Se lleva a Barnaul “Comunismo-Arte”, una exposición de obras de legendarios punks siberianos. Pinturas de rockeros rusos “brandrealismo” con corazón dadaísta de Sergei Shnurov

Estos collages fueron realizados por Egor Letov, Oleg Sudakov y Konstantin Ryabinov a finales de los 80 y principios de los 90. En ese momento, formularon: “Al vivir y crear en los tiempos gloriosos y tormentosos del Armagedón, afirmamos la total vergüenza y desgracia de la existencia humana: toda su babosa cultura del partido, todas sus virtudes exigentes, sus bendiciones de maná, sus códigos de hombro. , esperanzas cuerpo a cuerpo y naturaleza intrincada como gusanos"*.

La exposición se celebrará en el marco de la Semana del Diseño en Barnaul, como ejemplo del arte del diseño gráfico de hace 20 años.

Son obras maravillosas y creo que una exposición así en Barnaúl será simplemente una revelación”, dice Natalia Tsareva, jefe del departamento de arte ruso de los siglos XX-XXI del museo de arte regional. - Un ejemplo de collage clásico con el que sólo se puede soñar. El collage es una técnica que une al artista con el espectador. Ven la obra y, de repente, contiene una fotografía familiar de un periódico, un trozo de papel pintado que tenían en la infancia...

Los artistas rusos comenzaron a trabajar en collages en el siglo décimo del siglo pasado, después de Picasso hubo un nuevo auge en los años sesenta y luego recién en los noventa. La época no estaba tan comercializada entonces. La gente hacía cosas y no pensaba que les pagarían por ello. Ahora, por ejemplo, el artista más caro de San Petersburgo es África. Tiene los honorarios más altos. ¿Pensó en esto en los años noventa?

Durante tres días podrás visitar la sala de exposiciones del Museo de la Ciudad y observar cómo Yegor, incluso muerto, sigue contando lo que piensa sobre nuestra sociedad, nuestro estado y cada uno de nosotros individualmente.

*Revista “Contracultura”, N° 1, 1989. Manifiesto “Conceptualismo interior”.

Cita

Egor Letov:

No hago cosas por inteligencia en absoluto. Creo ciertos objetos que deberían funcionar en el espacio cultural o no cultural de nuestro país. Este es el criterio principal. Hasta ahora todo está funcionando. Ya tengo más de cuarenta años y en principio podría morir. Y no viví mi vida en vano, pero hice muchas cosas correctas que dejaron boquiabierto a alguien, derribé algo viejo y erigí algo nuevo. En este sentido, soy un provocador-constructor.

Referencia

Igor (Egor) Fedorovich Letov - líder y fundador del grupo "Civil Defense", Konstantin Ryabinov (Kuzya Uo) - uno de los fundadores de "Civil Defense", músico de punk rock ruso/soviético, Oleg Sudakov (director) - líder de el proyecto "Motherland" ", fue el manager y vocalista del grupo "Defensa Civil".

Hecho

La exposición “Comunismo-Arte” se presentará en el museo “Ciudad” del 22 al 25 de septiembre en la dirección: Avenida Lenin, 4 / st. L. Tolstoi, 24 años.

Poemas de Yegor Letov

Canción de Dembel

Una palabra valiente golpeó el hielo

Un corazón brilló, se disparó una ametralladora

Las carreteras se inundaron, los puentes temblaron.

Espera un poco, tú también puedes descansar.

Gloria mía, gloria, yugo resonante,

Zanja jugosa, espina vigilante,

Espuma funeraria, hollín de cuervo,

Si hay un cambio, yo también descansaré.

Fatiga tardía en tu hombro,

¿Cuánto tiempo nos queda, cuánto más nos queda?

¿Cuánto espacio tenemos, cuántas canas?

¿Cuánta vergüenza tenemos, cuánto invierno tenemos?

Mi memoria, mi memoria, cuéntamelo.

Cómo morimos en el cielo azul,

Cómo esperamos, cómo no esperamos,

Cómo no nos rendimos, cómo no nos rendimos.

Mi pena, mi pena, lluvia en la mañana.

Arco iris sobre el campo, pancarta en el viento.

Frío, ansiedad, vacaciones de guerra.

Tened un poco de paciencia, nosotros también descansaremos.

Así se templaba el acero

La linda tía fue arrastrada al sótano,

Subieron a la gente en vagones de carga,

Los papás confiados continuaron enseñando:

Así se templaba el acero.

El tío traidor fue llevado a la ejecución,

Las campanadas del Kremlin dieron el visto bueno.

El cuerpo abandonado fue mordido por la luna,

Escribiendo hábilmente en su pecho:

Así se templaba el acero.

El tío traidor fue llevado a la ejecución,

Testigos ciegos dijeron: "¡Destino!"

Los papás confiados continuaron la caminata,

Dejando órdenes con las cuchillas al rojo vivo:

así se templaba el acero

La historia se hizo con una espada endurecida,

La historia fue destruida con una espada endurecida,

La historia fue apuñalada con una bayoneta endurecida,

La historia de culpabilidad fue descartada.

Así se templaba el acero.

espina ciega

Aquí viene el pionero.

el no tiene ojos

El tiene un HURRA

Y aun así no el suyo.

Y en lugar de un rostro, el pionero sólo tiene una espina ciega.

aqui viene la chica

ella no tiene piernas

ella tiene una mano

Y aun así no el de ella.

Y en lugar de una cara, la niña tiene una monstruosidad ciega.

Aquí viene el mayor.

el no tiene lagrimas

el tiene una estrella

Y aun así para la persecución,

Y en lugar de rostro, el mayor sólo tiene una espina ciega.

Aquí viene Ivan Govnov,

el no tiene palabras

el tiene un pensamiento

Y aun así no es suyo,

Y en lugar de rostro, Iván sólo tiene una espina ciega.

Y en lugar de un rostro, Govnov sólo tiene una espina ciega,

Existe la opinión de que una persona talentosa tiene talento en todo. Muchos músicos de rock rusos famosos no son ajenos a la pintura. Algunos muestran sus pinturas y esculturas en exposiciones, otros simplemente pintan portadas de álbumes o bocetos para ellos y sus amigos. Te damos la oportunidad de evaluar la profundidad del talento artístico de los músicos y sacar tus propias conclusiones al respecto. Y del talento “en todo”, en particular.

Empecemos por el maestro del rock ruso: Boris Grebenshchikov.

BG, a pesar de todos sus méritos y popularidad, no es propenso a diversas formas de "fiebre de las estrellas". Sus pinturas, en las que los expertos ven elementos del expresionismo, el surrealismo y el primitivismo, llaman la atención con matices irónicos y sociales.

Pero están llenos de metáforas y analogías, alusiones y apelaciones a significados ocultos. En una entrevista, el padre del rock ruso admitió que disfruta del proceso de dibujar y de la oportunidad de transmitir sus sentimientos de otra manera, además de la música.

Cuadros temáticos sobre el tema del Partido Comunista:

El líder del proletariado mundial apunta al padre zar. Boris Grebenshchikov

Otros trabajos:

Amanecer sobre el mar. Boris Grebenshchikov

El corazón de San Petersburgo. Boris Grebenshchikov

Armen Grigoryan

Armen Grigoryan, el líder del "Crematorium", también dibuja y considera que sus obras son un complemento a la música. Después de pasar su tiempo disfrutando de los talleres de sus amigos artistas, finalmente tomó él mismo el pincel. Eso es lo que salió de esto.

Iliá Lagutenko

Ilya Lagutenko, también conocido como Mumiy Troll, es un orientalista de formación. Su abuelo y su padre eran arquitectos famosos, quizás esto le dio a Ilya un potencial creativo tan versátil. Es cantante, músico, artista, actor e incluso escritor.

“Otoño”, Iliá Lagutenko

Golden Gate, Ilya Lagutenko (“Mumiy Troll”)

“Brandrealismo” con corazón dadaísta de Sergei Shnurov

El extraordinario e impactante Sergei Shnurov, líder del grupo “Leningrado”, ahora “Ruble”, es un artista de formación. Escribe en su propio género, al que llama "realismo de marca".

En la Ermita. Serguéi Shnúrov

Petróleo, Serguéi Shnurov

Acto, Sergey Shnurov

Víctor Tsoi

El cantante y actor Viktor Tsoi, uno de los ídolos del rock más importantes de la juventud soviética. Quizás porque se fue joven, en el apogeo de su vida creativa. Haciéndonos repensar nuestros mensajes y pensar en lo que no tuvo tiempo de decir. Pocas personas saben que también fue artista y tallador de madera. Le encantaba tallar pequeñas figuras de madera netsuke y regalárselas a sus amigos.

Sus pinturas grotescas combinan la contradicción de formas simples, incluso caricaturizadas, y un significado profundo. Tsoi vendió sus dibujos por 5 rublos para no venir con las manos vacías a las reuniones de Boris Grebenshchikov. Tsoi no vendió la imagen a continuación, simplemente se la dio al director. Obi Benz en Nueva York.

Con el tiempo, las imágenes de las pinturas de V. Tsoi adquieren rasgos más cercanos al realismo, pero el músico no pudo trabajar en esta dirección: su vida se vio truncada trágicamente.

Yuri Shevchuk

Yuri Shevchuk, otro pilar del rock ruso, también es artista de formación. Ha estado dibujando desde pequeño, pero sus pinturas son bastante difíciles de encontrar en línea. Uno de los más famosos es "El comienzo del tiempo".

Tormenta, Yuri Shevchuk

Konstantin Kinchev

Konstantin Kinchev (Panfilov), el líder del grupo Alisa, hasta donde sabemos, también traslada su percepción del mundo al lienzo. En su juventud trabajó como aprendiz de fresadora y diseñador gráfico. Trabajó como modelo en la Escuela Surikov. La obra más famosa, y hasta ahora la única disponible para los aficionados, es “Autorretrato” de 1984.

PD— los editores del sitio agradecen a la comunidad http://vk.com/army_alisa “Alice Army” por sus aclaraciones sobre la publicación. En el CD "True and Fairy Tales" (1998, serie "Rock Encyclopedia", editorial electrónica "Kominfo"), se utilizaron ilustraciones de Konstantin Evgenievich en el diseño.

K. E. Kinchev, CD “Hechos y cuentos de hadas”, ilustraciones

Andrei Knyazev

El Príncipe Siniestro, también conocido como Andrei Knyazev, del grupo "King and the Clown" no está privado de talento artístico. Sus pinturas, basadas principalmente en el trabajo de la banda, se perciben como ilustraciones de las letras.

Egor Letov: “Comunismo-Arte”

Los collages dadaístas de Yegor Letov están dedicados al colapso de la unión y los difíciles cambios en Rusia en los años 80 y 90, cuando los valores de ayer perdieron rápidamente todo significado y sólo eran aptos para vidrieras y collages.

Collage "Bueno", Egor Letov

Desde los primeros fotogramas de la película se respira una sensación de cuento de hadas (el adjetivo “mágico” en este caso no es valorativo, sino funcional), aunque estamos hablando de asuntos repugnantes y antipáticos: ciudades cerradas, visitas de la policía secreta, el viento helado de Siberia o el mástil áspero de una guitarra de fabricación local. Y cuanto más detalles tangibles aparecen, menos queda claro de dónde viene realmente: bueno, sí, los discos de Chris Cutler, sí, el festival de rock de Novosibirsk, sí, la compañía de su hermano mayor, pero todo esto no Predice y no explica del todo la aparición de un virus tan poderoso como la "Defensa Civil", que apareció en la segunda mitad de los años ochenta. Su trabajo realmente tiene un carácter claramente viral, por lo que probablemente no haya nada más que agregar en este lenguaje. Aquí se puede actuar en el marco de una infección iniciática general o buscar un antídoto que, como muestra la práctica, puede llevar más de una década.

Sin embargo, Letov siempre se distinguió por la organización extremadamente clara de su propio mito, y sería extraño que no dejara ninguna indicación para el desarrollo posterior de este mito. Creo que siempre tuvo un método de respaldo: el método del grupo "Comunismo" (no es casualidad que todavía estén de gira hasta el día de hoy), y en cierto sentido, hoy cualquier conversación sobre Letov (si no es su directa discurso) sigue siendo automáticamente comunismo-arte, ya sean los comentarios extremadamente significativos de Sergei Zharikov o simplemente el deleite infantil de alguien. Y la película "Saludable y Eterna" de una forma u otra cumple con los principios declarados del arte comunista, que precisamente permite tanto el trabajo cuidadoso en los archivos como la improvisación libre.

Foto de : Beat Films

La narrativa está construida como un collage: los locutores soviéticos de la televisión son repentinamente reemplazados por nuestro contemporáneo de izquierda, el filósofo Alexei Tsvetkov. La película se hizo durante un tiempo tan académico que algunos de los oradores en la pantalla simplemente tuvieron tiempo de morir (Cherny Lukich). Si miras de cerca, esta película en realidad trata sobre escribir a mano, uno de los personajes principales aquí es la letra clara de Letov, y esta película es, en cierto sentido, una dedicación a su capacidad y deseo de registrar todo lo que es ineludible. (Letov, por ejemplo, una vez me dijo que se sentía incómodo con los casetes sin firmar; cualquier música sin identificar le parecía un asunto astuto y oscuro). “Cuando escribimos algo absolutamente incomprensible, esta es la esencia”, resume pesadamente en la película. Kuzma (Konstantin “Kuzya Uo” Ryabinov, guitarrista, uno de los fundadores de Defensa Civil. - Nota ed.).

Foto de : Beat Films

Esta es la segunda actuación sobre Letov en un año: en otoño tuvo lugar el estreno de la obra "Shine", donde Alisa Khazanova convierte de manera consistente y hábil las canciones de Letov en coplas cómicas, zongs y romances (que nuevamente encaja claramente dentro de los límites de el arte comunista antes mencionado). Lo que para mí personalmente no encaja del todo en el marco del arte comunista y ciertamente va mucho más allá de los comentarios y los recuerdos, es un hecho que apareció en “Healthy and Eternal”. Según la película, resulta que Letov comenzó a escribir canciones en Kraskovo, cerca de Moscú, alrededor de 1983. Pero el problema es que pasé toda mi infancia en Kraskovo, incluido 1983. Siempre estuve seguro de que solo contraje el virus de la “Defensa” en la escuela secundaria, pero resultó que, en teoría, esto podría haber sucedido antes. Al final, la aldea de Kraskovo no estaba particularmente densamente poblada y ahora, naturalmente, me parece que un susurro ya nació ante mis labios y, caminando a la edad de nueve años con una red por las orillas del Pekhorka. River, podría conocer a un joven extraño con gafas, sólo... sólo empezar todas esas tonterías, que luego le otorgarán los dos puntos más altos y evidentes: sano y eterno.

Estos collages fueron realizados por Egor Letov, Oleg Sudakov y Konstantin Ryabinov a finales de los 80 y principios de los 90. En ese momento, formularon: “Al vivir y crear en los tiempos gloriosos y tormentosos del Armagedón, afirmamos la total vergüenza y desgracia de la existencia humana: toda su babosa cultura del partido, todas sus virtudes exigentes, sus bendiciones de maná, sus códigos de hombros. , esperanzas cuerpo a cuerpo y naturaleza intrincada como gusanos."

La exposición se celebrará en el marco de la Semana del Diseño en Barnaul, como ejemplo del arte del diseño gráfico de hace 20 años.

"Son obras maravillosas y creo que una exposición así será simplemente un descubrimiento para Barnaul", afirma Natalia Tsareva, jefa del departamento de arte ruso de los siglos XX y XXI del museo de arte regional. — Un ejemplo de collage clásico con el que sólo se puede soñar. El collage es una técnica que une al artista con el espectador. Ven la obra y, de repente, contiene una fotografía familiar de un periódico, un trozo de papel pintado que tenían en la infancia...

Los artistas rusos comenzaron a trabajar en collages en el siglo décimo del siglo pasado, después de Picasso hubo un nuevo auge en los años sesenta y luego recién en los noventa. La época no estaba tan comercializada entonces. La gente hacía cosas y no pensaba que les pagarían por ello. Ahora, por ejemplo, el artista más caro de San Petersburgo es África. Tiene los honorarios más altos. ¿Pensó en esto en los años noventa?

Durante tres días puedes ir a la sala de exposiciones del Museo de la Ciudad y ver cómo Yegor, incluso muerto, sigue contando lo que piensa sobre nuestra sociedad, nuestro estado y cada uno de nosotros individualmente.

Egor Letov:

— No hago cosas para el intelecto en absoluto. Creo ciertos objetos que deberían funcionar en el espacio cultural o no cultural de nuestro país. Este es el criterio principal. Hasta ahora todo está funcionando. Ya tengo más de cuarenta años y en principio podría morir. Y no viví mi vida en vano, pero hice muchas cosas correctas que dejaron boquiabierto a alguien, derribé algo viejo y erigí algo nuevo. En este sentido, soy un provocador-constructor.

Igor (Egor) Fedorovich Letov - líder y fundador del grupo "Civil Defense", Konstantin Ryabinov (Kuzya Uo) - uno de los fundadores de "Civil Defense", músico de punk rock ruso/soviético, Oleg Sudakov (director) - líder de el proyecto "Motherland" ", fue el manager y vocalista del grupo "Defensa Civil".

La exposición “Comunismo-Arte” se presentará en el museo “Ciudad” del 22 al 25 de septiembre en la dirección: Avenida Lenin, 4 / st. L. Tolstoi, 24 años.