Музей на занаятите. Музей на занаятите - Всеруски музей на декоративното, приложното и народното изкуство Морозов С.Т.


Интересна сграда, напомняща на древна руска кула, е построена в самото начало на ХХ век от архитекта С. У. Соловьов по поръчка на Сергей Тимофеевич Морозов, брат на Сава Тимофеевич. В сърцето на къщата са древните стаи от 17-ти век, които са принадлежали на сътрудник на Петър I, стюард Автономен Головин. След завършването на строителството се преместих тук Музей на занаятите, основана от Сергей Морозов през 1885 г.

През 17-18 век районът между улиците Болшая Никитская и Тверская е бил район на аристокрацията, а тук, в Леонтиевския (а след това Шереметиевския) път, е имало двуетажни каменни стаи на сподвижник на император Петър I, управител Автономен Головин.

През 1871 г. древната сграда е закупена от Анатолий Иванович Мамонтов, брат на известния предприемач и филантроп Сава Мамонтов. При него тук са открити издателство и печатница, където са отпечатани по-специално детски книги с илюстрации на известни художници - В. Васнецов, В. Серов, С. Малютин. Сградата на печатницата - модерна къща № 5 на улица Леонтиевски - е построена по проект на архитекта В. А. Хартман.

В самото начало на ХХ век един голям имот е разделен на две, а дясната му част (къща номер 7) преминава към известния индустриалец, колекционер Сергей Тимофеевич Морозов. Морозов беше голям познавач на народните занаяти, което предопредели историята на тази къща от векове. Благодарение на това сградата придобива вида, който познаваме днес. Според проекта на архитекта С. У. Соловьов древните стаи са преустроени по подобие на древни руски кули и са дарени от Морозов на Музея на занаятите, който е основан през 1885 г. и се намира по това време на улица Болшая Никитская. Тук дойдоха много произведения на изкуството, включително резбовани въртящи се колела, кобилици, скулптури на птици и животни. Така започва дълга история на събиране на дърворезби. Между другото, именно в Музея на занаятите през 1898 г. се ражда първата руска матрьошка за красота, върху която работи художникът Сергей Малютин.

През 1911 г., по инициатива на Сергей Тимофеевич, архитектите А. Е. Ерихсон и В. Н. Башкиров добавят допълнителен обем към сградата с „староруска“ веранда, където е открит магазин за продажба на занаяти.

Архитектурните особености на сградата са интересни: входът е необичайна веранда с варелни колони, а покривът на сградата е увенчан с ветропоказател с изображение на играчка. Отличителна черта на музея е фоайето, украсено с керамична камина, направена по скици на М. А. Врубел.

До началото на 1910 г. Музеят на занаятите поема водеща роля в запазването и развитието на художествените занаяти в цяла Русия и участва в организирането на изложби и панаири.

Днес в сградата се помещава Музеят на народните занаяти. Колекцията му включва около петдесет хиляди експоната, включително селски резби, рисунки върху метал, дърво, камък и кост. Всеки може да се запознае с народни облекла, бродирани с дантела, продукти на градското и промишлено изкуство, колекция от съвременни домашни художествени занаяти и много други.

Музей-работилница Д.А. Налбандян е създаден от правителството на Москва въз основа на колекция, дарена от художника на града в края на 1992 г. Дмитрий Налбандян се премества в апартамент в сграда 8/2 на улица Горки (Тверская) през 1956 г. Прозорците на втората сграда гледаха към сградата на Моссовет и площад Советская (Тверская) с паметника на основателя на града Юрий Долгоруки, открит през 1954 г. В тази къща са живели Демян Бедни, Иля Еренбург, Михаил Ром, през 1958 г. тук е открита книжарница № 100 на Московската книжна търговска къща. Те решават да дадат последните етажи на къщата на художници - Кукриник, Николай Жуков, Фьодор Константинов, Владимир Минаев, Дмитрий Налбандян... Днес в колекцията на музейната работилница, структурна единица на Музейно-изложбеното сдружение "Манеж" , има повече от 1500 творби на художника: картини, скици, рисунки, фотографии, лични вещи. Дмитрий Налбандян е роден през 1906 г. в Тифлис. След като завършва Грузинската художествена академия в класовете на Евгений Лансере и Егише Татевосян, през 1931 г. Налбандян идва в Москва: работи като карикатурист в Крокодил, аниматор в Мосфилм и плакатист в Изогиз. През 1934 г. се случва събитие, което до голяма степен определя съдбата на художника - в Кремъл той се среща със Серго Орджоникидзе, приятел на баща му Аркадий Налбандян, който е убит от меньшевиките в Грузия. Орджоникидзе запознава Налбандян със Сергей Киров и го въвежда в кръга на партийния елит. Скоро Налбандян рисува първото си голямо платно „Реч на С.М. Киров на XVII конгрес на Всесъюзната комунистическа партия (болшевики)“ – картината е изложена в Държавния музей на изящните изкуства, публикувана е във вестниците „Правда“ и „Известия“, разпространена е в репродукции... По-късно Налбандян ще стане член на Московския съюз на съветските художници и член на Академията на изкуствата, ще получи Сталинската награда за портрета на Сталин и Ленинская - за образите на ленинизма. За съветския зрител Налбандян е „първата четка“ на Политбюро, класик на социалистическия реализъм, портретист и летописец на епохата, автор на измислени и режисирани картини: „Владимир Маяковски в Грузия (Багдади) през 1927 г.“ , „В.И. Ленин и А.М. Горки сред рибари на остров Капри. 1908", "Вернатун (Могъща шепа). Групов портрет на изключителни дейци на арменската култура”, познат на мнозина от репродукции в списание „Огоньок”. Пейзажите и натюрмортите на Налбандян са много по-малко известни, въпреки че говорят за него като за "импресионист от типа Коровински", способен да предаде настроението с бърза и лека четка. Още по-малко известен е графикът Налбандян. Неговите рисунки - а това е галерия от водещи фигури на политиката и изкуството: Ленин, Сталин, Хрушчов, Брежнев, Черненко... Сарян, Рьорих, Ван Клибърн, Катаев, Леонов... - с очевидни изключения, са направени от животът и днес представляват невероятни документи на времето. В началото на 90-те години Налбандян завеща част от колекцията си от творби на града с условието те да не напускат стените на ателието му. И днес Музеят на D.A. Налбандян пресъздава пространството на живота и творчеството на художника от съветската епоха, каквото е било тогава.

Един от тях, сътрудник на Петър Велики, Автоном Головин, който е служил с ранг на стюард, притежава двуетажни камери, изградени от камък в Шереметевски път (сега Леонтьевски път, 7).

През 1871 г. сградата става собственост на Анатолий Мамонтов, който е брат на Сава Мамонтов, предприемач и филантроп. При новия собственик в имота са открити издателство и печатница. За последното дори построиха специална стая, проектирана от архитект V.A. Хартман (днес - Леонтиевски Лейн, сграда 5).

Издателството на Мамонтов издава детски книги, чиито страници са илюстрирани от художници като Виктор Васнецов, Валентин Серов и Сергей Малютин.

В началото на 20-ти век имотът е разделен на две части, а десният парцел със сегашната къща № 7 на Леонтьевски Лейн става собственост на индустриалеца и колекционер С.Т. Морозов.

Сергей Тимофеевич беше страстен ценител на занаятите. Именно тази страст предопредели историята и съдбата на древната сграда.

На първо място, Морозов поръчва проект за реконструкция на къща от известния архитект С.У. Соловьов. Древните камери са придобили вид на древна руска кула. Този вид е оцелял непроменен и до днес.

Следващата стъпка на Сергей Тимофеевич беше дарението на реновираната сграда на Музея на занаятите, който по това време се намираше на улица "Болшая Никитская" и проследи историята си от 1885 г. Интересно е да се знае, че именно тук през 1898 г. за първи път е представена на широката публика красивата матрьошка, рисувана от художника Сергей Милютин.

Нови зали започнаха да се пълнят с нови шедьоври на народното изкуство. Посетителите можеха да видят резбовани въртящи се колела и кобилици, както и скулптури на различни птици и животни.

През 1911 г. сградата на улица Леонтьевски, сграда 7, е разширена с допълнително пространство, където е открит магазин, предлагащ на посетителите на Музея на занаятите различни продукти и занаяти от руските народни занаяти.

Няколко думи за архитектурата на разширението.

Издигнат е по инициатива на самия С.Т. Морозов, а проектът е изпълнен от архитектите Адолф Ерихсон и Василий Башкиров. Входът е проектиран под формата на веранда в "староруски" стил с характерните колони от варели. Покривът на сградата е увенчан с ветропоказател, украсен с изображение на играчка. Във фоайето керамичната камина, проектирана от художника Михаил Врубел, е поразителна с красотата си.

Музеят на занаятите има огромен принос за запазването и развитието на руските художествени занаяти. От 1910 г. нейните служители не само участват в различни изложби и панаири, но и са техни организатори.

Днес в сградата на улица Леонтьевски 7 се помещават Музеят на матрьошките и Музеят на народното изкуство. Колекцията на последния включва около 50 000 експоната, включително дърворезби, рисунки върху метал, камък, дърво и кост, дантелено народно облекло и други произведения на народни занаятчии.

Музей на народното изкуство на името на S.T. Морозова (MNI)е един от най-старите музеи в Москва. Основан е през 1885г. Първоначално се нарича Търговско-промишлен музей на занаятите на Московския губернски земски съвет, след това се превръща в Музей на народното изкуство към Научно-изследователския институт на художествената индустрия (NIIHP), който е създаден на базата на самия музей. Музеят се премества в сегашната си сграда през септември 1903 г. В продължение на повече от век история музейното пространство е намаляло значително. В резултат на това Музеят на народното изкуство, който през 1999 г. става отдел на Всеруския музей на декоративното, приложното и народното изкуство (VMDPNI), заема само част от сградата, която преди е принадлежала изцяло на музея. Това е двуетажна тухлена сграда с таванско помещение и правоъгълни стаи на първи и втори етаж.

Тази сграда е добавена през 1911 г. към основната част на музея. Сградата е закупена от А.И. Мамонтов специално за Музея на занаятите и преустроен в псевдоруски стил от индустриалеца и филантроп Сергей Тимофеевич Морозов. През 1911 г. S.T. Морозов построява разширение на мястото на старата градина за музей и магазин за занаяти. Дизайнът на тази част от сградата с фасади в псевдоруски стил е направен от архитектите V.N. Башкиров и А.Е. Ерихсън.

На първия етаж от разширението имаше магазин за занаяти (народни изкуства), а на втория имаше изложба. Джобовете за стойките трябваше да бъдат закупени отвън.

Когато Музеят за народно творчество става отдел на ВМДПНИ, архитектите-реставратори извършиха задълбочено проучване на сградата. Възникна въпросът за запазване на таванната живопис в залата на първия етаж. По-рано беше известно, че картината е направена в края на 30-те години на миналия век. Има информация, че цялата зала е покрита с рисунки, но картината е останала само на тавана.

Проучването показа, че цялостната композиция стилово се състои от два вида живопис: гризайл, имитиращ месингова отливка в духа на римската гротеска, и полихромен, по цвят и дизайн на флорални мотиви, гравитиращ към битовата живопис. Гротескни мотиви са изписани върху залепен светлоохров фон в кафяви и жълтоохрени тонове.

Тук се използват 6-7 тона в съответствие с правилата за рисуване с помощта на техниката grisaille, в този случай имитиращи релефи. На светлия фон на фриза стилизирани палмети, стъбла и листа от акант са изпълнени с гризайл. Самият фриз е декориран по краищата с верижка от малки мъниста, имитиращи класическа гипсова мазилка. Отстрани на гризайлата има праволинейни тесни гирлянди от къси зелени клони, листа, както и големи светли, карминови и алени пъпки, напомнящи розови цветя.

В местата на закрепване на полилеите живописният фриз е прекъснат от кръгли розетки със синьо вътрешно поле, оградено с полихромни цветни гирлянди. Четирите ъглови розети са по-големи от тези по страните на правоъгълника.

Централната розетка на абажура е изградена от изобразителни елементи, близки по стил до фризовата живопис, но с малко по-различен дизайн. Центърът е петлъчева голяма звезда с ярко син цвят, оградена по контура с верига от живописни мъниста и има вдлъбнати страни. Около мястото на закрепване на полилея има гризайлова розетка, имитираща бяла мазилка. Между елипсоидните венчелистчета на розетата има живописни стилизирани растителни мотиви от клони и листа. Всеки от петте сегмента-венчелистчета, изработени от гризайл, завършва по краищата си с букет от рози в многоцветен дизайн. Фризът и централната розета са рисувани с темперни и лепови бои.

Орнаментите са рисувани с темпера, а фоновите фрагменти на картината са рисувани с клейова боя. Всички изображения в темпера са изпълнени с плътна живопис - корпусна техника.

Лампата на тавана с ярки картини по периметъра на фриза изглежда несъвместима с повърхността на стените, боядисана в тъмно сиви тонове с маслена боя. Боядисването на тавана ясно контрастира с мрачната боядисване на стените.

В един от периодично издаваните сборници с трудове на NIIHP е публикувана статия на L.N. Гончарова, посветена на участието на занаятчиите в боядисването на обществени сгради през 30-те години на ХХ век. В приложението към него авторът предоставя непубликуван, запазен в ръкопис списък на произведения, изпълнени от майстори на народни изкуства и занаяти, който е съставен от музейния служител - известния художник Е.Г. Теляковски.

Според цитираните материали от статията на Е.Г. Теляковски, рисувана през 1939 г., таванът е рисуван през същата година от художници V.D. Пузанов Молев, К.В. Костерин, А.И. Новоселов, Безтемянников - известни миниатюристи от Холуй.

Рисунките датират от времето, когато майсторите на народните художествени занаяти се опитват да се преориентират от интимната миниатюрна живопис, а в някои случаи и от иконописта, към създаването на монументална живописна украса със светски характер.

При проучване на литературата стана ясно, че стените, горните прегради между големите сводести прозорци в залата на първия етаж, също са били покрити с рисунки, които по-късно са боядисани с тъмно сива маслена боя, а може би и съборени заедно с мазилката.

Залата е с правоъгълна планировка. Обща площ - 291 кв. м, височината на тавана е повече от пет метра. На три стени - северна, западна и южна - има големи прозорци със сводести отвори, които се отварят към Леонтиевски път, към двора и към прохода, разделящ съседния двор. Очевидно предполагаемата живопис в тесните стени се редуваше с големи прозоречни отвори и всяка стена имаше цялостна композиция. И заедно те бяха обединени от общ цвят, сходни растителни мотиви, размер и ритъм.

Решено е да се направи пробен разкоп в дебелината на живописните слоеве за търсене на оцелели живописни фрагменти. Установено е, че под дебел слой боя по всички стени има някаква запазена живопис. Стана ясно, че възстановяването и преустройството му е напълно възможно. Беше определен общият дизайн на залата: яркостта на абажура и многоцветното богатство на живописния декор, създаден заедно с изложбата на произведения на народните занаяти, общото настроение на празника.

Преди и винаги се е смятало, че в тази сложна къща в псевдоруски стил е имало Музей на занаятите. И така се случи, че този музей беше единственият наблизо, в който не бях ходил. В онези дни тази улица се наричаше улица Станиславски. Преди 20 години, през 1994 г., улицата е върната на предишното си име - Leontyevsky Lane. И едва сега реших да разгледам експозицията на този музей. Очакваше ме голямо разочарование - от музея остана само една табела. Не можех да повярвам и дълго се лутах из тази сграда, търсейки някакъв таен вход. Накрая от резбованите дървени врати излезе пазач и обясни, че музеят отдавна не е тук. Известната колекция на известния филантроп Морозов е прехвърлена във Всеруския музей на декоративното и приложното изкуство, разпръсната и почти изгубена. Това е толкова тъжна история, но прочетох, че през 1994 г., 50 години след смъртта на Морозов, бяха взети редица решения от правителствени агенции да пресъздадат наследството на Морозов под формата на Музей на народното изкуство и да го съхранят в историческа сграда в Леонтиевски Лейн.

1. Историята на създаването на този музей е следната. През 17-18 век мястото между сегашните улици Тверская и Болшая Никитская е аристократичен район. Двуетажните камери, изградени от камък в Шереметевски път (сега Леонтиевски коридор, 7), са били собственост на управителя на Петър Велики А. Головин. През 1871 г. сградата става собственост на Анатолий Мамонтов, който е брат на предприемача и филантроп Сава Мамонтов.

2. При новия собственик в имота е открито издателство, както и печатница, за която е построено специално помещение по проект на архитекта V.A. Хартман (днес Леонтиевски Лейн, сграда 5). Издателството на Мамонтов издава детски книги, чиито страници са илюстрирани от художници като Виктор Васнецов, Валентин Серов и Сергей Малютин.

3. В началото на 20-ти век имотът е разделен на две части, а десният парцел със сегашната къща № 7 става собственост на индустриалеца и колекционер С.Т. Морозов. Сергей Тимофеевич беше голям познавач на народните занаяти и реши да създаде музей на народните занаяти в тази къща. Той поръчва проект за реконструкция на къща от известния архитект S.U. Соловьов. Древните камери са придобили вид на древна руска кула.

4. Този външен вид е оцелял и до днес.

5. Следващата стъпка на Морозов е да дари сградата на Музея на занаятите, който преди това се е намирал на улица Болшая Никитская и датира от 1885 г. Колекцията се основава на експонати от занаятчийския отдел на Търговско-промишлената изложба в Москва от 1882 г. и предмети на художествените занаяти от края на 19 - началото на 20 век. Новият музей започна да се попълва с шедьоври на народното изкуство. През 1911 г. сградата е разширена с допълнителна сграда, където е открит магазин с различни руски народни занаяти.

4. Разширението е издигнато по инициатива на самия С.Т. Морозов, а проектът е изготвен от архитектите Адолф Ерихсон и Василий Башкиров. Входът е проектиран под формата на веранда с бъчвообразни колони.

6. На покрива на сградата е монтиран ветропоказател, изобразяващ „Богородските ковачи“. Според историите във фоайето има керамична камина, направена по скица на Врубел. Оказа се невъзможно да се влезе в стаята.

7. След Октомврийската революция музеят на занаятите е преименуван на Музей на народното изкуство. Под различни имена музеят продължава да работи за развитието на народните занаяти. Самият Сергей Тимофеевич е оставен в музея като консултант по занаяти, но през 1925 г. емигрира във Франция. С.Т. Морозов умира през 1944 г. и е погребан в парижкото гробище Saint-Genevieve-des-Bois.

8. Музеят на занаятите има огромен принос за запазването и развитието на руските художествени занаяти. От 1910 г. нейните служители не само участват в различни изложби и панаири, но и са техни организатори. Тази паметна плоча виси на входа.

9. Но музеят на улица Леонтьевски, сграда № 7 не е там от 15 години.

10. Знакът още веднъж напомня, че обектът е защитен от държавата.

16. Преход към двора на имението.

<

18. Задният двор има тази гледка. Нямам думи! Наблизо, близо до историческата сграда, се извършва някакъв вид строителство.

19. Галерия, свързваща две сгради на къща № 7 - бившият Музей на занаятите.

20. Някои странни, очевидно по-късни, конструкции на покрива.

22. И сега, по някаква причина, ансамбълът „Берьозка“ се намира в историческата сграда на Музея на занаятите. Това е толкова странна и много тъжна история.

23. В двутомника „Архитектурни паметници на Москва“, издателство „Искусство“, 1989 г., са дадени две снимки на тази къща. Първият показва фасадата на сграда XVIII. От книгата - „В началото на 19 век първият етаж съдържаше навеси, складове и мазета, а само вторият етаж съдържаше жилищни помещения.“

24. „През 1900 г. имението е закупено от С. Т. Морозов с цел създаване на Музей на занаятите в основната къща, преустроена за тази цел през 1902-1903 г. от С. У. Соловьов. Част от къщата откъм двора е надстроена, а фасадната улица беше демонтирана и построена по нова линия с декорация в неоруски стил."

25. „През 1911 г. В. Н. Башкиров добавя търговска площ към сградата на музея, в която се помещава магазин за продажба на занаяти.“ Това може да се види на плана на приземния етаж. Изглежда, че точно на мястото на разширението зад зеления заслон текат някакви строителни работи!

Избор на редакторите
Ти си щастлив, скъпи приятелю! В златната тишина тече твоята безгрижна възраст, Ден след ден минава; И вие сте в изящен разговор, без да знаете...

За изгонването на търговците от храма "И когато Той влезе в Йерусалим, целият град се раздвижи и каза: Кой е този? И хората казаха: Това е...

Житие на св. Сергий, Радонежски чудотворец. Преподобни Сергий е роден в село Варница, Ростовско, на 3 май 1314 г. в...

Ако видите синигер насън, събудете се с увереност в бъдещето. Добре познатата поговорка за тази птица и жерава, за ръцете... не е тайна за никого...
Да видите себе си заобиколен от лукс насън предвещава голямо богатство за вас. Разпуснатият начин на живот и егоизмът обаче ще съкратят...
Статията по темата: „влюбих се в момиче в мечтаната книга за сънища“ предоставя актуална информация по този въпрос за 2018 г. Разберете значенията...
Селска къща в реалния живот предизвиква най-смесените чувства на радостни празници и ежедневна работа. Защо мечтаете за дача? Тълкуване на сънища...
В тази статия ще разгледаме по-отблизо значението на амулетите татуировки. Не напразно нашите предци са влагали определено значение в тях. Нашите предци...
Татуировка с изображение на конник означава любов към свободата, самота, интровертност, мистицизъм, решителност, воля, лоялност,...