ภาพวาดของศิลปิน Alexey Egorov ศิลปินชาวรัสเซีย

เอโกรอฟ อเล็กเซย์ เอโกโรวิช
(1776-1851)

มีข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายในชีวิตที่คู่ควรของศิลปินที่ยอดเยี่ยมของเรา Alexei Egorovich Egorov ผู้ร่วมสมัย (และไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังอยู่ในอิตาลีด้วย) ในช่วงชีวิตของศิลปินให้การประเมินความสามารถของเขาสูงสุดโดยเรียกเขาว่า "ราฟาเอลชาวรัสเซีย" (ภาพวาดด้านบนยืนยันว่าชื่อเล่นนั้นค่อนข้างสมเหตุสมผล) สิ่งที่น่าสนใจยิ่งกว่านั้นคือความจริงที่ว่าศิลปินที่มีนามสกุลรัสเซียชื่อและนามสกุลที่เรียบง่ายเช่นนี้คือ Kalmyk โดยกำเนิด เมื่อตอนเป็นเด็ก คอสแซคถูกอุ้มขึ้นมาในทุ่งหญ้า Kalmyk และมอบ... ให้กับสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าในมอสโก ซึ่งเป็นตัวอย่างที่หาได้ยากของทัศนคติที่มีมนุษยธรรมของผู้ชนะที่มีต่อผู้พ่ายแพ้ จากนั้นพรสวรรค์ที่ฝังอยู่ในเมล็ดพันธุ์ก็ก่อให้เกิดการปรากฏตัวอันทรงพลังของนักเขียนแบบและจิตรกรที่เก่งกาจ สิ่งนี้เป็นไปได้บนดินที่อุดมสมบูรณ์เท่านั้น ดังนั้นในปี พ.ศ. 2325 เด็กอเล็กซี่จึงถูกย้ายไปโรงเรียนการศึกษาที่ Academy of Arts และหลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Academy - เดินทางไปอิตาลีซึ่งเขาประหลาดใจและบางครั้งก็ทำให้ศิลปินชาวอิตาลีสับสนกับพรสวรรค์ของเขา สมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสที่ 7 ทรงชักชวนให้เขาอยู่ในอิตาลีในฐานะจิตรกรประจำศาล อย่างไรก็ตาม Alexey Egorov กลับไปรัสเซียซึ่งชื่อเสียงการทำงานหนักในฐานะจิตรกรและอาจารย์ (ในหมู่นักเรียนของเขา ได้แก่ F.A. Bruni, K.P. Bryullov, A.A. Ivanov ฯลฯ ) รางวัลและตำแหน่งที่สมควรรอเขาอยู่ เขาเป็นตัวแทนของลัทธิคลาสสิกขั้นสูงของรัสเซีย วาดภาพบุคคล มีส่วนร่วมในการวาดภาพโบสถ์และมหาวิหารในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและชานเมือง จอร์เจีย และโปแลนด์ แต่มันเป็นภาพวาดของโบสถ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและ Tsarskoe Selo ที่ทำให้นักเลงที่ยิ่งใหญ่ในการวาดภาพของโบสถ์ไม่พอใจ น่าเสียดายที่ผู้เชี่ยวชาญรายนี้กลายเป็นจักรพรรดิ Nicholas I. A.E. ที่ถูกถอดออก Egorov แม้ว่าศิลปินจะได้รับการคุ้มครองจากงานสอนโดยสภา Academy of Arts อย่างไรก็ตามแม้แต่ผู้ทรงคุณวุฒิด้านการวาดภาพชาวรัสเซียก็ยังหันไปขอคำแนะนำจากศิลปินต่อไป ใช่ และทำงานเกี่ยวกับภาพวาดของ A.E. Egorov จนถึงวาระสุดท้ายของเขา

หนึ่งในปรมาจารย์ด้านการวาดภาพเชิงวิชาการที่มีพรสวรรค์มากที่สุด A. E. Egorov ไม่ได้ถูกตั้งชื่อว่า "Russian Raphael" โดยคนรุ่นราวคราวเดียวกัน ทั้งชีวิตของเขาเชื่อมโยงกับสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

แทบไม่มีใครรู้เกี่ยวกับช่วงปีแรก ๆ ของศิลปินเลย คอสแซครัสเซียหยิบเด็ก Kalmyk ขึ้นมาในที่ราบกว้างใหญ่ระหว่างการรณรงค์ทางทหาร ความทรงจำในวัยเด็กที่คลุมเครือสำหรับเขาตลอดไปยังคงเป็นเกวียน เสื้อคลุมผ้าไหม และรองเท้าบู๊ตปัก ก่อนที่จะมาเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เด็กชายอาศัยอยู่ช่วงสั้น ๆ ในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้ามอสโก และในปี พ.ศ. 2325 เขาได้รับมอบหมายให้เข้าเรียนที่โรงเรียนการศึกษาที่ Academy of Arts

ในชั้นเรียนวิชาการ Egorov เรียนกับอาจารย์ I. A. Akimov และ G. I. Ugryumov ที่นี่เขาได้รับชื่อเสียงอย่างรวดเร็วในฐานะนักร่างที่เก่งที่สุดโดยได้รับเหรียญรางวัลจากการวาดภาพจากชีวิต

หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts ในปี พ.ศ. 2340 โดยมีสิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศเพื่อปรับปรุงงานศิลปะของเขา Egorov ในปี 1803 เท่านั้นพร้อมกับผู้สำเร็จการศึกษาคนอื่น ๆ ก็จบลงที่โรม จนถึงขณะนี้เขาถูกทิ้งให้สอนการวาดภาพในชั้นเรียนวิชาการซึ่งถือเป็นเกียรติที่หาได้ยากสำหรับผู้สำเร็จการศึกษาเมื่อวานนี้

มีตำนานมากมายเกี่ยวกับการเข้าพักของ Egorov ในอิตาลี จากข้อหนึ่งเราได้เรียนรู้ว่าในการไปเยี่ยมชมชั้นเรียนชีวิตครั้งแรก ศิลปินชาวรัสเซียทำให้ผู้คนประหลาดใจด้วยทักษะของเขา วาดภาพพี่เลี้ยงเด็กอย่างรวดเร็ว และที่สำคัญที่สุดคือจากมุมที่ซับซ้อนมาก Egorov วาดโดยนั่งเกือบแทบเท้าของนางแบบเพราะเมื่อถึงเวลาที่เขามาถึงชั้นเรียน ที่นั่งที่สะดวกสบายกว่าก็ถูกครอบครอง
อีกตำนานเล่าว่า Egorov ปกป้องเกียรติของศิลปะรัสเซียได้อย่างไร: เพื่อตอบสนองต่อคำกล่าวของศิลปินท้องถิ่นที่อ้างว่าชาวรัสเซียจะไม่สามารถวาดรูปมนุษย์ได้อย่างชำนาญเหมือนกับชาวอิตาลี Egorov จึงหยิบถ่านหินขึ้นมาแล้วพูดว่า: "คือ ทำแบบนี้ได้ยังไง?” - เป็นภาพชายคนหนึ่งบนผนังปูนขาวเป็นโครงร่างเดียว โดยเริ่มจากหัวแม่เท้าซ้าย พวกเขากล่าวว่าหลังจากเหตุการณ์นี้ ผู้ชื่นชอบศิลปะชาวอิตาลีจ่ายเงินให้กับภาพวาดของ Yegorov ตามจำนวนเหรียญทองที่วางไว้บนพื้นผิวของภาพ

Egorov ได้รับความนิยมอย่างมากในอิตาลี พรสวรรค์ของเขาได้รับการยกย่องอย่างสูงจากปรมาจารย์ลัทธิคลาสสิกชั้นนำ - A. Canova และ V. Camuccini ซึ่งคนหลังใช้ภาพร่างของ Egorov ในการแต่งเพลงของเขาด้วยซ้ำ สมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสที่ 7 ทรงเชิญเขาให้อยู่ในอิตาลีในฐานะจิตรกรในราชสำนัก อย่างไรก็ตามศิลปินไม่ได้ใช้โอกาสนี้และในฤดูร้อนปี 1807 เมื่อสิ้นสุดระยะเวลาบำนาญเขาก็กลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นี่เขาได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งผู้ช่วยศาสตราจารย์ที่ Academy of Arts และในเดือนกันยายนเขาได้รับการยอมรับว่าเป็นนักวิชาการในการร่างองค์ประกอบ "Entombment" สำหรับอาสนวิหารคาซาน

นอกจากนี้การรับราชการใน Academy of Arts มานานกว่าสามสิบปีทำให้เขาก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดในอาชีพวิชาการของเขาอย่างค่อยเป็นค่อยไป ในปี พ.ศ. 2355 เขาได้เป็นศาสตราจารย์ด้านจิตรกรรมประวัติศาสตร์ ในปี พ.ศ. 2374 - ศาสตราจารย์ระดับ 1 และในปี พ.ศ. 2375 - ศาสตราจารย์กิตติคุณ - ตำแหน่งสูงสุดในลำดับชั้นทางวิชาการ
สถานที่ที่ใหญ่ที่สุดในงานของ Egorov ถูกครอบครองโดยงานเกี่ยวกับศาสนา สิ่งเหล่านี้คือไอคอนสำหรับโบสถ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - หน่วยพิทักษ์ชีวิตของกองทหารม้า, การเปลี่ยนแปลง, วิหารคาซานและทรินิตี้, พระราชวัง Tauride, สำหรับโบสถ์วิชาการของเซนต์แคทเธอรีน, โบสถ์เล็ก ๆ ในวังของ Tsarskoye Selo, ไซออน มหาวิหารในทิฟลิส นอกจากนี้เขายังวาดภาพขาตั้งตามฉากจากพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์: "มาดอนน่ากับพระคริสต์และยอห์น" (1813), "การปรากฏของพระคริสต์ต่อแมรีแม็กดาเลน" (1818), "การรักษาคนเป็นอัมพาต", "พักผ่อนบนเครื่องบินเพื่อ อียิปต์” (ทั้งสองปี) เป็นต้น ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Egorov คือ “The Torment of the Saviour” (1814) ภาพวาดและภาพร่างการเตรียมการจำนวนมากแสดงให้เห็นว่าศิลปินผู้น่าเคารพคิดอย่างรอบคอบผ่านองค์ประกอบอย่างไร ผู้ร่วมสมัยมองว่าภาพวาดเป็นมาตรฐานของศิลปะเชิงวิชาการ ศาสตราจารย์ด้านกายวิภาคศาสตร์ I.V. Buyalsky ผู้ชอบแสดงให้นักเรียนเห็นข้อผิดพลาดทางกายวิภาคในรูปปั้นและภาพวาดกล่าวถึงงานของ Egorov: "นี่เป็นภาพเดียวที่ไม่มีข้อผิดพลาดแม้แต่ครั้งเดียว"

ในปี 1850 ช่างแกะสลักชื่อดัง F.I. Jordan หันไปหาสภา Academy of Arts เพื่อขอให้เขาแกะสลักภาพวาดนี้โดย Egorov ซึ่งเขาถือว่าเป็นหนึ่งใน Egorov เองที่ให้ความสำคัญกับการวาดภาพที่ไร้ที่ติการสร้างแบบจำลองอย่างระมัดระวังของรูปแบบและองค์ประกอบที่มีโครงสร้างนั่นคือคุณสมบัติที่เปิดเผยโดยเฉพาะในระหว่างการแกะสลักเคยกล่าวไว้ว่า: "ผู้คนจะเข้าใจฉันเมื่อพวกเขาแกะสลักผลงานของฉัน"

งานแกะสลักไม้ทำจากภาพวาดของ Egorov ในปี พ.ศ. 2389 และตีพิมพ์ในรูปแบบของอัลบั้ม ก่อนหน้านี้มากในปี พ.ศ. 2357 มีอัลบั้มภาพวาดปรากฏขึ้นซึ่งแต่งและแกะสลักโดยศิลปินเองด้วยดินสอ เหล่านี้เป็นผลงานเรียงความ 17 ชิ้นในหัวข้อจากพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์ ซึ่งหลายชิ้นทำซ้ำภาพวาดของเขา

นอกเหนือจากวิชาศาสนาแล้ว Egorov ยังวาดภาพบุคคล (ภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดคือภาพของ Princess E. I. Golitsyna, ช่างแกะสลัก N. I. Utkin, 1798; N. P. Buyalskaya, 1824; A. R. Tomilova, 1831) และฉากประเภท (“Susanna”, 1813; “Bathers”, ข. Egorov ไม่อาจจินตนาการได้ว่าจะมีอะไรเกิดขึ้นที่รอเขาอยู่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาโดยได้รับความเคารพจากนักเรียนและเพื่อนศิลปินจำนวนมากอย่างสม่ำเสมอ

ในปี 1835 นิโคลัสที่ 1 ซึ่งคิดว่าตัวเองเป็นนักเลงศิลปะไม่ชอบรูปของ Church of the Holy Trinity of the Izmailovsky Regiment ซาร์ประกาศว่าพวกเขา "เขียนได้ไม่ดีสม่ำเสมอ" และสั่งให้ผู้ที่เขียนพวกเขาถูกตำหนิในรายงานการประชุมของ Academy of Arts Egorov เป็นหนึ่งในนั้น
อย่างไรก็ตาม ปัญหาที่แท้จริงเกิดขึ้นในห้าปีต่อมาในปี พ.ศ. 2383 เมื่อนิโคลัสที่ 1 ผู้โกรธแค้นสั่งให้ภาพที่เยโกรอฟวาดสำหรับโบสถ์ซาร์สโคเซโลถูก "ส่งไปยัง Academy of Arts โดยไม่ชักช้า" เนื่องจากไม่เป็นไปตามระดับศิลปะที่เหมาะสม และถึงแม้ว่าสภา Academy of Arts ที่จัดขึ้นเป็นพิเศษจะยืนขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ศิลปิน แต่จักรพรรดิก็ "ยอมที่จะให้คำสั่งสูงสุด: เป็นตัวอย่างแก่ผู้อื่นในการปลดเขาออกจากราชการโดยสิ้นเชิง" Egorov ต้องออกจาก Academy of Arts ซึ่งเขาใช้เวลาเกือบทั้งชีวิตภายในกำแพง

เพื่อเป็นรางวัลสำหรับงานของเขา เขาได้รับเงินบำนาญ 1,000 รูเบิลต่อปี และ 400 รูเบิลถูกระงับไว้เพื่อจ่ายค่าไอคอน Tsarskoye Selo Egorov ถูกไล่ออกจากกำแพงของ Academy of Arts ไม่สูญเสียอำนาจในสายตาของนักเรียนของเขา - K. P. Bryullov, A. T. Markov, K. M. Shamshin และคนอื่น ๆ พวกเขามาหาอดีตศาสตราจารย์เพื่อขอคำแนะนำแสดงผลงานใหม่ของพวกเขาโดยให้คุณค่ากับความคิดเห็นของเขา . Egorov ทำงานจนถึงวันสุดท้ายของชีวิต

เอโกรอฟ อเล็กเซย์ เอโกโรวิช

ศิลปิน Egorov Alexey Egorovich เป็นจิตรกรและช่างเขียนแบบชาวรัสเซียรวมถึงศาสตราจารย์ด้านการวาดภาพประวัติศาสตร์ ในฐานะครูของ Academy of Arts เขาสามารถมีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปะรัสเซีย ภายใต้การดูแลของเขาศิลปินที่มีพรสวรรค์เช่น Basin, Markov, K.P. Bryullov และคนอื่น ๆ เติบโตขึ้นมา

ประวัติโดยย่อ: ช่วงปีแรก ๆ

ไม่ทราบสถานที่เกิดและที่มาของศิลปินในอนาคต อย่างไรก็ตาม จากความทรงจำในวัยเด็กของ Egorov เราสามารถสรุปได้ว่าเด็กมีรากฐานมาจากเอเชียอย่างแน่นอน: เสื้อคลุมผ้าไหมหรูหรา เกวียน และรองเท้าบู๊ตปักถูกรวมเข้ากับรูปลักษณ์ของตาตาร์

เนื่องจากชาวคาลมีคถูกพวกคอสแซคจับ เขาจึงไปอยู่ในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าในมอสโกว วันเกิดคือ 1776

ในปี 1782 เมื่อวันที่ 14 มีนาคม Alexey อายุเพียง 6 ปีได้เข้าเรียนที่ Academy of Arts และเป็นนักเรียนของ Ivan Akimov จิตรกรชาวรัสเซียที่ทำงานในทิศทางของลัทธิคลาสสิก ที่สถาบัน นักเรียน Alexey ได้รับชื่อเสียงอย่างรวดเร็วในฐานะนักเขียนแบบชีวิตที่ดีที่สุด ซึ่งได้รับการรับรองจากเหรียญรางวัลที่มอบให้เขา (เงินเล็กและใหญ่) และเครื่องราชอิสริยาภรณ์ "สำหรับพฤติกรรมที่ดีและความสำเร็จ"

ความเยาว์

ในปี พ.ศ. 2340 ศิลปิน Egorov สำเร็จการศึกษาหลักสูตรการฝึกอบรมและในปี พ.ศ. 2341 ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นครูในสถาบันนี้แล้ว ในศตวรรษที่ 19 เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการและหลังจากนั้น 3 ปี (พ.ศ. 2346) เขาได้ไปฝึกงานที่โรมซึ่งเขาได้ฝึกงานกับ Vincenzo Camuccini จิตรกรและศิลปินกราฟิกจากอิตาลี

ด้วยความที่เป็นชาวต่างชาติที่มีรสนิยมและประเพณีในประเทศและยังเป็นฮีโร่รัสเซียตัวจริงในวัยหนุ่มอีกด้วย ศิลปิน Alexey Egorov จึงได้รับความนิยมอย่างมากในขณะที่อยู่ในอิตาลี

เกือบทุกคนรู้จักเขา จากริมฝีปากบางคำอธิบายของเขาว่าเป็นหนึ่งในนักเขียนบทชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและมีคนบอกว่า Egorov เป็น "หมีรัสเซีย" ตัวจริง

ปีที่เป็นผู้ใหญ่

ในปี 1807 ชีวประวัติของศิลปิน Egorov ย้อนกลับไปที่รัสเซียบ้านเกิดของเขาอีกครั้งเมื่อเขากลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและได้รับแต่งตั้งให้เป็นรองทันทีจากนั้นก็เป็นนักวิชาการสำหรับความสำเร็จอันงดงามของเขาในภาพวาด "Entombment"

ในเวลาเดียวกันศิลปิน Egorov เข้ามาแทนที่ครูสอนวาดภาพและสอนทักษะนี้ให้กับจักรพรรดินี Elizaveta Alekseevna และ Alexander I. คนหลังด้วยความรักอย่างจริงใจ Alexei ทำให้เขาได้รับฉายาว่า "มีชื่อเสียง" เนื่องจากศิลปินสามารถวาดภาพ ผลงานขนาดใหญ่ “ความเจริญรุ่งเรืองของโลก” ภายในเวลาเพียง 28 วัน ซึ่งแสดงภาพบุคคลขนาดเท่าคนจริงประมาณ 100 ตัว

ถ้าเราพูดถึง Egorov โดยสัมผัสถึงบทบาทของเขาในฐานะครูเราสามารถพูดได้ว่าเขามีบุคลิกของนักปรัชญาโบราณ: ครูเชื่อมโยงกับนักเรียนของเขาไม่เพียง แต่ด้วยสำนึกในหน้าที่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสัมพันธ์อันอบอุ่นของมนุษย์ด้วย เช่น ความเป็นพี่น้องและมิตรภาพ ความเคารพและความรักจากลูกศิษย์ถึงขั้นพร้อมมอบเสื้อคลุมหรือไม้เท้า จุดโคม แล้วพากลับบ้านพร้อมทั้งชั้นเรียน

ในความเป็นจริง Egorov ช่วยแก้ไขข้อผิดพลาดของนักเรียนด้วยความช่วยเหลือของคำแนะนำและคำแนะนำส่วนตัว และแทบจะไม่สามารถตำหนิพวกเขาด้วยคำพูดสั้น ๆ และรุนแรงเท่านั้น

ปีที่ผ่านมา

ในช่วงบั้นปลายชีวิตของศิลปิน Egorov ได้รับบาดเจ็บสาหัส: ในปี 1840 เขาถูกไล่ออกจากราชการเนื่องจากความไม่พอใจของจักรพรรดิ Nikolai Pavlovich ต่อผลงานของ Egorov เรื่อง "The Holy Trinity" ซึ่งควรจะตกแต่งผนังของมหาวิหารใน Tsarskoe Selo "เงินบำนาญ" สำหรับงานของเขาคือการจ่ายเงินปีละ 1,000 รูเบิล โดย 4 พันรูเบิลถูกระงับไว้สำหรับการจ่ายเงินสำหรับไอคอน Tsarskoye Selo

อดีตลูกศิษย์ของเขาช่วยให้ Egorov ไม่เสียหัวใจ แม้ว่าเขาจะถูกไล่ออกจาก Academy แต่ศิลปิน Markov, Bryullov, Shamshin และคนอื่น ๆ ก็มาที่บ้านของศาสตราจารย์เพื่อขอคำแนะนำ คำแนะนำ แสดงผลงานใหม่และรับฟังความคิดเห็นของเขา โดยยังคงรักครูที่รักของพวกเขา

ด้วยการสนับสนุนและศรัทธาในตัวเขา Alexey จึงทำงานด้านการวาดภาพจนถึงวาระสุดท้ายของเขา

เมื่อวันที่ 22 กันยายน พ.ศ. 2394 มีข่าวแพร่สะพัดไปทั่วเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: ศิลปิน Alexei Egorov เสียชีวิตโดยพูดก่อนที่เขาจะเสียชีวิต: "เทียนของฉันหมดลง" เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Smolensk Orthodox แต่ในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 เขาถูกย้ายไปที่ Alexander Nevsky Lavra

ชีวิตส่วนตัว

Alexey Egorov แต่งงานกับลูกสาวของ Vera Ivanovna ประติมากร Martos แม้จะมีความสามารถในการสอน แต่เขาก็ไม่ได้มีส่วนร่วมในการศึกษาของลูกสาวเลยโดยถือว่าการศึกษาของเด็กผู้หญิงเป็นเรื่องเผด็จการและไร้ประโยชน์ ในความเห็นของเขา สิ่งที่สำคัญที่สุดคือสถานการณ์ทางการเงิน หากมีสินสอด ก็จะมีเจ้าบ่าว

ศิลปิน Egorov วาดภาพเทวดารวมทั้งลูกสาวของเขาด้วยซ้ำ เขาวาดภาพ Odalisques (นางสนมหญิงในฮาเร็ม) ด้วยซ้ำ

ในการแต่งงานเขามีลูกสี่คน:

1. Nadezhda (แต่งงานกับ D.N. Bulgakov);
2. Evdokia (แต่งงานกับ A.I. Terebenev);
3. โซเฟีย;
4. ลูกชาย Evdokim

การสร้าง

เนื่องจากเป็นคริสเตียนที่เคร่งศาสนา Alexey ค้นพบความต้องการของเขาในภาพวาดทางศาสนา ภาพวาดของศิลปิน Egorov ทั้งหมดถูกวาดในหัวข้อพระคัมภีร์และศักดิ์สิทธิ์

ในระหว่างการฝึกงานที่กรุงโรม Antonio Canove และ Vincenzo Camuccini อาจารย์ของ Egorov ไม่เคยหยุดที่จะประหลาดใจกับทักษะของเขา ซึ่งผสมผสานความเข้มงวดของสไตล์เข้ากับความเป็นปัจเจกบุคคล ในภาพวาดศิลปินต้องการความเรียบง่ายและความชัดเจนและสี - ความเป็นธรรมชาติ

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดบางส่วนของศิลปิน Egorov:

ผลงานทั้งสามชิ้นอยู่ในพิพิธภัณฑ์รัสเซีย

Egorov กล่าวว่าด้วยความช่วยเหลือของการวาดภาพในโบสถ์เขาประกาศพระวจนะของพระเจ้า ดังนั้นสำหรับผู้ที่ต้องการวาดภาพเหมือนของตัวเอง เขาจึงเสนอบริการของศิลปินคนอื่น ๆ อย่างไรก็ตาม เขายังมีข้อยกเว้น: เขายังคงวาดภาพเหมือนของเจ้าหญิง Evdokia Galitsyna, นายพล Dmitry Shepelev ลูกชายของวิศวกร Alexei Tomilov และคนอื่น ๆ

ศิลปิน Egorov เป็นหนึ่งในบุคคลที่ใหญ่ที่สุดของโรงเรียนวิชาการรัสเซียและเป็นตัวแทนของขบวนการคลาสสิก เขาชอบทำงานโดยใช้วิธีวาดเส้นอย่างอิสระ โดยใช้ชอล์กหรือปากกาหมึกบนกระดาษสีน้ำตาลหรือบนฐานสี Egorov ยังให้ความสำคัญกับการสร้างภาพเป็นจังหวะมากขึ้นโดยไม่ได้จำลองรูปแบบเลย

เขาสามารถสร้างเส้นที่หยาบ ขาด ฉับพลัน หรือนุ่มนวลและโค้งมน ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับงานทางศิลปะ

เอโกรอฟสร้างสรรค์ผลงานให้กับสถาบันต่างๆ เช่น พระราชวัง Kazan Tauride, มหาวิหาร Zion ในเมืองทิฟลิส และโบสถ์ Small and Palace ใน Tsarskoe Selo

Alexey Egorovich Egorov เป็นศิลปินที่โดดเด่นในกาแลคซีแห่งปลายศตวรรษที่ 18-19 ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่เขาได้รับชื่อกลางลับ "Russian Raphael" บางทีไม่มีใครสามารถพรรณนาถึงร่างกายมนุษย์ได้ดีไปกว่าเขาจนถึงทุกวันนี้

ชีวประวัติของ Alexey Egorovich Egorov: วัยหนุ่มสาว

ไม่มีสิ่งใดหรือในทางปฏิบัติเลยที่รู้เกี่ยวกับการเริ่มต้นชีวิตของศิลปินชาวรัสเซียที่มีความสามารถมากที่สุด วันเกิดของเขาโดยประมาณคือปี 1776 ตัวเขาเองจำอะไรไม่ได้เลยเกี่ยวกับปีแรกๆ ของชีวิต ความทรงจำเดียวของเขาคือเสื้อคลุมผ้าไหม รองเท้าบู๊ตปัก และเกวียน ดังนั้นชีวประวัติของเด็กชาย Kalmyk จึงเริ่มต้นจากช่วงเวลาที่คอสแซคหยิบเขาขึ้นมาระหว่างการรณรงค์ทางทหาร ผู้ก่อตั้งใช้เวลาอยู่ในสถานศึกษาในมอสโก จนกระทั่งในปี พ.ศ. 2325 เขาถูกส่งไปโรงเรียนการศึกษาที่ Imperial Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งเขาเรียนร่วมกับอาจารย์ที่ดีที่สุดในยุคนั้น Ugryumov และ Akimov การศึกษานั้นง่ายกว่าสำหรับผู้มีชื่อเสียงในการวาดภาพรัสเซียในอนาคต เขาได้รับรางวัลเหรียญทองและเหรียญเงินซ้ำแล้วซ้ำอีกสำหรับผลงานของเขาจากชีวิต เมื่อสำเร็จการศึกษาจากสถาบันการศึกษา Egorov ได้รับรางวัลเกียรติยศสูงสุดในการสอนการวาดภาพในชั้นเรียนวิชาการซึ่งเป็นที่ยอมรับอย่างชัดเจนถึงความสามารถและทักษะของเขา

ชีวประวัติของ Alexey Egorovich Egorov: ปีที่เป็นผู้ใหญ่

ในปี 1803 ในที่สุดเขาก็ใช้ประโยชน์จากสิทธิ์ในการเดินทางไปต่างประเทศที่สถาบันการศึกษามอบให้เขาและเดินทางไปยังกรุงโรม ช่วงเวลาในชีวิตและการทำงานของชาวอิตาลีกลายเป็นหนึ่งในช่วงที่สดใสที่สุดและก่อให้เกิดตำนานมากมายเกี่ยวกับบุคลิกภาพของศิลปินที่มีความสามารถ ชาวอิตาลีซึ่งเป็นผู้พิทักษ์ประเพณีของโลกในด้านการวาดภาพบุคคลและมั่นใจว่าไม่มีใครสามารถพรรณนาถึงร่างกายมนุษย์ได้ดีกว่าตนเองถูกบังคับให้รับรู้ถึงความสามารถที่ชัดเจนในจิตรกรหนุ่มชาวรัสเซีย มีข่าวลือว่าชาวเมืองพร้อมที่จะจ่ายเงินทองให้กับภาพเหมือนมากเท่ากับเหรียญในภาพวาด ทักษะของเขาได้รับการยกย่องอย่างสูงสุดจากชาวอิตาลีและเพื่อนร่วมงานคนอื่นๆ ยักษ์ใหญ่แห่งความคลาสสิกเช่น Canova และ Camuccini ถึงกับใช้ภาพร่างของเขาในผลงานของพวกเขาและสมเด็จพระสันตะปาปาก็เชิญเขาให้อยู่ในอิตาลีอย่างถาวรในฐานะจิตรกรประจำศาล แม้ว่า Alexei Egorovich จะดูถูกเขา แต่เขาก็ปฏิเสธข้อเสนอที่น่าดึงดูดและในปี 1807 ทันทีที่เงินบำนาญของเขาหมดลง เขาก็กลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งได้กลายเป็นบ้านของเขาไปแล้ว เมื่อกลับมาในช่วงฤดูร้อนเขาได้รับตำแหน่งผู้ช่วยศาสตราจารย์ที่ Academy of Arts และในเดือนกันยายนสำหรับภาพร่างภาพวาด "Entombment" เขาก็กลายเป็นนักวิชาการ สถาบันการศึกษาพื้นเมืองของเขาปฏิบัติต่อเขาอย่างดีเช่นเคย ในปี 1812 Egorov กลายเป็นศาสตราจารย์ด้านการวาดภาพประวัติศาสตร์ในปี 1831 เขาได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ระดับแรกและอีกหนึ่งปีต่อมาเขาก็ขึ้นสู่ตำแหน่งศาสตราจารย์เกียรติคุณสูงสุด ในลำดับชั้น

ความคิดสร้างสรรค์ส่วนใหญ่ของเขาถูกครอบครองโดยผลงานที่มีลักษณะทางศาสนา ผลงานของเขาจัดแสดงในโบสถ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหลายแห่ง (โบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลง, กรมทหารม้า, อาสนวิหารคาซาน, โบสถ์เซนต์แคทเธอรีน, อาสนวิหารไซออน และอื่น ๆ อีกมากมาย) Egorov ยังเขียนหัวข้อจากพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์มากมาย ภาพวาดหลายชิ้นของเขายังถือเป็นมาตรฐานของศิลปะเชิงวิชาการ ทั้งชีวิตของ Alexei Yegorovich ถูกใช้ไปในการให้บริการงานศิลปะและเชื่อมโยงกับ Academy of Arts อย่างแยกไม่ออกซึ่งเขามีความสุขกับอำนาจอย่างต่อเนื่องและความเคารพทั้งในหมู่เพื่อนร่วมงานและในหมู่นักเรียน ดังนั้นเขาจึงไม่เคยคาดหวังเรื่องตลกอันโหดร้ายที่โชคชะตาเล่นให้กับเขาในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต จักรพรรดินิโคลัสที่ 1 ซึ่งคิดว่าตัวเองเป็นคนที่เข้าใจงานศิลปะมากไม่ชอบภาพวาดของโบสถ์ซาร์สโคเซโล และในปี พ.ศ. 2378 พระองค์ทรงมีคำสั่งตำหนิทุกคนที่มีส่วนร่วมในการเขียน ในบรรดาผู้ที่ตกอยู่ภายใต้ความไม่พอใจของอธิปไตยคือเยโกรอฟ ห้าปีต่อมาจักรพรรดิ์ได้เรียกร้องให้ไล่ศิลปินที่มีชื่อเสียงและเป็นที่เคารพนับถือออกแล้ว ทั้งสภาที่ Academy รวมตัวกันอย่างเร่งรีบเพื่อปกป้องอาจารย์ หรือการร้องขอจากนักเรียนก็ไม่ได้ผลในเชิงบวก อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่เพียงแต่ไม่ทำให้ชื่อเสียงของศิลปินเสียไปเท่านั้น แต่ในทางกลับกันกลับทำให้ในสายตาของนักเรียนหลายคนของเขาซึ่งหันไปหาเขาเพื่อขอคำแนะนำและวิจารณ์จนกระทั่งสิ้นสุดสมัยของครู Alexey Egorovich เสียชีวิตในที่ทำงานในปี พ.ศ. 2394

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Alexey Egorovich Egorov

Egorov มีชีวิตที่ยืนยาวและประสบความสำเร็จโดยวาดภาพเขียนที่น่าทึ่งหลายร้อยภาพ ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคือ: "พักผ่อนบนเครื่องบินสู่อียิปต์", "การปรากฏของพระคริสต์ต่อแมรีแม็กดาเลน", "มาดอนน่ากับพระคริสต์และจอห์น", "การทรมานของผู้ช่วยให้รอด", ภาพเหมือนของเจ้าหญิงกาลิทซินา, "นักอาบน้ำ" , “ซูซานนา”, “การปรากฏของทูตสวรรค์ต่ออัครสาวก” เปโตร”

การเป็นเจ้าของภาพวาดของ Alexey Egorovich Egorov ในรูปแบบศิลปะ

ช่วงเวลาที่ Egorov ทำงานตลอดจนหลายปีที่ใช้ในอิตาลีไม่สามารถทิ้งร่องรอยไว้ในงานของเขาได้ แน่นอนว่าสไตล์ของภาพวาดของเขาถูกกำหนดโดยความคลาสสิคที่ยิ่งใหญ่ ในผลงานของเขาไม่ว่าจะเป็นภาพบุคคลหรือเรียงความประเภทหรือภาพวาดที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับศาสนา จิตวิญญาณของลัทธิคลาสสิกก็มองเห็นได้ด้วยตาเปล่าอยู่เสมอ

พิพิธภัณฑ์และหอศิลป์เป็นสถานที่สำหรับจัดนิทรรศการภาพวาดของ Alexei Egorovich Egorov

ภาพวาดของศิลปินที่โดดเด่นส่วนใหญ่นำเสนอในพิพิธภัณฑ์ State Russian และ State Tretyakov Gallery.

ดูภาพวาดทั้งหมดโดยศิลปิน Egorov A.E. สามารถ

© ศิลปิน Egorov ชีวประวัติของศิลปิน Egorov ภาพวาดคำอธิบายภาพวาดโดยศิลปิน Egorov

จิตรกร, ศิลปินกราฟิก.

ลูกชายของ Kalmyk ซึ่งถูกคอสแซครัสเซียจับตัวไป เมื่ออายุได้หกขวบ เขาถูกส่งไปยังสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าในมอสโก และในปีเดียวกันนั้น เขาถูกย้ายไปที่โรงเรียนการศึกษาที่ Imperial Academy of Arts เขาศึกษาภายใต้การแนะนำของ I. A. Akimov และ G. I. Ugryumov ในปี พ.ศ. 2337 และ พ.ศ. 2338 เขาได้รับรางวัลเหรียญเงินขนาดเล็กและใหญ่สำหรับการวาดภาพจากชีวิต และในปี พ.ศ. 2339 เขาได้รับเกียรติ "สำหรับความสำเร็จและพฤติกรรมที่ดี" ในปี พ.ศ. 2340 เขาได้รับการปล่อยตัวจาก Academy ด้วยตำแหน่งศิลปินระดับคลาส ออกจากการเป็นลูกสมุนในชั้นเรียนวาดภาพของ Imperial Academy of Arts พ.ศ. 2341 ได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งครูสอนวาดภาพ ในปี พ.ศ. 2343 เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็น "แต่งตั้ง" ให้เป็นนักวิชาการ

ในฤดูร้อนปี 1803 เพื่อพัฒนาทักษะของเขา เขาถูกส่งไปเป็นผู้รับบำนาญที่อิตาลี อาศัยอยู่ในกรุงโรมและใกล้ชิดกับ A. Canova และ F. Camuccini มีชื่อเสียงในแวดวงศิลปะอิตาลี ในฤดูใบไม้ผลิปี 1807 เขากลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและได้รับการยอมรับให้เข้าสู่ Imperial Academy of Arts ในตำแหน่งผู้ช่วยศาสตราจารย์ ในปีเดียวกันนั้นเขาได้รับเลือกให้เป็นนักวิชาการในการร่างองค์ประกอบ "Entombment" สำหรับอาสนวิหารคาซาน ในปี ค.ศ. 1809–1811 เขาเป็นครูสอนวาดภาพภายใต้จักรพรรดินีเอลิซาเบธ อเล็กซีฟนา ในปี พ.ศ. 2355 เขาได้รับรางวัลศาสตราจารย์ด้านจิตรกรรมประวัติศาสตร์ ในปี พ.ศ. 2365 เขาได้รับการยืนยันให้เป็นศาสตราจารย์รุ่นน้อง ในปี พ.ศ. 2374 - ศาสตราจารย์ระดับ 1 ในปี พ.ศ. 2375 - ศาสตราจารย์กิตติคุณ ในบรรดานักเรียนของเขา ได้แก่ K. P. Bryullov, F. A. Bruni, F. S. Zavyalov, A. A. Ivanov, A. T. Markov และคนอื่น ๆ ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2387 เขาเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของสมาคมศิลปะมอสโก

เขาทำงานมากในด้านการวาดภาพอนุสาวรีย์และศาสนา เขาสร้างสรรค์ภาพสำหรับอาสนวิหารคาซาน, พระราชวังทอไรด์, อาสนวิหารทรินิตี้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, โบสถ์เล็กและพระราชวังของพระราชวังแคทเธอรีนในซาร์สโค เซโล และอาสนวิหารไซออนในทิฟลิส เขาหันมาสนใจงานแกะสลัก และสร้างสรรค์อัลบั้ม “ภาพวาดที่แต่งและแกะสลักโดย Alexei Yegorov, Professor and Cavalier of the Imperial Academy of Arts...” (1814) และ Portfeil contenant des dessins d`Alexis Yegoroff (1846)

ในปี ค.ศ. 1840 เขาถูกไล่ออกจากราชการตามคำสั่งส่วนตัวของจักรพรรดินิโคลัสที่ 1 ซึ่งยังคงไม่พอใจกับการประหารรูปสลักของโบสถ์แคทเธอรีนในซาร์สโคเอ เซโล

Egorov เป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโรงเรียนวิชาการรัสเซียซึ่งเป็นตัวแทนของลัทธิคลาสสิก เขาทำงานเป็นจิตรกรประวัติศาสตร์และจิตรกรภาพเหมือน ส่วนที่ดีที่สุดของมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขาคือภาพวาดของเขา ในพื้นที่นี้ ศิลปินได้พัฒนาสไตล์ของตัวเอง โดยโดดเด่นด้วยการแสดงที่พูดน้อย ศิลปะ และความสง่างาม เขาชอบการวาดภาพเชิงเส้นฟรีด้วยชอล์กหรือหมึกด้วยปากกาบนกระดาษสีน้ำตาลหรือกระดาษสีเกือบจะไม่ได้สร้างแบบจำลองโดยให้ความสนใจอย่างมากกับการสร้างจังหวะของแผ่นงาน: ขึ้นอยู่กับงาน เส้นของเขาอาจเปราะไม่ต่อเนื่อง ตึงเครียดหรือนุ่มนวลและกลมกล่อม

ผลงานของ Egorov อยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง รวมถึงพิพิธภัณฑ์ State Russian, หอศิลป์ State Tretyakov, พิพิธภัณฑ์ Pushkin เอ.เอส. พุชกิน

เอโกรอฟ อเล็กเซย์ เอโกโรวิช
(1776-1851)

มีข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายในชีวิตที่คู่ควรของศิลปินที่ยอดเยี่ยมของเรา Alexei Egorovich Egorov ผู้ร่วมสมัย (และไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น แต่ยังอยู่ในอิตาลีด้วย) ในช่วงชีวิตของศิลปินให้การประเมินความสามารถของเขาสูงสุดโดยเรียกเขาว่า "ราฟาเอลชาวรัสเซีย" (ภาพวาดด้านบนยืนยันว่าชื่อเล่นนั้นค่อนข้างสมเหตุสมผล) สิ่งที่น่าสนใจยิ่งกว่านั้นคือความจริงที่ว่าศิลปินที่มีนามสกุลรัสเซียชื่อและนามสกุลที่เรียบง่ายเช่นนี้คือ Kalmyk โดยกำเนิด

เมื่อตอนเป็นเด็ก คอสแซคถูกอุ้มขึ้นมาในทุ่งหญ้า Kalmyk และมอบ... ให้กับสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าในมอสโก ซึ่งเป็นตัวอย่างที่หาได้ยากของทัศนคติที่มีมนุษยธรรมของผู้ชนะที่มีต่อผู้พ่ายแพ้ จากนั้นพรสวรรค์ที่ฝังอยู่ในเมล็ดพันธุ์ก็ก่อให้เกิดการปรากฏตัวอันทรงพลังของนักเขียนแบบและจิตรกรที่เก่งกาจ สิ่งนี้เป็นไปได้บนดินที่อุดมสมบูรณ์เท่านั้น ดังนั้นในปี พ.ศ. 2325 เด็กอเล็กซี่จึงถูกย้ายไปโรงเรียนการศึกษาที่ Academy of Arts และหลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Academy - เดินทางไปอิตาลีซึ่งเขาประหลาดใจและบางครั้งก็ทำให้ศิลปินชาวอิตาลีสับสนกับพรสวรรค์ของเขา สมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสที่ 7 ทรงชักชวนให้เขาอยู่ในอิตาลีในฐานะจิตรกรประจำศาล อย่างไรก็ตาม Alexey Egorov กลับไปรัสเซียซึ่งชื่อเสียงการทำงานหนักในฐานะจิตรกรและอาจารย์ (ในหมู่นักเรียนของเขา ได้แก่ F.A. Bruni, K.P. Bryullov, A.A. Ivanov ฯลฯ ) รางวัลและตำแหน่งที่สมควรรอเขาอยู่ เขาเป็นตัวแทนของลัทธิคลาสสิกขั้นสูงของรัสเซีย วาดภาพบุคคล มีส่วนร่วมในการวาดภาพโบสถ์และมหาวิหารในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและชานเมือง จอร์เจีย และโปแลนด์ แต่มันเป็นภาพวาดของโบสถ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและ Tsarskoe Selo ที่ทำให้นักเลงที่ยิ่งใหญ่ในการวาดภาพของโบสถ์ไม่พอใจ น่าเสียดายที่ผู้เชี่ยวชาญรายนี้กลายเป็นจักรพรรดิ Nicholas I. A.E. ที่ถูกถอดออก Egorov แม้ว่าศิลปินจะได้รับการคุ้มครองจากงานสอนโดยสภา Academy of Arts อย่างไรก็ตามแม้แต่ผู้ทรงคุณวุฒิด้านการวาดภาพชาวรัสเซียก็ยังหันไปขอคำแนะนำจากศิลปินต่อไป ใช่ และทำงานเกี่ยวกับภาพวาดของ A.E. Egorov จนถึงวาระสุดท้ายของเขา

หนึ่งในปรมาจารย์ด้านการวาดภาพเชิงวิชาการที่มีพรสวรรค์มากที่สุด A.E. Egorov ไม่ได้ถูกตั้งชื่อว่า "Russian Raphael" โดยคนรุ่นราวคราวเดียวกัน ทั้งชีวิตของเขาเชื่อมโยงกับสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

แทบไม่มีใครรู้เกี่ยวกับช่วงปีแรก ๆ ของศิลปินเลย คอสแซครัสเซียหยิบเด็ก Kalmyk ขึ้นมาในที่ราบกว้างใหญ่ระหว่างการรณรงค์ทางทหาร ความทรงจำในวัยเด็กที่คลุมเครือสำหรับเขาตลอดไปยังคงเป็นเกวียน เสื้อคลุมผ้าไหม และรองเท้าบู๊ตปัก ก่อนที่จะมาเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เด็กชายอาศัยอยู่ช่วงสั้น ๆ ในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้ามอสโก และในปี พ.ศ. 2325 เขาได้รับมอบหมายให้เข้าเรียนที่โรงเรียนการศึกษาที่ Academy of Arts

ในชั้นเรียนวิชาการ Egorov เรียนกับอาจารย์ I. A. Akimov และ G. I. Ugryumov ที่นี่เขาได้รับชื่อเสียงอย่างรวดเร็วในฐานะนักร่างที่เก่งที่สุดโดยได้รับเหรียญรางวัลจากการวาดภาพจากชีวิต

หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts ในปี พ.ศ. 2340 โดยมีสิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศเพื่อปรับปรุงงานศิลปะของเขา Egorov ในปี 1803 เท่านั้นพร้อมกับผู้สำเร็จการศึกษาคนอื่น ๆ ก็จบลงที่โรม จนถึงขณะนี้เขาถูกทิ้งให้สอนการวาดภาพในชั้นเรียนวิชาการซึ่งถือเป็นเกียรติที่หาได้ยากสำหรับผู้สำเร็จการศึกษาเมื่อวานนี้

มีตำนานมากมายเกี่ยวกับการเข้าพักของ Egorov ในอิตาลี จากข้อหนึ่งเราได้เรียนรู้ว่าในการไปเยี่ยมชมชั้นเรียนชีวิตครั้งแรก ศิลปินชาวรัสเซียทำให้ผู้คนประหลาดใจด้วยทักษะของเขา วาดภาพพี่เลี้ยงเด็กอย่างรวดเร็ว และที่สำคัญที่สุดคือจากมุมที่ซับซ้อนมาก Egorov วาดโดยนั่งเกือบแทบเท้าของนางแบบเพราะเมื่อถึงเวลาที่เขามาถึงชั้นเรียน ที่นั่งที่สะดวกสบายกว่าก็ถูกครอบครอง
อีกตำนานเล่าว่า Egorov ปกป้องเกียรติของศิลปะรัสเซียได้อย่างไร: เพื่อตอบสนองต่อคำกล่าวของศิลปินท้องถิ่นที่อ้างว่าชาวรัสเซียจะไม่มีวันวาดรูปมนุษย์ได้อย่างชำนาญเหมือนกับชาวอิตาลี Egorov จึงหยิบถ่านหินขึ้นมาแล้วพูดว่า: "คุณเป็นแบบนี้หรือเปล่า สามารถทำได้เหรอ?” - เป็นภาพชายคนหนึ่งบนผนังสีขาวในภาพร่างเดียว โดยเริ่มจากหัวแม่ตีนของเท้าซ้าย พวกเขากล่าวว่าหลังจากเหตุการณ์นี้ ผู้ชื่นชอบศิลปะชาวอิตาลีจ่ายเงินให้กับภาพวาดของ Yegorov ตามจำนวนเหรียญทองที่วางไว้บนพื้นผิวของภาพ

Egorov ได้รับความนิยมอย่างมากในอิตาลี พรสวรรค์ของเขาได้รับการยกย่องอย่างสูงจากปรมาจารย์ลัทธิคลาสสิกชั้นนำ - A. Canova และ V. Camuccini ซึ่งคนหลังใช้ภาพร่างของ Egorov ในการแต่งเพลงของเขาด้วยซ้ำ สมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสที่ 7 ทรงเชิญเขาให้อยู่ในอิตาลีในฐานะจิตรกรในราชสำนัก อย่างไรก็ตามศิลปินไม่ได้ใช้โอกาสนี้และในฤดูร้อนปี 1807 เมื่อสิ้นสุดระยะเวลาบำนาญเขาก็กลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นี่เขาได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งรองศาสตราจารย์ที่ Academy of Arts และในเดือนกันยายนเขาได้รับการยอมรับว่าเป็นนักวิชาการในการร่างองค์ประกอบ "ฝังศพ" สำหรับอาสนวิหารคาซาน

นอกจากนี้การรับราชการใน Academy of Arts มานานกว่าสามสิบปีทำให้เขาก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดในอาชีพวิชาการของเขาอย่างค่อยเป็นค่อยไป ในปี พ.ศ. 2355 เขาได้เป็นศาสตราจารย์ด้านจิตรกรรมประวัติศาสตร์ ในปี พ.ศ. 2374 - ศาสตราจารย์ระดับ 1 และในปี พ.ศ. 2375 - ศาสตราจารย์กิตติคุณ - ตำแหน่งสูงสุดในลำดับชั้นทางวิชาการ
สถานที่ที่ใหญ่ที่สุดในงานของ Egorov ถูกครอบครองโดยงานเกี่ยวกับศาสนา สิ่งเหล่านี้คือไอคอนสำหรับโบสถ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - หน่วยพิทักษ์ชีวิตของกองทหารม้า, การเปลี่ยนแปลง, วิหารคาซานและทรินิตี้, พระราชวัง Tauride, สำหรับโบสถ์วิชาการของเซนต์แคทเธอรีน, โบสถ์เล็ก ๆ ในวังของ Tsarskoye Selo, ไซออน มหาวิหารในทิฟลิส นอกจากนี้เขายังวาดภาพขาตั้งตามฉากจากพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์: "มาดอนน่ากับพระคริสต์และยอห์น" (1813), "การปรากฏของพระคริสต์ต่อแมรีแม็กดาเลน" (1818), "การรักษาคนเป็นอัมพาต", "พักผ่อนบนเครื่องบินเพื่อ อียิปต์” (ทั้งสองปี) เป็นต้น ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Egorov คือ “The Torment of the Saviour” (1814) ภาพวาดและภาพร่างการเตรียมการจำนวนมากแสดงให้เห็นว่าศิลปินผู้น่าเคารพคิดอย่างรอบคอบผ่านองค์ประกอบอย่างไร ผู้ร่วมสมัยมองว่าภาพวาดเป็นมาตรฐานของศิลปะเชิงวิชาการ ศาสตราจารย์ด้านกายวิภาคศาสตร์ I.V. Buyalsky ผู้ชอบแสดงให้นักเรียนเห็นข้อผิดพลาดทางกายวิภาคในรูปปั้นและภาพวาดกล่าวถึงงานของ Egorov: "นี่เป็นภาพเดียวที่ไม่มีข้อผิดพลาดแม้แต่ครั้งเดียว"

ในปี 1850 ช่างแกะสลักชื่อดัง F.I. Jordan หันไปหาสภา Academy of Arts เพื่อขอให้เขาแกะสลักภาพวาดนี้โดย Egorov ซึ่งเขาถือว่าเป็นหนึ่งใน Egorov เองซึ่งให้ความสำคัญอย่างยิ่งกับการวาดภาพที่ไร้ที่ติการสร้างแบบจำลองอย่างระมัดระวังของรูปแบบและองค์ประกอบที่มีโครงสร้างที่ดีนั่นคือคุณสมบัติที่เปิดเผยโดยเฉพาะอย่างยิ่งในระหว่างการแกะสลักเคยกล่าวไว้ว่า: "พวกเขาจะเข้าใจฉันเมื่องานของฉันถูกแกะสลัก"

งานแกะสลักไม้ทำจากภาพวาดของ Egorov ในปี พ.ศ. 2389 และตีพิมพ์ในรูปแบบของอัลบั้ม ก่อนหน้านี้มากในปี พ.ศ. 2357 มีอัลบั้มภาพวาดปรากฏขึ้นซึ่งแต่งและแกะสลักโดยศิลปินเองด้วยดินสอ เหล่านี้เป็นผลงานเรียงความ 17 ชิ้นในหัวข้อจากพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์ ซึ่งหลายชิ้นทำซ้ำภาพวาดของเขา

นอกเหนือจากวิชาทางศาสนาแล้ว Egorov ยังวาดภาพบุคคล (ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือภาพของ Princess E. I. Golitsyna, ช่างแกะสลัก N. I. Utkin, 1798; N. P. Buyalskaya, 1824; A. R. Tomilova, 1831) และฉากประเภท (“Susanna”, 1813; “ Bathers” ข. Egorov ไม่อาจจินตนาการได้ว่าจะมีอะไรเกิดขึ้นที่รอเขาอยู่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาโดยได้รับความเคารพจากนักเรียนและเพื่อนศิลปินจำนวนมากอย่างสม่ำเสมอ

ในปี 1835 นิโคลัสที่ 1 ซึ่งคิดว่าตัวเองเป็นนักเลงศิลปะไม่ชอบรูปของ Church of the Holy Trinity of the Izmailovsky Regiment ซาร์ประกาศว่าพวกเขา "เขียนได้ไม่ดีสม่ำเสมอ" และสั่งให้ผู้ที่เขียนพวกเขาถูกตำหนิในรายงานการประชุมของ Academy of Arts Egorov เป็นหนึ่งในนั้น
อย่างไรก็ตาม ปัญหาที่แท้จริงเกิดขึ้นในห้าปีต่อมาในปี พ.ศ. 2383 เมื่อนิโคลัสที่ 1 ผู้โกรธแค้นสั่งให้ภาพที่เยโกรอฟวาดสำหรับโบสถ์ซาร์สโคเซโลถูก "ส่งไปยัง Academy of Arts โดยไม่ชักช้า" เนื่องจากไม่เป็นไปตามระดับศิลปะที่เหมาะสม และถึงแม้ว่าสภา Academy of Arts ที่จัดขึ้นเป็นพิเศษจะลุกขึ้นยืนเพื่อเป็นเกียรติแก่ศิลปิน แต่จักรพรรดิก็ "ยอมที่จะออกคำสั่งสูงสุด: เป็นตัวอย่างแก่ผู้อื่นในการปลดเขาออกจากราชการโดยสิ้นเชิง" Egorov ต้องออกจาก Academy of Arts ซึ่งเขาใช้เวลาเกือบทั้งชีวิตภายในกำแพง

เพื่อเป็นรางวัลสำหรับงานของเขา เขาได้รับเงินบำนาญ 1,000 รูเบิลต่อปี และ 400 รูเบิลถูกระงับไว้เพื่อจ่ายค่าไอคอน Tsarskoye Selo Egorov ถูกไล่ออกจากกำแพงของ Academy of Arts ไม่สูญเสียอำนาจในสายตาของนักเรียนของเขา - K. P. Bryullov, A. T. Markov, K. M. Shamshin และคนอื่น ๆ พวกเขามาหาอดีตศาสตราจารย์เพื่อขอคำแนะนำแสดงผลงานใหม่ของพวกเขาโดยให้คุณค่ากับความคิดเห็นของเขา . Egorov ทำงานจนถึงวันสุดท้ายของชีวิต

เอโกรอฟ อเล็กเซย์ เอโกโรวิช

ทุกวันนี้ของเรากำลังดำเนินงานด้านประวัติศาสตร์ศิลปะมากมายเพื่อค้นหา ระบุ และอนุรักษ์ผลงานดังกล่าวซึ่งในปัจจุบันยังไม่ได้นำเสนอต่อสาธารณชนทั่วไป แต่ถึงกระนั้นก็หายากมาก วันนี้มันจะไม่ยาก - คุณสามารถเห็นมันได้ในเกือบทุกถนน แต่มีเหตุผลทุกประการที่เราได้รับการพิจารณาให้เป็นหนึ่งในถนนที่ดีที่สุดในเมืองหลวง เราภูมิใจในผลงานของเพื่อนร่วมชาติที่รักของเราที่นำเสนอที่นี่เท่านั้น
ส่วนนี้บนเว็บไซต์ของเราประกอบด้วยข้อมูลเกี่ยวกับศิลปินชาวรัสเซียและโซเวียตที่ทำงานในเวลาที่ต่างกันและในหลากหลายแนวเพลง หน้าของศิลปินแต่ละคนประกอบด้วยชีวประวัติโดยย่อ ข้อมูลเกี่ยวกับความสำเร็จ คุณธรรม และรางวัล เน้นทิศทางหลักในการทำงานของเขา และแน่นอนว่าจะนำเสนอแกลเลอรีผลงาน ที่นี่คุณสามารถเลือกและค้นหาตามชื่อผู้แต่งจากรายการตามตัวอักษรเพื่อความสะดวกในการค้นหา และยังจัดเรียงตามต้นทุน ประเภท หรือขนาดได้อีกด้วย