Може ли комедията на храсталака да се счита за модерна и защо? Същността и значението на комедията „Минор

Ш. Валентина, проучванеца8 класб

MAOU Гимназия № 6, Томск, учител

Трушина Олга Виталиевна

Томск-2016

Съдържание:

въведение (обосновка на темата, целите и задачите на изследването);

Главна част;

заключение с резултатите от заключението;

Библиография;

приложение

Въведение

Предмет: Продукции на комедията на Фонвизин "Непълнолетният": история и съвременност

Уместност на работата е, че комедията „Недоросл” е една от най-репертоарните пиеси на руския театър повече от 200 години. Колко известни режисьори и художници са отгледани от тази работа. Монархията и крепостничеството са нещо от миналото, но пиесата напомня на хората (публиката) за вечните ценности. Днес са важни въпросите за възпитанието на гражданин, образованието, отношението към властта и парите. Трудно е да си представим драматичен театър, който никога да не се обърне към Фонвизин и да предложи своя версия на постановката. Уча в театрално студио „Синтез“ и мисля, че ще поставим и тази пиеса. Интересно е да разберете какви театрални постановки предлагат на съвременната публика театрите в страната

Цел на работата: доказват, че комедията на Д.И. „Малкият“ на Фонвизин представлява интерес за театралната публика повече от два века.

Задачи:

Разберете историята на първата постановка на пиесата;

Анализирайте театралните представления на комедията „Минор“, сравнете с текста на пиесата;

Да се ​​проследи какви тенденции са характерни за съвременния театър, който поставя в репертоара си комедията „Минорът”.

Практическо значение : тази работа може да бъде полезна в уроците по литература за по-задълбочено разбиране на текста на пиесата, за подготовка за OGE и Единния държавен изпит по литература, за евентуално изпълнение на театрална постановка на комедията „Малкият” в Студио Синтез

Денис Иванович Фонвизин работи върху комедията „Непълнолетният” около 3 години. Той го пише през 1781 г., когато в Русия доминират идеите за просветена монархия. Тези идеи бяха широко разпространени, тъй като бяха подкрепени от самата Катрин.II. Като благородник, Фонвизин имаше възможността да наблюдава привържениците на тези идеи, техните мисли и погрешни схващания и отразява всички в своята комедия „Непълнолетният“.

Новаторството на Фонвизин като драматург:

1. Положено е началото на руската реалистична драма;

2. определя се зависимостта на характера на човека от средата и обстоятелствата;

3. показват се типични явления от руския живот и се създават типични образи;

4. доказана е връзката между крепостничеството и нравствения облик на дворянството;

5. прогнозира се опасното влияние на парите върху човека.

Първо производство.

Пътят на комедията до сцената беше много труден. Първо беше забранен за поставяне в Санкт Петербург, а след това и в Москва. Малко по-късно обаче беше дадено разрешение за поставянето му. Премиерата се състоя на 24 септември 1782 г. в Санкт Петербург в театъра на Карл Книпер. Самият Денис Фонвизин участва в постановката на тази пиеса и назначава актьорите за ролите. Постановката направи зашеметяващо впечатление. Хората се възхищаваха на смелата работа на автора, защото никой никога не е създавал произведение, което толкова открито да критикува основите на държавната система. Особено внимание беше отделено на монолозите на Starodum (актьорът Иван Афанасиевич Дмитревски), монолозите се произнасяха бавно, на ниски ноти. Фонвизин пише: „Успехът беше пълен.“ Според легендата Григорий Потьомкин, след като гледал комедията, казал на автора: „Умри, Денис, не можеш да пишеш по-добре“. Но ЕкатеринаIIбеше обиден от подигравката на държавните принципи, сред придворните императрицата се оплака сякаш на шега: „Г-н Фонвизин също иска да ме научи как да царувам“. По-късно тя потиска всички възможности за публикуване на произведенията на Фонвизин.

Но въпреки жестоката реакция на КатринII, продукцията стана много популярна в Русия. В Москва комедията е поставена на 14 май 1783 г. в Московския университетски театър, след което са изиграни 8 представления. Провинциалните театри в Харков, Полтава и Казан също успешно поставиха новата пиеса.

Но имаше изтънчени зрители, които се отнасяха презрително към пиесата. Л. И. Кулакова в монографията „Д. И. Фонвизин. Биография на писателя“ дава пример: „Още в началото на 19 век едно от списанията пише, че картините, изобразени в комедията, не придават на хората нищо от „по-добър тон“ и „се харесват най-много от филистерството и хората.” За да угодят на хората с „най-добър тон“, режисьорите съкратиха речите на положителните герои и осакатиха езика на Простакова. (стр.109)

През 19 век "Недоросл" се изпълнява 5-10 пъти в годината. В периода 1813-1827г в Москва комедията е поставена 27 пъти, а в Петербург - 14. Благодарение на героите на Фонвизин играта на руските актьори придобива правдиви, житейски достоверни черти и започва да се оформя реалистичен метод на игра. Това беше особено очевидно в работата на великия Михаил Семенович Щепкин (1788-1863), който изигра всички роли в „Малкият“. В. И. се радваше на голяма любов сред публиката. Живокини (1805-1874), актьорът разрушава границите на залата и сцената, може да се обърне към суфльор, да импровизира и да завърши ролята зад гърба на партньора си с мимики. Това беше една от най-добрите митрофанушки на 19 век.

Героите на комедията "Минор"

В пиесата има 13 персонажа: благородници, земевладелци, крепостни селяни, обикновени хора. Има главни герои, второстепенни и несценични герои.
Всеки герой има свои собствени характеристики на речта.

Кутейкин, полуобразован семинарист, използва църковнославянизми в речта си: „На дома Господен, мир и много години радост на децата и домакинството“.

Цифиркин, бивш войник, говори ясно с военни термини: „Пожелаваме на ваша чест добро здраве за сто години, двадесет години и повече.“

Езикът на положителните герои е книжен, наситен със социална лексика и старославянски изрази. В съвременните постановки най-много се съкращават монолозите на Стародум и Правдин.

Например, тези думи бяха премахнати от продукцията на Мали театър:
Starodum: „Хората забравят задължението за подчинение, виждайки в своя господар себе си роб на своите гнусни страсти.
Правдин: „... от моето собствено дело на сърцето няма да оставя да забележа тези злонамерени невежи, които имат пълна власт над своя народ и го използват нечовешки за зло.“

Но речта на отрицателните герои в продукциите не се намалява.

Общата реч и псувните не са се променили повече от 200 години. „Братко, няма да лая с теб. От детството си, татко, никога не съм се карал на никого. Имам такова разположение“.

Именно речта на отрицателните герои отиде при хората и се превърна в поговорки и поговорки:
„Не искам да уча, искам да се оженя“ (Митрофанушка)
„Той изяде твърде много кокошка бена“ (Митрофанушка)
„Ученето е глупост“ (Скотинин)
„За добро, за добро“ (Скотинин)

Постановка Малий театър.

Премиерата на пиесата се състоя на 6 януари 1986 г. и оттогава тя твърдо влезе в репертоара на Малия театър. През това време актьорският състав се променя повече от веднъж, но едно нещо остава неизменно - класическата интерпретация на пиесата на Фонвизин. Разбира се, ако внимателно проверим всички реплики и монолози на героите, ще видим: все пак някои неща бяха редактирани. Действие 1, епизод 1 - Разсъжденията на Правдин относно командата „обиколете местния район…“ са изключени.

Акт 3, епизод 2 - Изключени са думите на Стародум: „Оставете богатството на децата! Не в главата ми. Ще бъдат умни, ще се справят и без него; и богатството не е помощ за глупав син. Виждал съм хора със златни кафтани, но с оловни глави...“

Днес тези думи звучат по-актуално, отколкото през 80-те години на 20 век, когато е поставена пиесата.

Акт 4, епизод 1 - диалогът между Стародум и София за четенето е изключен. Мисълта на Стародум за западните автори не е остаряла: „Случайно прочетох всичко от тях, което беше преведено на руски. Вярно е, че те силно изкореняват предразсъдъците и изкореняват добродетелта от корените.“ В същото явление други монолози на Starodum са съкратени: „Без добър морал, интелигентният човек е чудовище“, „Помислете, какво е позиция? Това е свещен обет..."

Акт 5, феномен 1 - думите за възпитанието са изключени: „Ние виждаме всички печални последици от лошото възпитание. Но какво ще излезе от Митрофанушка за отечеството, за което невежи родители все още плащат пари на невежи учители?

Останалата част от текста се изговаря дума по дума от актьорите. Но благодарение на отличните актьорски умения, представлението все още се гледа и в 21 век. Това се потвърждава от прегледите на публиката.

Това представление на Мали театър е класическа постановка, „следвайки автора“, без шеги, различни от комедийните, без новомодни режисьорски нововъведения, всичко е строго според текста. Много се страхувах как толкова сложен (дори на ухо) текст ще задържи вниманието на зрителя, но художниците от старата школа се справиха страхотно.

Вчера отидох с моята 12-годишна дъщеря и нейната приятелка на пиесата „Непълнолетна“. На входа, като видях цели класове деца на 13-14 години, веднага си помислих, че представлението може да бъде провалено. И като ги чух как започват да пищят, крещят и пляскат, като на футболен мач, потвърди най-лошите ми страхове.

Но десет минути по-късно децата бяха напълно запленени от представлението.
Въпреки факта, че езикът е остарял, децата разбраха всичко и бяха погълнати от действието.
Прекрасно изпълнение и прекрасна актьорска игра. Невероятни декори и костюми, колко е хубаво да гледаш такава постановка! И колко е модерна без никакви усилия и претенции!
Силно препоръчвам да отидете!

Седяхме на втория ред на сергиите. Тийнейджърите наоколо бяха сериозни и не вдигаха никакъв шум.

Залата е доминирана от ученици, защото това произведение е включено в програмата по литература. Малият театър е известен със своите постановки на класика, така че вълнението е разбираемо - залата е пълна. Трябва да отдадем дължимото на тийнейджърите – гледаха с удоволствие, мълчаливо, почти без шумолене и преговори. (от сайта .)

Версията на Мали театър съдържа интересни режисьорски и актьорски открития.

Например в действие 3, в края на явление 8, Вралман открито флиртува с Простакова. „Поти, майка ми! Салетна птица! Вашите гласове текат с него.

Акт 4, сцена 7. Диалог между Стародум и Скотинин с неочаквано сериозно разкритие и от двамата:

Стародум. Ти ме правиш по-щастлив. Хората ме докосват.

Скотинин. А аз съм такова прасе.

Акт 5, сцена 4. Планът за отвличането на София се проваля. Простакова е на път да започне репресии срещу крепостните. Нейните заплахи ме плашат. Дори съвременен тийнейджър разбира какъв е произволът на собственика на земята и колко голяма е нейната власт над крепостните: „Е! Сега ще дам зората на моя народ. Сега ще прегледам всички един по един. Сега ще разбера кой я е пуснал. Не, измамници! Не, крадци! Няма да простя век, няма да простя тази подигравка!“

Хареса ми идеята на Афанасий Иванович Кочетков, първият изпълнител на ролята на Стародум в тази постановка, че „в нашата неясна реалност е почти невъзможно да се предвиди с какво, кога и как точно ще откликне в зрителя моралът, залегнал в основата на класическата творба.”

„Музикални изпълнения

Но колкото и да е странно, все по-малко театри избират да поставят класическа комедия.Някъде през 1969гПиесата е по музика от известния композитор Юли Ким. И режисьорът Юли Ейдлин постави операта „The Minor“. Авторите запазиха всички сюжетни линии. Както казват режисьорите, те създадоха фолк опера, която съдържа пародия, хумор и „ярки музикални номера“.

Днес това представление може да се види в Ставрополския академичен драматичен театър на името на. М.Ю. Лермонтов.

Режисьорът Михаил Ковалчук ​​в интервю („Ставрополская правда“ 2014 г.) сподели своите открития:
„Ще има много неочаквани неща, например музикалният номер на Скотинин в стил гавот.“
Или Стародум, един вид свободен човек с пари... постъпката му е в стила на стар романс.

Благодарение на музикалната обработка комедията стана по-модерна и достъпна.“
източник:www. ставтеатр. ru

Младежкият театър на Вологода тръгна по същия път.

Дидактичният сюжет на „Малкият” е превърнат в занимателна сатирична история, освободена от „тромавост и морализаторство”, запазвайки основния конфликт между невежеството, бездуховността и добродетелта, украсена с разума на просветата (

Защо се смееш? Смеете се на себе си! Н. В. Гогол Изминаха много, много години от този паметен ден (24 септември 1782 г.), когато се състоя премиерата на комедията на Д. И. Фонвизин „Непълнолетният“. Крепостничеството отдавна го няма. Държавната система се променя три пъти. Но комедията е жива и очевидно никога няма да остарее. Повдига вечните проблеми на всички хора: как да възпитаваме деца, какъв е гражданският дълг на всеки човек, каква трябва да бъде държавната власт. Колоритната фигура на Простакова понякога предизвиква приятелски смях, но в края на пиесата не можете да не си помислите: когато в едно модерно семейство майката угажда на детето си във всичко, не става ли тя като Простакова? В „The Minor“ се сблъскват два свята. Стародум, Правдин, Милон и София олицетворяват света на високите идеали за просвета, чест, гражданска доблест, доброта и благоприличие. Простакови и Скотинини живеят в свят на невежество, насилие, безчестие и подлост. Вечният сблъсък на доброто и злото! В пиесата доброто побеждава, но само благодарение на намесата „отгоре“. Какво се промени сега? Винаги ли тържествуват доброто и справедливостта? Двата свята продължават да се противопоставят. Все по-често виждаме примери за жестокост и насилие. И всичко започва с образованието. Нека си спомним колко различно подхождат Стародум и Простакова към образованието. „Не богатият брои пари, за да ги скрие в сандък, а този, който брои това, което има в излишък, за да помогне на тези, които нямат това, от което се нуждаят“, казва Стародум на своите млади племенница. Не всички настоящи родители дават такива съвети на децата си. Напротив, много често можете да чуете обратното: „Вземете го! Не давай! Да не си посмял да се поддадеш!“ Но това е същото, което Простакова учи: „Ако намерите пари, не ги споделяйте с никого. Вземи всичко за себе си, Митрофанушка. Невежеството на Митрофан в пиесата, разбира се, е съзнателно преувеличено. Но нежеланието за учене може да се открие и днес, когато хората все повече разчитат не на знанието, а на парите. Фонвизин мечтаеше за всеобщо просветление и на първо място поставяше не образованието само по себе си, а интелигентността, съчетана с „добро поведение“. Според Стародум, просветлението издига само добродетелната душа, а в покварения човек науката „е свирепо оръжие за вършене на зло“. Фонвизин сякаш предвиждаше пагубните последици от научните открития, ако бъдат използвани от недостойни хора: Нека умът ни бъде мил, И сърцето ни умно! Имената на героите в пиесата, особено на нейния главен герой, отдавна са станали нарицателни и това говори за непреходното значение на „Малкият“. Някои герои преминават от една книга в друга. Скотинините, например, оживяват в романа на Пушкин: Скотинините, двойка с побелели коси, С деца на всякаква възраст, от тридесет до две години... Митрофанушка е невежа. Но невежа и глупак не са едно и също нещо. Митрофан е невежа, но не и глупак. Той би могъл да каже за себе си с думите на Петруша Гринев от „Капитанската дъщеря”: „Живях като юноша, гонех гълъби... Междувременно бях на шестнадесет години. Тогава съдбата ми се промени." Много е същото: гълъбарникът, възрастта и учителите са същите. „Хайде да служим...“ – казва Правдин на Митрофан. „Време е да влезе в служба“, решава бащата на Гринев. От този момент нататък съдбите на тези две „непълнолетни“ се разминават. През целия си живот Петруша Гринев ще помни прощалните думи на баща си: „От младини се грижи за честта си“. Никой не е говорил такива думи на Митрофан. Както виждаме, Пушкин не е забравил комедията на Фонвизин. Ние също я помним. В известен смисъл това е учебен инструмент за всички нас. Как звучат съвременните дискусии на Фонвизин за честта, патриотизма и позициите! Мисля, че лидерът на всяка страна трябва да помни думите на Фонвизин за назначаването на монарх: „Той е виновен да отговаря не само за лошите неща, които е направил, но и за добрите неща, които не е направил“. Висши служители са отговорни за престъпленията на длъжностните лица - това вярваше Фонвизин. Блестящият му хумор е удивително упорит, винаги е на място. Да си припомним например нравственото поучение на Лисица от баснята „Нравственото поучение на Лисицино” в превод на Фонвизин: „Когато искаш да крадеш, тогава спечели достатъчно, за да можеш да платиш за това, което обикновено се наказва за малките крадци, а не за големите. .” Starodum в комедията „Непълнолетният“ ни казва, че „честен човек без голям ранг е благороден човек, че добродетелта замества всичко, но нищо не може да замени добродетелта“. Основното нещо е да бъдем честни. Доброто поведение в семейството е особено необходимо, така че децата да виждат в лицето на родителите си пример за честност, благоприличие, с една дума добродетел. Тогава синът няма да се отвърне от майка си в трудни за нея времена, а братът няма да се отвърне от сестра си. Тогава няма да има тирания в семейството. Тогава просветлението ще бъде от полза за всички. Само за да попречим на „злите духове“ да влязат в живота ни!

Един от главните герои на комедията на Фонвизин „Непълнолетният“ е Простаков Митрофан Терентиевич, благородният син на Простакови. Името Митрофан означава „подобен“, подобен на майка си. Може би с това име г-жа Простакова е искала да покаже, че синът й е отражение...

Простакова е груба и необуздана природа. Тя е нагла, ако не срещне съпротива, и в същото време страхлива, когато срещне сила. Безпощадна към онези, които са под нейна власт, тя се унижава, готова е да легне в краката й, молейки за молба...

Д. И. Фонвизин беше предназначен да живее в доста мрачната епоха на царуването на Екатерина II, когато нечовешките форми на експлоатация на крепостните достигнаха границата, която можеше да бъде последвана само от селско въстание. Това уплаши руския самодържец...

Комедията "Непълнолетният" погълна целия опит, натрупан от Фонвизин по-рано, и по отношение на дълбочината на идейните проблеми, смелостта и оригиналността на намерените художествени решения остава ненадминат шедьовър на руската драматургия от 18 век ... .

Пиесата е замислена от D.I. Фонвизин като комедия на една от основните теми на епохата на Просвещението - като комедия за образованието. Но по-късно планът на писателя се промени. Комедията „Недоросл” е първата руска социално-политическа комедия, а темата за образованието е свързана...

1. Ново!

   В същата година, когато се решава съдбата на партията на Панин, когато самият Панин губи сили, Фонвизин започва битка в литературата и се бори докрай. Централният момент от тази битка е „Малкият“, написан малко по-рано, около 1781 г., но поставен през 1782 г.

Фонвизин пише комедията си през 1781 г. Премиерата на тази пиеса се състоя през 1782 г. и остави смесени впечатления у публиката. За онова време това беше нестандартна и неочаквана постановка, рядко някой можеше толкова лесно да изложи на публичен показ наболелите проблеми на човечеството и да отвори очите на хората за техните пороци. „Недоросл“ все още привлича пълни зали, тъй като проблемите, повдигнати в него, са актуални в нашия живот.

Пиесата е замислена от D.I.

Фонвизин, като комедия върху една от основните теми на Просвещението - темата за образованието. Но по-късно „Минор“ прерасна в нещо повече. В допълнение към темата за образованието, Фонвизин повдигна острия проблем в обществото на отношенията между благородници и крепостни селяни.

Комедията, написана преди повече от два века, не е загубила своята актуалност днес. Един от централните проблеми в творбата е проблемът за образованието. Значителна част от работата е посветена на осмиването на възпитанието на Митрофанушка. Митрофан не уважава наетите учители, не иска да приеме нищо, а майка му, г-жа Простакова, му угажда във всичко. Тя не се интересува от образованието на сина си, важното за нея е, че може да се похвали, че синът й има много учители и дори има чужденец сред тях. Тя се грижи само за собствения си престиж. Но дори и днес има такива Митрофани, които не искат да учат. Много ученици ходят на училище не за знания, а защото „трябва“.

Не по-малко важен беше проблемът с крепостничеството. В онези години селяните се третираха като неща: те можеха да бъдат продадени, разменени за нещо и много повече. Фонвизин се опита да покаже на хората безчовечността на някои земевладелци към крепостните, използвайки примера на г-жа Простакова, която бездушно се подиграваше на селяните без причина. Авторът съчувства на съдбата на обикновените хора, като Тришка и Еремеевна, и се опитва да отвори очите на хората за недостатъците на обществото, в което живеят. И въпреки че крепостничеството не съществува в наше време, някои хора все още имат жестокост и омраза към другите. Класова омраза, войни, расова вражда, национални конфликти - всичко това съществува в нашия свят. Смятам, че тези проблеми трябва да бъдат решени. Фонвизин много точно показа в работата си, че грубите, зли и глупави хора не постигат нищо добро в този живот.

Комедията "Малкият" с право заема важно място в класическата литература. В края на краищата много години по-късно проблемите, повдигнати в него, ще бъдат актуални и ако обществото намери решение на тези проблеми, тогава „Недоросл“ ще бъде напомняне какво са оставили и защо не трябва да се връщат към предишния си начин на живот.

Комедията на Денис Фонвизин „Непълнолетният“ е едно от най-забележителните произведения на руския класицизъм. Въпросите, които поставя авторът в пиесата, вълнуват умовете на зрители и читатели и в наше време – повече от три века след нейното написване. Творбата, създадена от Фонвизин, е трудно да се сравни с традиционните класически комедии, тъй като ироничният фарс, осмиването на пороците на обществото и злободневните теми в пиесата изглеждат толкова смешни, колкото и трагични. Използвайки техниките на контраста, насмешката и иронията, драматургът отвежда читателя към дълбокия смисъл и същността на „Малкото“.

Идеологическото значение на комедията "Непълнолетният"

На пръв поглед творбата е обикновена ежедневна пиеса - централният сюжет на „Непълнолетният” е линеен и се върти около брака на София. Момичето губи родителите си в ранна възраст и сега живее под грижите на семейството на земевладелеца Простаков. Простакова, искайки да се отърве от „допълнителната уста“, решава да омъжи София за брат й Скотинин без нейното съгласие. Но новината, че момичето е станало наследница на огромно богатство и чичо й идва всеки ден, променя плановете на Простакова. Жената отказва на Скотинин, предлагайки непълнолетния си син Митрофан за нов младоженец. За щастие Стародум, чичото на София, се оказва разумен човек, който излага интересите на Скотинин и Простакова, подкрепяйки желанието на момичето да се ожени за любовника си Милон.

Дори от краткото описание на „The Minor“ става ясно, че сюжетът на пиесата се вписва добре в каноните на класическите комедии. Работата обаче се допълва от вторичен сюжет, свързан с Митрофан - глупав, разглезен, мързелив, алчен и жесток млад мъж, син на Простакови. Въпреки такава негативна характеристика, той е най-комичният герой в пиесата - най-смешните сцени от творбата са свързани именно с неговото обучение. Като цяло в „Малкият” има само два забавни героя - Митрофан и Скотинин. Забавляват ни с глупостта и неразбирането си кога е по-добре да мълчим, вместо да говорим абсурдни неща.

„Непълнолетният“ с право може да се нарече игра на образование - тъй като семейните връзки в работата определят характера и наклонностите на човек. Въпреки това, ако Скотинин и Митрофан са сходни дори в любовта си към прасетата, което също предизвиква смях, тогава не искате да се смеете на Простакова. Деспотична, жестока и груба към своите селяни и роднини, жената не намира радост нито в съпруга си „безнадежден глупак”, нито в сина си, когото сляпо обича. Дори изявленията й за това как да брои правилно (сцената от урока на Цифиркин) са смешни, но те по-скоро осмиват морала на старото благородство, а не нея. По активност и влияние в пиесата тя може да се сравни с Правдин, но ако човек защитава хуманистични, високоморални идеали, тогава Простакова е носител на „своя“, земевладелски морал, който предписва най-голямата стойност на парите и се нарежда пред живота на своите крепостни, честно име, образование и добродетел.

Основният смисъл на „Малкият” се крие именно в това противопоставяне на два радиално противоположни възгледа – нов, хуманен, възпитателен и остарял, земевладелски. Фонвизин фокусира вниманието не само върху отрицателното начало на последното, но и върху необходимостта от промяна на възгледите на старото благородство, в противен случай „плодовете на злото“ ще бъдат неизбежни. Авторът подчертава, че произходът на тази злоба е в самото им възпитание - Простакова и Скотинин са възприели своите възгледи от родителите си и са ги предали на Митрофан, както основите на хуманизма са положени в София от нейните родители.

Същността на комедията "Минор"

Същността на "Непълнолетният" следва от идейния смисъл на комедията - възпитанието трябва да бъде правилно и да възпитава високи идеали. Според традициите на класицизма, фамилните имена на героите до голяма степен допълват характеристиките на героите и допълнително разкриват идеята на автора. Фонвизин даде на Скотинин такова фамилно име по причина. Освен това нека си припомним, че Простакова получи фамилното име на приятеля си само от съпруга си, тя също е Скотинина. Митрофан е син на Скотинина. И героите наистина приличат на животни - те са неграмотни, глупави, свикнали да търсят само собствената си изгода, за която са готови на всичко (тоест напълно им липсват черти като почтеност и самоуважение). Прави впечатление също, че Митрофан се обучава от хора от по-ниските класи, всъщност слуги. В село Простакова слугите се грижат за добитъка, така че от детството младежът не е възпитаван като достоен благородник, а в най-добрия случай като слуга.

Фонвизин не само разкрива невежеството на „скотинините“, противопоставяйки ги на носителите на високи човешки идеали - Правдин, Стародум, София, Милон, но също така се фокусира върху провала на традиционното възпитание и образование, подчертавайки необходимостта от личностно развитие. Именно това е същината на работата. Фонвизин вярваше, че щом всеки „Митрофан“ получи правилното възпитание и достойно образование, руското общество ще се промени и ще стане по-добро. Днес комедията „Непълнолетният” е напомняне на всеки читател за най-висшите човешки идеали и необходимостта всеки ден да се усъвършенства, за да не стане като „Митрофан”.

Работен тест