Važnost pjevanja u predškolskoj dobi. Maštovite tehnike za razvoj pjevačkih sposobnosti djece predškolske dobi

1

U članku se ispituju problemi socijalnog i osobnog razvoja mlađih školaraca u procesu pjevačke aktivnosti. Utvrđuju se značajke njihova psihofiziološkog i glasovnog razvoja. Okarakterizirali smo uvjete potrebne za uspješan razvoj djece u socijalnom, intelektualnom, umjetničkom i zdravstvenom smislu. Obrazloženi su motivi i uvjeti pjevačkog razvoja mlađih školaraca, formiranje njihovih komunikacijskih i socijalnih vještina, karakteristike razvoja inteligencije i duhovno-moralnog odgoja. Dokazano je da ljudski glas djeluje kao svojevrsni pokazatelj zdravlja. Pjevanjem jačamo pjevački aparat, razvijamo disanje, formiramo pjevački stav, potičemo lijepo držanje, što pozitivno utječe na opće zdravlje učenika, pozitivno organizira život djeteta, osmišljava ga i sređuje. To nam u određenoj mjeri omogućuje govoriti o samoaktualizaciji učenikove osobnosti.

glazbeni ukus

mašta

glazbena slika

Kreativne vještine

društveni i osobni razvoj

pjevačka aktivnost

1. Almazov E.I. O dobnim karakteristikama pjevačkog glasa u predškolske, školske djece i mladih // Razvoj dječjeg glasa. - M.: APN RSFSR, 1963. - P. 18-27.

2. Dijagnostika obrazovne aktivnosti i intelektualnog razvoja djece: zbirka. znanstveni tr. / izd. D.B. Elkonina, A.L. Wenger. - M.: NIIOPP, 2006. - 48 str.

3. Zimina A.N. Osnove glazbenog odgoja i razvoja djece. - M.: Humanite. izd. centar “Vlados”, 2000. - 304 str.

4. Kirnarskaya D.K. Psihologija posebnih sposobnosti. Glazbene sposobnosti. - M.: Talenti - XXI stoljeće, 2004. - 496 str.

5. Nazarova L.D. Terapija narodnom umjetnošću. - St. Petersburg. : Govor, 2002. - 240 str.

6. Razhnikov V.G. Dijalozi o glazbenoj pedagogiji. - M.: Classics - XXI, 2004. - 136 str.

7. Smolina E.A. Sat moderne glazbe: kreativne tehnike i zadaci. - Yaroslavl: Academy of Development, 2006. - 128 str.

8. Usacheva V.O., Shkolyar L.V., Shkolyar V.A. Glazbena umjetnost. Metodički priručnik za učitelje: 1. razred četverogodišnje osnovne škole. - M.: Venta-na-Graf, 2002. - 176 str.

9. Yusfin A.G. Glazba je snaga života. - St. Petersburg. : Ayurveda Plus, 2006. - 260 str.

Pjevačka djelatnost je umjetnost jedinstvenih izvođačkih i umjetničkih mogućnosti. Kao jedna od najvažnijih sastavnica domaće i svjetske kulture, integralno, povijesno dokazano sredstvo oblikovanja duhovnog, stvaralačkog potencijala društva, zborsko pjevanje svojom stoljetnom tradicijom, dubokim umjetničkim i duhovnim sadržajem ima golem potencijal utjecaja na emocionalni i moralni ustroj i izvođača i slušatelja.

Pjevanje je najpristupačnija i najomiljenija vrsta dječjeg stvaralaštva, koja ne iziskuje nikakve dodatne troškove, budući da je ljudski glas univerzalan i javno dostupan te je dokazano sredstvo glazbenog odgoja.

U procesu pjevačke aktivnosti dijete nije samo konzument, nego i stvaratelj glazbene kulture, a i samo stvara određene umjetničke vrijednosti. Ta okolnost uvjetuje raznolike funkcije pjevačke djelatnosti, među kojima se ističu spoznajne i estetske, koje osiguravaju odgoj svestrano razvijene osobnosti. Dokazan je utjecaj pjevanja na aktiviranje mentalnih sposobnosti, estetski, moralni i fizički razvoj djece. Pjevanje razvija sluh, pamćenje, osjećaj za ritam, pažnju, mišljenje, jača pluća i cijeli dišni sustav.

Svaka osoba ima svoj poseban glazbeni instrument - glas, koji može postati temelj njegove cjelokupne glazbene kulture u budućnosti, ako se nauči pravilno koristiti ovaj instrument.

Pjevačka aktivnost u školi jedan je od važnih čimbenika uspješnog osobnog i socijalnog razvoja osnovnoškolaca. Učenik ulazi u novo socijalno okruženje koje uključuje učitelja, njegove vršnjake i roditelje. To je okruženje koje formira stereotipe ponašanja učenika. Istodobno, društvo postavlja povećane zahtjeve na osobne kvalitete i ponašanje učenika. Linija osobnog razvoja u ovoj fazi određena je obrazovnom aktivnošću i njezinom plodnošću.

Mlađa školska dob je doba početka formiranja ličnosti, formiranja novih odnosa s vršnjacima i odraslima, vrijeme postavljanja temelja normi ponašanja, vrijednosti i opće kulture, formiranja karaktera i interesa. Stoga je toliko važno ne propustiti ovo razdoblje u razvoju djeteta i stvoriti optimalne uvjete za daljnji razvoj.

Razvoj osobnosti osnovnoškolca ovisi o njegovoj procjeni odraslih i o razini uspjeha u školi. Glavni motiv u učenju je motiv za postizanjem uspjeha, a to je glavni kriterij razvoja. Dijete se nesvjesno uspoređuje s drugom djecom i njihovim uspjesima te nastoji postići isti uspjeh. Status akademskog uspjeha također utječe na djetetovo samopouzdanje koje mu je važno. Za koristan razvoj osnovnoškolca potrebno je poznavati posebnosti karakteristične za određenu dob. Ovo razdoblje obuhvaća dob od 7 do 10-11 godina. To je osjetljivo (optimalno) razdoblje za razvoj funkcija kao što su pažnja, mašta, percepcija, pamćenje, mišljenje i govor. Ako propustite ovo razdoblje u razvoju učenika, možete usporiti njegov osobni razvoj i sazrijevanje, što će stvarati poteškoće u budućnosti.

U ovoj fazi dolazi do mentalnog razvoja djeteta, pamćenje dobiva kognitivni karakter, percepcija je izražene emocionalne prirode, prevladava vizualno-figurativno razmišljanje i povećani umor. Ali prije svega, proces osobnog samorazvoja javlja se zbog potrebe za formiranjem samopoštovanja, koje još uvijek ovisi o mišljenjima drugih. U sferi komunikacije očituje se komunikacija s učiteljem kao autoritetom, a igra je glavni način komunikacije.

Što se tiče vokalnog razvoja u ovoj fazi, glasovi mlađih školaraca imaju određenu razliku. Prevladava visok zvuk poput glave. Zvuk karakterizira pretežno srebrnasta i svijetla nijansa s prevladavanjem umjerenih dinamičkih nijansi; vokalni raspon je ograničen. To je zbog rasta djetetovog tijela i vokalnog aparata. Glasovni aparat djeteta razlikuje se od odrasle osobe svojom veličinom, grkljan je dva do dva i pol puta manji, a manje su i glasnice. Stoga dječji glasovi zahtijevaju pažljiv tretman, a pjevački repertoar treba promišljeno birati u skladu s karakteristikama pojedine dobi.

Pjevačka aktivnost nužan je uvjet uspješnog socijalnog i osobnog razvoja učenika osnovne škole, jer osigurava neraskidivo jedinstvo socijalnog, intelektualnog, umjetničkog i zdravstveno očuvanog aspekta glazbenog, obrazovnog i obrazovnog djelovanja djece.

Prije svega, socijalni faktor je ulazak djeteta u okolinu. Početak školovanja je prekretnica, uključujući širenje kruga odnosa i ulazak u svijet odraslih. Proces socijalizacije nije samo prisvajanje ljudskog iskustva, postojećih normi, vrijednosti i stavova, već i akumulacija individualnog iskustva u procesu života i komunikacije s okolinom. U ovoj situaciji glavni odgajatelj nisu samo odrasli, nego i učitelj, koji je dirigent vlastitih vrijednosti, kulture i normi ponašanja. Zato je sam status učitelja kao profesionalca i osobe tako važan.

U ovoj fazi razvijaju se i komunikacijske vještine. Upravo pjevačka aktivnost pomaže njegovanju kolektivizma, unaprjeđuje komunikacijske vještine te svestrano razvija kreativne sposobnosti i glazbeni ukus. Pjevanje u grupi uči osluškivati ​​sebe i čuti druge, što povoljno utječe na proces prilagodbe novoj sredini, različitoj od nježne okoline kod kuće.

Znak uspješne socijalizacije je manifestacija takvih osobina ličnosti kao što su neovisnost, manifestacija inicijative i preuzimanje određene odgovornosti za svoje postupke i djela. U ovoj dobi učenik ima priliku regulirati svoje ponašanje na temelju utvrđenih normi ponašanja.

U socijalnom smislu od velike je važnosti formiranje komunikacijskih vještina kod školaraca.

Intelektualni čimbenik leži u činjenici da je upravo glazba (glazbeni satovi) najperspektivnije sredstvo (forma) kako u razvoju djetetove inteligencije tako i asocijativnog mišljenja, koje potiče razumijevanje i pamćenje informacija uz smanjenje utroška vremena i napor. Izuzetno važni faktori kao što su slikovitost, intuicija, asocijativnost, mašta karakterizirati dječji genetski determinirani kreativni mehanizam spoznaje budućeg života. Dječja intuicija kao oblik anticipacijske refleksije jedinstven je način percipiranja cjelovitosti. Imaginativno razmišljanje promiče aktivan prijelaz s običnog na umjetničko. Asocijativnost i imaginacija su fenomeni istog reda. Asocijativno mišljenje je temelj fleksibilnosti, kreativnog mišljenja i formiranja individualne kompetencije.

Stoga možemo reći da uključivanje djece u proces pjevanja pomaže razvoju njihovih intelektualnih sposobnosti i omogućuje optimizaciju procesa učenja:

• glazbena percepcija usmjerena je na razvoj asocijativnog, motoričkog, slušnog i logičkog pamćenja;
• ovo zauzvrat uključuje formiranje intuitivnog, logičkog, praktičnog, teorijskog i maštovitog, asocijativnog mišljenja;
• zbog čega se u procesu percepcije potiče rad djetetove mašte.

Ne manje važan u razvoju osnovnoškolca je i umjetnički čimbenik – upoznavanje djece s glazbenom umjetnošću, pri čemu pjevanje ima veliki utjecaj na duhovni i moralni odgoj. To je važan aspekt razvoja djetetove osobnosti. Trenutačno je najhitniji problem moralni odgoj školske djece, koji je povezan s univerzalnom informatizacijom. Dijete je u ranoj dobi najprihvatljivije za obrazovanje, a ta osnova je temelj za kasniji razvoj.

Zadaća je odgoja i obrazovanja odgojiti učenika umjetnošću koja utječe na formiranje moralnih ideala i osobina ličnosti. Ova se zadaća može ostvariti kroz aktivnost pjevanja.

Pjevanje je djeci najpristupačnije i najdraže. Pjesma sadrži dubok sadržaj i značenje, što doprinosi moralnom utjecaju i rađa sposobnost suosjećanja. To je put koji oblikuje djetetov moral. Glazba upućena djetetovoj sferi osjećaja ima dublji utjecaj na njega od utjecaja odraslih. Strast prema glazbi rađa sklad u dječjoj duši i osjećaj za lijepo. Tijekom nastave razvijaju se glazbene sposobnosti i vokalne vještine te se podiže opći stupanj kulturnog razvoja.

Zadatak učitelja je organizirati povoljnu atmosferu za razvoj djeteta, stvoriti tople kolektivne odnose koji učeniku daju priliku da se izrazi kao pojedinac.

Jedan od problema današnjice je to što školarac nadmašuje svoje prethodnike u razvoju, ali zaostaje u duhovnom i moralnom obrazovanju. Stoga učitelj mora biti provodnik duhovnih i moralnih ideala, kao što su dobrota, ljepota i ljubav prema stvaralaštvu.

Baština svjetske glazbene kulture bogat je izvor takvih ideala, a što prije učitelj djecu upozna s njima, to će dijete biti uspješnije kao skladna ličnost.

Briga o zdravlju školske djece najvažnija je zadaća društva. Zbog toga je faktor očuvanja zdravlja tako važan.

Jedan od uvjeta za puni društveni i osobni razvoj djece je njihovo zdravstveno, psihofizičko i psihičko stanje. Trenutno, zbog trenutne socioekonomske i ekološke situacije, niza nepovoljnih nasljednih čimbenika, zapravo postoji tendencija porasta školske djece s određenim odstupanja u zdravlju: neprilagođenost, hiperaktivnost, neke psihosomatske i prehlade.

U tom smislu posebno se aktualizira problem očuvanja zdravlja i unapređenja zdravlja djetetovog organizma, u kojem pjevačka aktivnost ima veliki značaj i može stvoriti optimalne uvjete za cjelovit skladan razvoj djetetove osobnosti.

Utjecaj pjevanja na tjelesni razvoj djece sasvim je očigledan: ono utječe na opće stanje djetetovog organizma, izaziva reakcije povezane s promjenama i poboljšanjem cirkulacije krvi te poboljšanjem metabolizma i disanja, zbog čega se povećava pojavnost bolesti dišni sustav i nazofarinks je značajno smanjen.

Ljudski glas također djeluje kao neka vrsta pokazatelja zdravlja: što je glas jači, to je u pravilu i zdravlje. U procesu pjevanja jača se pjevački aparat, razvija disanje, stvara se pjevački stav, što pridonosi razvoju dobrog držanja tijela, što pozitivno utječe na opće zdravlje učenika. Poseban naglasak treba staviti na takvu značajku pjevanja kao što je disanje s donjom dijafragmom, koje je prirodno i vrlo korisno za zdravlje, jer omogućuje racionalno funkcioniranje pluća, maksimalno obogaćuje krv kisikom, aktivira rad trbušne šupljine i uzrokuje protok krvi u unutarnje organe. Kod ove tehnike u proces pjevanja uključene su ne samo glasnice, već i cijelo tijelo u kojem pod utjecajem rezonantnih vibracija svaki unutarnji organ vibrira na poseban način. Štoviše, to se događa s bolesnim i zdravim organima na različitim frekvencijama. Vibracija izazvana pjevanjem je aktivna masaža koja aktivira dotok krvi u oboljeli organ i na taj način pomaže u ispravljanju postojećeg nedostatka.

Vrijednost pjevanja leži u sposobnosti stvaranja pozitivnog emocionalnog raspoloženja, oslobađanja od mentalnog stresa i pritiska. Konstantno pjevanje pomaže poboljšati imunitet i smanjuje učestalost prehlade. Mnogo ovisi o ritmu i prirodi glazbe, što može imati i pozitivan i negativan učinak s pojačanim ritmom i glasnim zvukovima.

Čini se uputnim na nastavi glazbe u školi koristiti posebne tehnike koje pomažu u zaštiti i očuvanju zdravlja djece te korigiraju neke karakteristike ponašanja školaraca.

Dakle, logorritmička gimnastika kao skup kratkih vježbi uz glazbu omogućuje vam oslobađanje od različitih statičkih i dinamičkih naprezanja. Ritam terapija, kombinirajući gestu, ples i mimiku, pomaže ne samo opuštanju, već i uspostavljanju prijateljskih odnosa među djecom. Glazbena terapija kao metoda slušanja određene vrste glazbe može imati određeni ljekoviti i opuštajući učinak. Terapija osmijehom stvara pozitivnu emocionalnu situaciju učenja: smješkanjem se i sam zvuk posvjetljuje i oslobađa, a ujedno se javlja pozitivan stav. Folklorna likovna terapija usmjerena je na oslobađanje od negativnih osobina ličnosti i razvoj komunikacijskih sposobnosti djece.

U članku smo pokušali prikazati adaptivne mogućnosti pjevačke aktivnosti, koja u odgovarajućim uvjetima može poslužiti kao pedagoško sredstvo socijalizacije i socijalne adaptacije mlađih školaraca, budući da zahvaća najvažnija područja ljudskog života:

1) socijalne, koje osiguravaju djetetov bezbolan ulazak u okolinu i promiču formiranje komunikacijskih sposobnosti i vještina djece;

2) intelektualni, zahvaljujući kojem se aktivira proces razvoja mišljenja, potiče se mentalna aktivnost, razvija i jača pamćenje;

3) umjetnički, usmjeren na upoznavanje djece s glazbenom umjetnošću i utvrđivanje mogućnosti duhovnog i moralnog odgoja;

4) štedi zdravlje, kao pokazatelj prirodne rehabilitacije djetetovog stanja u procesu pjevanja, vraćanje njegove radne sposobnosti.

Dakle, aktivnost pjevanja djeluje kao uvjet društvenog i osobnog razvoja mlađih školaraca, jer pridonosi oblikovanju dalekih ciljeva (nazovimo ih metapotrebama), koji organiziraju djetetov život, unose smisao, uređenost i duhovnu slobodu u njega. to, odnosno u određenoj mjeri, omogućuju nam da govorimo o samoaktualizaciji osobnosti učenika.

Recenzenti:

Rapatskaya L.A., doktorica pedagoških znanosti, profesorica, dekanica Fakulteta kulture i glazbene umjetnosti Moskovskog državnog humanitarnog sveučilišta. M.A. Sholokhov" Ministarstvo obrazovanja i znanosti Rusije, Moskva.

Kozmenko O.P., doktor kulturologije, profesor Odsjeka za glazbenu izvedbu Moskovskog državnog humanitarnog sveučilišta. M.A. Sholokhov" Ministarstvo obrazovanja i znanosti Rusije, Moskva.

Bibliografska poveznica

Nemykina I.N., Sumarokova N.S. PJEVAČKA AKTIVNOST KAO UVJET SOCIJALNOG I OSOBNOG RAZVOJA DJECE U OSNOVNOJ ŠKOLI // Suvremeni problemi znanosti i obrazovanja. – 2014. – br. 1.;
URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id=11980 (datum pristupa: 01.02.2020.). Predstavljamo vam časopise izdavačke kuće "Akademija prirodnih znanosti"

Pjevanje - jedna od omiljenih vrsta glazbenih aktivnosti za djecu. Zahvaljujući verbalnom tekstu, pjesma je djeci sadržajno pristupačnija od bilo kojeg drugog glazbenog žanra. Pjevanje u zboru spaja djecu i stvara uvjete za njihovu glazbenu emocionalnu komunikaciju. Ekspresivno izvođenje pjesama pomaže da se njihov sadržaj najživlje i najdublje doživi i pobuđuje estetski odnos prema okolnoj stvarnosti. U pjevanju se uspješno formira cijeli kompleks glazbenih sposobnosti: emocionalna osjetljivost na glazbu, modalni osjećaj, glazbeno-slušna percepcija, osjećaj za ritam. Osim toga, djeca dobivaju razne informacije o glazbi. Pjevanjem se ispunjavaju djetetove glazbene potrebe, jer on može izvoditi poznate i omiljene pjesme po želji u bilo koje vrijeme. Vetlugina N.A. smatra da je pjevanje jedna od onih vrsta glazbenih aktivnosti u procesu kojih se uspješno razvija estetski odnos prema životu i glazbi, obogaćuju djetetova iskustva, aktivno se formiraju glazbeno-osjetilne i, posebice, glazbeno-slušne predodžbe o visinskim odnosima. .”

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

“Dječje pjevanje kao način razvijanja djetetove muzikalnosti.”

(Materijali iz radnog iskustva)

Vjačina Julija Vladimirovna;

glazbeni direktor MBDOU br. 196,

Orenburg

Pjevanje je jedna od dječjih omiljenih vrsta glazbenih aktivnosti. Zahvaljujući verbalnom tekstu, pjesma je djeci sadržajno pristupačnija od bilo kojeg drugog glazbenog žanra. Pjevanje u zboru spaja djecu i stvara uvjete za njihovu glazbenu emocionalnu komunikaciju. Ekspresivno izvođenje pjesama pomaže da se njihov sadržaj najživlje i najdublje doživi i pobuđuje estetski odnos prema okolnoj stvarnosti. U pjevanju se uspješno formira cijeli kompleks glazbenih sposobnosti: emocionalna osjetljivost na glazbu, modalni osjećaj, glazbeno-slušna percepcija, osjećaj za ritam. Osim toga, djeca dobivaju razne informacije o glazbi. Pjevanjem se ispunjavaju djetetove glazbene potrebe, jer on može izvoditi poznate i omiljene pjesme po želji u bilo koje vrijeme. Vetlugina N.A. smatra da je pjevanje jedna od onih vrsta glazbenih aktivnosti u procesu kojih se uspješno razvija estetski odnos prema životu i glazbi, obogaćuju djetetova iskustva, aktivno se formiraju glazbeno-osjetilne i, posebice, glazbeno-slušne predodžbe o visinskim odnosima. .” 1 .

Pjevanje je usko povezano s općim razvojem djeteta i formiranjem njegovih osobnih kvaliteta. U procesu pjevanja aktiviraju se mentalne sposobnosti djece. Opažanje glazbe zahtijeva pažnju i promatranje. Dijete, slušajući glazbu, uspoređuje zvukove njezine melodije i pratnje, shvaća njihovo izražajno značenje, razumije strukturu pjesme, uspoređuje glazbu s tekstom.

Utjecaj pjevanja na tjelesni razvoj djece je očit. Pjevanje utječe na opće stanje djetetovog tijela, izazivajući reakcije povezane s promjenama u cirkulaciji krvi i disanju.

Pravilno izvedeno pjevanje organizira rad glasovnog aparata, jača glasnice i razvija ugodnu boju glasa. Pravilno držanje tijela utječe na ravnomjerno i dublje disanje. Pjevanje, razvijanje koordinacije glasa i sluha, poboljšava dječji govor. Metlov N.A. u svojoj knjizi “Glazba za djecu” piše o glavnim kvalitetama dječjeg glasa, da je “glasovni aparat vrlo krhak, nježan, neprestano raste u skladu s razvojem cijelog djetetovog tijela...Glasnice su tanke. , kratko, pa je zvuk dječjeg glasa visok i vrlo slab . Pojačava se rezonatorima. Postoji gornji cefalni rezonator (šupljine ždrijela, usta i paranazalne šupljine) i donji torakalni (šupljine dušnika i bronha)... Kod djece je torakalni rezonator slabo razvijen, prevladava onaj glave. Stoga glas nije jak, već zvonak. Rezonatori zvuku daju različite boje. Kad je zvuk forsiran tijekom pjevanja, djeca razviju neugodan, neuobičajen tih zvuk.” 3 .

Problem inscenacije pjevačkog glasa djeteta predškolske dobi jedan je od najsloženijih i najmanje razrađenih u glazbenopedagoškoj teoriji i praksi. To je ujedno i jedan od najvažnijih problema u praksi glazbenog odgoja predškolske djece. Njegovu važnost određuje osjetljivost ove dobi u odnosu na razvoj pjevačkih sposobnosti, povezanost sa zdravljem djeteta, važnost vokalizacije za razvoj glazbenog sluha, te utjecaj pjevačke aktivnosti na formiranje muzikalnosti djeteta. sustav u cjelini.

Na temelju istraživanja i iskustva vodećih glazbenika, teoretičara i praktičara, te intenzivno koristeći najnovija dostignuća glazbene pedagogije, izgradila je sustav razvoja pjevačkih sposobnosti djece predškolske dobi.

Ovaj rad počinjem s trogodišnjom djecom. Posebnu pažnju posvećujem oblikovanju zvuka: učim pjevati otegnutim, prirodnim, laganim zvukom bez napetosti i vike.

U općerazvojnim skupinama za djecu 4-5 godina, 5-6 godina i 6-7 godina nastavlja se rad na pjevačkim vještinama.

Provodim dublji rad u ovom smjeru na individualnim satovima koje pohađaju djeca u dobi od 5-7 godina.

Moji tečajevi temelje se na idejama dječjeg glazbenog obrazovanja Emelyanova V.V.

Uobičajeno, razredi se mogu podijeliti u 4 odjeljka koji su međusobno povezani i međusobno djeluju:

1. Fonopedijske vježbe Emelyanova V.V. Za pravilnu proizvodnju zvuka od velike je važnosti precizan rad glasovnog aparata (donja čeljust, usne, meko nepce s malim jezikom), stoga za postizanje tog cilja na svakom satu provodim zagrijavanje - artikulacijsku gimnastiku prema sustavu V. V. Emelyanova. Ove vježbe ne samo da razvijaju pjevački glas, već i pomažu u njegovoj zaštiti i jačanju zdravlja djeteta.

Artikulacijska gimnastika uključuje:

Rad s jezikom (zagristi vrh jezika, žvakati jezik naizmjence lijevom i desnom stranom zuba, škljocati jezikom u različitim položajima, rastezati jezik, smotati ga u cjevčicu itd.);

Sa usnama (zagrizite donju i gornju usnu zubima, ispružite donju usnu, dajući licu uvrijeđen izraz, podignite gornju usnu, otvarajući gornje zube, dajući licu nasmiješen izraz), masirajte lice od korijen kose do vrata vlastitim prstima.

Artikulacijske vježbe djeci su zanimljive i pristupačne jer... Provodim ih na zaigran način.

Igra je djetetova omiljena aktivnost. U igri se afirmira kao osoba, razvija mu se mašta. Bez da to sami primjećuju, predškolci rješavaju složene zadatke u igri kako bi razvili dikciju i artikulaciju.

Nakon artikulacijske gimnastike koristim intonacijske i fonetske vježbe koje pomažu u prevladavanju govornih mana i poravnavanju glasova samoglasnika i suglasnika. Prilikom pjevanja vježbi iz niza samoglasnika, kako bi se oni uskladili, jedan glas samoglasnika treba prelijevati u drugi glatko, bez guranja (uuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuof you of it of you of vowel zvuk samoglasnika). Pjevanje samoglasnika ovim ili onim redoslijedom služi određenoj svrsi, ovisno o tome na koju boju zvuka trebate ugoditi svoj glas. Da bi se zvuk dječjeg glasa približio zvuku falseta, trebali bi se koristiti glasovi samoglasnika [u], [o], [a] (među kojima je samoglasnik [u] najpoželjniji). U praktičnom radu s djecom položaj usana u poluosmijehu uzima se kao osnova za artikulaciju pjevanja. S ovim rasporedom, grkljan se podiže, glasnice rade u suptilnijem načinu, glas zvuči lagano i lagano. Postavljanje usana u poluosmijeh pomaže u pronalaženju bliskog položaja glasa, što karakterizira ispravnu proizvodnju zvuka. Posebnu pozornost treba posvetiti opuštanju brade. “Provjera” se izvodi otvaranjem usta rukama položenim na obraze (prsti kroz obraze leže na donjim zubima), dok se čuje samoglasnik [u].

2. Igre sa zvukom neizostavan su uvjet u našoj nastavi. Dijete mora steći potpuno točnu predodžbu o tome. Govorimo o tome da zvuk ima određena svojstva. Ne možete ga dodirnuti, možete ga samo čuti. Zvuk može biti ravan, okrugao, visok, nizak, ljut, nježan, nježan. Materijal za zvuk može biti bilo što: elementarni instrumenti, niti, baloni, obruči, lopte, mjehurići od sapunice - općenito, sve što učiteljeva mašta predloži. Često igram igricu “Magic Box”.

Djeca vole izvlačiti konac iz kutije. Oni vide kako se nit rasteže, a s njom i zvuk. Oni razumiju da zvuk ima početak i kraj. Djeca povlače žicu na bilo koji glas samoglasnika; možete pjevati uz nju odozgo prema dolje i obrnuto. Nit je glatka, svilenkasta i zvuk bi također trebao biti gladak. Ako konac čini valovite pokrete, tada zvuk može biti valovit itd.

3. Rad rukama je obavezan u nastavi. Ruke su "odgovorne" za određena područja moždane kore. Pomažu u provedbi glazbenih aktivnosti na smisleniji, estetskiji, izražajniji i raznovrsniji način, što vam omogućuje postizanje uspjeha čak i kod najslabije djece. U svojim razredima stvaram situacije u kojima dijete nužno počinje raditi rukama. Ruke dolje - tihi zvuk, iznad - visoko, ruke rade trzave pokrete - zvuk je trzav stakato , meki pokreti ruku - glatki zvuk. Ova tehnika pomaže djeci da svjesno kontroliraju proces proizvodnje zvuka.

U vokalnom radu koristim vježbe savokalne geste. Uz pomoć gesta, djeca uče pjevati stabilne korake iz bilo kojeg zvuka.

U svojim razredima volim koristiti tehniku ​​kao što je izražajno čitanje pjesme. Pjesme radim na ovaj način: grupa čita pjesmu pod mojim dirigiranjem (kao da je glazbeno djelo). Svako dijete ponavlja ove pokrete, koji nude nekoliko opcija za kontrastne slike (ljubazan, ljutit, cmizdrav, radostan, itd.). Za nastavu biram pjesme koje sadrže živopisnu razigranu sliku ili dijalog.

Lijepi, fleksibilni pokreti ruku, kvalitetno dirigiranje, aktivni, široki pokreti, pozitivne emocije - sve to ima blagotvoran učinak na psihičko i fizičko zdravlje djece.

Igre s prstima su još jedna neophodna tehnika na satovima vokala. Razvijaju finu motoriku, odgovorni su za govor, razvijaju kreativnost, maštu, razvijaju izražajan govor. Ponekad brz, ponekad odmjeren bez žurbe, ponekad pjevni tempo rimovanih stihova potiče glatkoću, pravilnost, ritam govora i razvija disanje.

4. Igre s pjevanjem od velike su važnosti za učvršćivanje pjevačkih vještina. Situacija igre povećava interes djece za aktivnosti pjevanja, čini percepciju i sadržaj pjesme svjesnijim.

Za formiranje modalnog tonskog zvuka nezaobilazni su zadaci za razvoj pjesničke kreativnosti „Što želiš, maco” G. Singera, „Zeko, zeko, gdje si bio?”. itd. Predlažem djeci da puste glazbena pitanja i odgovore. Upitno-odgovorni oblik vježbe ili zadatak dovršavanja melodije čiji je početak pjevao učitelj pomaže aktiviranju unutarnjeg sluha i razvijanju kreativne inicijative.

Fantazija, mašta i elementi kreativnog izražavanja prate svaku igru, a mogućnost igranja bez pratnje, uz vlastito pjevanje, čini ove igre najvrjednijim glazbenim materijalom. U igrama s pjevanjem djeca vježbaju pjevanjebez pratnje muzike. Pod utjecajem emocija izazvanih igrom, dijete nastoji precizno prenijeti melodiju, tekst i, što je najvažnije, raspoloženje koje zadana pjesma nosi. Opći entuzijazam u igri, radost izvođenja, aktiviraju plašljivu, neodlučnu djecu. Važno je zadržati interes za svako dijete, pomoći djetetu da stekne vjeru u sebe, oslobodi se napetosti i neugodnosti.Dakle, korištenje sustava posebnih vježbi raznih igara, individualnog i grupnog rada s djecom - sve je to omogućilo postizanje pozitivnih rezultata u razvoju pjevačkih vještina kod djece starije predškolske dobi. Glazba je čvrsto ušla u dječju svakodnevicu. Pjevaju u grupi, kod kuće za roditelje i zajedno s roditeljima, ne samo uz pratnju instrumenta, već i samostalno bez ičije pomoći.

Moja glazbena i pedagoška aktivnost u predškolskoj odgojnoj ustanovi određena je pedagoškom idejom da naučim dijete pjevati dobro, jasno, jasno, s ljubavlju i raspoloženjem, i što je najvažnije, lijepo, s velikom predanošću, što i pokušavamo implementirati tijekom nastave.

Formiranje pjevačkih vještina jedan je od najsloženijih i najvažnijih dijelova glazbenog odgoja djece predškolske dobi. Pri podučavanju vokala za djecu vodila sam računa da je djetetov glasovni aparat krhak, nježan i da kontinuirano raste u skladu s razvojem cijelog djetetovog tijela. Stoga je potrebno ne samo ovladati metodikom podučavanja pjevanja, već i zaštititi djetetov glas, odabrala sam vokalne tehnike koje su najučinkovitije pridonijele razvoju djetetovog glasa. Sustavnim radom uvažavamo fiziološke i vokalne karakteristike svakog djeteta, stoga prioritet u radu smatram individualno diferenciranim pristupom sposobnostima svakog djeteta.

Cilj mog rada bio je naučiti djecu predškolske dobi pjevačkim vještinama.

Na temelju suvremenih metoda i preporuka poznatih pedagoga, izgradili smo vlastiti sustav za razvoj pjevačkih sposobnosti djece predškolske dobi. U tu svrhu koriste se vokalne vježbe E. Tilicheeva, N. Vetlugina, M. Kartushina, O. Katsera, A. Bitusa, vježbe za razvoj glasovnog aparata po sustavu V. Emelyanova i vježbe za razvoj melodičnosti. D. usustavljeni su i prilagođeni razini glasovnih mogućnosti predškolskog djeteta.. Ogorodnova.

Za postizanje postavljenih ciljeva zadaci:

1. njegovanje ljubavi i interesa za pjevanje kod djece;

2. razvoj emocionalne reakcije kod djece;

3. formiranje pjevačkih vještina;

4. razvoj izvođačkih sposobnosti;

5. širenje glazbenih horizonata i predodžbi o svijetu oko nas;

6. ovladavanje vještinama zborskog pjevanja;

7. razvoj dječjeg pjesničkog stvaralaštva.

Za početak učenja pjevanja potrebno je utvrditi raspon zvuka, vrstu i karakteristike djetetova glasa te ga sustavno jačati, stvarajući povoljnu “zvučnu atmosferu” koja pospješuje razvoj glasa i sluha. A koordinacija glasa i sluha najvažniji je uvjet za razvoj dječjih pjevačkih sposobnosti.

Raspon pjevanja je glasnoća zvukova koja je određena intervalom (udaljenošću) od najvišeg do najnižeg zvuka unutar kojeg glas dobro zvuči. Potrebno je stalno paziti da djeca pjevaju i pričaju bez napetosti, bez oponašanja preglasnog pjevanja odraslih, objasniti roditeljima štetnost glasnog pjevanja i govora kod djece, te im ne dopustiti da pjevaju vani po hladnom i vlažnom vremenu. .

U radu s djecom vodio sam sesljedeća načela:

1. Fokusirano, sustavno, planirano.

Sastoji se od jasnog planiranja aktivnosti s djecom, njihove sustavnosti i svrhovitosti. Za glazbeni razvoj djece vrlo je važno da se pjesma čuje u različitim vrstama aktivnosti predškolaca, a ne samo na nastavi glazbe. Pjesma se može reproducirati tijekom jutarnjih vježbi, tijekom šetnje u toploj sezoni, tijekom radnih procesa i tako dalje.

2. Načelo diferenciranog pristupa u radu s djecom i uvažavanje njihovih individualnih karakteristika

3. Načelo dobre volje i otvorenosti.

Odabir repertoara možda je najvažniji i najteži zadatak - pronaći pjesmu koja bi bila u skladu s raspoloženjem djece, odražavala njihove interese i ideje o svijetu oko sebe, duhovno ih razvijala i bila pristupačna za izvođenje. Za svaku dobnu skupinu odabran je zanimljiv i pristupačan materijal s kojim možete riješiti različite probleme u razvoju vokalnih vještina. Uostalom, pjesmice i pjesmice za djecu izazivaju val pozitivnih emocija kod djece, stvaraju radosno raspoloženje i njeguju optimističan karakter.

Nakon odabira repertoara kreće vokalno-zborski rad.

Prije svega, djeca se podsjećaju na pravila pjevačkog stava, a njihovo provođenje se stalno prati, jer o tome koliko je slobodan i istodobno ovise o odgovarajućem fizičkom stanju, pravilnom disanju, potrebnom karakteru zvuka i emocionalnosti. , aktivno se osjeća pjevačica.

Pjevački stav je pravilan položaj tijela pri pjevanju o kojem uvelike ovisi kvaliteta zvuka i disanja. Kada učite djecu pjevanju, morate obratiti pozornost na to kako djeca sjede, stoje, drže glavu i tijelo te kako otvaraju usta.

Stav prema pjevanju (pravila pjevanja):

sjediti (stajati) ravno;

ne pogrbljeno;

ne naprežite tijelo i vrat

držite glavu ravno, bez zabacivanja ili spuštanja, ali bez napetosti;

slobodno udahnite (ne uzimajte usred riječi);

usta treba otvoriti okomito, a ne široko rastezati, kako bi se izbjegao glasan, "bijeli" zvuk;

donja čeljust treba biti slobodna, usne pokretne i elastične.

U fazi formiranja vokalno-zborskih vještina u rad se istovremeno uključuju gotovo svi elementi vokalno-zborske tehnike, au narednim razdobljima produbljuju se. Njihov redoslijed i postupnost je sljedeći.

Vokalne i zborske vještine:

Dah,

Formiranje zvuka,

Dikcija,

Čistoća intonacije,

Ansambl.

Najprije se radi na razvijanju milozvučnosti temeljene na elementarnom svladavanju pjevačkog disanja, što značajno utječe na čistoću i ljepotu zvuka te izražajnost izvedbe. Ovo je složen i dugotrajan proces, pa se u početnoj fazi treninga svodi na svladavanje glatkog i ravnomjernog udisaja i izdisaja, bez prekidanja glazbene fraze. Takav izdisaj uvelike ovisi o pravilnom disanju. Vrlo je važno naučiti dijete da udahne pravilno i na pravom mjestu. Potrebno je da dijete razumije što se od njega želi.

Na primjer: “Gledaj, pjevam cijelu frazu u jednom dahu, ali ne mogu je završiti. Zašto? Probaj." Dijete... "Osjećaš li?" – Nisam imao dovoljno snage. “Tako je, ali ne snaga, nego zrak. To znači da ga moramo ponovno unijeti u pluća. Udahnimo i nastavimo pjevati.”

Vježbe iz vježbi disanja A.N. pomažu u učenju djece da mirno dišu, bez preopterećenja zrakom, bez sudjelovanja ramena. Strelnikova ("Dlanovi", "Vozači", "Pumpa", "Maca" i drugi) i sustav D. Ogorodnova ("Miris cvijeta").

U budućnosti zadatak postaje kompliciraniji - djeca uče brzo, mirno disati u pokretnim pjesmama i između fraza. Rad na disanju pri pjevanju povezan je s produkcijom zvuka. I tu je, naravno, potreban sustav – vježbe pjevanja i postupno podsjećanje. Koristim gestu koja mi pomaže da na vrijeme udahnem. Predlažem da nakon uvoda u pjesmu “pomiriši cvijet” i odmah počne pjevati. Da spriječim djecu da potrgaju riječ, pokazujem ispravno i netočno izvršenje. Tada vježbe izvodimo ispravno. Da bismo razvili disanje, pjevamo samoglasnike, otvorene slogove (na primjer: da, ta, la), fraze dok izdišemo, počevši od kratkih i postupno prelazeći na duže (na primjer: "Hodam i pjevam").

Zvuk s pravilnom produkcijom glasa treba biti prirodan, zvonak i lagan, djeca trebaju pjevati bez vrištanja i naprezanja. Za pravilno stvaranje zvuka od velike je važnosti precizan rad glasovnog aparata (donja čeljust, usne, meko nepce s malim jezikom). Kvaliteta zvuka poznata kao melodičnost usko je povezana s proizvodnjom zvuka.

Duljina pjevanja ovisi o pravilnom disanju i o prevladavanju samoglasnika, što je tipično za narodne pjesme (npr. “Bila u polju breza”). Pjevanje pjesama napisanih umjerenim ili sporim tempom, kao i učenje pjesama najprije sporim tempom, pomaže u razvoju izgovora. Za dobru proizvodnju zvuka od velike je važnosti pravilan izgovor samoglasnika i suglasnika. Dikcija u pjevanju donekle se razlikuje od govornog izgovora.

Rad na dikciji počinje formiranjem zaokruženih samoglasnika i jasnim izgovorom suglasnika u pjesmama umjerenog tempa, a zatim u šaljivim, komičnim koje zahtijevaju pokretljivost artikulacijskog aparata. Djecu pokušavam naučiti dikciju pjevanja, objašnjavam im da pjesmu trebaju pjevati tako da slušatelji razumiju o čemu se u njoj pjeva, pokazujem im kako se izgovaraju pojedine fraze i riječi. Uvjet za dobru dikciju i izražajno pjevanje je da djeca razumiju značenje riječi i glazbenu sliku pjesme. Fraza u pjesmi određena je sadržajem u njenom verbalnom i melodijskom izrazu.

Stoga prvo utvrđujemo sadržaj pjesme, dešifriramo nejasne riječi i nalazimo vrhunac.

Za razvijanje vještine izražajne dikcije preporuča se koristiti: vježbe artikulacijske gimnastike, vrtače jezika i vrtače jezika.

Artikulacijska gimnastika. Glavni cilj artikulacijske gimnastike je razviti kvalitetne, cjelovite pokrete artikulacijskih organa i pripremiti se za pravilan izgovor fonema. Kao rezultat ovog rada, kod naše djece se povećavaju pokazatelji stupnja razvoja dječjeg govora, sposobnosti pjevanja, poboljšavaju se glazbena memorija i pažnja.

Na primjer, igra "Jezik". Igra se sastoji u tome da jezik “putuje” kroz djetetova usta i time zagrijava sve potrebne mišiće. Tijekom igre djeci se govori pjesmica i moraju ponoviti sve pokrete za voditeljem).

"Nalijevo pravo	(probadamo jezikom lijevi obraz), (sada je obraz s desne strane),
Jednom, dva	(opet lijevo) (opet desno).
Gore dolje	(probušite gornju usnu jezikom), (niži)
Gore dolje Jezik, ne budi lijen!	(još jednom gornje i donje usne).
Usne, probudi se! Usta, otvori se	(vibriraju usne) (jako širom otvori usta)!
Jezik, pokaži se i ne bojte se zuba	(ugrizem se za vrh jezika) (ispružite jezik naprijed i pomaknite ga unazad, grizući cijelu površinu jezika)!
I zubi, a zubi čak i usne grizu	(ugrizite donju usnu).
Grizu i grizu i ne popuštaju.	(ugriz gornje usne)
I usne se smiju onda se jako uvrijede	(otvaramo gornje zube u osmijeh) (izvrnemo donju usnu, dajući licu uvrijeđen izraz).
Veselo se smiju onda se opet uvrijede	(raširite gornje zube u osmijeh), (iskrenite donju usnicu).
Zubi su se umorili od grizenja - počeli su žvakati jezik	(žvakati jezik bočnim zubima).
Jezik nije list kupusa, nije nimalo ukusan!
Zubi, zubi, smiri se, dobro se operi	(prolazimo jezikom između gornje usne i zuba).
Ne ljutite se, ne grizite i nasmijte se s nama!	(prolazimo jezikom između donje usne i zuba) (osmijeh)

Neprocjenjive su i vježbe prema sustavu V. Emelyanova, koje se dijele na statičke i dinamičke. Ove artikulacijske vježbe prethodno se vježbaju na satovima s logopedom ispred ogledala kako bi djeca imala priliku kontrolirati kvalitetu svakog pokreta. Tijekom glazbene nastave djeca izvode već naučene artikulacijske vježbe, pa vizualna kontrola u ovom slučaju nije potrebna. U jednom satu glazbe ne izvodi se više od pet vježbi prije pjevanja. Kako ih djeca svladavaju, uvode se nove vježbe.

Primjeri statičkih vježbi artikulacije. Statičke artikulacijske vježbe treba izvoditi polaganim tempom (svaki artikulacijski položaj zadržava se 3-7 sekundi, nakon čega jezik, usne i obrazi isto vrijeme zauzimaju neutralan položaj). Svrha statičkih vježbi je razviti u djeteta sposobnost držanja artikulacijskih organa u određenom položaju.

1. "Cick" - širom otvorite usta;

2. “Osmijeh” - široko se nasmiješite tako da se vide gornji i donji zubi (čeljusti su stisnute);

3. "Cjev" - usne su ispružene prema naprijed, kao kod izgovaranja zvuka U.

Za razliku od statičkih vježbi, dinamičke vježbe služe za razvijanje sposobnosti prebacivanja iz jedne umjetničke poze u drugu, te se stoga moraju izvoditi bržim tempom

Primjeri vježbi dinamičke artikulacije.

1. "Gledaj" - usta otvorena, usne u osmijehu. Oštar vrh jezika čini pokrete "jedan" - u lijevi kut usta, "dva" - udesno. Umjesto brojanja "jedan-dva" izgovaramo onomatopeju: "tik-tak";

2. “Osmijeh – cijev” - na “jedan” - usne u osmijeh, na “dva” - istegnite usne naprijed u cjevčicu. Djeci predstavljamo istu vježbu kao “Sretan i tužan”: osmijeh znači veselu osobu, usne u položaju “Cjevčica” označavaju tužnu osobu. Glazbena pratnja - "Klaunovi" glazba D. Kabalevskog;

Ritmička deklamacija je sinteza poezije i glazbe. U suvremenim glazbenim metodama poučavanja predškolske djece ritmička deklamacija smatra se jednim od obećavajućih oblika razvoja glazbenog sluha, glasa, osjećaja za ritam i izražajne govorne intonacije kod djece. Sve dok dijete ne nauči kontrolirati svoj govor, teško je nadati se da će moći pravilno i izražajno pjevati. Tijekom nastave čak i djeca koja slabo pjevaju s velikim zadovoljstvom sudjeluju u ritmičkom deklamiranju. Zašto se ovo događa?

Prije svega, radi se o zanimljivoj kombinaciji lijepe, moderne, emotivno maštovite glazbe i vedrih, originalnih poetskih tekstova. Oslanjanje na govornu intonaciju omogućuje da sva djeca ravnopravno sudjeluju u procesu muziciranja, bez obzira na pjevački raspon glasa i stupanj razvijenosti vokalno-slušne koordinacije. Dakle, ritmička deklamacija kod djece razvija osjećaj samopouzdanja i svijest o svojoj važnosti u timu.

Na primjer, govorna vježba:

Intonaciju (točnu reprodukciju melodije) započinjem s pojmom visine tona. Čistoća intonacije ovisi o djetetovom glazbenom okruženju. Čistoća intonacije u pjevanju zahtijeva stalni rad na usavršavanju sluha. Jedan od razloga nepravilnog intoniranja je nemogućnost korištenja srednjeg i gornjeg registra. U ovom slučaju koristim transponiranje melodije u tonalitet koji je pogodan za dijete. Prvo pozivam djecu da rade vježbe o onomatopeji, a zatim pjevaju šale. Preporučljivo je da melodija ide odozgo prema dolje: to odmah podešava vokalni aparat na visok zvuk.

Kako bi djeca lakše odredila smjer kretanja melodije, koristim modeliranje (pokazivanje pokreta ruku, didaktičke igre i sl.).

Za učinkovitost koristim priručnike “žive slike” s pokretnim dijelovima (vježbe “Ljestve”, “Kuća na planini”, “Pjevaj sa mnom” i druge). Također, za poboljšanje čistoće intonacije u pjevanju koristim sustavno ponavljanje naučenih pjesama uz pratnju i a cappella, vježbu „crtanje glasom“.

Crtanje glasom. Ova aktivnost uključuje slobodno kretanje vašeg glasa po nacrtanim linijama. Prije početka rada s nacrtanim modelima djeca pokušavaju svojim glasom dočarati zavijanje mećave, vjetar, let bube ili ptice, žabe koje skaču, loptu koja poskakuje, kišne kapi, padanje zvijezda... Iz vizure. metodike, ovo je jedan od najneobičnijih i najoriginalnijih oblika kada se dijete ne osjeća loše pjevajući. Ovo je metoda koja dijete uči da samostalno kontrolira liniju kretanja glasa, usmjeravajući ga najbolje što može. U budućnosti se takvi modeli izvode prema crtežu i ruci učitelja, pokazujući u kojem smjeru voditi glas. Izvedba bi trebala biti mirna i bez žurbe, bez oštrih povika, s mekim udisajem i izdisajem. Uzlazne, silazne, kružne linije trebale bi visjeti u prostoru i rastopiti se.

Na primjer,

Vitko, jasno pjevanje u unison postavlja temelje ansambla - cjelovitost, jedinstvo zvuka. Kod zborskog pjevanja nastojim naučiti djecu da slušaju sebe i druge, da se stope s općim pjevanjem i da nijedan glas ne odskače. To se može postići usmjeravanjem dječje pažnje na simultani uvod, održavanjem općeg tempa te istodobnim započinjanjem i završetkom pjevačkih fraza. Treba težiti ne samo simultanosti pjevanja, već i njegovoj ekspresivnosti, mekim završecima fraza, dinamičnim nijansama, semantičkim naglascima i kvaliteti dizajna zvuka koji odgovara prirodi glazbe.

Ansambl kod djece se postiže postupno. U drugoj mlađoj skupini, početkom godine, djeca počinju pjevati tek nakon što počne pjevati učiteljica, a na kraju godine počinju pjesmu nakon završetka glazbenog uvoda.

Zamjetan rezultat u formiranju ansambla i vještina ugađanja kod djece i starije djece postiže se tehnikom pjevanja "u lancu". Djeca to svladavaju "igrajući se s pjesmom". Za takvu igru ​​prikladne su pjesme s ponavljanjem glazbenih fraza (na primjer, pjesma "Pjetlić" M. Kraseva, "Zeko" G. Lobačeva i dr.). U srednjoj skupini koriste se različite mogućnosti prozivke: pjevanje "u lancu", duet, trio (zajedno s učiteljem), naizmjenično pjevanje (učitelj, djeca i glazbeni voditelj). U istom slijedu poboljšava se struktura ansambla djece u starijim skupinama. Ovdje se „lančanom“ pjevanju dodaju „pjesme jeke“ i „pjevanje u sebi“. Ovaj rad na razvijanju vještine skladnog, jedinstvenog pjevanja ima za cilj poučiti djecu intonacijskom točnom izvođenju melodija pri zajedničkom jednoglasnom pjevanju. Kako biste naučili djecu skladnom, jedinstvenom pjevanju, možete koristiti i sljedeće tehnike. Prije svega, prije nego počnete pjevati, morate prikupiti pozornost djece. Ako pjesma ima klavirski uvod, dajte znak – mahnite rukom ili pomaknite glavu tako da svi započnu pjesmu u isto vrijeme, nakon uvoda. Ako takvog uvoda nema, onda se preporuča odsvirati početak pjesme (refren, prva glazbena fraza), a ponekad i cijelu pjesmu.

Dječju pozornost možete privući puštanjem prvog intervala pjesme ili njezinog prvog zvuka. Djeca je pjevaju tiho na slog “tu” ili zatvorenih usta, a zatim počinju pjevati na učiteljev znak. Kad tiho pjevaju, djeci je lakše usmjeriti pažnju na zvukove.

Dirigiranju dječjim zborom pribjegavam u slučajevima kada djeca pjevaju bez instrumentalne pratnje (a cappella) ili kada su za vrijeme pjevanja na određenoj udaljenosti od instrumenta, što se često događa na odmoru. Uz pomoć dirigentskih gestikulacija možete naznačiti točan početak uvoda i završetak pjesme, pojačavanje i slabljenje zvuka, njegovo kašnjenje, visinu zvuka i promjene u tempu. Međutim, s dirigiranjem ne treba pretjerivati. Djecu trebamo naučiti osjetiti glazbu i napraviti nijanse bez pomoći dirigenta.

Kreativnost pjesme. U razvoju pjevačkih vještina veliki značaj pridaje se improvizaciji dječje pjesme. Djecu je potrebno učiti sposobnosti stvaranja i samostalnog traženja intonacija pjesme, razvijati glazbeni ukus i postići stabilne pjevačke sposobnosti. I što je najvažnije, razviti sposobnost jasnog intoniranja uz i bez glazbene pratnje, te pjevati prirodnim glasom.

Želja za pjesničkim stvaralaštvom rano se očituje kod djece. Počevši od mlađih i srednjih skupina, identificiramo te sklonosti i potičemo njihov uspješan razvoj. U starijoj i pripremnoj skupini nastavlja se rad na učvršćivanju vještina koje su djeca stekla u ranoj predškolskoj dobi, ali na kvalitetnijoj razini. Glavni cilj je proširiti glazbeni doživljaj djece, razviti vještinu samostalne improvizacije, ali i pomoći djeci u prevladavanju neizvjesnosti, stida, oslobađanju od napetosti, razvijanju mašte, pažnje i pamćenja.

Djeca ne samo da entuzijastično improviziraju, već i pokušavaju grafički nacrtati pjesme. Na primjer, pjesma glatke, melodične prirode nacrtana je valovitom neprekidnom linijom; visoki i niski zvukovi pjesme označeni su uzlaznim ili silaznim crtama; pjesme građene na izmjeni dugih i kratkih zvukova nacrtane su dugim i kratkim crtama.

Sve navedene glasovne vještine (proizvodnja zvuka, dikcija, disanje, čistoća intonacije, skladno, jedinstveno pjevanje) usko su povezane jedna s drugom. Rad na njima se odvija istovremeno, a vještine se razvijaju postupno.

Rad na pjesmi (može se podijeliti u nekoliko faza):

Faza 1 – upoznavanje s novim glazbenim djelom.

Razni metodološke tehnike, koje koristim u odgojno-obrazovnom procesu, pripremam djecu za namjensko slušanje pjesme:

kratka uvodna riječ o ovom djelu (naslov pjesme, autori glazbe i teksta);

objašnjenje nejasnih riječi;

čitanje pjesama i mini-priča koje ugađaju djecu na dublju percepciju glazbene slike;

rješavanje zagonetki, zagonetki;

uključivanje djece u dijalog pri razgovoru o slici pjesme.

Takve tehnike pomažu probuditi interes djece za pjesmu, želju da je pažljivije slušaju i počnu učiti.

Faza 2 – učenje pjesme.

Zadatak ove pozornice je stvoriti atmosferu empatije za ovo djelo. Vrlo je važno, kada djeca percipiraju glazbu, razvijati njihovu maštu, emocionalni odgovor, mišljenje i prosuđivanje. Potrebno je tako lijepo i emotivno pjevati da bi zainteresirali djecu za novu pjesmu.

Nakon slušanja pjesme s djecom se vodi razgovor o prirodi skladbe, njezinu sadržaju, najupečatljivijim sredstvima kojima se skladatelj služi te se ocrtavaju izvedbene tehnike. Takva analiza priprema djecu za učenje pjesme i, ujedno, pokazuje koliko su pažljivo slušali glazbu i koliko su je duboko razumjeli, te pomaže u otkrivanju umjetničke slike djela.

U ovoj fazi važnu ulogu imaju vježbe za razvoj pjevačkih vještina. Djeca uče oponašanjem, pa pokazujem tehnike izvođenja, a one se učvršćuju kroz vježbe. Vježbu dajem kao pjevanje prije pjevanja pjesama. Uz njihovu pomoć djeca uče teške melodijske poteze koji se nalaze u pjesmi. Obrada teških melodija na temelju materijala same pjesme zahtijeva višekratna ponavljanja, što smanjuje interes djece za pjesmu. Stoga su vježbe koje pomažu u prevladavanju poteškoća i usvajanju pjevačkih vještina dane na razigran način.

Kako bi djeca što prije zapamtila pjesmu pomažem uputama (“Ova je pjesma laka, treba je brzo zapamtiti”) i pitanjima (“Kako počinje prvi stih?”, “O čemu govori drugi stih?”). "Koji stih vam se najviše sviđa?", "Ili refren?")

Igramo se s djecom “Naputak”: pjevam pjesmicu sa prekidima i čekam da djeca predlože riječ koju su “zaboravili”. Ili predlažem da s usana pogađate riječ koju su djeca zaboravila. U daljnjim fazama učenja pazim da djeca započnu svaki stih na vrijeme bez kašnjenja. Naravno, to često uzrokuje poteškoće kod djece s poremećajima govora zbog nedovoljne koncentracije voljne pažnje. U takvim slučajevima nastojim djecu više pohvaliti kako ne bi razvili kompleks “ne znam kako, ne mogu”. Kvaliteta izvedbe pjesme ne ovisi samo o njezinom pravilnom odabiru, već io načinu učenja.

3. faza – izvedba pjesme. Djeca su već savladala pjevačke vještine i mogu slobodno izvoditi naučeno gradivo. Ako se pjesma dopadne, djeca je pjevaju svojom voljom, ne samo u razredu. Dugo ga pamte, uključuju u igrice i sa zadovoljstvom “nastupaju” pred publikom. Svaka pjesma traži svoje scensko utjelovljenje. Djeca najviše vole ovu fazu rada s pjesmom.

Interakcija glazbenog voditelja s učiteljima i roditeljima u razvoju pjevačkih sposobnosti. Za uspješno svladavanje pjevačkih vještina djece nužan je zajednički rad glazbenog voditelja odgajatelja i roditelja. Suradnja s roditeljima pomaže u učenju djece pjevanju. Na roditeljskim sastancima iu individualnim razgovorima razgovaram o tome što djeca uče na nastavi glazbenog, o zaštiti dječjeg glasa i slično. Za roditelje su izložene mape s materijalima o glazbenom odgoju u obitelji, kao i razvoju pjevačkih sposobnosti kod predškolaca. U periodu ciljanog rada na razvoju pjevačkih sposobnosti djece predškolske dobi kreirani su roditeljski kutci: „Čuvamo djetetov glas“, „Pjevajte za zdravlje“, „Melodije za najmlađe“, „Uspavanke – stihovi majčinstva“, “Savjet za one koji žele naučiti pjevati”. Tekstovi pjesama koje se uče također su postavljeni u matične kutove. Roditelji naših učenika rado sudjeluju u praznicima i zabavnim večerima, u pripremi i održavanju priredbi te stvaranju okruženja za razvoj glazbe. Takav zajednički rad vrtića i obitelji blagotvorno djeluje na djecu predškolske dobi. Roditelji vjeruju našim konzultacijama i preporukama, pa stoga mnoga djeca, nakon što su postala školarci, nastavljaju pjevati u vokalnim studijima i ulaze u glazbenu školu. Uspješnost nastave nemoguća je bez zajedničkog rada glazbenog voditelja i učitelja, koji aktivno pomažu i organiziraju samostalno muziciranje djece u skupini. U radu s odgajateljima koriste se otvorene projekcije („Putovanje jezika“, „Nismo svi previše lijeni pjevati pjesme“ i dr.), konzultacije („Savjeti za odrasle o zaštiti glasa djece predškolske dobi“, „Kruge plesne igre u rad s djecom osnovne i srednje dobi” , i dr.), razgovori, okrugli stolovi, seminari na kojima se odgajateljice upoznaju s programskim zadaćama, metodama i tehnikama poučavanja djece pjevanju. Svaki odgajatelj samostalno uči repertoar pjesama, a daju se preporuke za korištenje poznatog glazbenog repertoara u drugim razredima iu svakodnevnom životu vrtića. Učitelji pružaju učinkovitu pomoć u poučavanju djece pjevanju, vješto organiziraju razvojno prostorno-predmetno okruženje za razvoj dječjih glazbenih sposobnosti. Grupe imaju centar za glazbeni razvoj, diskove i kasete s glazbom za djecu, uključujući glazbu za posebne trenutke: uspavanke, glazbu raznih vrsta. Odgajateljice s djecom provode glazbene, didaktičke i plesne igre uz pjevanje te uključuju pjesme u svakodnevni život predškolaca. Zbog prisutnosti u svakoj skupini vokalnog didaktičkog materijala (slike, dijagrami algoritama, zbirke pjesama), učenici se mogu uključiti u samostalne vokalne aktivnosti, organizirati igre uloga s vokalnom temom (koncerti, praznici u obitelji lutaka i tako dalje ), osim toga, djeca često spontano pjevaju u samostalnim aktivnostima, u rutinskim trenucima iu slobodnoj igri.

Sumirajući rezultate rada na razvoju aktivnosti pjevanja u predškolskoj dobi, možemo reći da je cilj postignut:

Djeca vole pjevati

Razumjeti mnoge vokalne pojmove, dirigiranje gestama,

Naučili smo čuti i pjevanjem prenijeti postupno i grčevito kretanje melodije,

Naučili smo sami početi pjevati, nakon glazbenog uvoda i prijelaza, točno udarajući prvi zvuk,

Naučili smo čuti i ocijeniti ispravno i nepravilno pjevanje.

Sve se to jasno vidi iz rezultata završne dijagnoze.

Komparativna dijagnostika stupnja razvijenosti glazbenih sposobnosti za 4 godine (2011.-2012.; 2012.-2013.; 2013.-2014., 2014.-2015.) pokazala je sljedeće rezultate:

N – 18%

2013-2014

5-6 godina

B – 27%

SR – 59%

N – 14%

B – 41%

SR – 50%

N – 9%

2014-2015

6-7 godina

B – 36%

CP –55%

N – 9%

B – 62%

SR – 38%

N – 0%

Kombinacija glazbe i riječi pomaže djeci da izraze svoje osjećaje i iskustva. Na satovima za razvoj pjevačkih vještina predškolci su sudjelovali u izvedbenim aktivnostima koje su im pomogle da dublje razumiju pjesmu, a opetovano ponavljanje pjesme nije smanjilo interes za nju, već joj je, naprotiv, dalo novi život. Svrhovitim radom povećao se interes djece za glazbene aktivnosti i pjesničko stvaralaštvo, a pjesma je čvrsto ušla u živote djece.

Učenici naše predškolske odgojno-obrazovne ustanove sada pjevaju ne samo u Nacionalnom odgojno-obrazovnom centru za djecu, već i sami u neformalnom okruženju, te aktivno sudjeluju na koncertima na različitim razinama. Razvili su izvođačke kvalitete kao što su samopouzdanje, sposobnost da se slobodno predstave pred publikom, da lijepo izvedu pjesmu, prenoseći slušateljima karakter i značenje pjesme.

Rezimirajući rezultate svog rada, želio bih naglasiti da postoji dosta metoda i tehnika za razvoj pjevačkih vještina predškolske djece, ali kada se organizira rad u tom smjeru, prije svega treba se usredotočiti na dječje sposobnosti, sustavno i dosljedno provoditi rad te aktivno uključiti odgojitelje i roditelje u suradnju.

Popis korištene literature:

1. Katser O.V. “Metode poučavanja pjevanja temeljene na igri”, ur. “Glazbena paleta”, S-P - 2005

2. Orlova T. članak “Poučavanje djece pjevanju” // “Glazbeni voditelj” broj 5.6 -2004, str. 21, broj 2-2005, str. 22

3. Tarasova K. članak “Prema postavljanju dječjeg glasa” // “Glazbeni voditelj” br. 1-2005, str.2

4. Sheremetyev V. članak “Zborsko pjevanje u dječjem vrtiću” // “Glazbeni voditelj” br. 5-2005, br. 1-2006.

5. Volkova G.V. "Logopedski ritam." M., Vlados, 2002.

6.Emelyanov V.V. "Fonopedska metoda razvoja glasa", 1999.

Poglavlje 2. Razvoj vokalnih i zborskih vještina u nastavi glazbe u osnovnoj školi.

Početna faza rada na nastavi glazbe koristeći vokalne i zborske vještine.

U suvremenoj metodičkoj literaturi, u bilo kojem paragrafu koji se tiče zborskog pjevanja, možete pronaći sljedeće fraze:

Odgojno-obrazovni rad.

Glazbeni rad,

Vokalni i zborski rad,

Vokalne i zborske aktivnosti.

S jednom iznimkom (L. Shkolyar), pojmovi "rad" i "aktivnost" nisu razdvojeni u priručniku, ali zapravo postoji velika razlika između njih. Pogotovo kada je riječ o satu likovne kulture, u kojoj „ne bi trebalo biti nikakvih pravila i vježbi koje su apstrahirane od žive glazbe, zahtijevaju pamćenje i opetovana ponavljanja“ (D. Kabalevsky). Drugim riječima, “memoriranje” i “višestruko ponavljanje”, odnosno vokalno-zborski rad, tako odvajaju školarce od zborske umjetnosti i zamjenjuju njezino razumijevanje zamornim i bezosjećajnim podučavanjem, rađajući formalno. indiferentno izvršenje. koju ne može oživjeti nikakav rad na stvaranju umjetničke slike.

Možemo govoriti o punopravnoj aktivnosti na satu umjetnosti ako „školska djeca reproduciraju sam proces rođenja glazbe, shvaćaju umjetničko značenje djela kao vlastito i provode kreativan odabir sredstava. Što po njihovom mišljenju. Oni najpotpunije i najtočnije otkrivaju umjetničku namjeru djela. Istovremeno, djeca prodiru u samu prirodu glazbenog stvaralaštva. Stavljanje sebe na mjesto skladatelja, izvođača, slušatelja” (L. Shkolyar). Naravno, učitelju glazbe nije nimalo lako pomoći djeci da reproduciraju “proces rađanja glazbe” i proniknu u svetinju nad svetinjama - izvore umjetnosti pjevanja.

Naravno, prvo to trebate sami isprobati, a tek onda učenicima pružiti mogućnost stvaranja, doživljavanja, shvaćanja, tj. izvesti glazbeno djelo. Uvijek imajući na umu da svako dijete mora “najprije čuti glazbu u sebi,...i...tek kada više nije moguće “pjevati” sebi bez prekidanja melodije, pjevati za ljude bez lažnog plača, bez histeričnog sloma , već na način na koji riječ zvuči, izbačena životom i izgovorena ljudskim srcem” (V. Astafjev).

I neće biti potrebe za beskonačnim ponavljanjem i utvrđivanjem – doživljeno će ostaviti traga u djetetovoj duši i svijesti, kao iu sjećanju, jer “u glazbi se pamti samo ono što je razumljivo i emotivno proživljeno” (D .Kabalevski). A učenik koji osjeća, misli i čuje razumije o čemu želi pjevati, možda njegov govor tada neće biti prazan i prazan. Možda će stvari i sam život imati smisla. Što je on...? Neka svako dijete traži sebe.

Naglasak glazbene nastave u sustavu masovnog glazbenog odgoja i obrazovanja treba staviti, smatram, ne toliko na stjecanje teorijskih znanja, koliko na rješavanje intonacijsko-figurativnog tereta djeteta, razvijanje njegova nacionalnog odgovora na glazbu, formiranje održivi interes za glazbenu umjetnost kao dio života koji ga okružuje. Glavna stvar nije toliko poznavanje glazbe, koliko uronjenost djece u samu glazbu, poznavanje same glazbe. Tome pridonose prvenstveno izvođačke aktivnosti školaraca, razvoj vještina kolektivnog muziciranja - pjevanje, sviranje glazbenih instrumenata, plastično intoniranje, jednostavne improvizacije i drugo.

Poznavanje metoda organiziranja različitih vrsta glazbenih aktivnosti učenika na satu glazbe.

Vokalno-zborski rad:

a) Jasnoća prezentacije ciljeva i zadataka pjevačkih aktivnosti učenika, uzimajući u obzir njihove dobne karakteristike;

b) Svrsishodnost odabira notnog materijala za pjevanje i učenje, njegova umjetnička vrijednost;

c) Kvaliteta vokalnog prikaza repertoara pjesama;

d) Jasnoću u postavljanju ciljeva učenja za učenike i sposobnost da ih postignu;

e) Poznavanje metoda rada u različitim fazama učenja pjesme (uvodna, osnovna, završna) i njihova usklađenost sa svakom od njih;

f) Usmjeravanje pažnje učenika na vlastito pjevanje i uključivanje učenika u njegovu analizu;

g) Ovladavanje tehnikama rada na elementima vokalne i zborne tehnike (disanje, produkcija zvuka, znanost o zvuku, struktura, ansambl, dikcija), umjetničko-izražajno izvođenje;

h) Prikladnost komentara i metoda korištenih za ispravljanje nedostataka u zvuku zbora;

i) Sposobnost podučavanja školaraca pjevanju prema ruci dirigenta, anticipaciji gestama mogućih netočnosti i poteškoća u izvedbi, kontroli tempa, agogije, dinamike, fraziranja, poteza itd.;

j) Sposobnost dijagnosticiranja stupnja glazbene i pjevačke razvijenosti učenika, analize i vrednovanja uspješnosti rada zborovođe.

Poglavlje 1. Teorijske osnove organiziranja zbora u nastavi glazbe u osnovnoj školi.

Vokalno i zborsko obrazovanje. Pojam vokalne i zborske vještine.

Glazbeni odgoj i obrazovanje mlađih školaraca ima za cilj razviti kod djece cjelovito shvaćanje glazbene umjetnosti, dati im temeljna ključna znanja, vještine i sposobnosti glazbenog djelovanja u sustavu koji mlađim školarcima u cijelosti pruža osnovu za daljnju samostalnu komunikaciju. uz glazbenu umjetnost, za samoobrazovanje i samoodgoj.

Nastavni predmet „Glazba“ u osnovnoj školi ima sljedeće ciljeve:

* opčiniti glazbom, razvijati interes i ljubav prema glazbi, sposobnost uvažavanja njezine ljepote, pobuditi glazbeno-estetski odgovor na djela, osjećaj empatije prema glazbenim slikama, tj. razvijati emocionalnu sferu učenika;

*razvijati glazbeno-imaginativno mišljenje, shvaćanje zakonitosti umjetnosti, percepciju glazbe, sposobnost promišljanja iste u vezi sa životom i drugim umjetnostima;

*razvijati kreativne glazbene sposobnosti, praktične vještine u procesu izvođenja, slušanja i skladanja glazbe (improvizacija), kretanje uz glazbu i njeno plastično intoniranje;

*razvijati glazbeno-estetski ukus i potrebu za komuniciranjem s glazbenim remek-djelima i glazbenim samoobrazovanjem.

Metode i principi u radu s dječjim zborom, kao što znate, imaju specifičnosti. Glavna stvar je da je potrebno uzeti u obzir dob djece i njihove interese. Odaziv dječje duše toliko je neposredan i nepredvidiv da je otići na probu dječjeg zbora, s nekakvim „gotovim receptima“, jednostavno nezamislivo, uz razumijevanje psihičkih i fizičkih karakteristika djece, biti im učitelj. , pedagog i samo prijatelj u isto vrijeme. Dirigentu je izuzetno teško pronaći oblik komunikacije s djecom koji bi ispunio vokalne i zborske zadatke. Radost dječjeg stvaralaštva jedinstvena je i neponovljiva u svojoj biti. E.B. Abdullin identificirao je tri faze u proučavanju glazbenog djela:

1) upoznavanje s glazbenim djelom, njegovom emocionalnom i figurativnom percepcijom; razumijevanje iz ugla teme koja se proučava;

2) detaljnija analiza, formiranje glazbenih i slušnih percepcija, izvođačkih vještina;

3) cjelovita, cjelovitija percepcija djela u odnosu na početnu.

Navedene etape u biti su bliske trima glavnim vrstama glazbene nastave:

a) uvodna lekcija u temu (prisutnost u sadržaju lekcije početne generalizirane karakteristike novog ključnog znanja);

b) lekcija za produbljivanje teme (prisutnost nove karakteristike ključnog znanja u lekciji);

c) lekcija generaliziranja teme (prisutnost u lekciji cjelovitog, ali već obogaćenog obilježja ključnih znanja u usporedbi s lekcijom uvođenja teme).

Prilikom slušanja treba utvrditi kvalitetu glasa (vrsta, raspon), sluh za glazbu, osjećaj za ritam, glazbenu memoriju, a također saznati svoju glazbenu naobrazbu: poznavanje notnog zapisa, vladanje bilo kojim glazbenim instrumentom, iskustvo pjevanja u zboru. Postoje različite metode za audiciju kandidata za zbor. U pravilu, kandidat se poziva da izvede neko vokalno djelo; pjesma, romansa, arija. Nakon toga se određuje raspon glasa i vrsta glasa (tenor, bariton, bas itd.). Jednostavne vježbe određuju kvalitetu glazbenog sluha. Na primjer, predlaže se ponavljanje nakon instrumenta ili zvukova glasa različitih visina unutar srednjeg segmenta raspona glasa podnositelja zahtjeva, ponavljanje glasom jednostavne strukture od tri do pet zvukova sviranih na instrumentu. Ako kandidat ima glazbeno obrazovanje ili iskustvo pjevanja u zboru, vježbe mogu biti nešto kompliciranije. Na primjer, od kandidata se traži da na sluh identificira jednostavne intervale u melodijskom, a potom harmoničnom obliku, te da svojim glasom konstruira različite intervale od zadanog zvuka. Preporučljivo je uključiti kromatske konstrukcije u svoje slušanje.

Ovladavanje najrazličitijim glazbenim i pjevačkim znanjima, vještinama i sposobnostima svakog člana zbora doprinosi formiranju zborske kulture, pomaže u ovladavanju pjevačkim glasom, izražajnom umjetničkom izvođenju pjesama i zborskih djela. Individualni pjevački razvoj osnova je na kojoj se gradi zborsko obrazovanje i formira svaka dječja ili omladinska zborna skupina. To ga bitno razlikuje od profesionalnog zbora odraslih.

Prvi uvjet za pravilnu vokalno-horsku izobrazbu je emocionalno i estetsko raspoloženje zbora, tj. stvaranje od strane voditelja opuštene atmosfere koja prirodno spaja naporan rad s uzbudljivom kreativnošću, što aktivira interes i znatiželju djece, stvara optimizam i visoku učinkovitost. Ovaj stav treba zadržati tijekom cijele lekcije.

Za funkcioniranje glasovnog aparata važno je promatrati način pjevanja, bez obzira na to pjevaju li djeca sjedeći ili stojeći. Pravila pjevačkog stava poznata su voditeljima, a školarci ih se pri pjevanju moraju pridržavati. Na to ih treba sustavno podsjećati.

1. na temelju razvoja glazbenog sluha,

2. akumulacija glazbenih i slušnih ideja.

Sav vokalno-zborski rad s djecom temelji se na sveobuhvatnom razvoju glazbenog i vokalnog sluha: melodijski, harmonijski, polifoni modalni, dinamički, timbarski.

Glavna metoda proizvodnje zvuka u radu s djecom, adolescentima i mladima trebao bi biti tihi napad. Čvrst napad nije prikladan za malu djecu. Čvrsti napad moguć je samo ponekad, kao zasebna umjetnička tehnika. Korištenje tvrdog napada kao stalne metode proizvodnje zvuka remeti ujednačen rad disanja i negativno utječe na funkcioniranje glasnica.

Posebnu pozornost treba posvetiti radu na kvaliteti zvuka djetetovog glasa - razvijanju osnovnih svojstava pjevačkog tona: zvučnosti, leta, vibrata, razumljivosti, ujednačenosti. Važno je zapamtiti da prisilno pjevanje jako šteti pjevačkom glasu djece. Ometa razvoj njegovih osnovnih svojstava i uzrokuje razne poremećaje i bolesti glasovnog aparata. Usiljeno, bučno pjevanje protivno je zahtjevima umjetničke izvedbe.

Posebnu važnost ima očuvanje individualnosti zvuka djetetovog glasa tijekom nastave zbora. Kao što znate, profesionalni zbor mora spojiti zvuk u njegovoj boji, a ne samo u snazi, intonaciji, štimovanju itd. Budući da su glasovi zborskih sudionika u jednoj ili drugoj fazi formiranja, potrebno je stvoriti uvjete koji bi pridonijeli njegovom maksimalnom procvatu, a ne izravnavanju.

U većini slučajeva individualnost u dječjim glasovima nije jasno izražena. A ako je njihov razvoj pjevanja normalan, djeca ne pjevaju s prisilnim zvukom, u njihovim glasovima nema nazalnog ili grlenog prizvuka, tada individualnost zvuka ne samo da ne narušava opći zborski zvuk, već ga i obogaćuje. Pridajući veliku pozornost očuvanju individualnog tona, od članova zbora treba zahtijevati stapanje ne u tonu, već samo u intonaciji visine. Očuvanje individualnosti zvuka ne ometa razvoj u glasu svojstava koja su objektivno karakteristična za pjevački glas. Očuvanje individualnosti zvuka zdravog glasa jedan je od preduvjeta za njegovo pravilno formiranje.

Suštinu rada na kvaliteti zvuka glasa učenika u procesu rada sa zborom, uz prethodno rečeno, možemo nadopuniti i sljedećim: 1. stalnom demonstracijom zvuka, u kojoj se osnovni bila bi prisutna pjevačka svojstva (demonstracija učitelja ili primjer učenika);

Treba imati na umu da se vokalne vještine formiraju postupno i to se odražava na kvalitetu boje glasa: zvučnost, let, vibrato objektivni su pokazatelji razvoja pjevačkog glasa, ali i objektivne smjernice signali su koji inzistiraju na aktivnosti vokalni aparat.

Sav rad treba biti izgrađen uzimajući u obzir dobne mogućnosti i individualne karakteristike djece. Mora se naglasiti da ne samo dječaci, već i djevojčice trebaju poseban režim mutacije pjevanja.

Veliku ulogu u učenju dobrog pjevanja ima pjevanje bez pratnje instrumenta (a cappella) i bez podrške glasa učitelja. Ovaj je oblik specifičan za fora pjevanje. Nazivno pjevanje bez pratnje, kao niti jedna druga vrsta glazbene aktivnosti, doprinosi razvoju glazbenog sluha i njegovih različitih aspekata. Potreba za stalnim praćenjem vlastitog pjevanja i pjevanja suboraca izoštrava slušnu pažnju i razvija slušnu samokontrolu. Omogućuje čišću i „oštriju“ intonaciju, potiče razvoj jedinstva u izvedbi ritma i izgovora književnog teksta te uči djecu razumjeti posebnu ljepotu čistog, savršenog zvuka ljudskih glasova koji čine zbor. . Iako pjevanje bez pratnje muzike- ovo je ne samo najviši oblik zborske umjetnosti, nego i njezina najorganskija, najčišća, prirodna manifestacija, a ujedno i najteža vrsta zborskoga izvođenja.

Vokalno i zborsko obrazovanje odvija se uglavnom u radu na glazbenim djelima. Kada se oni percipiraju i reproduciraju u procesu učenja, postavljaju se temelji kulture pjevanja sudionika zbora. Pod utjecajem samog djela, prirode rada na njemu, ovisno o osobnosti učitelja i njegovoj vještini i drugim čimbenicima, formiraju se posebne sposobnosti, unapređuju se pažnja, pamćenje i druge osobine učenika.

Važnu ulogu u vokalno-zborskom radu imaju nastavni materijali i vježbe. Mogu biti usmjereni na razvoj i konsolidaciju bilo koje vještine i sposobnosti, bilo koje kvalitete. Pritom je važno da sadrže “estetsko zrno” i da nisu “mehanistički”. Također je preporučljivo, kako bi se uštedjelo vrijeme, odabrati i formulirati obrazovne i obrazovne materijale na takav način da rješavaju ne samo jedan obrazovni zadatak, iako bi naglasak trebao biti na glavnoj stvari. Vježbe također uključuju pjevanje. Njihova svrha: prvo, "zagrijati" vokalni aparat na početku lekcije, i drugo, riješiti probleme dječjeg vokalnog razvoja "u njihovom najčišćem obliku" i usredotočiti njihovu pozornost samo na te zadatke.

Uz činjenicu da je učenje djelo donekle moguće na sluh (ovo dobro razvija pamćenje i sposobnost brzog snalaženja u komadu), sve se više važnosti pridaje učenju djece čitanju glazbe. Mladost je vrlo povoljna za to. Stoga posebnu pozornost treba posvetiti uprizorenju ove materije u zboru mlađih uzrasta. Voditelj zbora trebao bi temeljito upoznati program solfeggia i oslanjati se na ovaj kolegij u svom radu.

Sva nastava, posebno u prvoj fazi, treba biti podređena glavnom cilju: zaokupiti djecu zborskim pjevanjem, kolektivnim stvaralaštvom i samom glazbom. Za postizanje ovog cilja posebno je važna kreativna atmosfera u timu. Potrebno je pobuditi interes za pjesmu koja se uči i za njezine tvorce. Vrlo je važno djeci usaditi ljubav prema samom procesu zajedničkog pjevanja. Stoga bi svaka proba trebala postati prije svega aktivnost u kojoj voditelj na sve moguće načine nastoji stvoriti tim istomišljenika (empatizera glazbe).

Rad s mlađim zborom treba diverzificirati na sve moguće načine. Na primjer, osim izvođenja običnih pjesama, djeca mogu izvesti cijelu svitu na jednu temu ili nekoliko pjesama povezanih s književnim tekstom. Također možete napraviti tematsku glazbenu i literarnu kompoziciju.

Pri podučavanju zborskog pjevanja također se uzima u obzir da vokalni aparat i karakteristike glasa mlađeg učenika također imaju svoje karakteristike koje nastavnik mora uzeti u obzir u svom radu. Dječji glasovi otprilike odgovaraju glasovima ženskog zbora. Razlika je u širini raspona (nešto je manja), a različita je i u karakteru zvuka. Dječji su glasovi više "lagani", "srebrniji" nego ženski. Sopran dječjeg zbora od “C” 1. oktave do “G” 2. oktave. Alt dječjeg zbora od “a”-mola do “D” druge oktave.

Djeca imaju specifičan glasovni aparat (kratke i tanke glasnice, mali kapacitet pluća). Karakterizira ga visok zvuk glave, karakteristična lakoća, "srebrni" ton (osobito kod dječaka), ali bez bogatstva timbra. Uobičajeno, dječje glasove u zboru možemo podijeliti u 3 skupine, ovisno o dobi: mlađa skupina, srednjoškolci i stariji. Mlađa dječja grupa - od najmlađe dobi do 10-11 godina. Proizvodnja zvuka falseta. Sasvim mali raspon, ako je maksimum: do 1. oktave - do 2. oktave, ili D I - D 2 oktave. Riječ je o djeci osnovnoškolske dobi (1-4. razred). Niska zvučna snaga. I nema značajnijeg razvoja između dječaka i djevojčica. Na repertoaru takvih zborova uglavnom su 1-2 djela. U ovoj početnoj fazi zborskog obrazovanja polažu se profesionalne vještine pjevanja: intonacija, vokalna tehnika, ansambl.

Vokalni rad u dječjem zboru ima svoje specifičnosti u odnosu na rad u zboru odraslih. Ova specifičnost je, prije svega, posljedica činjenice da je djetetovo tijelo, za razliku od odraslog čovjeka, u stalnom razvoju, a time i promjenama. Dugogodišnja praksa je dokazala da pjevanje u djetinjstvu ne samo da nije štetno, već i korisno. Riječ je o vokalno pravilnom pjevanju koje je moguće uz poštivanje određenih načela. Pjevanje pospješuje razvoj glasnica, dišnog i artikulacijskog aparata; Pravilno pjevanje poboljšava zdravlje djece.

Posebno mjesto među zborovima zauzima dječački zbor. Nažalost, ovaj tradicionalni oblik zborskog obrazovanja nije dovoljno tražen u praksi masovnog glazbenog obrazovanja. Danas dječačkih zborova u srednjim školama praktički nema.

To je u velikoj mjeri posljedica činjenice da učitelji glazbe u školi nemaju dovoljno psihološko-pedagoških znanja o povijesti i teoriji vokalnog i zborskog izvođenja, metodama organiziranja vokalnog i zborskog rada s glasovima dječaka, a pjevanje je daleko od najčešća aktivnost među njima. Dječaci se često nalaze otuđeni od glazbe. Mnogima od njih ne postoji ništa važnije od nogometa, računala ili ulice. Osim toga, dječake često karakterizira povećana motorička aktivnost, "pretjerana" pokretljivost, živčana ekscitabilnost i nedostaci u razvoju govora. Dječacima je potrebno dulje nego djevojčicama da razviju sve mentalne funkcije, mehanizme govora, verbalno mišljenje, pamćenje, socijalne emocije i kontrolu voljnih pokreta. Za dječake je karakteristična izražena tragačka i istraživačka aktivnost, manje su disciplinirani, njihov interes za nešto brzo nestane, pogotovo ako nešto ne uspije. Dječaci češće doživljavaju diskordinaciju sluha i glasa, među njima je više “trubača” s dobrim sluhom za glazbu.

Prema istraživanjima psihologa, dječaci već u predškolskom razdoblju više pate od socijalne nestabilnosti, očito im nedostaje pozitivnih emocija kod kuće ili u vrtiću. Ako se takvo dijete ne nauči suosjećanju, empatiji i pomoći, ono može odrasti narcisoidno, bešćutno i ograničeno. Nastava u dječačkom zboru, zahvaljujući učiteljevom uvažavanju razvojnih karakteristika dječaka, može uvelike pridonijeti poboljšanju stanja u pogledu ovih problema. Zato je ovaj oblik rada poželjan u praksi školskog glazbenog obrazovanja.

Pri započinjanju vokalnog i zborskog rada s dječacima, učitelj mora dobro poznavati karakteristike dječjeg glasa i ovladati metodama njegova razvoja. Mora poznavati osnove vokalnog rada, radno iskustvo majstora vokalne i zborske umjetnosti, posebnu literaturu, uspoređivati ​​različita gledišta, skupljati vlastito praktično iskustvo (zborski pjevač, dirigent, pedagog) i na temelju toga voditi zbor, voljeti djecu, razumjeti njihove probleme i odnositi se prema njima s poštovanjem.

Pri odabiru najučinkovitijih metoda vokalnog rada s djecom treba se osloniti na iskustvo progresivnih metodičara prošlosti i sadašnjosti. Najčešća i preferirana u praksi vokalne i zborske nastave je koncentrična metoda koju je razvio M.I. Glinka. Omogućuje vam jačanje srednjih, srednjih zvukova raspona, a zatim gornjih i donjih. Korisne su i preporuke “Cjelovite škole pjevanja” A.V. Varlamov, omogućujući da se razviju zvučni, srebrnasti, nježni dječji glasovi, da se formira slobodna, prirodna formacija glasa s prosječnom jačinom zvuka, čak i od prve do posljednje note. Zanimljiva je tehnika I.P. Ponomarkova, izgrađena na uzimanju u obzir tembralnih karakteristika djetetovog glasa, vježbama pjevanja odozgo prema dolje, izazivanju prirodnog, zvonkog djetetovog glasa i individualnom pristupu svakom pjevaču u zboru.

U početnoj fazi rada posebnu pozornost treba posvetiti formiranju vokalnih i zborskih vještina mlađih školaraca, budući da su te vještine osnova za daljnji glazbeni razvoj članova zbora. Pri organizaciji ovog rada važno je koristiti takve metode vokalnog obrazovanja koje će pozitivno utjecati na osobni i psihički razvoj svakog polaznika te uspostavljanje organskih odnosa u timu.

U početnoj fazi rada, važan zadatak učitelja je dovesti zbor do zajedničkog tona, tj. razvoj jednoglasja. Učiteljev rad u tom smjeru u početku treba biti usmjeren na ovladavanje učenika prirodnim glasovnim registrima, počevši od registra prema kojemu se očituju prirodne sklonosti djeteta. U budućnosti je potrebno kod učenika razvijati vještinu svjesnog korištenja registara u odgovarajućem rasponu. U trećoj fazi, uz proizvoljno prebacivanje, skakanje iz jednog registra u drugi, potrebno je razviti sposobnost postupnog i glatkog prelaska iz falsetnog registra u prsni registar kroz mješoviti.

U sljedećoj fazi treba konsolidirati i poboljšati sposobnost učenika da svojevoljno koristi glasovne registre pri pjevanju. Razvoj dječjeg pjevačkog glasa može biti učinkovit na temelju pravilnog pjevanja, pri čemu se treba formirati i pravilna pjevačka vještina. Trajanje svakog stupnja određuje se različito, ovisno o učestalosti održavanja nastave, pedagoškom utjecaju, receptivnosti učenika i njegovim glazbenim sposobnostima. Za rješavanje svih opisanih problema nije dovoljan samo kolektivni oblik obrazovanja, on se mora kombinirati s individualnim oblikom rada s djecom. Kod kolektivne nastave pjevanja bilo bi uputnije u radu koristiti sve vrste registarskog zvuka. Osim vokalnih vještina, potrebno je razvijati i zborske vještine koje se formiraju usporedno s pjevačkim vještinama i međusobno utječu.

Rad na formiranju vokalnih i zborskih vještina rješava niz obrazovnih mogućnosti. U procesu vježbanja u zboru učenici razvijaju samokontrolu, sposobnost međusobnog slušanja, pozitivno reagiranje na nedostatke u izvedbi, otklanjanje agresije, samopoštovanje, samopoštovanje i strpljenje.

Proces razvoja vokalnih i zborskih vještina kod dječaka tijekom nastave zbora temelji se na kombinaciji općedidaktičkih i posebnih metoda. Među općedidaktičkim metodama prednost se daje objašnjavalačko-ilustrativnoj i pretraživačkoj metodi. Posebne su: koncentrična, fonetska, metoda mentalnog pjevanja, komparativna analiza. Svaka metoda predstavlja sustav tehnika objedinjenih zajedništvom zadataka i pristupa njihovom rješavanju. Primjena skupa ovih metoda i tehnika trebala bi biti usmjerena na razvoj osnovnih kvaliteta pjevačkog glasa dječaka poticanjem prije svega njihove slušne pažnje i aktivnosti, svijesti i samostalnosti. Posebnu ulogu u radu s dječacima ima korištenje situacija traženja i sugestivnih pitanja. Pomažu dječacima u pronalaženju odgovarajućih tehnika izvođenja, preuzimanju inicijative, što pomaže razvoju mišljenja, pokažu samostalnost i kreativan pristup izvođenju djela.

Dakle, vokalno-zborski rad u procesu izvannastavne nastave zbora s dječacima treba se temeljiti na temeljnim načelima opće metodike rada sa zborom. Njegova važnost određena je potrebom odgoja svih sudionika zbora u pravilnom i ujednačenom vještinama pjevačkog disanja, stvaranja zvuka i kulture zvuka pjevanja. O kvaliteti vokalnog rada ovise svi elementi zborske zvučnosti i razina umjetničke izvedbe zborskih djela.

Glavna zadaća zborovođe-pedagoga tijekom nastave zbora je obogatiti duhovni svijet dječaka koji dolazi u zbor. Učitelj mu pomaže da vjeruje u svoje mogućnosti ne samo kao pjevača, već i kao organizatora i asistenta. Uz zbor učenici pohađaju i nastavu solo pjevanja. Oni obavljaju pomoćnu funkciju zborskom razredu, budući da kvaliteta zvuka zbora ovisi o individualnom zvuku svakog člana zbora. Iskustvo mnogih zborovođa u radu s dječacima pokazuje da oni u mlađoj dobi svoju pažnju više koncentriraju na vizualne nego na slušne dojmove, pa stoga ne intoniraju dobro. Otkriće djeteta o njegovoj sposobnosti pravilnog izvođenja melodije zajedno s drugom djecom mijenja odnos školaraca prema pjevanju na bolje.

Nastava s dječacima započela je jednostavnim vježbama, uvijek na razigran način; repertoar je odgovarao njihovim dobnim i psihičkim karakteristikama, uvažavao je njihov interes i bio je obrazovne orijentacije. Kako bi se identificirala pozitivna dinamika u formiranju vokalnih i zborskih vještina u radu s učenicima prvog razreda na nastavi zbora, tijekom cijele godine korištene su posebno odabrane vokalne i zborske vještine. Sljedeće metode i tehnike odabrane su kao glavne metode za strukturiranje tijeka nastave zbora u skladu s razvojnim karakteristikama dječaka: igra, natjecanje, improvizacija, usporedba i evaluacija, kombinacija vježbanja s koncertnom praksom.

Metode glazbenog odgoja (na grčkom znači “methodos” kao “put do nečega”) podrazumijevaju određene radnje učitelja i učenika usmjerene na postizanje cilja glazbenog odgoja mlađih školaraca.

Od općih pedagoških metoda koristi se skupina metoda:

a) prema izvoru znanja (praktična, vizualna, verbalna, rad s knjigom, video metoda),

b) za predviđenu namjenu (stjecanje znanja, formiranje vještina, primjena znanja, kreativna aktivnost, konsolidacija, provjera znanja, sposobnosti, vještina),

c) po prirodi kognitivne aktivnosti (objašnjavajuće-ilustrirana, reproduktivna, heuristička, istraživačka, igračka),

d) u didaktičke svrhe (metode koje promiču primarnu asimilaciju materijala, konsolidaciju i poboljšanje stečenog znanja).

Objedinjavanje dječaka u zasebnu zbornu skupinu omogućuje izvannastavni zborski rad uz maksimalno uvažavanje svih značajki njihova razvoja. Vrlo je važno da danas svaka škola ima zbor dječaka i mladića, jer zborsko pjevanje ima niz očitih prednosti u odnosu na sve vrste aktivnosti. Načelo pjesme temelji se na izvornoj strukturi ruske nacionalne kulture, au naše vrijeme zaista vrijedi oživjeti tradiciju postojanja dječačkog zbora u školi i izvan nje.

Albina Šakirova
Pjevanje kao glavna glazbena aktivnost djece predškolske dobi

METODIČKA PORUKA na tema:

«»

Nedavno su mnogi učitelji predškolski Institucije posvećuju veliku pozornost postavljanju plesova i kazališnih predstava, ali gotovo da nema vremena za razvijanje vještina pravilne proizvodnje zvuka u učionici. U mnogim dječjim vrtićima odabire se repertoar pjesama za praznike i zabavu tako da bude složen i izvan dometa dječjeg glasa. Često djeca koja glasno pjevaju, lažan. To pak šteti razvoju dječji glazbeni sluh, razvoj estetskog ukusa. Vrlo je važno da djeca pjevaju prirodnim glasom, čistom intonacijom, izražajno i emotivno prenoseći karakter i raspoloženje pjesama.

Pjevanje je najpristupačnija vrsta dječje izvedbe, tj. svako dijete od rođenja ima gotovu « glazbeni instrument» , naime, pjevnim glasom. Daljnje usavršavanje djetetovih pjevačkih vještina doprinosi njegovom ukupnom razvoju, formiranju njegovih osobnih kvaliteta, kao što su odzivnost i sposobnost suosjećanja s osjećajima prenesenim pjesmom, a također pomaže u formiranju estetskog stava prema glazba, muzika, a preko njega – i do okolne stvarnosti.

PJEVANJE KAO OSNOVNA VRSTA GLAZBENE AKTIVNOSTI DJECE PREDŠKOLSKE DOBI..

Ogromna uloga u obuci pjevanje Igra perceptivnih vještina glazba, muzika. Stoga, prije svega, glazbeni u dječjoj nastavi potrebno je razvijati emocionalnu osjetljivost na glazba, muzika.

Pjevanje je glavno sredstvo glazbenog obrazovanja. Djeci je najbliži i najdostupniji. Djeca vole pjevati. Izvođenjem pjesama dublje percipiraju glazba, muzika aktivno izražavaju svoje doživljaje i osjećaje.

Pjevanje pospješuje razvoj govora. Riječi se izgovaraju razvučeno, pjevušno, što pomaže jasnom izgovaranju pojedinih glasova i slogova. U nastajanju pjevanje djeca se razvijaju glazbene sposobnosti:

Uho za glazbu

Osjećaj za ritam

Stihovi im pomažu razumjeti sadržaj glazba, muzika i olakšava učenje melodije.

SLAJD 2 i 3

ZADACI GLAZBENI ODGOJ:

ZADACI PJEVANJA AKTIVNOSTI: Metodika rada u uglavnom usmjerena na kako bi se što bolje razvila samostalnost, aktivnost, inicijativa i svijest u dječjem opažanju i izvođenju glazbeni komad. Pjesme pjeva cijela grupa, podgrupe, pojedinačno, po ulogama, po glazbene fraze, redom stihovi, svaki mito, itd. Postižući intonacijski i ritmički točnu izvedbu melodije, učitelj uvijek obraća pozornost na teške motive, fraze i radi na njima. Često prije izvođenja pjesme daje temeljnu notu na instrumentu za ugađanje priječnica. U procesu učenja koristi se dirigentskom gestom.

Stoga se od najranijeg predškolski dobi, potrebno je voditi računa o specifičnostima djetetova glasa kako bi se izbjegle pogreške u radu na razvoju pjevačkih vještina. Dječji glas je vrlo krhak i ranjiv, glasnice su kratke i tanke. Grkljan i pluća djece su mali. Mišići vokalnog aparata također su slabi, pa je djetetov glas visok i slabo jak. Raspon dječjeg glasa je malen, što uz pravilnu organizaciju pjevanja aktivnosti se šire. Rad na razvijanju dječjih pjevačkih sposobnosti bit će učinkovitiji ako se uzmu u obzir ove osobine dječjeg glasa.

To je uglavnom zbog promišljenog odabira glazbeni materijal - REPERTOAR primjeren pjevačkim dobnim mogućnostima djece.

Pri odabiru repertoara pjesama potrebno je voditi računa da sadržaj pjesama odražava raspon interesa djeteta. Prikladan repertoar za sve uzraste – narodni napjevi, pjesme, kola. Njihove melodije i sadržaj su jednostavni i pristupačni, formacijski glazbeni okusa i mogu se koristiti u raznim životnim situacijama. Tekstovi pjesama moraju biti razumljivi djeci. Ako sadržaj pjesama sadrži riječi koje su djeci teško razumljive, potrebno ih je djetetu objasniti.

Pjesme koje se nude djeci u svim skupinama moraju biti visoko umjetničke i edukativne u odnosu na sadržaj teksta. Tematika pjesama je raznolika, ali bliska i razumljiva djece: pjesme o prirodi, dječji rad, vrtić, škola, godišnja doba; komične, razigrane, svečane, pjesme socijalne tematike.

Melodije pjesama trebaju biti jednostavne, svijetle i raznolikog karaktera. Također moraju odgovarati glasovnim mogućnostima djece u rasponu koji ne smije biti veći od onog navedenog u odgojno-obrazovnom programu dječjeg vrtića.

Raspon pjesama ne smije prelaziti raspon pjevanja dječjeg glasa. Fraze pjesama trebaju biti kratke, jer je volumen disanja djece mali. U melodiji pjesama važno je uočiti jednostavnu intonaciju i ritmičke poteze.

REPERTOAR PJESAMA I ZAHTJEVI ZA NJEG IZBOR:

Prilikom odabira pjesama morate nastaviti iz:

plan pedagoškog rada i interese djece u kojima žive u određenom vremenu.

Uostalom, djeca moraju razumjeti sadržaj teksta i zahtjeve za izvođenje pjesme, te znati samostalno izvoditi pjesme - solo i zborski.

Pjesme moraju ispunjavati i didaktičke zahtjeve, tj.

pristupačnost,

sustavno i dosljedno

svijest,

aktivnost.

Stoga postupno usložnjavanje pjesama treba ići od lakših prema težim u melodiji, harmonizaciji i strukturi.

Pjevanje s pravom se smatra primarnim od svih vrsta glazbena izvedba, jedna od prvih manifestacija dječja muzikalnost. Pjevanje je psihofiziološki proces povezan s radom vitalnih sustava, kao što su disanje, krvotok i endokrini sustav. Stoga je važno da dijete pjevanje Osjećao sam se ugodno, pjevao sam lako i s užitkom. Lakoća je najvažniji fiziološki kriterij za funkcioniranje glasovnog aparata. No, dječji glas uvelike se razlikuje od glasa odraslih. Kod djece predškolski dob, glas još nije formiran i slab je, pa je zvuk djetetovog glasa mekan, "srebro", zvuk glave i ograničena zvučna snaga.

Djeca oponašaju govor i intonaciju pjevanja odraslih te pokušavaju reproducirati zvukove domaćih životinja i ptica. Istovremeno, sluh kontrolira ispravnost onomatopeje.

Sluh se poboljšava ako se trening izvodi ispravno. U mlađim skupinama dječjeg vrtića pozornost djece skreće se na točnu reprodukciju melodije: pjevati jednostavne pjesme, pjesme izgrađene na dvije ili tri note. Dijete sluša, a zatim pjeva s odraslim. Postupno se razvija stabilnost slušne pažnje i razvija se tonski sluh.

Poučavanje djece vještinama pjevanja uključuje zadatak vrlo pažljivog razvoja djetetovog glasa i očuvanja njegovog prirodnog zvuka. Stoga morate obratiti pozornost na osnove fiziologija djetetova glasa radi otklanjanja grešaka.

Dječji glas ima posebne kvalitete po kojima se razlikuje od glasa odraslih. Dječje su glasnice kratke u usporedbi s odraslima – otuda poseban zvuk dječjih glasova, osobito u mlađim skupinama. Grkljan s glasnicama je nekoliko puta manji od grkljana odrasle osobe. Zvuk koji se stvara u grkljanu je vrlo slab, ali se pojačava rezonatori: gornja glava (nosna šupljina, usta i ždrijelo) a donji torakalni (dušnik, bronhi, prsa). Lakoća i zvučnost djetetovog glasa ovisi o slabom razvoju rezonatora prsnog koša, budući da kod djece prevladavaju rezonatori glave.

Raspon pjevanja je glasnoća zvukova koja je određena intervalom (po udaljenosti) od najvišeg do najnižeg zvuka unutar kojeg glas zvuči dobro. Dobne karakteristike dječjeg pjevačkog niza proučavali su mnogi istraživači. N. D. Orlova definira radni raspon kao "zonu zvuka", unutar granica "mi I oct – si I oct", iako mnogi tipovi mogu reproducirati više zvukove.

Važno prije početka treninga predškolci Odredite raspon glasa svakog djeteta (dijagnostički pregledi) a u nastavi ga nastojati sustavno jačati uz pomoć raznih vježbi kako bi djeca mogla slobodno upravljati svojim glasom.

Vokalno-artikulacijske vježbe koje se aktivno koriste u satovi glazbe, posebno su organizirane vježbe usmjerene na razvijanje i ovladavanje vještina dikcije i artikulacije pjevanja, a ujedno su i zdravstvene zaštite tehnologije:

Pjesme i napjevi. Svrha napjeva je pripremiti glasnice za pjevanje te u određenim intervalima vježbati čistu intonaciju.

Vježbe disanja – potiču razvoj i jačanje pluća i dijafragme.

Vježbe disanja izvodimo stojeći ili sjedeći, ovisno o stanju i raspoloženju djece, ali obavezno održavati držanje (ramena okrenuta, leđa ravna, trbuh uvučen).

Logopedska gimnastika i govorne igre Nezamjenjiv materijal u radu je "Logopedske pjesme". Oni temeljen na pjevanje čistih izreka i napjeva s ciljem ovladavanja različitim zvukovima. T. S. Ovchinnikova je savjetovala: „Kada svladavate artikulaciju samoglasnika, korisno je pokazati svaki zvuk rukama i pjevati ih artikulacijskim gestama. Pokreti se izvode istovremeno s obje ruke.” Pjevanje i izgovaranje jezičnih zavrzlama različitim tempom i karakterom također dovodi do izvanrednih rezultata, poboljšavajući dječju dikciju.

- “Igre prstima” su uprizorenja bilo koje rimovane priče ili bajke pomoću prstiju.

Valeološke pjesme napjevi To su tekstovi napjeva koji su razumljivi i svirači (autori M. L. Lazarev, M. Yu. Kartushina) i ugodna melodija (durska ljestvica) podignite svoje raspoloženje i stvorite pozitivan ton. Poboljšava emocionalnu klimu u razredu, priprema vokalni aparat za pjevanje.

Artikulacijska gimnastika potiče aktivnu upotrebu mišića lica i njihovo zagrijavanje.

Ritmička deklamacija i zavrzlama. "Deklamacija ritma" naglašava ritmiziranost teksta izražajnom govornom intonacijom. Za razvoj fleksibilnosti i pokretljivosti artikulacijskog aparata koriste se vrtače jezika.

Razvoj djetetovog glasa i njegovo usavršavanje ovisi ne samo o različitim metodičkim tehnikama, već io znanju koje se djeci daje na nastavi. glazba, muzika. Ali samo to znanje ne može osigurati lijep glas. Potrebne su posebne i dugotrajne vježbe kako bi se znanje pretvorilo u potrebne vještine, koje opetovanim ponavljanjem postaju vještine. Najjednostavnije vještine pjevanja uključuju: Kako:

1. pjevačka instalacija,

2. stvaranje zvuka,

3. pravilno disanje,

4. dobra dikcija,

5. čistoća intonacije,

6. osjećaj za ritam,

7. koherentnost ansambla.

Sve vještine pjevanja su usko povezane i moraju se razvijati kod djece u sustavu.

Vokalni rad na pjesmi (iznad njegovih elemenata)čini ga svjetlijim, zanimljivijim. I što je najvažnije, djetetov vokalni aparat postaje jači, a on sam postaje muzikalniji. Tihi srebrnasti zvuk dječjeg glasa karakterizira njegov estetski standard. A to se mora nastojati postići u pjevačkoj praksi.

Dobra pjesma dijete razvija i odgaja, ona ga zanima glazbena djelatnost, u kojem se formiraju glasovne i pjevačke vještine i sposobnosti.

Na jednom satu, osim pjesme koja se uči, treba svirati i prethodno naučene pjesme. Izvodeći ih, djeca bi trebala postići točnu intonaciju, izražajnost, prirodan zvuk, pjevanje bez podrške odraslih. Ukupno, svaka lekcija može izvesti 1-2 vježbe, 1 pjesmu za naučiti, 1 pjesmu za ponavljanje. Iznimka je nastava koja se održava neposredno prije blagdanske matineje, kada se ponavljaju 3-4 pjesme.

Rad na pjesmi može se podijeliti u tri faze – upoznavanje, učenje i učvršćivanje.

Faza 1 – upoznavanje s novim glazbeni komad.

U prvoj fazi važno je zainteresirati djecu, probuditi im želju za učenjem i izvođenjem pjesme.

Počnite učiti od predškolci svaku pjesmu treba percipirati kao cjelinu, tj. prvi put bi trebala zvučati ekspresivno, s uvodom, uz punu pratnju. Važno je djeci skrenuti pozornost na sadržaj pjesme, njezin karakter i slikovitost. U prvim satovima bolje je ne koristiti pratnju, već svirati samo melodiju ili ponuditi da je zapamtite iz glasa odrasle osobe. Ne možete naučiti cijeli tekst u refrenu odjednom, inače će djeca imati lošu intonaciju i pjevanje "recitativ".

Kratak uvod o ovom radu (naziv pjesme, autori glazbu i tekst) ;

Objašnjenje nejasnih riječi;

Čitanje pjesama i mini priča koje djecu pripremaju za dublju percepciju glazbena slika;

Rješavanje zagonetki, zagonetki;

Uključivanje djece u dijalog kada se raspravlja o slici pjesme.

Zadatak ove pozornice je stvoriti atmosferu empatije za ovo djelo. Vrlo je važno kada ga percipiraju djeca glazba, muzika, razvijaju svoju maštu, emocionalni odgovor, mišljenje, prosuđivanje. Potrebno je tako lijepo i emotivno pjevati da bi zainteresirali djecu za novu pjesmu.

Druga faza se odnosi na njegovo učenje. Ovdje se također radi na formiranju i razvoju vokalnih i pjevačkih vještina. Prije potrebno je pjevanje"zagrijati" djetetov glas, koristeći male napjeve s riječima ili po slogu (za 2-3 zvuka.)

Prilikom učenja pjesme važno je usmjeriti djetetovu pažnju na melodiju, koju je bolje započeti svladavati bez teksta po slogu. Na taj će način djetetova pozornost biti usmjerena na visinu i ritmičke značajke melodije. Možete naučiti melodiju bez pratnje klavira. Fragmenti pjesme koji imaju složeni ritmički obrazac moraju se učiti odvojeno. Možete pljeskati ritmički uzorak, zatim istovremeno pljeskati i pjevati slog. Pri radu na dikciji paziti na izražajno izvođenje teksta u skladu s njegovim značenjem. Kada radite na disanju, potrebno je objasniti da morate disati mirno, bez podizanja ramena, bez bučnog udisaja prije fraza i zadržavanja zraka do kraja fraza. Učitelj treba imati na umu da se pjevačke vještine i sposobnosti uspješnije formiraju ako su emocionalno obojene. Stoga je od samog početka učenja pjesme potrebno tražiti izražajan zvuk koji odgovara njenom karakteru, potrebno je da je fraza logična, a potez, dinamika i odstupanja u tempu odgovaraju emotivnom i figurativnom. sadržaj pjesme.

Razgovor – analiza djela

Vježbe za razvoj pjevačkih sposobnosti

Pjesme – napjevi i pjesme – napjevi

Učenje teških melodijskih poteza

Učenje složenih ritmičkih obrazaca

Rad na uvodima pjesama

Rad na tekstu

Svaka pjesma traži svoje scensko utjelovljenje. U trećoj fazi pjesma se učvršćuje. Djeca su već savladala pjevačke vještine i mogu slobodno izvoditi naučeno gradivo. Ovdje je moguće i važno provjeriti koliko je koje dijete savladalo pjesmu. Da biste to učinili, možete pjevati u podgrupama, pojedinačno, "lanac". Pjevanje uz pratnju može se izmjenjivati ​​s izvedbom bez instrumenta.

Pokazatelj svladanosti pjesme bit će njezino izvođenje od strane djece u samostalnom aktivnosti, u slobodno vrijeme, samoinicijativno. Ako se pjesma dopadne, djeca je pjevaju svojom voljom, ne samo u razredu. Dugo ga pamte, uključuju ga u igrice i zabavljaju se "izvesti" pred publikom. kriterij glazbeni razvoj u ovom slučaju neće biti broj naučenih pjesama, ali lijepa, izražajna pjevanje, ljubav prema pjesmi i potreba za njom.

Konzultacije na temu:

“Vokalni i pjevački razvoj djece predškolske dobi”

Izvodi: Glazbeni voditelj – Pokhlebaeva E.F.

Glazbeno obrazovanje –
Ovo nije obrazovanje glazbenika,
a prije svega obrazovanje
osoba."
Sukhomlinsky V.A.

Jedan od glavnih dokumenata obrazovne sfere, UN-ova Konvencija o pravima djeteta, već u predškolskoj dobi na istaknuto mjesto stavlja razvoj individualnosti: „Odgoj djeteta treba biti usmjeren na razvoj osobnosti.“

Pjevanje zauzima vodeće mjesto u sustavu glazbenog i estetskog odgoja djece predškolske dobi. Dobra pjesma dijete zabavlja i smiruje, razvija ga i obrazuje. Suhomlinski je tvrdio da pjevanje otvara čovjeku oči za ljepotu njegove domovine. Pjevanje prati ljudski život od ranog djetinjstva. Utječe na njegove osjećaje, zaokuplja mu slobodno vrijeme, te u vedrom, maštovitom, zabavnom obliku produbljuje postojeće predodžbe o okolnoj stvarnosti. U usporedbi s instrumentalnom glazbom, pjevanje ima veliki emocionalni utjecaj na djecu jer spaja riječ i glazbu. Pjevanje je najrašireniji i najpristupačniji oblik folklornog izvođenja. Nema kutka na zemlji gdje se ne bi pjevale pjesme o radu, prirodi, životu i osjećajima. Pjevanje zbližava ljude i služi kao sredstvo razumijevanja svijeta oko nas.

primarni cilj pjevačka aktivnost – njegovanje kulture pjevanja kod djece, upoznavanje s glazbom.

Zadaci pjevačka aktivnost proizlaze iz općih zadaća glazbenog odgoja i s njima su neraskidivo povezane.

Oni su sljedeći:

1. Razviti glazbene sposobnosti:

Emocionalna osjetljivost na glazbu;

Osjećaj nervoze;

Glazbene i auditivne izvedbe

Osjećaj za ritam

2. Formirati temelje pjevačke i javne kulture:

Estetske emocije;

Interesi, procjene;

Vokalne i pjevačke vještine.

3. Promicati cjelovit duhovni i tjelesni razvoj djece.

Ovi se zadaci rješavaju na temelju specifičnog skladbenog repertoara, korištenjem odgovarajućih nastavnih metoda i tehnika te različitim oblicima organiziranja glazbene aktivnosti. Stoga djecu učimo pjevati upravo kako bismo postigli glavni cilj – razvoj osobnosti kroz razvoj emocionalne i intelektualne sfere djeteta sredstvima glazbene umjetnosti.

Da bi djeca poželjela pjevati, potrebno im je ukazati na ljepotu zvuka pjevačkog glasa, učiniti proces učenja zanimljivim, te uz određeni interes i ustrajnost uvjeriti djecu u uspješnost učenja. Glas- instrument koji je općepristupačan, a upravo on omogućuje djetetu uključivanje u aktivnu glazbenu aktivnost, u upoznavanje ljepote i zakonitosti glazbene umjetnosti.

Pjevanje treba smatrati i sredstvom jačanja organizma predškolske djece. Formira pravilno disanje, jača pluća i glasovni aparat. Prema liječnicima, pjevanje je najbolji oblik vježbi disanja. Stoga je vrlo važno pjevati u čistoj, prozračenoj prostoriji, a ljeti - na otvorenom. Aktivnost pjevanja doprinosi formiranju pravilnog držanja. Satovi pjevanja pomažu organizirati i ujediniti dječju grupu. U procesu pjevanja razvijaju se važne osobine ličnosti kao što su volja, organiziranost i izdržljivost. U procesu učenja pjevanja aktivno se razvijaju glazbene sposobnosti djeteta: glazbeno-slušna percepcija, modalni i glazbeno-ritamski osjećaj.

P. K. Anohin proučavao je utjecaj durskih i molskih modusa na slušatelja i došao do zaključka da se vještom uporabom melodije, ritma i drugih izražajnih sredstava glazbe može regulirati stanje osobe tijekom rada i odmora, stimulirati ili smiriti. Pravilno pjevanje formira aktivnost vokalnog aparata, jača glasnice, razvija ugodnu boju glasa. Ispravno držanje utječe na ravnomjerno i duboko disanje. Pjevanje, razvijanje koordinacije glasa i sluha, poboljšava dječji govor. Pjevanje pospješuje mentalni razvoj djeteta. Proširuje dječje horizonte, povećava količinu znanja o okolnom životu, događajima i prirodnim pojavama.

Dječji glas ima posebne kvalitete po kojima se razlikuje od glasa odraslih. Dječje su glasnice kratke u usporedbi s odraslima – otuda poseban zvuk dječjih glasova, osobito u mlađim skupinama. Preglasno pjevanje štetno djeluje na dječje glasnice. Najmanje forsiranje ili naprezanje glasa dovodi do činjenice da gubi potrebnu lakoću, dobiva neugodan grleni karakter i pretvara se u vrisak.

Jako važno, tako da dijete u svakodnevnom životu govori mirno, bez vike i pjeva prirodnim glasom. U početnoj fazi potrebno je razgovarati s djecom o ovoj temi. Kažu da ne možete vikati, pjevati na ulici po hladnom i vlažnom vremenu, a ne možete pjevati kada ste bolesni.

Proučavanje raspona zvuka djetetovog glasa pomaže u odabiru pravilnog repertoara. Raspon pjevanja- ovo je glasnoća zvukova, koja je određena intervalom (udaljenošću) od najvišeg do najnižeg zvuka, unutar kojeg glas zvuči dobro.

Međutim, ponekad se dogodi da djeca počnu pjevati pop pjesme za odrasle, što izaziva emocije kod njihovih roditelja. Ali kako dijete raste, njegovo pjevanje postaje sve manje ugodno za slušanje. Ne može proniknuti u smisao i sadržaj pjesme, pa se umjesto ekspresivne izvedbe očituje ludorija ili pokušaj nevještog oponašanja. Takvo pjevanje ne samo da kvari djetetov umjetnički ukus, već oštećuje i vokalni aparat. Izvodeći pjesme za odrasle koje su im tehnički nedostupne, djeca svladavaju poteškoće različitim pritiskom na različite dijelove glasovnog aparata. Djeca, uključujući u rad cijelu mišićnu masu vokalnog aparata, glasno pjevaju, od takve napetosti njihov glas propada, prerano se istroši i nastaju razne bolesti vokalnog aparata.

Da biste izbjegli sve ove probleme, potrebno je izvršiti dijagnostika razvoja glasovnih i pjevačkih sposobnosti djece predškolske dobi najmanje 2 puta godišnje.

Važno je od samog početka uspostaviti kontakt sa svakim djetetom, usaditi mu osjećaj povjerenja, saznati njegov stav prema glazbi i dati mu priliku da vjeruje u sebe. Svako dijete svakako treba pohvaliti i ohrabriti, čak i za male uspjehe.

Glavne sastavnice uspješnosti glasovnog i pjevačkog razvoja djece.

Dobra dikcija doprinosi čistoći intonacije i ljepoti zvuka glasa. Uz nedovoljnu jasnoću i preciznost u izgovoru riječi, pjevanje postaje tromo, bezbojno, nedostaje mu melodičnost i izražajnost zvuka. Uvjet za dobru dikciju i izražajno pjevanje je da djeca razumiju značenje riječi i glazbenu sliku pjesme.

Čistoća intonacije – najsloženija pjevačka vještina, povezana je s razvojem sluha (modalnog osjetila i glazbeno-slušnih percepcija).Nečista intonacija u pjevanju ima više razloga:
– razne bolesti vokalnog aparata;
– sramežljivost djeteta;
– nedostatak stalne pažnje;
– poremećaji artikulacijskog aparata;
– nemogućnost proizvodnje zvuka;
– mali raspon djetetovog glasa.

Osjećaj ansambla Također zahtijeva slušnu pažnju, sposobnost međusobnog slušanja. Vitko, jasno pjevanje u unison postavlja temelje ansambla - cjelovitost, jedinstvo zvuka. Kod zborskog pjevanja važno je naučiti djecu da slušaju sebe i druge, da se stapaju s općim pjevanjem i da se nijedan glas ne ističe.

Analizirajući konačni rezultat radnog iskustva, možete vidjeti pouzdano povećanje razine razvoja pjevačkih vještina i izvući sljedeće zaključke.

U metodici poučavanja pjevanja postoji niz tehnika čija sustavna primjena pridonosi razvoju pjevačkih sposobnosti djece predškolske dobi.

Redoslijed korištenja različitih tehnika u procesu poučavanja djece pjevanju varira ovisno o:
– o zadaćama i sadržaju pojedine nastave;
– s repertoara;
– o dobnim karakteristikama djece (općim i pojedinačnim);
– o stupnju glazbenog i pjevačkog razvoja djece.

Izgledi i zaključci.

Rad na različitim oblicima, metodama i tehnikama izvođenja nastave;

Nastavite blisko surađivati ​​s drugim učiteljima;

Nastaviti poboljšavati programsku i metodičku podršku i predmetno-razvojno okruženje;

Osigurati sudjelovanje roditelja u različitim oblicima rada na glazbenom odgoju djece.