El séptimo Festival de las Flores de Moscú en Muzeon. Séptimo Festival de las Flores de Moscú en Muzeon Mejor jardín y medalla de oro en la categoría “Gran jardín de exposición”

Uno de los eventos más destacados del verano de 2018 es el VII Festival Internacional de Jardines y Flores de Moscú, la Exposición Floral de Moscú 2018. Este año se celebró del 29 de junio al 8 de julio en dos lugares: en el Muzeon Arts Park (en un área de ​casi 4 hectáreas) y en el Parque Zaryadye. Los organizadores no podían ignorar el tema del Mundial de Rusia, por eso se exhibieron en el parque varios balones de fútbol enormes hechos de flores.

El Festival Internacional de Jardines de Moscú reúne no sólo a participantes y profesionales en el campo del diseño del paisaje, la floristería y la arquitectura de todo el mundo, sino también un rico programa de negocios, que incluye conferencias, clases magistrales, reuniones, un Foro del Parque y mucho más. En el Foro Internacional de Parques que se celebrará en Zaryadye se discutirá la participación de los residentes en la mejora de la ciudad y sus jardines.

En el marco de la Exposición Floral de Moscú 2018, se celebró el concurso nacional de paisajismo y jardinería entre escolares “El planeta de las flores”. Escolares de toda Rusia, de edades comprendidas entre 6 y 17 años, presentaron proyectos individuales o grupales y un boceto sobre el tema "La ciudad a través de los ojos de los niños", nominación "Parque de los sueños" (1,5 m x 1,5 m). Según los resultados de la ronda de clasificación, se construyeron 30 jardines finalistas en el Muzeon Arts Park y participaron en la final del concurso.

En el escenario del Teatro Verde el 29 de junio a las 15.00 horas tuvo lugar la presentación de una nueva variedad de hortensia paniculata “Perla del Festival” `Renvagor` (el autor de la variedad es Jean Reno), de la compañía Pépinières Renault. ¡Dentro de un año se venderá exclusivamente en el mercado ruso!

El tema principal del festival Moscow Flower Show 2018 es el “Teatro Verde”. Los diseñadores crearon sus obras en varias categorías:
- "Proyectos especiales";
– “MOSTRAR JARDÍN”;
- "Jardines de Rusia";
– “Gran Jardín de Exposiciones”;
– “Pequeño Jardín de Exposiciones”;
– “Nuevos nombres”;
- “Stand comercial”.

En el marco del festival se presentaron dos proyectos especiales. Uno de ellos, “Garden about Sound”, se realizó con el apoyo de Sidlip. Autor: James-Alexander Sinclair – Presidente del jurado, juez de la Real Sociedad de Horticultores de Gran Bretaña, presentador de televisión del canal BBC (Reino Unido).

Cuando le preguntamos a uno de los participantes qué proyecto recordaba más, ¡sin dudarlo nombró “Garden about Sound”! En general, ¡el proyecto causa el deleite de los niños! ¡Este es un jardín que no se oye, pero se ve! “La composición se basa en 6 simples recipientes con agua, rodeados de praderas aireadas y delicadas, que se balancean fácilmente con el viento. Si te acercas podrás ver cómo el agua se mueve creando ondulaciones, remolinos y olas. El secreto de este efecto son los altavoces sumergidos en agua, creando una resonancia de ondas de diferentes frecuencias. Es una combinación de ciencia, arte y diseño”, así describe el propio autor el efecto.

El segundo proyecto especial es “Francisco de Asís lee un sermón a los pájaros” de Anna Filimonova (Francia), dedicado a Marisol de la Tour d’Auvergne.

Princesa Marie-Solle de la Tour d'Auvergne - Presidenta del jurado del concurso infantil "El planeta de las flores", vicepresidenta de la Fundación de apoyo a los parques y jardines de Francia .

Los jardines acuáticos renacentistas se encuentran en el parque paisajístico del Chateau d'Aisne-le-Vieille. Entre los edificios antiguos que se conservan se encuentra un “jardín de meditación”, organizado alrededor del fresco “San Francisco de Asís predicando un sermón a los pájaros”. Este mural es un símbolo de amor por la naturaleza y los animales y un homenaje a cuatro miembros de la familia. En la nominación “Proyecto Especial” se presentó la obra “Jardín del Castillo de Aine-le-Vieil” - “El Santo del Castillo de Ene.

Nominación "Jardines de Rusia"¡Presentado con trabajos maravillosos completamente diferentes! Uno de ellos - “VDNKh - con amor”, autor – Oksana Khleborodova. El concepto se basó en el tema de la reconstrucción del VDNKh. Se trata de un fragmento real del pabellón y una posible opción para su disposición paisajística. El territorio del pabellón de la industria paisajística “Floricultura y Jardinería”, construido en los años 70 del siglo pasado en el estilo del brutalismo soviético, todavía parece muy moderno y admira su valentía e innovación. Por ejemplo, la tendencia actual es una superficie de hormigón sin tratar con restos de encofrado. La conexión entre el espacio interno y externo a través de una serie de reservorios arquitectónicos, y el propósito de la exposición es un llamado a cuidar nuestro patrimonio cultural.

Trabajo "Más allá de los mares, más allá de los bosques" autores: Olga Ozerova, Tatyana Dvoryadkina. ¡Asegúrate de entrar, caminar por los laberintos de la cueva de cuento de hadas y sentirte como si estuvieras visitando un cuento de hadas! Por la noche podrás ver la hermosa iluminación de esta composición.

Otro trabajo en esta categoría es "Luz. Movimiento. Ciudad", autores: Alexander Belyaev y Anna Gamurak de Belgorod. ¡Simplemente un paraíso para un urbanista! El tema “Teatro Jardín” se revela aquí como una ilusión de movimiento, un teatro de sombras. El jardín representa la ciudad como escenario en el que se desarrolla la acción. El movimiento es como una transición del mismo tipo de edificios de piedra a objetos vivos y florecientes. A medida que te adentras en el objeto, columnas de luz, sombras y espejos comienzan a rodearte, lo que te permite crear la ilusión de movimiento y profundidad del espacio (así es como los autores describen su idea).

en nominacion "Jardín de espectáculos" Hay muchos objetos memorables, uno de ellos es el proyecto "Loft Suite", del autor Evgeniya Russu (Rusia) sobre el tema del ballet en un acto "Carmen Suite", que representa una interpretación moderna de la obra clásica. El contraste entre el espacio postindustrial y el lujo exagerado del teatro se refleja en la combinación de materiales utilizados, como ladrillo, metal, madera, textiles y espejos. El espacio se divide en tres zonas: la zona de entrada es un callejón sombreado y desgarrado de Irga Ballerina, ubicado perpendicular a la dirección del movimiento. La segunda es una zona de relax, una zona abierta con tumbonas. Y la tercera zona es un bar estilizado.

Trabajo "ESPEJO DE LA NATURALEZA" Claude Pasquier, arquitecto paisajista, escultor y profesor de la Escuela de Ingeniería y Diseño del Paisaje de Versalles, a vista de pájaro tendrá la forma de una máscara teatral. Pero para comprender dónde reside la intriga, es necesario entrar y encontrarse en el espejo del teatro o en un portal del tiempo. Y conviértete en espectador o actor entre flores y espejos. Todos los materiales son reciclables. Se trata de paredes hechas de palets y espejos hechos de botellas de plástico. Los lienzos de paisajes pintados son paisajes procedentes de grabados de Jean Honore Fragonard.

En el callejón central podrá ver el trabajo de los niños que se graduaron de la escuela de paisajismo "Zaryadye Park Lab": jardines en miniatura en esferas abovedadas únicas. Todos los proyectos son maravillosos y los niños que crean tanta belleza son el futuro de nuestro país. No todas las obras se presentan en la galería de fotos: hay muchas, ¡pero eso no significa que otras sean menos interesantes!

Maravilloso trabajo en la categoría Pequeño Jardín de Exposición. "Alicia en el pais de las Maravillas", de Olga Giordi, deleitará a los visitantes con un petardo escondido con agua y un tablero de grava.

Trabajo "Dachnoe Tsaritsyno" Olga Orzhekhovskaya, del departamento de desarrollo de Tsaritsyno, nos presentó a la autora Elena Chirkova. La palabra "dacha" apareció en ruso a principios del siglo XVIII. Este fue el nombre que recibieron las tierras donadas por Pedro I a sus confidentes para la construcción temporal cerca de San Petersburgo.

Vasily Shevchenko y Korbut Ekaterina presentaron el trabajo. "Jardín de rocas Sekitei", que refleja el simbolismo del budismo zen en el estilo karesansui (paisaje seco). Hay una paradoja escondida en los jardines japoneses: al ser estáticos, transportan una enorme energía, símbolos del yin y el yang y de la armonía universal.

Otra nominación con obras interesantes es “Trade Stand”. Una interpretación interesante del tema "teatro de jardín", como teatro de operaciones militares, por ejemplo, la composición "El acorazado", de los autores: Alexey Sayanov, Tatyana Kamanina, Anna Maksimova, Gnuni Andronik, Olesya Butserova. Pude hablar con ellos y descubrir cómo interpretan su composición. “Battleship” es un escenario donde los héroes del teatro de operaciones son los materiales modernos utilizados en el diseño del paisaje, como el gres porcelánico o las jardineras de acero corten. Luchan por el liderazgo, pero los personajes principales de la obra son plantas vivas.

Otro proyecto interesante en esta nominación CONCRETIKA GARDEN: RECREACIÓN, autores: Alexey Buzhbetsky, Svetlana Klevnova, Elizaveta Andreyko, donde la idea principal es alejarse del ruido visual y de información y no complicar las cosas.

El proyecto "Ensaladera"(autores: Natalya Smirnova y Violetta Sadovskaya) todos querían tomar una foto: la composición de bolas, cabezas de cerámica y peces resultó ser muy interesante. La idea misma de un “teatro de jardín” se basa aquí en un juego de palabras: una parodia, una representación humorística y su nombre cómico: “ensaladera”. Donde los parterres son un anfiteatro, y los protagonistas son vegetales cultivados hidropónicamente.

No incluida en ninguna nominación, pero sí una composición muy conmovedora de Mels Gevorgyan hecha de heno con motivos pastorales. Como dijo el autor: “La hierba cortada (heno) adquiere una segunda vida, cobra vida en manos de un maestro en sus creaciones”. Para los niños, el día 29, Mels impartirá durante todo el día una clase magistral sobre cómo crear figuras de paja.

En la gala de inauguración del festival se tocó música de jazz, se entregaron grandes premios y estuvieron presentes personalidades famosas de los medios: Pavel Globa, Anastasia Myskina, Maria Golubkina, Ilona Bronevitskaya.

Del 29 de junio al 8 de julio, se celebró en el Muzeon Arts Park el principal festival paisajístico del año, la Exposición de Flores de Moscú-2018. Nos centraremos en el concurso de jardinería, cuyo tema se fijó de antemano: "Teatro de jardín". A este tema se subordinaron los jardines de las categorías Gran jardín de exposición, Pequeño jardín de exposición y Nuevos nombres (estudiantes universitarios). Otras dos nominaciones importantes, Show Gardens y Gardens of Russia, implicaban un tema arbitrario. Se celebró un concurso aparte de objetos de arte y jardines comerciales. Los trabajos de los participantes fueron evaluados por un jurado internacional profesional.

Los principales estrenos del festival contaron con la participación de estrellas de la moda paisajística. Los famosos paisajistas ingleses Paul Brooks y James Alexander-Sinclair construyeron sus propios jardines en el festival. "Prometheus Garden" de Paul Brooks recibió el premio de oro, al igual que el trabajo de los diseñadores franceses Claude Pasquet y Corinne Detroyat llamado "Espejos de la naturaleza". James Alexander-Sinclair es el presidente del jurado del Chelsea Flower Show más prestigioso del mundo, uno de los favoritos de la Reina de Inglaterra y también es el jefe permanente del jurado del festival de Moscú. Sin embargo, por primera vez en Moscú debuta con su jardín “Garden about Sound” con el apoyo de Seedlip.

Presentamos los jardines ganadores y otros proyectos menos exitosos.

MOSTRAR JARDÍN

Inmersión en el sueño (Mejor en la nominación y Medalla de Oro)

El concepto de espacio refractado, el uso de soluciones no estándar en el paisaje, la combinación de madera, piedra, brillo misterioso y superficies reflectantes crean una atmósfera que te sumerge en un estado que recuerda a un sueño místico asombroso.

Espejos de la Naturaleza (Medalla de Oro)

“El teatro es el arte de la reflexión”

Konstantin Stanislavsky

El teatro se construye sobre la realidad artificial, que se coloca en el escenario. Las decoraciones pintadas de nuestro jardín son paisajes tomados de grabados del artista francés Jean-Honoré Fragonard. Tres conjuntos de decoraciones crean el efecto de profundidad en el jardín. Y el gran improvisador del arte francés del siglo XVIII invita al espectador a convertirse en actor de un teatro-jardín único y en su personaje principal. En el jardín se encuentra rodeado de flores y espejos. El Universo entero se abre ante él. Sus reflejos están por todas partes. ¡El juego ha comenzado! El esta confundido. ¿Quién es él: actor o espectador? ¿O un viajero en el tiempo? El siglo XVIII irrumpe en el siglo XXI y abre un portal al futuro. La aventura apenas comienza...

El jardín nos recuerda que nuestro mundo es un paraíso ilusorio y frágil; debido a la intervención humana, puede convertirse en un desierto sin vida. Los recursos en el planeta son finitos, por eso debemos cuidar la naturaleza. Usamos creatividad e ingenio para crear el jardín y utilizamos productos reciclados. Por ejemplo, en nuestro jardín, los palets industriales hacen las veces de paredes y los espejos y máscaras se fabrican a partir de botellas de plástico recicladas. Al fin y al cabo, el plástico se puede reciclar un número infinito de veces. Hoy es decoración de un hermoso jardín, y mañana se convertirá en tela no tejida o poliéster, con la que se crearán prendas.

Créame, después de visitar nuestro jardín, su idea de la naturaleza de usted mismo ya no será la misma.

Jardín Prometeo (Medalla de Oro)

Prometeo, que salvó a la raza humana del exterminio, enseñó a la gente oficios, ciencias y artes, trajo el fuego de los dioses todopoderosos y también dio la capacidad de tener esperanza y creer.

Suite Loft

Empresa ejecutante: Alveder LLC

El concepto se basó en el tema del ballet en un acto “Carmen Suite”. Esta es una interpretación relativamente moderna de una obra clásica.

El contraste entre el espacio postindustrial y el lujo exagerado del teatro se refleja en la combinación de materiales utilizados, como metal, ladrillo, madera, textiles y espejos. La solución de planificación se realiza en geometría simple. La estructura principal está creada por hermosos, elegantes y uniformes bloques de árboles y arbustos podados.

El espacio consta de tres zonas:

La primera zona, la entrada, es un callejón sombreado y rasgado hecho de "bailarina" de sombra, ubicado perpendicular a la dirección del movimiento.

La segunda zona es la relajación. Zona de estar al aire libre con tumbonas.

La tercera zona es una barra estilizada.

Grano de perla

Empresa ejecutante: ZELENKA STUDIO, Guardería "Leskovo" (LLC "SiM")

“Su alma era un templo de virtud…”

Durante más de dos siglos, existe una leyenda sobre la relación de una sencilla campesina, Praskovya Ivanovna Zhemchugova, con el conde Nikolai Petrovich Sheremetev cerca de un arroyo.

El diseño artístico del jardín se basa en el entrelazamiento de dos leitmotiv: el teatro de siervos del conde y el destino de una de sus destacadas actrices. La creación de un jardín en homenaje a la “condesa del pueblo” Praskovya Zhemchugova surgió por una razón. 2018 marca el 250 aniversario de su nacimiento.

¡Descanso! ¡Descanso!

Empresa ejecutante: Europark LLC

El tema teatral del festival marcó la dirección en la que parte de la exposición está ocupada por la "espectáculo": un estanque con fuentes, árboles, que son la decoración principal, y la otra parte es el "auditorio", desde donde llega el público. observa el escenario. Si no es demasiado pretencioso respecto a su papel en el arte, vale la pena añadir un intermedio a la actuación en el jardín, durante el cual podrá sentarse en el bar y tomar una taza de café o una copa de champán.

Fiesta del té en Sokolniki

Empresa ejecutante: Parque cultural y de ocio Sokolniki

En los años 70 del siglo XIX aparecieron en Rusia tiendas de té, establecimientos únicos que no tenían análogos en el mundo.

Las “fiestas del té del halcón” se están volviendo famosas en todo Moscú. En las profundidades del parque aparecieron "salones de té" especiales: espacios con mesas y bancos, separados entre sí por tabiques y arbustos de acacia. Las familias acudían a estas "oficinas" con sus propios refrigerios y los propietarios de las casas de té les proporcionaban un samovar caliente y una tetera.

JARDINES DE RUSIA

VDNKh - con amor (Mejor Jardín y Medalla de Oro)

El concepto del jardín se basó en el tema de la reconstrucción de VDNKh y, en particular, del pabellón especializado de la industria del paisaje “Floricultura y jardinería”. Construido en los años 70 del siglo pasado en el estilo del brutalismo soviético, el pabellón admira el coraje del pensamiento arquitectónico y la innovación de las ideas constructivas, lo que le permite lucir muy moderno hasta el día de hoy. En particular, aquí se presenta en todo su esplendor la tendencia actual: una superficie de hormigón sin terminar con restos de encofrado como elemento decorativo en toda regla. El tema de conectar el espacio interior y exterior a través de una serie de estanques arquitectónicos permanece fresco. Actualmente el edificio está en reconstrucción. El jardín "VDNKh - con amor" es un fragmento real del entorno del pabellón (en la entrada principal) y una posible opción para su disposición paisajística. El propósito de la exposición es un llamado a tratar nuestro patrimonio cultural con atención y amor, preservando cuidadosamente todo lo valioso y, al mismo tiempo, llenando el espacio de un nuevo significado.

Integración (Medalla de Oro)

La integración (del latín integratio - restauración, reposición, de entero - todo) es un proceso de desarrollo asociado con la unificación de partes y elementos previamente dispares en un todo. En la filosofía de Spencer significa la transformación de un estado disperso e imperceptible en uno concentrado y visible.

El Jardín de la Integración es un juego de naturaleza y civilización. La palabra principal es “JUEGO”. El juego es un proceso fascinante e intrigante. El proceso de transformación de materiales, funciones, volúmenes y rellenos que son completamente inusuales, inusuales para nuestro conocimiento inicial de ellos. En nuestro jardín los elementos industriales se integran con los elementos naturales y se convierten en un único objeto “vivo”.

Más allá de los mares, más allá de los bosques (Medalla de plata)

El jardín nos adentra en un espacio de creatividad y dramatismo. Sus líneas y colores están inspirados en las obras de la artista rusa de vanguardia Natalia Goncharova, su boceto para la ópera-ballet El gallo de oro. La paleta del jardín es de tonos burdeos, ocre y gris azulado de arbustos y pastos texturizados. Los gráficos de los caminos, las formas triangulares del estanque y el cenador abierto crean el carácter dinámico de este poema de jardín.

Luz. Movimiento. Ciudad (Medalla de Plata)

El jardín es un teatro de sombras, una ilusión de movimiento. El jardín representa la ciudad como escenario en el que se desarrolla la acción. El movimiento es como una transición del mismo tipo de edificios de piedra a objetos vivos y florecientes. A medida que se profundiza en el objeto, el observador comienza a estar rodeado de columnas de luz, sombras y espejos, lo que le permite crear la ilusión de movimiento y profundidad del espacio.

NUEVOS NOMBRES

Teatro de las Emociones (Mejor Jardín y Medalla de Plata)

El jardín está dividido en tres zonas, simbolizando 3 emociones humanas: TRISTE, PASIÓN, ALEGRÍA, donde los actores son las plantas. Las zonas tienen una distribución similar, lo que determina la integridad del jardín. En cada zona hay dos sillas y una mesa sobre la que hay un reproductor con música correspondiente a la emoción. El jardín interactúa al máximo con todos los sentidos humanos. Vemos el colorido emocional gracias a los colores primarios de cada zona, escuchamos la música a través de auriculares, sintiéndonos completamente involucrados en la actuación. En la zona “Pasión” hay plantas con espinas y espinas que tienen un aroma embriagador. En la zona de “Tristeza”, como si las plantas de cereales manchadas de lágrimas y ligeramente húmedas en la niebla, se sintiera el olor amargo del ajenjo. En la zona "Alegría" se utilizan plantas aromáticas de colores brillantes. En cada zona, el visitante tiene derecho a evaluar la producción teatral, sus emociones y dejar sus comentarios sobre las máscaras teatrales ubicadas a lo largo del recorrido.

Jardín de las Emociones (Medalla de Plata)

Las emociones y los sentimientos pintan nuestra vida con colores brillantes, la saturan de significado y plenitud. Orgullo y admiración, alegría e inspiración, armonía y deleite. Nuestro jardín es individual, se adapta sutilmente al mundo interior de las personas, a su estilo de vida, hábitos y necesidades.

La importancia de la percepción emocional del Jardín se puede rastrear en la filosofía del jardín oriental, que proporciona zonas que evocan diferentes emociones: un jardín de alegría, un jardín de miedo, un jardín idílico o contemplativo. El cambio y la plenitud de las emociones ayudan a alcanzar la armonía y la inspiración.

Arquitectura de la Naturaleza (Medalla de Bronce)

El concepto de estructuración del espacio es la idea principal del jardín. Los elementos principales son formas geométricas simples. El cubo es un elemento artístico y decorativo que une todas las direcciones, así como un lugar que constituye el principal lugar de descanso de los visitantes. Los grupos modulares de plantas con flores serán un buen acento de color y las plantaciones de thujas se convertirán en un aislamiento natural del entorno externo. Será un buen lugar para pasar tiempo relajándose o trabajando en el jardín.

Un pedazo de otro mundo (Medalla de Bronce)

Nuestro jardín “un pedazo de otro mundo” no es estándar. Queríamos transmitiros la atmósfera de A través del espejo.

El jardín se puede dividir en dos zonas:

1. Jardín de relajación.
2. Tobogán alpino.

Un lugar para relajarse no es sólo un lugar para esconderse del sol, sino que también actúa como elemento decorativo. Se trata de un arco decorativo con un espejo montado en el centro y cuatro asientos. Todo esto está oculto a los ojos humanos por thujas y un pequeño seto. Detrás del espejo hay plantaciones de cotoneaster, ficus y euonymus. Además, a pesar del pequeño tamaño de las plantas, toda la composición está dispuesta de manera que visualmente todo esté a la misma altura. En cuanto al tobogán alpino, se trata de una composición escalonada formada por plantas con flores como la hiedra, el cotoneaster, la lila, etc.

GRAN JARDÍN DE EXPOSICIÓN

Partidista (Mejor Jardín y Medalla de Oro)

El jardín de la exposición forma parte del paisaje histórico "Partidista", que existe en la parte central del Parque Gorky desde 1955. En el año del aniversario del Parque Partizanka, se recreó con el objetivo de revivir la escuela soviética de diseño paisajístico.

Este es un vívido ejemplo de la síntesis de una solución de planificación, composición volumétrico-espacial, pequeñas formas arquitectónicas (urnas, bancos, linternas, esculturas), soluciones paisajísticas, coloristas y de surtido, las famosas alfombras de macizos de flores del estilo del Imperio estalinista en un conjunto monumental único.

El jardín "partidista" es una historia congelada, la historia de la era de Stalin, la guerra, la Gran Victoria, nuestra memoria y su preservación para las generaciones futuras.

El rasgo dominante de la composición es la escultura de una frágil partisana que, con un arma, se levantó para defender su Patria.

Esta imagen femenina de una joven, recreada a partir de materiales fotográficos de archivo, revela rasgos de coraje y heroísmo, calma y determinación, perseverancia y coraje...

Circlestance (Mejor Jardín y Medalla de Plata)

El jardín Circlestance es un juego de jardín de azar, una situación en la que se encuentra el espectador. Entrar al teatro (traducido del círculo inglés - círculo, postura circular - caso, situación). El escenario no es sólo el centro del jardín, sino también el corazón del teatro. El lugar donde se crea la magia, donde puedes encontrarte en cualquier época.

El telón de fondo de la actuación son setos verdes, contra los cuales arcos de color amarillo brillante dan al escenario una teatralidad especial. El camino circular alrededor del escenario crea dinámica y el estanque sirve como acento no sólo para el jardín, sino también para la actuación.

Pero la magia no puede durar mucho, y nuestra imaginación tampoco. Los actores se marcharon, dejando sólo algunos accesorios en el escenario. Estas cosas le dan al jardín un toque de tristeza y sorpresa, y el cartel en la entrada del jardín le dirá al espectador cuándo regresará la actuación única al teatro verde.

PEQUEÑO JARDÍN DE EXPOSICIÓN

Living Art (Mejor Jardín y Medalla de Oro)

El diseño compositivo de nuestro teatro reproduce en parte la sala verde, el llamado “Ballroom”, ubicado en uno de los bosques del Parque de Versalles. En el Anfiteatro de Versalles, los invitados se sentaron cómodamente en los escalones bordeados de césped del anfiteatro, escuchando a los músicos y viendo a las parejas bailar. También creamos varias zonas para sentarse en el nivel inferior. Se instalaron fuentes en los escalones del medio. Para el pavimento elegimos una piedra cubierta de musgo. Crea un sentimiento especial: parece que esta historia comenzó hace muchos años.

El teatro moderno deja espacio a la interpretación, una invitación a convertirse en cocreador y sumergirse profundamente en la experiencia personal de la historia viva. El espacio paisajístico es el más cercano a la idea de inmersión. Aquí una persona ve, toca y siente. Nos alejamos de la decoración estática y le dimos a nuestro objeto una doble función. A la vez escenario y auditorio, el anfiteatro de las fresas te regalará una experiencia sensorial única.

Jardín de rocas Sekitei (Medalla de plata)

Como reflejo del simbolismo del budismo zen, el jardín de rocas japonés fue creado para la contemplación y el logro de un estado de iluminación.

En los jardines rocosos no hay agua; la imitan los guijarros, la grava blanca y fina o la arena, sobre la que se dibujan patrones que representan olas con ayuda de rastrillos de bambú.

La disposición armoniosa de piedras de diferentes tamaños crea imágenes de agua tranquila o olas del mar, un arroyo que murmura lentamente o una cascada tormentosa, y los puentes de piedra complementan esta ilusión.

Karesansui, el estilo de paisaje seco, ocupa uno de los lugares principales en los jardines tradicionales japoneses y es el más popular en Japón.

Los jardines japoneses presentan una paradoja: a pesar de su naturaleza estática, transmiten una enorme energía. Los japoneses y chinos consideraban esta interacción de las fuerzas del yin y el yang como la unidad de los opuestos, un símbolo de armonía universal.

Café Teatro (Medalla de Plata)

El Theatre Cafe Garden está diseñado como un espacio creativo para jóvenes creativos. Un lugar donde nacen y se plasman las ideas más atrevidas. El jardín atraerá a un grupo grande y alegre, así como a uno de naturaleza romántica. “Realízate en tu espacio.

Teatro de Sombras (Medalla de Plata)

Presentamos a su atención el Teatro de Sombras verde. Este jardín no te dejará indiferente. Aquí no sólo podrá relajarse y disfrutar de hermosas plantas con formas variadas de copas, sino también convertirse en espectador del espectáculo colorido de actores como el tilo, el arce, el abeto y el bonsái. Mira cómo brillaban con sus elegantes coronas, reflejadas en el pavimento. ¿Quizás quieran decirte algo?

Además de los actores principales, las plantas, aquí también puedes desempeñar tu papel. Da rienda suelta a tu imaginación, relájate y ponte un poco raro, ponte raro en el escenario. Libera tu sombra, no la retengas.

Alicia en el país de las maravillas (Medalla de Bronce)

Jardín basado en el cuento de hadas del escritor británico Charles Lutwidge Dodgson “Alicia en el país de las maravillas”. La idea de crear un jardín se basa en representar fenómenos y acontecimientos a través del prisma del absurdo. El jardín presenta jardinería vertical con rosas, orquídeas y lavanda. El centro del objeto tiene forma de tablero de ajedrez, que personifica un juego de ajedrez; la entrada al parque está cerrada por una cascada con una sorpresa cómica, que deja de fluir cuando los visitantes se acercan.

Dachnoe Tsaritsyno (medalla de bronce)

La palabra "dacha" apareció en el idioma ruso a principios del siglo XVIII. Dacha era el nombre que recibían las tierras donadas por el zar Pedro I a sus confidentes para la construcción temporal cerca de la recién construida San Petersburgo.

Al crear el stand "Dachnoe Tsaritsyno", queríamos presentar a los visitantes uno de los maravillosos lugares para "vivir" durante el período de dacha del Conjunto Arquitectónico Tsaritsyno. El atractivo de Tsaritsyn como destino de vacaciones estaba garantizado por su proximidad a Moscú, sus cómodas conexiones de transporte y la presencia de "grandes aguas", es decir. los famosos estanques Tsaritsynsky y un extenso parque. Las ruinas del Gran Palacio y el conjunto arquitectónico de Bazhenov dieron una atmósfera romántica especial.

Cine en casa “Reflexión” (Medalla de bronce)

Es un lugar para actuaciones en un jardín privado (números musicales, repeticiones, lecturas). La terraza del escenario está decorada con un espejo de agua, realzando la impresión de lo que está sucediendo. El contenido vegetal es minimalista. Un conjunto bajo y recortado de brillantes cotoneaster delinea el borde del teatro, pero no interfiere con la vista del escenario desde lejos. El telón de fondo está formado por una densa empalizada de tuyas. Un papel importante lo juegan las cortinas deliberadamente despeinadas hechas de molina de junco. Una pérgola bastante masiva agrega intimidad y le permite instalar plafones superiores.

Juego de contrastes (Medalla de bronce)

El juego de contrastes es una combinación inusual de estilos y épocas, en la que elementos de la arquitectura antigua (columnas majestuosas, elegantes bajorrelieves) encajan armoniosamente en un jardín minimalista moderno con líneas rectas y formas claras y regulares.

El teatro como reflejo de la vida (Medalla de bronce)

Nuestra vida fluye como arena en un reloj. Los tiempos están cambiando y el teatro que no refleja la vida moderna corre el riesgo de quedar académicamente muerto. Si el objetivo del teatro fuera sólo ofrecer entretenimiento, entonces no valdría la pena poner tanto esfuerzo en ello. Pero el teatro es el arte de reflejar la vida.

Y EN. Nemirovich-Danchenko, K.S. Stanislavski

Teatro (medalla de bronce)

El jardín refleja cómo, en el rápido fluir de los acontecimientos, los límites de lo que está sucediendo se vuelven borrosos. Lo imaginario se entrelaza con lo real. La vida se vuelve como un teatro; se vuelve más difícil distinguir entre verdad y ficción. ¿Dónde está la línea? ¿Dónde está su verdadero lugar?

A solas con la naturaleza, todo se congela, las convenciones se disuelven. La persona se detiene y comienza a darse cuenta de todas las facetas de lo que está sucediendo.

STAND COMERCIAL (STAND COMERCIAL)

Ensaladera ("5 estrellas" y Mejor en nominación)

Saladnik es el nombre cómico del espectáculo de repollo (el espectáculo de repollo es un espectáculo amateur, generalmente para un círculo reducido, una actuación cómica basada en el humor y la sátira).

A pesar de un verano tan fresco, a veces duro y sorprendente con cambios climáticos repentinos, el VI Festival Internacional de Jardines y Flores de Moscú, la Exposición Floral de Moscú, se celebró con éxito en el Parque de Arte de Moscú "Museon" del 29 de junio al 9 de julio. Las lluvias y tormentas eléctricas no afectaron en absoluto la belleza organizada por el festival, que durante sus 6 años de existencia recibió el título de la plataforma más autorizada en el campo del diseño paisajístico ruso.

Nuestro equipo editorial visitó el Festival de Jardines y Flores de Moscú, recorrimos toda la exposición y recibimos un gran placer estético. Cabe señalar que este año participaron en el festival más de 200 representantes de la industria del paisaje de 12 países.

Aquellos que no lograron asistir a la Exposición de Flores de Moscú 2017 podrán disfrutar de fotografías de las propuestas más interesantes, en nuestra opinión, del concurso y ver a los ganadores de varias nominaciones. Los proyectos fueron evaluados por un jurado internacional autorizado, presidido por James Alexander-Sinclair, juez de la Royal Horticultural Society, y la princesa Marie-Solle de la Tour d'Auvergne, vicepresidenta de la Fundación Francesa de Parques y Jardines.

La fotografía se realizó bajo una lluvia ligera, que no disminuyó en absoluto la belleza de las composiciones; todas las plantas demuestran frescura y colores ricos que no tuvieron tiempo de desvanecerse con el sol abrasador. Una tarde lluviosa y sombría creó un ambiente romántico. Algunos proyectos parecen islas misteriosas de un bosque mágico de cuento de hadas. Quizás algunas ideas puedan inspirarte a organizar tu propio pedazo de paraíso en una parcela rural.

¡Disfruto ver!

CAJA DE MALAQUITA

MEJOR JARDÍN Salón de las Flores de Moscú 2017

CONONCORDIA CONTRARIA

LIBELULIDEA

Medalla de oro en la categoría “SHOW GARGEN”

HOMBRE

Medalla de oro en la categoría “SHOW GARGEN”

CONTRAFUERZA

Mejor jardín y medalla de oro en la categoría “Gran Jardín de Exposición”

APARTAMENTO ESCANDINAVO

Medalla de oro en la categoría “Stand comercial”

JARDÍN MOLECULAR

Medalla de Oro y Mejor Jardín Spa en el RHS Malvern Spring Festival

GEOMETRÍA DE LA NATURALEZA

Medalla de oro en la categoría “SHOW GARGEN”

JARDÍN OLVIDADO

Medalla de plata en la categoría “SHOW GARGEN”

SCAVORA TRISTE

Oficina de paisajismo "GARDIE": Tsukanova Olga
Empresa ejecutora: Escuela de Arte del Paisaje "GARDIE"

CASTILLO DEL BOSQUE

Medalla de oro en la categoría "Objeto de arte"

DESCUBRE TU MUNDO-2

Medalla de bronce en la categoría “Objeto de Arte”

¿CÓMO VIVEN EN EL PLANETA DE LOS HOBBITS?

Medalla de oro en la categoría Espacio

NIÑOS ADULTOS

Medalla de plata en la categoría “Pequeño Jardín de Exposición”

¿Amas las flores tanto como nosotros las amamos? ¿Sabes cómo cuidar un jardín japonés y cuándo plantar peonías? ¿Quieres ver cómo se cruzan y bautizan las flores? Del 29 de junio al 8 de julio, ven al Muzeon Art Park e inspírate.

En el territorio de nuestro parque y del parque Zaryadye se celebrará el VII Festival de Flores y Jardines de Moscú. Este es el principal evento en el campo del diseño del paisaje en Rusia, que reúne a los mejores maestros y expertos de todo el mundo. Los visitantes podrán disfrutar de una exposición de obras de los ganadores del concurso y jardines originales de paisajistas famosos en todo el mundo, un concurso de mini jardines de infancia, clases magistrales y un programa de espectáculos. La Exposición de Flores de Moscú 2018 será la más grande de su historia.

Los paisajistas ingleses Paul Brooks y James Alexander-Sinclair construirán sus propios jardines en el festival: "Prometheus Garden" y "Listening Garden/Listening Theatre". Los organizadores del festival no pudieron ignorar el tema principal de este verano: la celebración del Mundial en Rusia. En honor a este evento, en la Exposición Floral de Moscú se construirá un balón de fútbol gigante de 3 metros de altura con flores frescas.

El 29 de junio tendrá lugar la presentación de una nueva variedad de una de las flores más bellas del mundo, la hortensia paniculata. Según la práctica existente, la nueva variedad se someterá a un procedimiento de “bautismo” con la participación de tres madrinas a la vez: la embajadora de Francia en Rusia, Madame Sylvie Bermann, la presidenta del festival Karina Lazareva y la representante del vivero francés Renault Tatyana. Smirnova. La nueva variedad recibió el nombre de “Perla del Festival”. Durante el año a partir del 1 de septiembre, las hortensias se distribuirán únicamente en Rusia.

En 2018, Japón participará por primera vez en el festival de Moscú. El 5 de julio será el día temático de Japón en el festival, habrá una ceremonia del té a cargo de los maestros de la famosa escuela Omote Senke (una de las tres principales escuelas de Japón) con refrigerios para todos, clases magistrales de sumi-yo ( dibujando en papel de arroz) y creando bolas de temari, el programa educativo incluirá conferencias sobre la creación de un jardín japonés, y un kimono japonés hecho con flores frescas aparecerá en uno de los callejones principales del Parque Muzeon.

Este año, por primera vez, se planean dos proyectos infantiles para MFS-2018: "Jardines en miniatura" y "Planeta de flores". “El Planeta de las Flores” es un tradicional concurso de jardines elaborados a partir de dibujos de niños; este año fueron invitados a crear sus propios bocetos de jardines sobre el tema “Parque de los Sueños”.

El día de la inauguración de la Exposición Floral de Moscú, todos los concursantes serán felicitados por los participantes del espectáculo “La Voz”. Niños".

¿Dónde? Parque de arte Muzeon y parque Zaryadye

Entradas: de 300 a 600 rublos

Jardines principales de MFS-2018:

James Alexander-Sinclair "Jardín de escucha/teatro de escucha"

La estrella de la moda paisajística, el diseñador James Alexander-Sinclair, es el presidente del jurado del Chelsea Flower Show más prestigioso del mundo, uno de los favoritos de la Reina de Inglaterra y el jefe permanente del jurado del festival de Moscú. Por primera vez en Moscú estrena su jardín y éste es sin duda el evento del año. El nombre del jardín inmediatamente pone al público en el estado de ánimo adecuado: el diseñador los invita a escuchar los sonidos de la naturaleza, a comprender cuán elocuente puede ser el lenguaje de las plantas, cuán similar es el juego de claroscuros en el jardín a los efectos teatrales. .

Paul Harvey Brooks. "Jardín de Prometeo"

Otro británico famoso hace una referencia directa al mito de Prometeo en el nombre de su jardín. Al caminar por el jardín de Paul Brooks, los visitantes pueden encontrar similitudes con el paisaje donde el héroe mítico sufrió tormento por atreverse a dar fuego a las personas e independencia de la voluntad de los dioses.

Ozerova Olga, Dvoryadkina Tatyana. "Más allá de los mares, más allá de los bosques"

Los autores de este jardín se inspiraron en las obras de la artista rusa de vanguardia Natalia Goncharova y, en particular, en sus bocetos para la ópera-ballet El gallo de oro. El jardín está diseñado en paletas de color burdeos, ocre y gris azulado y transporta a los visitantes a un espacio de creatividad y dramatismo.

Oksana Khleborodova. "VDNH - con amor"

El diseñador se inspiró en el pabellón “Floricultura y Jardinería”, construido en la principal exposición del país en los años 70. Según la autora, el edificio la deleita con la brutalidad y la audacia del pensamiento arquitectónico. El jardín es un fragmento del entorno real del pabellón y una posible opción para su disposición paisajística.

Kordubaeva María, Noskova Oksana, Nikitina Anna. "Fiesta del té en Sokolniki"

Durante el apogeo de las “tiendas de té” en Rusia a finales del siglo XIX, las “fiestas del té Falcon” se hicieron populares en todo Moscú. En el fondo de los parques se construyeron las llamadas “oficinas”, donde las familias venían con sus refrigerios y los dueños de las “oficinas” les proporcionaban un samovar caliente y una tetera.

Lazareva Tatyana, Smirnova Tatyana. "Grano De Perle"

Jardín-homenaje a la “condesa del pueblo” Praskovya Zhemchugova. En 2018 se cumplen exactamente 250 años de su nacimiento. La asombrosa historia de amor entre la actriz sierva y el conde Sheremetyev se convirtió en la base para la creación de este jardín. En el siglo XVIII, los jardines regulares franceses con sus callejones simétricos, su clásico estanque rectangular y sus esculturas decorativas eran muy populares en Rusia. "Grain De Perle" rinde homenaje a la época romántica y a la gran historia de amor.

Kravchenko Diana, Razevskaya Evelina. "Sumergirse en el sueño"

Una de las obras más inusuales del festival Moscú Flower Show. La atmósfera mística del jardín se crea mediante el concepto de refracción del espacio y el uso de madera, piedras y materiales que reflejan la luz.

Leontyeva Lidia. "Partidista"

El rasgo dominante de esta composición es la escultura de una niña partisana que se levantó para defender su Patria. El jardín es un Boulengrin floral con los tradicionales colores contrastantes del estilo del Imperio estalinista. Un elemento único del jardín son las linternas, recreadas según el diseño del arquitecto Dmitry Chechulin.