. Oluja je bila toliko razorna da se smatralo da je brod potopljen. U novinama je čak bio i izvještaj o smrti mladog ruskog slikara, čije je ime tada već bilo dobro poznato.

Ova slika naišla je na širok odjek u vrijeme svog pojavljivanja i do danas je jedna od najpopularnijih u ruskom slikarstvu.

3. Đurđevak

Izrazite svoje mišljenje o trenutnim ekološkim problemima uključivanjem komentara na riječi Ralpha Waldoa Emersona: „Priroda je oblak koji se stalno mijenja; Nikada ne ostaje ista, ona uvek ostaje svoja.”

Priroda je beskonačna, u njoj nema ničeg slučajnog ili suvišnog – sve je razumno i međusobno povezano. Zato je savršena.

Ali dio same prirode, kruna njene evolucije - čovjek - postao je ozbiljna prijetnja njenom savršenstvu.

Razvoj globalnog tehnološkog napretka, porast stanovništva i neracionalno korištenje prirodnih resursa Zemlje doveli su do pojave ozbiljnih globalnih ekoloških problema. Čovek 21. veka postao je pretnja samom sebi.

Danas postoji ogroman broj ekoloških problema. Ali jedno od onih na koje mi, stanovnici Donbasa, ne možemo ostati ravnodušni je plitak i zagađenje Azovskog mora. Glavni razlog za ovaj problem je povećanje povlačenja vode iz reka Kuban i Don, koje se ulivaju u more. Zbog toga je voda u moru postala slanija, što šteti ribama, posebno jesetri, i vodenoj vegetaciji. Ako se ništa ne preduzme u narednoj deceniji, naš voljeni Azov će se jednostavno pretvoriti u močvaru, a ljudi će izgubiti jedinstveni prirodni fenomen koji je toliko koristan za poboljšanje zdravlja.

4. Podvig Miklouho-Maclaya

Napišite detaljan sažetak.

Recite nam o velikom naučniku koji je, poput Miklouho-Maclaya, razmišljao o budućnosti naroda.

Veličina naučnog otkrića (i popularnost njegovog autora) je, naravno, određena njegovim praktičnim značajem za ljude. Veliki grčki matematičar i mehaničar Arhimed je autor brojnih otkrića i izuma, pokrivenih legendama i korisnih i danas. Dok se kupao, naučnik je shvatio kako da odredi zapreminu predmeta nepravilnog oblika. Uz poklič "Eureka!" otkrio je osnovni zakon hidrostatike: zapremina tela jednaka je zapremini tečnosti koju istisne njime. Izgradio je sistem blokova, uz pomoć kojih je jednim pokretom ruke mogao baciti u vodu teški brod sa više paluba. Ovaj pronalazak je omogućio Arhimedu da izjavi: „Daj mi uporište i promeniću svet!“

Ali naučnikovi savremenici, stanovnici Sirakuze, dobro pamte njegovo ime, jer im je pomogao da poraze rimske osvajače. Izgradio je moćne bacačke mašine, dizalice, hvatajući neprijateljske brodove (takozvane "Arhimedove kandže"), sakupio više od sedamdeset glatko uglačanih štitova i, fokusirajući sunčeve zrake na njih, zapalio neprijateljsku flotu.

Tolika je bila čudesna moć jedne osobe, jednog talenta, da je naučnikov savremenik, istoričar Polibije, vjerovao da bi Rimljani mogli brzo zauzeti grad ako bi neko uklonio jednog starca među Sirakužanima.

5. F.M. Dostojevski

F.M. Dostojevski je „voleo da zaviruje u lica, figure, hod i gestove ljudi“. Pokušajte da opišete sebe: lice, figuru, hod, gestove, izraze lica, karakteristične crte itd. Formirajte svoja zapažanja u obliku skice portreta.

Svaka osoba je okružena sa više ili manje ljudi. Dobro poznajemo i možemo opisati članove naše porodice, prijatelje i poznanike i mnoge poznate ličnosti. Ali poznajemo li sebe, gledamo li pomno svoje lice, figuru, hod, geste?

Pažljivo gledam u ogledalo... Vitka, niska djevojka s pahuljastom tamnosmeđom kosom do ramena, pažljivo me gleda. Za njene prijatelje, njen pogled je otvoren i dobrodošao, često namrgođeno gleda neprijatne ljude. Iako male, ali pažljive... oči - ogledalo moje duše - skrivene su od stranaca sa dugim trepavicama.

Ja, kao i svaka moderna devojka, trudim se da se brinem o sebi, vodim zdrav način života, tako da mi je koža glatka, svetla, a na svežem vazduhu se pojavljuje rumenilo na obrazima.

U odjeći preferiram omladinski stil: farmerke, bluze i majice svijetlih boja, udobne sportske cipele - ovo je skroman okvir za moj portret. Ne volim sjaj ili blještavost ni u pokretima, ni u akcijama, ni u kozmetici. Po mom mišljenju, glavni uslov za lepotu je prirodnost.

6. Naučite govoriti i pisati

Napišite detaljan sažetak.

Da li se slažete sa mišljenjem D. Lihačova da je „jezik čoveka njegov pogled na svet i njegovo ponašanje“? Svoj odgovor obrazložite pričom o najživopisnijem utisku ove školske godine.

Sa velikim zadovoljstvom sam se upoznao sa člankom istaknutog ruskog filologa D.S. Lihačeva, stvarno mi se dopala. Svakako se slažem sa akademikom Lihačovim da su jezik i govor osobe najživopisniji odraz njegovog pogleda na svijet i ponašanja.

Kako čovjek govori, tako, dakle, i misli. Stoga je najsigurniji način da upoznate osobu da slušate šta i kako govori. Tada će se moći puno reći o njegovim stavovima, karakteru i mogućem ponašanju u raznim situacijama.

Stoga morate stalno pratiti svoj govor - usmeni ili pismeni. Nije ni čudo što postoji izreka: "Moj jezik je moj neprijatelj." I trebao bi biti čovjekov prijatelj! Stoga, prije nego što progovorite, morate dobro razmisliti i odmjeriti svaku riječ.

Jezik ne može biti ni dobar ni loš... Uostalom, jezik je samo ogledalo, pokazatelj ličnih kvaliteta govornika. Nedavno sam to još jednom mogao provjeriti. Iako u vezi sa tužnim događajima, ali sa velikim zadovoljstvom gledao sam intervju s jednim od najtalentovanijih pjesnika našeg vremena - Jevgenijem Jevtušenkom. Kako je lijepo i zanimljivo ovaj čovjek govorio o događajima iz svog života i života čitave jedne generacije, o zanimljivim ljudima sa kojima ga je sudbina spojila. I u njegovim pričama, za mene se pojavila izuzetna ličnost pesnika. Sokrat je bio u pravu kada je rekao: “Govori da te vidim”! U masi svi ljudi izgledaju slični, prilično standardni, ali čim čovjek progovori, njegove lične, individualne zasluge se duboko otkrivaju.

7. Podvig Ivana Fedorova

Napišite detaljan sažetak.

Dajte argumentovan odgovor na pitanje: kako razumete izraz „kultura štampanja knjiga“ i zašto je „vreme najbolji sudija“?

Kultura štampanja knjiga (odnosno, moderno štampanje knjiga) danas, u eri informacionih tehnologija, prolazi kroz značajne promene, transformišući razmišljanje i ljudskog stvaraoca i ljudskog čitaoca. Najviše od svega, ovi procesi su povezani sa konceptom klip razmišljanja. Neki istraživači tvrde da moderni mladi ljudi ne vole i ne žele čitati, radije doživljavaju svijet ne kroz tekst, već kroz video i video igrice, lakše im je raditi s hipertekstom iz kratkih fragmenata nego s dugim linearnim tekstom . Takvi naučnici predviđaju da će knjiga budućnosti biti rečnik sa kratkim referencama. Hoće li biti tako? Vrijeme će suditi - najbolje sredstvo za testiranje snage svake inovacije.

Ali danas možemo sa sigurnošću reći da ljudi i dalje čitaju knjige – tanke i debele, za djecu i odrasle. Štaviše, uprkos konkurentnom postojanju elektronskih knjiga, štampane knjige i štampana štampa ne gube svoje pozicije. Mnogi čitaoci i dalje preferiraju štampanu reč, sam proces komunikacije sa knjigom. I sami pisci smatraju da se tekst objavljen na internetu doživljava kao rukopis i ne može konkurirati objavljenom štampanom izdanju, što im pruža pravo priznanje i popularnost.

8. Iz istorije knjige

Napišite detaljan sažetak.

Razmislite o problemu koji je autor postavio u tekstu: kakva će biti knjiga budućnosti? Koju knjigu biste rado čitali?

Knjiga postoji veoma dugo, kao najstariji nosilac informacija. Primitivni ljudi su prenosili takve informacije putem slika na stijenama. Nešto kasnije prešli smo na brezovu koru. Bile su glinene ploče i svici papirusa. Zatim su Kinezi izmislili papir. I kasnije su izmišljena slova i knjige su se počele ručno prepisivati ​​sve dok nije izumljena štamparska mašina. Kao rezultat, imamo modernu knjigu - neperiodično izdanje koje se sastoji od papirnih listova na kojima su tipografski ili rukopisno štampani tekst i grafički podaci.

Ali svijet ne miruje. Svi smo svjedoci ogromnog prodora u oblasti informacionih tehnologija. Ovo se odnosi i na knjige. Na primjer, pojavile su se e-knjige. To vam omogućava da riješite problem pohranjivanja velikih količina informacija i napustite skupi papir. Mislim da će uskoro knjiga, kao takva, u potpunosti biti prebačena na elektronske medije. Želio bih da poveća svoj informativni sadržaj i vidljivost. Bilo bi vrlo zanimljivo pročitati knjigu o avanturama sa “živim” animiranim ilustracijama.

Čovjeku će uvijek biti potrebne nove informacije. I nije važno kakva će biti knjiga budućnosti. Glavna stvar je da je pročitate!

9. Odabir životnog cilja

Napišite detaljan sažetak.

Kako razumete izraz „vitalni cilj“? Formulirajte svoj glavni životni zadatak. Navedite razloge za svoj izbor.

Svi težimo nečemu u životu. Želimo postati neko, imati nešto, otići negdje. Cilj u životu je svjetionik, bez kojeg se lako izgubiti na životnom putu.

Osoba mora svjesno izabrati svoj životni cilj. Njegovo samopoštovanje će zavisiti od toga koji cilj izabere. Uostalom, svako sebe procjenjuje prema ciljevima koje sebi postavlja. Samo dostojan cilj omogućava osobi da živi svoj život dostojanstveno i dobije pravu radost. Važno je da nam naši ciljevi ne naškode: ne kvarite naše odnose sa voljenim osobama, nemojte štetiti drugima.

Za mene je trenutno “vitalni cilj” sticanje cijenjenog zanimanja. Smatram da je ovo veoma važan i odgovoran korak. Uostalom, omiljeni posao čini život čovjeka zaista zanimljivim, a neprikladan ga pretvara u težak teret.

10. Labudov hram

Napišite detaljan sažetak.

Ispričajte legendu ili priču povezanu sa poznatim hramom, uključujući u svom prepričavanju detaljan opis arhitektonske strukture.

Svaka pravoslavna crkva, naizgled stvorena po određenim opštim arhitektonskim kanonima, jedinstvena je i lepa na svoj način.

Na Crvenom trgu u Moskvi, sredinom 16. veka, po nalogu Ivana Groznog, podignuta je katedrala Vasilija Vasilija. Podigli su ga ruski arhitekti Barma i Postnik u znak sjećanja na osvajanje Kazanskog kanata. Prema legendi, kako arhitekti nisu mogli stvoriti ništa bolje, car Ivan IV je naredio da se po završetku izgradnje zaslijepe.

Katedrala Vasilija Blaženog sastoji se od devet crkava na jednom temelju. Katedrala je izgrađena od cigle. Centralni dio okrunjen je visokim, velelepnim šatorom sa „vatrenim“ ukrasom gotovo do sredine visine. Šator je sa svih strana okružen kupolama, od kojih nijedna nije kao druga. Ne samo da šara velikih kupola luka varira; Ako pažljivo pogledate, lako ćete primijetiti da je završetak svakog bubnja jedinstven.

Glavna stvar u izgledu hrama je to što mu nedostaje jasno definisana fasada. Sa koje god strane priđete katedrali, čini se da je ova glavna.

Više puta je ovaj jedinstveni spomenik ruske arhitekture mogao biti nepovratno izgubljen. Bio je miniran, ali Francuzi nisu uspeli da ga dignu u vazduh 1812. Tridesetih godina prošlog veka, Kaganovič je, dok je čistio Crveni trg za parade, uklonio ovaj hram iz njegovog plana, ali je Staljin naredio: „Lazare, stavi ga na mesto!“

I danas vidimo u netaknutoj ljepoti ovaj spomenik vjeri i talentu osobe, nadamo se zauvijek.

11. Carsko zvono i Carski top

Napišite detaljan sažetak.

Opišite utisak koji je na vas ostavio zvuk zvona ili orgulja, klavira ili violine, uključujući u opisu kratku prepričavanje umjetničkog djela u kojem se spominje jedan od ovih muzičkih instrumenata.

Svi imaju različit odnos prema muzici, ali svi vide njenu važnu ulogu u životu i sudbini čovjeka i čovječanstva. Tako je, na primjer, K. Balmont pisao o tome: „Cijeli život svijeta je okružen muzikom jurila preko polja i nad šumom je zapljuskivalo talase, i brujalo u šumskim vrhovima.

I to je istina. Ne postoji ništa na svijetu življe od muzike. A violina mi se čini najživljim od svih instrumenata, pogotovo u rukama majstora. U svojoj knjizi „Osuda Paganinija“ Anatolij Vinogradov je više puta opisao utisak koji je genijalna predstava ostavila na publiku. Kao dječak izvlačio je zvukove iz ogromnog instrumenta za svoju visinu koji je pokrivao i hor i orkestar. Činilo se da ne jedna, nego deset violina zapeva. Čak je i sveštenik, uvek okrenut Bogu, osetio drhtavo uzbuđenje u svojoj krvi i svu draž grešnog života.

12. Nevjerovatna žena

Napišite detaljan sažetak.

Šta mislite koji se ljudi mogu smatrati ljubaznim ljudima? Da li ste u životu sreli takve ljude? Upotpunite svoju prezentaciju kratkom pričom o njima.

“Ljubast je nešto što gluvi mogu čuti, a slijepi vidjeti”, rekao je Mark Twain. Šta je dobrota i ko su ljubazni ljudi?

Kažu da se bistra osoba najbolje vidi u mraku. I u našim teškim vremenima vidimo primjere prave dobrote. Ljudi velikog srca dijele posljednji komad hljeba i sklonište onima koji su ostali bez krova nad glavom, daju krv za pomoć ranjenicima i organiziraju volonterske centre za pomoć raseljenim licima.

A ako „pređemo na lični“, onda bih pomenuo osobu koja me nije ostavila ravnodušnom. Mislim da primer zaista ljubazne osobe za moje savremenike može biti reanimator, osnivač Fondacije za pravednu pomoć, Elizaveta Glinka. Ona je bila ta koja je dugi niz godina pružala palijativnu njegu, hranila i odijevala beskućnike i davala im sklonište; Upravo je ona, pod mecima, odvodila bolesnu i ranjenu djecu iz Donbasa u najbolje bolnice u Moskvi i Sankt Peterburgu; Upravo je ona organizirala prihvatilište za djecu s amputiranim udovima, gdje prolaze rehabilitaciju nakon bolnice.

Voleo bih da ima više zaista ljubaznih ljudi. Uostalom, ljubaznost je osnova odnosa među ljudima. Svijet stoji na tome. Stajalo je i stajaće.

13. Šta okuplja ljude

Napišite detaljan sažetak.

Po mom mišljenju, ništa nije nemoguće na svijetu. Svi ljudi su podložni bilo kakvim preprekama. Ako svako krene od sebe, to će biti njegov doprinos procesu promjene čitavog čovječanstva. Samo treba hitno da se bavite samoobrazovanjem i samousavršavanjem i ne stavljajte ovu stvar u zadnji plan. A možete početi uvođenjem dobrote.

Dobrota ima mnogo lica: neko je zimi hranio ptice, skupljao igračke i knjige za decu u sirotištu. Nasmiješite se prolazniku, recite ljubaznu riječ - i ovo je ljubaznost. Topla sućut može zamijeniti poklon za praznike, pomoći pacijentu da se brže oporavi i oraspoloži u tužnom trenutku.

Posebno mi je drago da pažnjom okružujem svoju baku koja mi je dala toliko topline i dobrote u životu! Naučila ih je da to dijele, ne štedeći zalihe duše za ljude.

14. Od papirusa do modernih knjiga

Napišite detaljan sažetak.

Recite nam nešto o knjizi koju biste rado čitali. O čemu i o kome treba da se radi?

Postoji veliki broj knjiga koje su bile aktuelne dugi niz vekova. Čitaju ih vaši preci, čitaće ih vaša deca i praunuci.

Šta je fenomen „bezvremenih knjiga“, njihove „večne mladosti“? Po mom skromnom mišljenju, razlog su filozofska pitanja koja pokreću.

Junaci gotovo svih Shakespeareovih tragedija bore se da riješe probleme koji se i dalje tiču ​​svih. Da li se boriti protiv globalnog zla ili se pomiriti s njim - "biti ili ne biti" dilema je koja je mučila ne samo princa Hamleta, već i mnoge naredne generacije. Koje akcije možete preduzeti zarad svoje ljubavi, što drugima ne odgovara, problem je ne samo za Romea i Juliju, već i za hiljade drugih mladih ljubavnika.

Roman I. S. Turgenjeva "Očevi i sinovi" postavlja pitanje odnosa između dvije generacije, njihovog vječnog sukoba. Kako ovakva knjiga može zastarjeti?!

Starac Santjago, junak čuvene priče Ernesta Hemingveja, deli važno životno načelo ne samo sa svojim savremenicima, već i sa svim generacijama čitalaca: „Čovek nije rođen da trpi poraz.

Ovako prava književna remek-dela ne podležu vremenu i porazu!

15. Vrste memorije

Napišite detaljan sažetak.

Provedite samoanalizu i recite nam koji tipovi pamćenja prevladavaju u vama. Zašto ste došli do ovog zaključka? Navedite svoje razloge.

Mnogi ljudi podcjenjuju važnost pamćenja za samorazvoj i razumiju ovako: „Zašto trenirati svoje pamćenje ako nije glavna stvar količina naučenog materijala, već njegov kvalitet.” To je tačno, ali istraživanja pokazuju da razvijanjem pamćenja razvijamo i svoje sposobnosti, posebno kreativne.

Čini mi se da je posebno važno razvijati različite vrste pamćenja tokom vremena.

Gotovo svi su razvili trenutnu memoriju. To je prije slika koju dobijamo iz susreta s nekim događajem. Trajanje trenutne memorije je od 0,1 do 0,5 sekundi.

Dobro je kada osoba ima razvijenu RAM memoriju. Njegovo trajanje je do 20 sekundi. Ima tako važno svojstvo kao što je volumen. Moram raditi na povećanju količine RAM-a. Za većinu ljudi se kreće od 5 do 9 informacija. Sherlock Holmes je vjerovatno imao kapacitet kratkoročne memorije više od deset.

I ja, kao i svaka osoba, stalno moram da razvijam dugotrajno pamćenje,

omogućavajući vam da pohranite informacije na neograničeno vrijeme. Što više ponavljate važne informacije, to se više utiskuju. Za to je potrebno razvijeno mišljenje i snaga volje, ali upravo to pamćenje nam daje znanje.

16. Funkcije ruskog jezika

Napišite detaljan sažetak.

Prisjetite se dvije funkcije jezika koje je M. Panov smatrao osnovnim (jezik je sredstvo komunikacije i sredstvo mišljenja) i napišite poetsku ili prozaičnu odu ruskom jeziku ili riječi.

Za mene ruski jezik nije skup specifičnih leksičkih struktura, zahvaljujući kojima ljudi mogu prenositi informacije jedni drugima, već paleta za svijetla, živopisna osjećanja i senzacije. Kada govorim ruski, koristeći svu širinu njegovog rečnika, otkrivam svoju dušu i pokazujem svoj karakter u potpunosti.

Na ovom jeziku su pisali Puškin, Tolstoj, Dostojevski, Tjučev, Ljermontov, koji su priznati i cijenjeni ne samo u svojoj domovini, već i daleko izvan njenih granica. Na kraju krajeva, ruska književnost se smatra jednim od najvećih kulturnih bogatstava svijeta, jer je sposobna zagrijati srce i probiti ga oštrim kopljem protesta, zarobiti ga strašću i natjerati da se smrzne od užasa. I što je najvažnije, bila je u stanju odraziti tajanstvenu rusku dušu, koju niko nije mogao razumjeti, jer ljudi druge nacije nikada ne bi mogli vjerovati da bi ruski čovjek, zanemarujući zakone samoodržanja, više volio duhovne koristi od materijalnih. one.

Samo veliki narod može dobiti tako sjajan jezik. Zato smo mi velika i jaka država ruskog govornog područja. Svaka riječ odaje najjači duh našeg naroda, a što je jezik bogatiji, to je jači duh naroda, to je jača njegova kulturno-istorijska baština.

17. Mnoga lica Kuprina

Napišite detaljan sažetak.

Razmislite o pitanjima: Koje knjige ne stare? O kome i o čemu se radi? Recite nam nešto o jednoj od ovih knjiga.

Svaka osoba ima svoje preferencije, posebno u umjetničkim djelima. Mislim da nema ljudi koji ne čitaju knjige – svi čitaju. I svako bira ono što mu je najbliže: istorijski romani, filozofski eseji, detektivske priče. Ali postoje knjige koje su univerzalne, nepodložne vremenu i ličnim sklonostima, koje nikoga ne ostavljaju ravnodušnim - vječne knjige. Takve knjige vas tjeraju na razmišljanje o čovjeku općenito i o njemu samom, o smislu ljudskog života, o sreći i načinima da se ona postigne. O tome su pisali Šekspir i Puškin, Dostojevski i Balzak, Šolohov i Remark.

Knjiga koja me je oduševila je priča Ernesta Hemingveja “Starac i more”. Koliko ja razumem, nisam samo ja, jer je svom autoru doneo Nobelovu nagradu. U središtu priče je iznuđeni dvoboj između čovjeka i prirodnog svijeta, čiji je i sam dio. I iz ovog testa osoba izlazi časno, jer, prema autoru, osoba može biti i uništena, ali ne može biti poražena! Ova knjiga nas uči da budemo mudri i da, shvatajući da ništa nije lako na svetu, nikada ne odustajemo.

18. “Bojarina Morozova”

Napišite detaljan sažetak.

Da ste umjetnik koji planira istorijsku sliku, o čemu bi i o kome bi bila riječ? Navedite razloge za svoj izbor.

Istorija svake države i čitavog čovečanstva sastoji se od masivnih epohalnih događaja i sudbina pojedinih ljudi. I čini mi se da je gledaocu lakše da shvati veliki istorijski događaj gledajući ga očima običnog učesnika. Stoga su u centru moje slike bile sudbine i slike običnih ljudi.

Da sam stvorio, poput Ilje Glazunova, ciklus „Na polju Kulikovom“, centralne likove bih napravio ne ruske prinčeve, pa čak ni njihove ratnike, već jednostavne seljačke ratnike koji su napustili neorane njive da bi zaštitili svoju rodnu zemlju od neprijatelja. .

Da sam pisao Borodinsku bitku, centralnim likom bih napravio tog „čiču“ iz pesme M. Yu. Ljermontov, koji se, pod komandom hrabrog pukovnika, zakleo da će "umrijeti blizu Moskve" zarad odbrane otadžbine.

Od junaka slika o Velikom otadžbinskom ratu napravio bih običnog vojnika, bolničarku, partizana, vojnika kaznenog bataljona, jer umiranje za otadžbinu čini sve jednakim i jednako dostojnim!

A mogao bih i da slikam o današnjoj svakodnevici moje Republike, čiji narod stoji na odbrani njenih granica, radi, uči, braneći svoju nezavisnost i lično ljudsko dostojanstvo.

19. Čajkovski i priroda

Napišite detaljan sažetak.

Šta mislite zašto sluga P.I. Da li je Čajkovski proces komponovanja muzike nazvao „svetim zadatkom“? Recite nam kako muzika utiče na vas.

Sveta stvar... Oni tako visoko govore o izuzetno plemenitom i važnom cilju. O onome što ljudi poštuju i visoko cijene. Pisanje muzike je jedna od tih stvari. Zašto? Jer, verovatno, muzika ima ogroman uticaj na čoveka. Može mobilizirati ljude za potpuno neodoljiv posao, podići moral, okrijepiti i oraspoložiti, i dati samopouzdanje. S druge strane, pomaže vam da se opustite, smiruje vas, pa čak i rastužuje.

Muzika može biti veoma raznolika i osoba bira koju će slušati na osnovu svojih ličnih preferencija. Nisam fan, već osoba koja pokušava da se uključi u klasičnu muziku. I nije tako jednostavno.

Ovakva muzika je uvek potrebna. Ona nam donosi san, zove nas u zemlju u kojoj nikakvi problemi i sitnice ne mogu rashladiti ljubav, u kojoj nam niko neće oduzeti sreću.

Nisam fan, već osoba koja pokušava da se uključi u klasičnu muziku. I nije tako jednostavno. Niko ne bi slušao klasičnu muziku dok bi pratio najnovije vesti tokom odmora ili se gurao do pulta u bifeu. Ne oblačimo večernju haljinu kada idemo da bacimo smeće, ne pripremamo svako jutro tortu sa šlagom za doručak. Ozbiljna muzika je „poslastica“ sa prazničnog menija, to su „dijamanti“ iz porodičnog nakita. I vrijeme ozbiljne muzike, mislim, dolazi svakom čovjeku, kao i vrijeme velikih odluka, velike ljubavi. Takva muzika je uvijek potrebna, a još više u našem (previše racionalnom) vremenu. Ona nam donosi san, zove nas u zemlju u kojoj nikakvi problemi i sitnice ne mogu rashladiti ljubav, u kojoj nam niko neće oduzeti sreću.

Efekat veliki ruski umetnik I.K. Aivazovskičinjenica da se činilo da je bio u svakoj oluji, davio se u svakoj brodolomi, učestvovao u svakoj pomorskoj bitci i pisao o tome u svojim prekrasnim slikama. Stoga je, gledajući Aivazoskyjeve slike, nemoguće se riješiti efekta prisutnosti. Često je govorio: “More je okrutno, ali čovjek u morskoj stihiji je bespomoćan!”
IN 17. jula 2017. navršava se 200 godina od I.K. Aivazovski, romantični marinski slikar, majstor ruskog klasičnog pejzaža, koji na platnu prenosi ljepotu i moć morske stihije.
U Feodosiji I.K. Aivazovski je živio dug život, pun kreativne vatre i nesalomive energije. Umetnik je rođen u Feodosiji, a umro je u 83. godini.
Čim su finansije dozvoljavale, Aivazovski se nastanio u svojoj rodnoj Feodosiji na obali Crnog mora, gde je kupio plac i na njemu sagradio kuću, koja stilom podseća na italijanske palate.
Vila je uvek bila puna gostiju - mnogi posetioci su želeli da vide poznatog umetnika i njegova dela. Vremenom, Aivazovski ga je pretvorio u privatni muzej otvoren za posetioce i dodao galeriju. Danas je ovo zgrada Nacionalne umetničke galerije Feodosije koja nosi ime. Aivazovski.
U sopstvenoj kući na obali Crnog mora u Feodosiji, Aivazovski je radio u svojoj radionici iu njoj je živeo više od pola veka.

Na glavnoj fasadi umjetnikove kuće nalazi se bronzani spomenik, na čijem je postolju lakonski natpis: „Teodosije Ajvazovskom“.
U ovu kratku frazu zahvalni potomci uneli su veliko osećanje divljenja, ponosa i dubokog poštovanja prema svom slavnom sunarodniku, prvom počasnom građaninu Feodosije, koji je mnogo učinio za privredni i kulturni razvoj grada.
Pored otvaranja umetničke galerije u Feodosiji 1871. godine, Ajvazovski je sagradio zgradu arheološkog muzeja po sopstvenom nacrtu i o svom trošku i postao jedan od organizatora prve javne biblioteke.
Stalno brine o arhitektonskom izgledu svog rodnog grada. Uz njegovo učešće, projektovane su i izgrađene zgrade koncertne dvorane i dače poznatog publiciste i urednika lista „Novoe vreme“ A.S.
Po umjetnikovom nacrtu i zahvaljujući njegovoj energiji izgrađena je pomorska trgovačka luka i željeznička pruga.
Fontana I.K. Aivazovskog- svojevrsna vizit karta Feodosije.
Grad je već dugo imao poteškoća sa vodosnabdijevanjem; U julu 1888, pisac A.P. Čehov, koji je bio u poseti Feodosiji, napisao je: „U Feodosiji nema drveća ni trave. Problem je rešen 1887. godine, kada je I.K. Ajvazovski, da bi poboljšao vodosnabdevanje grada, svaki dan donirao gradu 50 hiljada kanti vode sa imanja Su-Baš (danas selo Ajvazovskoe, okrug Kirov).
Gradnja vodovoda obavljena je u proljeće i ljeto 1888. godine na njegovu izgradnju, što je vrlo velika suma za ono vrijeme. Voda je u grad stigla već u septembru, a 1. oktobra (18. septembra po starom stilu) 1888. godine, na dan zvaničnog otvaranja vodovoda, puštena je fontana na Novo-Bazarnom trgu.
Po svom obliku fontana je pravougaona građevina u orijentalnom stilu sa velikim nadstrešnicama sa krova, izgrađena od lokalnog školjaka, a djelomično je očuvana kamena obloga. Fontana je izgrađena sredstvima i prema projektu I.K. Njegovo polaganje obavljeno je 12. septembra 1887. godine nakon službe u Feodosijskoj katedrali Aleksandra Nevskog.
Gradska duma će fontanu nazvati po Aleksandru III, a relevantni dokumenti su pripremljeni i poslani vlastima. Ne čekajući donošenje odluke, gradske vlasti su pripremile temeljnu ploču na kojoj su uklesane reči „Car Aleksandar“.
Međutim, uzimajući u obzir zasluge I.K. Aivazovskog, najvišim dekretom koji je uslijedio u septembru 1888. godine naređeno je da se fontani da ime velikog umjetnika. S tim u vezi, na temeljnoj ploči fontane, umjesto riječi „Car Aleksandar“, očigledno nije bilo novca za novu ploču, pa je odlučeno da se njen centar iseče natpis i ubacite blok sa novim tekstom. Ako pažljivo pogledate temeljnu ploču, onda se prije prvog slova u imenu I.K. Aivazovskog mogu jasno vidjeti detalji slova „I“ veće veličine, od riječi „Car“, a nakon završetka slova „Imperator“. nazovite detalje slova “A” od riječi “Alexandra”.
Naplaćena je naknada za korišćenje vodovoda Feodosija-Subaš, ali su vodu sa česme pili besplatno. U sredini fontane, iznad slavine, nalazila se srebrna šolja sa natpisom: „Pijte za zdravlje Ivana Konstantinoviča i njegove porodice“. Nakon nekog vremena, u blizini fontane pojavio se paviljon u orijentalnom stilu (zgrada nije sačuvana): na lijevoj strani je bila prodavnica čebureka, desno su pripremali ćevape, kafić se zvao „Fontana“. U toploj sezoni stolovi su bili postavljeni iza lagane ograde direktno na otvorenom. Na prijelazu iz 19. u 20. vijek, ovaj kutak grada bio je veoma popularan među građanima.

Bronzani spomenik Ajvazovskom u Feodosiji postavljena je na granitno postolje 1930. godine. Izgradio ga je ruski vajar Ilja Gintsburg. Važno je da je vajar lično poznavao Aivazovskog, sjećao se umjetnikovih omiljenih poza i tako ga je prikazao u svom radu. Spomenik u Feodosiji podigli su stanovnici grada u znak zahvalnosti velikom marinistu i poznatom filantropu.
Ivan Konstantinovič je aktivno učestvovao u razvoju grada. Dao je Feodosiji prugu, vodovod i svoju umetničku galeriju sa hiljadama nenadmašnih dela.
Veliki umjetnik je prikazan u trenutku kreativnosti - samouvjereno sjedi, malo se zavalio, rukav mu je zakačen kako ga ne bi premazao bojom (kažu da je to upravo učinio Aivazovski). U lijevoj ruci mu je paleta, a pogled mu je usmjeren u daljinu prema moru, ispred njega se pruža Feodosijski zaljev. U desnoj ruci trebao je biti kist, ali odmah nakon postavljanja spomenika pojavila se čudna „tradicija“ - četkica se stalno krade.
Spomenik je prekriven patinom, slojem zelenog filma koji je nastao usled izlaganja vlazi tokom dužeg vremenskog perioda.
Spomenik Ajvazovskom u Feodosiji stoji na glavnom ulazu u umjetničku galeriju. Na postolju su uklesane jednostavne reči: „Teodosije Ajvazovskom“.

Feodosija slavi godišnjicu čoveka čije je ime zauvek povezano sa gradom - 200 godina od rođenja velikog marinista Ivana Ajvazovskog. Nedavno je u gradu otkriven spomen znak posvećen slavnom umjetniku: još jedno hvala od potomaka.

Sve nagrade nisu stajale na kaputu

Jeste li znali da je Aivazovski bio najodlikovaniji umjetnik Ruske imperije? - što se ne dešava često - priznanja, počasti i slava stizali su mu za života. Neke od nagrada poznatog marinskog slikara mogu se videti u Umetničkoj galeriji Feodosije nazvanoj po Aivazovskom.

„Milošću Božjom, mi, Aleksandar III, car i samodržac cele Rusije, car Poljske, veliki vojvoda Finske... Tajni savetnik Ivan Ajvazovski... S obzirom na vašu revnosnu službu i brigu za prosperitet Feodosije , kojoj ste se posvetili istovremeno sa sticanjem svjetske slave svojim umjetničkim djelima... Dodijelili smo vam Viteza carskog i kraljevskog reda našeg Bijelog orla...”

Portret Aivazovskog s ordenima i zvijezdama. foto:

Jedan od svečanih portreta Ivana Konstantinoviča, sa nagradama, sačuvan je do danas. Naravno, Ajvazovski nije nosio sve ordene, jednostavno ne bi stajale na njegovom saratu - uostalom, imao je sve najviše nagrade Rusije, istog "Belog orla", "Aleksandra Nevskog", da ne spominjemo “Vladimirs” i “Annas”. Orden sv. Aleksandar Nevski, srebrna zvijezda sa monogramom i natpisom "Za rad i otadžbinu", takoreći, simbolizira cijeli život Aivazovskog. I nesebično se posvetio svom poslu - prema sopstvenoj izjavi, u životu je stvorio šest hiljada slika; i služio otadžbini za dobro - vrijedi se prisjetiti njegovih slika koje veličaju rusku flotu.

Aivazovski je bio prvi strani umjetnik koji je odlikovan Ordenom Legije časti - njegova izložba u Louvreu ostavila je tako snažan utisak na Francuze. Sliku "Haos", jednu od dvije koje je Aivazovski naslikao u netipičnom mističnom žanru, nabavio je Vatikan, a papa Grgur XVI dodijelio je umjetniku zlatnu medalju. Nabrajanje svih nagrada Ivana Konstantinoviča je dug zadatak. Iako je bilo i onih kojih se nije volio sjećati. Godine 1857. Aivazovski je posetio Carigrad i poklonio jednu od svojih slika svom sunarodniku. A on ga je, zauzvrat, poklonio sultanu, koji je cijenio slikarstvo. Turski vladar je bio toliko impresioniran platnom da je poslao naređenje u Feodosiju: ​​nekoliko pogleda na Bosfor od Aivazovskog. Umjetnik je za sultana naslikao četrdeset djela, a, inače, mirovni ugovor između Turske i Rusije na kraju rusko-turskog rata potpisan je u dvorani ukrašenoj slikama Aivazovskog. Najviše tursko priznanje, Orden Osmana, dodijeljeno je slikaru. I nekoliko decenija kasnije, bacio ga je, zajedno sa drugim turskim nagradama, u more - nakon monstruoznog masakra nad Jermenima koji je u Turskoj izvršio njen novi vladar. Aivazovski je čak smatrao potrebnim da obavijesti turskog konzula o tome šta je uradio sa nagradama, dodajući da to može učiniti i sultan sa svojim slikama.

Umetnička galerija Feodosije nazvana po I.K. Aivazovski

U muzeju se nalaze takozvane „adrese“ – fascikle umjetnički izrađene i ukrašene srebrom, koje su poklanjane za godišnjice i posebne prilike. Tu su i lične stvari Aivazovskog - elegantni putni album koji je Aivazovski nosio sa sobom, mala minijatura veličine poštanske marke s pogledom na more: ovo je... broš. Ivan Konstantinovič je svojim prijateljima i poznanicima davao takve sitnice koje je napravio.

Dobri genije Feodosije

Ordeni i zvijezde Ivana Aivazovskog. Foto: Umetnička galerija Feodosia nazvana po I.K. Aivazovski

Ivan Konstantinovič je imao ovu osobinu: lako se zanosio, lako prelazio s riječi na djela i obično je postizao uspjeh. Evo primjera: 1853-1856, Aivazovski se zainteresovao za arheologiju. I na svoj način odlučio je da učestvuje u naučnoj raspravi istoričara o tome gde se tačno nalazila drevna Feodosija. Bio je siguran da se najvećim dijelom nalazi na teritoriji postojećeg grada. A, zapravo, čemu debata - treba kopati! Svojom karakterističnom energijom, Aivazovski je dobio sredstva iz riznice i počeo da iskopava humke u okolini grada.

Ovako je kustos Muzeja antikviteta Evgeniy Frantsevich de Villeneuve izvijestio o prvim rezultatima: „Otvorene su 22 humke... U većini njih pronađene su samo polomljene amfore, pepeo, ugalj i spaljene kosti. U četiri humke pronađeni su sljedeći predmeti: zlatne ogrlice, minđuše, ženska glava, lanac sa sfingom, sfinga sa ženskom glavom, glava bika, tanjiri; Srebrne narukvice; glinene figurice, medaljoni, posude i sarkofag; srebrne i bronzane kovanice." Ali tada je u jednoj od humki, na najjužnijoj uzvišenoj tački rta Ilja, otvorena ženska grobnica. Nakit je elokventno ukazivao na to da žena pripada „kremu društva“: nisu bili samo zlatni, već i vešto izrađeni. Upravo su oni završili u Ermitažu.

Za života velikog marinista nijedan značajan događaj za grad nije prošao bez njegovog učešća. Nadobudni umetnici iz različitih delova Rusije dolazili su ovde u leto u Feodosiju. Izgradnja koncertne dvorane, biblioteke, nove zgrade Muzeja antikviteta Feodosije - sve su to, kako bi danas rekli, njegovi projekti. I kako se zalagao za izgradnju železničke pruge od Džankoja do Feodosije! Pojavio se 1892.

Na Krimu je uvijek nedostajalo vode, a istočni Krim je redovno patio od suše. Godine 1887, Aivazovski se obratio gradskoj dumi sa predlogom: „Ne mogu da nastavim da budem svedok strašne katastrofe koju stanovništvo moga rodnog grada doživljava zbog nedostatka vode iz godine u godinu, dajem mu večno vlasništvo nad Za mene 50 hiljada kanti čiste vode sa imanja.” Iste godine započeli su radovi na postavljanju vodovoda - a nekoliko godina kasnije u gradu se pojavila fontana s pijaćom vodom u orijentalnom stilu.

Feodosijanci pamte Aivazovskog ne samo kao velikog umjetnika, čovjeka izvanrednog talenta i sposobnosti za rad. Za njih je bio ljubazni genije svog rodnog grada.

APSTRAKTNI PLAN

1. Djetinjstvo i adolescencija Aivazovskog.

2. Nevjerovatna umjetnikova "vještina da jednakom snagom i uvjerljivošću prenese bijesnu oluju i mirnu površinu mora..."

3. Duhovni rad prije slikanja karte „Deveti val“. “Kada se Aivazovski predomislio i sve to osjetio, tada su njegove ruke same posegnule za paletom i kistovima.”

4. Opća kompozicija slike.

5. Opća boja slike

6. Hrabra inovacija Aivazovskog.

7. Harmonija romantizma i realizma u slici.

8. Aivazovski je nenadmašni majstor morskog pejzaža.

9. Umjetnička metoda Aivazovskog.

10. Slike “Deveti talas”, “Crno more” i “Među talasima” vrhunac su slikarskog umeća Ajvazovskog.

Kada sam imao 10 godina, roditelji su me prvi put odveli na more. Od tada sam se jednostavno zaljubio u njega, zbog čega je verovatno moj omiljeni umetnik I.K. Aivazovski i njegova slika „Deveti talas“.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski je jedan od najvećih ruskih slikara 19. veka. Aivazovski je rođen 29. jula (17. po starom kalendaru) u Feodosiji u porodici propalog jermenskog trgovca. U gradu još uvijek postoje legende o dječaku koji je crtao samovarskim ugljem po krečenim zidovima kuća jermenskog naselja. Odrastao je u Feodosiji, a njegovi najživlji utisci vezani su za more; Zato je sav svoj rad posvetio prikazivanju mora.

Uz pomoć guvernera, talentovani tinejdžer je 1831. primljen u Gimnaziju Taurida, a 1833. godine upisan je na Carsku akademiju umetnosti u Sankt Peterburgu, koju je diplomirao sa velikom zlatnom medaljom i pravom putovanja. na Krim pa u Evropu.

Odmah mu je dodijeljeno mjesto glavnog majstora. Široko javno priznanje pratilo je Aivazovskog od prvih koraka. Sa dvadeset tri godine već je bio poznat. Ne samo njegovi sunarodnjaci, već i stranci jednoglasno su i oduševljeno prepoznali njegovu superiornost u marinskom slikarstvu. Niti jedan umjetnik nije se popeo do razine da vidi more kao živi element, a samo je Aivazovski, obdarivši ga svim nijansama svojih osjećaja i iskustava, uspio na platnu prenijeti poetsku ideju svog naroda o moru. kao strašna sila koja poziva na hrabrost, hrabrost i borbu.

Slika bijesnog morskog elementa uzbudila je maštu mnogih ruskih pjesnika. To se jasno odražava u pjesmama Baratynskog. Spremnost na borbu i vera u konačnu pobedu čuju se u njegovim pesmama:

Dakle, okeane, žedan sam tvojih oluja

Brini se, uzdigni se do ivica kamena,

Raduje me, tvoj prijeteći, divlji urlik,

Kao zov dugo željene bitke,

Kao moćan neprijatelj, osećam donekle polaskan bes...

Tako je more ušlo u formiranu svijest mladog Aivazovskog.

Umjetnička vještina je nevjerovatna. Podjednakom snagom i uvjerljivošću uspio je prenijeti bijesnu oluju i tihu površinu mora, blistavost sunčevih zraka koji su svjetlucali na vodi i valovitost kiše, prozirnost morskih dubina i snježnobijelu pjenu od talasa. „Kretanje živih elemenata nedostižno je kistu“, rekao je Aivazovski, „naslikati munje, nalet vjetra, prskanje vala nezamislivo je u životu. Bio je uvjeren da “osoba koja nije nadarena pamćenjem, koja zadržava utiske žive prirode, može biti odličan prepisivač, živi fotografski aparat, ali nikada pravi umjetnik”. I sam je stalno promatrao more, ali gotovo nikad nije slikao iz života.

Aivazovski je uspio u morskom slikarstvu utjeloviti osjećaje i misli koje su brinule vodeće ljude njegovog vremena, što je njegovoj umjetnosti dalo duboko značenje i društveni značaj.

Posljednjih godina umrlo je mnogo bliskih ljudi, ali je smrt Belinskog posebno pogodila Aivazovskog. Koliko plemenitih, lijepih misli je Belinski nadahnuo u njemu tokom žestokih rasprava!

Među svojim prethodnim slikama, Aivazovski je pronašao "One koji bježe nakon brodoloma." Belinski je jednom pohvalio ovu sliku. Govorila je o hrabrosti. A sada je došlo vrijeme da hrabri ljudi ustaju u borbu za slobodu.

Svijet više nije bio tako spokojan kao što se nedavno činio Aivazovskom. Sada nije vrijeme za slikanje pogleda na more koji odišu mirom. U Evropi postoje barikade. U Sankt Peterburgu, među Kukolnikovima, Belinskog su zvali barikaderom. I Vecchi, dragi prijatelj njegove mladosti, također je postao barider, pridruživši se Giuseppeu Garibaldiju.

On će naslikati sliku koja će uzbuditi i šokirati ljude. Belinski je govorio o takvoj umetnosti...

Ali sloboda nije dugo slavila svoju pobjedu. Revolucija je ugušena. Vruća ideja Aivazovskog je takođe nestala. Nikada nije započeo slikanje. Prolazili su dani, sedmice, mjeseci, godina...

Jednog dana u Feodosiju je došao italijanski trgovački brod. Kapetan je došao u posjetu Aivazovskom. Poverljivim šapatom je rekao da Italijani čekaju da se Garibaldi vrati iz tuđine i veruju u predstojeću pobedu...

Misli o neoslikanoj slici probudile su se s novom snagom. Aivazovski se zatvorio od svih u radionici. Dani su prolazili, ali on nije dirao ni svoju paletu ni kistove. Dugo je sjedio na stolici zatvorenih očiju, a um mu je neumorno radio. Palo mi je na pamet moje djetinjstvo kako na odmoru ribari pričaju o strašnim olujama i brodolomima. Mladost je nastala: lutanja po stranim zemljama, morima i okeanima. Jednog dana, na putu od Engleske do Španije u Biskajskom zalivu, brod je zahvatila jaka oluja. Svi putnici su bili ludi od straha. Umetnik je takođe osećao strah. Ali čak ni tokom ovih sati sposobnost da se divi prekrasnoj, prijetećoj slici oluje nije ga napuštala. Za čudo, tada su stigli do lisabonske luke.

Padale su mi na pamet i druge oluje: u Finskom zalivu, na Crnom moru. Ljudi su umirali, ali su ljudi i pobjeđivali. Pobijedili su oni koji su bili hrabriji i koji se nisu predali smrti, koji su strasno željeli da žive. Oluja se povukla pred čovjekovom hrabrošću. Ljudska volja! Znao je za to iz prve ruke, ali je vidio svojim očima: na moru, na kopnu.

Kada se Aivazovski predomislio i doživio sve ovo, tada su i same njegove ruke posegnule za paletom i kistovima. Aivazovski je svoju sliku nazvao "Deveti talas".

Tematski sadržaj Devetog vala izgrađen je na složenom kontrastu između dramatične radnje i svijetle, krupne, slikovite utjelovljenja slike.

Slika prikazuje rano jutro nakon olujne noći. Sunce je izlazilo iznad olujnog okeana. Njegovi zraci širom su otvorili sjajne grimizne kapije budućeg dana. A sada je tek postalo moguće vidjeti sve ono što je nedavno skrivala noćna tama. Ogromni valovi se pjene, njihovi bijesni vrhovi se i dalje uzdižu. Jedan od ovih talasa je najviši. Njeno ime je deveti talas. A u prvom planu slike, na fragmentu jarbola broda slomljenog olujom, spašava se mala grupa ljudi.

Umjetnik je suprotstavio bijes elemenata s hrabrošću i hrabrošću ljudi koji bježe na komadu jarbola nakon brodoloma. Vrhovi se uzdižu iznad njihovih glava. Sa strašnom snagom i bijesom, sprema se pasti na brodolomnike. I umorni, iscrpljeni, grčevito se drže jedno uz drugo, nadajući se uzajamnoj podršci da će pronaći spas od smrti koja se nadvila nad njima. Tema čovjekove borbe sa slijepom snagom stihije izuzetno je karakteristična za slikarstvo romantizma. U Aivazovskom, tragični sukob između ljudi i prirode igra relativno manju ulogu; cjelokupna umjetnikova pažnja usmjerena je na život samih elemenata.

Aivazovski je tako konstruisao svoju sliku i u nju uneo najsjajnije i najzvučnije boje da je, uprkos dramatičnosti onoga što se dešavalo, naterao da se divimo lepoti pobesnelog mora. U filmu nema osjećaja propasti ili tragedije.

Umjetnik je pronašao tačna sredstva da dočara veličinu, moć i ljepotu morskog elementa. Slika je ispunjena dubokim unutrašnjim zvukom. Puna je svjetlosti, zraka i potpuno je prožeta sunčevim zrakama, dajući joj optimističan karakter. To je uvelike olakšano shemom boja na slici. Oslikan je najsjajnijim bojama palete. Njegova boja uključuje širok spektar nijansi žute, narandžaste, ružičaste, ljubičaste nebo i zelene, plave i ljubičaste vode. Svetla, dur, šarena skala slike zvuči kao likujuća, radosna himna hrabrosti ljudi koji pobeđuju slepe sile strašne, ali prelepe u svojoj ogromnoj veličini, elementa.

Gledalac može odmah zamisliti kakva je strašna grmljavina prošla noću, kakvu je katastrofu pretrpjela posada broda i kako su mornari poginuli.

Ko su ti nesretni ljudi, kako su dospjeli ovdje? Baš juče ujutro njihov brod je napustio luku u otvoreni okean. Bio je vedar, sunčan dan, visoka, bistra plavetnila neba sijala je spokojno. Mirno prostranstvo okeana mamilo je na daleke, nepoznate obale. Ali uveče se podigao vjetar, grmljavinski oblaci su brzo zamaglili nebo. Okean se uzburkao. Zasljepljujuće munje pale su nebom. Udari groma su potresli vazduh. Osovine su se dizale u krug, kontinuirano kruženje osovina. Opkolili su brod sve bliže i bliže i konačno pohrlili zajedno da ga napadnu. Samo su bljeskovi munja obasjali ovu smrtnu bitku sa strašnim elementima. Tutnjava grmljavine i huk valova prigušili su krah broda koji se lomi i vrisak ljudi koji su umirali u morskim dubinama. A oni čija su srca bila ispunjena hrabrošću odlučili su da ne odustanu. Nekoliko prijatelja je ostalo zajedno sve vreme i nisu se izgubili ni kada je brod tonuo. Držali su se za olupinu brodskog jarbola, hrabrili jedni druge u uzburkanom haosu i zaklinjali se da će upregnuti svu snagu i izdržati do spasonosnog jutra...

I oni su preživjeli. Užasna noć je gotova. Sunčevi zraci su obojili teške talase. Sunce je stupilo u savez sa ljudskom voljom. Život, ljudi su savladali haotični mrak noćne oluje u okeanu. Oluja napreže svoje mišiće, umorne tokom noći. Ali oni su već oslabili. Još malo - i proći će posljednji, deveti talas.

Prema postojećem vjerovanju, svaki deveti talas tokom oluje jačinom premašuje sve prethodne. Ogromni talasi, poput planina, dižu se i besne u beskrajnom prostranstvu, stapajući se sa nebom, po kome jure oblaci, vođeni ludim vetrom. Sunce, jedva se izdižući iznad horizonta, probija gustu zavjesu oblaka i zlatnim sjajem probija valove, pjenu i vodenu prašinu koja visi u zraku. Na njegovoj slici vjetar zaista bjesni, a more uzburkano. Snažnim naporom mašte i kreativnog pamćenja stvorio je istinitu i dojmljivu sliku ljute prirode.

Motivi pokreta su uhvaćeni sa neverovatnom tačnošću na slici. Sve u njemu je zahvaćeno brzim impulsom - oblaci koji teku, zapjenjene vode i likovi ljudi koji se grčevito drže za jarbol. Ovo jedinstvo pokreta daje slici posebnu potpunost i integritet.

Šema boja slike bila je hrabra i inovativna. U poređenju sa suptilnom i suzdržanom kolorističkom shemom ruskih pejzažista prve polovine 19. veka, „Deveti talas“ je trebalo da zadivi gledaoce svojom intenzivnom svetlošću i bogatstvom kombinacija boja. Umjetnik je sofisticiranom budnošću uočio i reproducirao zelene, bijele, lila i plave nijanse morske vode i vlažnog zraka, kombinirajući ih sa zlatnim tonom odsjaja sunca. Za Aivazovskog, kao i za sve romantičare, boja je bila sredstvo umjetničkog izražavanja osjećaja, a upravo je u kolorističkoj strukturi Devetog vala najjasnije oličen gospodarev romantično uzvišen pogled na svijet.

Unatoč činjenici da "Deveti val" pripada jednoj od slika ruskog pejzažnog slikarstva, koja najjasnije odražava crte romantizma, semantički i slikovni sadržaj slike nije rođen u svijetu snova, već je organski formiran. kao rezultat umjetnikovih promatranja prirode.

“Deveti talas” predstavlja vrhunac prvog, romantičnog perioda u njegovom stvaralaštvu. Prepustivši se svojoj mašti, stvorio je jedno od svojih najvećih remek-djela.

Ova slika naišla je na širok odjek u vrijeme svog pojavljivanja i do danas je jedna od najpopularnijih u ruskom slikarstvu.

U jesen 1850. izložio ga je u Moskvi, u Školi za slikarstvo, vajarstvo i arhitekturu. Ljudi su mnogo puta dolazili da vide „Deveti talas“, baš kao što su nekada išli da vide „Poslednji dan Pompeja“.

Devetnaestogodišnji mladić Ivan Šiškin, koji je nedavno stigao u Moskvu iz Yelabuge, takođe je video Deveti talas. Dugo je stajao, očaran jarkom zelenom bojom talasa, zlatnim i ljubičastim odsjajima sunca koji su se probijali kroz maglu.

Mladić nije mogao odvojiti pogled od divne slike. Jasno je čuo huk mora. I ovaj huk kao da se stopio sa hukom vekovnih borova u njihovim rodnim šumama kod Jelabuge...

A možda je upravo u tim trenucima duhovno rođen još jedan divni ruski umjetnik.

Rad Ivana Konstantinoviča Aivazovskog izaziva veliko interesovanje i osećaj dubokog divljenja kod gledalaca. More, koje je uznosio i olujom i tišinom, hranilo je njegovu maštu tokom čitavog umetnikovog života.

Za Ivana Konstantinoviča Ajvazovskog, more je oduvijek bilo sinonim slobode, oličenje snage i hrabrosti, pozivanje na konfrontaciju, pozivanje na vjeru u visoku sudbinu čovjeka, da kroz iskušenja i nevolje ide ka cilju.

Cijeli svoj život posvetio je prikazivanju mora; stvorio je i uzdigao do velikih visina posebno područje pejzažnog slikarstva - marinu, koja prije Aivazovskog nije imala gotovo nikakvih predstavnika u ruskoj umjetnosti. Aivazovski je nesumnjivo centralna ličnost i najveći majstor morskog pejzaža u ruskoj umetnosti 19. veka. Na ovom polju bio je i ostao izvanredan i nenadmašan majstor.

Sposobnost poetskog sagledavanja najobičnijih pojava u prirodi jasno se ogleda u njegovim djelima. Bilo da umjetnik slika grupu ribara koji sortiraju svoje mreže u blizini dugog čamca, noć obasjanu mjesečinom nakon oluje, Odesu u izlasku mjeseca ili Napuljski zaljev u zoru, on uvijek pronalazi u vizuelnoj slici prirode neuhvatljive osobine koje dočaravaju poetičko ili muzičko asocijacije u našem sjećanju.

Slike Aivazovskog su duboko smislene i emocionalno bogate. Njegove slikovite slike ponekad se podižu do širokih generalizacija, odražavajući mnoge aspekte života i napredne ideje njegovog vremena. To je uticalo na radove s posebnom jasnoćom, što je postalo glavna prekretnica u razvoju njegovog stvaralaštva. Slike „Deveti talas“ (1850, Ruski muzej), „Crno more“ (1881, Tretjakovska galerija) i „Među talasima“ (1898, Galerija Ajvazovski, Feodosija) rezultat su mnogih preliminarnih potrage za određenom slikom stihija mora su vrhunac slikarskog majstorstva Ajvazovskog i danas su najpopularnija, jer jasnije odslikavaju majstorstvo, ideološku orijentaciju i sadržaj umetnikovog rada.

U pripremi ovog rada korišteni su materijali sa stranice

Ivan (Hovanes) Konstantinovič Ajvazovski rođen je u Feodosiji 17. (30.) jula 1817. godine. Dječak se rano počeo zanimati za umjetnost, posebno za muziku i crtanje. Godine 1833. Aivazovski je upisan na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu.

Ivan Konstantinovič Ajvazovski s pravom se smatra izvanrednim ruskim slikarom. Sva djela ovog velikog umjetnika poznata su u cijelom svijetu.

Mnoge slike Ivana Konstantinoviča Aivazovskog posvećene su moru. Umjetnik tako precizno i ​​realistično ističe prirodu morskih elemenata

prenosi sve vezano uz more. Jedna od najpoznatijih slika je „Mjesečeva noć. Kupatilo u Feodosiji.” Ovo djelo je nastalo 1853. Slika je naslikana uljem na platnu.

Na ovom platnu vidimo noćno more. Nebo, oblaci, brod. Svjetlost punog mjeseca obasjava okolinu. I sve djeluje pomalo nestvarno, prolazno, čak i mistično. Istovremeno, možemo razlikovati i najsitnije detalje, tako da je realnost svega prikazanog na slici neosporna.

U prvom planu slike vidimo tiho, mirno more. Svetla lunarna staza deluje tako misteriozno i ​​privlačno. Bezgranično

more ide dalje od horizonta. Djevojka pluta na desnoj strani lunarne staze. Kako nije uplašena ovdje sama... Uostalom, more izgleda tako mirno i spokojno. Ali u stvari, svi znaju izdaju morskih elemenata. Međutim, možda je u pitanju sirena? A morski element je njen dom. Legende o ovim nevjerovatno lijepim stanovnicima mora odmah padaju na pamet. Možda zaista postoje. A na slici je jedan od njih? Ali odmah postaje jasno da su to samo snovi.

Na samoj obali se nalazi kupalište. Ovde su vrata otvorena, unutra je svetlo. Vidimo devojku. Vjerovatno čeka svoju prijateljicu, koja se kupa u moru. Ako bolje pogledate, možete vidjeti nasip na desnoj strani slike. Osvijetljen je jakom mjesečinom. Malo dalje su kuće. Skrivene su u mraku, na prozorima se ne vidi svjetlo.

U sredini slike vidimo jedrilice. Jedan od njih je jako osvijetljen mjesečinom. Na pristaništu su brodovi. Ali nije ih tako lako vidjeti, skrivene su u tami noći.

Nebo se čini posebnim, jako je obasjano mjesečinom. Oblaci su tako jasno vidljivi.

Djeluju tako opipljivo, kao da ih možete dodirnuti rukom.

Ljepota noćnog mora i neba je nevjerovatna. Želim da gledam ovu sliku iznova i iznova. I svaki put uspijete vidjeti nešto potpuno novo u njemu.

Na slici je nešto neobično, mistično. Ovdje, s jedne strane, postoji rijedak osjećaj smirenosti i harmonije. Ali s druge strane, osjeća se zastrašujuća moć mora, koja se u svakom trenutku može pretvoriti iz mirnog i spokojnog u strašnu i opasnu. A onda će vas bujna priroda natjerati da zaboravite na sve. Na kraju krajeva, osoba je bespomoćna protiv moći morskih elemenata. Ali sada ne želim da razmišljam o tome. More je tako nježno i mirno. Čini se da do nas stiže nevjerovatna morska svježina.

Ova slika je dio krimskog ciklusa koji je stvorio umjetnik. Trenutno se djelo nalazi u Muzeju umjetnosti Taganrog.

pojmovnik:

- esej prema slici Aivazovskog More Moonlit Night

- esej o slici Aivazovskog Noćno kupanje obasjano mjesečinom u Feodosiji

– esej o slici Noćno kupanje na mesečini u Feodosiji

– esej prema slici Aivazovskog Mjesečina noć

- esej o slici Mjesečina noć

(još nema ocjena)

Ostali radovi na ovu temu:

1. Veliki ruski slikar Ivan Konstantinovič Ajvazovski naslikao je sliku „Mjesečeva noć. Banje u Feodosiji” sredinom 18. veka. Na slici vidim mirno nocno more, blagosloveno...
2. I.K. Aivazovski je mnogo putovao u potrazi za inspiracijom. Rezultat jednog od putovanja na Krim je slika „More. Mjesečeva noć” napisana je iz prekrasnog pejzaža kupatila u...
3. Ivan Konstantinovič Ajvazovski je poznati marinski slikar. Većina slika ovog umjetnika prikazuje element vode. Na ovim prostorima bio je i ostao nenadmašan majstor. Slikanje...
4. Izvanredni ruski marinski slikar Ivan (Hovanes) Konstantinovič Ajvazovski stvorio je mnoge slike koje prikazuju more. Sva djela velikog umjetnika fasciniraju, tjeraju da zaboraviš na sve, osjetiš veličinu...
5. Arkhip Ivanovič Kuindži je poznati ruski umjetnik. Rođen je 15. januara 1842. u blizini Mariupolja u gradu Karasu. Dječakov otac je bio siromašan obućar, Grk po...
6. Sliku "Mjesečeva noć" umjetnik je stvorio 1880. godine. Kramskoga su privukli noćni pejzaži. Ovdje nastoji da nam pokaže svu magiju mjesečine rasvjete, kao...
7. I.K. Aivazovski je jedan od mojih omiljenih umjetnika. Cijeli svoj život posvetio je stvaranju slika s morskom tematikom. Majstorski je prikazao morski element...