Estructuras simbólicas de monumentos arquitectónicos del mundo antiguo. Estilos arquitectónicos en orden cronológico con ejemplos y fotografías.


El estilo arquitectónico refleja características comunes en el diseño de fachadas, planos, formas y estructuras de edificios. Los estilos arquitectónicos se formaron en determinadas condiciones de desarrollo económico y social de la sociedad bajo la influencia de la religión, la estructura gubernamental, la ideología, las tradiciones arquitectónicas y las características nacionales, las condiciones climáticas y el paisaje. El surgimiento de un nuevo tipo de estilo arquitectónico siempre ha estado asociado con el progreso tecnológico, los cambios de ideología y las estructuras geopolíticas de la sociedad. Consideremos algunos tipos de estilos arquitectónicos que sirvieron de base para diversas tendencias en arquitectura en diferentes períodos de tiempo.

Arquitectura arcaica

Las estructuras erigidas antes del siglo V a.C. suelen clasificarse como arquitectura arcaica. Estilísticamente, los edificios de Mesopotamia y Asiria (estados de Asia occidental) están relacionados con los edificios del Antiguo Egipto. Los une la sencillez, la monumentalidad, las formas geométricas y el deseo de los grandes tamaños. También hubo diferencias: los edificios egipcios se caracterizan por la simetría, mientras que la arquitectura de Mesopotamia se caracteriza por la asimetría. El templo egipcio constaba de un conjunto de habitaciones y se extendía horizontalmente; en el templo mesopotámico, las habitaciones parecen estar unidas entre sí al azar. Además, una de las partes del templo tenía una orientación vertical (zigurat (sigguratu - pico) - torre del templo, rasgo característico de los templos de las civilizaciones babilónica y asiria).

estilo antiguo

La antigüedad, como tipo de estilo arquitectónico, se remonta a la Antigua Grecia. Los edificios griegos se construyeron a semejanza del edificio residencial "megaron" de la época cretense-micénica. En el templo griego, las paredes se hicieron gruesas, macizas, sin ventanas y se hizo un agujero en el techo para dejar pasar la luz. La construcción se basó en un sistema modular, ritmo y simetría.

Megaron - significa "gran salón" - una casa rectangular con un hogar en el medio (principios del 4 mil a. C.)

El estilo arquitectónico antiguo se convirtió en la base para el desarrollo del sistema de orden. Había direcciones en el sistema de orden: dórico, jónico, corintio. El orden dórico apareció en el siglo VI a. C. y se distinguió por su severidad y masividad. El orden jónico, más ligero y elegante, apareció más tarde y fue popular en Asia Menor. La orden corintia apareció en el siglo V. ANTES DE CRISTO. Las columnatas se convirtieron en un sello distintivo de este tipo de estilo arquitectónico. El estilo arquitectónico, cuya foto se encuentra a continuación, se define como orden dórico antiguo.

Los romanos, que conquistaron Grecia, adoptaron el estilo arquitectónico, lo enriquecieron con decoración e introdujeron un sistema de orden en la construcción no solo de templos, sino también de palacios.

estilo romano

Tipo de estilo arquitectónico de los siglos X-XII. - recibió su nombre de “románico” recién en el siglo XIX. gracias a los críticos de arte. Las estructuras fueron creadas como una estructura a partir de formas geométricas simples: cilindros, paralelepípedos, cubos. En este estilo se construyeron castillos, templos y monasterios con poderosos muros de piedra con almenas. En el siglo XII En los castillos-fortaleza aparecieron torres con aspilleras y galerías.


Los principales edificios de esa época fueron el templo, la fortaleza y el castillo. Los edificios de esta época eran formas geométricas simples: cubos, prismas, cilindros; durante su construcción, se crearon estructuras abovedadas, las bóvedas mismas se hicieron cilíndricas, de crucería, de cruz. Las paredes se pintaron en el estilo arquitectónico románico temprano, y ya a finales del siglo XI. En las fachadas aparecieron relieves tridimensionales de piedra.

Clasificación de estilos arquitectónicos.

nombre de estilo

característica de estilo

imagen

Canónico

4 mil ANTES DE CRISTO.

Tamaño sobrehumano, estabilidad, simetría estricta, “cuantitatividad”, formas geométricas, grandeza. La arquitectura perpetuó el poder deificado del faraón y la creencia en el más allá.

(pirámides de Giza, conjunto de templos de Karnak)


Clásico

Siglo VIII a.C. -

Este estilo se desarrolló en la Antigüedad: Grecia, Roma. Arquitectura ligera y esbelta del Dr. Grecia lleva en su sistema artístico un espíritu diferente de heroísmo y significado humano. El principal logro de los arquitectos griegos fue la creación del encargo. Armonía, ligereza, sencillez, proporcionalidad a la escala humana, practicidad, racionalismo, solemnidad.

(Acrópolis de Atenas, Coliseo Romano)


románico

Masividad, pesadez, pesadez, carácter de siervo, el principal medio de expresión es una estela con aberturas estrechas: un sistema de baño cruzado. Muros gruesos, ventanas estrechas: lagunas en monasterios y castillos.

El elemento principal de la composición estorre principal. A su alrededor se ubicaron el resto de edificios, formados por formas geométricas simples: cubos, prismas, cilindros.

(Conjunto de la catedral de Pisa,

Catedral de Worms)



gótico

El marco se convierte en la base estructural y aparecen enormes aberturas llenas de vidrieras. Arcos y portales se estiran y adquieren forma puntiaguda. Ligereza, delicadeza, ingravidez, dirección ascendente hacia el cielo, hacia Dios.

(Catedral de Notre Dame,

catedral de reims, V Colonia)

Antiguo - Ruso

Majestuosa sencillez, festividad, elegancia, decoratividad, polivalencia.

(Iglesia de Santa Sofía en Kiev, Iglesia de la Intercesión en Nerl,

Catedral Dmitrievsky en Vladimir)

Renacimiento

Simetría, armonía, equilibrio, corrección geométrica de las formas. Un logro importante fue la creación de una nueva forma arquitectónica: el suelo. Las ventanas se interpretan como los ojos del edificio, la fachada como el rostro del edificio; aquellos. el exterior expresa el espacio arquitectónico interior.

(Templo de Santa María del Fiore, Palacio Rucellai, Miguel Ángel Buonarroti. Cúpula de la Catedral de San Pedro. Roma )


Barroco

Extraños, dinámicos, inquietos, ricamente decorados, escultóricos, creando parques, conjuntos, edificios ricamente decorados con estuco, pintura, escultura.

(Conjunto de la Basílica de San Pedro en Roma, Palacio Tsárskoye Seló, Museo del Ermitage, )



Clasicismo

"Classius" es un ejemplo. El estilo de las monarquías absolutas, grandeza tranquila y noble sencillez, ritmo estricto, simetría, elegancia, solemnidad. rigor de forma, claridad de diseño espacial, interiores geométricos, suavidad de colores y laconismo en la decoración exterior e interior de los edificios.

(conjunto palaciego de versalles , flechas de la isla Vasilyevsky, Catedral de Kazán)





Rococó

"Rocaille" - concha. Refinamiento, manierismo, lujo, decoración caprichosa, adorno en forma de concha. caracterizado por una tendencia a la asimetría de las composiciones, finos detalles de las formas, una estructura rica y equilibrada de la decoración en los interiores, una combinación de tonos de color brillantes y puros con blanco y dorado, un contraste entre la severidad de la apariencia externa de los edificios y la delicadeza de su decoración interior.(Salón Oval del Hotel Soubise , interiores del palacio del Palacio de Invierno, Catedral Smolny)



estilo imperio

El estilo del imperio de la era napoleónica, sequedad, academicismo, severidad, claridad de líneas, fría grandeza. una combinación de enormes formas geométricas simples con emblemas militares. Pasión por la construcción de diversos tipos de arcos triunfales, columnas conmemorativas, obeliscos. Los pórticos se convierten en elementos importantes de la decoración decorativa de los edificios. En la decoración de interiores se utilizan a menudo la fundición de bronce, la pintura de pantallas de lámparas y nichos.

(Chalgrin. Arco de la Estrella en París , el edificio de la sede principal en San Petersburgo, Leper y Gondoin. Columna Vendôme en París.)


Moderno

Asimetría, formas estilizadas suavizadas, líneas curvas del adorno, decoración externa. uso de nuevas tecnologías (metal, vidrio).Barandillas de escaleras, lámparas que cuelgan del techo e incluso manijas de puertas.- todo fue cuidadosamente diseñado en el mismo estilo

( (1906, arquitecto. ), Víctor Orta La casa de la borla (1983),La casa de Sytin, Mansión de S. Ryabushinsky. F. Shekhtel. Moscú.1902

Moderno – finales del siglo XIX - principios del XX; caracterizado por diversas decoraciones de la casa, redondeos y alejamientos de las formas geométricas regulares. Uso de grandes superficies acristaladas. Las superficies de revestimiento están hechas de ladrillo decorativo, gres porcelánico y, en algunos casos, pintura (en la arquitectura de Moscú). Estación Yaroslavsky, TSUM, hotel Metropol)




Moderno

(constructivismo,

orgánicos,

retro)
siglo 20

El uso de nuevas estructuras de construcción, nuevos materiales de construcción, abstracción de formas geométricas, estetización de estructuras.

Constructivismo: diseño del medio ambiente, las posibilidades de las nuevas tecnologías, sus diseños lógicos y convenientes, las posibilidades estéticas de materiales como el metal, el vidrio y la madera. Los constructivistas buscaron contrastar el lujo ostentoso con la simplicidad y enfatizaron el utilitarismo de las nuevas formas de objetos, en las que vieron la cosificación de la democracia y las nuevas relaciones entre las personas. ( Planetario de Moscú, arquitecto. M. Barshcha, M. Sinyavsky; Torre Eiffel

G. Eiffel

Francia)

"Arquitectura orgánica": afirmar la necesidad y el placer para el ojo humano de las formas naturales flexibles, la conexión de las estructuras arquitectónicas con el entorno natural. ( Ópera, Jörn Ustzon,

Australia, Sídney)

Estilo retro: formas espaciosas, terrazas. La decoración exterior de la casa está hecha de materiales modernos, pero estilizados como antiguos. Hay un contraste de colores oscuros y claros, techos rotos, valles, buhardillas, amplias escaleras.

"alta tecnología" ("alta tecnología") - máxima funcionalidad. Sin excesos decorativos. Introducción activa de nuevas tecnologías en el entorno humano. A veces, uso demostrativo de formas técnicas: tuberías abiertas de colores brillantes, conductos de aire, elementos de equipos de ingeniería, estructuras metálicas y otros entornos de la "era de la tecnología".

Los diseños se caracterizan por: rigor y sencillez, líneas rectas, formas geométricas sencillas. La decoración es tranquila. En la combinación de colores predomina la monotonía. Mucho metal y vidrio. Las galerías de varios niveles de metal y vidrio son populares( Rainbow Center en las Cataratas del Niágara, EE. UU., 1978 )




Ayudas visuales educativas y presentaciones de cursos.

“Historia de la Arquitectura” (disco, carteles, diapositivas)

Estilos arquitectónicos: Barroco

Estilo victoriano: prestigio y elegancia

La arquitectura, popular en el siglo XIX en Foggy Albion y en las colonias, hoy no pierde terreno. Las casas victorianas tienen 2-3 pisos, asimetría, un techo complejo y multifacético, un ático, a menudo una torre redonda, un porche espacioso, adornado con madera tallada o metal, blanco o beige. Sin embargo, el estilo victoriano tiene muchas variaciones, dependiendo de la época y el lugar de su penetración en un entorno cultural específico.

Gótico en la arquitectura: misterio acuñado

Estilos arquitectónicos: gótico

Estilo holandés: paz sin pretensiones


Estilo arquitectónico holandés

Deconstructivismo: no como todos los demás

El estilo deconstructivismo no deja ninguna posibilidad a ninguno de los absolutos arquitectónicos. Se introduce en cualquier entorno con llamativas formas rotas y estructuras de difícil percepción visual.
El deconstructivismo no se llama una dirección de la arquitectura, sino su negación; sin embargo, los deconstructivistas todavía tienen un punto de apoyo: el constructivismo y el posmodernismo.
Los arquitectos distorsionan deliberadamente los principios y motivos compositivos de estos estilos y crean un proyecto de construcción dinámico e individual.
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Arquitectura deconstructivista

Estilo europeo: versatilidad popular


Estilo europeo en el exterior.

Estilo arquitectónico italiano: drama refinado


Estilo italiano en el exterior.

Casa de estilo rural: calidez y conmoción.

Este estilo tiene muchas caras y se basa en las costumbres locales: por ejemplo, en Francia las casas "rurales" están hechas de piedra y en Canadá, de troncos. En cualquier caso, el estilo country apuesta por materias primas tradicionales y naturales. Los toques distintivos de este exterior son la rusticidad (revestir las paredes exteriores con piedras facetadas), elementos intercalados hechos a mano (podrían ser manijas de puertas forjadas o una herradura en la entrada), el color de la fachada, que recuerda a los tonos de la arcilla. , madera, arena. El patio está decorado con elementos arcaicos apropiados: nidos de pájaros sobre postes, parterres de flores sobre carros, una maqueta de molino.

Estilos arquitectónicos: País

Estilo clásico en el exterior: imitación de lo mejor.

La arquitectura de un edificio de este tipo se basa en estándares clásicos: en cánones antiguos, en los mejores ejemplos del Renacimiento italiano, el georgianismo inglés o la arquitectura rusa. El clasicismo en el exterior es la simetría del edificio (la entrada principal es el eje alrededor del cual se ubican las extensiones), la presencia de columnas, frontones triangulares, pórticos, balaustradas, balaustres y otros accesorios de una época arquitectónica particular. Las casas de tipo clásico están decoradas con pilastras y molduras. El material preferido, por supuesto, es la piedra, pero hoy en día los elementos decorativos están bien hechos de yeso o poliuretano. Las mansiones clásicas suelen ser de dos pisos y de colores claros.

Estilo colonial en la arquitectura: encanto modesto.

Los inmigrantes y hacendados ricos construyeron sus hogares combinando capital “importado” y comodidad con el exotismo local. Así surgió el exterior colonial.

Las casas de este estilo son monumentales, de dos plantas. El diseño es rectilíneo, la entrada está sostenida por una columnata. Están construidas con piedra y yeso de color neutro. La puerta es maciza, de madera. Casi siempre hay una terraza disponible. Los edificios se distinguen por grandes ventanales panorámicos que ofrecen vistas al jardín o a la vida silvestre.

Quizás el subtipo más famoso de exterior colonial es un bungalow, una mansión de un piso o un ático, con una terraza que se extiende a lo largo de todo el ancho del frontón. Su color es tradicionalmente blanco, reflectante, porque los bungalows se construyeron en los trópicos, combinando las características de una cabaña tradicional inglesa, tiendas militares y tiendas orientales.


Estilo colonial en el exterior.

Exterior del loft: fundamentalidad de moda

El estilo más nuevo y moderno. Su idea es transformar salas tecnológicas, plantas de fábrica, garajes o hangares en apartamentos bohemios y de lujo.

Una casa estilo loft es un edificio muy espacioso, alto y claramente geométrico con un número mínimo de particiones internas. Una ventaja indudable de un proyecto de este tipo son los materiales de construcción económicos: hormigón, cemento, ladrillo. Cualquier acabado es ajeno a la fachada del loft; tampoco requiere revestimiento. El techo puede ser plano o a dos aguas, con techo metálico. Asegúrese de tener una ventana grande y alta. Una casa tipo loft debe parecerse a un edificio industrial, incluso si se construye desde cero.

Casa de estilo moderno: encantadora elegancia

Minimalismo en arquitectura: libertad y luz.

Casas de estilo alemán: fabulosa originalidad

Estas casas parecen haber “saltado” de los cuentos de hadas de Hoffmann y los hermanos Grimm. Son compactos y de apariencia muy cuidada. El estilo alemán se caracteriza por la economía, la productividad, la ausencia de decoración intrincada y el color natural de la fachada. Una vivienda de este tipo tiene forma cuadrada o rectangular, la base está cubierta con piedra y el techo a dos aguas está cubierto con tejas rojas. Una casa alemana está decorada con un balcón o ático, así como con tableros polarizados, elementos de entramado de madera. Un detalle original son las ventanas, separadas por dinteles y protegidas por contraventanas. La puerta está pintada de un color que destaca sobre el fondo de la casa.

Estilo noruego: compacto y ecológico

Arquitectura de estilo provenzal: romanticismo rústico.

¿Por qué este estilo no conoce fronteras? Porque Provenza es la encarnación tanto de la brillantez como de la ingenuidad, y también un símbolo de los valores familiares. Se cree que el nombre del estilo lo dio la región francesa, pero "Provenza" significa "provincia": pastoralismo, sencillez, tranquilidad y mesuración: estas son sus principales "cartas de triunfo".

En el sur de Francia, las casas se construyen principalmente con piedra silvestre, con un amplio uso de guijarros y pizarra. En otros lugares se recurre a imitaciones, paneles y losas de yeso. Pero los tejados son siempre de tejas, a menudo de varias capas, de varios niveles. El muro norte está necesariamente en blanco. Las ventanas del piso inferior pueden diferir en tamaño del resto y a menudo se complementan con hojas; Se prefieren los colores naturales: blanco lechoso, hierba, paja. Se aceptan ampliaciones: verandas, terrazas, cocinas, graneros. La puerta es de madera, pesada, con bisagras forjadas y ventana de visualización. El patio está cubierto de adoquines.


Estilos arquitectónicos: Provenza

Estilo ranchero: frugalidad y minuciosidad.

Este exterior es uno de los más populares en Estados Unidos de un piso. Habiendo absorbido los matices de otros estilos, las características de los bungalows y los "edificios de la pradera", finalmente tomó forma a principios del siglo pasado. Las casas tipo rancho de poca altura están “extendidas” a lo ancho, complicadas con ampliaciones, enlucidas y pintadas con colores claros. Característica – puertas correderas de cristal. La apariencia de una casa estilo rancho nos recuerda que los agricultores comenzaron a construir este tipo de viviendas: gente dura, sin pretensiones, que valora el trabajo, pero también el buen descanso.

Rococó en la arquitectura: lujo desenfrenado

Estas casas eran las preferidas de los aristócratas franceses. El sistema de orden clásico según el cual fueron construidos es casi invisible debido a la abundante y ornamentada decoración. Las paredes de una casa rococó están literalmente inundadas de patrones y detalles de encaje: rizos, rocailles, cartelas. Arcos divertidos, esbeltas columnatas, elegantes cornisas y barandillas añaden ociosidad al local y una agradable ligereza a la vida. El arte y el manierismo impregnan el edificio rococó como el sol a través de un fragmento de cristal. Los colores tradicionales son los colores pastel suaves.

Estilos arquitectónicos: Rococó

Estilo románico en arquitectura: mi casa es mi fortaleza

Los orígenes del exterior se remontan a la Edad Media, cuando por todas partes surgieron castillos-ciudadela. Sus rasgos característicos son una silueta primitiva, masividad y brutalidad, porque la protección y el refugio eran la tarea principal de tales moradas.

La piedra, por supuesto, reinó. Se diversificó la construcción de ábsides, torres con cúpulas y bóvedas de arco. Las aberturas de las ventanas eran estrechas, como aspilleras.

Por supuesto, en la versión moderna, la mansión románica no parece tan trivial y tosca como en los grabados antiguos. Las ventanas se han hecho mucho más grandes y la piedra salvaje ha sido sustituida por una estilización elegante. Pero el principio seguía siendo inquebrantable: las mansiones de estilo románico debían ser grandes, voluminosas y de apariencia inaccesible.

Estilo arquitectónico ruso: casa de juguete

El diseño exterior al estilo ruso no es tan monótono como podría parecer. Entre ellas se encuentran casas típicas de la arquitectura de madera eslava, mansiones al estilo de los comerciantes rusos y propiedades nobles.

La madera, por supuesto, lleva la batuta. Una vivienda del género ruso rara vez supera los dos pisos, el techo es a dos aguas, las ventanas son pequeñas, cubiertas con plataformas y un porche cubierto es muy deseable. Balcones, escaleras y torretas le darán a la mansión un parecido con una cabaña de cuento de hadas, y una sofisticada decoración tallada y una terraza abierta sobre soportes figurados se parecerán a las mansiones de boyardos.

Estilo escandinavo en el exterior: carácter nórdico.

Contornos claros, materiales de construcción naturales, un mínimo de decoración, pero máximas comodidades: las casas con tales propiedades se llaman escandinavas.

Entre las características de esta casa se encuentran puertas de cristal, enormes ventanales (o una pared entera transparente), lo que viene dictado por la falta de luz solar. Las casas escandinavas están revestidas con yeso blanco o paneles de madera, lo que también cumple una misión estética: las puertas y ventanas están revestidas con madera oscura, las paredes con madera clara o viceversa. El techo puede ser plano o a dos aguas. Las mansiones escandinavas están “repletas” de tecnologías de ahorro de energía y, a menudo, están equipadas con paneles solares.

Estilo escandinavo en el exterior.

Casa de estilo mediterráneo: glamour y felicidad

En la enciclopedia del diseño también se incluyeron residencias que sólo podían admirarse en la cálida costa.

Su peculiaridad es su color claro y alegre (blanco, crema, rosa); techo plano de tejas; terrazas entreabiertas cubiertas de vegetación; amplios balcones y rotondas; la presencia de una piscina y, por supuesto, un patio. El edificio puede constar de varias partes que se unen entre sí. Las ventanas y puertas suelen tener forma de herradura. Se da preferencia a la piedra natural, la cerámica y la madera.

Estilo mediterráneo en el exterior.

Estilo moderno en arquitectura: libertad de elección.

Su valor reside en la democracia. Este diseño acepta cualquier material de construcción, incluidos los más nuevos. La casa se distingue por su sencillez, tanto en el exterior como en el funcionamiento. No necesita decoración ni trucos estilísticos. Quizás todo lo que se necesita es un techo a dos aguas, espacio suficiente y acristalamiento panorámico.

Estilo Tudor: herencia noble

La casa Tudor es la encarnación material del carácter verdaderamente inglés. Es imponente y un poco anticuado, como un caballero 100%.

Formado en el siglo XVI, combinando toques góticos y renacentistas, motivos flamencos e italianos, el estilo Tudor sigue siendo muy solicitado.

Sus atributos son muros gruesos, chimeneas altas, torreones, aberturas lanceoladas. Y, por supuesto, la estructura de entramado de madera es el marco exterior. Antiguamente, estas casas se construían con piedra y madera, pero hoy se utilizan hormigón celular, paneles y bloques. Las vigas, cornisas y contraventanas, como antes, están resaltadas en color oscuro. La fachada principal casi siempre contiene un ventanal, a veces en forma de torreta. Es imposible no mencionar el tejado: los tejados estilo Tudor son complejos, con aguas largas y hastiales altos, con pequeñas buhardillas. La entrada tiene forma de arco, revestida de piedra y decorada con el escudo de la familia. El entorno de la casa está decorado con aceras de piedra, caminos pavimentados, vallas de hierro forjado y, por supuesto, césped inglés.

Casas con entramado de madera: sabor antiguo

Atisbos de este estilo aparecieron en el siglo XV en Alemania. Varios siglos más tarde, las entramados de madera “capturaron” toda Europa occidental. Todavía hoy recurren a él.

En esencia, la técnica del entramado de madera es un método de construcción de marcos. Su base son las fijaciones de vigas de madera, rejillas, travesaños y tirantes. Alguna vez estuvieron hechos de roble, intrincadamente unidos con muescas "secretas" y pasadores de madera. Los huecos entre las vigas se compactaron con arcilla, guijarros y paja. Las paredes estaban enlucidas, encaladas y la estructura pintada de marrón, cerezo o negro. Sirvió como adorno de la fachada, dividiéndola en claros segmentos. Las casas revestidas con motivos de madera todavía se llaman con entramado de madera.

Estilos arquitectónicos: entramado de madera

Estilo farmhouse: máximo aire

Las casas de campo suelen ser de una sola planta, de colores claros y con una decoración discreta. Una característica notable es un gran porche o terraza abierta que, si el espacio lo permite, puede extenderse a lo largo del perímetro de la casa. Para el acabado se elige ya sea madera o materiales que la imiten. Las ventanas son grandes, con buena vista, la puerta suele ser también de cristal.

Estilo granja

Estilo finlandés: aroma a madera

Otro tipo de exterior de madera. Para el revestimiento de fachadas, los finlandeses utilizan madera, tablillas o tablones. Durante la construcción, las paredes se recubren con aislamiento, por ejemplo, lana mineral. La altura es de un piso y medio a dos, el techo es a dos aguas, de tejas de cerámica, a menudo hay una terraza delante de la casa y encima un balcón acristalado. El color de la fachada varía desde el blanco hasta los tonos madera. Lo más destacado de una casa finlandesa es, por supuesto, la sauna.

Estilo fusión: armonía de contradicciones.

Este asombroso estilo arrasa con leyes y reglas. El arquitecto y el diseñador son libres de utilizar cualquier material, forma, textura... E incluso principios. A diferencia del eclecticismo, que entrelaza detalles individuales de exteriores similares en un todo, la fusión es un intento audaz de combinar cosas diametralmente opuestas. Por ejemplo, diseño industrial (loft) y fragmentos barrocos. O gótico con etno. Además, el estilo implica el uso de una combinación de colores compleja, una variedad de decoración... Y, por supuesto, un estilo artístico sutil que no le permitirá caer en la cacofonía arquitectónica y la herejía del diseño.


Estilos arquitectónicos: Fusión

Alta tecnología en arquitectura: al borde de la fantasía

Estas casas son un desafío a la tradición y una demostración de logros científicos. Los inmuebles de alta tecnología se notan desde lejos gracias a los generadores eólicos y los paneles solares. El diseño asume tamaños de casa significativos y formas cúbicas. Las paredes son absolutamente planas, la estructura es lisa, los materiales son hormigón, vidrio, metal y plástico. Combinación de colores: blanco, negro, plateado, tonos de varios metales. Las casas también se distinguen por su máxima superficie acristalada: a menudo una de las fachadas está acristalada. La terraza puede estar abierta, pero la puerta central también es de cristal y corredera. Las cubiertas son planas, en forma de plataformas niveladas, fáciles de adaptar para la recreación. Las fachadas están equipadas con iluminación. Las comunicaciones de ingeniería externas sirven como elementos decorativos.

Estilo checo: un lugar apartado

El diseño de las casas rurales checas se hace eco de las tradiciones arquitectónicas alemanas y europeas. Las mansiones checas se distinguen por su geometría regular, su forma achaparrada, sus tejados altos y polifacéticos y sus cimientos de piedra. Sin embargo, en lugar de tejas, a veces se cubren con paja, lo que armoniza con el paisaje rural. Las ventanas y puertas tienen una forma redondeada y estilizada.


Estilo arquitectónico checo

Casas estilo chalet: protección confiable

Cuesta creer que antiguamente el chalet era sólo una casa de pastores al pie de las montañas. Aislado de la civilización, este refugio tenía que ser resistente, invulnerable y tener el nivel necesario de comodidad. Los cimientos y el primer piso se construyeron con piedra, el ático se construyó con troncos. El techo de las casas alpinas es a dos aguas, plano, con importantes salientes que se convierten en toldos. La fachada principal mira al este, los salones al sur. El chalet tiene al menos un balcón espacioso. La decoración está realizada con tallas de madera.

El chalet en su forma moderna no sólo está compuesto de piedra y madera, sino también de ladrillo y hormigón, además de ventanas panorámicas y una gran terraza. Una adición lógica a una casa así sería un tobogán alpino, coníferas, una parrilla o una barbacoa.

Casa estilo castillo: nido noble

En realidad, así se llamaban las fincas de los nobles franceses, formadas por un castillo, un parque y, a menudo, una bodega. El famoso Versalles es esencialmente un castillo.

El estilo de este exterior está determinado por proporciones clásicas, una gran cantidad de ventanas lancetas decoradas con marcos, un techo a dos aguas, elegantes frontones, amplias terrazas, espaciosos balcones con barandillas de filigrana forjadas y ventanales. Las paredes se pueden rematar con piedra rústica, ladrillo o decorar con estuco. La base suele ser de piedra natural y el techo, de tejas. La fachada de estilo castillo es un signo orgulloso de la nobleza familiar.

Estilos arquitectónicos: castillo

Estilo sueco: dulce naturalidad

Como parte del estilo escandinavo, la arquitectura doméstica sueca continúa la tradición de una espectacular simplicidad. La peculiaridad de la cabaña sueca es su color contrastante: sus paredes están pintadas de rojo y las esquinas, marcos de ventanas y puertas están resaltados en blanco. Los edificios suelen ser de madera y tienen grandes ventanales, porque en estas zonas se valora especialmente la luz del sol.


estilo sueco

Estilo étnico: de la torre a la tienda india

El estilo nacional es el alma del estilo étnico. Esta podría ser una casa que se asemeja a una casa de troncos rusa, construida con madera y rematada con una cumbrera en el techo. O una mansión con un “acento” oriental en forma de adornos árabes, rejas y azulejos persas. En otras palabras, hay tantas culturas y tradiciones constructivas como fuentes que alimentan la diversidad etnoexterior.

Estilo japonés en arquitectura: laconismo y ligereza.

Las casas de campo japonesas no sólo se pueden ver en el País del Sol Naciente. Esto se debe a que el estilo japonés es increíblemente orgánico. Sus puntos fuertes son la claridad, la perfección y las líneas sin pretensiones. Los materiales son piedra, vidrio y madera, la paleta es sobria. Las puertas correderas en una casa así están a cada lado; la entrada central suele complementarse con una plataforma escalonada, que recuerda a un porche y un puente. La casa puede tener una terraza cubierta con una amplia vista y una terraza abierta. La continuación de la casa japonesa es un paisaje auténtico: un mini estanque, varias rocas pintorescas y un par de pinos enanos convertirán incluso una casa común y corriente en el refugio de un filósofo.
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Estilos arquitectonicos.

Consideremos la arquitectura de los estados: los despotismos esclavistas del Este.

En la arquitectura de Egipto XXVIII - I siglos. ANTES DE CRISTO. Se acostumbra distinguir las siguientes etapas principales: el período predinástico (IV milenio antes de Cristo); Reino Antiguo (siglos XXX - XXIII aC); Reino Medio (siglos XXI - XVIII aC); Reino Nuevo (siglos XVI - XI aC); Época tardía (siglo XI - 332 a. C.).

La arquitectura del Antiguo Egipto es una de las primeras contribuciones al tesoro de la arquitectura mundial. En ningún otro lugar se habían creado estructuras tan numerosas y tan monumentales. La dura belleza de la majestuosa arquitectura está dictada en gran medida por la naturaleza de Egipto y la abundancia de diferentes tipos de piedra, el principal material de construcción. A pesar de las tradiciones y cánones que los arquitectos del antiguo Egipto seguían estrictamente, los maestros crearon tumbas-pirámides, templos mortuorios, grandes conjuntos y ciudades que eran diversas en su arquitectura y composición de planificación espacial. La pirámide de siete niveles y 60 metros del faraón Zoser en Saqqara (siglo XXVIII a. C.), creada por el arquitecto Imhotep, es un ejemplo de la búsqueda de la forma perfecta de una tumba. Construido en el siglo 27. ANTES DE CRISTO. De formas claras y perfectas, las pirámides de los faraones Keops, Khafre y Mikerin, que se levantan en Giza, son un símbolo único de Egipto. La más grandiosa, la Pirámide de Keops, construida por el arquitecto Hemiun, está formada por más de dos millones de bloques de piedra. Además de las tres pirámides, el conjunto de Gizeh incluía numerosos templos mortuorios, mastabas y otros elementos complementarios, como la figura gigante de la Esfinge, que se alza sobre el eje de la pirámide de Kefrén.

El Reino Medio emprendió una búsqueda de nuevas imágenes arquitectónicas, lo que fue confirmado por el templo-tumba del faraón Mentuhotep I en Deir el-Bahri, construido en el siglo XXI. antes de Cristo mi.

En Tebas se erigieron complejos de templos del Imperio Nuevo, dedicados al dios Amón. Interconectados, los templos de Karnak y Luxor fueron construidos respectivamente en el siglo XVI. ANTES DE CRISTO. arquitecto Ineni y el siglo XV. ANTES DE CRISTO. el arquitecto Amenhotep el Joven contribuyó a la formación de nuevas características arquitectónicas. Con el tiempo, los complejos de Karnak y Luxor se convirtieron en ciudades de piedra únicas con callejones y plazas, columnas y templos. Arquitectos Iupa y Khatian en los siglos XIV -XIII. ANTES DE CRISTO. la más grande, la llamada sala hipóstila, de 103 x 52 m, fue construida en el templo funerario de la reina Hatshepsut, construida en Deir el-Bahri, cerca de Tebas, por el arquitecto Senmut en el siglo XV. BC, es un complejo único de tres colosales terrazas conectadas por una rampa. El templo está situado al pie de las montañas y parece crecer en el espesor de las rocas. En la segunda mitad del Imperio Nuevo (siglos XIV - XI aC) se crearon varios templos mortuorios. Entre ellos destaca el Gran Templo de Ramsés II en Abu Simbel (primera mitad del siglo XIII a.C.). El gran mérito de los arquitectos del antiguo Egipto estuvo en el desarrollo del orden y de los distintos tipos de columnas.

Arquitectura de los pueblos de Mesopotamia, siglos XXIV - VI. ANTES DE CRISTO. pasó por varias etapas. Los pueblos de Sumer y Akkad, Asiria y Babilonia crearon monumentos únicos de la arquitectura mundial. Aquí en el tercer milenio. ANTES DE CRISTO. Se desarrolló una especie de templo, el principal edificio religioso, el Zigurat. La más famosa de ellas es la Torre de Babel.

Al final del segundo milenio ANTES DE CRISTO. marca el apogeo de la cultura del Egeo, cuyos centros fueron las ciudades de Micenas, Tirinto, Troya, la isla de Creta, etc. El Palacio de Knossos en Creta, la Acrópolis en Tirinto, la fortaleza de Micenas con su “Puerta del León son sólo algunas evidencias y

ejemplos de la cultura arquitectónica del Egeo. El arte del Egeo es una especie de vínculo entre Oriente y la antigua Grecia.

Saqqara. Pirámide de Zoser. Complejo piramidal de Giza

El sitio monumental más antiguo del antiguo Egipto es el complejo piramidal del faraón Zoser de la Tercera Dinastía en Saqqara, cerca de El Cairo (alrededor del 3000 a. C.). El constructor principal es el arquitecto Imhotep. La superficie total del complejo es de unas 15 hectáreas. De las pirámides egipcias, son generalmente famosas tres pirámides cerca de la moderna aldea de Giza, al norte de la antigua capital Menfis (alrededor de 2900 - 2700 a. C.). Las pirámides de Giza sirvieron como tumbas de tres faraones de la cuarta dinastía: Keops, Kefrén y Mikerin. La mayor de ellas, la pirámide de Keops, tenía una altura de unos 147 m. La pirámide de Kefrén era sólo tres metros más baja. Aproximadamente la mitad de la altura era la pirámide de Mykerinus. En las Pirámides de Giza, el acceso a las criptas funerarias es extremadamente difícil.

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Orden del antiguo Egipto

El desarrollo del orden egipcio se remonta a la era de los Reinos Antiguo y Medio, cuando predominaban las columnas geométricamente regulares. En la era de los Reinos Nuevo y Tardío predominaron las columnas del segundo grupo, basadas en la imitación de las formas del mundo vegetal: en forma de papiro con capullos abiertos o cerrados, el principal tipo de columnas del Reino Nuevo, en forma de loto. columna, en forma de palma, así como una columna con un capitel compuesto complejo, que apareció en la era del Reino Tardío. La altura de las columnas oscilaba entre 3,75 y 7 veces el diámetro mayor. El entablamento de orden egipcio constaba de una viga de arquitrabe y una losa rectangular alargada. Las proporciones de la columna egipcia eran relativamente pesadas y masivas.

Karnak. Templo de Amón

El enorme conjunto de templos tebanos de Karnak, iniciado durante el Reino Medio, era el santuario supremo de Egipto. Sirvió como archivo de piedra de la historia de Egipto. En sus paredes y columnas se conservan inscripciones dedicatorias de los reyes, himnos a los dioses, imágenes de diversos momentos del ritual, así como información sobre los acontecimientos históricos del Reino Nuevo. Los faraones egipcios, viendo su apoyo en los sacerdotes del templo de Amón en Karnak, apoyaron al sacerdocio tebano de todas las formas posibles. Seti I continuó la gigantesca sala hipóstila del templo de Karnak, iniciada por Haramheb, último faraón de la dinastía XIX, y terminada por Ramsés II (finales del siglo XIII a. C.). La sala tiene 103 m de ancho y 32 m de profundidad, su superficie es más de 5000 metros. El techo estaba sostenido por 16 filas de columnas. La nave central tenía seis hileras de columnas de 20,4 m de altura.

Karnak. Templo de Jonsu

El templo de Khonsu en Karnak fue construido bajo Ramsés III. Este es un templo típico del Reino Nuevo. Todos los principios estéticos básicos de la arquitectura de esta época se manifestaron en él de la manera más clara y clara. El templo constaba de un callejón de esfinges, un pilón con imágenes en el exterior, y en el interior había salas: un hipóstilo, un patio con columnas y santuarios. En el santuario se encontraba la barca sagrada de Khonsu. Todo el templo, desde el inicio de la avenida de las esfinges hasta la puerta central del santuario, fue construido según el principio de simetría absoluta.

Edfú. Templo de Horus

La construcción del templo se inició en el año 237 a.C. Al igual que los templos del Imperio Nuevo, todas las salas del Templo de Horus (el pilón, el patio abierto, el vestíbulo de entrada, la sala hipóstila, el santuario y las salas de oración) están ubicadas simétricamente a lo largo de un eje. El Templo de Horus tardó unos 200 años en construirse. El pilón del Templo de Horus es muy macizo: su altura es de 35 m y su ancho es de 76 m. El pilón del templo consta de dos torres independientes que pasan por encima de la entrada.

"y con la promesa del Grande de donar una taza, y después de discutirlo, decidí hacer una serie de publicaciones educativas sobre la historia de la arquitectura. Entonces, parte 1 - arquitectura del mundo antiguo.

En la historia del arte, la dinámica del desarrollo de cualquier tipo y género se divide más a menudo en períodos de tiempo, porque en una época aparecen, se desarrollan y mueren muchos países y sociedades con sus propias culturas distintivas y originales.

El Mundo Antiguo incluye todo lo que existió desde el siglo XV al I a.C. Se trata de Egipto, el Antiguo Oriente (Mesopotamia, Asiria, Persia, Fenicia), India, China y Japón, las civilizaciones antiguas de América (toltecas, incas, aztecas, mayas), las culturas del Egeo (creto-micénica) y etrusca. Cronológicamente, tanto la Antigua Grecia como la Antigua Roma pueden atribuirse a este período. Pero el desarrollo de estas culturas se divide en una etapa histórica separada: la Antigüedad. Habrá una publicación separada sobre este período si lo desea.

1. Antiguo Oriente
Mesopotamia, Asiria, Persia, Fenicia. Al encontrarse en un estado de guerra casi continua, incluso entre sí, ubicados en condiciones climáticas y naturales casi idénticas, estos países han creado culturas muy similares y estrechamente entrelazadas. Su arquitectura era principalmente de fortaleza, con pesadas puertas fortificadas, enormes muros, arcos y columnas. El material de construcción principal fue el ladrillo de adobe, que también sirvió como una de las razones para la formación del característico estilo arquitectónico monumental. Una característica estilística de la construcción de ciudades es el deseo de evitar la perspectiva directa, el uso del principio de "eje roto" al crear ciudades con una extensa red de calles.


2. Antiguo Egipto
Durante más de tres mil años, la arquitectura egipcia ha estado dominada por una tradición establecida de una vez por todas. La modificación ocurre solo dentro del marco de un estilo, el cambio en el tipo dominante de estructuras corresponde a cambios en las esferas sociales y políticas del país: en la era del Reino Antiguo eran tumbas de roca (rupestres), en la era de el Reino Medio - pirámides, en la era del Imperio Nuevo - templos.
Las pirámides representan el espíritu de la cultura egipcia, la creencia en el más allá y el poder del faraón, así como las ideas de los egipcios sobre el universo.
Las características de los templos son grandes salas, una gran cantidad de salas de oración y la belleza insuperable de las pinturas en todas las superficies, incluidas las paredes exteriores y el techo, que es un símbolo del cielo y por eso está pintado de azul y pintado con estrellas doradas. Además, un atributo indispensable del templo es un obelisco y un lago sagrado.
La durabilidad, la monumentalidad y la decoración distinguen la arquitectura del Antiguo Egipto de otros ejemplos de arquitectura de esa época.

3.India antigua
La arquitectura india está inusualmente conectada de manera armoniosa con la naturaleza. Los templos indios más antiguos se construyeron en cuevas. Ya hice una publicación sobre uno de estos. En épocas posteriores, se eligió cuidadosamente la ubicación de los edificios religiosos.
Los medios de expresión artística sorprenden por su diversidad y colorido, que recuerdan a la naturaleza floreciente del país. La idea de la unidad de la vida en todas sus manifestaciones impregna las enseñanzas filosóficas, la estética y el arte. Esculturas de piedra realizadas con gran habilidad, que a menudo alcanzan proporciones gigantescas, cubren las paredes de los templos y llaman la atención. El simbolismo religioso y el reflejo de la vida de esa época en todas sus manifestaciones se manifiestan en cada obra de arquitectura, y la escultura y el relieve ocupan el primer lugar en el arte indio.

4. China y Japón antiguos
Las estructuras arquitectónicas de la antigua China difieren significativamente de los monumentos arquitectónicos del resto del mundo, tanto en apariencia como en diseño. Una de las diferencias es que las antiguas estructuras chinas están dominadas por estructuras de madera, mientras que en otros monumentos arquitectónicos predominan el ladrillo y la piedra. El soporte principal de cualquier estructura es un marco hecho de vigas de madera; las paredes y tabiques internos y externos varían según se desee. Otra característica distintiva de la arquitectura antigua china es el principio de conjunto-grupo: no se construyó un edificio, sino todo un complejo de estructuras, ya sea un palacio, un monasterio o una vivienda. En China, la escala se logró mediante la construcción de grandes conjuntos de edificios. creado a partir de varios edificios ligeros que miran hacia el cielo.

Japón antiguo
El principal punto de referencia en arquitectura era China, pero los arquitectos japoneses siempre convertían los diseños extranjeros en obras especiales. La arquitectura japonesa era principalmente de madera. Se erigieron una variedad de edificios residenciales, palacios y templos. Un rasgo característico de la arquitectura japonesa puede considerarse la conexión del edificio con el paisaje circundante: la superficie del agua, la vegetación y el relieve.

5. Civilizaciones antiguas de América (toltecas, aztecas, mayas e incas)
Los monumentos más interesantes e importantes de la antigua cultura americana dan testimonio de la alta cultura de los pueblos que la crearon. En general, tienen el mismo carácter y representan una imagen del mismo arte, pero es imposible no distinguir entre ellos dos grados diferentes de desarrollo. Los más antiguos incluyen los monumentos de Oaxaca, Guatemala y Yucatán, y los posteriores, o aztecas, conservados en México, pero es imposible hacer una distinción más precisa entre ellos por nacionalidad y siglos.
Los edificios son en su mayoría restos de templos o fortificaciones. Su construcción se distingue por muros macizos, columnas y pilones, pero al mismo tiempo tiene un gusto noble y lleva el sello del arte, que ya ha alcanzado un cierto desarrollo. Algunos de los templos fueron construidos sobre las plataformas superiores de enormes pirámides escalonadas, el exterior revestido con bloques de piedra decorados con cinturones horizontales con motivos geométricos en relieve. La composición general se complementa con elementos escultóricos, ornamentos específicos que no se encuentran en ningún otro lugar y jeroglíficos.

6. Arquitectura del Egeo (creto-micénico).
La cultura del mundo del Egeo es la isla de Creta con las ciudades de Knossos, Phaistos, Triada; decenas de islas más pequeñas, Micenas, Tirinto, las costas de la península balcánica y Asia Menor (Troya). Es el vínculo entre las primeras culturas de Oriente y la antigüedad y se convierte en la primera civilización europea madura en la historia antigua. La cultura cretense estuvo muy influenciada por los estados de Asia Menor, y especialmente por Egipto. A su vez, la cultura de Creta influyó en Egipto durante el Imperio Nuevo y, lo que es más importante, en la formación de la cultura de la Antigua Grecia. En Creta se fundaron ciudades con caminos pavimentados, calles pavimentadas, puentes y tuberías de agua, y se erigieron lujosos palacios de gobernantes. Todos los edificios de los palacios, algunos de ellos de dos plantas, estaban ubicados a los lados de un gran patio rodeado por un muro de piedra. El más famoso es el Palacio de Knossos con un enorme laberinto en el que vivía el Minotauro, del que hablan los antiguos mitos griegos.

7. Arquitectura etrusca
La civilización etrusca sigue siendo un misterio para los historiadores: desapareció como nación mucho antes de nuestra era. Estatuas sonrientes y tumbas pintadas permanecen en silencio, como las ciudades perdidas de Creta. De las inscripciones etruscas supervivientes, la mayoría no ha sido descifrada, ya que no fue posible determinar con precisión a qué grupo pertenece su lengua.
Los etruscos no dejaron obras de arte en el mundo, pero fueron ellos quienes determinaron las características de la arquitectura romana. De los etruscos, los romanos recibieron la alta tecnología constructiva (carreteras, puentes, abastecimiento de agua), el tipo original de vivienda (casa atriunal), el tipo de edificio religioso (destacando la fachada principal) y el principio de composición axial. Se tiende a resaltar la fachada principal. La composición se desarrolla según un eje de simetría, internamente. El templo está colocado sobre un pedestal: un podio, una escalera a un lado. Columnas de madera, altura 1/3 del ancho de la fachada. Tipos de columnas: bóveda lisa, base redonda rugosa, capitel con equino prensado, ábaco grande.

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En la historia del arte, la dinámica del desarrollo de cualquier tipo y género se divide más a menudo en períodos de tiempo, porque en una época aparecen, se desarrollan y mueren muchos países y sociedades con sus propias culturas distintivas y originales.

El Mundo Antiguo incluye todo lo que existió desde el siglo XV al I a.C. Se trata de Egipto, el Antiguo Oriente (Mesopotamia, Asiria, Persia, Fenicia), India, China y Japón, las civilizaciones antiguas de América (toltecas, incas, aztecas, mayas), las culturas del Egeo (creto-micénica) y etrusca. Cronológicamente, tanto la Antigua Grecia como la Antigua Roma pueden atribuirse a este período. Pero el desarrollo de estas culturas se divide en una etapa histórica separada: la Antigüedad. Habrá una publicación separada sobre este período si lo desea.

1. Antiguo Oriente
Mesopotamia, Asiria, Persia, Fenicia. Al encontrarse en un estado de guerra casi continua, incluso entre sí, ubicados en condiciones climáticas y naturales casi idénticas, estos países han creado culturas muy similares y estrechamente entrelazadas. Su arquitectura era principalmente de fortaleza, con pesadas puertas fortificadas, enormes muros, arcos y columnas. El material de construcción principal fue el ladrillo de adobe, que también sirvió como una de las razones para la formación del característico estilo arquitectónico monumental. Una característica estilística de la construcción de ciudades es el deseo de evitar la perspectiva directa, el uso del principio de "eje roto" al crear ciudades con una extensa red de calles.

2. Antiguo Egipto
Durante más de tres mil años, la arquitectura egipcia ha estado dominada por una tradición establecida de una vez por todas. La modificación ocurre solo dentro del marco de un estilo, el cambio en el tipo dominante de edificios corresponde a cambios en las esferas sociales y políticas del país: en la era del Reino Antiguo eran tumbas de roca (rupestres), en la era de el Reino Medio - pirámides, en la era del Imperio Nuevo - templos.
Las pirámides representan el espíritu de la cultura egipcia, la creencia en el más allá y el poder del faraón, así como las ideas de los egipcios sobre el universo.
Las características de los templos son grandes salas, una gran cantidad de salas de oración y la belleza insuperable de las pinturas en todas las superficies, incluidas las paredes exteriores y el techo, que es un símbolo del cielo y por eso está pintado de azul y pintado con estrellas doradas. Además, un atributo indispensable del templo es un obelisco y un lago sagrado.
La durabilidad, la monumentalidad y la decoración distinguen la arquitectura del Antiguo Egipto de otros ejemplos de arquitectura de esa época.

3.India antigua
La arquitectura india está inusualmente conectada de manera armoniosa con la naturaleza. Los templos indios más antiguos se construyeron en cuevas. Ya hice una publicación sobre uno de esos templos, en Ellora. En épocas posteriores, se eligió cuidadosamente la ubicación de los edificios religiosos.
Los medios de expresión artística sorprenden por su diversidad y colorido, que recuerdan a la naturaleza floreciente del país. La idea de la unidad de la vida en todas sus manifestaciones impregna las enseñanzas filosóficas, la estética y el arte. Esculturas de piedra realizadas con gran habilidad, que a menudo alcanzan proporciones gigantescas, cubren las paredes de los templos y llaman la atención. El simbolismo religioso y el reflejo de la vida de esa época en todas sus manifestaciones se manifiestan en cada obra de arquitectura, y la escultura y el relieve ocupan el primer lugar en el arte indio.

4. China y Japón antiguos
Las estructuras arquitectónicas de la antigua China difieren significativamente de los monumentos arquitectónicos del resto del mundo, tanto en apariencia como en diseño. Una de las diferencias es que las antiguas estructuras chinas están dominadas por estructuras de madera, mientras que en otros monumentos arquitectónicos predominan el ladrillo y la piedra. El soporte principal de cualquier estructura es un marco hecho de vigas de madera; las paredes y tabiques internos y externos varían según se desee. Otra característica distintiva de la arquitectura antigua china es el principio de conjunto-grupo: no se construyó un edificio, sino todo un complejo de estructuras, ya sea un palacio, un monasterio o una vivienda. En China, la escala se logró mediante la construcción de grandes conjuntos de edificios. creado a partir de varios edificios ligeros que miran hacia el cielo.

Japón antiguo
El principal punto de referencia en arquitectura era China, pero los arquitectos japoneses siempre convertían los diseños extranjeros en obras especiales. La arquitectura japonesa era principalmente de madera. Se erigieron una variedad de edificios residenciales, palacios y templos. Un rasgo característico de la arquitectura japonesa puede considerarse la conexión del edificio con el paisaje circundante: la superficie del agua, la vegetación y el relieve.

5. Civilizaciones antiguas de América (toltecas, aztecas, mayas e incas)
Los monumentos más interesantes e importantes de la antigua cultura americana dan testimonio de la alta cultura de los pueblos que la crearon. En general, tienen el mismo carácter y representan una imagen del mismo arte, pero es imposible no distinguir entre ellos dos grados diferentes de desarrollo. Los más antiguos incluyen los monumentos de Oaxaca, Guatemala y Yucatán, y los posteriores, o aztecas, conservados en México, pero es imposible hacer una distinción más precisa entre ellos por nacionalidad y siglos.
Los edificios son en su mayoría restos de templos o fortificaciones. Su construcción se distingue por muros macizos, columnas y pilones, pero al mismo tiempo tiene un gusto noble y lleva el sello del arte, que ya ha alcanzado un cierto desarrollo. Algunos de los templos fueron construidos sobre las plataformas superiores de enormes pirámides escalonadas, el exterior revestido con bloques de piedra decorados con cinturones horizontales con motivos geométricos en relieve. La composición general se complementa con elementos escultóricos, ornamentos específicos que no se encuentran en ningún otro lugar y jeroglíficos.

6. Arquitectura del Egeo (creto-micénico).
La cultura del mundo del Egeo es la isla de Creta con las ciudades de Knossos, Phaistos, Triada; decenas de islas más pequeñas, Micenas, Tirinto, las costas de la península balcánica y Asia Menor (Troya). Es el vínculo entre las primeras culturas de Oriente y la antigüedad y se convierte en la primera civilización europea madura en la historia antigua. La cultura cretense estuvo muy influenciada por los estados de Asia Menor, y especialmente por Egipto. A su vez, la cultura de Creta influyó en Egipto durante el Imperio Nuevo y, lo que es más importante, en la formación de la cultura de la Antigua Grecia. En Creta se fundaron ciudades con caminos pavimentados, calles pavimentadas, puentes y tuberías de agua, y se erigieron lujosos palacios de gobernantes. Todos los edificios de los palacios, algunos de ellos de dos plantas, estaban ubicados a los lados de un gran patio rodeado por un muro de piedra. El más famoso es el Palacio de Knossos con un enorme laberinto en el que vivía el Minotauro, del que hablan los antiguos mitos griegos.

El estado romano atraviesa un difícil camino de desarrollo. Primero conquista Italia (siglos V-III a. C.), luego Cartago (siglo II a. C.) y, finalmente, Grecia (siglo II a. C.).

La arquitectura de la Antigua Roma cambió notablemente durante la existencia de este poderoso estado.

Muchas características formaron la base del arte romano. Los antecesores de los romanos fueron los etruscos. A mediados del primer milenio ya tenían su propia cultura. Los templos etruscos son similares a los templos griegos, pero enfatizan más la fachada frontal: frente a la entrada hay una plataforma con columnas y una escalera de varios niveles conduce a ella. Al construir puertas, los etruscos solían utilizar un arco de medio punto, del que los griegos casi no sabían nada. Sus casas tenían una habitación en el centro con un agujero cuadrado abierto en el techo en el medio y paredes negras de hollín. Al parecer allí había una chimenea. Esto dio lugar a llamar a esta sala atrio (de la palabra "ater" - "negro").

Atrio: una habitación con un agujero en el techo.

En la cultura, chocan la corriente estatal oficial de la sociedad helenizada y los gustos populares, que se remontan al pasado italiano.

En general, el Estado romano está aislado y opuesto al individuo privado. Era famoso por su sistema de gobierno y derecho.

El ejército era la base del poder mundial. El poder supremo se concentró en manos de comandantes que tenían poca consideración por los intereses nacionales y nacionales, y las ciudades se construyeron según el modelo de los campos.

Según Vitruvio (un tratado escrito entre el 27 y el 25 a. C.), la arquitectura se divide en dos categorías: diseño y proporciones (la base son las relaciones entre las partes individuales del edificio). Y el principio estético está sólo en el orden, las columnas unidas a las estructuras.

Durante la época de Augusto (30 a. C. - 14 d. C.) se construyeron monumentos arquitectónicos como la “casa cuadrada” de Nimes (sur de Francia) o el Templo de la Fortuna Virilis, perteneciente al tipo de pseudoperipterus. El pseudoperipter es similar al peripter, pero la cella está ligeramente desplazada hacia atrás. El templo está colocado sobre un podio alto; Una amplia escalera conduce a su entrada (esto determina la similitud del pseudoperíptero con los templos etruscos). Sólo en el templo romano se observan más estrictamente las formas clásicas del orden: columnas estriadas, capiteles jónicos, entablamento.

Maison Carré "Casa Cuadrada" en Nimes (Francia). yo siglo antes de Cristo mi.

Templo de la Fortuna Virilis. yo siglo antes de Cristo mi.

Tipos de viviendas de ciudadanos ricos

La originalidad de la arquitectura romana respondió aún con más fuerza en un nuevo tipo de vivienda de espíritu eclecticista: el atrio itálico y el peristilo helenístico. A este tipo pertenecen los edificios pompeyanos más ricos, como las casas de Pansa, Fauno, Loreus Tiburtina y Vettii. El peristilo sirvió más como decoración de una rica finca que como lugar para la variada vida de sus habitantes, como ocurría en las casas de Grecia.

A diferencia de la vivienda griega, todas las habitaciones se construyeron en estricto orden a los lados de su eje principal.

Atrio

Peristilo de la Casa de los Vettii, visto desde el lado del gran triclinio.

Pórtico y jardín en la casa de Lorey Tiburtina

Casa del Fauno (Villa Publius Sulla). Tiempo presente

Casa del Fauno (Villa Publius Sulla). Era así antes

Villa de Publius Sulla (Casa del Fauno). Jardín interior con peristilo y orden jónico

Las villas pompeyanas encantan con la gran perfección del arte aplicado. Pero hay mucha vanidad y lujo de mal gusto: pintar las paredes con copias de famosas pinturas griegas del siglo IV, imitar decoraciones planas egipcias o, por el contrario, crear una impresión engañosa de ventanas.

La era de Augusto se caracteriza por la estilización y el eclecticismo. Entre los mejores monumentos de esta época se encuentra el Altar de la Paz en el Foro. La diferencia en el relieve llama inmediatamente la atención: las figuras están dispuestas en varios planos, lo que les da una sensación de imagen, pero entre las figuras no hay sensación de espacio, aire o ambiente luminoso, como en los relieves helenísticos.

Altar de la Paz, construido en honor a la Diosa de la Paz. Museo interior.

Relieve de una de las paredes del altar

El movimiento clásico bajo Augusto fue el principal, pero no el único. En el siglo II. ANTES DE CRISTO. Los partidarios de la antigüedad del Antiguo Testamento se opusieron a la imitación de los griegos.

Estructuras de ingeniería. Acueductos

Entre los monumentos romanos hay una gran sección dedicada a las estructuras de ingeniería, así aparecieron muchos elementos de mejora urbana: la Vía Apia pavimentada, un sistema de suministro de agua, un acueducto.

Puente del Gard en Nimes Puente del Gard

Pompeya. Italia

Roma

Suministro de agua con plomo

Foro

El arte se convierte en manos de los soberanos en un medio para fortalecer su autoridad. De ahí la espectacularidad de las estructuras arquitectónicas, la gran escala de las construcciones y la predilección por los enormes tamaños. En la arquitectura romana había más demagogia descarada que humanismo genuino y sentido de la belleza.

El tipo de edificio más magnífico fue el foro. Cada emperador buscó inmortalizarse con tal estructura.

El Foro del Emperador Trajano alcanza casi el tamaño de la Acrópolis de Atenas. Pero en su diseño, la acrópolis y el foro son profundamente diferentes. El orden primario y la predilección por la simetría estricta se expresan a gran escala.

Foro del Emperador Trajano. Italia

Los constructores romanos no operaron con volúmenes, como los constructores de la Acrópolis ateniense, sino con interiores abiertos, dentro de los cuales destacaban pequeños volúmenes (columnas y templos). Este papel cada vez mayor del interior caracteriza al foro romano como una etapa de gran importancia histórica en el desarrollo de la arquitectura mundial.

Foro, en el centro: las columnas del Templo de Saturno, detrás de ellas el arco triunfal de Septimio Severo.

La foto de la izquierda muestra la Basílica de Majencio y Constantino, el edificio más grande jamás construido en el Foro en el año 312.

El Templo de la Paz, también conocido como Foro de Vespasiana (en latín: Forum Vespasiani), fue construido en Roma en el año 71 d.C. mi.

Construcción del tabularium (archivo estatal) en el foro, 78 a.C. mi. - la primera de las estructuras que han sobrevivido hasta el día de hoy, en la que se utilizó el sistema de la arquitectura celular romana, combinando dos principios de diseño opuestos: la construcción con vigas y bóveda.

trazado urbano

Las ciudades romanas, como Ostia en Italia o Timgrad (en África), se parecen en la estricta exactitud de su plan a los campos militares. Las calles rectas están bordeadas por hileras de columnas que acompañan todo movimiento por la ciudad. Las calles terminan con enormes arcos triunfales. Vivir en una ciudad así significaba sentirse siempre soldado, estar en estado de movilización.

Timgrad es una antigua ciudad romana en el norte de África, ubicada en la moderna Argelia. 100 d.C. mi.

Arcos triunfales

Un nuevo tipo de arquitectura romana fue el arco triunfal. Uno de los mejores es el Arco de Tito. Se erigieron arcos para que sirvieran como recuerdos de las victorias entre generaciones. En la construcción de este arco existen dos tipos de orden: uno implícito -sobre el que descansa un arco de medio punto, separado de éste por una cornisa; otro orden, marcado por poderosas medias columnas, se coloca sobre un alto podio y da a toda la arquitectura un carácter de pomposa solemnidad. Ambos órdenes se penetran mutuamente; la cornisa del primero se funde con las cornisas de las hornacinas. Por primera vez en la historia de la arquitectura, un edificio consta de la relación de dos sistemas.

La predilección romana por la impresión de pesadez y fuerza se refleja en el Arco de Tito en el enorme entablamento y ático. Las sombras nítidas de la cornisa añaden tensión y fuerza a las formas arquitectónicas.

anfiteatros

Los anfiteatros servían como escenario para espectáculos entretenidos y espectaculares para grandes multitudes: actuaciones de gladiadores y competiciones de puños. A diferencia de los teatros griegos, no ofrecieron grandes impresiones artísticas. Por ejemplo, el edificio del Coliseo, que tenía 80 salidas, permitía a los espectadores llenar rápidamente las filas y salir con la misma rapidez. En el interior, el Coliseo causa una impresión irresistible por su claridad y sencillez de formas. Por fuera estaba decorado con estatuas. Todo el Coliseo expresó moderación, al mismo tiempo que impresionante. Por este motivo, sus tres gradas abiertas se coronan con una cuarta, más maciza, cortada únicamente por pilastras planas.

El Coliseo (Anfiteatro Flavio) en la actualidad. Año de construcción -80 n. mi.

La apariencia original del Coliseo.

Coliseo por dentro

En la construcción del Panteón se utilizó toda la experiencia centenaria de la construcción romana: sus muros dobles con masa de escombros en el interior, arcos de descarga, una cúpula con un diámetro y una altura de 42 m. La arquitectura nunca había conocido un espacio tan grande y artísticamente diseñado. . La fuerza especial del Panteón reside en la sencillez y la integridad de sus composiciones arquitectónicas. No hay una gradación compleja de escala, ni un aumento de rasgos que den mayor expresividad.

Baños termales

Las necesidades de la vida urbana creadas a mediados del siglo I. ANUNCIO un nuevo tipo de edificio: los baños termales. Estos edificios satisfacían diversas necesidades: desde la cultura del cuerpo hasta la necesidad de alimento mental y reflexión en soledad. Desde el exterior, los baños tenían un aspecto corriente y corriente. Lo principal de ellos es. En la gran variedad de formas de las plantas, los constructores las subordinaron a la simetría. Las paredes estaban revestidas de mármol: rojo, rosa, violeta o verde suave.

Ruinas de las termas del emperador Caracalla (Baños Antonio). Siglo III (212-217)

La historia del arte antiguo termina con el arte romano.

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