Libreto baleta je uzaludan oprez, sažetak. Balet Uzaludna mjera opreza

"Uzaludna mjera opreza."
Mihajlovsko kazalište.
Glazba Louis Herold, koreografija Frederick Ashton.

Nakon sedam godina stanke, Uzaludna mjera ponovno se pojavila na repertoaru Mihajlovskog kazališta, ovoga puta u koreografiji Fredericka Ashtona (1960.). Prethodna produkcija - Oleg Vinogradov (1971.) na glazbu Louisa Herolda - ostala je na platou do 2007. godine. Godine 2002. Ashtonov balet prebačen je u Boljšoj teatar, no sada je na njegovom repertoaru ostala samo verzija Jurija Grigoroviča.

Scena iz predstave.

“Uzaludna mjera opreza” je lirska komedija (rijedak žanr u klasičnom baletu), koja je nekim čudom preživjela sve reforme i preokrete 19. i 20. stoljeća, te se smatra najstarijim baletom koji je preživio do danas. No, riječ je samo o libretu Jeana Daubervala: koreografija i kombinirana glazba praizvedbe iz 1789. nisu sačuvane. Pastorale s jednostavnim intrigama, gdje okolnosti sprječavaju spajanje ljubavnika, bile su tradicionalne za baletnu pozornicu. No, ovaj su balet suvremenici doživjeli kao inovativan. Dauberval je zaplet i likove učinio realističnijim (iako naivnim): bukoličku svilu zamijenio je prozaičnim chintzom u doslovnom i prenesenom smislu. Važna razlika bila je i učinkovitost koreografije. Slijedeći svog učitelja Jeana Noverrea, Dauberval je stvorio balet u kojem se radnja razvijala kroz koreografiju, a ne samo pantomimu, što su kritičari više puta zapažali. Na jednoj od premijernih predstava u kazalištu u Bordeauxu, glavna je plesačica, čuvši vijest iz Pariza da je treći stalež dobio pravo glasa, nazdravila s pozornice, što je publika burno podržala. U 19. stoljeću ovaj “narodni” balet dobio je dvije partiture - Louisa Herolda (1828.) i Petera Hertela (1864.), te se u interpretacijama raznih koreografa s uspjehom izvodio na europskim pozornicama, često biran za debije i gostovanja zbog njegovu jednostavnost i svestranost.

U Rusiji je balet uspješno preživio revoluciju 1917., prolazeći kao priručnik za početnike baletomana. Godine 1937. Leonid Lavrovski postavio je "Uzaludni oprez" (prema Hertelovoj partituri). Pastoralno “kraljevstvo lutaka” (kako je definirao Lavrovski) u verziji Mariusa Petipaa - Lava Ivanova, koja je ostala na repertoaru do 1922., zamijenio je realizmom i socijalnom pozadinom. Glavni motiv bila je borba za “slobodnu ljubav” koja trijumfira u trećem činu, koju je koreograf skladao za svečane plesove povodom rođenja prvog djeteta Lise i Colina.

A. Soboleva (Lisa), V. Lebedev (koljena).
Fotografija - arhiva Mikhailovsky teatra.

Ashtonova “Uzaludna mjera opreza” skladno se uklopila u atmosferu buržoaske respektabilnosti koja se spustila na Mikhailovsky Theatre, ugodno osjenčanu cvjetnom ornamentikom Duatovih opusa i vješto razrijeđenu kalibriranim dozama izvanrednih redateljskih interpretacija u operi. Danas Ashtonov balet - klasičan, ali još ne i arhaičan - izgleda kao komična pastorala 20. stoljeća. Izvedba čak uključuje i pojavu kola koja vuče živi poni, a balet počinje komičnom predstavom pijetla i četiri dobro uhranjene kokoši.

Kao i mnoge druge verzije ovog baleta, Ashtonov Vain sastavljen je od mozaika glazbenih fragmenata (aranžirao ih je John Lanchbury na temelju Heroldove partiture), nalaza iz prethodnika i originalne koreografije. Mnogo toga se saznalo iz priča Tamare Karsavine, izvođačice uloge Lise u baletu Petipa-Ivanov, kao i iz fotografija Lavrovskog nastupa. Tako su se pojavili ples s vrpcama, konj s kišobranom seoske lude Alene, scena s majskim stupom i ključevima... Program za predstavu Mihajlovskog kazališta sadrži citat iz knjige Julie Kavanagh koja pripisuje ideju ​​Simonein ples u klompama (hit broj predstave) Ashtonu, iako se, prema ruskim istraživačima, već pojavio u drami Petipa-Ivanova.

Dobro napravljen Ashton balet, u kojem se skladno isprepliću ples (prilično efektan) i pantomima, imat će onoliko sjaja koliko talentirani izvođači mogu donijeti. Karakterne i groteskne uloge u komediji zahtijevaju improvizaciju u stvaranju slike. Međutim, u ovom slučaju postoje ozbiljna ograničenja: točnu korespondenciju s originalom pomno nadziru koreograf Michael O’Hair i nositelj autorskih prava Ashtonove produkcije Jean-Pierre Gasquier.

Scena iz predstave.
Fotografija - arhiva Mikhailovsky teatra.

Premijera 27. ožujka, izvedena ne bez entuzijazma, nedostajala je sjaja, uzbuđenja i glumačkog umijeća. Glavni likovi - Lisa (Anastasia Soboleva) i Kolen (Viktor Lebedev) - više su klasični nego karakterni i izgledali bi prirodnije u palači nego u seoskom okruženju. Ponekad dragi i nježni, igrajući koketnu igru, nedostajalo im je vitalnosti i uvjerljivosti, neovisno pronađenih, nezaboravnih dodira.

Udovica Simone, groteskna uloga Michaela O'Haira, nije bila tako očaravajuća i smiješna koliko je mogla biti. Alen (Denis Tolmačev) se pokazao pomalo čudnim, ali dobrim momkom.

U cjelini, nastao je homogeni glumački ansambl: nitko nije skrenuo pažnju na sebe, ali nitko nije potaknuo čudo kazališne transformacije.

čin I

Scena 1

Rano jutro. U kući bogatog farmera Marcelina pojavljuje se mladi seljak Colen. Zaljubljen je u Marcelininu nećakinju Lisu i traži susret s njom. Ali nije to tako lako! Čak i kad angažira seljake za žetvu, Marcelina ne pušta Lisu s njima, već joj posao nalazi u dvorištu. Nije iznenađujuće da se prvi spoj ljubavnika odvija u tvornici maslaca. No opet se pojavljuje Marcelina i otjera nepoželjnog udvarača.

A ovdje je isplativ mladoženja - Nicaise. Iako je glup, njegov otac, Michaud, vrlo je bogat, a Marcelina ozbiljno nagovara Lisu da upozna bogate goste. Samo je Colinova intervencija uspjela poremetiti ovo provodadžisanje.

Scena 2

Žetva. Dok brine o žetvi, Marcelina i dalje sanja o vjenčanju Lise i Nicaisea, unatoč njegovim glupim ludorijama. Ali zaruke, započete kao igra s vrpcama, ponovno završavaju u korist Lise i Colina. ...Opće plesove prekida grmljavinska oluja. Svi bježe od lošeg vremena.

čin II

Scena 3

Oluja je prošla. Marcelina i Lisa vraćaju se kući i sjedaju za kolovrat. Seljaci donose snopove spašene od kiše. Marcelina odlazi s njima, zaključavajući Lisu ključem.

Uvrijeđena Lisa sanja svog voljenog. Odjednom primijeti kako se Colin skriva. Lisa je posramljena i kaže mu da ode. Ali vrata su zaključana i Colin ne može otići. No, Lisa se ne ljuti dugo, au znak pomirenja ona i Colin razmijene rupčiće.

Pred vratima se čuje buka. Lisa u panici skriva Colina u ormaru. Marcelina ulazi i primjećuje tuđi šal na Lisinom vratu te je za kaznu zatvara u isti ormar, ne sluteći da je Colin tamo.

Dok Michaud ulazi u svoj dom. Prati ga notar na potpisivanju bračnog ugovora, pa čak i limena glazba angažirana za tu priliku. Marcelina ne skriva radost i Nicaiseu predaje ključ od ormara. Vrata se otvore i... posramljeni Lisa i Colin se pojave na pragu. Michaud je smrtno uvrijeđen. Bračni ugovor je raskinut. Ljubavnici se bacaju pred Marcelinine noge, a ona ih jedino može blagosloviti.

Ispis

Cijena:
1500-3500rub

Cijene ulaznica:

1 sloj 1500-2500
Mezanin 2000-3000
Amfiteatar 2500-3000
Parter 2500-3300

Korišteni su fragmenti glazbe Riccarda Driga, Louisa Herolda, Cesara Pugnija, Georgesa Bizeta.
Umjetnik restauracije: Mikhail Sapozhnikov.
Dionice izvode studenti Moskovske državne akademije za koreografiju.

Trajanje: 2 sata i 10 minuta.

Libreto Jean Dauberval

“Uzaludna mjera” baletna je komedija nastala prije više od dvjesto godina! Utemeljitelj baletne komedije bio je tvorac ove predstave, francuski koreograf Jean Dauberval. Njegove baletne predstave prikazivale su obične ljude - jednostavne, nepretenciozne, s uobičajenim porocima i svakodnevnim problemima. Ovaj pristup bio je doista inovativan za to doba, jer su prije na baletnoj pozornici blistali samo “junaci antike” ili “nebeska bića”. Likovima iz nižih slojeva bio je zatvoren put do baletnih predstava!

Zanimljiva je činjenica da Jean Dauberval nije privukao niti jednog skladatelja da napiše glazbu za balet; umjesto toga koristio je narodne francuske motive. Premijera baleta “Uzaludna mjera opreza” održana je u Bordeauxu 1. srpnja 1789. godine. Postoje razne legende o tome kako je nastala radnja ove produkcije. Isprva se vjerovalo da je zavjeru smislio sam Dauberval. Druga verzija - nisam je ja izmislio, već me inspirirala prava smiješna priča jedne seljačke obitelji. Postoji čak i treća verzija - Jeanu Daubervalu nekako je zapeo za oko Chauffardov bakropis prema slici umjetnika Baudouina. Bakropis je prikazao veselu svakodnevnu scenu - mlada djevojka oborenih očiju sluša majčine prijekore, a u pozadini djevojčin ljubavnik bježi niz stepenice držeći u rukama pantalone. Najhrabrija legenda tvrdi da u baletu “Uzaludna mjera” Jean Dauberval s publikom dijeli trenutke vlastitih ljubavnih avantura!

U svakom slučaju, balet je ispao jako zabavan - lagan, smiješan, šaren. Doslovno je izvorni naziv predstave preveden kao “Loše spašena kći” - zbog kakofonije za rusko uho, naziv je promijenjen u domaćim kinima. Radnja je nepretenciozna i jednostavna. Mlada djevojka Lisa ističe se očaravajućom ljepotom, a njezina majka sanja da je uda za bogatog mladoženju. Međutim, Lisa već ima ljubavnika - prosjaka, seljaka Kolena. Majka se svim silama trudi spriječiti kćer da upozna Colina, a na kraju je potpuno zatvori u ormar. Ali ni ona ni Lisa ne znaju da se Colin već ušuljao u ormar i ne želi ostaviti svoju voljenu! Za to vrijeme majka se aktivno priprema za svadbu i okuplja goste. I tako, kad je kuća već puna i svi su spremni za svečani rasplet, ormar se otključava... a Liza i Kolenny pojavljuju se pred očima okupljenih, i to u kakvom obliku! Kao rezultat toga, majka nema drugog izbora nego blagosloviti brak mladih ljudi koji se vole.

“Uzaludna mjera” je prekrasan balet, rijedak u svom žanru. Ulaznice za ovu predstavu u Boljšoj teatru izvrsna su prilika da provedete nezaboravnu večer uživajući u klasičnoj plesnoj umjetnosti, a istovremeno u razigranom, duhovitom i komičnom zapletu.

pojedinosti

ODJELJENJE ZA KULTURU REGIONALNOG IZVRŠNOG ODBORA OMSK DRŽAVNO GLAZBENO KAZALIŠTE OMSK

L. Herold

UZALUD OPREZ

Balet u 2 čina, 4 scene

Libreto J. Daubervala

Koreografi: D. Avdysh, V. Mogilda

Dirigent - A. Leitush.

Umjetnik je Narodni umjetnik RSFSR-a i Baškirske Autonomne Sovjetske Socijalističke Republike, laureat Nagrade nazvane po. S. Yulaeva V. Plekunov.

LIKOVI I IZVOĐAČI:

MARTSELINA - V. Kuznjecov, V. Tzaptašvili
LISA - V. Filyanova, E. Shikhova, F. Yakupova
KOLJENO - A. Ivanov O. Karpovič V Kuznjecov
MIŠO - Y. Nadeikin F. Pavlov V. Yakovlev
ALEN - Y. Efimov A. Ivanov A. Mineev
BILJEŽNIK - S. Kornilov

Prijateljice, diverzanti, seljaci, seljanke - solisti i baletani.

Koncertni majstor - M. Shostak
Učitelj-mentor - L. Ivanova
glava književni dio G. Malbahova
glava proizvodni dio - P. Dyumin

Tehnika izvedbe:

CH. pozornica - Yu. P. Malinin
Umjetnost. pozornica - G. V. Bondarenko
Umjetnost. vizažist - P. V. Remizov
Umjetnost. dizajner svjetla - V. N. Zadorozhny
Umjetnost. dekorativni umjetnik - A. I. Bezgin
Umjetnost. rekviziter - G. M. Atramentova
Viši voditelj rekvizita - E. A. Maslakova
Umjetnost. kostimografi - L. A. Malinina, G. F. Fezhorenko
Ženska odijela - E. I. Redina
Muška odijela - A. G. Girina
Radio - M. M. Ionov
Cipele - B. I. Kravets

Poštovani glavni direktor aktivnosti zahtjev Azerbejdžan SSR A. T. USUBOV
Glavni koreograf poštovani. aktivnosti zahtjev RSFSR V. Ya. TULUPOVA

Cijena 10 kopejki.

Ohm. regija tip. 1982 Zak. 792, red. 5000

"MJERE PREDOSTROŽNOSTI LOpatica"

čin I

Pohlepna farmerica Marcelina želi udati svoju kćer za glupog tipa Alaina, sina poreznika Michauda. Ali Lisa voli siromašnog seljaka Kolena i ne želi poslušati svoju majku.

Lisini prijatelji i Colinovi prijatelji suosjećaju s njima, ali ne mogu pomoći da se ljubavnici ujedine. Marcelina ne skida pogled sa svoje kćeri, sprječava je da upozna ljubavnika, tjera je da radi po kući, ne dajući joj ni trenutka odmora.

Polje. Seljaci se odmaraju. Pojavljuju se Marcelina, Michaud i Alain. Traže Lisu. Alain sanja o vjenčanju, sanja o svojoj sreći s Lisom.

čin II

Soba u Marcelininoj kući. Lisa razmišlja o svom ljubavniku. Marcelina je pokušava odvratiti od tih misli podučavajući je o lijepom ponašanju i učeći je društvenom ponašanju. Napokon umorna Marcelina zaspi. Lisa pokušava otvoriti vrata i pobjeći iz kuće, no majka se na vrijeme budi...

Lisini prijatelji dolaze k njoj. Colin se potajno s njima ušulja u kuću. Skriva se u ormar. Sumnjajući da nešto nije u redu, Marcelina ispraća goste iz kuće, a sama odlazi.

Lisa je sama. Sanja o Kneeu, o budućoj djeci. Pojavljuje se Colin. Srca zaljubljenih ispunjena su srećom - konačno mogu biti zajedno. Čuju se Marcelinini koraci. Prestrašena Lisa skriva Colina u svojoj spavaćoj sobi.

Marcelina donosi vjenčanicu za svoju kćer. Dolazi notar. Michaud i Alain. Sada će se zaključiti isplativ brak. Kako ne bi prije vremena pokazala svoju kćer u vjenčanici, Marcelina prisiljava Lisu da se sakrije u svojoj sobi. Alain slijedi Lisu... Vrata spavaće sobe se otvore, a na pragu se pojave posramljeni Lisa i Colin. Michaud je ogorčen. Marcelini su se planovi srušili. Ne preostaje joj ništa drugo nego pristati na brak svoje kćeri s Colinom
Seljaci trče da pogledaju svatove. Lisa i Colin izlaze iz crkve. Svi im radosno čestitaju i mole Marcelinu da oprosti ljubavnicima.

Marcelina velikodušno oprašta mladencima, u čiju čast počinje seoski praznik.

Povijesna referenca

Godine 1789. u Francuskoj, u Bordeauxu, s velikim je uspjehom izvedena baletna predstava “Uzaludna mjera opreza”. Glazba za balet bila je kompozit sastavljen od ulomaka iz djela koja su bila popularna u to vrijeme: Louis Herold, slavni francuski skladatelj čije su opere imale svjetsku reputaciju, odlučio je djelomično aranžirati i napisati glazbu za ovaj popularni balet. 27. studenoga 1828. u Parizu, na pozornici Grand Opere, održana je praizvedba baleta u dva čina “Uzaludna mjera opreza” na glazbu L. Herolda.

Scenarij J. Daubervala.

“Balet od slame ili Od dobrog do lošeg samo jedan korak”

Balet u 2 čina (3 scene) na kombiniranu glazbu, koreograf J. Dauberval.

1. Farma tete Simone(u ruskim produkcijama Marcelina). Svoju kćer Lisu tjera na razne kućanske poslove. A djevojka razmišlja o susretu s Kolenom, srcu dragom. Seljaci dolaze unajmiti se za berbu Simonine žetve. Colin je među njima, ali Simone ga otjera. Ne treba joj siromašni mladoženja, svoju će kćer udati za sina vinara Toma (u ruskoj produkciji Michauda). Stoga ga je lako zapamtiti, došao je zajedno sa svojim sinom Nicaiseom (u ruskim produkcijama, Alainom). Nicaise obećava bogat miraz, Simone, nakon cjenkanja, pristaje. Lisa postaje tvrdoglava, otima ruku mladiću i bježi. Ostali odlaze za njom.

Polje. Žetva. Tijekom podnevnog odmora Lisa pronalazi Colina, ali Simone se ponovno umiješa u ljubavnike. Opća zabava i ples seljaka. Počinje grmljavinska oluja. Nicaise otvara svoj kišobran, ali ga jaki udari vjetra obaraju. Pljusak tjera sve da odu. U metežu, ljubavnici su ponovno zajedno.

2. Soba na Simoneinoj farmi. U pozadini je stubište u spavaću sobu. Simone kaže kćeri da sjedne za kolovrat. Pokušava se i vrtjeti, ali je svlada san. Lisa pokušava ukrasti ključ iz majčina džepa. Ona se probudi i, kako bi odagnala san, pozove kćer na ples. Lisa veselo pristaje i majci donosi tamburicu. Simone pokušava pratiti Lisin ples, ali ponovno zaspi. Colin se pojavljuje u prozoru iznad vrata, Lisa ponovno pokušava ukrasti ključ. Simone se iznenada budi i mahnito udara u tamburu. Simone pleše sa svojom kćeri.

Dolaze kosci i kosci. Donose mnogo snopova i traže plaćanje. Simone štedljivo dijeli novac i ispraća radnike. Iznenada se iz snopova pojavljuje Colin. Dirljiv susret, ljubavnici razmjenjuju šalove. Čuvši da joj se majka vraća, Lisa uplašena šalje mladića u spavaću sobu, a ona se pretvara da je zaspala dok je radila. Simone budi kćer. Vidjevši svoj novi šal, ljutito kaže Lisi da ode u spavaću sobu. Djevojčica uzalud moli da to ne čini - majka pomoću kolovrata vozi svoju kćer do mjesta gdje je Colin i zaključava vrata za njom.

Ulaze Thomas, Nicaise, bilježnik, praćeni seljacima. Toma stavlja dvije vreće novca na stol, svi su spremni za potpisivanje bračnog ugovora. Simone daje mladoženji ključ od spavaće sobe i nudi se da ode po mladu. Nicaise navlači rukavice i svečano se penje stubama. Ali čim okrene ključ u bravi, svi vide posramljene, ali sretne Lisu i Colina na vratima. Nicaise se odbija udati, Simone je u očaju. Mladi je na koljenima mole da pristane na njihovu sreću. Pridružuju im se svi, uključujući i bilježnika. Simone nema izbora nego pristati. Samo su Thomas i Nicaise ogorčeni; nemaju izbora nego posramljeni otići.

Predstava završava seoskim slavljem.

“Uzaludna mjera opreza” najstarije je remek-djelo koreografske baštine koja je došla do nas, takoreći pramajka modernog baleta. Slavnog plesača, učitelja i koreografa Jeana Bercheta (1742.-1806.), zvanog Dauberval, suvremenici su nazivali “Moliereom plesa”, njegovoj su se umjetnosti divili Diderot, braća Grimm i Beaumarchais. Premijera je održana u Velikom kazalištu u Bordeauxu dva tjedna prije juriša na Bastille. Ne čudi što je prva publika u baletu pronalazila teme koje su bile u skladu sa svojim vremenom. Prije svega, borba junaka za svoju sreću, bez obzira na imovinske i klasne predrasude. S vremenom se ovaj sukob u društvu pojačao, a Michaud je postao vlasnik bogatog mlina, zatim je nestao u pozadini, a Alain je postao samo glup tip.

Tijekom godina mijenjao se i naziv baleta: “Balet od slame”, “Strašna straža” (La Fille mal gardée), “Od zla do dobrog jedan korak”, “Prevarena starica” i, na kraju, “Uzaludna mjera opreza” - naziv koji se ustalio na ruskoj pozornici. Više od dva stoljeća i izvorna koreografija i glazba izbrisani su iz sjećanja. Sačuvano je ono glavno - duh i stil baleta, koji nije izgubio svoju svježinu, vedrinu i neposrednu zabavu.

Dramaturgija “Uzaludne mjere opreza” s pravom se smatra uzornom - radnja koju je majstorski razvio Dauberval odvija se s najvećom jednostavnošću i istodobno neumoljivom dosljednošću. Priča je prepuna neočekivanih i oštrih obrata. Ekspresivna pantomima spojena je s raznolikim plesom i uspješno ga ističe. Junaci baleta više nisu konvencionalne komičarske maske, već živi ljudi, iako je utjecaj tradicije sajamskih komičara neosporan. U likovima su, kako to često biva u starim baletima, danas akumulirani umjetnički uspjesi mnogih generacija vrsnih izvođača “Uzaludne mjere opreza”. Marie Theodore, Fanny Elsler, Virginia Zucchi, Matilda Kshesinskaya, Anna Pavlova, Tamara Karsavina, Ekaterina Geltser, Elena Lukom, Tatyana Vecheslova, Pavel Gerdt, Timofey Stukolkin, Mikhail Fokin, Mikhail Mordkin, Nikita Dolgushin - ovo su samo neka poznata imena.

Daubervalov balet, kao i mnoge koreografske predstave toga doba, izveden je na glazbu prikupljenu iz popularnih melodija i dvostiha. U jednostavnoj pratnji plesova zvučale su francuske narodne intonacije. Godine 1828., tijekom prve izvedbe “A Vain Precaution” na pozornici pariške Kraljevske glazbene akademije, slavni skladatelj Louis Herold taktično je obradio raštrkane glazbene fragmente, sačuvavši njihovu naivnu jednostavnost i nacionalni karakter. Godine 1864., kada je postavljen u Berlinskoj dvorskoj operi, balet je dobio novo glazbeno ruho, a skladao ga je njemački skladatelj Peter Hertel. Glazba je, izgubivši nekadašnju naivnost i francuski štih, postala tipično baletna, čas sentimentalna, čas banalna. Kasnije je dopunjen fragmentima različitih vrsta i kvaliteta: valcerima, polkama pa čak i čardama.

U Rusiji se balet pojavio gotovo iz prve ruke početkom devetnaestog stoljeća. Koreograf peterburškog kazališta Charles Didelot u mladosti je plesao Knee sa samim Daubervalom. Nakon toga, "Uzaludna mjera opreza" često je postavljana u Moskvi iu glavnom gradu. Turneja Fanny Elsler, koja je Lisu portretirala kao naivnu, koketnu i razigranu prostaku, doživjela je veliki uspjeh. Godine 1885., za debi talijanske balerine Virginije Zucchi u Sankt Peterburgu, Lev Ivanov i Marius Petipa skladali su predstavu u tri čina na Hertelovu glazbu. Plesu se davalo sve više prostora: ples boemskih Cigana pojavio se u drugom filmu, a treći čin bio je kontinuirani divertisman u rustikalnom francuskom stilu. Od 1896., gotovo cijelo desetljeće, ulogu Lise monopolizirala je svemoćna Matilda Kshesinskaya. Balerina je zablistala u poznatom plesu s trakama iz prvog filma te u scenama pantomime i, naravno, u spektakularnom pas de deuxu. Predstava je ostala u Marijinskom kazalištu do kraja 1920-ih.

Godine 1937., u drugom lenjingradskom kazalištu - Operi Maly - mladi Leonid Lavrovski odlučio je napustiti prijašnju, po njegovim riječima, "pastoral sa šarmantnim pastirima i pastiricama koji su se prepuštali raznim šalama". Hertelovu glazbu od kasnijih naslaga očistio je dirigent Pavel Feldt, koji je u isto vrijeme skladao novi treći čin, posvećen rođenju prvog djeteta Lise i Colina. Živahni i smiješni balet 1937. činio se izvan vremena, ali je izdržao 26 izvedbi i napustio pozornicu "pod pritiskom" Puškinove obljetnice. Tijekom teških godina Velikog Domovinskog rata, oba lenjingradska kazališta tijekom evakuacije ponovno su se sjetila komedije "Uzaludna mjera opreza". U Malom je Fjodor Lopuhov, koji se vratio na mjesto voditelja, skladao novu koreografiju zadržavši tri fragmenta iz nastupa Leva Ivanova.

U Kirovskom kazalištu obnova baleta u izdanju iz 1923. pripala je Vladimiru Ponomarjovu. Jedina baletna kritika skladatelja Sergeja Prokofjeva povezana je s ovom izvedbom. U njoj objašnjava trajni interes za “Uzaludnu mjeru”: “Zaplet, koji je sastavio slavni francuski koreograf Dauberval, jednostavan je, ali plesan i lako se prenosi sredstvima baleta. Ne mora se, kao u nekim baletima, posezati za očajničkim gestama kako bi se između dvije plesne točke objasnilo da “on” voli “nju”, a “ona” voli “onog drugog”, a publici je bilo neugodno zašto “oni” učini ovo Puno mašu rukama i još uvijek ne razumiju tko koga voli. U "Uzaludnoj mjeri" radnja je jasna iz samog plesa." No, po povratku u rodni grad obje baletne trupe nisu zadržale na svom repertoaru komedijsku izvedbu.

U drugoj polovici dvadesetog stoljeća, nove produkcije "A Vain Precaution" vratile su se Heroldovoj glazbi, ažurirajući njezinu orkestraciju i cjelokupnu kompoziciju. Godine 1960. koreograf Frederick Ashton ponovno je postavio “A Vain Precaution” u Londonskom kraljevskom baletu. Dirigent izvedbe John Lanchbury napravio je uspješnu transkripciju Heroldove glazbe, a produkciju je savjetovala legendarna Tamara Karsavina. Uspješna izvedba ne samo da je godinama krasila londonski plakat, nego praktički nije imala konkurenciju u želji drugih zapadnjačkih trupa da realiziraju "Uzaludan oprez". Godine 2002. premještena je u moskovski Boljšoj teatar, nakon što je tamo našla dostojne izvođače. U međuvremenu su u Kijevu i Frunzeu, Rigi i Odesi, Tallinnu i Saratovu plesali potpuno drugačiju verziju drevnog baleta.

Izveo ju je 1971. u lenjingradskom Malom opernom kazalištu Oleg Vinogradov u suradnji s poznatim povjesničarom baleta Jurijem Slonimskim. Koreograf je cijelu koreografiju skladao iznova, oslanjajući se na najbolje tradicije prošlosti i ne izbjegavajući suvremena izražajna sredstva. Tri čina izvedbe su u biti tri plesne svite s obaveznim pas de deuxom u svakoj. Raspon raspoloženja ovih dueta je velik: skroman, usko povezan s razvojem radnje u prvoj slici, razvijeniji, emocionalno bogat u slici žetve i, konačno, konačnog radosnog trijumfa junaka, koristeći raznoliko bogatstvo klasičnog plesa. U posljednjem činu dolazi i do jedinstvenog kvartet-natjecanja diverzanata, koje izvođačima predstavlja znatne poteškoće i uvijek oduševljava publiku. Cijela izvedba uronjena je u poetsku atmosferu svakodnevnog života, ima puno svjetla, svijetle, a ponekad i smiješne scene. Ovo je nestašna i entuzijastična igra starog baleta iz seoskog života. Glumci stalno “daju replike”, igraju puno i uspješno sa srpovima, grabljama itd. Stil i način plesa, detalji scenskog ponašanja razvijaju tradiciju francuskog komičnog baleta Daubervala. Ova predstava, prepuna brojnih glumačkih uspješnica, samo je na domaćoj sceni izvedena 186 puta. Da takva “Uzaludna mjera opreza” nije zastarjela u dvadeset i prvom stoljeću pokazala je njegova nedavna produkcija u Permu, Kazanu i moskovskom Glazbenom kazalištu Stanislavsky i Nemirovich-Danchenko.

A. Degen, I. Stupnikov

Fotografija: “Uzaludna mjera opreza” u kazalištu Mikhailovsky