Planificación a largo plazo de las isoactividades del grupo preparatorio. Esquema de una lección de arte en un grupo preparatorio para la escuela Dibujo en la técnica “ebru” Arte en un grupo preparatorio

Resumen de una lección de arte en el grupo preparatorio (pintar sobre una capa de papel húmeda) Tema: “Flores”
Contenido del programa:
Introducir a los niños en este género de pintura, como trabajar con pinturas “húmedas”.
Tareas:
Aprenda a clasificar reproducciones de pinturas por género: paisaje, retrato, naturaleza muerta.
Consolidar los conocimientos y habilidades de los niños en la mezcla de colores y la obtención de nuevas tonalidades.
Anime a los niños a transmitir imágenes de objetos de forma independiente, utilizando los medios de expresión disponibles (tinte, color, decoración).
Desarrollar la fantasía y la imaginación.
Enseñar a los niños a evaluar sus propios dibujos y los dibujos de sus compañeros de acuerdo con la tarea.
Materiales y equipamiento: esponjas de espuma, pinceles, gouache, acuarelas, hojas de papel blanco grueso, baños de agua, trapos.
Trabajo preliminar:
- mirar pinturas de artistas,
- recuerda los géneros de la pintura.
Progreso de la lección:
(Los niños se paran sobre una alfombra sobre la que hay flores de diferentes colores).
Educador: Para empezar, me gustaría mucho saber de qué humor viniste hoy. Usted y yo sabemos que el estado de ánimo tiene su propio color, aquí en nuestro prado de cuento de hadas han crecido muchas flores de colores; cada uno de ustedes, por favor, elija una flor de un color que sea similar a su estado de ánimo actual.
¿De qué color elegiste la flor...? ¿Por qué?
Cuál es su estado de ánimo...? Y tú …?
Estoy muy contento, muchachos, de que todos hayan elegido colores brillantes y ricos, lo que significa que su estado de ánimo es alegre, bueno, brillante y que todas las flores sombrías permanecieron en nuestro prado. Devolvamos nuestras hermosas flores brillantes a nuestro prado de cuento de hadas, déjelas crecer y deleitarnos.
Ahora pongámonos en círculo, tomemos de la mano, cerremos los ojos y deseémonos salud, buen humor, amabilidad, felicidad y que hoy todo les salga bien en clase.
Bien hecho, ahora vayamos tranquilamente y sentémonos.
Primero, recordemos qué géneros de pintura conoces. Paisaje, retrato, naturaleza muerta.
Bien. Aquí en la mesa tengo reproducciones de cuadros. Les pido a tres niños que salgan. De toda la variedad de pinturas, uno elige naturalezas muertas, otro paisajes y el tercero retratos.
Los niños empiezan a trabajar. La maestra, junto con los niños, comprueba la exactitud de la elección de los cuadros. Los niños leen poemas sobre diferentes géneros de pintura.
Escenario:
Si ves en la imagen, se dibuja un río,
Valles pintorescos y bosques densos,
Abedules rubios o robles viejos y fuertes,
O una tormenta de nieve, un aguacero o un día soleado.
Se puede dibujar el norte o el sur.
Y podemos ver cualquier época del año en la imagen.
Sin dudarlo, digamos: ¡se llama paisaje!
Naturaleza muerta:
Si ves en la imagen un jarrón milagroso sobre la mesa,
Contiene un ramo de hermosos crisantemos blancos como la nieve,
Hay una gran cantidad de platos, tanto de cristal como sencillos,
Quizás una taza o un platillo, con un borde dorado.
Y también sucede que allí hay juego sorteado,
Para terminar, añade melocotones maduros y ciruelas.
Y puede que también haya un pastel en la imagen.
¡Y por eso el cuadro se llamará naturaleza muerta!
Retrato:
Si ves en la imagen el perfil o la cara completa de alguien,
O tal vez el ojo alegre y alegre de alguien,
Quizás triste o valiente, quizás amable o malvado.
En un cuadro pintado, esta es la persona principal.
Quizás papá o mamá, quizás el abuelo y yo.
Dibujado en la imagen, tal vez toda mi familia.
Aquí no es difícil adivinar, no hay incertidumbre.
Ese hermoso cuadro se llama retrato.
Bien hecho chicos, todos los géneros se dividieron correctamente. Hoy nos familiarizaremos con otro género de pintura: pintar sobre una capa de papel "húmeda". Recordemos qué es realmente la “pintura”.
“Pintar” es una palabra muy fácil de recordar: consta de dos palabras: animado - escribir. Los cuadros pintados con diferentes pinturas u otros materiales de colores, como pasteles, crayones de cera, se llaman pintura.
Hoy empezaremos a pintar sobre una hoja de papel “en bruto”. Nuestra herramienta principal hoy será una esponja de espuma; con ella mojaremos nuestra lámina. Hoy los colores no se comportarán como de costumbre. Se difuminarán, se extenderán y traspasarán los límites de su dibujo; no debe tener miedo de esto. Esta vez no tienes que marcar tu dibujo con un lápiz, solo imagina lo que quieres dibujar. El trabajo se realiza muy rápidamente, con movimientos ligeros. La mano se mueve libremente.
Para la técnica "húmeda", el tema del dibujo "Flores" tiene mucho éxito; obtendremos hermosas flores esponjosas, con muchos pétalos, similares a ásteres, crisantemos, dalias; después de todo, la esponjosidad solo se puede hacer usando la técnica "húmeda". técnica húmeda”. Hoy te sentirás como un pequeño mago.
Pero primero, recordemos cómo tú y yo mezclamos colores y jugamos el juego: "Uno, dos, tres, corre un poco". Bien hecho, bien hecho, ahora comencemos a trabajar.
Los niños dibujan. Cuando termine el trabajo, déjelos a un lado para que se sequen y realice educación física con los niños:
“Flores”
Nuestras flores escarlatas están abriendo sus pétalos.
La brisa sopla levemente, los pétalos se balancean.
Nuestras flores escarlatas cubren los pétalos.
Sacuden la cabeza y se quedan dormidos tranquilamente.
Ahora sigamos trabajando en nuestros dibujos, dibujemos tallos y hojas para las flores. ¿Qué más puedes agregar al dibujo? Bueno, ahora veamos nuestro trabajo.
Visualización y análisis de obras. Al analizar, observe la belleza del color de las flores, la transición gradual del color de los pétalos de un tono a otro, los tallos suavemente curvados, las diferentes formas de las hojas, la selección exitosa del color del núcleo de la flor; adiciones exitosas a la imagen: estambres, insectos, mariposas, abejas.
Tarea: piense en qué más se puede representar utilizando la técnica del dibujo "húmedo".

Archivos adjuntos

Septiembre

1. "Cómo pasé el verano"

Tareas de software: Enseñe a los niños a representar impresiones del verano en dibujos. Desarrollar la imaginación de los niños, la capacidad de idear el contenido de su trabajo, la capacidad de sujetar un lápiz y un pincel de diferentes formas según diferentes técnicas de dibujo. Cultivar el interés en el proceso de dibujo, precisión.

1. “Deliciosos regalos de otoño generoso”

Tareas de software: despertar en los niños el interés, una respuesta emocional al tema propuesto, el deseo de representar frutas y verduras. Desarrollar la creatividad, la imaginación, el pensamiento imaginativo. Fortalezca las habilidades para dibujar una variedad de formas redondeadas. Contribuir a la formación del concepto de “naturaleza muerta”. Presta atención al mundo multicolor que te rodea. Introducir el concepto de “tonalidad”

Octubre

1. Naturaleza muerta “Ramo de otoño”

Tareas de software: enseñar a los niños a dibujar flores de otoño (ásteres, crisantemos, etc.), admira su belleza, elige tu propia gama de colores cálidos o fríos. Desarrollar en los niños el sentido del color, la forma y el ritmo; Cultivar el interés por el dibujo. Continúe enseñando a los niños a mezclar pinturas. Asegúrese de que los tonos cambien lo más uniformemente posible, no solo en luminosidad, sino también en tono de color. Generar interés en el trabajo.

2. “Danza circular de las hojas de otoño” (dibujo sobre papel mojado)

Tareas de software: evocar en los niños experiencias emocionales asociadas con la experiencia personal de percibir los fenómenos otoñales y el interés por ellos. Desarrollar las habilidades creativas de los niños y la percepción estética del color. Continúe dominando la técnica del dibujo sobre papel mojado. Aprenda a mezclar pinturas, obtenga nuevos colores y matices.

Noviembre

1. Pintura de Khokhloma. Dibujar un patrón en papel de diferentes formas.

Tareas de software: Presente a los niños la pintura de Khokhloma, con sus elementos, enséñeles a ver la conexión entre la forma de un objeto, el tamaño y el patrón, la alternancia de elementos idénticos. (bayas, hojas, flores, hierba), su ubicación

(A. A. Gribovskaya, pág. 108)

1. Pintura de Khokhloma. Dibujar un patrón en una tira.

Tareas de software: Enseñe a ver el elemento principal de la pintura: un rizo, cómo se riza, cómo se separa uno del otro y cada uno está decorado por igual. (bayas, hojas, hierba). Vea la combinación característica de colores del Khokhloma dorado. (rojo, dorado, amarillo y un poco de verde), variabilidad de bayas, hojas, hierba. (pestañas, antenas). Aprende a hacer un patrón en una tira, alternando rizos en diferentes direcciones. (arriba abajo), decorarlos con bayas, hojas, hierba. Elige tú mismo el color de las rayas y los elementos.

(A. A. Gribovskaya, pág. 110)

Diciembre

1. "Calle de la ciudad"

Tareas de software: continuar presentando a los niños su ciudad natal. Aprenda a transmitir impresiones de la vida circundante en un dibujo, cree una composición simple sobre el tema de una calle de una ciudad moderna, encuentre las características distintivas de un edificio de otro. (forma. Número de pisos, color, material); Establecer una relación entre la apariencia, la forma y el propósito de la estructura. Desarrollar las habilidades visuales de los niños para dibujar edificios, su imaginación creativa y su actividad. Reforzar las técnicas de pintura con pintura.

1. "Quién vive en el bosque de invierno"

Tareas de software: Aprenda a transmitir la textura del pelaje de los animales. Continúe desarrollando habilidades visuales.

Enero

1. “Qué divertido fue el festival del árbol de Navidad”

Tareas de software: enseñar a componer la trama de una composición, desarrollar la percepción estética de los niños, la actitud emocional hacia la imagen y comprender los tonos "felices" y "tristes".

1. "Zimushka-invierno"

Tareas de software: despertar en los niños el interés por representar un paisaje invernal, una respuesta emocional a las imágenes poéticas. Enseñar a los niños a reflejar las impresiones recibidas al observar la naturaleza invernal, a partir del contenido de obras familiares; Utilice una gama fresca de colores para transmitir el sabor invernal. En su trabajo, utilice la técnica de dibujo poco convencional de "empujar" y "rociar". Desarrollar la creatividad de los niños.

Febrero

1. Pintura de Khokhloma. Dibujar un patrón para un plato.

Tareas de software: Aprenda a considerar una nueva composición, la disposición de los rizos a lo largo del borde de un círculo-plato. Seleccione elementos que ya le resulten familiares: bayas, hojas, flores. Hierba, combinaciones de colores. Aprenda a hacer un patrón en un círculo, resaltando los bordes con rizos y decorándolos con elementos familiares idénticos.

(A. A. Gribovskaya, pág. 113)

1. Pintura de Khokhloma. Dibujar un patrón en papel de diferentes formas.

Tareas de software: consolidar el conocimiento sobre la pintura de Khokhloma, variedad de objetos (muebles, vajilla, paneles decorativos), resalta el brillo de los patrones, la ternura y ligereza de los rizos: ramitas, manchas de bayas, flores, hojas. Haz un patrón en papel de diferentes formas, determina el propósito de los objetos, elige elementos, color, composición.

(A. A. Gribovskaya, pág. 114)

Marzo

1. "Retrato de una madre"

Tareas de software: cultivar en los niños una actitud emocional hacia la imagen. Fortalecer la capacidad de dibujar un retrato. Aprende a elegir tu propia técnica de escritura.

1. "Inicio de la primavera"

Tareas de software: Desarrollar en los niños la capacidad de observación y percepción estética de la naturaleza primaveral. Fortalecer la capacidad de transmitir colores y sus matices mezclando pinturas de diferentes colores con blanco. Aprenda a colocar la trama en toda la hoja de papel.

Abril

1. Dibujando el cuento de hadas "Kolobok"

Tareas de software: aprenda a idear una trama para un dibujo, crear una composición y transmitir el carácter de una imagen. Fortalecer la capacidad de pintar con acuarelas. Desarrollar la representación figurativa, la imaginación, la observación, la atención.

1. “Ayudemos a los abuelos a recordar los cuentos de hadas”

Tareas de software: consolidar el conocimiento sobre el género de los cuentos de hadas, enseñar a encontrarlo entre otros géneros (retrato, naturaleza muerta, paisaje). Enseñe a los niños a elegir de forma independiente un episodio de un cuento de hadas, pensar en la estructura compositiva de un dibujo, elegir un formato de papel y transmitir los rasgos característicos de su personaje favorito. Desarrollar en los niños la fantasía y la imaginación, la capacidad de transmitir las características de la ropa, objetos y utensilios campesinos antiguos, utilizando una variedad de medios de expresión, para mejorar las habilidades técnicas en el trabajo con diversos materiales visuales.

Puede

1. "Primavera floreciente"

Tareas de software: enseñar técnicas de pintura con los dedos. Aprenda a observar el contraste de colores, complemente el dibujo con líneas compositivas que crean un hermoso ritmo y lo acentúan.

1. "Tierra de sueños florales"

Tareas de software: Cultivar la capacidad de fantasear. Fortalecer la capacidad de componer una composición en una hoja de papel según lo planificado. Introducción a la técnica de dibujo no convencional "scratch".

Planificación a largo plazo de clases de modelado en un grupo de escuela preparatoria.

Septiembre

Tareas de software:

1. "Cesta"

Tareas de software: Enseñar a los niños a hacer una cesta de forma constructiva. (el fondo está hecho de una bola, las paredes de la canasta están hechas de hebras, el asa está tejida con una hebra larga). Desarrollar la creatividad, el gusto estético y la pulcritud de los niños. Lograr una forma expresiva.

Octubre

1. Plato decorativo

Tareas de software: Enseñe a los niños a esculpir platos decorativos con patrones céntricos, utilizando las técnicas de rodar entre las palmas, aplanar, tirar y nivelar los bordes. Los elementos del adorno pueden ser pequeñas bolas, discos, flagelos. Desarrollar la capacidad de planificar el trabajo para implementar un plan, anticipar el resultado y lograrlo.

1. "Juego de té"

Tareas de software: Enseñe a los niños a hacer un juego de té utilizando un método constructivo. Desarrollar en los niños una percepción estética de la forma, enseñar a transmitir la forma de los platos, esculpir formas huecas y utilizar una pila para aplicar un patrón en relieve a la superficie de un objeto. Aumenta la sensibilidad sensorial, desarrolla la imaginación y la habilidad manual general.

Noviembre

1. "Caracol"

Tareas de software: mejorar la técnica de extender un pequeño trozo de plastilina mediante movimientos longitudinales de las palmas para obtener un cilindro y un cono alargados; mostrar la posibilidad de cambiar la forma resultante aplanando y girando; mantener el interés en encontrar formas de complementar (cuernos, ojos). Aumenta la sensibilidad sensorial, desarrolla la imaginación, la habilidad manual general y la motricidad fina.

1. "Los peces están jugando"

Tareas de software: Continúe dominando el modelado en relieve: cree figuras de peces aplanadas, aprenda a unirlos a la base, decore con molduras, concéntrese en encontrar combinaciones armoniosas de diferentes formas. Desarrollar habilidades combinatorias, mejorar la capacidad de decorar manualidades con manchas, puntos y escamas. Desarrollar la capacidad de planificar el trabajo para implementar un plan, anticipar el resultado y lograrlo.

Diciembre

1. Conejito

Tareas de software: Presente a los niños varias técnicas para esculpir una liebre. Crea el deseo de reflejar las imágenes de una liebre en la escultura. Aprenda a controlar sus acciones al transmitir las proporciones de la figura de un animal. Cultivar el amor por los animales.

1. "Espina de pescado"

Tareas de software: Enseñe a los niños a esculpir un árbol de Navidad de forma modular. Aplana las bolas hasta formar discos de cierto tamaño. Coloque los discos uno por uno. (de grande a pequeño). Inculcar en los niños el amor por la naturaleza circundante, transmitir la belleza del árbol de Navidad. Lograr una forma expresiva.

Enero

1. Papá Noel corre hacia el árbol de Navidad.

Tareas de software: despertar el interés de los niños por las imágenes de cuentos de hadas, enseñarles a transmitirlas en la escultura, utilizando las habilidades adquiridas (esculpir a partir de una pieza entera, decorar partes de la ropa). Desarrollar la creatividad, el gusto estético y la pulcritud de los niños.

1. "Erizo"

Tareas de software: consolidar la capacidad de esculpir a partir de una pieza entera, transmitir correctamente las proporciones del cuerpo, dar suavidad a las líneas, dividir el todo en partes, conectar elementos entre sí. Aumentar la sensibilidad sensorial, desarrollar la imaginación.

Febrero

1. “Manzana generosa” (basado en el trabajo de E. V. Chestnyakov)

Tareas de software: Continúe presentando a los niños el trabajo de Chestnyakov. Continuar introduciendo a los niños en la nueva técnica de escultura y plastelinografía. Aprenda a transmitir la forma y los rasgos característicos de una manzana de un cuento de hadas dibujando con plastilina. Formar procesos cognitivos: percepción, atención, memoria, pensamiento.

1. "Aves"

Tareas de software: aprende a esculpir pájaros a partir de una pieza entera a base de juguetes populares de arcilla. Anímelos a buscar técnicas decorativas de forma independiente.

Marzo

1. Señales

Tareas de software: enseñar a los niños a "leer" imágenes convencionales, comprender el simbolismo (basado en signos), crea imágenes simbólicas sobre un tema específico.

1. "Acertijos y conjeturas"

Tareas de software: Enseñe a los niños a crear una imagen como solución a un acertijo sin refuerzo visual. Desarrollar la imaginación, desarrollar la capacidad de planificar su trabajo, implementar un plan, anticipar el resultado y lograrlo.

Abril

1. "Árbol de manzana"

Tareas de software: cultivar en los niños el interés por la naturaleza y el deseo de esculpirla; desarrollar la percepción estética, la capacidad de transmitir la estructura de un árbol; Desarrollar la motricidad fina, trabajo sincrónico de ambas manos.

1. Bajorrelieve "Flores"

Tareas de software: Continúe dominando la técnica del modelado en relieve: cree figuras de flores aplanadas, decore con molduras y diseños en contrarrelieve. Desarrollar la capacidad de planificar el trabajo para implementar un plan, anticipar el resultado y lograrlo.

Puede

1. "Baya"

Tareas de software: aprenda a esculpir diferentes formas a partir de masa de sal, transmita características. Inculcar en los niños el respeto por el trabajo de los adultos que cultivan una gran cosecha de frutos rojos. Aumentar la sensibilidad sensorial, desarrollar la capacidad de anticipar resultados y lograrlos.

1. “Lo que podemos y amamos dibujar”

Tareas de software: Estudiar los intereses y capacidades de los niños en el modelaje.

Planificación a largo plazo de lecciones sobre la aplicación en el grupo preparatorio para la escuela.

Septiembre

1. “Lo que nos trajo el otoño” (trabajo en equipo)

Tareas de software: cultivar el respeto por el trabajo colectivo, enseñar a trabajar en armonía, colocar correctamente una aplicación en términos compositivos, recortar formas simétricas de papel doblado como un acordeón.

1. dalias

Tareas de software: cultivar en los niños el amor por la naturaleza, desarrollar habilidades de observación, enseñar cómo transmitir la belleza de las flores de la vida, recortar formas tridimensionales simétricas

Octubre

1. Casa de Campo

Tareas de software: Desarrollar la imaginación, la observación y el interés de los niños por su entorno, fortaleciendo la capacidad de recortar varias formas, seleccionar colores de papel y crear una composición simple.

1. Juego de té

Tareas de software: consolidar la aplicación mediante el método de rasgado, aprender a seleccionar tonos fríos y cálidos para una composición

Noviembre

1. ásteres

Tareas de software: Desarrollar la capacidad de cortar y pegar flores voluminosas y de múltiples pétalos, activar la capacidad de observación, desarrollar habilidades manuales.

2. Pájaro que habla (tarjeta de invitación)

Tareas de software: Desarrollar la imaginación de los niños, la capacidad de hacer aplicaciones utilizando métodos de corte simétricos y enseñar a los niños a hacer pequeños cortes y pliegues.

Diciembre

1. El bosque levantó un árbol de Navidad

Tareas de software: consolidar la capacidad de componer una composición de la trama a partir de elementos doblados en papel (origami), desarrollar la motricidad fina de las manos.

1. Copo de nieve

Tareas de software: Enseñe a los niños a recortar un copo de nieve de papel doblado varias veces. Utilice el producto para decorar una sala de grupo.

Enero

1. Papá Noel

Tareas de software: Desarrollar la imaginación de los niños, la capacidad de transmitir lo fabuloso de una acción, la imagen de Papá Noel, comparar formas y componer una composición a través de diversos medios. Enseñar varios tipos de flexión y plegado.

1. Árboles cubiertos de nieve blanca y esponjosa.

Tareas de software: Continuar trabajando para desarrollar el interés de los niños en trabajar con diferentes materiales. Anímales a tomar la iniciativa en la búsqueda de técnicas y medios de expresión.

(Doronova, pág.49)

Febrero

1. Camachuelo en una rama de serbal.

Tareas de software: Enseñe a los niños a transmitir las características estructurales y el color del camachuelo mediante el corte de siluetas con pegatinas adicionales. Practica la creación de una imagen de la trama.

1. Está nevando en la ciudad de los muñecos de nieve.

Tareas de software: Entrene a los niños para que representen objetos rasgándolos, enséñeles a arrancar pequeños trozos redondos en forma de copos de nieve de una hoja de papel y a pegarlos en la superficie de un modelo que representa la ciudad de los muñecos de nieve. Aclare la comprensión de los niños sobre los muchos colores de la nieve y anímelos a usar papel de diferentes tonos para representar los copos de nieve.

(Doronova, pág.46)

Marzo

1. Flor

Tareas de software: Desarrollar la capacidad de cortar y pegar flores de varios pétalos, desarrollar la imaginación, el sentido del color y la capacidad de transmitir la belleza de las flores.

1. lirio blanco

Tareas de software: Enseñe a los niños a hacer sus propias plantillas con cartón y úselas para hacer apliques. Desarrollar la motricidad fina y la coordinación ojo-mano.

Abril

1. pájaro de cuento de hadas

Tareas de software: consolidar la capacidad de recortar la imagen de un pájaro de cuento de hadas, notar sus rasgos característicos en contraste con la imagen real, aprender a pegar adornos con figuras.

1. Había un abedul en el campo.

Tareas de software: Desarrollar la imaginación de los niños, consolidar todas las técnicas de corte aprendidas previamente, desarrollar el sentido del color y la composición.

Puede

1. Mariposas en el prado.

Tareas de software: consolidar las técnicas aprendidas de corte y plegado (origami), aprenda a componer una composición según el plan, seleccionando de forma independiente el material y el color.

1. Por diseño

Planificación a largo plazo de clases de trabajo manual en un grupo preescolar.

Septiembre

1. "Jirafa"

Tareas de software: consolidar habilidades para trabajar con materiales naturales, desarrollar el pensamiento imaginativo y espacial y cultivar el amor por los animales.

1. árbol de Navidad

Tareas de software: consolidar la capacidad de doblar una hoja de papel en diferentes direcciones, desarrollar la vista, cultivar la perseverancia y la precisión

Octubre

1. Composición “Flores en un jarrón”

Tareas de software: amplíe su comprensión del mundo que lo rodea, desarrolle la capacidad de trabajar con plantas secas, desarrolle la creatividad, la percepción estética, el sentido de la composición, el color y el gusto artístico.

1. Juguete hecho de una concha entera “Pez”

Tareas de software: Desarrollar el pensamiento imaginativo y espacial, animar a los niños a ser creativos e independientes y cultivar la pulcritud.

Noviembre

1. Trenzado de trenzas de paja "Pleteshok"

Tareas de software: Continúe consolidando sus habilidades para trabajar con materiales naturales, desarrolle la capacidad de trabajar con las manos y desarrolle sus horizontes.

1. Cachorro

Tareas de software: Continuar consolidando las habilidades para trabajar con materiales naturales, mejorar la capacidad de determinar de forma independiente la secuencia de acciones al hacer manualidades y elegir el material adecuado, y desarrollar la imaginación.

Diciembre

1. Cara de gatito hecha de algodón.

Tareas de software: Continuar consolidando habilidades para trabajar con materiales naturales, desarrollar el pensamiento imaginativo y espacial.

1. Acerico

Tareas de software: enseñar a los niños a trabajar con aguja, hilo, tela; cultivar la precisión al trabajar con una aguja. Desarrollo del pensamiento figurativo y espacial, la motricidad de las manos y los ojos. Cultivando la perseverancia, la precisión y la paciencia.

Enero

1. Panel realizado con restos de “Barco”

Tareas de software: aprenda a hacer aplicaciones de tela, seleccione colores y texturas según la imagen que se esté creando, recórtelas con cuidado y monte una imagen a partir de varias partes.

1. Peluche “Pez”

Tareas de software: Continuar enseñando a los niños las técnicas más simples de procesamiento de telas, desarrollar la vista, la motricidad fina de las manos, desarrollar el pensamiento imaginativo y espacial, cultivar la perseverancia.

Febrero

1. Bolsas para secretos

Tareas de software: aprenda a hacer aplicaciones de tela, seleccione el color y la textura según la imagen que se esté creando, delinee una plantilla con tiza, recórtela con cuidado, monte una imagen a partir de varias partes.

1. Tejido de tablero de ajedrez "Alfombra"

Tareas de software: Continuar fortaleciendo las habilidades con el papel, desarrollar la autoconciencia y alentar a los niños a ser creativos e independientes.

Marzo

1. servilleta (2 lecciones)

Tareas de software: Enseñe a los niños a coordinar el trabajo de manos y ojos, mejorar la coordinación de movimientos y desarrollar la creatividad. Aprende los métodos más sencillos de bordado sobre tela. (método de avance de la aguja)

Abril

1. Origami "Amanita"

Tareas de software: fortalecer la capacidad de los niños de doblar una hoja de papel en diferentes direcciones, desarrollar la vista, acostumbrarlos a movimientos precisos de los dedos bajo el control de la conciencia, cultivar la precisión y la perseverancia.

1. Muñeca de trapo "Twist"

Tareas de software: Desarrollar el pensamiento imaginativo, desarrollar la vista, la motricidad fina de las manos, cultivar la perseverancia. Mejora tus habilidades para trabajar con telas.

Puede

1. Origami "Kolobok"

Tareas de software: consolidar la capacidad de doblar una hoja de papel en diferentes direcciones, desarrollar el ojo, acostumbrarse a los movimientos precisos de los dedos bajo el control de la conciencia, cultivar la precisión y la perseverancia.

1. Por diseño.

Dibujar es una de las actividades más alegres y emocionantes para un niño. En el jardín de infancia se dedica bastante tiempo a las clases de bellas artes. Lo más importante es que no es necesario obligar a los más pequeños a participar en este tipo de creatividad: ellos mismos disfrutan dibujando. Es importante que todo niño viva una situación de éxito, independientemente de sus habilidades en las artes visuales. Y para crear tales condiciones, el maestro acude en ayuda de técnicas de dibujo no tradicionales. Consideremos algunas de las características del trabajo y también demos un ejemplo de una lista de los temas más exitosos para dominar este tipo de creatividad en la planificación a largo plazo.

¿Cuáles son los beneficios de las técnicas no tradicionales?

En el grupo preparatorio, el dibujo tradicional requiere una complicación significativa de la técnica en comparación con las etapas anteriores de la actividad educativa en el jardín de infantes. ¿Qué debe hacer si su bebé no puede trazar líneas rectas, mantener proporciones y dibujar contornos claramente? Después de todo, un par de fracasos y el pequeño puede perder el interés en dibujar para siempre. En este caso, las técnicas de dibujo poco convencionales vienen al rescate. Lo principal que enseñan a los niños es a no tener miedo a los errores.

La atmósfera misma de las clases de dibujo en t=técnicas no tradicionales prepara a los niños para la positividad, la expectativa de éxito, independientemente de sus habilidades.

• dar a los pequeños confianza en sí mismos y en sus capacidades;
• desarrollar el gusto estético, la creatividad, la imaginación;
• ayudar a ampliar ideas sobre el mundo;
• desarrollar habilidades motoras finas;
• Fomentar el pensamiento independiente.

¿Qué técnicas se utilizan en el grupo preparatorio?

Con niños de 6 a 7 años, puede practicar todos los métodos de creación de un dibujo, con los que los niños se familiarizan durante todo el período de estudio en el jardín de infantes. Además, los educadores creativos añaden una serie de técnicas nuevas a esta lista.

Esto es interesante. Es peligroso utilizar gouache para técnicas que requieren pintura muy diluida, ya que puede aparecer una capa blanca después del secado.

Dibujar con bastoncillos de algodón.

Esto es interesante. Las áreas con esta técnica se pueden crear tanto dentro como fuera del contorno.

La esencia del método es que la pintura (acuarela o gouache) se aplica con un hisopo de algodón en lugar del pincel habitual. El dibujo se puede crear con líneas (es decir, usarlo como pincel), o puedes usarlo con pinchazos, es decir, aplicar un palo a una hoja de papel, presionarlo y así crear una trama. Para trabajar necesitarás un conjunto simple:

• hisopos de algodón (separados para cada color de pintura);
• pinturas;
• toallitas húmedas (para limpiar los dedos y las imprecisiones en el dibujo).

Esto es interesante. Algunas instituciones de educación preescolar utilizan pinturas acrílicas. Pero dibujar con ellos sobre papel no es muy conveniente, ya que por su consistencia tardan mucho en secarse, pero sobre tela dan dibujos asombrosos. Así apareció otra técnica de pintura poco convencional: el acrílico sobre tela.

Ejemplo de dibujo con bastoncillos de algodón.

"Humor de primavera"

Este es un ejemplo de cómo crear un dibujo sin un contorno predibujado.

Instrucciones:

1. “Mojamos el palo con pintura verde y dibujamos un tallo con tallos más pequeños que divergen en diferentes direcciones. Dibujamos una línea continua para cada trozo de tallo”.
2. “Mojamos el palo con pintura amarilla y aplicamos trazos circulares a partir del tallo. La línea debe parecerse a círculos en espiral, de menor a mayor."
3. "Sumerge un hisopo de algodón en un color diferente y repite el paso anterior".

Un niño puede crear una flor con capullos de colores o puede hacer un ramo completo. Si es posible, el niño debe elegir él mismo la combinación de colores.

Video. Dientes de león utilizando la técnica de pintar con hisopos de algodón.

Galería de fotos de dibujos utilizando la técnica de pintar con hisopos de algodón.

Los dibujos con hisopos de algodón se pueden combinar con aplicaciones La técnica de dibujar con hisopos de algodón a menudo se combina con la técnica de dibujar con los dedos (en este dibujo las bayas se representan con los dedos) Para darle al dibujo un contorno más claro, los elementos de la trama se pueden delinear con rotuladores de punta

Dibujar con un toque: arcoíris, serbal y otras composiciones.

No es casualidad que esta técnica sea adyacente al método de crear un patrón con hisopos de algodón. El hecho es que en algunas fuentes estos dos métodos se consideran idénticos. Sí, efectivamente, la forma más común de crear un dibujo con un bastoncillo de algodón es con un pinchazo, es decir, se sumerge el palito en pintura (gouache o acuarela) y al colocarlo verticalmente con respecto a la hoja se hace una impresión en el. papel. Se obtienen dibujos particularmente hermosos si tomas varios palos, los conectas en un paquete y dibujas con este grupo. Sin embargo, puede ocurrir un golpe al usar

• dedos: luego la huella se hace con un dedo humedecido en pintura;
• con un cepillo duro: el pinchazo resulta tener forma de aguja;
• con un cepillo suave: la impresión resulta más suave, como redondeada.

Esto es interesante. Dibujar con los dedos se utiliza especialmente cuando se trabaja en grupos más jóvenes. Este método permite que los niños desarrollen la motricidad fina y al mismo tiempo aprendan sobre sí mismos y sus capacidades creativas.

Veamos ejemplos de cómo crear patrones de pinchazos con hisopos de algodón.

Ejemplos de dibujos de poke

"Arcoíris"

Instrucciones:

1. "Tomamos 14 palos".
2. “Sumerge 2 palitos en rojo y colócalos formando un arco iris”.
3. Luego los chicos repiten la acción con pares de otros colores del arcoíris (naranja, amarillo, verde, azul, índigo, violeta).
4. “Ahora mojamos el palo con pintura amarilla y dibujamos los rayos del sol con pinchazos”.
5. "Mostramos el cielo de fondo en azul".
6. "Sumerge un palito en pintura blanca y crea nubes en el cielo con movimientos circulares".

Existe otra opción para crear un arcoíris utilizando esta técnica. Pero esto requiere cierta habilidad, ya que conectaremos pares de colores en una sola línea.

Instrucciones:

1. “Mojamos el palo con rojo y lo colocamos sobre una sábana limpia”.
2. "Realizamos rápidamente la misma operación con otros colores".
3. "Tomamos los palos en un paquete lineal y los pinchamos formando un arco".
4. A continuación, completamos la trama según las instrucciones anteriores.

Esto es interesante. Esta versión del dibujo es más rápida, pero requiere cierta habilidad por parte de los niños, ya que necesitan mojar rápidamente los palitos en la pintura y luego colocarlos claramente en una línea con los dedos.

"Serbal"

Un dibujo con temática otoñal te permite combinar dos técnicas: líneas y pinchazos con hisopos de algodón.

Instrucciones:

1. “Mojamos un palito en pintura negra y dibujamos un tronco de árbol con ramas”.
2. “Tomamos un montón de palos y los atamos con una banda elástica”.
3. "Mojamos el racimo en pintura roja y con un solo toque creamos un racimo de bayas de serbal".

Video. Sauce en la técnica del dibujo con pincel.

Galería de fotos de dibujos utilizando la técnica del pinchazo.

Si diluye la pintura hasta obtener la consistencia de una crema agria, el dibujo con un pinchazo quedará más grabado. Para pinchar con un cepillo duro, no es necesario agregar mucha agua a la pintura. conveniente para hacer precipitaciones.

Técnica de pintura con sal

Como sugiere el nombre del método, se requiere sal para crear la imagen. Es mejor si no es una piedra extra, sino una piedra normal, para que los cristales sean de diferentes tamaños; de esta manera el diseño será más voluminoso. Además, para trabajar con esta técnica necesitarás

• pegamento (PVA o silicato);
• hoja base de color brillante (esta es una condición fundamental, ya que el sustrato debajo del patrón de sal debe ser contrastante, de lo contrario se perderá la imagen).

Esto es interesante. Una alternativa a la sal puede ser la sémola. También hay opciones para crear diseños utilizando trigo sarraceno, arroz triturado, etc.

Trabajar con la técnica de pintura con sal consta de 4 etapas:

1. Crear un contorno de una imagen con un lápiz.
2. Dibujar el contorno con pegamento.
3. Cubriendo el sustrato con sal.
4. Secar y eliminar el exceso de sal.

Si es necesario, el dibujo se puede pintar mediante la técnica de la blotografía con una pajita o empapando un trozo de esponja con pintura. Sin embargo, esto requiere un secado repetido, así como un trabajo de pintura bastante minucioso.

Ejemplos de dibujos utilizando la técnica de pintura con sal.

"Pájaro"

Este diseño está hecho de una combinación de materiales: el sol está hecho de grano.

Instrucciones:

1. “En una hoja azul dibujamos (encierra en un círculo una plantilla) un pájaro en vuelo”.
2. "Dibujando el sol".
3. “Aplica abundante pegamento a todo el pájaro y al sol, sin sobrepasar el contorno del dibujo”.
4. "Deje que el pegamento se "fije" - 30 a 60 segundos".
5. “Unta 2/3 de la hoja con sal, intentando aplicar una capa uniforme sobre el ave. Puedes ayudar con los dedos”.
6. “Cubrimos un tercio de la hoja (donde está el sol) con mijo”.
7. Puedes seguir trabajando al día siguiente.
8. "Vierta el exceso de sal y mijo".
9. “Con un rotulador negro hacemos el ojo de pájaro”.

"Planetas en el espacio"

Este ejemplo requiere más coloración. Además, como medios visuales adicionales se utilizan aplicaciones (estrellas) y construcción de papel (cohete).

Instrucciones:

1. “Sobre un fondo azul dibujamos 5 círculos-planetas de diferentes tamaños”. Puede utilizar un compás o hacer que los niños dibujen círculos de cartón de diferentes diámetros.
2. "Rellena con cuidado los límites del contorno con pegamento".
3. “Llena el dibujo con sal”.
4. El trabajo continúa al día siguiente.
5. “Quitar el exceso de sal”.
6. "Diluimos las pinturas con agua".
7. "Sumerge el pincel en la pintura y haz una gota en el círculo".
8. "Trabajamos todos los círculos de esta manera, creando manchas de diferentes colores para crear transiciones".
9. Continuamos el trabajo después de que la pintura se haya secado (al menos cada dos días). Durante este tiempo, los niños pueden hacer un cohete de origami y recortar estrellas.
10. “Pega las estrellas y el cohete”.

Video. Fuegos artificiales en técnica de pintura con sal.

Galería de fotos de pinturas de sal.

La sal es un material indispensable para dibujar cuadros de noches de invierno. Para mantener la claridad del contorno, el siguiente elemento debe pintarse solo después de que el anterior se haya secado. Los dibujos con sal desarrollan en los niños un sutil sentido del color.

Imágenes dibujadas con palmas.

Como sugiere el nombre, el material para crear el cuadro serán las palmas de los más pequeños. Puedes aplicarles gouache o acuarela diluida en agua. Además, puede ser de un color, o tal vez de varios, si, por ejemplo, las palmas son flores en un jarrón. Lo principal es que los niños tengan toallitas húmedas y la oportunidad de lavarse bien las manos después de dibujar.

Un ejemplo de dibujo de palma.

"Mariposa"

Instrucciones:

1. “Con pintura verde pintamos el cuerpo de la mariposa, expandiéndolo ligeramente hacia abajo”.
2. "Hacemos que las antenas sean azules y ponemos puntos rojos en sus extremos".
3. "Aplicamos pintura amarilla en nuestras palmas y hacemos una huella en la parte inferior izquierda y derecha, colocando nuestras palmas con los pulgares hacia abajo".
4. "Nos limpiamos las manos y aplicamos pintura rosa".
5. "Colocamos las palmas de las manos a la izquierda y a la derecha en la parte superior para que los pulgares queden arriba".
6. “Nos limpiamos las manos y terminamos de dibujar círculos y manchas en las alas de la mariposa”.

Video. Dibuja un león con tus palmas.

Galería de fotos de dibujos a mano.

Para este dibujo, además de las palmas, se utilizaron los dedos. Después de aplicar la impresión, a los pulpos se les debe dar una forma terminada con un contorno y ojos dibujados en ellos, si no se limpia las palmas después de una pintura, sino inmediatamente. aplique el siguiente, luego los árboles resultarán multicolores, los dibujos verdaderamente otoñales se pueden convertir en aplicaciones.

Método de pintar con los dedos

Como ya se mencionó, puedes pinchar con los dedos. Pero también en el grupo preparatorio se utiliza activamente una combinación de estampados con líneas. Para dibujar, necesitarás pintura (gouache, acuarela) diluida con agua y toallitas húmedas.

Esto es interesante. La pintura con los dedos a menudo se combina con la creación de diseños utilizando huellas de manos.

Un ejemplo de dibujo utilizando la técnica de pintar con los dedos.

"Colores de otoño en los árboles"

Instrucciones:

1. “Sumerge tu dedo índice en pintura verde y dibuja un círculo grande con sus huellas dactilares”.
2. "Dentro de los límites de este círculo hacemos toques de diferentes colores para crear follaje en los árboles".
3. "Mojamos el pulgar en pintura marrón y dibujamos una línea en la parte inferior: este es el tronco de nuestro árbol".
4. "Agregar follaje debajo del árbol".

Video. Pradera de verano con técnica de pintura con los dedos.

Galería de fotos de pinturas con los dedos.

La técnica del dibujo con los dedos se complementa perfectamente con elementos hechos con las palmas. Puedes utilizar los dedos para crear escenas en movimiento. Para que el árbol de Navidad brille, para cada rama hay que volver a sumergir el dedo en pintura.

Dibujar con crayones de cera

La esencia de esta técnica es que los niños crean una trama con crayones de cera y luego pintan todo el sustrato con acuarelas (o gouache diluidos en agua). Una alternativa a los crayones de colores es usar una vela de cera normal; luego la imagen resultará monocromática.

Ejemplo de dibujo con ceras

"Puesta de sol sobre el mar"

Instrucciones:

1. “Con crayones de cera dibujamos un semicírculo del sol”.
2. "Hacemos rayos, dibujamos olas en el mar con tiza azul oscuro".
3. “Mojamos un pincel grueso con pintura azul y lo aplicamos por todo el dibujo, sin tocar el sol”.

Video. Saludo utilizando la técnica del dibujo con ceras y acuarelas.

Galería de fotos de dibujos con crayones de cera.

Si mezcla varios tonos de pintura azul, el fondo resultará aún más brillante. Para esta imagen, el fondo está hecho con tinta y el dibujo hecho con crayones no está pintado. Se obtienen imágenes interesantes si el dibujo hecho con crayones está pintado. no cubierto de acuarelas

Dibujar con la técnica del spray.

Trabajar de esta forma poco convencional, a diferencia de las anteriores, requiere cierta preparación. La esencia del método es la siguiente:

• se crea un dibujo sobre cartón;
• esta silueta se recorta y se aplica a otra hoja de cartón;
• se delinea la plantilla, se dibujan detalles (por ejemplo, pétalos de flores);
• los elementos dibujados se recortan;
• se aplica un fondo a una hoja de papel;
• se adjunta una plantilla con ranuras;
• use un cepillo de dientes viejo (dedo, pincel) para rociar la plantilla (el palillo limpia la pintura de las cerdas);
• Después del secado, se completan los detalles necesarios de la imagen.

Esto es interesante. Si el sitio debe permanecer sin pintar, entonces el procedimiento se simplifica a la etapa de recortar la silueta, que luego se aplica a la base, protegiendo el contorno de salpicaduras sobre el sustrato.

Un ejemplo de dibujo utilizando la técnica del spray.

"Bosque de invierno"

Instrucciones:

1. “Este dibujo requerirá la creación de sombras. Por eso, antes de pulverizar, pintaremos sobre los elementos necesarios y los dejaremos secar”.
2. "Dibujamos árboles, recortamos sus siluetas".
3. “Aplicamos las siluetas a otra base y dibujamos sobre ella la forma del follaje”.
4. "Recortando esta silueta de follaje".
5. Lo aplicamos nuevamente sobre una nueva base, dibujamos el contorno del follaje, alejándonos ligeramente de la capa terminada”.
6. "Recorta la segunda silueta del follaje".
7. “Hacemos una silueta de ventisqueros, dejando rendijas. Vamos a cortarlo".
8. “Colocamos un tronco y una segunda silueta de follaje en el respaldo”.
9. "Sumerge el pincel en la pintura y usa el dedo para rociarlo por toda la hoja".
10. "Aplicamos las siluetas de la segunda capa de follaje y ventisqueros, rociamos nuevamente".
11. "Quitar las plantillas".

Video. Bodegón con flores en técnica de spray.

Galería de fotos de dibujos mediante la técnica del spray.

Las plantillas de mariposas se pueden organizar de diferentes maneras para darle a la imagen una sensación informal y natural. Para pintar pájaros, necesitas dos plantillas: la parte posterior con la cabeza y el pecho. Para este dibujo, primero hacemos flores y luego terminamos la. tallos y hojas.

Técnica de blotografía con tubo.

Este método de crear imágenes no solo revela el potencial creativo de los niños, sino que también tiene un efecto beneficioso sobre su salud, ya que soplar pintura con una pajita desarrolla la fuerza de los pulmones y de todo el sistema respiratorio de los niños. Para dibujar necesitarás un conjunto simple:

• pinturas finamente diluidas (acuarela, gouache o tinta);
• pipeta o cuchara pequeña;
• pajita para cóctel;
• pinceles, lápices para complementar la trama del dibujo.

La esencia de la técnica es que el niño toma pintura con una cuchara o una pipeta, la gotea sobre una hoja de papel y luego, con un tubo, sopla esta mancha en diferentes direcciones, creando las formas deseadas. En este caso, el palo no toca ni una gota de pintura ni una hoja de papel. Si necesita hacer ramas pequeñas, debe soplar rápidamente hacia arriba y hacia abajo, hacia la derecha y hacia la izquierda, dependiendo de la dirección de la trama.

Un ejemplo de dibujo mediante la técnica del secante con tubo.

"Prado enestado flores"

Instrucciones:

1. "Goteamos pintura verde y soplamos los tallos de las flores para convertirlos en brotes".
2. "Ahora aplicamos un poco de pintura a las flores y explotamos los pétalos".
3. "Hacemos el sol con rayos de la misma manera".
4. “Dejamos caer un par de gotas pequeñas para la hierba del fondo y las abanicamos un poco”.
5. "Sumerge el pincel en pintura verde y termina de pintar el primer plano: el claro".

Video. Cómo dibujar un árbol mediante la técnica de blotografía con una pajita en un minuto.

Galería de fotos de dibujos mediante la técnica del secado con pajita.

En un dibujo, puede combinar manchas y gotas sopladas a través de un tubo. Para paisajes, no es necesario esforzarse demasiado para soplar gotas con la misma fuerza y ​​​​en la misma dirección. Se pueden realizar dibujos utilizando la técnica de la blotografía con un tubo. combinado con un patrón clásico, obtienes trabajos muy originales

Técnica de pintura húmeda.

La creación de imágenes usando mojado (también llamado mojado) le permite obtener imágenes con transiciones borrosas. Esto es útil, por ejemplo, para dibujar pieles de animales. La esencia del método es que la lámina base se humedece con agua y luego se aplica el diseño mientras está húmedo. Para ello se utiliza gouache, acuarela o tinta. Después de que la imagen se haya secado, se dibujan los detalles necesarios.

Esto es interesante. Para mantener la sábana húmeda por más tiempo, coloque un paño húmedo debajo.

Existe una forma alternativa de dibujar en la técnica húmeda: se aplica un dibujo al papel y luego se baja la hoja boca abajo sobre el agua, se saca bruscamente y se le da la vuelta. Así es como los colores fluyen entre sí, creando combinaciones originales. Normalmente los paisajes y atardeceres se pintan de esta manera. Si la imagen pretende representar el cielo (mar), entonces puede hacerlo de esta manera: aplique una línea gruesa en una hoja seca, sumerja esta parte de la hoja en agua y luego use un pincel para estirar el elemento hasta el tamaño deseado.

Ejemplo de dibujo sobre mojado.

"Gatito"

Instrucciones:

1. "Dibuja el contorno de un gatito con un simple lápiz".
2. "Sumerge la hoja en agua".
3. “Coloreamos el dibujo con pintura marrón”.
4. "Dejemos que la imagen se seque".
5. “Terminamos de pintar el bigote, la nariz, los ojos, las pestañas, la boca y la lengua con pinturas (rotuladores).

Video. Dibujos de mojado sobre papel de acuarela.

Galería de fotos de dibujos sobre mojado.

Si la composición es compleja, puede colocar una servilleta húmeda debajo de la hoja; de esta manera el papel conservará el estado deseado por más tiempo. Terminamos de pintar las gotas de lluvia después de que se haya secado la trama principal; de esta manera quedarán más brillantes para los dibujos. mojado, es necesario llevar papel grueso, las hojas de acuarela son ideales

Técnica de impresión de papel arrugado.

En los grupos más jóvenes, los niños arrugaron hojas de papel, las enderezaron y luego aplicaron pintura; así resultó el dibujo con matices y sombras interesantes. En el grupo preparatorio, la técnica se vuelve un poco más complicada: con un fajo de papel, los niños pintan el contorno de la trama, haciendo que los límites del dibujo sean borrosos e indistintos. Para implementar la idea es necesario.

• dibuje el contorno de la trama en una hoja de papel;
• vierta pintura (acuarela, gouache) en un recipiente plano y dilúyala con agua hasta obtener la consistencia de crema agria;
• Arrugue una hoja de papel (cuanto más densa sea, más clara quedará la impresión).

Esto es interesante. Es mejor hacer una bola de papel con las páginas de un cuaderno normal. Cuanto más pequeño sea el bulto, más pequeñas serán las huellas.

Un ejemplo de dibujo utilizando la técnica de impresión en papel arrugado.

"Zorro"

Instrucciones:

1. “Hacemos el contorno de un zorro en papel”.
2. “Arrugamos ½ parte de una sola hoja de cuaderno”.
3. "Vierta pintura en un plato y agregue unas gotas de agua".
4. "Sumerge el grumo en la pintura y aplícalo en los bordes del contorno".
5. “Repetimos hasta pintar toda la figura”.
6. “Con un pincel terminamos el ojo, la nariz, las garras”.
7. "Diluimos mucho la pintura azul con agua y pintamos el fondo".

Video. Una manera fácil de dibujar un paisaje.

Galería de fotos de dibujos en papel arrugado.

Este dibujo está hecho con pequeños trozos de papel arrugado. Antes de trabajar con el color, es necesario dibujar el contorno del dibujo. Los elementos se aplican con papel arrugado una vez completados los elementos principales de la composición.

Diagrama de esquema de la lección

Para elaborar un plan de lección, es muy importante que el docente formule correctamente las metas y objetivos del trabajo. Sólo en este caso será posible elegir las técnicas adecuadas e interesar a los niños. Entre los factores de fijación de objetivos, además de los que se señalaron como objetivos del uso de técnicas de dibujo no tradicionales en general, podemos destacar:

• preparar la mano de un niño para escribir;
• desarrollo de la percepción de imágenes multicolores;
• formación de una actitud emocionalmente positiva hacia el proceso creativo;
• desarrollo de capacidades cognitivas.

Las tareas que es necesario trabajar en cada lección son:

• desarrollo del interés por diversos materiales visuales, así como estímulo a la creación utilizando medios de expresión accesibles;
• aprender la habilidad de mezclar pinturas para dominar toda la variedad de paletas de colores;
• cultivar la paciencia en el trabajo;
• formar un enfoque positivo al evaluar los resultados de las actividades propias y el trabajo de otros miembros del equipo.

Además de formular metas y objetivos, el profesor debe distribuir correctamente el tiempo entre todas las etapas de la lección, cuya duración es de 30 minutos. El trabajo se está ejecutando en 3 etapas:

• parte introductoria (aproximadamente 5 minutos): motivar a los niños, es decir, utilizar técnicas que promuevan el desarrollo del interés de los niños por el trabajo (conversación, juegos con imágenes, juegos de roles, escuchar cuentos de hadas, canciones, etc.);
• la parte principal (unos 20 minutos) es dibujo, además de educación física y gimnasia de articulación;
• la etapa final (aproximadamente 5 minutos): resumen, estímulo del maestro y autoanálisis de los niños en forma de respuestas a preguntas (“¿Te gustó dibujar de una manera tan inusual?”, “¿Crees que lo lograste?” ¿En el dibujo?”, “¿De quién?” En tu opinión, ¿la obra es la más bella?”

Es importante señalar que esta distribución del tiempo durante una lección de dibujo utilizando técnicas no tradicionales es condicional, ya que hay técnicas que tardan mucho menos de los 20 minutos asignados (por ejemplo, dibujar con sal). En este caso, el profesor puede dedicar más tiempo a las técnicas de motivación.

Un ejemplo de un plan de lección para dibujar en técnicas no tradicionales.

Kirsanova Natalya “Esquema de la lección sobre técnicas de dibujo no tradicionales en el grupo preparatorio “Invierno. Bosque de invierno" (fragmento)

Planificación anticipada

Para que el proceso educativo en el jardín de infancia esté organizado y el trabajo del docente sea ordenado, significativo y, lo más importante, eficaz, una asociación metodológica de docentes de preescolar elabora un plan de trabajo a largo plazo.

Normalmente, la elaboración de un plan consiste en indicar el mes de trabajo, el tema y técnica del dibujo y los objetivos de utilizar una u otra técnica. También se indica la fuente en la que se describe en detalle este método de creatividad visual. El profesor puede indicar la fecha de la lección y proporcionar una columna para notas.

Ejemplo de planificación anticipada

Naumova Elena “Plano de perspectiva para el dibujo no tradicional. Grupo preparatorio" (fragmento de programa)

Las clases de dibujo en el jardín de infantes son una de las formas más importantes para que un niño comprenda el mundo que lo rodea, ya que los niños no solo se involucran en la creatividad, sino que también encuentran soluciones de forma independiente a las tareas prácticas asignadas. Esto mejora la capacidad de observación y da forma al gusto estético. Sin embargo, la realización de estos objetivos requiere la implicación total del niño en el proceso creativo, lo que no es fácil de lograr si el niño no tiene habilidades visuales. En este caso, las técnicas de dibujo no tradicionales vienen al rescate. En el grupo preparatorio, la lista de formas de crear temas en papel se amplía significativamente en comparación con los grupos más jóvenes, y los niños que están acostumbrados a trabajar con dibujos inusuales continúan dominando este tipo de actividad con placer.

Natalia Samokhina

Resumen de una lección de arte en el grupo preparatorio.« Atardecer»

OBJETIVO: Introducir técnicas artísticas; desarrollar un sentimiento

composición y color y estimular el interés por la creatividad visual.

TAREAS: 1. Aprenda a comprender los medios expresivos de la pintura (color,

línea, color, ritmo) Reforzar la capacidad de distinguir entre tipos de paisaje.

2. Desarrollar habilidades gráficas (seleccione una combinación de colores que corresponda a una determinada hora del día; utilice varias técnicas de pintura al representar el cielo)

3. Promover la educación del individuo, cultivar una actitud reverente hacia la naturaleza nativa.

EQUIPOS Y MATERIALES: Imagen atardecer, reproducciones de cuadros con paisajes, acompañamiento musical, papel, ceras, acuarelas, pinceles.

Progreso de clases:

Chicos, hoy tenemos algo inusual. clase, realizaremos una excursión a nuestro insólito museo. Chicos, ¿han estado en museos donde se exhiben pinturas? Levanten la mano, ¿quién ha estado? Imaginemos que estamos en un museo donde cuelgan cuadros de diferentes artistas. ¿Quiénes son estos artistas? Así es chicos, este es un hombre que hace dibujos. El artista es como un mago, un mago que admira la belleza de la naturaleza en sus cuadros; representa el esplendor de las extensiones de campos, prados, lagos y ríos; puede mostrar en un dibujo la belleza de un jardín floreciente o la majestuosidad; de un poderoso roble, varios animales, personas, el mar y puestas de sol. Mira cuántos cuadros tenemos aquí y todos son diferentes, pero qué une a estos cuadros. Te diré un acertijo y tú intentas adivinarlo.

Calientas el mundo entero

Y no conoces la fatiga

Sonriendo a la ventana

Y todos te están llamando.

(Sol)

katya estaba muy sorprendida

Mirando por la ventana -

Por alguna razón en atardecer

Se puso rojo.

Hoy seguimos trabajando en el paisaje. Pero primero repitamos qué son los paisajes. (urbano, marítimo, rural):- todas las imágenes de mi tablero están mezcladas... Ayúdame a ponerlas en su lugar. Así que hoy dibujaremos como verdaderos artistas. atardecer, y dibujaremos con ceras y acuarelas. Ya hemos dibujado con crayones de cera más de una vez, por lo que conocemos varias técnicas para dibujar con crayones de cera. Pero primero veamos qué diferencias hay. atardeceres....Mira fotos de puestas de sol sol y escuchar poesía

Atardecer

Atardecer sol deslumbrante,

Juguetón con un patrón radiante,

Es increíble mirar en silencio.

Derrame dorado en el mar.

El cielo carmesí brilla

Un millón de luces encendidas

Está en un color nuevo cada vez,

Sorprende con su paleta.

Una bola de fuego en un tren brillante

Juega en la ola hirviente,

Luz dorada y brillante,

El sol se refleja en el agua.

Al instante la luminaria se pone,

Con solo tocar el agua con el disco,

El relámpago desapareció del horizonte,

Los rayos se apagan en el abismo.

Bandadas de gaviotas vuelan sobre el mar,

Las olas acarician el oleaje,

En una tarde maravillosa, un mar enorme,

Lleno de azul otra vez.

María Gordeeva 2

Atardecer en el río

Habiendo terminado el día del logro pasado,

Para darle un poco de descanso a la tierra,

Señor Sol con brillo ardiente

Más allá del horizonte el camino termina.

Pintando el cielo con trazos brillantes,

Y despidiéndome del día que pasa,

La bola de oro se derritió en el chorro de aguas,

Dejando sólo recuerdos de él.

habiendo aceptado atardecer en brazos fríos,

Y disolviendo su fuego en las olas,

El río acaricia el horizonte con un beso,

Derramando ternura hacia los cielos.

EN atardecer durante una hora todo está envuelto en misterio,

Todo se congeló a la espera de los milagros.

Y una sombra se acerca desapercibida

En casi extinto bosque al atardecer.

Río… Atardecer. ... espacios infinitos...

Y el cielo está cubierto de nubes esponjosas

El sol desapareció cansado del horizonte...

La Noche ha llegado, el Día se ha calmado en los sueños....

Dibujaremos con ceras sobre papel grueso. Dibujar un paisaje con crayones de cera se realiza utilizando tiza del mismo color que el sol. La maestra mostró varias formas de dibujar el sol, pintar sobre él y dejar espacios blancos. Luego, al trabajar con pinturas, estos huecos se rellenarán y se obtendrá un hermoso efecto. Es mejor aplicar trazos según la forma. Primero, colores claros, luego se oscurecen gradualmente en los lugares correctos, creando volumen con sombras.

A continuación seguimos pintando con acuarelas en varias formas de teñir. cielo: de forma cruda, cuando las pinturas vierten cuidadosamente color sobre color, puedes representar transiciones de colores contrastantes, puedes pintar el cielo con trazos separados. No olvides que el cielo en nuestro dibujo no está separado en sí mismo. Se refleja en el agua, sus reflejos estarán presentes en todas partes, así que no olvides agregar los reflejos adecuados a tu trabajo. El profesor invita a los estudiantes a recordar lo que vieron la puesta de sol, observado en la naturaleza y dibujarlo. Los niños trabajan con música.

Cada uno tiene su propio y único. atardecer.

Veamos qué obras expresivas has producido.

Trabajaste bien hoy clase. Este es nuestro Se terminó la clase.

Objetivo: Trae alegría y placer a los niños. Mantener el interés por las artes visuales y el deseo de jugar juegos con contenido visual.

Materiales y accesorios:

franjas multicolores de siete colores del arco iris, una caja con mariposas multicolores y las flores correspondientes, pinturas gouache, velas, paisajes de verano e invierno, cuadros de paisajes, retratos, naturalezas muertas.

Progreso del cuestionario:

Educador: Chicos, hoy quiero invitarlos a un viaje a un país inusual, ¿les gusta viajar?
Niños: Sí. Aquí hemos recibido una invitación de un país de hadas.
Educador: Pero primero debes adivinar qué tipo de país inusual es este. Para saber hacia dónde nos dirigimos, mira estas imágenes.
(Aparecen diapositivas en la pantalla que muestran imágenes de una aguja, un paraguas, una ventana).

Educador: El nombre del país está escondido en estas imágenes. ¿Considera lo que se muestra aquí?
Niños: aguja, paraguas, ventana.
Educador: Selecciona el primer sonido de cada palabra y únelos. ¿Qué tipo de país se esconde en estas imágenes?
Niños:¿Quizás este sea el “país de las bellas artes”?
Educador: Por supuesto, el país se llama "IZO". ¿Quizás algunos de ustedes saben lo que significa la palabra "IZO"? ¿Qué palabras se esconden en él?
Niños: arte.
Educador: Sí, niños, este país inusual se llama “El país de las bellas artes”, de la palabra pintar, que significa dibujar.

Chicos, ¿es fácil convertirse en artista?
Niños: necesitas poder dibujar.
Educador: Y para aprender a dibujar es necesario tener talento, paciencia y muchos objetos diferentes. Pero para llegar al país de las bellas artes es necesario superar obstáculos.

Adivina los poemas: acertijos.
Si ves en la imagen
Se dibuja un río
O abeto y escarcha blanca,
O un jardín y nubes,
O una llanura nevada
O un campo y una choza
Imagen requerida
Llamado - ESCENARIO.
Si ves en la imagen
Taza, café en la mesa,
O bebida de frutas en una jarra grande,
O una rosa en cristal,
O un jarrón de bronce,
O una pera, o un pastel,
O todos los elementos a la vez,
Sepa lo que es - NATURALEZA MUERTA.
Si ves lo que hay en la imagen.
¿Alguien nos está mirando?
O un príncipe con una capa vieja,
O como un campanario,
Piloto o bailarina,
O Kolka, tu vecina,
Imagen requerida
Llamado - RETRATO.
- Si un artista pinta casas, ríos, naturaleza, ¿cómo se llaman esas pinturas? Niños: Estos cuadros se llaman paisajes. (Los niños muestran el paisaje)
- ¿Cómo se llaman los cuadros en los que el artista dibuja a una persona? Niños: Retrato. (Los niños muestran un retrato)
- Y ahora vamos más allá en nuestra galería.
-¿Cómo se llama el género de la pintura cuando hay mucha fruta? Niños: Naturaleza muerta. Pero como ahora es invierno, jugaremos, pero para ello necesitamos superar un obstáculo.

Juego “Montar collages de verano e invierno”

Principal:- Necesitamos llevar los elementos necesarios al país de las bellas artes. Pero primero, adivina los acertijos, y los acertijos son diferentes elementos necesarios para dibujar.

"Rompecabezas"

1. Si lo afilas,

¡Puedes dibujar lo que quieras!

Sol, mar, montaña, playa.

¿Qué es esto? (Lápiz)

2. Acurrucarse en una casa estrecha

Niños coloridos

Simplemente suéltalo en la naturaleza.

Ellos decorarán el campo despejado.

¿Dónde estaba el vacío?

Mira ahí, ¡belleza! (Lápices de colores)

3. Si le das un trabajo,

El lápiz fue en vano. (Goma)

4. El guijarro blanco se derritió,

Dejó marcas en el tablero. (Tiza)

5. Hazte tus propias trenzas sin miedo

Lo sumerge en pintura. (borla)

6. Hermanas multicolores

Aburrido sin agua. (Pinturas)

Bien hecho, lo has adivinado.

Educador: Bueno, ahora que sabes lo que necesita un verdadero artista, puedes salir a la carretera. Bueno, ¿estás de acuerdo en hacer un viaje por el país de las bellas artes? ¡Entonces vamos! Un camino mágico nos ayudará a no perdernos.
(los niños caminan por un camino hecho con pistas recortadas de papel al son de la música) y se acercan al puente del arco iris

(Presta atención a los arcos.)

Vayamos al puente arcoiris.

Educador:¡Oh, muchachos, miren, el arco iris ha desaparecido y el sol se ha puesto triste! ¡Ahora siempre estará oscuro en la “tierra de las bellas artes”!
(Aparece en pantalla una diapositiva “sol triste sin arcoíris”)

Educador:¿Qué hacer ahora?
(La maestra lleva a los niños al hecho de que se puede armar un arcoíris a partir de franjas multicolores. Hay tiras de diferentes colores en el piso)
Educador:¿Cuales son los colores del arcoiris?
Niños:¿Necesitas que cada color esté en su lugar? Conocemos la rima mágica: "Todo cazador quiere saber dónde se sienta el faisán".
(Los niños recogen un arco iris de rayas multicolores, aparece un sol sonriente con un arco iris en la pantalla)
Educador:¡Qué gran tipo eres por coleccionar un arcoíris! El sol ahora sonreirá.
Educador: Para convertirte en verdaderos artistas, te sugiero que aprendas a mezclar colores. Ahora intentaremos conseguir los colores primarios.
(los niños mezclan y dicen quién obtuvo qué; si es posible, pregunte a todos los niños) los niños se sientan en las mesas y realizan experimentos

Niños: Solo necesitas coger 2 pinturas.

"Experimenta con pinturas"". "Paleta alegre"

¿A qué pintura necesitas agregarle azul para obtener azul?

Si no hay nubes en el cielo,

El cielo es azul,

Echemosle color blanco

Y obtenemos (azul).

¿Qué crees que se debería mezclar para hacer? (verde)

Mezclar amarillo y rojo,

¿Qué color obtenemos? (naranja)

(los niños se ponen naranjas...)

Concurso "Mariposas y Flores"

(un conjunto de mariposas y flores de colores primarios y secundarios.

De manera lúdica, la maestra le pide al niño que busque para cada mariposa su propia flor (casa), explicando que la flor debe ser del mismo color que la mariposa).

Sé que en nuestro jardín a los niños les encanta dibujar. Quiero que os convirtáis en verdaderos artistas.

Principal:¿Qué se necesita para esto?

Niños: Pinturas y ganas de pintar.

Pero todavía no conocemos a los habitantes del país de IZO.

El país está lleno de colores coloridos. ¡Y el país de las bellas artes está gobernado por King Palette!

Rey Paleta: ¡Hola chicos! Me alegra mucho que hayas aceptado mi invitación. Y te sugiero ahora se convierten en artistas, es decir Haz un dibujo misterioso con una vela y pinturas. Propongo dibujar una línea ondulada a lo largo de los bordes de la hoja, y en el medio, quien quiera: formas geométricas, letras, una mariposa, copos de nieve, etc. Al final, el dibujo se cubre con su pintura favorita: su color. Comienza la transformación.

Los niños se sorprenden e intercambian impresiones.

Mientras tanto, nuestros dibujos se secan, jugaremos contigo.

Tarea “Termina la oración”
- En invierno nieva, y en otoño...
- En invierno hay nieve, y en verano...
- En invierno cae nieve, y en primavera...
- En invierno van en trineo, y en verano...
- En invierno el bosque duerme, y en primavera...
- En invierno van a patinar sobre hielo, y en verano...
- Puede hacer frío en invierno, y en verano...
- En invierno los árboles son blancos, y en otoño...
- En invierno crecen los ventisqueros, y en verano crecen...
- En invierno los insectos se esconden, y en primavera...
Al final de la lección, se examina, elogia el trabajo de los niños y se regalan bellas imágenes como recuerdo).

Y ahora ha llegado el momento de volver al jardín de infancia. Estamos abandonando el país de las hadas de las bellas artes. Aquí está nuestro camino mágico. Regresamos a nuestro grupo.