Какво са минор и мажор? Около три вида специалности

IN народна музикаИма различни режими. IN класическа музика(руски и чужди) в една или друга степен отразени Народно изкуство, и следователно присъщото разнообразие от режими, но все пак най-широко използваните режими са главният и второстепенният режим.

майор(майор, в буквалния смисъл на думата, означава б О мажор) се нарича режим, чиито стабилни звуци (в последователен или едновременен звук) образуват мажорна или мажорна триада - съзвучие, състоящо се от три звука. Звуците на мажорния тризвучие са подредени в терци: голямата терца е между долните и средните звуци, а малката терца е между средните и горните звуци. Между крайните звуци на тризвучие се образува интервал от перфектна квинта.

Например:

Мажорно тризвучие, изградено върху тониката, се нарича тонично тризвучие.

Нестабилните звуци в този режим са разположени между стабилни.

Основният лад се състои от седем звука или, както обикновено се наричат, степени.

Последователна поредица от звуци на лад (започвайки от тониката до тониката на следващата октава) се нарича гама на лад или гама.

Звуците, които образуват една гама, се наричат ​​стъпки, защото самата гама е доста ясно свързана със стълба.

Нивата на скалата са обозначени с римски цифри:

Те образуват последователност от секундни интервали. Редът на стъпките и секундите е както следва: b.2, b.2, m.2, b.2, b.2, b.2, m.2 (т.е. два тона, полутон, три тона, полутон).

Помните ли клавиатурата на пианото? Там ясно се вижда къде в мажорната гама има тон и къде полутон. Нека погледнем по-конкретно.

Там, където има черни клавиши между белите, има тон, а където няма, тогава разстоянието между звуците е равно на полутон. Защо, може да попита някой, трябва да знаете това? Тук се опитвате да играете (като натискате последователно) първо от нотата Предида се отбележи Предиследващата октава (опитайте се да запомните резултата на ухо). И след това същото от всички други бележки, без да се прибягва до помощта на производни („черни“) ключове. Нещо ще се обърка. За да приведете всичко в еднакво прилична форма, трябва да следвате схемата тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон. Нека се опитаме да създадем мажорна гама от нотата D. Не забравяйте, че първо трябва да изградите два тона. Така, Re-Mi- това е тонът. Много добре. И тук Ми-Фа... Спри се! Между тях няма "черен" ключ. Разстоянието между звуците е половин тон, но имаме нужда от тон. Какво да правя? Отговорът е прост - вдигнете нотата Енагоре с полутон (получаваме F диез). Да повторим: Re - E - F диез. Тоест, ако изискваме да има междинен ключ между стъпките, но между тях нямаше черен, тогава нека белият ключ изпълнява тази междинна роля - и самата стъпка се „премества“ към черната. След това имаме нужда от полутон и ние го получихме сами (между F диезИ солницасамо разстоянието на половин тон), се оказа Ре - Ми - Фа диез - Сол. Продължавайки стриктно да се придържаме към схемата на основната гама (нека ви напомня още веднъж: тон, тон, полутон, тон, тон, тон, полутон), получаваме Ре мажорна гама, звучащ точно както гамата от ПРЕДИ:

Гама с горния ред на градусите се нарича естествена мажорна гама, а гама, изразена чрез този ред, се нарича естествена мажорна гама. Майорът може да бъде не само естествен, така че такова уточнение е полезно. В допълнение към цифровото обозначение, всяка стъпка на гризане има свое име:

Етап I - тоник (T),
Етап II - низходящ въвеждащ звук,
III етап - медиантен (среден),
IV етап - субдоминант (S),
V етап - доминиращ (D),
VI етап - субмедиант (долна медианта),
VII етап - възходящ встъпителен звук.

Тониката, субдоминантата и доминантата се наричат ​​главни степени, останалите се наричат ​​вторични степени. Моля, запомнете тези три числа: I, IV и V - основните стъпки. Не се бъркайте от факта, че са подредени в мащаба толкова причудливо, без видима симетрия. Има фундаментални обосновки за това, чието естество ще научите от уроците по хармония на нашия уебсайт.

Доминантата (в превод - доминанта) е разположена на перфектна квинта над тониката. Между тях има трето стъпало, поради което се нарича медианта (средно). Субдоминантата (долната доминанта) се намира на квинта под тониката, откъдето идва и името й, а субмедиантата се намира между субдоминантата и тониката. По-долу е дадена диаграма на местоположението на тези стъпки:

Уводните звуци получиха името си поради привличането им към тониката. Долният входен звук гравитира във възходяща посока, а горният в низходяща посока.

По-горе беше казано, че в мажор има три стабилни звука - това са I, III и V степени. Тяхната степен на стабилност не е еднаква. Първият етап - тоника - е основният поддържащ звук и следователно най-стабилен. Етапи III и V са по-малко стабилни. II, IV, VI и VII степени на основния лад са нестабилни. Степента на тяхната нестабилност е различна. Зависи: 1) от разстоянието между нестабилни и стабилни звуци; 2) от степента на стабилност на звука, към който е насочена гравитацията. По-малко остра тежест се проявява в етапите: VI до V, II до III и IV до V.

Като пример за гравитация, нека чуем две опции за разрешаване на звуци. Първо- за мажорни тонове и второза непълнолетни. Ще изучаваме минор в следващите уроци, но засега се опитайте да го разберете на слух. Сега правя практически уроци, опитайте се да намерите стабилни и нестабилни стъпки и техните решения.

Придаването на разнообразие на музикалния звук се постига по много начини. Днес ще анализираме някои от най-важните - разновидности на мажорния и минорния ред, по-специално на хармоничния минор и мажор. Да започнем с характеристиките.

Какво е това - хармоничен минор?

Един от видовете гами, свързани с минорната гама. Това е определението на понятието, включено в подзаглавието. Разликата му от естествения звук е увеличаването на VII етап. Причината за това е наличието на имитация на водещия тон, която е характерна само за естествения мажор.

Хармоничният минор се счита за най-често срещания тип от едноименната поредица както в класическата, така и в поп музиката.Във възходящ ред скалата му е изградена, както следва: T - PT - T - T - PT - тон и половина - PT.

Така на хармоничния минор се придава специфична окраска именно от тази увеличена секунда (с други думи тон и половина), която се забелязва между шеста и седма степен. Това води до интересна тенденция. В класическата музика произведения на XVIII- началото на 20 век, които са създадени в минорен тон, избягва се преходът на мелодичната прогресия към стъпка и половина. Изключение ще бъдат онези композиции, на които авторът се стреми да придаде ориенталски (ориенталски) привкус, звучащ в духа на „руския изток“. По-правилно е да се нарече такъв ход за увеличен втори модализъм.

Съществуващи второстепенни ключове

Да видим в кои тонове може да се види хармоничният минор:

• Ла Минор.
• ми минор.
• Си минорна хармоника: поява на Ла-диез.
• F-диез: повишаване на седма степен при изкачване.
• Си-диез: В хармонична форма се добавя си-диез.
• Фа минор: звукът се характеризира с повишаване на E-bekar.
• До минор: повишаване на B-becar, когато звучи хармонично.
• Сол минор: с този тип е зададен фа диез.
• хармоничен е повишаване на диез.

Хармоничен мажор

Хармоничен мажор е вариант на едноименната гама. Основната й отличителна черта- понижен VI степен. Това е, което отличава хармоничното разнообразие от естественото.

Нека разгледаме начина на хармоничен мажор във възходяща тенденция: T - T - PT - T - PT - тон и половина - PT. Шестата понижена степен тук има една особеност: помага да се изградят интервали, които ще бъдат идентични с минорните. Като пример: увеличена секунда на този етап.

Така можем да кажем, че специфичното оцветяване на хармоничния мажор е същото ориенталско оцветяване. Дава се от секундата между шеста и седма степен, която е увеличена.

Какъв минор може да бъде?

Първоначално звукът е представен само от естествения минор. Но с течение на времето към гриза бяха добавени нови „цветове“, за да се разнообрази. Така се появяват хармоничният и мелодичният минор. Нека разгледаме два вида, които не сме представили.

Естествено. Това е името на проста скала, каквато е, без добавяне на произволни знаци и като се вземат предвид само ключовите. При движение нагоре и надолу може да се проследи една и съща скала. Като цяло: просто, тъжно, строго звучене без излишни подробности.

мелодичен. Разликата му е, че при движение нагоре две стъпки стават по-високи наведнъж - шестата и седмата, а при движение надолу, в обратна посока, те се отменят. Тоест в последния случай изпълнителят свири или пее в почти естествен минорен тон. Тук е необходимо увеличение на шестия етап, за да се покрие увеличеният интервал. Характерен е за хармоничната разновидност. Това е необходимо, тъй като минорът е мелодичен, а в мелодията преминаването към увеличена секунда е забранено.

Увеличаването на VI, VII стъпки дава насочено, но в същото време омекотено движение към тониката. Също така се чудите защо тази промяна се отменя при движение надолу? Най-простото обяснение е, че повишаването на шестия и седмия градус придава известна жизнерадост на мелодията. Но като се има предвид, че все още се изпълнява в минорен тон, повтарянето на такава несериозна нотка ще бъде излишно.

Какво може да бъде специалност?

Точно като минор, мажорът може да бъде естествен, мелодичен и хармоничен. Нека да разгледаме неговите разновидности, които не са представени.

Естествено. Това включва обичайната скала с ключови знаци, ако е необходимо. В естествен мажор няма случайни. Това е най-често срещаният тип от трите в музикалните произведения.

Последователността на тоновете на гамата тук е следната: T - T - PT - T - T - T - PT.

мелодичен. Както си спомняте, в мелодичния минор имаше две повдигнати стъпки - 6-та и 7-ма. В мажор те не се увеличават, а напротив, намаляват. А VI и VII етапи се променят още по време на движението надолу. Тоест правилата за мелодичния минор са точно обратното. Това улеснява запомнянето на техните различия и общи характеристики.

Интересна особеност тук е следната: поради понижаването на шестата стъпка се образуват както увеличени, така и намалени интервали между звуците - характерни тритони. Но по принцип с движение нагоре тук се свири натурален мажор, а с движение надолу шеста и седма степен се понижават.

Паралелни клавиши

Два типа тоналности (мажорни и минорни) се считат за паралелни, ако имат едни и същи символи за промяна в ключа. Примери за това явление:

• Ла минор и до мажор. Паралелът е, че нямат никакви знаци с ключа.
• Ми минор и В такива ключове ключът е фа диез.

Ако търсите успоредно на майортон, тогава запомнете един факт. Тониката на минорния минор, успореден на него, ще бъде по-ниска с малка терца.

Имайте предвид, че в мелодичните и хармоничните мажори всички знаци за промяна са произволни. Например, в хармоничния ми минор те не са взети в ключа, но са отбелязани, където е необходимо в самото произведение.

Така анализирахме два хармонични вида гами - мажорни и минорни. Първият се характеризира с увеличен седми етап, вторият с намален шести. Когато слушаме игра или изпълнение, ще забележим, че такива тоналности се открояват от другите поради тяхната ориенталност, ориенталски стил, което придава на класическата музика определен жар и оригиналност на звука. В допълнение към хармоничните, минорът и мажорът се характеризират с естествени и мелодични разновидности, които също засегнахме в този материал.

За да знаете как да определите тоналността на дадено произведение, първо трябва да разберете понятието „тоналност“. Вече сте запознати с този термин, така че просто ще ви напомня, без да се задълбочавам в теорията.

Тоналност - най-общо е височината на звука, в този случай - височината на звука от всяка гама - например мажор или минор. Режимът е изграждането на гама според определена схема и освен това режимът е специфично звуково оцветяване на гамата (мажорният режим е свързан със светли тонове, минорният режим е свързан с тъжни ноти, сянка).

Височината на всяка отделна нотка зависи от нейната тоника (основната устойчива нотка). Тоест, тониката е нотата, към която е прикрепен гризът. Модусът, във взаимодействие с тониката, дава тоналност - тоест набор от звуци, подредени в определен ред, разположени на определена височина.

Как да определите тоналността на парче на ухо?

Тук е важно да се разбере, че не във всеки момент от звукаможете да кажете с точност в какъв тон звучи дадена част от произведението. Трябва да изберете отделни моментии ги анализирайте. Какви са тези моменти? Това може да бъде самото начало или самият край на произведение, както и краят на част от произведение или дори отделна фраза. Защо? Тъй като началото и краят звучат стабилно, твърдят те, а в средата обикновено има движение встрани от основния тон.

И така, след като сте избрали фрагмент за себе си, обърнете внимание на две неща:

1. Какво е общото настроение в творбата, какво е настроението – мажорно или минорно?
2. Какъв звук е най-стабилен, какъв звук е подходящ за завършване на работата?

Когато определяте това, трябва да имате яснота. От вида на наклона зависи дали е мажорна или минорна тоналност, тоест какъв режим има тоналността. Е, тониката, тоест стабилният звук, който сте чули, може просто да бъде избран на инструмента. И така, знаете тониката и знаете модалното наклонение. Какво още е необходимо? Нищо, просто ги свържете заедно. Например, ако сте чули минорно настроение и тониката на фа, тоналността ще бъде фа минор.

Как да определим тоналността на музикално произведение в нотен лист?

Но как можете да определите тоналността на едно произведение, ако имате ноти в ръцете си? Вероятно вече се досещате, че трябва да обърнете внимание на знаците на ключа. В повечето случаи, използвайки тези знаци и тоник, можете точно да определите тоналността, т.к ключови знациви поставя пред свършен факт, като предлага само два специфични тоналности: един мажорен и един паралелен минор. Каква точно е тоналността в тази работазависи от тоника. Можете да прочетете повече за ключовите знаци.

Намирането на тоник може да бъде предизвикателство. Често това е последната нота музикално парчеили неговата логически завършена фраза, малко по-рядко е и първата. Ако, например, парче започва с такт (непълен такт, предхождащ първия), тогава често стабилната нота не е първата, а тази, която пада върху силния такт на първия нормален пълен такт.

Отделете време да разгледате частта на акомпанимента; по нея можете да познаете коя нота е тониката. Много често акомпаниментът се изпълнява на тоничното тризвучие, което, както подсказва името, съдържа тониката, а между другото и лада. Последният акорд на акомпанимента почти винаги го съдържа.

За да обобщим горното, ето няколко стъпки, които трябва да предприемете, ако искате да определите ключа на дадено произведение:

1. На ухо - разберете общото настроение на произведението (мажорно или минорно).
2. Имайки бележки в ръка, потърсете признаци на промяна (в ключа или на случаен принцип на места, където ключът се променя).
3. Определете тониката - условно това е първият или последният звук на мелодията, ако не пасва - определете стабилната, „референтна“ нота на ухо.

Слухът е вашият основен инструмент за решаване на проблема, на който е посветена тази статия. Следвайки тези прости правила, вие ще можете бързо и правилно да определите тоналността на дадено музикално произведение, а по-късно ще се научите да определяте тоналността от пръв поглед. Късмет!

Между другото, добър намек за вас начална фазаможе да се превърне в измамен лист, познат на всички музиканти - . Опитайте да го използвате - много е удобно.

Музикален режим- друга концепция от музикална теория, с когото ще се срещнем. Режим в музикатае система от отношения между устойчиви и нестабилни звуци и съзвучия, която работи за определен звуков ефект.

В музиката има доста режими, сега ще разгледаме само двата най-често срещани (в европейска музика) – главни и второстепенни. Вече сте чували тези имена и сте чували техните банални разшифровки като мажор - весел, жизнеутвърждаващ и радостен режим и минор - тъжен, елегичен, мек.

Това са само приблизителни характеристики, но в никакъв случай не са етикети - музиката във всеки от музикалните режими може да изразява всякакви чувства: например трагедия в мажорна тоналност или някои светли чувствав минор (виждате ли, обратното е).

Мажор и минор - основните ладове в музиката

Така че нека анализираме главния и второстепенния режим. Концепцията за режим е тясно свързана с мащабите. Мажорната и минорната гама се състоят от седем музикални стъпки (тоест ноти) плюс последната, осма стъпка повтаря първата.

Разликата между мажор и минор е именно в съотношението между степените на техните гами. Тези стъпки са отдалечени една от друга на разстояние от цял ​​тон или полутон. В основни линии тези взаимоотношения ще бъдат както следва: тон-тон полутон тон-тон-тон полутон(лесно за запомняне - 2 тона полутон 3 тона полутон), в минор – тон полутон тон-тон полутон тон-тон(тон полутон 2 тона полутон 2 тона). Нека погледнем отново снимката и да запомним:

Сега нека разгледаме и двата музикални режима конкретен пример. За по-голяма яснота, нека изградим мажорна и минорна гама от нотата преди.

Можете да видите, че има значителна разлика в нотацията на мажор и минор. Пуснете тези примери на инструменти - ще откриете разлика в самия звук. Позволете ми да направя едно малко отклонение: ако не знаете как се изчисляват тоновете и полутоновете, вижте материалите на тези статии: и.

Свойства на музикалните режими

Режим в музикатасъществува с причина, изпълнява определени функции и една от тези функции е регулирането на връзката между стабилни и нестабилни стъпки. За големи и малки стабилни степени са първа, трета и пета (I, III и V), нестабилни - втора, четвърта, шеста и седма (II, IV, VI и VII). Мелодията започва и завършва с равномерни стъпки, ако е написана в мажорен или минорен лад. Нестабилните звуци винаги са склонни към стабилни звуци.

Специално значениеима първия етап - има име тоник. Стабилни стъпала заедно форма тонично тризвучие, тази триада е идентификатор музикален режим.

Други музикални режими

Мажорните и минорните гами в музиката не са единствените възможности за гами. В допълнение към тях има много други режими, характерни за един или друг музикални културиили изкуствено създадени от композитори. Например, пентатонична гама- петстепенен режим, в който ролята на тоника може да се играе от всяка от неговите стъпки. Пентатоничната гама е изключително разпространена в Китай и Япония.

Нека да обобщим. Дефинирахме концепцията, научихме структурата на скалите на мажорни и минорни режими и разделихме стъпките на скалите на стабилни и нестабилни.

Помните ли, че тоникът е основно ниво на музикален режим, основен устойчив звук? Страхотен! Свършихте добра работа, сега можете да се забавлявате малко. Вижте този анимационен виц.