Специални програми за развитие на слуха. Програма за развитие на абсолютен слух "Ear Gryz"

Ако си мислите, че „слон е стъпил на ухото ви“ и никога няма да можете да възприемате звуците около себе си така, както ги възприемат хората, надарени с музикален слух от раждането, тогава дълбоко грешите. Развиването на музикален слух не е толкова трудно, колкото си мислите. И днес ще ви дадем няколко съвета, които да ви помогнат да направите това.

Първо, нека разгледаме видовете слух. За да развием музикален слух, трябва да усъвършенстваме:

• Ритмичен слух. Тоест, научете се да чувате и усещате ритъма.
• Мелодичното ухо е способността да се разбира движението и структурата на музиката и да се чуват нейните финес.
• Относително - слух, който ви позволява да разберете величината музикални интервалии стъпка.
• Вътрешният слух е слухът, който ви позволява ясно да си представите музика и отделни звуци в мислите си.
• Слух за интонация, който позволява да се разбере характера и тона на музиката.

Разбира се има много повече видовеслух, но ние ще се съсредоточим върху тези пет, тъй като те са достатъчни, за да придобиете ухо за музика.

И така, какво трябва да направим, за да тренираме тези видове слух?

1. Музикален инструмент

Идеалният начин да „напомпате“ всички видове слух е да започнете да се учите да свирите на инструмент. По този начин ще запомните как трябва да звучи всяка нота, ще тренирате чувството си за ритъм и като цяло ще започнете да разбирате по-добре музиката. Но тъй като най-вероятно нямате време да научите как да свирите на музикален инструмент, нека продължим.

2. Пеене

Ако нямате пиано у дома, намерете онлайн версия в интернет и свирете на нея гами по няколко пъти всеки ден и ги пейте заедно с пианото. Когато започнете да се чувствате уверени с гамите, преминете към интервали, акорди и прости мелодии. Основното нещо е да не се срамувате. Ако се страхувате, че някой ще ви чуе, опитайте се да тренирате, докато сте сами вкъщи. Но всъщност тук няма нищо срамно! Спомнете си само караоке баровете, където хора, меко казано, без глас и слух, пеят толкова силно, че се чуват извън бара.

3. Медитация

Нарекохме тази точка така, защото упражнението, за което ще ви разкажем, е много подобно на медитационните практики за начинаещи. Това ще ви помогне да развиете усещане за звуци.

Разходете се по улицата без слушалки, опитвайки се да уловите откъси от разговори, шума на дърветата, звука на колите, звука на токчета по асфалта; начина, по който кучето бърка с лапа по земята; начинът, по който някой изтръсква одеяло на балкона... ще забележите, че сте заобиколени от толкова много звуци, че е трудно за вярване. У дома прекарвайте пет минути на ден, слушайки бръмченето на хладилника от кухнята, шума на водата в тръбите, разговорите на съседите ви, шума от улицата.

4. Гласове

Когато говорите с човек, опитайте се да запомните гласа му. Можете също така да гледате филми, запаметявайки гласовете на актьорите, а след това да слушате части от филма и да се опитвате да наименувате героя само въз основа на гласа му.

Опитайте се да забележите начина на говорене на вашия събеседник, тембъра на гласа му; Когато си спомняте разговор с някого, опитайте се да произнесете фразите на събеседника в главата си с неговия собствен глас.

5. Научете се да чувате музика

Разбира се, много е хубаво да слушаш музика и да не мислиш за нищо. Но ако целта ви е да развиете ухо за музика, тогава се опитайте да се задълбочите в музиката, която слушате. Научете се да отделяте един музикален инструмент от друг; научете как звучи китара под различни „джаджи“, за да не я объркате с други инструменти; също така се научете да различавате различните режими на синтезатора от други музикални инструменти; слушайте как звучат истински барабани и електронни барабани.

Тази практика не само ще ви помогне да развиете музикален слух, но и ще ви научи да чувате музиката по-фино, което от своя страна ще ви достави още по-голямо удоволствие от слушането й. Има един страничен ефектс тази практика - най-вероятно по-късно няма да искате да слушате това, което слушате сега, ще искате нещо по-сложно и обемно. И това е страхотно, защото не е ли това основният показател за вашия напредък?

6. Ритъм

Има такова страхотно нещо, наречено „метроном“. Можете да го закупите за себе си или да намерите онлайн версия в Интернет. Всеки ден практикувайте с метроном, като почуквате с пръст (ръка, крак, каквото и да е) в ритъма, който ви задава.

След като се почувствате удобно с метронома, преминете към разпознаването на ритъма в музиката. Започнете с музика, която съдържа барабани; по-лесно е да определите ритъма, като ги използвате. И след това преминете към работа с музика, която не съдържа шумови инструменти, които ви позволяват лесно да определите ритъма (класическа музика, например).

Друг приятен начин да подобрите чувството си за ритъм са танците. Запиши се за танцово студиоили танцувайте у дома за собствено удоволствие.

7. Източник на звук

Ако имате помощник за тази задача, чудесно! Затворете очи и помолете някой да се разхожда около вас в и извън стаята и да издава звуци (глас, пляскане с ръце, звънене на звънец и т.н.). И всеки път, когато вашият асистент издаде звук, трябва да се опитате да разберете от коя посока идва. Доста проста задача, ако вие и вашият асистент сте в една стая, но след като той започне да се разхожда из апартамента, ще забележите, че ви става по-трудно да определите откъде идва звукът.

Ако нямате някой, който може да ви помогне с това, можете да направите следното. Излезте навън, седнете някъде на пейка и слушайте звуците около вас, както в третото упражнение. Само че този път ще трябва да разберете от коя страна идва този звук.

Програми и приложения

Разбира се, има много програми за развитие на вашия музикален слух и ние сме събрали най-добрите от тях.

1. Eartheach

Отлично приложение, съдържащо упражнения върху гами, акорди и интервали. Перфектен за тези, чието ухо за музика вече е по-развито. Можете също да изтеглите версията за компютър.

Принципът е много прост - трябва да изсвирите мелодията, която току-що чухте. Приложението може да бъде изтеглено и на Android и iOS.

Проста игра, която ще ви помогне да запомните бележки. Също така отдясно можете да намерите много повече игри, за да развиете ухото си за музика.

Преглед на редактора

Absolute Pitch 2 Complete ще ви помогне да убиете време, да изучавате зрението, да се научите да четете, да тренирате мозъка си, като играете игра, да започнете деня си. Ако имате нужда от теория на музиката, тренировка на мозъка, солфеж, логика, ноти, absolute pitch 2 APK е най-добрият инструмент за обучение, инструмент за практика, умопомрачителни, различни упражнения, мозъчна дейност.

Предоставяме Absolute Hearing APK 3.6.1 файл за 4.1 или по-нова версия или Blackberry (BB10 OS) или Kindle Fire и много телефони с Android като Samsung Galaxy, LG, Huawei и Moto. Absolute Hearing APK е безплатно приложение за образование.

Неговата най-нова и последна версия за Absolute Hearing APK е (com.evilduck.musiciankit.apk). Лесно е да изтеглите и инсталирате на вашия мобилен телефон (телефон с Android или телефон Blackberry). Прочетете подробностите и разрешението за APK за Absolute Hearing по-долу и щракнете върху бутона за изтегляне на apk, за да отидете на страницата за изтегляне.

На страницата за изтегляне изтеглянето ще започне автоматично. Първо трябва да изтеглите All-in-One APK Downloader. ние предоставяме директна връзка за изтегляне за Absolute Hearing APK 3.6.1 там. Absolute Hearing APK е собственост и търговска марка на разработчика

Моля, имайте предвид, че споделяме само оригиналния и безплатен apk инсталатор за Absolute Hearing APK 3.6.1 БЕЗ НИКАКВИ измама, крак, неограничено злато, скъпоценни камъни, пластир или други модификации. ако има някакъв проблем, моля, уведомете ни.

Ново в 3.7.3a: - Коригирани грешки и проблеми с показването на приложения на някои екрани. Ново в 3.7.3: - Добавена поддръжка за USB Midi клавиатура за упражнения "Четене на бележки". - Коригирани грешки и проблеми с показването на приложението на някои екрани. Ако харесвате приложението, моля, дайте ни оценка добър рейтингНа Google PlayМагазин. Това ще ни помогне да продължим да работим по приложението.

подробно

Добре развитият музикален слух и чувството за ритъм са в основата на всеки добър музикант. Независимо дали искате да можете да импровизирате, да избирате мелодии по слух, да определяте последователности от акорди в песни или просто да можете да настройвате китара без тунер, познаването и разбирането на основите - интервали, гами, акорди е просто необходимо.

Основни функции на приложението:
Персонализируеми упражнения за интервали, гами, акорди и ритъм
Възможност за създаване на ваши собствени гами, акорди, прогресии на акорди за практика
Статии по теория
Мелодична диктовка
Практика за четене от поглед
Абсолютна тренировка
Упражнявайте пеене на ноти
Речници на гами, интервали и акорди

Независимо дали сте начинаещ или професионалист, винаги ще намерите начин да подобрите уменията си и да разширите знанията си с помощта на приложението Absolute Hearing. Постоянно получаваме обратна връзка от учители по музика от цял ​​свят, че препоръчват приложението на своите ученици.

И всичко това в красиво, интуитивно приложение, което искате да отваряте отново и отново.

Този материал е взет от сайта Музикално оборудване.
Автор на статията е Александър ФЕДОРОВ.
Статията в предоставената връзка е от юни 2003 г.

Версия на този документ без снимки (130 kb, предоставени са връзки към снимки)

Слухът е многостранно понятие. По отношение на музикалната сфера могат да се разграничат няколко характерни типа. Първият и най-важен е музикалният слух, тоест способността да се различават музикалните звуци и да се възпроизвеждат. Музикалният слух се разделя още на няколко вида: абсолютен и относителен, тембров, динамичен, мелодичен, хармоничен, полифоничен, вътрешен. Възможни са и други класификации, но същността не се променя.

Абсолютната височина (виж страничната лента) не се счита в музикалната практика за нещо абсолютно необходимо за музиканта, още повече, че въпросът дали е вродена или може да се развие с помощта на упражнения все още не е напълно разрешен.

Абсолютно ухо за музика

Този термин се отнася до способността да се разпознават и идентифицират, като се използват имената на нотите, отделни звуци, без да се сравняват с други, известни. Човек с абсолютна височина може, без предварителна настройка или някакво видимо усилие, да назове всеки звук, който има определена височина. Например, седейки в кафене на чаша кафе и слушайки радио, където, да речем, китара свири соло, „абсолютен ученик“ може недвусмислено да каже, че например „F звучеше“. Абсолютната височина не е била открита сред музикантите от миналото, докато не са установени стандарти за камертони за музикални инструменти и имената на нотите не са присвоени на определени височини. Така че появата на абсолютната височина като музикална способност се дължи на историческото установяване в музикалната практика на 12-степенна равнотемперирана гама.

Всъщност терминът "абсолютна височина" се отнася до две способности. Първият е да разпознаете отделен звук, вторият е да изпеете посочения звук. Първата способност възниква без втората, втората не съществува без първата. Ако човек разпознава звуци на ухо, но не може да ги възпроизведе с гласа си по името на нотата, тогава казват, че той има пасивна абсолютна височина. Ако човек може и двете, тогава той има активна абсолютна височина.

По правило хората с активен слух разпознават звуци от всякакъв тембър. Така например в анонса на концерта на В. А. Моцарт (средата на 18 век) се казва, че „той най-точно ще разпознае от разстояние, поотделно и в акорди, всички звуци, които могат да бъдат възпроизведени само на пиано или върху всякакви други инструменти: камбани, стъклени съдове, часовници и др. Притежателите на пасивна абсолютна височина зависят от тембъра и най-лесно разпознават звуците на средния регистър на пиано, а най-трудни са звуците на камертон и глас, включително техния собствен. Съществува и абсолютна височина от междинен тип, при която трудностите при разпознаването на звуци се комбинират в различна степен със способността да се представят и пеят някои от тях по име.

Според статистиката приблизително 9% от хората, занимаващи се с музикални дейности, имат абсолютна височина, от които не повече от 35% имат активна абсолютна височина. По отношение на цялото население делът на хората с абсолютна височина не надвишава 1%.

В музикалното образование всички усилия са насочени към развиване на относителен слух, т.е. способността да се определят връзките (интервалите) между звуците. Относителният слух ви позволява да възприемате и възпроизвеждате с гласа си (както и на хартия, в музикална нотация) модални връзки и интервални отношения между звуци въз основа на даден тон или слухова настройка в режим и тоналност. Следователно всеки музикант има нужда от него. Смята се, че относителният слух може да се развие във всеки човек и на всяка възраст. Човек с абсолютна височина, ако свързва живота си с музиката, трябва да развие и относителна височина. Дисциплина, наречена солфеж, се занимава с развитието на музикалния слух.

Има и други видове слух, свързани с характерни дейности: например, вокалистите имат вокален слух, акустичните специалисти имат акустичен (или технически) слух, дори звуковият инженер може да има звуков инженерен слух. Да, да, опитен специалист, след като изслуша композиция, може да каже какъв тип компресор е използван за обработка, например, на вокална песен и с какви параметри (и понякога назовава модела на компресора).

В допълнение, звуковият инженер просто трябва да усети спектралните ленти с висока степен на точност, тоест да извърши анализ на слуховия спектър. Тази способност се използва на всяка стъпка: при оценка на качеството на звука на акустични системи, микрофони, при компенсиране на честотни изкривявания и избор на параметри за изравняване, при смесване за постигане на необходимия спектрален баланс. Има специални упражнения за слушане на шумови ленти, които помагат за развитието на спектралната чувствителност.

Но фундаменталната основа за хората, занимаващи се с композиране, изпълнение и запис на музика, е наличието на развит музикален слух. В същото време, например, пълното теоретично разбиране на музикалните концепции не е необходимо за звуковия инженер. Но той трябва да чуе всеки инструмент, всяка партия в ансамбъла и да определи навреме момента, в който например поради повишаване на температурата на въздуха инструментът спира да свири и записът не може да бъде продължен. Познавайки характеристиките на конкретен хармоничен ход, звуковият инженер може да промени баланса му, за да подобри емоционалното въздействие и т.н. електронна музиказвуковият инженер често е и композитор и тогава не можете без слух.

С една дума, обучението на вашия музикален слух е необходим процес. Вече почти десет години в света се използват широко компютърни програми, които могат да осигурят значителна помощ по този въпрос. Статията е посветена на такива програми.

Принципи на работа

Компютър, оборудван с проста звукова карта с MIDI интерфейс и синтезатор, може лесно да се превърне в учител по солфеж. Всичко, което е необходимо, е програма, която ще дава задачи, възпроизвеждайки ги чрез високоговорители, свързани към звуковата карта. Между другото, дори използването на високоговорител за компютър може да се използва за упражнения с един глас. Но ние няма да обсъждаме такива архаизми, въпреки че някои програми могат да използват и високоговорител, ако няма MIDI интерфейс.

Как протича обучението? Програмата избира всеки музикален елемент, например интервал, пуска го и иска да го определи на слух. Можете сами да изберете набор от интервали за обучение или да използвате готови настройки (а понякога и съвети) на програмата. Всеки въпрос изисква произволен интервал, така че дори тренировка с двоен интервал може да продължи толкова дълго, колкото искате. Същото важи и за други елементи: акорди, режими, мелодии.

В края на упражнението програмата показва резултатите и показва допуснатите грешки. Много програми ви позволяват да съхранявате резултати и да предоставят статистика за правилните отговори, въз основа на които можете да наблюдавате собствения си напредък. Някои от програмите имат и виртуален „учител” и предварително подготвен курс от упражнения, от начинаещи до най-сложните. В същото време „учителят“ следи напредъка на курса и дава съвети дали да преминете към ново ниво, да повторите текущото или дори да се върнете към предишното.

Има шест упражнения възможни начиниотговори. Първият е виртуален: на екрана се рисува изображение на клавиатура на пиано или врата на китара, отговорът се въвежда чрез щракване върху клавиатурата или врата. Вторият начин е да използвате компютърна клавиатура. Третият метод е нотация; отговорите се „пишат“ с мишката върху нотация на екрана с помощта на инструмент, наподобяващ молив. Четвъртият е по име: отговорите се избират от предложените варианти. Петият метод е да използвате външен MIDI контролер (клавиатура, електронни барабани и др.). И накрая, шестият метод е микрофонът, когато отговорите се пеят с глас или се изпълняват на акустичен музикален инструмент, а програмата анализира височината или ритмичната структура на сигнала в реално време. По-нататък ще наричам комбинацията от първия и петия метод инструментален метод на въвеждане.

За всеки тип упражнения един от методите е по-подходящ. В идеалния случай би било хубаво да имате MIDI клавиатура за въвеждане на акорди, електронни барабани за ритмични упражнения и микрофон за пеене на интервали или мелодии. Поименният метод е добър за онези упражнения, при които трябва да изберете един отговор от два или повече възможни, например „да или не“, „повече/по-малко“, „по-нисък/по-висок“, „тризвучие, шестакорд или седми акорд”.

Особено бих искал да отбележа метода на микрофона. Упражненията за пеене с вашия глас играят огромна роля в обучението на слуха. На това се гради цялото солфежиране. Способността за съзнателно възпроизвеждане на музика е неделима от способността за съзнателното й възприемане, следователно с развитието на първото се развива и второто.

За да въведете гласов отговор, нямате нужда от скъпи микрофони; всякакъв тип микрофон (електретен, динамичен, кондензаторен) или дори слушалки ще свършат работа - програмите просто трябва да определят височината на сигнала, подаден към входа (и с малка степен на точност) и за това дори и най-грозната честотна характеристика ще свърши работа.

Програми, които не позволяват използването на микрофон и гласа на ученика за въвеждане на отговор, могат да бъдат наречени програми за обучение на ухото доста условно.

И това реално ли е?
Възможно ли е да се използват компютърни програми за развитие на слуха на човек, който никога преди не е правил това? Мисля, че доста. Разбира се, консултациите с учител няма да навредят и дори са много желателни, особено на първия етап от обучението. Учителят може своевременно да проследи грешките в техниката на изпълнение на упражненията, така че да нямат време да се задържат. Програмата няма да може да посочи такива грешки. Освен това учителят ще предложи допълнителни методи за обучение.

Въпреки това основното обучение само чрез софтуер е напълно възможно. В края на краищата, каква е разликата дали учител по пиано свири интервалите вместо вас или електронна програма? Разбира се, учителят усеща вашата „слабост“ и съответно избира упражнения. Но много програми имат режим, който може частично да имитира учителя. В допълнение, програмата, за разлика от учителя на живо, ще работи с вас с часове, няма да пренасрочва или отменя часове и обективно ще записва всичките ви резултати.

Вярно е, че трябва да вземете предвид, че звукът на акустичен инструмент се възприема напълно различно от звука, роден в дълбините на звуковата карта и идващ през високоговорителите. Затова препоръчвам да се тествате по-често на пиано, китара или друг инструмент. В противен случай може да се случи така, че можете да определите добре интервалите, изсвирени от компютъра, но да ви е трудно да определите интервалите, дадени на пианото. Такива ситуации обикновено възникват в най-началния етап на обучение, когато ухото вече е „грабнало“ някакъв елемент, но все още не е надеждно. В бъдеще това престава да бъде проблем и възможността за разпознаване на елемента при всякакви условия се появява, например, при лош запис.

При тренировката на ушите редовните, макар и краткотрайни сесии са много по-важни от два часа усилена работа в края на седмицата. 10-15 минути всеки ден са достатъчни, за да почувствате напредък в рамките на няколко седмици и да си признаете изненадано - „Но аз го чувам!“ Понякога има моменти на „ступор“, когато ви се струва, че изобщо не чувате нищо. Няма страшно – това се случва дори на професионалисти от висока класа, поради редица психологически и физиологични причини. По-добре е да се откажете от упражненията в такива моменти и след няколко дни ще откриете, че всичко отново е на мястото си. Ако смятате, че сте постигнали значителен напредък, помолете учителя си да ви провери. Все пак ще бъде по-полезен от най-модерния алгоритъм за тестване в програмата.

Да, и, разбира се, не можете да правите без познаване на основите на музикалната теория. Ако имате проблеми с това, всеки учебник като "Елементарна теория на музиката" ще свърши работа.

Ако сте учили успешно солфеж в музикално училище, тогава програмите за обучение на слуха ще ви помогнат бързо да си спомните всичко, което сте забравили и, разбира се, ще развият допълнително слуха ви. За студенти от музикални училища и особено консерватории тези програми (в повечето упражнения) ще изглеждат детски, но те наистина ще помогнат да поддържат слуха си във форма.

Програми

Както се оказа, има много от тях. Производители - фирми различни степенизнаменитости, а понякога и частни лица. Понякога програмите за обучение са безплатно допълнение към учебник по музикална теория. Има и няколко вътрешни разработки, но, за съжаление, те не могат да бъдат наречени нищо друго освен занаяти.

Повечето програми се предлагат във версии за PC и Macintosh, но има дори онлайн опции, базирани на Java аплети - отидете на подходящия сайт и практикувайте за ваше здраве. Но аплетите на Java имат ограничени възможности и всички „симулатори“ на аплети, на които се натъкнах, изглеждаха несериозни.

Ориз. 6

За да започнете тренировката, щракнете върху бутона Старт от лявата страна на прозореца. На бутона ще започне да се върти топка с надпис „Earope“ и програмата ще даде първата задача от серията. Резултатът от вашия отговор (правилен/неправилен) се обозначава със съответния звук и цвят в лентата с резултати. Правилният отговор винаги се показва както на персонала, така и на виртуалната клавиатура, което е много полезно - можете да „почувствате“ задачата на инструмента и да я разберете теоретично. След показване на верния отговор, програмата възпроизвежда следващата задача от серията. За да повторите задачата, използвайте бутона Повтори, а ако се „откажете“, щракнете върху бутона Покажи ми и програмата ще покаже верния отговор. В режим на практика можете да промените настройките за възпроизвеждане (мелодично, хармонично или с педал), докато други настройки не са налични в момента. Можете да редувате начините за въвеждане на отговори, което е много удобно.

След завършване на последното упражнение от серията се показва резултатът, който показва броя на спечелените точки, както и позициите, в които са допуснати грешки, заедно с броя на грешките. Ако броят на отбелязаните точки е достатъчно висок, има шанс да влезете в „горещата десетка“, където ще бъдете помолени да запишете името си.

Ориз. 7

Една от типичните настройки за всички модули е полето Възпроизвеждане, в което можете да изберете три начина за възпроизвеждане на задачи: Мелодичен, Хармоничен и Устойчив. При първия метод нотите на даден елемент се изпълняват последователно, една след друга (в интервалния модул например това означава, че интервалът ще бъде даден мелодично), при втория - едновременно (хармонично). Методът Sustained се състои от възпроизвеждане на ноти една по една, но без да ги отпускате и да ги задържате до края на задачата (така наречения „педал“). Това е удобно в първите етапи на обучение - можете да запомните както мелодичния, така и хармоничния звук на даден елемент едновременно. Педалният метод е особено добър за упражнения за акорди.

За всеки модул можете да зададете собствено темпо за упражнения в диапазона от 10 до 800 удара в минута, за което използвайте бутона с изображение на хронометър вдясно от виртуалната клавиатура. Когато щракнете върху него, се появява изскачащ прозорец. Темпото на упражненията е важно не само в модула мелодии или ритъм, но и в други модули, където темпото определя паузите между звуците при мелодичния метод на възпроизвеждане.

Ориз. 8

Настройките за всички упражнения могат да бъдат записани в един файл и след това заредени (използвайте командите на менюто File). Програмата идва с шест такива файла, с настройки с различна сложност. Earope също има режим на виртуален „учител“, който ще разгледаме по-нататък.

В повечето модули на Earope няма изрично разделение на упражненията по вид. Който и метод на въвеждане да изберете, това е упражнението, което ще получите. Програмата също така не съдържа чисто теоретични упражнения за конструиране, например интервали или акорди. Всички упражнения са насочени към практическо обучение на ухото и се провеждат на принципа „слушай - учи - изгради“.

MIDI устройствата се конфигурират в раздела Devices в прозореца MIDI Settings. Полетата MIDI In и MIDI Out не повдигат никакви въпроси - първото определя входния порт, към който е свързан външният MIDI контролер, второто - изходния порт, който програмата ще използва за възпроизвеждане на задачи. За да чувате звуци при натискане на клавиши на MIDI клавиатура, трябва да активирате MIDI Thru порта, списъкът с устройства в който е подобен на списъка в полето MIDI Out. Програмата ще предава входящите съобщения от MIDI клавиатурата към този порт. Благодарение на наличието на Out и Thru портове, програмата може да използва различни устройства за възпроизвеждане: едно за задачи, друго за озвучаване на MIDI клавиатура.

Ориз. 9

Ако е избрано едно и също изходно устройство, тогава е препоръчително да посочите различни номера на MIDI канали за изходящите и преминаващите портове. Тогава тембърът на задачите ще бъде независим от тембъра, използван за озвучаване на MIDI клавиатурата. Когато опцията GM Standard е отметната, тембрите ще се показват в списъка по име, в противен случай по номер.

За да наблюдавате наличието на MIDI сигнал, има индикатори за активност, разположени вдясно от виртуалната клавиатура. Червено свети, когато входният порт е активен (например, когато натиснете клавиш на MIDI клавиатура), зелено свети, когато изходният порт е активен (при възпроизвеждане на звук).

Ауралия

Auralia се произвежда от австралийската компания Rising Software за PC и Mac платформи и в момента има версия 2.1 (за PC). Програмата е практическа част от курс по теория на музиката, създаден от същата компания под формата на програма за обучение, наречена Musition. В сравнение с предишните програми, Auralia съдържа най-много упражнения и има най-висока цена.

Работният прозорец на програмата е много прост: в горната част има четири големи бутона, с които избирате един от модулите: Intervals & Scales, Chords, Rhythm и Pitch & Melody. Когато щракнете върху бутона в центъра на прозореца, се появява списък с упражнения, съдържащи се в модула. В допълнение към модулните бутони има две плъзгащи се ленти с инструменти. Първият е предназначен за преминаване през нива на трудност, както и за преглед на статистиката за отговорите, вторият е за задаване на темпото на упражненията (от 30 до 240 удара в минута).

Ориз. 10

Когато изберете упражнение, се появява прозорец с настройки, който обикновено съдържа само списък с нива, но в някои упражнения предварително зададените нива могат да бъдат игнорирани и необходимите елементи за тренировка могат да бъдат маркирани. Когато изберете ниво в списъка, веднага получавате информация кои елементи трябва да бъдат дефинирани.

Ориз. единадесет

Програмата има отлична контекстуална помощ за всяко упражнение, достъпна чрез бутона Информация или командата Информация в главното меню. Помощта очертава накратко теорията, дава препоръки как да идентифицирате елемент на ухо и можете веднага да слушате звука на елементите, например всеки интервал или акорд.

Ориз. 12

След като изберете нивото на трудност, се появява прозорецът на упражнението, в който се извършва основната работа. За повторение на въпроса използвайте бутона Replay, за потвърждение на отговора - OK. Понякога (при ритмични упражнения или упражнения за пеене) не е необходимо да се потвърждава отговорът, програмата сама определя, че отговорът е въведен. След отговора се появява прозорец, съдържащ класическото „Верно/Неправилно“, а в някои упражнения подробно описание на всяка допусната грешка. Тук, за консолидиране, се предлага отново да изслушате въпроса и също да преминете нагоре или надолу с ниво.

Ориз. 13

В упражненията за ритъм можете да регулирате акцента върху низходящите удари и силата на звука на метронома, в упражненията върху прогресията на акордите можете да подчертаете басовата линия.

Ориз. 14

Програмата може да използва режим на виртуален “учител” (професор), както и режим на тестване. Тези режими стават достъпни при създаване на класове и ученици, които ще обсъдим по-късно. В този случай редът на упражненията и показването на резултатите може да се различават от описаните. Съхраняването на резултатите, показването на статистика и отпечатването на отчети също е възможно само след създаване на профили на студенти.

Основните настройки се правят в меню Администрация. Принципът на настройка на MIDI устройства е подобен на програмата Earope, само Auralia предлага да използвате контролния панел на Windows Sounds and Audio Devices, за да изберете изходно устройство.

Въвеждане на отговори

Сила на ухото. Програмата предлага всичките шест възможни начина за въвеждане на отговори, които бяха споменати по-рано. Вярно, с характерна черта, която по-често е вредна, отколкото полезна - всички опции за отговор могат да бъдат „докоснати“ и озвучени преди окончателния избор. Например, мелодичните интервали могат да бъдат отгатнати чрез преместване на клавишите на екранната клавиатура, слушане на тях и едва след като бъде намерена желаната нота, я заменете в отговор. В началните етапи на слуховото обучение това може да е добре, но след това подобна услуга се превръща в лоша услуга.

Невъзможно е да деактивирате опцията за изброяване (с изключение на случаите на въвеждане от MIDI контролер или микрофон), можете само да се принудите да не сортирате опциите за отговор и да не ги слушате, а да въведете отговора веднага. В редовните часове по солфеж учениците не докосват клавиатурата на инструмента, когато отговарят и разчитат само на вътрешния си слух.

Виртуалният метод на въвеждане се избира чрез натискане на бутона с изображение на пиано или китара в долната част на работния прозорец. Екранната клавиатура варира от до малка октава до ми секунда. Над клавиатурата има част от нотния персонал и прозорец, в който се показва текущата нота. Екранната врата на китарата има дванадесет прага и следователно звуците се извличат в диапазона от E на голямата октава до E на втората октава, т.е. обхватът на височината на упражненията с метода на отговор на китарата е малко по-широк, отколкото с клавиатурата. За да получите звука на отворена струна, трябва да щракнете върху струната вляво от нулевото седло; други звуци се произвеждат чрез щракване върху желания праг. Изборът (и озвучаването) на клавиши или низове става с левия бутон на мишката, а въвеждането на отговор става с десния. Когато отговаряте, понякога се появяват заседнали бележки, които могат да бъдат „отрязани“ с натискане на клавиша Esc.

Ориз. 15

Тембърът, който се дава на задачите, зависи от това кой виртуален инструмент е показан в момента на екрана. Този тембър може да се промени с помощта на командата Опции - Избор на звук. По подразбиране се използва кръпката Acoustic Grand Piano GM за виртуалната клавиатура и Acoustic Steel Guitar за врата на китарата. Освен това програмата може да възпроизвежда всяко ново упражнение с произволно избран тембър. Звукът, който чувате, когато свирите на виртуални инструменти (или когато въвеждате от компютърна клавиатура или MIDI контролер), може да бъде променен независимо от тона, към който сте присвоени (полето My Sound).

Ориз. 16

Методът за въвеждане от клавиатурата на компютъра е винаги активен и не е необходимо да се избира специално. Клавишите на долния буквен ред съответстват на нотите от До до Си на малката октава, средният ред - от До диез до Ла диез, горният буквен ред - от До до Си на първата октава, цифровите клавиши - от До диез от първата октава до ре диез от втората. Когато натискате клавиши, звуците се редуват и за да може последният натиснат клавиш да стане отговор, трябва да натиснете Enter. В упражненията за ритъм интервалът действа като ударна подложка.

Методът за въвеждане на музика е толкова прост - на екрана се появяват инструмент за жезъл и молив. Бележките се поставят с левия бутон на мишката и се одобряват като отговор с десния бутон на мишката. Когато преместите молива хоризонтално, към бележката се добавя случаен знак. Най-тъжното е, че само един вид случайни знаци могат да живеят върху персонала в даден момент - диези или бемоли. И изобщо няма знаци за двоен диез или двоен бемол. Това ясно показва практическата насоченост на EarPower и почти пълната му непригодност за теоретично разбиране на упражненията. Програмата не се интересува как пишете акорда - с диези, бемоли - стига да уцелва правилните звуци. В някои случаи, между другото, обикновено е невъзможно да се запише акорд или интервал по нотиран начин - няма достатъчно символи. В менюто Опции в секцията Случайности можете да изберете кои символи да се показват на жезъла - диез или бемол.

Методът за въвеждане на име се активира чрез бутон с изображение на буквата N. Тук работят и два бутона на мишката: левият е за сортиране на опции (с техните гласове), десният е за отговор. Опциите се показват на екрана под формата на правоъгълници с името на отговора или с обозначение на продължителността на бележката.

Ориз. 18

Когато въвеждате отговор от външен MIDI контролер, можете да изберете два режима: незабавен отговор и отговор за потвърждение. В първия случай всеки натиснат клавиш ще се възприема като отговор; във втория отговорът трябва да бъде потвърден със специално назначен клавиш, обикновено разположен в единия край на клавиатурата. Настройките се правят в меню Опции - MIDI портове. В допълнение към клавиша, който потвърждава отговора (Възпроизвеждане ... за ОЦЕНЯВАНЕ на отговора), можете да изберете клавиши, за да повторите задачата и да отмените текущия отговор в упражненията за ритъм.

Ориз. 19

Методът за въвеждане на микрофон в EarPower е може би едно от основните предимства на програмата. Всичко е много просто, удобно и ясно и дори може да се персонализира. Производителят препоръчва използването на капацитивни микрофони и тяхното качество не играе основна роля; всеки мултимедиен електретен микрофон ще свърши работа. При използване на динамични микрофони се дава предупреждение за възможно неправилно определяне на височината в долния регистър и в този случай баритоните се насърчават да пеят октава по-високо, във фалцет. Забелязах, че ниските ноти отнемат малко повече време за анализ, така че отнема повече време, за да ги „издърпате“.

Качеството на гласа също влияе върху способността на EarPower да разпознава правилно височината. Колкото по-близка е формата на вълната до синусоида, т.е. колкото по-слабо оцветен е гласът, толкова по-добре. Така че, с дрезгав или студен глас, ще трябва да работите усилено, за да въведете отговор. Когато въвеждате отговора, по-добре е да пеете гласните "А" или "О" и да изключите пеещото вибрато, ако го имате.

Когато изберете метода на микрофона, на екрана се появява вид хроматичен тунер с прозорец, където формата на вълната, влизаща във входа на EarPower, се показва в реално време. Иглата на тунера трепти около нотата, определена от програмата. Малката клавиатура вдясно служи като вид камертон, който е удобен за използване за собствена настройка.

Ориз. 20

Има два възможни режима за въвеждане на отговор: със и без потвърждение. В първия случай, за да въведете отговора, трябва да кликнете върху бутона Оценка и, като го задържите натиснат, изпейте бележката, докато иглата на тунера се фиксира близо до всяка маркировка. След пускане на бутона Оценка, програмата ще анализира изпятата нота и ще направи присъда. Ако трябва да изпеете мелодия или акорд, процедурата се повтаря за всяка нота. В режим без потвърждение просто трябва да задържите бележката за известно време, докато програмата каже Correct или Wrong. Режимите се конфигурират чрез командата от менюто Опции - Настройки на микрофона. В режим без потвърждение можете да изберете броя на вълновите периоди, които програмата ще възприема като достатъчни за анализ (по подразбиране са четири периода). Ясно е, че от броя на периодите зависи и времето, през което ще трябва да се свири нотата.

Ориз. 21

Тук можете да изберете своя диапазон на пеене - от бас до сопран. Програмата ще предоставя само упражнения в този диапазон. Интересното е, че Ear Power обикновено възприема ноти, изпяти с октава по-високо или по-ниско от дадената, така че е напълно възможно да пеете упражнения за сопран като баритон.

Гласът не е единственият източник на звук по време на вход от микрофона. За да отговорите, можете да използвате акустичен музикален инструмент. Основното нещо е да изберете позиция на микрофона, в която програмата надеждно определя височината. Може би има само едно неудобство: работа в режим с потвърждение на отговора и бутона за оценка, който трябва да натиснете и задържите, докато ръцете ви са заети с инструмента. В този случай производителят предлага да поставите мишката на пода и преди да отговорите, натиснете десния бутон с пръст на крака, като държите бутона, докато инструментът свири. Общо взето ще си тренираш ушите и краката...

Можете, разбира се, да го използвате с акустичен инструменти режим без потвърждение, но програмата е напълно способна да възприема външния шум в стаята (и дори шума от изпълнението, например плъзгане по низ) като неправилен отговор. За да се отстраните от шума, използвайте копчето филтър. Когато се завърти надясно, програмата става по-малко чувствителна към смущения, но силата на сигнала също изисква по-голяма сила. Входната чувствителност се определя от настройките на миксера на звуковата карта (както и от активирането на входа на микрофона). Копчето за сила на звука в EarPower допълнително подобрява или отслабва входящия сигнал.

Микрофонът в EarPower може да се използва не само за въвеждане на ноти, но и за ритъм упражнения. Според мен това е извращение, особено когато „потупвате” ритъма с гласа си. Разработчиците препоръчват използването на кратки срички като „та-та“, но имах затруднения да удрям ритъма дори с щракания на езика и други имитации на перкусионни звуци и никога не успях да направя нищо със срички. Програмата за пляскане с ръце се приема повече или по-малко добре (всъщност в началните класове на музикалното училище ритмите се преподават по този начин). Предполагам, че акустичен комплект барабани също би свършил работа.

При метода на микрофона в ритмичните упражнения се появява плъзгач с индикатор. Плъзгачът служи като филтър за шум, подобно на копчето Филтър, описано по-рано. Когато въвеждате отговора, трябва да се уверите, че индикаторът скача над плъзгача, тогава има шанс програмата да определи правилно ритъма.

Ориз. 22

Earope. Програмата предлага четири начина за въвеждане на отговори: виртуален, нотация, име и въвеждане от MIDI контролер. И четирите метода са активни едновременно и не е необходимо да бъдат специално избирани. Компютърната клавиатура, въпреки че може да се използва за бързо извикване на команди и настройки, все още не ви позволява да възпроизвеждате мелодии.

Най-лесният начин за влизане е по име. За да отговорите, трябва да щракнете с левия бутон върху една от опциите. По време на упражнението не можете да преминавате през и гласови опции; щракването върху опция веднага се възприема като отговор. Въпреки това, ако щракнете с десния бутон върху опция, преди да започнете упражнението, програмата ще прочете опцията, ще я покаже на виртуалната клавиатура под формата на пръстови отпечатъци и ще я запише в бележки. Това е много удобно, особено ако не сте много запознати с определено име. Ако не знаете какво е акордът "sus13(b9)", натиснете десния бутон. В модула за режими, акорди и инверсии, когато преместите мишката върху опция, се показва смислена подсказка.

За виртуално въвеждане се използва само екранната клавиатура; в програмата няма клавиатура за китара. Клавиатурата има диапазон от четири октави (от мажорна октава до Си втора), първата октава до е маркирана със сива точка. За да отговорите на някои упражнения, трябва да знаете справочната бележка, която се показва на клавиатурата като пръстов отпечатък. Програмата веднага възприема натискането на клавиш по време на упражнение като отговор. Ако на първите етапи на обучение е трудно да се даде отговор на място, тогава можете да включите режима на изброяване, при който натиснатите клавиши се изговарят, но не се възприемат от програмата. Режимът се активира от бутона с изображение на ухо вляво от клавиатурата. Заседналите бележки могат да бъдат изчистени с бутона Panic, разположен по-долу.

За да регулирате тоновете и силата на звука на упражненията, използвайте бутона с изображение на хронометър (вижте и). Параметърът Volume определя силата на звука в MIDI канала, а Velocity определя динамиката, с която ще се натискат нотите на виртуалната клавиатура. Тембърът, на който програмата възлага задачи, се избира от машината Earope Sound, тембърът, възпроизвеждан от виртуалната клавиатура, се избира от машината MIDI/Thru Sound.

Във всеки програмен модул можете индивидуално да зададете горната и долната граница на диапазона надморска височина, от който се задават задачите. За да направите това, щракнете върху клавиатурата с мишката, докато натискате клавиша Ctrl. Щракването с левия бутон регулира долната граница, щракването с десния бутон коригира горната граница. Тези части от клавиатурата, които не се използват в упражненията, са отбелязани с червена линия в горната част. Earope ви позволява да стесните границата от всяка страна с не повече от една октава и ако избраният от вас диапазон не е достатъчен за дадено упражнение, програмата ще разшири диапазона.

Виртуалната клавиатура не се използва за въвеждане на отговор в модула за ритъм. Когато задържите курсора на мишката върху него, курсорът се превръща в барабан с пръчки. Ритъмът може да се докосва с десния и левия бутон на мишката и това е напълно възможно да се научи, но, разбира се, по-удобно е да използвате MIDI клавиатура или подложки. Можете също да използвате и двата клавиша Shift на клавиатурата на компютъра, като си представите пръстите си като пръчки на барабанист.

Въвеждането на отговори от MIDI контролер дублира виртуалната клавиатура. Повечето от неговите настройки, по-специално тембри и сила на звука на канала, работят по подобен начин тук. Можете да присвоите няколко контролни команди към MIDI контролера, които са конфигурирани в раздела Remote Keys на прозореца MIDI Settings. Те включват команди за включване/изключване на избор на звук без въвеждане на отговор, повтаряне на задача и потвърждаване на операции.

Ориз. 23

Методът за въвеждане на музика в Earope е 5 звезди - много удобен и интуитивен. Когато преместите мишката върху персонала, курсорът приема формата на писалка. За да въведете бележка, не е необходимо да удряте точно линията на жезъла, просто насочете писалката навсякъде и задръжте левия бутон на мишката. В този случай писалката изчезва и секцията на персонала във входната зона се увеличава. Докато бутонът на мишката е натиснат, нотата може да се мести нагоре и надолу, при движение на мишката надясно към нотата се добавя диез, наляво - бемол, а при по-силно отклонение - двоен диез или двоен апартамент. Когато пуснете бутона, въведената бележка се възприема от програмата като отговор. Ако сте щракнали върху персонала случайно, тогава, докато държите натиснат левия бутон на мишката, щракнете върху десния - по този начин ще откажете отговора и програмата няма да го счита за грешен.

Ориз. 24

Методът на бележката има една особеност в Earope - не е необходимо да въвеждате бележка с правилния случаен знак. Например, ако в упражнение на интервали програмата ви помоли да изградите квинта нагоре от ля бемол, тогава можете (несъзнателно или случайно) да въведете нотата ре диез. Програмата ще отчете отговора като правилен, въпреки че от теоретична гледна точка правилният отговор е ми бемол. Самата програма винаги показва правилно отговорите на упражненията и в този случай вашият ре-диез тихо ще бъде коригиран на ми-бемол.

Ауралия. Програмата предлага същите методи за въвеждане на отговори като Earope, плюс микрофон. Обикновено е активен само един от методите, например при упражненията по пеене - само микрофон.

Най-често използваният метод за въвеждане е по име. В някои упражнения се комбинира с инструментално, а в долната част на екрана изскача прозорец с виртуална клавиатура. Тази клавиатура ми се стори много малка и неудобна.

Особеност на програмата е, че звуците на упражненията не могат да бъдат персонализирани; повечето мелодични упражнения използват пиано, понякога духови инструменти. Можете обаче в настройките за ученически клас да активирате опция, при която програмата ще избира произволно тонове за упражнения.

Не ми хареса много методът за въвеждане на микрофон в програмата, тъй като изобщо не е визуален. За да отговорите с гласа си, трябва да натиснете бутона "Старт" и да пеете "до никъде" - няма начин да контролирате височината на звука на екрана. За анализ на височината се използва технологията Sound2MIDI от AudioWorks (съответната библиотека е инсталирана с Auralia). При упражнения, при които трябва да пеете няколко ноти подред, не се препоръчва да пеете легато ноти; по-добре е да направите кратка пауза в края на всяка нота. За предпочитане е да се пее със срички, започващи със съгласни (както се прави в солфежа).

Програмата съдържа доста подробен анализотговори. Например, ако сте пели с грешки, тогава в прозореца с резултати програмата ще опише всяка грешка: ще покаже изпятата нота и тази, която е трябвало да бъде изпята.

Ориз. 25

Интервали

Има два основни начина за определяне на интервала на ухо. Първият се състои от пеене (на глас или безшумно) на гама, започваща от дъното на интервала, и броене на изпятите стъпки при достигане на върха на интервала. Например, след като чуем първия звук (да речем, До), ние започваме да пеем Ре, Ми и т.н., докато не се „препънем“ на най-горния звук на даден интервал. Този метод не винаги е приемлив и е доста бавен.

Вторият популярен метод е асоциативният. Почти всеки прост интервал може да бъде намерен в началото на добре позната мелодия. Например голяма шеста нагоре е началото на песента „В гората се роди коледна елха“, четвърта нагоре е началото на химна на СССР, малка шеста надолу е „Любовна история“ от Франсис Лей и т.н. Хармоничните интервали са по-трудни, тъй като и двете ноти звучат в тях едновременно. Тези интервали могат да бъдат разграничени по техния характерен цвят, който се запомня по време на тренировка.

При пеене на интервали се използват същите методи, но често се предпочита вторият. Интервалът първо се представя в себе си (въз основа на асоциации), а след това се пее.

Сила на ухото. Програмата предлага три вида интервални упражнения: определяне на интервали по слух, определяне на основата и върха на хармоничните интервали и конструиране на интервали от дадена нота. Изборът и настройките на упражнения се извършват в прозореца, извикан с командата Опции - Интервали.

Ориз. 26

В програмата можете да изберете само прости интервали за работа (с изключение на prima, който по неизвестни причини не е в списъка с възможни). Интервалите могат да бъдат дадени мелодично или хармонично, от дадена или произволна нота, в дадена или произволна посока.

При определяне на интервали на ухо, програмата позволява само поименен метод за въвеждане на отговор. Интервалите се подават мелодично или хармонично в зависимост от натиснатия бутон от лявата страна на работното поле. Ако нивото на обучение е средно или по-ниско, намирането на отговора е по-лесно: програмата изговаря интервали, когато щракнете върху техните имена с левия бутон на мишката. Така че можете да намерите правилния отговор с просто търсене. Струва ми се, че тази възможност е много полезна в началните етапи на обучение - когато се пробва, волю или неволю, се запомня името на интервала и неговия характерен звук.

Ориз. 27

Вторият тип интервално упражнение в Ear Power ме остави объркан - програмата възпроизвежда хармоничен интервал и ви моли да намерите неговата основа и връх. Всичко това се случва без каквато и да е тонална настройка и без никаква тоналност. При такива условия само човек с абсолютна височина може да даде правилния отговор и да назове двете ноти, включени в интервала. Но тъй като има възможност за търсене, когато звучат натиснати клавиши, струни или ноти, човек с относителен слух също може да намери отговора - за да направи това, той трябва да бръкне из екранната клавиатура, грифа на китарата или музикалните ноти или „пипнете“ за желания интервал на MIDI инструмент. Просто не е ясно защо е необходимо това. Може би да овладеете инструмент или да четете ноти?

Единствения практическа ползаВиждам това упражнение само с метод за отговор на микрофона. В този случай се развиват две способности наведнъж: да се повтори с гласа чутия звук (основата или върха на интервала) и правилно да се интонира вторият звук на интервала.

Третият вид упражнение - изграждане на интервал от дадена нота - е по-традиционен. Програмата изсвирва нота и ви моли да изградите интервал нагоре или надолу от нея. В този случай, за всички методи на въвеждане, с изключение на микрофона, задача като „Намерете малката секта под А“ се показва в горната част на работното поле (създайте малка секта надолу от А), а референтната бележка е осветена на клавиатурата или гриф, или показан на петолинието. При метода на микрофона въпросът може да звучи например така: „Изпейте мажорната терца под G“ (изпейте мажорната терца надолу от G). Струва ми се, че това упражнение има най-голяма практическа стойност при въвеждане на отговор чрез глас и на всеки етап от обучението.

Въвеждането на отговор по инструментален начин - независимо дали виртуално на екрана или реално от MIDI инструмент - определено е полезно в началните етапи, когато трябва да се научите да намирате интервали на клавиатура на пиано или гриф на китара. Поради недостатъците на метода за въвеждане на нотация в Ear Power, не винаги е възможно упражнението да се изпълни правилно с този метод. Например невъзможно е да се построи голяма терца нагоре от ля диез без да се въведе двойният диез, а такъв знак в програмата няма.

Earope. С метода за въвеждане на име упражнението ще се нарича „определяне на интервали“ - програмата възпроизвежда интервала, а вие трябва да го разпознаете и да кликнете върху името му. Когато въвеждате отговора по инструментален или музикален начин, упражнението ще се нарича „определяне на интервали и конструирането им от дадена нота“. Тази бележка е посочена на персонала и на виртуалната клавиатура, така че няма проблеми с намирането на оригиналните звуци (както в програмата EarPower).

Earope предлага интервали с ширина до три октави, което е повече от достатъчно. С помощта на превключвателя Octaves можете да изберете текущия диапазон за тренировка, което е много удобно - ненужните имена на интервали не заемат място на екрана и не изискват вашето внимание. При диапазон от две октави имената на интервалите се дават на децима, а по-широките интервали просто се избират чрез квадратче за отметка, разположено в същия ред на таблицата като простия интервал. При избора на диапазон от три октави се дават само прости имена на интервали, а съставните се избират по същия начин.

Ориз. 28

За бързо включване на характерни интервали в задачата са удобни следните предварително зададени настройки: Perfect (перфектни съзвучия - прима, октава, кварта, квинта и техните компоненти), Consonant (несъвършени съзвучия - терци, шестини и техните компоненти), Disonant (дисонанси - секунди , седми, тритон и техните производни).

Интервалите могат да бъдат дадени от дадена или произволна нота (поле за основна нота), в дадена или произволна посока (поле за посока), по един от трите начина: мелодично, хармонично или с педала върху първата нота.

Ауралия. Има три интервални упражнения: интервално сравнение, интервално разпознаване и интервално пеене. Всички те се съдържат в модула Intervals & Scales.

Сравняването на интервали е добро упражнение за първите етапи на обучение; музикалните училища обикновено започват с него. Програмата свири два интервала подред мелодично, тоест нота по нота, като вие трябва да определите кой е по-голям или по-малък. Начинът на въвеждане на отговор е поименен, с избор на желаната опция с мишката или клавиатурата. В този случай трябва внимателно да прочетете въпроса: програмата е доста коварна в смисъл, че пита всеки път от противоположни позиции. Например, един елемент може да попита „дали първият интервал е бил по-голям от втория“, а друг може да попита „дали вторият интервал е бил по-малък от първия“. Упражнението има пет нива на трудност. На първо ниво двата интервала започват от една и съща нота и са възходящи, на пето ниво започват от различни ноти и са дадени в различни посоки.

Ориз. 29

Ориз. тридесет

Интервалите могат да бъдат широки до две октави, но не е ясно защо сред тях няма прима. Посоката на мелодичните интервали се избира в полето Play Intervals, но ако е отметната опцията Play Intervals Together (странно име), тогава всички интервали ще бъдат дадени хармонично. Можете да използвате поименни и инструментални методи за въвеждане, като справочна бележка е маркирана на виртуалната клавиатура.

Ориз. 31

На първото ниво на трудност се дават кварта, квинта и октава (от една и съща нота), на следващите нива постепенно се добавят други интервали и начинът на свирене се променя (нагоре, надолу, с различни основи и върхове). Осмото ниво фиксира интервали, по-малки от октава. Получавате кратка мелодия и програмата ви моли да определите интервала между първите и последните две ноти. Прекрасно упражнение, което развива музикалната памет и подготвя слуха за мелодична диктовка. На следващите нива се добавят сложни интервали, а на последното ниво сложните интервали се фиксират по същия начин - в началото или в края на мелодията.

Упражнението за пеене на интервали е настроено подобно на предишното, с единствената разлика, че са дадени само прости интервали, до една октава включително (това е разбираемо; не всеки има гласов диапазон, който му позволява да пее широки интервали) . Има седем нива на трудност, но можете да персонализирате упражнението по желание, като изберете желаните интервали и метод на изпълнение: нагоре, надолу или комбинирано. С увеличаването на нивото на трудност към упражнението постепенно се добавят нови интервали. Програмата възпроизвежда нота и ви моли да изпеете някакъв интервал нагоре или надолу от нея. В този случай е позволено да пеете октава по-високо или по-ниско, ако диапазонът ви не ви позволява да изпълните интервала в желаната октава. Въпреки това, ако диапазонът е конфигуриран правилно (което е възможно при създаване на собствен профил), подобни проблеми не трябва да възникват.

Ориз. 32

Упражнения, които не са включени в програмите. Типичните упражнения, които не са в нито една от разглежданите програми, са работа с интервали в тон: пеене на интервали в тон (например всички квинти), пеене на характерни интервали с резолюция (например преобразуване на намалена квинта в мажор трета в тоналност до мажор).

Много добри упражнения за разрешаване на интервали са, когато се играят два интервала подред и трябва да определите (на слух, разбира се) името на първия интервал въз основа на неговата резолюция във втория, като същевременно посочите посоката на движение на горния и по-ниски гласове. Упражненията върху вериги от интервали също са полезни, в които задачата може да изглежда например така: пейте от нотата D нагоре една пета, от получената нота надолу малка терца, от него нагоре четвърти и т. н. В музикалните училища се практикува друго упражнение: например четири интервала се свирят подред в крайните регистри на пианото и то доста бързо, те трябва да бъдат идентифицирани на ухо и назовани.

ладове

За да определите гриза на ухо, трябва да запомните характерната последователност от интервали между неговите стъпки. Например в естествения мажор има две мажорни секунди, след това една минорна, след това три мажорни и отново минорна (формулата е „тон - тон - полутон - два тона - полутон“). Ако знаете структурата на режима, изразена с такива формули, тогава няма специални трудности при определянето му. Режимите на пеене също се основават на познаване на формулите на режима.

Earope. В модул Скали са възможни само номинални и инструментални методи за въвеждане на отговор. В първия случай упражнението може да се нарече „определяне на мащаба“, във втория - „дефиниране на мащаба и изграждането му на клавиатурата на пианото“. Причината, поради която не можете да въведете отговора в бележки в това упражнение, не ми е ясна. Очевидно авторите на програмата смятат, че теоретичното разбиране на режимите е изключително задача на композитора и не е толкова важно за практическото обучение на слуха. Въпреки това правилният отговор все още се показва на дъгата заедно с пръстови отпечатъци на виртуалната клавиатура.

Изобилието от режими, предлагани за практика, може да ви замае главата, но, честно казано, не съм сигурен, че идентифицирането на слух на който и да е локриански режим с повишена втора степен ще бъде от практическа полза. Но само необходимите версии на мажор и минор с увеличени и намалени стъпки не са налични в програмата.

Ориз. 33

Предложените ладове са разделени на пет категории: диатонични седем стъпки (авторите на програмата ги наричат ​​инверсии на естествения мажор), инверсии на хармоничен и мелодичен минор (повече от странно име), симетрични (намалени ладове от два вида, цели тон и хроматичен режим) и мажорна/минорна пентатоника заедно с блус стил. Имената на много от тези режими, както и тяхното обозначение, са спорен въпрос и нямат много общо с обучението на слуха. Най-лесният начин да разберете какво се крие зад определено име е да щракнете с десния бутон върху него. В този случай програмата ще запише скалата на персонала, ще я покаже на виртуалната клавиатура и ще я възпроизведе.

В настройките на модула можете да зададете фиксирана или произволна тоника на гамата (поле Основна нота) и, както в други модули, да изберете един от трите метода на възпроизвеждане. Според мен единственият приемлив начин в модалните упражнения е мелодичният, когато програмата възпроизвежда режим нота по нота, започвайки от тониката, точно както прави учителят в уроците по солфеж. Е, това е все едно - метод с педал, когато стъпките на гриза се наслояват една върху друга и при достигане на последната стъпка всички звучат едновременно. Но хармоничният метод според мен не е приложим тук - опитайте се да определите режима от бъркотията, която се получава чрез едновременно извличане на седем звука. Въпреки че разработчиците твърдят, че в този случай можете да почувствате хармонията „по-близо“.

Друга странност в модула за прагове на Earope е, че всички прагове се движат нагоре от тониката. Защо е невъзможно да се избере посоката „надолу“ или „произволно“ не е много ясно, особено след като някои характерни модални революции имат смисъл само в една от посоките (например, горният тетракорд на мелодичен минор е във възходяща посока , а този на мелодичен мажор е в низходяща посока). Като се има предвид, освен това, странността на класификацията и обозначаването на режимите в Earope, целият модул на режима в тази програма ми се стори някак пресилен, твърде теоретичен и по някакъв начин дори неправилен.

Ауралия. По същество в програмата има две гамови упражнения: разпознаване на гамата по слух и пеене на гамата. Но всеки от тях е разделен на два класа трудност, с различен набор от прагове. Така че има общо четири упражнения: гами (определяне на гамата, първоначален набор от гами), гами за напреднали (допълнителен комплект), пеене на гама (изпяване на гамата, първоначален набор), пеене на гама за напреднали (допълнителен комплект). Мащабните упражнения се съдържат в модула Интервали и скали.

Началният набор се състои от естествени мажорни, естествени, хармонични и мелодични минорни, мажорни и минорни пентатонични гами, хроматични и блус гами и естествени седемстепенни гами. Допълнителен комплект се състои от бибоп прагчета, намалени, увеличени, доминиращи и редуващи се прагчета от други видове. Отново имената им не са общоприети (особено в домашната практика), така че за обяснение на структурата на конкретен гриз е по-добре да се консултирате с помощта, като щракнете върху бутона Информация.

Ориз. 34

Методите за работа с редовните и допълнителните комплекси от упражнения са еднакви. В упражнението за определяне на режима са възможни както номинални, така и инструментални методи за въвеждане. Режимите са дадени мелодично, нота по нота, но само нагоре от тониката. Защо пак не е ясно. Тоникът на режима се маркира на виртуалната клавиатура и се избира произволно от програмата. За упражнение с първоначален набор от прагове има осем нива на трудност, с допълнителен набор - шест. С всяко ново ниво се добавят нови гами, но начинът им на игра не се променя. Можете да изберете праговете по свое усмотрение (Custom Level).

Ориз. 35

При упражнения за пеене на гама програмата възпроизвежда тониката и ви моли да пеете от нея до дадена гама нагоре. В полето за напредък стъпките на гамата се показват като светлини, които светят, докато стъпките се пеят. След като натиснете бутона Старт, трябва да изпеете стъпките, като започнете с тониката, като пеете всяка стъпка, докато светне съответната лампичка. Това ще означава, че програмата е идентифицирала изпятата нота. Ако забравите тониката, можете да я повторите по всяко време по време на отговора, като щракнете върху бутона Възпроизвеждане на дадената нота. Тоникът се избира на случаен принцип от програмата.

Ориз. 36

Ако смятате, че сте направили грешка, можете да започнете да пеете отново, от корена, като натиснете бутона Започнете отново. При пеене са разрешени октавни прехвърляния на звуци, ако ви липсва диапазон. Нивата на трудност в упражненията за пеене са подобни на тези в упражненията за идентифициране на гамата.

По някаква причина сред режимите, представени в програмите, няма обикновен мажор и минор с редуване на нестабилни стъпки. Така, например, в мажорна тоналност, във възходящо движение, II и IV степени могат да се увеличат, в низходящо движение, II, VI и VII могат да намалят. Упражненията за идентифициране на такива модуси са характерни за нашето музикално образование.

Полезни са и упражнения, при които трябва да пеете степените на гама нагоре или надолу, например в ключа на ре мажор, първо пеете I степен, от нея нагоре - V степен, от нея надолу - II и скоро. Това упражнение развива и затвърждава модалното усещане. Полезни са упражнения за пеене на част от гама от всякаква степен, както и упражнения за вериги от режими, например пеене на мелодичен минор, а от него надолу - хармоничен мажор и др.

Акорди и техните инверсии

В първите етапи на обучението трябва да запомните характерния звук на всеки акорд, например светлия цвят на основната триада и тъмния, тъжен цвят на минорната. Плътността на акорда може да се използва, за да се определи дали е тризвучие или септакорд. Характерните цветове на различните септакорди се запомнят доста лесно.

Определянето на инверсиите е по-трудна задача, тук решаваща роля играе разбирането на структурата на акорда, движението на тоновете и много често възможните разрешения. Също така е важно да чуете ясно баса на акорда; именно въз основа на баса (или неговата резолюция) се определя привлекателността. Например, при обръщане на тризвучие, първо трябва да идентифицирате баса и да го сравните с основния тон. Ако басът не е такъв, тогава изглежда, че „пита“ за основния тон. Като пеете това движение на себе си, обжалването е доста лесно да се определи. Друг начин е да запомните характерното оцветяване на звука на обръщението. Понякога асоциативният метод е подходящ и ако позната композиция съдържа изрично обръщане на акорд.

Сила на ухото. Предлагат се три вида упражнения за акорди: идентифициране на акорди по слух, идентифициране на звуците, включени в акордите, и конструиране на акорди от даден глас.

Първото упражнение изглежда подобно на упражнението за определяне на интервали, с единствената разлика, че акордите могат да бъдат дадени в нормална или разширена (арпеджирана) форма, в зависимост от натиснатия бутон Арпеджио или Хармоничен. По същия начин, на ниво Средно и по-ниско, акордите се чуват, когато щракнете върху имената им.

Ориз. 37

Второто упражнение при инструментално въвеждане на отговор има същата нулева практическа стойност, както при интервалите. Да търсиш три или четири звука, без да знаеш поне едно референтно ниво, без да имаш абсолютна височина, е като да търсиш черна котка през нощта. Разбира се, можете първо да намерите бас или сопран, като търсите в метода, а след това от намерените звуци - останалите, но това едва ли ще помогне на развитието музикални способности. Съвсем друго нещо е да използвате микрофон, за да отговорите, пеейки звуците на акорд с гласа си. В този случай упражнението ще се превърне в мощно средство за тренировка на слуха.

Третото упражнение изглежда по-просто: програмата възпроизвежда само бас или сопран в акорд и ви моли да изградите останалите звуци, така че акордът да съответства на даденото име. Например, един въпрос може да гласи: „Намерете 2 ноти над D, за да получите мажорен акорд.“ Методът на нотиране обикновено е малко полезен в това упражнение, тъй като е почти невъзможно да се напише правилно акорд при условията на нотационните ограничения на Ear Power. Инструменталният метод развива способността за намиране на правилните акорди на инструмента. Но най-полезният отново е методът с микрофона.

Сега за това какви акорди Ear Power предлага за практика. В програмата акордите са разделени в две категории: пиано и китара. От гледна точка на музикалната теория това звучи странно, но на практика това разграничение е доста удобно, особено при инструментален метод на отговор. Например, почти невъзможно е да се вземат клъстери на китара, така че те принадлежат към групата на пианото. Баре акордите с повече от четири ноти очевидно имат смисъл само в китарна група. Всяка група има 30 предварително зададени и 30 потребителски акорда, така че общият брой на акордите достига 120. Въпреки това във всеки един момент акорди само от една "тридесет" са достъпни за упражняване.

Ориз. 38

Предварително зададените акорди включват мажорни и минорни тризвучия с инверсии, намалени и увеличени тризвучия и минорни и втори тризвучия. От септакордите - малък мажор (доминантен септакорд) и малък минор с инверсии, мажор мажор, както и полуумален квинта-сексакорд. Специфични предварителни настройки за пиано - доминантен септакорд със странични кварти и секунди, мажорни и минорни мажорни неакорди, минорни неакорди, акорди, изградени в квинти, кварти и три варианта на групи. Специфични пресети за китара - мажорни и минорни тризвучия с инверсии, взети с баре техника, малки мажорни и минорни септакорди, голям мажорен неакорд, взет с баре, голям мажорен неакорд с разделена терца.

За да създадете персонализирани акорди, използвайте командата Custom Chords в менюто Option. Първият път, когато изпълните тази команда, в прозореца ще се появят копия на предварително зададените акорди. За да създадете свой собствен акорд, трябва да редактирате този в списъка, да замените името му и да зададете нова структура, като щракнете върху клавишите на виртуалната клавиатура или върху праговете на грифа. След това щракнете върху бутона Запиши. Ear Power ви позволява да създавате акорди с до шест звука. Персонализираните акорди се съхраняват във файла chords.epc, който се намира в директорията на програмата. Има смисъл да направите резервно копие на този файл, в случай че преинсталирате програмата.

Ориз. 39

Акордите могат да бъдат дадени както от фиксиран бас, така и от произволен, който се избира чрез настройка в полето Root. При фиксиран бас предварително зададените акорди в основната форма се дават от бележката C, потребителските акорди - от бележката, с която са програмирани.

Earope. В тази програма акордите и техните инверсии са разделени на различни модули: съответно акорди и инверсии. Подобно на други модули от програмата, има два варианта за упражнения: със или без формация.

Ориз. 42

Много имена на акорди са доста специфични, но контекстуалната помощ решава всички проблеми. Можете също да създадете свои собствени акорди, като изберете командата Теми - Акорди от менюто Администриране.

Ориз. 43

За да отговорите на упражнения за идентифициране на акорд, можете да използвате номиналния или инструменталния метод. Последното обаче е малко по-сложно. Басът на акорда е маркиран на виртуалната клавиатура и трябва, след като сте определили адреса на ухо, да изсвирите нота по нота на акорда - програмата приема само последователния метод за въвеждане на ноти. Не е ясно защо акордът не може да се изсвири хармонично. Акордите се дават от произволен бас, в упражнението с класически комплект хармонично или арпеджно (има възможност за персонализиране), в упражнението с джаз набор - само хармонично. И двете упражнения имат пет нива на трудност, като всяко ниво дава различен набор от акорди. Всичко започва с акорди в основната форма, след което постепенно се добавят техните инверсии. Можете да изберете акорди за обучение и по свое усмотрение (Custom Level).

Ориз. 44

В упражненията за пеене на акорд програмата възпроизвежда основната нота и ви моли да изпеете желания акорд нагоре. В същото време, ако акордът е в основната си форма, тогава трябва да пеете от тази нота; ако е в обращение, тогава изберете сами баса. Индикаторът за прогрес със светлини работи по същия начин, както при пеене на прагове. В прозореца с резултати програмата показва допуснатите грешки. Изборът на акорди за пеене и нивата на трудност са подобни на упражненията за идентифициране на акорди.

Ориз. 45

Упражнението за разпознаване на ноти от модула Pitch & Melody е както следва. При първо и второ ниво на трудност програмата възпроизвежда хармоничен интервал, след което ви моли да изпеете неговата основа или връх. На трето и четвърто ниво се свирят тригласни акорди. В този случай трябва да пеете с горния, долния или средния глас. На четвърто ниво въпросът може да бъде поставен по различен начин: да се изпее основният тон на акорда. В този случай трябва да определите на ухо инверсията на тризвучието и въз основа на това да намерите в кой глас се намира основният тон.

Ориз. 46

Упражнения, които не са включени в програмите. Те включват на първо място упражнения за определяне на мелодичната позиция и разположението на акордите при четиригласно представяне.

В прегледаните програми работата с акорди в ключ (т.е. разрешаване на акорди) беше игнорирана, въпреки че това е едно от основните упражнения. Например, според разделителната способност на акорда, е необходимо да се назове неговата инверсия. Това е особено вярно за променени субдоминанти и началния септакорд. В училище, като правило, акордите се дават в широка подредба или дори „размазани“ по цялата клавиатура, което подготвя ухото за анализ на истински музикални произведения, които използват богата текстура в огромен диапазон от височини. В разглежданите програми, напротив, акордите се дават само в близко подреждане, което е приемливо само в началните етапи на обучение.

Упражненията за пеене на акордови резолюции са особено добри: първо се пее първият акорд, започвайки от баса, след това неговата резолюция. Това упражнение ви позволява да усетите движението на всеки глас от акорда. Верижните упражнения също са добри, когато например задачата звучи така: от нотата F изпейте мажорен квартетен акорд, от получената нота надолу доминиращ втори акорд, от него нагоре минорен тризвучие и т.н. упражнението затвърждава структурата на акордите по-добре от дузина страници теория.

Прогресии на акордите

Упражненията от този тип са пряк път към дисциплината, наречена хармония. Записването на акордови прогресии (накратко AP) изисква внимателно слушане на баса, мелодията и средните гласове, тяхното движение и, разбира се, познаване на структурата на акордите, техните инверсии, разделителни способности и разбиране на хармоничните функции. Това е може би едно от най-трудните упражнения, използвани за тренировка на ушите. Вярно е, че понякога хората, които имат по-развит така наречен хармоничен слух, намират тези упражнения за по-лесни от, например, мелодичната диктовка.

Earope. Прогресиите на акордите в тази програма са изключително кратки, вариращи от два до четири акорда по дължина. В упражнението са налични само два метода за въвеждане: поименен и инструментален и никъде не се изисква въвеждане на точната структура на акордите по ноти. С метода за име последователността се избира от списъка в една стъпка; когато влизате от MIDI инструмент, трябва да въведете основния тон на всеки акорд нота по нота.

Има общо 48 последователности. Техните акордови символи са типични за джаз хармонията. Изборът на акорди и прогресии също е предимно джаз. Първата група AP са прости каданси, след това има разделителни способности на различни акорди към тониката, след това революции с алтерации, след това джазови AP. Като цяло всичко е някак събрано, с голяма липса на класически прогресии и разделителни способности на акорди.

Ориз. 47

Преди да започнете всяка задача от серията, програмата ви позволява да настроите желания тон по няколко начина (полето за каданс на възпроизвеждане). Можете да изберете класическа или джазова схема на каданс от втори вид (тоника - субдоминанта - каданс квартет-секс акорд - доминанта - тоника) или просто автентичен каданс (доминанта - тоника) в класическия (Класически кратък) или джаз (Джаз кратка) форма. Ако изберете опцията Основна нота, тогава тониката (една нота) ще бъде дадена за настройка, първо в долния регистър, след това в горния регистър. Можете напълно да откажете настройката, като изберете Няма. Методът на настройка може да се променя по време на упражнението.

След стартиране на упражнението тониката и доминантата се маркират на виртуалната клавиатура и докато въвеждате отговора, акордите се изписват в областта на нотките в буквено-цифрова форма.

Ауралия. AP упражненията се съдържат в модула Chords и са разделени на типове много логично: определяне на каденци, определяне на AP с различна сложност и тип (Chord Progressions, Advanced Progressions, Jazz Chord Progressions), определяне на последователността на клъстерите (Cluster Chords).

В упражнението Cadences програмата възпроизвежда каданс определен типи моли да го назове. В началото на упражнението се дава тонална настройка под формата на тонично тризвучие. Има осем нива на трудност, като задачите са малко по-различни на всяко ниво. На първото ниво се дава автентичен (Perfect) или плагал (Plagal) каданс в мажорна тоналност. На следващите нива се добавят каданси в минорен тон, както и прекъснат каданс.

Ориз. 48

След това се добавя несъвършен каданс. На седмо ниво се дава малка мелодия, която завършва с каданса на един от видовете. На последния се изпълнява разширена мелодия, като трябва да се определят два каданса: среден и финален. Опциите за мелодия са много добри, но би било още по-добре да се даде пълна прогресия на акорда, в която кадансите трябва да бъдат изолирани и дефинирани.

Ориз. 49

В AP упражненията не се изисква прецизно въвеждане на акорди по ноти. В упражнението Прогресии на акорда програмата възпроизвежда AP от четири или седем акорда и ви моли да назовете всеки акорд и неговата инверсия. Наборът от акорди може да се счита за начален (тризвучия на главните степени и техните инверсии, тризвучие на VI степен, II и VII степени с инверсии, доминантен септакорд с инверсии). Всеки AP е реален и очевидно не е генериран на случаен принцип, с правилната прогресия и разделителна способност на акордите, като цяло упражнението се изпълнява съвестно. Първо се задава тоналната настройка, след което се възпроизвежда AP. Акордите могат да се въвеждат в произволен ред в съответните полета. Ако трябва да въведете инверсия на акорд, първо трябва да натиснете бутона с името на инверсията. Въведената AP може да бъде коригирана или изтрита и записана отново. Има тринадесет нива на трудност в упражнението, с всяко ниво се добавят нови акорди, а горният глас започва да свири с мелодия.

Ориз. 50

Упражнението Advanced Progressions е подобно на предишното, само наборът от акорди в него вече е „възрастен“. Тук се появяват вторични доминанти, въвеждащ септакорд, неаполитански шестакорд, алтерирани субдоминанти - като цяло типични акорди на класическата хармония. Имената на акордите не отговарят на нашата образователна система, така че е по-добре да се консултирате с контекстната помощ за пояснение. Има много последователности, изградени са правилно и дори с вкус. В зависимост от нивото на трудност се дава различен брой акорди (до девет). Започвайки от първо ниво, горният глас се изпълнява с мелодия.

Ориз. 51

Упражнението Jazz Chord Progressions е просто подарък за тези, които искат да започнат да овладяват джаз хармонията. Принципът на упражнението е подобен на предишните две, само акордите се записват в джаз (буквено-цифрова) версия: има бутони с имена на ноти (C, D, E и т.н.), списък, от който можете да изберете желания тип акорд или алтерация (7, m7, dim7, maj7, 7(b9) и т.н.) и списък, от който се избира басът на акорда (чрез наклонена черта), ако е необходимо. Горните гласове се изпълняват със звук на пиано, а басовата линия с контрабас, с добро усещане за джаз. Всички последователности са живи и звучат много добре. Сред тях са типичен блус, „би-боп“, с движение на клавиши по квинтовия кръг (обрати), тонални и целотонални поредици, замествания (елипса) и др.

Ориз. 52

Последното упражнение от модула е Cluster Chords. Той дава клъстери - акорди, изградени чрез натрупване на мажорни и минорни секунди и четвърти. Тъй като е доста трудно да се определят нотите в такива акорди, се използва последователен метод: първо се свири една нота, след това към нея се добавя втора или четвърта, полученият интервал също се озвучава, след което се добавя още една втора или четвърта една от неговите ноти и т.н. В края Накрая, след като слушате последователността, трябва да запишете всички клъстери с ноти, като започнете от втория такт. Упражнението има четири нива на трудност, като на първо ниво се дава един клъстер, на всяко следващо ниво се добавя клъстер. В четвъртия клъстер на последното ниво две от четирите ноти се движат нагоре или надолу с октава.

Ориз. 53

Упражнения, които не са включени в програмите. Това, разбира се, е упражнение, в което прогресията на акорда трябва да бъде записана в ноти. Обикновено е дълъг 8 или 16 акорда, понякога с развит ритмичен модел. Задачата може да бъде опростена и след това за всеки акорд трябва да запишете само баса, а върху него - името на акорда.

В разглежданите програми всички АП са еднотонални, докато в училище например нещата не стават без модулации. Освен това няма упражнения за пеене на AP (наричани още „пеещи номера“), когато трябва да се изпее последователност, записана на ухо, акорд по акорд. Има и упражнения за пеене на номера с едновременно транспониране в друг тон. И накрая, дори това: учителят свири AP на пиано, а ученикът слуша и запомня по това време (естествено, обръщайки се настрани от инструмента), след което сяда и свири това, което си спомня.

мелодия

Едно от основните упражнения тук е мелодичната диктовка, чиято същност е, че мелодията, която чувате, трябва да бъде записана в ноти. Това упражнение развива няколко способности наведнъж (височина и ритмична памет, модален усет) и се използва навсякъде в музикалното обучение.

В реалния живот упражнението изглежда така. Първо се дава тонална настройка, след това се изпълнява диктовката за първи път. В този случай трябва да определите размера и структурата на мелодията, да обърнете внимание на скокове, повтарящи се групи и други характерни елементи. Необходимо е да се определи на какво мащабно ниво започва мелодията и на кое завършва, дали има модулационни отклонения в мелодията или перфектна модулация в различен тон. С последващи повторения на мелодията, тя постепенно се записва в ноти. Обикновено диктовката се повтаря шест пъти (с дължина на мелодията 8-10 такта). Диктовката винаги се изпълнява изцяло, от началото до края.

Когато пишете диктовка, често се случва част от мелодията да „излети“ от главата ви, но следващата се помни добре. Какво прави ученикът в този случай? Разбира се, той пише бележките, които е идентифицирал, оставяйки място за тези, които са пропуснати. На теория програмите трябва да позволяват едно и също нещо, но както се оказва, повечето от тях се държат по различен начин.

Сила на ухото. Мелодичната диктовка в тази програма е пълна подигравка. Сериозно. Тонална настройка не е дадена, нотите не са организирани ритмично, цялата мелодия е някакъв фрагмент с дължина от една до десет ноти, извън времето и размера. Няма концепция за темпо; нотите имат еднаква продължителност, която е зададена в части от секундата (!). Като цяло версия за програмист на играта "познай мелодията".

Програмата позволява само последователен метод на отговор: нотите трябва да се въвеждат в реда, в който се появяват в мелодията, което е много неудобно.

Предлагат се три типа упражнения: идентифициране на звуците на мелодия и избора им от списък с възможни, симулиране на мелодия и запис на мелодия с ноти. Строго погледнато, само последното упражнение може да се нарече мелодична диктовка. Но отново, работата извън тоналността и метроритъма, както и невъзможността за едновременно използване на диези и бемоли, анулира отбелязания метод на отговор.

Избирането на звуци от списък с възможни звуци е, меко казано, странно упражнение. Всички звуци от хроматичната гама се появяват на екрана под формата на колони с намаляващ размер. Мелодията се изгражда само от тези звуци, които са маркирани с флаг. За да отговорите, се използва методът на името - трябва да щракнете с десния бутон върху колоните, докато всички бележки бъдат познати. В упражнението за имитация на мелодия можете да използвате микрофон и собствен глас, както и някой от виртуалните инструменти.

Ориз. 54

Ear Power предлага две опции за мелодии: произволно изградени въз основа на дадена скала и изградени според шаблон (персонализирани мелодии). Програмата има десет предварително зададени режима (натурален мажор и минор, дорийски, лидийски, фригийски, миксолидийски, пентатоника, хексатоника и няколко типа случайни), но можете също да създадете персонализирани режими. Командата Options - Custom Scales отваря прозорец, в който можете да създавате нов начинили редактирайте съществуваща, както и слушайте получената гама. Персонализираните везни се съхраняват във файла scales.epc.

Ориз. 55

Произволно генерирана мелодия може да звучи в един от избраните режими с произволна или зададена тоника. При ниво под средното звуците, които са включени в скалата на мелодията, се маркират на клавиатурата и грифа, което улеснява отговора. Прозорецът с настройки също задава броя на бележките в диктовката и продължителността на всяка нота в части от секундата. Отбелязвам, че Ear Power генерира „случайни“ мелодии по напълно случаен начин - нито модалната гравитация на тоновете, нито общите принципи за конструиране на мелодия се вземат предвид. Глупаво е даден набор от звуци, които за музикалното ухо изглеждат като пълни безсмислици.

Ориз. 56

Мелодиите, генерирани по шаблон, са по-близки до живота - повечето от тях са фрагменти от теми от двугласните инвенции на Й. С. Бах. Те обаче са дадени в ноти с еднаква продължителност и на ниво Отлично - с „чувство за ритъм“, както се казва в ръководството на програмата. Освен това ритъмът не трябва да се повтаря, основното е да познаете нотите. За всяко ниво на обучение програмата съдържа седем шаблона на мелодии, но можете също да създавате свои собствени мелодии с дължина до десет ноти. Предварително зададените мелодии съдържат две цифри в началото на името. Първият означава номер на ниво (от 1 - Отлично, до 7 - Начинаещ), вторият - номер на мелодията. Шаблоните за мелодии се съхраняват във файла melodies.epc.

Ориз. 57

За диктовка с шаблонни мелодии трябва да изберете една от опциите под Случайни в прозореца с настройки. Персонализираната опция принуждава програмата да избира произволно мелодии от набор от шаблони за дадено ниво. Следващата опция ви позволява да зададете конкретна мелодия за вашата тренировка. Шаблонните мелодии се изпълняват в тоналността, в която са програмирани.

Earope. Модулът за мелодии в тази програма също не ме зарадва изобщо. Всички ноти в мелодията имат еднаква продължителност (цели числа), броят им в мелодията се определя от настройката в полето Дължина и може да варира от една до петнадесет. В този случай, както и при EarPower, мелодията се възпроизвежда извън такта и тактовия размер. Вярно е, че можете да промените темпото (по начина, обсъден по-рано), но това не променя нищо фундаментално.

Ориз. 58

Мелодията е изградена от генератор на произволни числа, но не на музикална основа. Не се вземат предвид нито модалната гравитация на тоновете, нито специалните интонационни движения; като цяло, както в EarPower, мелодията тук е хаотичен набор от произволни звуци. И въпреки че режимът може да бъде избран (поле Тоналност) заедно с тониката (Ключово поле), мелодията отговаря на тоналността само формално - просто се спазват необходимите параметри ключови знаци. Предлаганите режими са естествен мажор, естествен, хармоничен и мелодичен минор, мажорна и минорна пентатоника и хроматична гама. Можете да персонализирате мелодията, като посочите максимално допустимия интервал между нейните звуци (полето Max.Interval), от секунда до октава. В първите етапи на обучение е по-добре да изберете по-малък интервал и по-малко звуци.

Преди да започнете диктовката, програмата ви позволява да настроите желания ключ по няколко начина, които бяха споменати по-рано. Самата мелодична диктовка изглежда така. Програмата възпроизвежда мелодията, показвайки нейния тон и режим в горната част на персонала. За удобство началната октава на мелодията е подчертана с тънка синя линия в горната част на виртуалната клавиатура. Между другото, можете да изберете опцията Показване на първата нота и тогава първата нота на мелодията ще бъде показана на клавиатурата под формата на пръстов отпечатък. Отговорът трябва да бъде въведен последователно, забележка по забележка. Програмата проверява всяка въведена бележка и ако сте я познали правилно, над бележката се поставя зелена чертичка, ако не - червена чертичка. Невъзможно е да се премине към частта от мелодията, която е по-добре запомнена, което, разбира се, е недостатък на модула.

Ориз. 59

Като допълнение към диктовката се предлага упражнение за четене на мелодията и инструментално изсвирване. В този случай мелодията се показва на музикалния персонал и трябва да я изсвирите на виртуална клавиатура или MIDI инструмент. Какво общо има това упражнение с тренировката на ушите не ми е много ясно.

Програмата има и опция с интригуващото име Allow Vocal Support (меню Options - Other Settings), от която можем да заключим, че можете да си тананикате мелодия, като програмата ще провери това нещо. Няма нищо подобно - в Earope няма метод за въвеждане на микрофон. Самите автори на програмата предлагат да използвате тази опция по този начин. Когато въвеждате отговор (при мелодична диктовка или при упражнение за четене на мелодия), първо пеете с гласа си правилната бележка, след това щракнете с десния бутон върху жезъла, където се намира нотата: програмата я озвучава, а вие проверявате дали сте я изпяли правилно. Програмата не може да ви тества, така че не ви дава точки за вашето пеене. Според мен упражнението е по същество заблуда, жалък опит да се замени нормалният метод за въвеждане на микрофон.

Ауралия. За работа с мелодии се използва модулът Pitch & Melody, въпреки че едно от неговите упражнения (Разпознаване на ноти) е свързано с акорди и затова беше обсъдено по-рано. Останалите три упражнения от модула са Мелодична диктовка, Контрапунктно пеене и упражнение за определяне на точността на настройката на инструмента (Настройка), което като цяло няма нищо общо с мелодиката, но ще бъде разгледано тук.

Auralia е единствената прегледана програма, в която мелодичните диктовки се правят наистина, почти по начина, по който се преподава в музикалните училища. Всички диктовки са едногласни. Мелодиите са съвсем реални, звучат в тон, с характерни модални обороти. Очевидно наборът от мелодии е твърдо кодиран в програмата и те не се генерират произволно. Затова изглеждат като истински. Има доста мелодии, така че ситуациите, в които попаднете на една и съща два пъти, са редки. Диктовката се дава в определена тоналност, със зададен размер и развит ритъм. Мелодиите обаче нямат паузи, съединени ноти или синкопиране. Освен това всички те са еднотонални, немодулиращи и дори без модулационни отклонения. Разбира се, това е нивото на младшите класове на музикалното училище.

Преди да започне упражнението, програмата показва прозорец, в който се показват тонът, размерът и първата нота на бъдещата мелодия. Не се дава тонална настройка, но първата нота се озвучава автоматично. Може да се възпроизведе няколко пъти с помощта на бутона Replay.

Ориз. 60

След това се появява прозорец с жезъл. Програмата включва метронома, свири празен (уводен) такт и след това мелодията. Ако е необходимо, метрономът може да бъде изключен. Броят пъти, които можете да слушате диктовка, е неограничен по подразбиране. Въвеждането на бележки се извършва с мишката, тук всичко е просто и ясно - първо натискаме бутона с изображението на желаната продължителност, след което щракваме на желаното място на персонала. За да въведете бележка с точка, първо трябва да натиснете бутона с точки, също със случайни знаци. Използвайте гумичка за премахване на бележки. Много е добре, че програмата ви позволява да пишете диктовка от всяко място, което помните по-добре. Програмата следи за правилното попълване на тактовете, като предупреждава, ако дадена нота не се вписва в такта в избраната продължителност. Групирането на продължителности и комбинирането им с ръбове става автоматично.

Ориз. 61

След като мелодията е записана, потвърдете я с бутона OK и програмата показва резултата. При допуснати грешки се показва прозорец с правилния отговор в горната част и въведената от вас мелодия в долната част. Тук можете да го пуснете и да го сравните с дадения. За да се придвижвате през лентите, използвайте бутоните Предишна лента и Следваща лента.

Ориз. 62

Има девет нива на трудност в мелодичната диктовка. Всичко започва с мелодии, състоящи се от четири ноти, прости продължителности и с дължина от два такта, в 3/4 и 4/4 такт. В този случай са дадени нотите само на първите три степени на мажор. На следващите нива броят на нотите и мерките се увеличава, ритъмът става по-сложен, в мелодията се появяват широки скокове и се дават сложни метри и ключове. Но дори и на най-трудното ниво, дължината на мелодията не надвишава четири такта. На деветото ниво тоналността не е дадена и трябва да я определите сами.

Упражнение за пеене на контрапункт се състои от програмата, която изпълнява кратка двугласна фраза, където и на двата гласа се дава един и същ ритъм, тоест под формата на хармонични интервали. След като изслушате фразата, трябва да пеете с горния или долния глас. Фразата не е дадена в бележки и трябва да разчитате само на слуха и паметта си. Точно като режимите на пеене, за контролиране на изпятите звуци има светлини, които светят, докато напредвате през фразата. Упражнението е дадено в ключ, а характерните интервали са разрешени както трябва, така че програмата не може да бъде обвинявана за глупави и нехармонични фрази.

Ориз. 63

Има пет нива на трудност. На първо ниво фразата се състои от три интервала и трябва да се пее само горният глас. На следващите нива броят на интервалите се увеличава и достига шест, а програмата ви моли да пеете с горния или долния глас.

Упражнение за определяне на точността на настройката ще бъде полезно за абсолютно всички - музиканти, свирещи соло и в ансамбъл, звукозаписен инженер за улавяне на инструменти, които „не се подреждат“, хора, създаващи пачове въз основа на собствените си семпли, и разбира се, настройки на инструменти. Последните настройват инструмента, като се фокусират върху броя на ударите в секунда, както между основните тонове на звуците, така и между техните обертонове. Ударите са вибрации с периодично променящи се амплитуди, които възникват, когато два звука с подобни честоти се наслагват. Особеността на нашето възприятие е такава, че ако разликата между два звука в честотата е малка (не повече от 10-15 Hz), тогава вместо два звука чуваме един, но модулиран по амплитуда. Честотата на тази модулация е честотата на ударите и е равна на разликата в честотите на два звука.

Така например, ако първият звук има честота 900 Hz, а вторият - 910 Hz, тогава когато звучат едновременно, ще чуем един звук с честота 905 Hz, модулиран по амплитуда с разлика в честотата от 10 Hz Дори ако честотата на биене е много малка, човешкото ухо е в състояние да открие периодичното увеличаване и намаляване на звука. По този начин се получава фина настройка на два звука в унисон, когато ударите вече не се чуват. Ако разликата между два звука в честотата надвишава 15 Hz, тогава ударите изчезват, двата звука започват да се чуват първо с голяма грубост, а след това стават ясно чуваеми отделно.

Слушането на ритъма е ключът към успешното изпълнение на упражнението Tuning. Упражнението има шест нива на трудност. На първо ниво програмата възпроизвежда зле настроен унисон: първо първата нота, след това втората, леко ненастроена, след това и двете заедно, и ви моли да определите дали, да кажем, втората нота е била по-висока или по-ниска от първата . Второто ниво е подобно, но унисонът се дава почти чист, с много, много малко разстройване, така че е много по-трудно да се даде правилният отговор. На третото ниво към унисона се добавя денастроена четвърта, пета или октава. Необходимо е да се установи какво се е случило с втората нота - дали е по-висока или по-ниска от необходимата за получаване на интервал с чисто звучене.

Ориз. 64

Следващите нива са количествени. На екрана се появява скала, градуирана в центове, и плъзгач, който може да се мести с мишката или бутоните Изравняване/Изостряне. На четвъртото ниво трябва да постигнете звука на две ноти в чист унисон, като преместите плъзгача надясно или наляво и по този начин регулирате втората нота спрямо първата. За да управлявате настройките, използвайте бутона Възпроизвеждане на моя отговор. Петото ниво е подобно, но денастройването на звуците е по-малко. На шестото ниво трябва да постигнете ясен звук на унисон, четвърта, пета или октава.

Ориз. 65

Упражнения, които не са включени в програмите. Те включват дву- и тригласови диктовки, както и мелодии с промени на нестабилни стъпки, модулационни отклонения и перфектни модулации. Методът за провеждане на мелодична диктовка в програмите EarPower и Earope предизвиква, най-малкото, недоумение, а самите мелодии предизвикват отвращение.

Няма упражнения за пеене на мелодии, въпреки че повечето теми от теорията на музиката обикновено се практикуват и затвърдяват с тях. Практикува се и пеенето на двугласни мелодии от няколко ученика: едни пеят на горен, други на долен глас. Или същото, но с един ученик: той пее с горния глас, а долният свири на пиано или обратното. Много добър вариант е ученикът да свири на пиано с дясната ръка в горния глас, а долният пее и дирижира с лявата ръка. Струва ми се, че подобни упражнения не са толкова трудни за програмно изпълнение.

Друга група упражнения, които са едновременно звукови и модални и не са включени в програмите, е определяне на тоналност с помощта на камертон. Да кажем, че се изсвири нота Ла и след това тоничният акорд на някакъв тон, хармоничен или разширен. Необходимо е да се определи на ухо къде тонът на Ла е разрешен в даден акорд (или е останал на мястото си) и въз основа на това назовете ключа. Вместо тон А може да се даде всеки друг тон.

ритъм

Сила на ухото. Когато изберете раздела Ритъм, от дясната страна на работния прозорец се появява контрола за метроном и такт. В лявата част на прозореца, в зависимост от избраното упражнение, се появява или изображение на барабан, или филтър за метода на въвеждане на микрофона, или опции за отговор за метода на поименно повикване.

Ориз. 66

Метрономът може да се включва и изключва по желание чрез натискане на едноименния бутон. Темпото на метронома (и съответно на упражненията) се променя от левия плъзгач и може да варира от 40 до 140 удара в минута. Десният плъзгач регулира силата на звука на метронома (по същество динамичната стойност на MIDI е от 0 до 127). Тактовият размер за ритмични упражнения е зададен само в четвърти тактове, от 2/4 до 7/4, което е ограничение на програмата - много често срещани тактови размери, като 6/8, не са достъпни за обучение. Разбира се, можете да използвате 3/4 вместо 6/8, но от гледна точка на музикалната теория това е неправилно: 3/4 има един удар върху първия такт на такта, а 6/8 има два, силни на първия такт от такта и относително силен на четвъртия. Броят удари на такт се избира с помощта на бутоните с цифри от 2 до 7.

Ear Power предлага четири вида упражнения за ритъм: имитация на ритъм, диктовка на ритъм, четене и научаване на ритъм.

Първото упражнение се състои в това, че програмата „изтупва“ определен ритмичен модел и трябва да го повторите с помощта на компютър (интервал) или MIDI клавиатура. Вярно е, че използването на един интервал на клавиатурата на компютъра е неудобно, особено за кратки периоди или с бързи темпове - клавишът просто не може да се справи с ръцете ви. Можете също да използвате микрофон, но по-горе беше споменато за трудностите, които чакат това.

Отговорите трябва да се въвеждат със същото темпо, както ги е дала програмата. Няма нужда от потвърждение на отговора - след като всички бележки са въведени, програмата изчаква половин секунда и извежда резултата. Ако смятате, че сте направили грешка някъде по средата на отговора, натискането на клавиша Del или определен клавиш на вашата MIDI клавиатура ще ви нареди да игнорирате текущия отговор и да изчакате нов.

За по-лесно ориентиране, ритъмът се показва графично в долната част на прозореца. В този случай долната част на цифрите (централната линия) означава точния момент на удара, а горната част означава максималния толеранс, тоест грешката, която може да бъде допусната при въвеждане на отговора. След отговора програмата извежда въведения ритъм под формата на тъмни линии над цифрите, което ясно показва колко сте били точни или неточни.

Ориз. 67

Ритмичната диктовка се „написва“ с помощта на метода за въвеждане на име. Програмата възпроизвежда ритъм и вие трябва, като използвате предложените ритмични фигури, да запишете този ритъм в долната част на прозореца. В упражнението участват тези фигури, които са маркирани с флагче. Продължителността на всички фигури е равна на една четвърт. С левия бутон на мишката цифрите се изговарят, а с десния се въвеждат в полето за отговор. При първата неправилно избрана фигура целият отговор се счита за неверен, което не е добре. Ако програмата ви позволява да записвате ритъма в произволен ред, тогава с няколко слушания ще бъде възможно последователно да преминете от прости фигури на задачата към сложни.

Ориз. 68

В упражнението за четене на ритъм от вас се иска да изсвирите някакъв ритмичен модел, даден под формата на ноти. Не можете да правите това упражнение без метроном, тъй като програмата изисква потупване на ритъма в строго определено темпо, посочено в настройките на метронома. За удобство оригиналният ритмичен модел (и вашият отговор) също се показва под формата на графични фигури, подобно на упражнението за имитация на ритъм.

Последното упражнение, изучаването на ритъм, ще бъде от голяма полза на всеки етап от обучението. Същността му е проста - трябва да играете ритмичния модел в цикъл и да постигнете максимална точност, като се фокусирате върху фигурите в долната част на прозореца. В този случай програмата не показва резултата (правилен/неправилен) и можете да тренирате непрекъснато. За да улесните задачата, има режим, когато самата програма възпроизвежда ритъма, действайки като учител, и вие трябва да го повтаряте синхронно.

Типът упражнение се избира в прозореца с настройки, в горния ляв ъгъл. Тук можете да изберете един от трите начина за генериране на модели. С първия метод (Random), Ear Power ще създаде модел на случаен принцип въз основа на ритмичните фигури, отбелязани с квадратче за отметка. За всяко ниво на обучение можете да изберете различен набор от такива фигури. При втория метод (Custom), програмата ще избере произволно един от предварително зададените шаблони, а при третия - един шаблон, който сте посочили. Има няколко предварително зададени модела за всяко ниво на обучение в EarPower, но можете да ги редактирате и да създавате нови.

Ориз. 69

В прозореца с настройки можете да изберете MIDI канала, на който да възпроизвеждате ритмични упражнения(10-ти или 16-ти), както и перкусионния звук, който ще се използва за това. Програмата може да избира произволно звуци за всяко ново упражнение. Не е ясно защо, но звукът, с който отговаряте на упражненията е винаги един и същ - висок подов том и не може да се променя.

Работата с персонализирани шаблони се извършва в прозореца, извикан с командата Options - Custom Rhythm Patterns, а шаблоните се съхраняват във файла patterns.epc. Нов модел може да бъде създаден въз основа на един от съществуващите или от нулата. Първо трябва да изберете нивото на обучение, за което се изгражда шаблонът, след това въведете името на шаблона (или изберете съществуващ) и след това вмъкнете ритмични фигури в полето в желаната последователност, като щракнете върху тях с мишка. В зависимост от броя на фигурите, програмата сама ще определи най-подходящия тактов размер.

Ориз. 70

Earope. Тази програма предлага три вида ритмични упражнения: слушане, четене и слушане и четене. В програмата няма ритмична диктовка. В първото упражнение трябва да повторите даден ритмичен модел, във второто ритъмът е даден на жезъл и трябва да се изсвири, в третото ритъмът също е даден в ноти, но първо самата програма го изсвирва, а след това дава имате възможност да го играете. Персоналът на бележките в ритмичните упражнения се превръща в прозорец, в който се показват задачата и напредъкът на отговора.

Ориз. 72

В настройките на модула можете да деактивирате третата лента (опция Средна лента), след което трябва да повторите ритъма, изсвирен от програмата веднага от следващата лента. Ако активирате опцията Short loop, тогава лентата Lead In няма да бъде вмъкната между упражненията (тази лента винаги присъства преди първото упражнение от серията).

Сега нека поговорим за това как Earope определя правилността на отговора. В настройките (меню Options - Other Settings) има параметър Rhythmic Sensitivity, който задава чувствителността на програмата към вашите ритмични грешки (варира от 0 до 10). Стойността по подразбиране е 7 и трябва да се каже, че точността на отговора трябва да бъде много висока. Ако допуснете дори лека грешка само на една нота, програмата ще каже „Close!“, тоест „close“, но все пак ще ви помоли да я повторите, считайки отговора за неправилен. Стойностите на параметрите под 7, напротив, ви дават повече свобода, но ми се струва, че ако тренирате ритъма с чувствителност, близка до нула, ползата от упражнението също ще бъде нула.

В упражненията Read и Listen & Read се използва специална система от пръчици и точки за показване на допуснати грешки. различен цвят. Така че, ако сте изсвирили бележка по-рано от необходимото, под нея се показва вертикална пръчка със светлосив цвят, ако по-късно - тъмно сива. Колкото по-голяма е височината на пръчката, толкова по-голяма грешка сте направили. Червена точка под нота означава, че изобщо не сте изсвирили нотата, синя линия означава, че сте изсвирили допълнителна нота. Всичко това ми изглеждаше като китайската азбука и като цяло много неудобен начин за управление, за разлика например от фигурите в програмата EarPower, с които всичко е просто и ясно.

Ориз. 73

Ауралия. Програмата е богата на ритмични упражнения. Сред тях са: разпознаване на метър, елементи на ритъм, два вида ритмични диктовки (диктовка на ритъм и диктовка на елементи на ритъм), имитация на ритъм и стилове на ритъм.

В упражнението за разпознаване на метър програмата възпроизвежда ритмичен модел с дължина четири такта и ви моли да определите тактовия размер. Естествено, в този случай не можете да използвате метроном. Ритмичният модел може да бъде даден по два начина: ударен и мелодичен. В първия случай ритъмът се изпълнява от звука на малък барабан, във втория - от духов инструмент под формата на някаква мелодия. Обикновено е по-лесно да се определят времеви размери чрез слушане на барабанен модел, отколкото чрез слушане на мелодия. Има осем нива на трудност. На първо ниво се използва само перкусионният метод с продължителност осмина, четвъртина и половина, тактът може да бъде 2/4 или 3/4. Следващите нива добавят нови измерения и времетраене и използват и двата начина на игра. Към края се появяват тактовите размери 2/4, 3/4, 4/4, 6/8, 9/8 и 12/8, а последното ниво използва времетраене на тройки.

Ориз. 74

В упражнението Ритъмни елементи трябва да идентифицирате една ритмична фигура, изиграна от програмата. Много полезно упражнение за запаметяване на ритмичните „тухли“, от които е изградена музиката. Дължината на всяка фигура е една четвърт за размери, където частта е равна на една четвърт, и три осми за размери, където дробта е равна на една осма. В началото на упражнението метрономът отбива два удара, след което се дава ритмична фигура. Упражнението има пет нива на трудност, като на всяко следващо ниво се добавят нови фигури.

Ориз. 75

Ритмичната диктовка се представя в два вида: диктовка върху ритмични фигури (Диктовка на ритъм) и свободна диктовка (Диктовка на ритъм). И двата вида диктовки са еднакво полезни, но в началните етапи е по-лесно да се пишат диктовки с помощта на цифри. Дълга е две чертички и се състои само от фигурите, представени в долната част на прозореца. Всяка мярка е разделена на четири полета, като във всяко поле е поставена точно една фигура. Можете да „пишете“ диктовка от всяко място, като изберете желаното поле с мишката и щракнете върху фигурата. Въведените цифри могат да се променят, както и да се изтриват всички полета с натискане на бутона Изчисти. Има пет нива на трудност, като нарастващите нива добавят нови размери и форми.

Ориз. 76

Свободната диктовка е сравнима по качество с мелодичната диктовка. Програмата възпроизвежда началния такт (удари на метронома) и след това четири такта за диктовка. Метрономът може да бъде изключен. Диктовката, в зависимост от нивото на трудност, се дава по един от трите начина: ударни, инструментални и мелодични. Първият и последният метод бяха обсъдени по-рано, а инструменталният метод се състои в това, че ритъмът се възпроизвежда от мелодичен инструмент на една нота. Този метод е широко практикуван в музикалните училища - учителят дава ритмична диктовка, като натиска един клавиш на пианото. В Auralia за това се използва духов инструмент. При инструменталния и мелодическия способ в диктовката може да има паузи, а при ударния метод може и да няма.

Ориз. 77

Нотите се въвеждат на един ред, което е типично за ритмичните части. Методът на въвеждане е подобен на мелодичната диктовка. Ако в диктовката са допуснати грешки, програмата показва прозорец, в който можете да сравните отговора си с правилния. Упражнението има десет нива на трудност; с нарастването на нивото се добавят нови продължителности, размери и се дават и трите начина на игра.

Упражнението за имитация на ритъм се провежда под метроном. Първо се дава въвеждащ такт, след това ритъм с дължина няколко такта, по един от трите начина: ударен, инструментален или мелодичен. Отговорът се въвежда само от звука на малкия барабан. След като ритъмът е зададен, метрономът продължава да звучи и отговорът може да започне веднага щом е готов. За „докосване“ можете да използвате интервала или един от клавишите на MIDI клавиатурата. В края на въвеждането програмата изчаква около секунда и извежда резултата, но само под формата на „правилно/неправилно“. Отговорът не може да се провери графично на екрана и да се видят допуснатите грешки, което, разбира се, не е добре. Упражнението има десет нива на трудност, като всяко ниво добавя нови размери, времетраене и начини на игра.

Ориз. 78

Последното, доста забавно упражнение от модула е идентифициране на ритмични стилове. Програмата възпроизвежда кратка инструментална композиция с характерен ритъм и ви моли да определите стила. Разбира се, разнообразието от предлагани стилове е малко (един или два от джаз-поп-рок, плюс реге, латиноамерикански и няколко поздрава от „електрониката“), но това е достатъчно за начало. Освен това някои композиции (например в рап стил) с набор от общи MIDI звуци изглеждат доста комични. Упражнението има пет нива на трудност, като на всяко ниво се добавят нови стилове. Бях много доволен от помощния раздел за стиловете - дадена е кратка история, основни ритмични модели, използвани метри и типичен стилов модел е показан с бележки.

Ориз. 79

Допълнителни функции

Earope. Ръчното настройване на упражнения може да бъде смущаващо за начинаещ - не е ясно откъде е най-добре да започнете и „колко да добавите“, освен това резултатите от упражненията и вашият собствен напредък не винаги са очевидни. Earope предлага страхотна функция, наречена Ear Tutor, която може да помогне за разрешаването на тези проблеми. Всичко, което трябва да направите, е да изберете обучителния модул и да щракнете върху бутона EarTutor.

След това редът на упражненията, техните настройки и количество вече не зависят от вас. Те се избират от „учителя“ в зависимост от вашето представяне. Всеки модул от програмата е разделен на няколко нива (от 6 до 12), всяко ниво съдържа няколко упражнения, коригирани в нарастваща сложност, всяко упражнение се повтаря няколко пъти. Така тренировъчната структура изглежда така, както е показано на (фиг. 83).

Ориз. 83

Можете да спрете тренировката по всяко време, като натиснете отново бутона EarTutor. Вашите резултати ще бъдат запазени в специален файл (Потребителски профил) и следващия път, когато стартирате „учителя“, обучението ще започне от последното изпълнено упражнение.

Заедно с програмата се доставят двама „учители“, тоест два набора от упражнения: Standard Ear Tutor и Alternative Ear Tutor, и те обещават да публикуват други на уебсайта на производителя. Набор от упражнения се съхранява в главната директория на програмата под формата на няколко файла, основният от които е описателен (earobics.tut - стандартен, alternat.tut - алтернативен). За съжаление не можете да подготвите свои собствени курсове за обучение и свои собствени „учители“.

За да настрои курса, програмата използва потребителски профили, тоест файлове, съдържащи данни за името на ученика, какво ниво и модул е ​​достигнал и кой „учител“ се използва. На един компютър могат да се съхраняват произволен брой профили, което позволява програмата да се използва от няколко студента със собствени лични настройки.

Работата с профили се извършва в прозореца Потребителски профил, извикван от меню Файл с едноименната команда. В горната част на прозореца изберете името на ученика и типа „учител“. Плъзгачите в центъра показват текущото завършване на курса за всеки модул и ви позволяват да изберете желаното ниво. Така че, ако смятате, че, да речем, в модула за ритъм първите нива са твърде лесни за вас, можете да зададете нивото да бъде по-трудно.

Ориз. 84

В долната част на прозореца има бутони за създаване на нов профил, зареждане на друг или запазване на текущия. Студент, който седи на компютър, споделен с други студенти, трябва след стартиране на програмата да отиде в този прозорец и да зареди своя профил. Програмата няма специални средства за наблюдение на учениците, въпреки че би било възможно например да промените настройките на курса само с помощта на паролата на учителя.

Очаква се скоро да излезе втора версия на Earope с планирани много нови полезни функции. Обещава се поддръжка за системата Opcode OMS (Open Music System) за Windows, която е предназначена да замени съществуващия в момента MIDI Mapper. Също така във втората версия потребителят ще може да задава свои собствени акорди, режими и други елементи и да използва собствения си глас и микрофон, за да въведе отговора. Дефинирането на ваши собствени акорди ще ви позволи, например, да практикувате с инверсии на акорди в широк аранжимент.

Всички модули обещават да използват функцията за проверка на нотацията (в края на краищата, от гледна точка на музикалната теория, C-sharp не е същото като D-flat, въпреки че програмата счита отговора за правилен, независимо от случайно въведения знак). За „развитието на абсолютна височина“ (трябва да се усмихна скептично) се планира да се добави нов модул, работещи на принципа на “цветния слух”. В модула за акорди те планират да въведат режим, при който не е необходимо да се идентифицират правилно всички ноти на акорд, но ще се присъждат точки в зависимост от броя на правилно идентифицираните. В модула за мелодия ще можете да избирате градусите, от които да се формира мелодия. Предвижда се и възпроизвеждане на мелодия в произволен тон.

Разработчиците обещават ритмична диктовка не скоро, не по-рано от третата версия на Earope. Третата версия също така планира да добави модул с упражнения за транспониране на акорди и мелодии.

Най-близката перспектива, дори преди пускането на втората версия, е инструментът за подготовка за упражнения EarTutor. Производителят не възнамерява да пусне версия на програмата за Macintosh.

Ауралия. Програмата е предназначена за използване в музикални училища (колежи, училища) и следователно съдържа целия необходим набор от административни и мрежови функции, както и средства за наблюдение на напредъка.

При закупуване на мрежов лиценз програмата ще използва централизирана база данни с ученици, тестове и резултати, разположена на сървъра (или компютъра на учителя). Когато се използва с програмата за обучение по теория на музиката Musition, административните задачи са опростени: и двете програми могат да използват една и съща база данни. Административните функции и поверителността на информацията (включително достъп до информация през мрежата) са защитени по един от двата начина, базирани на използването на пароли. Сесията на студента с програмата също се основава на въвеждане на подходящо име и парола.

Auralia ви позволява да съхранявате профили на неограничен брой ученици и да организирате учениците в класове. Във всеки клас можете да създадете групи от ученици с различни нива на представяне и да им възложите различни задачи. В задачите можете да забраните повторението на отговора или да зададете максималния разрешен брой повторения, както и да забраните използването на метроном, MIDI контролер или виртуална клавиатура.

Студентите могат да работят в практически и тестови режими. В тренировъчен режим изпълняват задачи в свободен ред, но със запазени всички резултати от отговорите. В този режим, след като ученикът постигне добро представяне, се включва виртуален учител (професор), който предлага преминаване към следващото ниво на трудност. В същото време поведението на „професора“ и алгоритъмът на неговата работа могат да бъдат коригирани от учителя в съответствие с неговия стил на преподаване.

В тестов режим студентите отговарят на въпроси по ясно дефинирана програма, която е удобна за използване за автоматизирано наблюдение на напредъка. Учителят може да създава тестове с произволен набор от упражнения и различни ограничения (например да не показва на ученика дали е отговорил правилно или не). В същото време тестовете могат дори да се използват за провеждане на изпит, без да се страхуват, че студентите ще копират отговорите на другия - програмата генерира задачи от списъка на случаен принцип за всеки от тях.

Резултатите на студентите се съхраняват по дни на обучение в два независими комплекта: резултати от практически занятия и резултати от тестове. Можете да видите статистика за всеки период от време и да отпечатате отчети в един от 25-те формата, вградени в програмата.

Впечатления и препоръки По отношение на качеството и количеството на упражненията Auralia несъмнено е лидер; по отношение на удобството на интерфейса и лекотата на използване ми хареса повече Earope, а по отношение на методите за въвеждане на отговори ми хареса EarPower. Методът на микрофона е особено добър в EarPower, той е много визуален и показва точността на интонацията във времето - всички недостатъци като „приближаване“ или „спускане“ към дадена нота се виждат веднага.

За интервални упражнения всяка от програмите е еднакво подходяща. В първите етапи на обучение бих избрал Auaralia, защото съдържа упражнение за сравняване на интервали. Интервалите за пеене в програмите Auralia и EarPower се изпълняват еднакво добре, но в EarPower е още по-ясно.

Модусите могат да се научат както в Earope, така и в Auaralia, но имайте предвид, че наборът от режими в последния е по-практичен и може да се пее.

За упражнения върху акорди и инверсии е по-добре да използвате Auralia или Earope; невъзможно е да нотирате правилно акорди в програмата EarPower и не се дава настройка при пеене на акорд в тази програма. Акордните последователности определено са Auralia, упражненията са доста сериозни и се дават по класическия начин. Програмата Earope дори не беше близо.

Мелодичната диктовка също е само Ауралия. Други програми дават жалко подобие на това упражнение. Освен това Auralia има упражнение за пеене на контрапункт и определяне на точността на настройката на инструмента.

Ритмичните упражнения са представени в програмите почти изцяло, но и тук Ауралия е пред всички. Въпреки че формата на упражнения ми харесва повече в Earope, а начинът да контролирам собствените си грешки - в EarPower.

Програмите Earope и Auralia се сравняват благоприятно с EarPower в присъствието на „виртуален“ учител и възможността за персонализиране на курса на обучение според по желаниеили с помощта на консултации от истински учител.

В допълнение към тези съображения трябва да вземете предвид и цената на програмите и ограниченията на демо версиите. В случая на Earope и EarPower можете да работите доста успешно с демо версията, тъй като повечето от функциите са налични в тях (всички функции са налични в EarPower, но само за ограничен период от време). С Auralia е по-трудно - демо версията съдържа всички функции, но задачата не избира произволно елементи от списък с възможни, а по-скоро всеки път се дава един и същ елемент. Не можете да използвате програмата в тази форма за обучение.

За колективно обучение можем да препоръчаме само програмата Auralia, тъй като само тя може да работи онлайн и да поддържа централизирана база данни на учениците. Тази програма е особено удобна за автоматизирана проверка на знанията (редовна проверка на слуха) в музикално училище, колеж или училище. Но трябва да вземете предвид, че мрежовите лицензи (възможността за инсталиране на няколко компютъра в локална мрежа) са доста скъпи.

Разбира се, описаните програми не дават пълна картина на случващото се в областта на компютърното обучение на слуха. Освен това им липсват много полезни упражнения, както беше обсъдено подробно по-рано. Препоръчвам да опитате пакети като EarMaster Pro, EarMaster School, MacGAMUT 2000 и Practica Musica. По отношение на набора от упражнения те са близки до програмата Auralia, но имат свои собствени характеристики и „удобства“.

Като цяло ситуацията е доста обнадеждаваща. Въпреки многобройните недостатъци (които се отнасят главно до формата на упражненията, но не и до самата идея), описаните програми са реално и доста удобно средство за развиване на музикален слух без помощта на учител.

"Ear Gryz"е урок от .

Какво прави тя: помага ви да изберете ярка асоциация за всяка нота, след което ви дава нота и пита: do, re, mi, fa? вие отговаряте. Точно така – продължете напред. Грешка - сравнете бележките, които сте сбъркали. Разликата става очевидна.
И накрая – от нотите преминавате към мелодиите на известни песни, които са в програмата повече от 60, и ги вземете.

В програма: 5 темпа (от най-бавното към най-бързото)
3 тона звуци (пиано, китара, флейта)
Диапазон от звуци: три октави (минорна, първа, втора).
Звукът НЕ е MIDI! И високо качество.

Обучението се провежда на нива. Преминахте нивото - изпратете отчет, той отива при нас.
Ето някои доклади от тези, които вече са включени:

13.01.2009 г. — Разпознаването на мелодии от седем ноти е много по-интересно, смешното е, че когато имаше първите четири ноти, нотата ми беше като капка вода, а когато се добавиха останалите, стана кофа вода) Бележките започнаха да се разпознават много по-бързо, преди да трябваше да се концентрирам повече

02/04/2009 - Започнах да мисля различно музикално, понякога разпознавам отделни ноти, когато слушам музика (китара или клавишни), започнах точно да настройвам китарата. Разпознавам всички ноти от първо действие, тоест ги различавам една от друга, подчинени на определено определение. скорост, всеки от тях има особеност, а именно в звука, в характера на звука. Сега разбирам как мисли един абсолютист - той просто е забелязал тази особеност отдавна и е запомнил звуците по този начин. въпреки че когато промените тембъра, е доста трудно да се определи, особено гласа!

Олга Чернецова

23.12.2008 — В началото беше малко старо да се измислят асоциации. Глупаво е, разбира се, но изглежда, че ако измислите грешни асоциации и припишете грешни усещания, курсът ще се провали напълно и обучението изобщо няма да се получи. От известно време ми е трудно да локализирам музикалните усещания в тялото си, както и вкуса и мириса на нота.
Но после... Някак си усещанията започнаха да идват сами и всичко се оправи. Спрях да се страхувам и ученето стана лесно.

23.12.2008 г. - Фа. Нейното ясно усещане дойде след работата по mi. Запомних Е и след това преминах към Ф и Ф ме завладя от внезапно чувство, като когато е много, много сладко да легнеш в леглото преди да заспиш, знаейки, че утре няма да бързаш за никъде. Беше просто чудесно откритие на бележката)

18.01.2009 г. — По някаква причина първото усещане от бележката не улови емоциите ми. Бележката се оказа емоционално празна и не мога да измисля ново усещане за нея.

18.01.2009 г. - Да, въпреки че все още виждам клавиатурата на пианото повече, отколкото си мисля в нотите. По-скоро „виждам нотите“ на клавиатурата. Въпреки че започвам да мисля и за тях.

18.01.2009 г. - Вече повече или по-малко мога да разпознавам нотите, ако ги повтарям на глас или на себе си. Успях да определя формацията на моите две арфи. И моята ми бемол тийнейджърска свирка започна наистина да ме ядосва с глупавата си и нелогична настройка в ужасна тоналност. Все пак свиря и мисля на него в ре мажор и подобни тонове, но звучи с полутон по-високо.

Надежда Добрянская

02/10/2009 - Произнасям мелодията с ноти и затова се запомня по-лесно и бързо

02/10/2009 - Аз съм професионален музикант, така че все още не съм имал особени затруднения, но се радвам, че мелодията се запомня веднага. Искам да се науча да избирам по-дълги мелодии наведнъж.

Елена Буторина

07.02.2009 г. — Беше ми малко трудно, тъй като практически нямам слух, но всеки ден различавам нотите все по-добре.

Анна Луговая

22.02.2009 г. — Отдавна се отказах от тази дейност и сега, след като почти случайно отворих програмата, бях много изненадан, че разпознах мелодиите почти безупречно

22.02.2009 — Бих искал: 1. да се науча да разпознавам не кратки мелодии, а отделни ноти; 2. Искам да се науча да разпознавам звуци с различни тембри

22.02.2009 г. — Жалко, че програмата ви позволява да преминете направо към последния етап от обучението само за втори път.

Тайна Безрукова

28.11.2008 — Страшно. Достатъчно лесно, но не и с една лява ръка. Няколко часа, но не и дни. Виждам, че относителният слух е развит, но абсолютният му куца. Главата започва да изчислява математически звуци.

Кузма Востриков

16.01.2009 г. - Разпознавам всички бели клавиши в тази октава (около първата октава). Засега с много умерени темпове, но всичко предстои, трябва да работим.

01/16/2009 — Бих искал да увелича темпото на мелодиите с времето

16.01.2009 г. - всичко е прекрасно.

Сергей Пудин

18.12.2008 — Започнах да разпознавам нотите по-добре. Но както и преди, ако има пауза от 1-3 дни, тогава понякога трябва да слушате една нота, за да разберете коя звучи (вероятно относителният слух се е развил повече). Колкото до мисленето в бележки, все още някак не е много... но все пак има напредък. И още нещо странно, по някаква причина ми е по-лесно да мисля каква нота звучи, когато гледам клавишите с имената на нотите; без клавиатура те са по-трудни за запомняне.

Владимир Астафиев

11/08/2008 - Сравнително лесно. Той изгради образите бързо, разпозна една нота веднага, но две ноти вече бяха трудни, но три ноти бяха по-лесни и тогава дойде моментът, когато започна да ги разпознава почти без затруднения.

11/12/2008 — Започнах да настройвам китарата по-добре, проверих първите четири струни до нула с помощта на тунера. И когато тренирам китарата и усетя, че китарата започва да се разстройва, веднага чувам коя струна.

11/12/2008 — Първоначално исках да се науча да снимам произведения, но сега започнах да мисля как да овладея музикална теориятака да се каже на професионално ниво, защото... Аз съм самоук и имам малко теоретични познания и смятам, че абсолютният слух без теория е само слух. Преди можех да снимам прости мелодии, но сега започва да се получава по-добре.

27.04.2009 г. — (в отговор на въпроса в доклада дали нещо се е променило във възприемането на бележките) — Разбира се, че се е променило. Чувам ноти.
Съжалявам, че не ви уведомих толкова дълго. Програмата ви работи. Благодаря ти.
Бих искал програма за развитие на слуха, но за китара. Практикувайте слушане на интервали. Придобийте основни познания за хармонията.
Отличен софтуерен продукт. Продължавайте в същия дух.

Шахен Григорян

29.10.2008 г. — Наистина започна да се получава. Всяка бележка придоби свой собствен нюанс. Надявам се, че и в бъдеще всичко ще бъде толкова просто.

29.10.2008 г. — Все още бъркам няколко ноти и нямам достатъчно памет за мелодии, но се надявам да дойде

Дмитрий Борисов

11.11.2008 г. — След упорита тренировка е възможно да се разпознаят научените ноти почти винаги от първия път, без повторение. Въпреки че има и грешки. Вдъхновяващо е, че понякога, когато слушате бележка, разбирате как се казва, без дори да се замисляте. Но това е само понякога засега :)

Елена Лукашина

28.10.2008 — Удивително е, че всяка бележка всъщност предизвиква специфични, разпознаваеми усещания и те се оказват 100% верни!

01/12/2009 - това е трудно. Основната разлика е, че черните клавиши са вертикални, а белите клавиши са хоризонтални. И дори в малката октава това е по-очевидно - черните клавиши имат по-лъскав и в същото време мръсен звук. (ниво 15)

25.01.2009 г. - Всички остри са запомнени много добре и към тях са прикачени специфични, лесно разпознаваеми изображения (ниво 16)

Юлия Аулова

24.02.2009 г. - Спомням си всички бележки

24.02.2009 г. - не е трудно

26.02.2009 г. - Започнах да чувам и дори да мисля по ноти, както звучат.Това всъщност ме изненадва.

Дмитрий Виноградов

21.11.2008 г. — Трудно е. Два пъти засядах на мелодиите, нямаше къде да видя отговора, така че преглеждах опциите. Изобщо насладата беше просто поразителна. Самият факт, аз и бележки, преди тези неща бяха просто несъвместими. Благодаря ти.

21.11.2008 г. - C - много е плавен и дълъг, D - щепселът в него се чува ясно.

21.11.2008 - на комбинации фа-ми, ми-фа

21.11.2008 г. — Когато преминах към три ноти, осъзнах, че трябва да знам всички последователности от две ноти. Първо, защото начинът, по който чувам една нота, зависи от това каква нота е звучала преди нея и всъщност продължава да звучи. В реално време нямам време да правя корекции на предишни бележки, т.е. Трябва да науча всичките 16 поредици от две ноти.

30.11.2008 г. - По-лесно от do-re-mi-fa. Вярно, сега създаването на изображения на бележки изглеждаше още по-досадно. Но от самото начало се опитах да наричам нотите с имената им и това наистина помогна много, в do-re-mi-fa някак си го пропуснах. Изглежда, че чувам доста добре и защо всички си мислеха, че нямам слух? :)

30.11.2008 г. - сега да, пиша диктовка със скорост 60, но все още не мога да го направя на по-висока скорост.

10.01.2009 г. — По-интересно е да избирате мелодии с диези, те трудно се бъркат с обикновените ноти.

24.01.2009 г. — Колко трудно беше да различим A# от A. Като цяло се оказа, че диезите на хоризонталните ноти: C, F и La се оказаха много по-трудни за разграничаване от самите ноти, отколкото диезите на вертикалните ноти: D и G. Когато е трудно да се различи, все още проверявам по зъбите: остри звуци в горните предни зъби.
Основното, разбира се, е да се учи. Всяка вечер трябваше да сядам пред компютъра със стиснати зъби без никаква надежда за успех, но винаги идва денят, когато се чува, винаги се прокрадва някак незабелязано, след като всички бележки, които бяха същите вчера, стават много различни.
Благодаря ти. Толкова е хубаво да запишете дори много малка мелодия, но с най-истински ноти.

Венера Нигматулина

01/06/2009 - Стана ми ясно какви ноти звучат, благодарение на което просто ги назовавам, когато мелодията се изпълнява. Учудващо е, че въпреки музикалното ми образование, преди да премина през програмата, нямах абсолютно никаква представа за изображението на една нота, мелодии - да, но какво да кажем за всяка нота...

01/06/2009 — Нямам проблеми с нотите, просто трябва да ги запомня по ред в мелодии, което все още не е напълно възможно.

Юрий Задорожний

02.2.2009 — Трудно е, особено първия ден, когато стартирах програмата, сякаш си спомнях бележките, но не можах да позная, реших да го отложа за следващия ден, когато опитах отново всичко стана много по-лесно, въпреки че не бих казал, че беше без затруднения =)

Георги Довгало

12/03/2008 — Не беше лесно, но няма да кажа, че беше много трудно. Отначало слушах дисковете 3-4 пъти, след това всеки ден учех по програма, около 40 минути на ден. Един прекрасен ден изведнъж нотите се превърнаха в имена в главата ми и последователността им започна да се чете почти безпогрешно.

20.01.2009 г. - Завършена тази част на всички скорости. Всяка нота има свой характер и характеристики. Някои вече се разпознават еднозначно и без грешки, като най-голямо объркване има mi и fa. Името на нотата започва да се появява в главата ви, когато звучи, но не винаги можете да се доверите :) Мислите, че е изглеждало, опитвате - не, не е :) понякога разпознавате ноти в музиката, но така далеч само спорадично. Колкото по-бързо е темпото, толкова по-трудно се разпознава, но музиката продължава и в резултат на това те изпълва с ноти :)

Алексей Гордеев

20.11.2008 г. — Рано е да се говори за грандиозни промени. Когато слушам нота в ушен червей, обикновено я разпознавам, но
Тук в друга програма сменям тембъра и започват проблеми с разпознаването, предполагам някъде около 72 на 100.

20.11.2008 г. — Бих искал ясно да разбера каква нота звучи и веднага да я разпозная, а също така искам да чуя акордите.

20.11.2008 г. — Най-трудното нещо е да познаете по една нота, а не по 4. Когато познаете по 4, относителният слух неволно започва да дава улики. И като работиш в един тембър, свикваш с него, а след това като слушаш същата нота в друг, се губиш.

21.11.2008 - Да, появи се някаква идея, черните звучат по-силно и по-тесни от белите. Срамота е
Само в бележките при изсвирването на първия не разпознах “g”, но останалите дори правилно разпознаха името на белите. Не знам дали го правя правилно, но в същото време поправям разпознаването на ноти в програмата Music Box 3.0 там
Интерфейсът е удобно изграден, можете да изберете произволен тембър на инструмента и ноти за разпознаване, предполагам на бяло

Евгений Морозов

02/04/2009 — Разпознаването на нотите стана по-добро, въпреки че някои звуци все още не се разпознават добре, особено при бързи темпове, но нямаше особени проблеми с мелодиите, те са познати и лесни за всички.

02/04/2009 — Бих искал да развия абсолютна височина, но все още не съм успял :)

02/04/2009 - Увеличете броя на мелодиите, все още има малко от тях и те често се повтарят, случва се вече на подсъзнателно ниво просто да се запаметява и повторението в случай на грешка не е трудно. също така е добре, ако веднага в случай на грешки, задачите с мелодии незабавно започнат да се изпълняват отново, защото... в контролните задачи може да ви прекъснат по средата на свирене на мелодия, да чуете грешна нота, да спрете, да слушате отново и след това да изсвирите правилно и това вече е селекция, която намалява ефективността.И разбира се има още мелодии, има много малко от тях.

02/09/2009 — Бележките върху белите клавиши са по-прозрачни, звучни, ясни, разбираеми и прости. Черните ключове са по-тежки, по-дълбоки, по-вискозни. Бяла конюшня. Черните са по-малко стабилни, с движение

Всички опити да видите и запомните изображението на всяка бележка са обречени на неабсолютен ученик: точна стойноствсяка нота трябва да свикне да стои в главата й ПРЕЗ ПРЯКОТО ВРЕМЕ и за нея е особено трудно да прави това в разсеяни моменти. Без значение как усещате нотата с мирис и докосване, веднага щом нуждата изчезне и промените професията си, тя веднага изчезва или се трансформира в някакъв наскоро чут тон.

Истинската абсолютна височина поддържа тези стойности НЕЗАВИСИМО от обстоятелствата.
Следователно предложената програма работи НА ФОНА на вашите дейности. Той се скрива в системния часовник, но всеки период от време, който посочите, внезапно свири нота „на пианото“ (от текущия набор) и незабавно показва разширена клавиатура на пиано в горната част на екрана. Трябва да натиснете правилната бележка - тогава тя се маркира в зелено и програмата се свива назад, отброявайки времето до следващото шоу. Ако сгрешите, натиснатата нота продължава да се възпроизвежда, но става червена и програмата остава на екрана, докато отговорите правилно.

Бихте ли казали, че е трудно веднага?
Разбира се, че е трудно. Следователно ВСИЧКО ЗАПОЧВА С ЕДНА НОТА, за която трябва само да определите ОКТАВАТА. В същото време всички останали ноти, с изключение на тази, разпределени във всички октави, са маркирани в сиво и недостъпни, за да не отвличат вниманието. Умението за слухова диференциация на октави ще дойде много бързо и това вече е много безобидно умение за начинаещ пианист.

Когато не се колебаете да изберете правилната октава, например нотите C, добавете нейната квинта (сол) към набора - тогава ще ви бъде предложен избор от ДВЕ от тези ноти, разпределени във всички октави. След това ще го определите според принципа на изключването - все още не в тази октава "До", но, изглежда, не и в тази - което означава, че това е Солта между тях.

След това добавете, например, една трета вътре в тази пета. И така през всичките 12 тона, като всеки път добавяте нова нота към центъра на най-голямата празнина.

Докато работите върху нещо (не непременно на компютъра), мозъкът продължава да прави малко на заден план - да съхранява в себе си точния звук на всички преминати ноти. Тъй като вие сами контролирате увеличаването на трудността, няма да има допълнително натоварване. Основното е да изпълнявате програмата ден след ден, независимо какво правите, и да изберете удобен период от време между представленията.

И като „бонус“ идва подсъзнателното желание бързо да свършите повече преди следващото натискане на клавиш и в резултат на това производителността на основната работа не пада, а УВЕЛИЧАВА! Особено ако зададете интервала веднъж на минута. Тези минути ще изглеждат пет пъти по-дълги!

ИНОВАЦИИ (НЕОТРАЗЕНИ В ПОМОЩТА):

МОЖЕТЕ ДА КЛИКНЕТЕ ВЪРХУ ВСЯК КЛАВИШ НА ПИАНОТО С ДЕСНИЯ БУТОН НА МИШКАТА И ДА ВЪВЕДЕТЕ/РЕДАКТИРАТЕ АСОЦИАЦИЯ НА ДУМА ЗА НЕГО И/ИЛИ ЗАРЕДЕТЕ/ПРОМЕНИТЕ/ИЗТРИЕТЕ КАРТИНКА.

В допълнение към програмата силно ви съветвам винаги да носите камертон със себе си и да пеете тихо по улиците всички познати мелодии с НОТИ, като често проверявате абсолютната височина на камертона. По този начин неусетно ще се развие “абсолютен глас”, т.е. Това, което ще се запомни, не е честотата на звуковата вълна, а усещането в гласните струни. И в същото време, потапяне в сърцевината на музикалната грамотност: свободното солфегиране разкрива огромни възможности в изпълнението, четенето от поглед, композицията и теорията.

Какво е планирано за бъдещите версии?

1) Отказ от произволно избиране на бележки от списъка и проследяване на успеха на потребителя. Най-трудните бележки (тези с най-много грешки) ще се повтарят по-често, а тези, на които се отговаря моментално и винаги правилно, почти няма да се появят.

2) Осигурете справочни бележки с визуални изображения, които потребителят може да променя.

3) Осигурете всички бележки с цветове с възможност за промяната им (развиване на вашия собствен ЦВЕТЕН слух).

4) Автоматично добавяне на бележки, когато потребителят успее и намалява, когато потребителят се провали. Отказ от ръчен избор на ноти и превключване в режим на стъпки.

• Програма за дискретно развитие на абсолютна височина