¿Qué obras escribió Gorki? Obras de Gorky: lista completa

(estimados: 6 , promedio: 3,17 de 5)

Nombre: Alexey Maksimovich Peshkov
Apodos: Máximo Gorki y Yehudiel Chlamida
Cumpleaños: 16 de marzo de 1868
Lugar de nacimiento: Nizhni Nóvgorod, Imperio Ruso
Fecha de muerte: 18 de junio de 1936
Un lugar de muerte: Gorki, región de Moscú, RSFSR, URSS

Biografía de Máximo Gorki

Máximo Gorki nació en Nizhni Nóvgorod en 1868. De hecho, el nombre del escritor era Alexey, pero su padre era Maxim y el apellido del escritor era Peshkov. El padre trabajaba como simple carpintero, por lo que la familia no podía considerarse rica. A los 7 años fue a la escuela, pero al cabo de un par de meses tuvo que abandonar sus estudios debido a la viruela. Como resultado, el niño recibió educación en el hogar y también estudió todas las materias de forma independiente.

Gorki tuvo una infancia bastante difícil. Sus padres murieron demasiado pronto y el niño vivió con su abuelo. , que tenía un carácter muy difícil. Ya a los 11 años, el futuro escritor se propuso ganarse la vida trabajando a tiempo parcial en una panadería o en una cantina en un barco.

En 1884, Gorky se encontró en Kazán e intentó obtener una educación, pero este intento fracasó y tuvo que trabajar duro nuevamente para ganar dinero para alimentarse. A la edad de 19 años, Gorky incluso intenta suicidarse debido a la pobreza y el cansancio.

Aquí se interesa por el marxismo y trata de agitar. En 1888 fue detenido por primera vez. Consigue un trabajo en una fábrica de hierro donde las autoridades lo vigilan de cerca.

En 1889, Gorky regresó a Nizhny Novgorod y consiguió un trabajo como empleado del abogado Lanin. Fue durante este período que escribió "La canción del viejo roble" y recurrió a Korolenko para evaluar el trabajo.

En 1891, Gorki se fue a viajar por todo el país. Su cuento “Makar Chudra” se publicó por primera vez en Tiflis.

En 1892, Gorky viaja nuevamente a Nizhny Novgorod y regresa al servicio del abogado Lanin. Aquí ya aparece en muchas publicaciones de Samara y Kazán. En 1895 se trasladó a Samara. En esta época escribía activamente y sus obras se publicaban constantemente. Los dos volúmenes "Ensayos e historias", publicados en 1898, tienen una gran demanda y son discutidos y criticados muy activamente. En el período de 1900 a 1901 conoció a Tolstoi y Chéjov.

En 1901, Gorky creó sus primeras obras "El burgués" y "En las profundidades inferiores". Fueron muy populares y “El burgués” se representó incluso en Viena y Berlín. El escritor ya se ha hecho famoso a nivel internacional. A partir de ese momento, sus obras son traducidas a diferentes idiomas del mundo, y él y sus obras se convierten en objeto de mucha atención de la crítica extranjera.

Gorki participó en la revolución de 1905 y desde 1906 abandonó su país debido a acontecimientos políticos. Vive desde hace mucho tiempo en la isla italiana de Capri. Aquí escribe la novela "Madre". Este trabajo influyó en el surgimiento de una nueva dirección en la literatura, como el realismo socialista.

En 1913, Maxim Gorky finalmente pudo regresar a su tierra natal. Durante este período trabajó activamente en su autobiografía. También trabaja como editor de dos periódicos. Al mismo tiempo, reunió a su alrededor a escritores proletarios y publicó una colección de sus obras.

El período de la revolución de 1917 fue controvertido para Gorki. Como resultado, se une a las filas de los bolcheviques, incluso a pesar de las dudas y los tormentos. Sin embargo, no apoya algunas de sus opiniones y acciones. En particular, en lo que respecta a la intelectualidad. Gracias a Gorki, la mayor parte de la intelectualidad de aquellos días evitó el hambre y una muerte dolorosa.

En 1921, Gorki abandonó su país. Hay una versión de que lo hace porque Lenin estaba demasiado preocupado por la salud del gran escritor, cuya tuberculosis había empeorado. Sin embargo, la razón también podría ser las contradicciones de Gorki con las autoridades. Vivió en Praga, Berlín y Sorrento.

Cuando Gorky cumplió 60 años, el propio Stalin lo invitó a la URSS. El escritor recibió una cálida bienvenida. Viajó por todo el país, donde habló en reuniones y mítines. Lo honran de todas las formas posibles y lo llevan a la Academia Comunista.

En 1932, Gorky regresó definitivamente a la URSS. Es muy activo en actividades literarias, organiza el Congreso de Escritores Soviéticos de toda la Unión y publica un gran número de periódicos.

En 1936, se difundió por todo el país una terrible noticia: Maxim Gorky abandonó este mundo. El escritor se resfrió cuando visitó la tumba de su hijo. Sin embargo, existe la opinión de que tanto el hijo como el padre fueron envenenados por sus opiniones políticas, pero esto nunca se ha demostrado.

Documental

Llamamos su atención sobre un documental, una biografía de Maxim Gorky.

Bibliografía de Máximo Gorki

Novelas

1899
Tomas Gordeev
1900-1901
Tres
1906
Madre (segunda edición - 1907)
1925
Caso Artamonov
1925-1936
La vida de Klim Samgin

Cuentos

1908
La vida de una persona innecesaria.
1908
Confesión
1909
ciudad de okurov
La vida de Matvei Kozhemyakin.
1913-1914
Infancia
1915-1916
En las personas
1923
mis universidades

cuentos, ensayos

1892
La niña y la muerte
1892
Makar Chudra
1895
Chelkash
El viejo Isergil
1897
ex personas
La pareja Orlov
Malva
Konovalov
1898
Ensayos y cuentos (colección)
1899
Canción del Halcón (poema en prosa)
veintiséis y uno
1901
Canción del Petrel (poema en prosa)
1903
Hombre (poema en prosa)
1913
Cuentos de Italia
1912-1917
En Rusia (ciclo de historias)
1924
Historias de 1922-1924
1924
Apuntes de un diario (serie de cuentos)

Obras de teatro

1901
Burgués
1902
En el fondo
1904
Residentes de verano
1905
Hijos del sol
Bárbaros
1906
Enemigos
1910
Vassa Zheleznova (reelaborada en diciembre de 1935)
1915
Anciano
1930-1931
Somov y otros
1932
Egor Bulychov y otros
1933
Dostigaev y otros

Periodismo

1906
Mis entrevistas
En América" ​​(folletos)
1917-1918
serie de artículos “Pensamientos Inoportunos” en el periódico “Nueva Vida”
1922
Sobre el campesinado ruso

La actividad literaria de Maxim Gorky duró más de cuarenta años, desde la romántica "La anciana Izergil" hasta la épica "La vida de Klim Samgin".

Texto: Arseniy Zamostyanov, redactor jefe adjunto de la revista “Historian”
Collage: Año de la Literatura.RF

En el siglo XX, fue a la vez el gobernante del pensamiento, un símbolo vivo de la literatura y uno de los fundadores no solo de la nueva literatura, sino también del Estado. Hay innumerables disertaciones y monografías dedicadas a la “vida y obra” del “clásico de la literatura proletaria”. Por desgracia, su destino póstumo estuvo demasiado estrechamente relacionado con el destino del sistema político, que Gorky, después de muchos años de vacilación, finalmente bendijo. Después del colapso de la URSS, la gente empezó a olvidarse cuidadosamente de Gorky. Aunque no hemos tenido ni tendremos nunca mejor cronista de la “era del capital inicial”. Gorky se encontró “en una posición artificial de fuera de juego”. Pero parece que ha salido de ahí, y algún día saldrá de verdad.

De una herencia enorme y de múltiples géneros, elegir un "diez" no es fácil y, por lo tanto, útil. Pero hablaremos casi exclusivamente de trabajos de libros de texto. Al menos en el pasado reciente fueron estudiados con diligencia en la escuela. Creo que no lo olvidarán en el futuro. No tenemos un segundo Gorky...

1. ANCIANA IZERGIL

Se trata de un clásico del “primer Gorki”, resultado de su primera búsqueda literaria. Una dura parábola de 1891, un terrible cuento de hadas, el conflicto favorito (en el sistema de Gorky) de Prometeo con Zeus y las aves rapaces. Ésta es literatura nueva para esa época. Ni la historia de Tolstoi, ni la de Chéjov, ni la de Leskov. El diseño resulta algo pretencioso: Larra es hijo de un águila, Danko eleva su propio corazón por encima de su cabeza... La propia anciana narradora, por el contrario, es terrenal y severa. En esta historia, Gorky explora no sólo la esencia del heroísmo, sino también la naturaleza del egoísmo. Muchos quedaron hipnotizados por la melodía de la prosa.

En realidad, se trata de una ópera rock ya preparada. Y las metáforas son apropiadas.

2. LOS CÓNYUGES ORLOV

La literatura rusa no conocía un naturalismo tan cruel, ni siquiera con conocimiento del medio ambiente. Aquí no se puede dejar de creer que el autor caminó descalzo por toda Rusia. Gorky habló en detalle sobre la vida que le gustaría cambiar. Peleas ordinarias, tabernas, pasiones de sótano, enfermedades. La luz en esta vida es un estudiante de enfermería. Quiero decirle a este mundo: “¡Oh, bastardos! ¿Porque vives? ¿Cómo estás viviendo? ¡Eres un delincuente hipócrita y nada más! Los cónyuges tienen la voluntad de cambiar la situación. Trabajan en un cuartel de cólera, trabajan furiosamente.

Sin embargo, a Gorky no le gustan los "finales felices". Pero la fe en una persona también aparece en el barro.

Si lo piensas bien, esto no es una banalidad en absoluto. Así es el control de Peshkov. Estos son los vagabundos de Gorki. En los años 80, los creadores de la perestroika “chernukha” trabajaron al estilo de estas pinturas.

3. CANCIÓN SOBRE EL HALCÓN, CANCIÓN SOBRE EL PETUREWEST

Toda su vida Alexey Maksimovich escribió poesía, aunque no se consideraba poeta. Son conocidas las palabras medio en broma de Stalin: “Esto es más fuerte que el Fausto de Goethe. El amor vence a la muerte." El líder habló sobre el poético cuento de hadas de Gorky "La niña y la muerte", ahora olvidado. Gorky compuso poesía con un espíritu algo anticuado. No profundizó en las búsquedas de los poetas de esa época, pero leyó a muchos. Pero sus dos “canciones”, escritas en versos blancos, no pueden borrarse de la literatura rusa. Aunque... Los poemas publicados en prosa en 1895 fueron percibidos como algo extravagante:

“¡Cantamos gloria a la locura de los valientes!

¡La locura de los valientes es la sabiduría de la vida! ¡Oh valiente Halcón! En una batalla con tus enemigos, te desangraste... Pero habrá tiempo, y gotas de tu sangre caliente, como chispas, estallarán en la oscuridad de la vida y encenderán muchos corazones valientes con una sed loca de libertad. ¡y ligero!

¡Que mueras!.. ¡Pero en el canto de los valientes y fuertes de espíritu siempre serás un ejemplo vivo, un llamado orgulloso a la libertad, a la luz!

¡Le cantamos una canción a la locura de los valientes!..”

Se trata de Falcón. Y Burevestnik (1901) se convirtió en un auténtico himno de la revolución rusa. En particular, las revoluciones de 1905. La canción revolucionaria fue reeditada ilegalmente en miles de copias. Puede que no aceptes el tormentoso patetismo de Gorki, pero es imposible borrar de tu memoria esta melodía: "Un petrel vuela orgulloso entre las nubes y el mar".

El propio Gorki era considerado un petrel.

El petrel de la revolución, que realmente sucedió, aunque al principio no agradó a Alexei Maksimovich.

4. MADRE

Esta novela, escrita bajo las impresiones de los acontecimientos de 1905, fue considerada la base del realismo socialista. En el colegio lo estudiaban con especial empeño. Fue republicada innumerables veces, filmada varias veces y, entre nosotros, impuesta. Esto provocó no sólo respeto, sino también rechazo.

A raíz de las barricadas de 1905, Gorky se unió al Partido Bolchevique. Un bolchevique aún más convencido fue su compañera, la actriz María Andreeva, la revolucionaria más encantadora del siglo XX.

La novela es tendenciosa. ¿Pero qué tan convincente es emocionalmente?

Incluso en su esperanza para el proletariado. Pero lo principal es que esta novela no es sólo un documento histórico. El poder del predicador y el poder del escritor se multiplicaron y el libro resultó ser poderoso.

5. LA INFANCIA, EN LAS PERSONAS, MIS UNIVERSIDADES

Korney Chukovsky dijo después de leer este libro: "En su vejez, Gorky se sintió atraído por la pintura". Entre la revolución de 1905 y la guerra, el escritor principal mostró cómo un rebelde, Prometeo, nace y madura en un niño. Durante este tiempo, Tolstoi se fue y Gorky se convirtió en el "principal" escritor ruso, en términos de influencia en las mentes de los lectores, en términos de reputación entre colegas, incluso entre los más exigentes como Bunin. Y la historia con motivos de Nizhny Novgorod fue percibida como el programa del gobernante de los pensamientos. Es imposible ignorar las comparaciones con “La infancia”: las dos historias están separadas por medio siglo, pero lo principal es que los autores provienen de constelaciones diferentes. Gorki veneraba a Tolstoi, pero tachaba el tolstoyismo. No sabía recrear mundos reales en prosa; Gorky compuso una canción, una epopeya, una balada sobre la juventud del héroe, sobre sus caminos.

Gorky admira a las personas severas, valientes y de piel dura; le fascina la fuerza y ​​la lucha.

Los muestra ampliados, descuidando los medios tonos, pero se abstiene de hacer juicios apresurados. Desprecia la falta de voluntad y la humildad, pero incluso admira la crueldad del mundo. No se puede decir mejor que Gorky: “Una vida espesa, abigarrada e inexpresablemente extraña comenzó y fluyó a una velocidad terrible. Lo recuerdo como un duro cuento de hadas, bien contado por un genio amable pero dolorosamente sincero”. Uno de los episodios más sorprendentes de la historia "La infancia" trata sobre cómo Alyosha aprendió a leer y escribir: "Beeches-people-az-la-bla". Esto se convirtió en lo principal de su vida.

6. EN LA ABAJO

Aquí las certificaciones son innecesarias, esto es simplemente la Biblia de Gorki, la apoteosis de los marginados rusos. Gorky subió al escenario a los habitantes del refugio, vagabundos y ladrones. Resulta que en su mundo hay grandes tragedias y luchas, no menos importantes que las de los reyes de Shakespeare... “¡Hombre, eso suena orgulloso!” - proclama Satin, el héroe favorito de Gorki, una personalidad fuerte que no se vio destrozada ni por la prisión ni por la borrachera. Tiene un fuerte rival: un predicador errante del perdón. Gorky odiaba esta dulce hipnosis, pero se abstenía de exponer inequívocamente a Luka. Luke tiene su propia verdad.

Los héroes del refugio de Gorki fueron aplaudidos no sólo por Moscú y San Petersburgo, sino también por Berlín, París, Tokio...

Y siempre pondrán “En el Fondo”. Y en el murmullo de Satin, el buscador y el ladrón, se encontrarán nuevos subtextos: “¡Sólo el hombre existe, todo lo demás es obra de sus manos y de su cerebro! ¡Humano! ¡Es genial!"

7. BÁRBAROS

En el papel de dramaturgo, Gorky es muy interesante. Y “Bárbaros” en nuestra lista representa varias de las obras de Gorky sobre personas de principios del siglo XX. Las “escenas en una ciudad de provincias” son tristes: los héroes resultan falsos, la realidad provincial se ha ido y es sombría. Pero en el anhelo por el héroe hay un presentimiento de algo grande.

Mientras genera tristeza, Gorky no cae en un simple pesimismo.

No es sorprendente que la obra tuviera un feliz destino teatral: al menos dos papeles, Cherkun y Monakhova, fueron escritos de manera brillante. Hay algo que los intérpretes deben buscar.

8. VASSA ZHELEZNOVA

Pero esta tragedia de nuestro tiempo simplemente necesita ser releída y reconsiderada. Creo que no hay ningún libro (por no hablar de obras de teatro) más revelador sobre el capitalismo ruso. Una obra despiadada. Incluso hoy en día los fanáticos le tienen miedo. Es más fácil repetir la verdad común de que detrás de cada gran fortuna hay un delito.

Y Gorky logró mostrar la psicología de este crimen en los barrios ricos.

Sabía describir los vicios como nadie. Sí, expone a Vassa. Y, sin embargo, resultó estar viva. Es increíblemente interesante para las actrices interpretarla. Algunos incluso logran justificar a este asesino. Vera Pashennaya, Faina Ranevskaya, Nina Sazonova, Inna Churikova, Tatyana Doronina: Vassa fue interpretada por actrices adoradas por el mundo del teatro. Y el público observó cómo el capitalismo ruso se volvió loco, actuó de manera extraña y pereció.

9. CIUDAD DE OKUROV

Gorky escribió esta historia en 1909. Una ciudad gris de provincias, la eterna orfandad de gente quisquillosa e infeliz. La crónica resultó ser pura sangre. Gorky es observador e irónico: “La calle principal, Porechnaya o Berezhok, está pavimentada con grandes adoquines; En la primavera, cuando brota hierba tierna entre las piedras, el jefe de la ciudad, Sukhobayev, llama a los prisioneros, y ellos, grandes y grises, pesados, se arrastran silenciosamente por la calle, arrancando la hierba de raíz. En Porechnaya se alineaban ordenadamente las mejores casas: azules, rojas, verdes, casi todas con jardín delantero: la casa blanca del presidente del consejo zemstvo, Vogel, con una torre en el tejado; ladrillo rojo con contraventanas amarillas - cabezas; rosado - el padre del arcipreste Isaías Kudryavsky y una larga hilera de casas jactanciosas y acogedoras - en ellas vivían las autoridades: el comandante militar Pokivaiko, un apasionado amante del canto, - apodado Mazepa por su gran bigote y su grosor; el inspector de impuestos Zhukov, un hombre sombrío que bebía mucho; el jefe zemstvo Strechel, aficionado al teatro y dramaturgo; el policía Karl Ignatievich Worms y el alegre doctor Riajhin, el mejor artista del círculo local de amantes de la comedia y el drama”.

Un tema importante para Gorky es la eterna disputa sobre el filisteísmo. ¿O "confusión"?

Después de todo, en una persona rusa se mezclan muchas cosas, y quizás este sea precisamente su misterio.

10. VIDA DE KLIM SAMGIN

La novela, la más extensa del legado de Gorky, “para ochocientas personas”, como bromeaban los parodistas, quedó inconclusa. Pero lo que queda es superior en pulido a todo lo escrito por Gorky. Resulta que sabía escribir con moderación, casi académicamente, pero al mismo tiempo al estilo de Gorki.

Según la definición de Gorky, este es un libro sobre "un intelectual de valor medio que pasa por toda una serie de estados de ánimo, buscando el lugar más independiente en la vida, donde estaría cómodo tanto financiera como internamente".

Y todo esto, en el contexto de los años revolucionarios decisivos, hasta 1918. Gorki se mostró por primera vez realista, analista objetivo y encontró un tono narrativo armonioso para su último libro. Escribió Samghin durante décadas. Al mismo tiempo, al autor no le gusta el personaje principal. Samghin es una serpiente real, que también recuerda a Judushka Golovlev de Shchedrin. Pero se arrastra "por toda la Gran Rusia", y se nos abre el espacio de la historia. Parece que Gorki, que vivía en eterna prisa, no quiso desprenderse de este libro. El resultado fue una enciclopedia y nada idealista. Gorky escribe sin hipocresía sobre el amor y el coqueteo, sobre política y religión, sobre nacionalismo y estafas financieras... Esto es a la vez una crónica y una confesión. Al igual que Cervantes, incluso se menciona a sí mismo en la novela: los personajes hablan del escritor Gorki. Como nosotros cien años después.

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El gran escritor ruso Maxim Gorky (Peshkov Alexey Maksimovich) nació el 16 de marzo de 1868 en Nizhny Novgorod y murió el 18 de junio de 1936 en Gorki. A temprana edad “se hizo popular”, según sus propias palabras. Vivía mucho, pasaba la noche en los barrios bajos entre toda clase de chusmas, deambulaba, subsistiendo con un trozo de pan de vez en cuando. Cubrió vastos territorios, visitó el Don, Ucrania, la región del Volga, el sur de Besarabia, el Cáucaso y Crimea.

Comenzar

Participó activamente en actividades sociales y políticas, por lo que fue detenido más de una vez. En 1906 viajó al extranjero, donde comenzó a escribir con éxito sus obras. En 1910, Gorky ganó fama y su trabajo despertó un gran interés. Anteriormente, en 1904, comenzaron a publicarse artículos críticos y luego los libros "Acerca de Gorky". Las obras de Gorki atrajeron el interés de políticos y figuras públicas. Algunos de ellos creían que el escritor interpretaba con demasiada libertad los acontecimientos que tenían lugar en el país. Todo lo que escribió Maxim Gorky, obras para teatro o ensayos periodísticos, cuentos o relatos de varias páginas, causó resonancia y a menudo estuvo acompañado de protestas antigubernamentales. Durante la Primera Guerra Mundial, el escritor adoptó una posición abiertamente antimilitarista. Recibió con entusiasmo la revolución de 1917 y convirtió su apartamento en Petrogrado en un lugar de encuentro para figuras políticas. A menudo, Maxim Gorky, cuyas obras se volvieron cada vez más actuales, hacía reseñas de su propio trabajo para evitar malas interpretaciones.

En el extranjero

En 1921, el escritor viajó al extranjero para someterse a un tratamiento. Durante tres años, Maxim Gorky vivió en Helsinki, Praga y Berlín, luego se mudó a Italia y se instaló en la ciudad de Sorrento. Allí empezó a publicar sus memorias sobre Lenin. En 1925 escribió la novela "El caso Artamonov". Todas las obras de Gorky de esa época estaban politizadas.

Regreso a Rusia

El año 1928 fue un punto de inflexión para Gorki. Por invitación de Stalin, regresa a Rusia y durante un mes viaja de ciudad en ciudad, conoce gente, se familiariza con los logros de la industria y observa cómo se desarrolla la construcción socialista. Entonces Maxim Gorky parte hacia Italia. Sin embargo, al año siguiente (1929), el escritor volvió a Rusia y esta vez visitó los campos especiales de Solovetsky. Las críticas son las más positivas. Alexander Solzhenitsyn mencionó este viaje de Gorky en su novela "El archipiélago Gulag".

El regreso definitivo del escritor a la Unión Soviética se produjo en octubre de 1932. Desde entonces, Gorky vive en la antigua mansión Ryabushinsky en Spiridonovka, en una casa de campo en Gorki y se va de vacaciones a Crimea.

Primer Congreso de Escritores

Después de un tiempo, el escritor recibe una orden política de Stalin, quien le confía la preparación del I Congreso de Escritores Soviéticos. A la luz de este orden, Maxim Gorky crea varios periódicos y revistas nuevos, publica series de libros sobre la historia de las plantas y fábricas soviéticas, la guerra civil y algunos otros acontecimientos de la era soviética. Al mismo tiempo, escribió obras de teatro: "Egor Bulychev y otros", "Dostigaev y otros". Algunas de las obras de Gorky, escritas anteriormente, también fueron utilizadas por él en la preparación del primer congreso de escritores, que tuvo lugar en agosto de 1934. En el congreso se resolvieron principalmente cuestiones organizativas, se eligió la dirección de la futura Unión de Escritores de la URSS y se crearon secciones de escritura por género. Las obras de Gorky también fueron ignoradas en el I Congreso de Escritores, pero fue elegido presidente de la junta. En general, el evento se consideró un éxito y Stalin agradeció personalmente a Máximo Gorki por su fructífero trabajo.

Popularidad

M. Gorky, cuyas obras durante muchos años causaron una feroz controversia entre la intelectualidad, intentó participar en la discusión de sus libros y, especialmente, de sus obras de teatro. De vez en cuando, el escritor visitaba los teatros, donde podía comprobar con sus propios ojos que la gente no era indiferente a su obra. De hecho, para muchos, el escritor M. Gorky, cuyas obras eran comprensibles para el hombre común, se convirtió en una guía para una nueva vida. El público del teatro asistió varias veces a la función, leyó y releyó libros.

Las primeras obras románticas de Gorky

La obra del escritor se puede dividir en varias categorías. Las primeras obras de Gorki son románticas e incluso sentimentales. Todavía no sienten la dureza de los sentimientos políticos que impregnan las historias y cuentos posteriores del escritor.

La primera historia del escritor, "Makar Chudra", trata sobre el amor fugaz de los gitanos. No porque fuera fugaz, porque “el amor iba y venía”, sino porque duró sólo una noche, sin un solo toque. El amor vivía en el alma sin tocar el cuerpo. Y luego, tras la muerte de la niña a manos de su amado, falleció la orgullosa gitana Rada, y detrás de ella el propio Loiko Zobar, flotaron juntos por el cielo, de la mano.

Trama asombrosa, increíble poder narrativo. La historia "Makar Chudra" se convirtió durante muchos años en la tarjeta de presentación de Maxim Gorky, ocupando firmemente el primer lugar en la lista de "primeras obras de Gorky".

El escritor trabajó mucho y fructíferamente en su juventud. Las primeras obras románticas de Gorky son un ciclo de historias cuyos héroes fueron Danko, Sokol, Chelkash y otros.

Una breve historia sobre la excelencia espiritual te hace pensar. "Chelkash" es una historia sobre un hombre sencillo que tiene altos sentimientos estéticos. Huida de casa, vagancia, complicidad en delitos. Un encuentro entre dos: uno hace lo habitual y el otro surge por casualidad. La envidia, la desconfianza, la disposición al servilismo sumiso, el miedo y el servilismo de Gavrila se contrastan con el coraje, la confianza en sí mismo y el amor por la libertad de Chelkash. Sin embargo, la sociedad no necesita a Chelkash, a diferencia de Gavrila. El patetismo romántico se entrelaza con el trágico. La descripción de la naturaleza en la historia también está envuelta en un toque de romance.

En los cuentos "Makar Chudra", "La anciana Izergil" y, finalmente, en "La canción del halcón", se puede rastrear la motivación de la "locura de los valientes". El escritor coloca a los personajes en condiciones difíciles y luego, más allá de toda lógica, los conduce hasta el final. Lo que hace interesante la obra del gran escritor es que la narrativa es impredecible.

La obra de Gorky "La anciana Izergil" consta de varias partes. El personaje de su primera historia, el hijo de un águila y una mujer, el agudo Larra, se presenta como un egoísta incapaz de sentimientos elevados. Cuando escuchó la máxima de que inevitablemente hay que pagar por lo que se toma, expresó su incredulidad y declaró: “Me gustaría salir ileso”. La gente lo rechazó, condenándolo a la soledad. El orgullo de Larra resultó destructivo para él mismo.

Danko no es menos orgulloso, pero trata a la gente con amor. Por lo tanto, obtiene la libertad necesaria para sus compañeros de tribu que confiaron en él. A pesar de las amenazas de quienes dudan de que sea capaz de sacar a la tribu del denso bosque, el joven líder continúa su camino, llevándose a la gente con él. Y cuando a todos se les estaban acabando las fuerzas y el bosque no terminaba, Danko se abrió el pecho, sacó su corazón ardiente y con su llama iluminó el camino que los conducía al claro. Los desagradecidos miembros de la tribu, habiéndose liberado, ni siquiera miraron en dirección a Danko cuando éste cayó y murió. La gente huyó, pisoteó el corazón en llamas mientras corría, y este se dispersó en chispas azules.

Las obras románticas de Gorky dejan una huella imborrable en el alma. Los lectores empatizan con los personajes, la imprevisibilidad de la trama los mantiene en suspenso y el final suele ser inesperado. Además, las obras románticas de Gorky se distinguen por una moralidad profunda, que es discreta, pero que te hace pensar.

El tema de la libertad personal domina los primeros trabajos del escritor. Los héroes de las obras de Gorky aman la libertad y están dispuestos incluso a dar la vida por el derecho a elegir su propio destino.

El poema "La niña y la muerte" es un vívido ejemplo de autosacrificio en nombre del amor. Una joven llena de vida hace un trato con la muerte por una noche de amor. Está dispuesta a morir por la mañana sin arrepentimientos, sólo para reencontrarse con su amado.

El rey, que se considera todopoderoso, condena a muerte a la niña sólo porque, al regresar de la guerra, estaba de mal humor y no le gustaba su risa feliz. La muerte perdonó al Amor, la niña siguió viva y el “huesudo de la guadaña” ya no tenía poder sobre ella.

El romance también está presente en “Song of the Storm Petrel”. El pájaro orgulloso es libre, es como un relámpago negro, corriendo entre la llanura gris del mar y las nubes que se ciernen sobre las olas. Que la tormenta sople más fuerte, el pájaro valiente está listo para luchar. Pero para el pingüino es importante esconder su gordo cuerpo entre las rocas; tiene una actitud diferente ante la tormenta, por mucho que empape sus plumas.

El hombre en las obras de Gorki

El psicologismo especial y sofisticado de Maxim Gorky está presente en todas sus historias, mientras que la personalidad siempre ocupa el papel principal. Incluso los vagabundos sin hogar, los personajes del refugio, son presentados por el escritor como ciudadanos respetados, a pesar de su difícil situación. En las obras de Gorky, el hombre ocupa el primer plano, todo lo demás es secundario: los acontecimientos descritos, la situación política e incluso las acciones de las autoridades estatales quedan en un segundo plano.

La historia de Gorki "La infancia"

El escritor cuenta la historia de vida del niño Alyosha Peshkov, como si lo hiciera en su propio nombre. La historia es triste, comienza con la muerte del padre y termina con la muerte de la madre. Huérfano, el niño escuchó de boca de su abuelo, el día después del funeral de su madre: “Tú no eres una medalla, no deberías colgarme del cuello... Ve y únete al pueblo...”. Y me echó.

Así termina la obra de Gorky "La infancia". Y en el medio quedaron varios años de vivir en la casa de mi abuelo, un viejecito delgado que los sábados azotaba a todo el que era más débil que él. Y las únicas personas inferiores en fuerza a su abuelo eran sus nietos que vivían en la casa, y él los golpeó de revés, colocándolos en el banco.

Alexey creció, apoyado por su madre, y una espesa niebla de enemistad entre todos y todos flotaba en la casa. Los tíos se pelearon entre ellos, amenazaron al abuelo con matarlo a él también, los primos bebieron y sus esposas no tuvieron tiempo de dar a luz. Alyosha intentó hacerse amigo de los niños vecinos, pero sus padres y otros familiares tenían relaciones tan complicadas con su abuelo, su abuela y su madre que los niños sólo podían comunicarse a través de un agujero en la cerca.

"En el fondo"

En 1902, Gorky abordó un tema filosófico. Creó una obra sobre personas que, por voluntad del destino, se hundieron hasta el fondo de la sociedad rusa. El escritor describió a varios personajes, los habitantes del refugio, con una autenticidad aterradora. En el centro de la historia se encuentran personas sin hogar al borde de la desesperación. Algunos piensan en el suicidio, otros esperan lo mejor. La obra de M. Gorky "En las profundidades inferiores" es una imagen vívida del desorden social y cotidiano en la sociedad, que a menudo se convierte en tragedia.

El propietario del refugio, Mikhail Ivanovich Kostylev, vive y no sabe que su vida está constantemente amenazada. Su esposa Vasilisa convence a uno de los invitados, Vaska Pepel, de que mate a su marido. Así termina: el ladrón Vaska mata a Kostylev y va a prisión. Los restantes habitantes del refugio siguen viviendo en un ambiente de juerga de borrachos y peleas sangrientas.

Después de un tiempo, aparece un tal Luka, un proyector y un charlatán. Se "llena" sin motivo alguno, mantiene largas conversaciones, promete a todos indiscriminadamente un futuro feliz y completa prosperidad. Entonces Luke desaparece y los desafortunados a quienes alentó se quedan perdidos. Hubo una gran decepción. Un vagabundo de cuarenta años, apodado Actor, se suicida. El resto tampoco está lejos de esto.

Nochlezhka, como símbolo del callejón sin salida de la sociedad rusa de finales del siglo XIX, es una úlcera manifiesta de la estructura social.

Las obras de Máximo Gorki.

• "Makar Chudra" - 1892. Una historia de amor y tragedia.
• "Abuelo Arkhip y Lenka" - 1893. Un anciano pobre y enfermo y con él su nieto Lenka, un adolescente. Primero, el abuelo no puede soportar la adversidad y muere, luego muere el nieto. La gente buena enterraba a los desafortunados cerca de la carretera.
• "La anciana Izergil" - 1895. Algunas historias de una anciana sobre el egoísmo y el desinterés.
• "Chelkash" - 1895. Una historia sobre "un borracho empedernido y un ladrón inteligente y valiente".
• "Los cónyuges Orlov" - 1897. Una historia sobre una pareja sin hijos que decidió ayudar a los enfermos.
• "Konovalov" - 1898. La historia de cómo Alexander Ivanovich Konovalov, arrestado por vagancia, se ahorcó en una celda de prisión.
• "Foma Gordeev" - 1899. Una historia sobre los acontecimientos de finales del siglo XIX que tuvieron lugar en la ciudad del Volga. Sobre un niño llamado Thomas, que consideraba a su padre un ladrón fabuloso.
• "Burgués" - 1901. Una historia sobre las raíces burguesas y el nuevo espíritu de los tiempos.
• "En el fondo" - 1902. Una obra conmovedora y actual sobre personas sin hogar que han perdido toda esperanza.
• "Madre" - 1906. Una novela sobre el tema de los sentimientos revolucionarios en la sociedad, sobre hechos que tienen lugar dentro de una fábrica, con la participación de miembros de una misma familia.
• "Vassa Zheleznova" - 1910. La obra trata sobre una joven de 42 años, propietaria de una empresa naviera, fuerte y poderosa.
• "Infancia" - 1913. Una historia sobre un niño sencillo y su nada sencilla vida.
• "Cuentos de Italia" - 1913. Una serie de cuentos sobre el tema de la vida en las ciudades italianas.
• "Cara de pasión" - 1913. Una breve historia sobre una familia profundamente infeliz.
• "En la gente" - 1914. Una historia sobre un chico de los recados en una zapatería de moda.
• "Mis Universidades" - 1923. La historia de la Universidad de Kazán y los estudiantes.
• "Vida azul" - 1924. Una historia sobre sueños y fantasías.
• "El caso Artamonov" - 1925. Una historia sobre los acontecimientos que tuvieron lugar en una fábrica de tejidos.
• "La vida de Klim Samgin" - 1936. Acontecimientos de principios del siglo XX: San Petersburgo, Moscú, barricadas.

Cada cuento, novela o novela que lees deja una impresión de gran habilidad literaria. Los personajes tienen una serie de características y características únicas. El análisis de las obras de Gorky implica características completas de los personajes seguidas de un resumen. La profundidad de la narrativa se combina orgánicamente con técnicas literarias complejas pero comprensibles. Todas las obras del gran escritor ruso Maxim Gorky fueron incluidas en el Fondo de Oro de la Cultura Rusa.

Alexey Peshkov, más conocido como el escritor Maxim Gorky, es una figura importante de la literatura rusa y soviética. Fue nominado cinco veces al Premio Nobel, fue el autor soviético más publicado durante toda la existencia de la URSS y estaba considerado a la par de Alexander Sergeevich Pushkin y Leo Tolstoy el principal creador del arte literario ruso.

Alexey Peshkov: el futuro Maxim Gorky nació en la ciudad de Kanavino, que en ese momento estaba ubicada en la provincia de Nizhny Novgorod y ahora es uno de los distritos de Nizhny Novgorod. Su padre Maxim Peshkov era carpintero y en los últimos años de su vida dirigió una empresa naviera. La madre Varvara Vasilievna murió de tisis, por lo que los padres de Alyosha Peshkova fueron reemplazados por la abuela Akulina Ivanovna. A partir de los 11 años, el niño se vio obligado a empezar a trabajar: Maxim Gorky era mensajero en una tienda, barman en un barco, ayudante de panadero y pintor de iconos. La biografía de Maxim Gorky se refleja personalmente en las historias "La infancia", "En la gente" y "Mis universidades".

Después de un intento fallido de convertirse en estudiante en la Universidad de Kazán y ser arrestado debido a conexiones con un círculo marxista, el futuro escritor se convirtió en vigilante del ferrocarril. Y a los 23 años, el joven partió a vagar por el país y logró llegar a pie al Cáucaso. Fue durante este viaje que Maxim Gorky escribió brevemente sus pensamientos, que luego se convertirían en la base de sus futuros trabajos. Por cierto, las primeras historias de Maxim Gorky también comenzaron a publicarse en esa época.

Alexey Peshkov, que ya se ha convertido en un escritor famoso, se va a los Estados Unidos y luego se traslada a Italia. Esto no se debió en absoluto a problemas con las autoridades, como a veces señalan algunas fuentes, sino a cambios en la vida familiar. Aunque está en el extranjero, Gorky sigue escribiendo libros revolucionarios. Regresó a Rusia en 1913, se instaló en San Petersburgo y comenzó a trabajar para diversas editoriales.

El primer cuento publicado por Maxim Gorky fue el famoso "Makar Chudra", que se publicó en 1892. Y el libro de dos volúmenes "Ensayos e historias" le dio fama al escritor. Curiosamente, la circulación de estos volúmenes fue casi tres veces mayor de lo que se aceptaba habitualmente en esos años. Entre las obras más populares de ese período, cabe destacar los cuentos "La anciana Izergil", "Ex personas", "Chelkash", "Veintiséis y uno", así como el poema "La canción del halcón". Otro poema, "La canción del petrel", se ha convertido en un libro de texto. Maxim Gorky dedicó mucho tiempo a la literatura infantil. Escribió varios cuentos de hadas, por ejemplo, "Gorrión", "Samovar", "Cuentos de Italia", publicó la primera revista especial para niños en la Unión Soviética y organizó vacaciones para niños de familias pobres.

Para comprender la obra del escritor son muy importantes las obras de Maxim Gorky "En las profundidades inferiores", "El burgués" y "Yegor Bulychov y otros", en las que revela el talento del dramaturgo y muestra cómo ve la vida que lo rodea. Los cuentos "La infancia" y "En la gente", las novelas sociales "Madre" y "El caso Artamonov" tienen una gran importancia cultural para la literatura rusa. Se considera que el último trabajo de Gorky es la novela épica "La vida de Klim Samgin", cuyo segundo título es "Cuarenta años". El escritor trabajó en este manuscrito durante 11 años, pero nunca logró terminarlo.

Después de su regreso definitivo a su tierra natal en 1932, Maxim Gorky trabajó en editoriales de periódicos y revistas, creó una serie de libros "Historia de las fábricas", "Biblioteca del poeta", "Historia de la Guerra Civil", organizó y dirigió la Primera -Congreso de la Unión de Escritores Soviéticos. Tras la inesperada muerte de su hijo por neumonía, el escritor se debilitó. Durante su siguiente visita a la tumba de Maxim, cogió un fuerte resfriado. Gorki tuvo fiebre durante tres semanas, lo que le provocó la muerte el 18 de junio de 1936. El cuerpo del escritor soviético fue incinerado y las cenizas fueron depositadas en el muro del Kremlin en la Plaza Roja. Pero primero, se extrajo el cerebro de Maxim Gorky y se transfirió al Instituto de Investigación para su posterior estudio.

Para obtener una biografía más completa de Maxim Gorky, consulte aquí:

Desde el comienzo de su carrera, Maxim Gorky escribió obras sobre temas infantiles. El escritor A. M. Gorky es considerado uno de los fundadores de la literatura infantil moderna; dedicó mucho esfuerzo a su creación, asegurándose de que los libros fueran escritos por personas que aman a los niños y comprenden su mundo interior.

Nuestra exposición virtual presenta libros para lectores de diferentes edades.

Libros de Maxim Gorky para niños de preescolar y primaria.

Gorki, M. El caso de Evseyka [Texto] / M. Gorki; comp. V. Prikhodko; arroz. Yu. Molokonov. – Moscú: Malysh, 1979. –80 s. : enfermo.

El cuento de hadas "El caso de Yevseyka" se publicó por primera vez en 1912 en el periódico "Den". En 1919 apareció con algunos cambios en la revista Northern Lights. Contiene amplio material educativo, presentado poéticamente, de forma entretenida y accesible para los niños. Gorky ve la naturaleza a través de los ojos del niño Evseika. Esto le da al escritor la oportunidad de introducir en el cuento de hadas comparaciones que los niños puedan entender: las anémonas de mar parecen cerezas esparcidas sobre piedras; Evseyka vio un pepino de mar que "parecía un lechón mal dibujado", una langosta se movía "con los ojos en los hilos" y el sepia parecía un "pañuelo mojado". Cuando Evseyka quiso silbar, resultó que no podía hacerlo: "el agua se le mete en la boca como un corcho".

Gorki, A.M. Gorrión : [Texto] / Alexey Maksimovich Gorky; [arte. A. Salimzyanova]. –Moscú: Editorial Meshcheryakov, 2010. – 30, pág. : color enfermo. – (Clásicos infantiles).

Una de las obras infantiles más llamativas de Gorki puede llamarse con razón el cuento de hadas "El gorrión". El gorrión Pudik aún no sabía volar, pero ya miraba con curiosidad desde el nido: “Quería saber rápidamente qué es el mundo de Dios y si es adecuado para él”. Debido a su excesiva curiosidad, Pudik se mete en problemas: se cae del nido; y el gato de “ojos rojos y verdes” está justo ahí...

El cuento de hadas "Gorrión" está escrito en el estilo del arte popular oral. La narración suena pausada y alegórica. Como en un cuento popular, lo heroico y lo cómico están presentes aquí, y los gorriones están dotados de sentimientos, pensamientos y experiencias humanas.

Gorki, M. Érase una vez un samovar [Texto]: cuentos y cuentos de hadas / M. Gorky; comp. Vladimir Prijodko. - Moscú: Literatura infantil, 1986. -54, pág. : enfermo. - (Biblioteca de la escuela).

En tonos satíricos se presenta el cuento de hadas "Samovar", cuyos héroes eran objetos "humanizados": un azucarero, una crema, una tetera, tazas. El papel principal corresponde al “pequeño samovar”, a quien “le encantaba lucirse” y quería “que le quitaran la luna del cielo y la convirtieran en una bandeja”. Alternando textos prosaicos y poéticos, obligando a temas tan familiares para los niños a cantar canciones y tener conversaciones animadas, Maxim Gorky logró lo principal: escribir de manera interesante, pero no permitir una moralización excesiva. Basándose en sus principios creativos, el escritor inició la creación de un tipo especial de cuento de hadas literario en la literatura infantil, caracterizado por la presencia en él de un importante potencial científico y educativo.

Gorki, M. Sobre Ivanushka el Loco [Texto]: Cuento popular ruso / Maxim Gorky; Nikolái Kocherguin. - San Petersburgo; Moscú: Rech, 2015. - Con. : color enfermo. – (Serie “El libro favorito de mamá”).

Lleno de buen humor y diversión, el cuento popular ruso "Acerca de Ivanushka el Loco", escuchado por Maxim Gorky cuando era niño y luego plasmado en la narración del autor, no sólo divertirá a los niños, sino que también ayudará a inculcarles el amor por lectura y gusto artístico. Después de todo, las ilustraciones fueron creadas por Nikolai Kochergin, un destacado artista de libros infantiles y un verdadero mago del pincel.

Libros de Maxim Gorky para niños en edad escolar primaria y secundaria.

Gorki, el corazón ardiente del señor Danko [Texto] / M. Gorki; arroz. V. Samoilova. - Saratov: Editorial de libros Volga, 1973. – 16 s. : enfermo.

Las leyendas han sido creadas por personas desde la antigüedad. En una forma vívida y figurativa, hablaron sobre héroes y eventos, transmitiendo al lector la sabiduría popular, las aspiraciones y los sueños de las personas. Gorky utiliza el género de la leyenda literaria porque se adaptaba perfectamente a su plan: glorificar breve, entusiasmada y vívidamente todo lo mejor que puede haber en una persona. La leyenda de Danko habla de un joven valiente y apuesto. Está feliz de vivir entre la gente, porque los ama más que a sí mismo. Danko es valiente y valiente, se fija un objetivo noble: ser útil a la gente. Desde la profunda compasión por sus compañeros de tribu que vivían sin sol en los pantanos, que habían perdido la voluntad y el coraje, el fuego del amor por ellos se encendió en el corazón de Danko. Esta chispa se convirtió en una antorcha.

Gorki, M. Cuentos y cuentos de hadas para niños. [Texto] / Maxim Gorky; artista S.Babyuk. – Moscú: Libélula, 2010. –157, pág. : enfermo. - (Biblioteca de la escuela).

En las obras de Maxim Gorky para niños, los cuentos de hadas ocuparon un lugar especial, en los que se expresaban claramente principios ideológicos y estéticos, al igual que en los cuentos sobre el tema de la infancia y la adolescencia.

En los cuentos de hadas, Maxim Gorky continuó trabajando en un nuevo tipo de cuento de hadas para niños, en cuyo contenido el elemento cognitivo desempeñaba un papel especial.

El himno a la naturaleza y al sol en el cuento de hadas “Mañana” se combina con un himno al trabajo y “al gran trabajo que la gente ha hecho a nuestro alrededor”. Y luego el autor consideró necesario recordar a los niños que los trabajadores “embellecen y enriquecen la tierra durante toda su vida, pero desde el nacimiento hasta la muerte siguen siendo pobres”. A continuación, el autor plantea la pregunta: “¿Por qué? Lo sabrás más tarde, cuando seas grande, si, por supuesto, quieres saber...

Al crear imágenes artísticas de niños en sus obras ("El abuelo Arkhip y Lyonka", "Misha", "Shake", "La infancia de Ilya", etc.), el escritor buscó representar el destino de los niños en una situación social y cotidiana específica.

La historia "Shake" tenía un notable elemento autobiográfico, porque el propio autor trabajó cuando era adolescente en un taller de pintura de iconos, lo que se reflejó en su trilogía. Al mismo tiempo, en "Shake-Up", Maxim Gorky continuó ampliando el tema del trabajo agotador de niños y adolescentes, que era importante para él.

Gorki, M. Cuentos de Italia [Texto] / M. Gorki; grabados de K. Bezborodov. – Moscú: Literatura infantil, 1980. –128 p. : enfermo.

"Cuentos de Italia", escrito para adultos, casi inmediatamente durante el período de auge revolucionario de principios del siglo XX. Comenzó a publicarse para niños. “Tales of Italy” cantó la alegría del trabajo, la igualdad de las personas y afirmó la idea de la unidad de los trabajadores. La mayoría de los héroes de "Fairy Tales" honran sagradamente la brillante experiencia del pasado: "recordar es lo mismo que comprender".

Uno de los mejores cuentos del ciclo es el cuento de Pepe. El niño amaba la naturaleza: "Todo lo ocupa: flores que fluyen en espesos arroyos a través de la buena tierra, lagartos entre piedras lilas, pájaros en el follaje perseguido de los olivos". La imagen de Pepe se da en la perspectiva del futuro: de personas como él surgen poetas y líderes. Y al mismo tiempo, encarna los rasgos característicos de la gente corriente de Italia con su amabilidad, apertura y amor por la tierra.

Libros de Maxim Gorky para niños en edad escolar media y secundaria.

Gorki, M. Infancia [Texto] / M. Gorki; artista B. A. Dekhterev. – Moscú: Rusia soviética, 1982. –208s. : enfermo.

El cuento "La infancia", la primera parte de la trilogía autobiográfica de Gorky, fue escrito en 1913. El escritor maduro abordó el tema de su pasado. En “La infancia” intenta comprender este período de la vida, los orígenes del carácter humano, las razones de la felicidad y la infelicidad de un adulto.

En el centro de la historia está el niño Alyosha, quien, por voluntad del destino, fue "abandonado" en la familia de su madre. Después de la muerte de su padre, Alyosha es criada por su abuelo y su abuela. Por tanto, podemos decir que estas personas son las principales de su destino, las que criaron al niño, pusieron en él todas las bases. Pero además de ellos, en la vida de Alyosha había muchas personas: numerosos tíos y tías que vivían todos bajo el mismo techo, primos, invitados... Todos criaron al héroe, influyeron en él, a veces sin quererlo.

Gorki, M. mis universidades [Texto] / M. Gorki; enfermo. B. A. Dekhtereva. – Moscú: Rusia soviética, 1984. –128 s. : enfermo.

El cuento "Mis universidades", escrito en 1923, es la última parte de la trilogía autobiográfica de Gorki.

La trama de la historia se centra en el joven Alyosha Peshkov, que va a Kazán para ir a la universidad, pero pronto, por falta de fondos, se da cuenta de que estudiar allí no es para él.

El joven consigue varios trabajos, sin desdeñar el duro trabajo físico. Alyosha enciende una chispa revolucionaria y estudia literatura. Entonces su vida misma es una universidad: esta es la idea principal del trabajo. La sed de conocimiento, la mejora continua, una montaña de literatura necesaria para la propia educación, conocer gente interesante y personas con ideas afines: todo esto le permite a uno formarse su propia visión del mundo mejor que una institución educativa.

Gorki, M. Cuentos. En el fondo [Texto] / M. Gorki. –Moscú: Avutarda, 2001. – 160 p. - (Programa escolar).

El libro incluye las primeras historias románticas "Makar Chudra", "La anciana Izergil", "Chelkash", "Konovalov", "Malva", así como "La leyenda de Marko", "La canción del halcón", "La canción del Petrel".

En sus obras, Gorky cantó un himno a un hombre fuerte y maravilloso. Esto no es un accidente. Gorki llegó a la literatura como un artista de las masas revolucionarias que se alzaban para luchar. Y se convirtió en un gran poeta de la liberación del pueblo. Propuso una nueva medida del valor de una persona: su voluntad de luchar, su actividad, su capacidad de reconstruir su vida. "Makar Chudra" ahora abre con razón todas las obras completas del escritor. Ya suena en él la voz del nuevo arte revolucionario, que en el futuro, habiéndose fortalecido y ampliado, enriquecerá toda la literatura rusa y mundial.

La obra "En las profundidades inferiores", creada por el escritor en 1902, fue concebida por Gorky como una de las cuatro obras de un ciclo que muestra la vida y la cosmovisión de personas de diferentes ámbitos de la vida. El significado profundo que el autor le dio es un intento de responder a las principales preguntas de la existencia humana: qué es una persona y si conservará su personalidad, habiendo caído "al fondo" de la existencia moral y social.

La obra "En las profundidades inferiores" ha estado viva durante más de un siglo y sigue siendo una de las obras más poderosas de los clásicos rusos. La obra te hace pensar en el lugar de la fe y el amor en la vida de una persona, en la naturaleza de la verdad y la mentira, en la capacidad de una persona para resistir el deterioro moral y social.

Gorki, Maxim. Libro sobre el pueblo ruso. [Texto] / Máximo Gorki. – Moscú: Vagrius, 2000. –577 s. : enfermo. – (Mi siglo XX).

Quizás fue Gorki quien logró reflejar en su obra a una escala verdaderamente épica la historia, la vida y la cultura de Rusia en el primer tercio del siglo XX. Esto se aplica no sólo a su prosa y drama, sino también a sus memorias, principalmente a "Notas del diario", a los famosos retratos literarios de Anton Chejov, León Tolstoi, Vladimir Korolenko, Leonid Andreev, Sergei Yesenin, Savva Morozov, así como así como "Pensamientos intempestivos", una crónica de los tiempos de la Revolución de Octubre. El "Libro del pueblo ruso" (como originalmente Gorky pensó llamar a sus memorias) es una serie única de personajes, desde intelectuales hasta vagabundos filosofadores, desde revolucionarios hasta ardientes monárquicos. El ensayo sobre V.I. Lenin se publica en la primera edición, sin las capas posteriores de "brillo de libro de texto".

Puntos de vista pedagógicos de Maxim Gorky.

Gorki, M. Sobre la literatura infantil. [Texto]: artículos, declaraciones, cartas / M. Gorky; entrada Arte. comentario N. B. Medvedeva. - Moscú: Editorial "Literatura infantil", 1968. -432 p.

El propósito de esta colección es presentar, de la manera más completa posible, artículos, cartas y declaraciones de A. M. Gorky sobre la literatura y la lectura infantil.

La colección consta de cinco secciones. El primero contiene artículos y declaraciones de A. M. Gorky sobre literatura infantil y lectura infantil; en el segundo, sus cartas a familiares, escritores, profesores, científicos; en el tercero, cartas y llamamientos a los niños. La cuarta sección de la colección incluye artículos de A. M. Gorky sobre la creatividad infantil.

La última sección publica (en orden alfabético de autores) las memorias de A. S. Serafimovich, N. D. Teleshov, K. I. Chukovsky, S. Ya Marshak, A. S. Makarenko y otros escritores que trabajaron con Gorky en la creación de libros para niños y contribuyeron al desarrollo de la literatura soviética. literatura infantil. Estos artículos y memorias de los contemporáneos de Alexei Maksimovich ayudan a imaginar mejor las diversas actividades de Gorky en el campo de la literatura infantil.

Libros sobre la vida y obra de Maxim Gorky.

Bykov, D.L. ¿Estaba allí Gorki? [Texto] / Dmitri Bykov. – Moscú: AST: Astrel, 2008. – 348, pág., l. enfermo, retrato : enfermo, retrato

Dmitry Bykov, famoso prosista, poeta y brillante publicista, en su libro "¿Estaba allí Gorky?" Representa la figura de un escritor clásico libre de glosas literarias y mitología posterior.

¿Dónde termina Alexey Peshkov y comienza Maxim Gorky? ¿Quien era él? ¿Un escritor de la vida cotidiana, un cantante del fondo de la ciudad? ¿"Petrel de la Revolución"? ¿Romántico incorregible? ¿O su vida y su posición como escritor a veces rayaban en un frío cálculo? Sea como fuere, Bykov está seguro: "Gorki es un escritor grandioso, monstruoso, conmovedor, extraño y absolutamente necesario en la actualidad".

“Maxim Gorky enriqueció el discurso coloquial soviético con decenas de citas: “Cantamos una canción a la locura de los valientes”; “Hombre, eso suena orgulloso”; “Que la tormenta sople más fuerte”; “Ni una sola pulga es mala: todas son negras, todas saltan”. "Las abominaciones plomizas de la vida": esto a veces se atribuye a Chéjov, pero Gorky lo dijo en su cuento "La infancia".

Vaksberg, A.I. Muerte de un petrel [Texto]: M. Gorky: Los últimos veinte años / A. I. Vaksberg. – Moscú: TERRA-Sport, 1999. – 391 p.

El autor del libro, famoso escritor, maestro de la prosa documental y del periodismo, vicepresidente del PEN Club ruso, explora en su novela documental los últimos 20 años de la vida de M. Gorky, un personaje histórico como ningún otro. , expresa su visión puramente subjetiva de los hechos ocurridos durante esta época.

La base de este estudio son las múltiples caras de Gorky, que fueron notadas por muchos autores que escribieron sobre él y, sobre todo, por aquellos que lo conocieron personalmente. Todos notaron la imposibilidad de mostrar la imagen de Gorky con algún signo específico, positivo o negativo. El signo se desvaneció y entró en conflicto irreconciliable con la realidad. Sin embargo, hasta ahora, los libros sobre Gorky, especialmente los biográficos, han sido estereotipos casi míticos, encerrados en marcos estrictamente definidos por los ideólogos del partido. Es por eso que en este libro el autor hizo amplio uso de su derecho como creador a expresar su propio punto de vista, sin privar al lector de su derecho a aceptarlo o rechazarlo.

Maxim Gorky en las memorias de sus contemporáneos. [Texto]: en dos volúmenes / comp. y preparación texto de A. A. Krundyshev; artista V. Maxina. – Moscú: Ficción, 1981. – 445 p.

Este volumen incluye recuerdos de Gorky en el período posrevolucionario: sobre su vida en Sorrento, sobre su viaje triunfal por el País de los Soviéticos, sobre su regreso a su patria y sobre los últimos días de su vida.

“Le encantaban las risas y los chistes, pero era irreconciliable, severo y apasionado por la vocación de escritor, artista, creador.

Al escuchar a algún aspirante a escritor talentoso, podía romper a llorar, levantarse y levantarse de la mesa, secándose los ojos con un pañuelo y refunfuñando: "Escriben bien, demonios rayados".

Todo esto fue Anatoly Maksimovich...

A. N. Tolstoi

A. M. Gorky en retratos, ilustraciones, documentos 1968- 1936 [Álbum]: manual para profesores de secundaria / comp.: R. G. Weislehem; I. M. Kasatkina y otros; editado por M. B. Kozmina y L. I. Ponomareva. –Moscú: Editorial estatal educativa y pedagógica del Ministerio de Educación de la RSFSR, 1962. – 520 s.

Esta publicación tiene como objetivo contar la vida y obra de Gorky con la ayuda de material visual, documental y textual.

El lector verá aquí reproducciones de pinturas e ilustraciones de artistas como I. Repin, V. Serov, S. Gerasimov, Kukryniksy, P. Korin y muchos otros, que son el orgullo de nuestro arte. Un lugar importante en el álbum lo ocupan raras fotografías documentales tomadas de los archivos personales del escritor o de personas cercanas a él.

Las actividades de Gorky, como se sabe, son inusualmente multifacéticas. Es un gran escritor, fundador de la literatura del realismo socialista y un destacado publicista. Un revolucionario ardiente, una figura pública destacada.

Naturalmente, todos estos aspectos de las diversas actividades de Alexei Maksimovich se reflejan en el álbum (por supuesto, dentro de los límites posibles para esta publicación).

Libros de la colección "Libros raros" de la Institución Presupuestaria del Estado de la Federación de Rusia "Biblioteca Infantil Regional de Rostov que lleva el nombre". V.M. Velichkina:

Gorky, M. Cómo estudié [Texto] / Máximo Gorki. -Moscú; Leningrado: Editorial Estatal, 1929. – 22 seg.

Publicado por primera vez el 29 de mayo de 1918 en el periódico “Nueva Vida” bajo el título "Acerca de los libros", y a la vez, con el subtítulo “Cuento”, en el diario “Libro y Vida”.

La historia se basa en un discurso que el señor Gorki pronunció el 28 de mayo de 1918 en Petrogrado en un mitin de la sociedad "Cultura y Libertad". El discurso comenzó con las palabras: “Os contaré, ciudadanos, lo que los libros me han aportado la mente y los sentimientos. Aprendí a leer conscientemente cuando tenía catorce años...” La obra fue reeditada varias veces bajo el título “Cómo aprendí” con la primera frase omitida y pequeñas adiciones al final de la historia.

En 1922, Maxim Gorky amplió significativamente la historia para una edición separada de Z. I. Grzhebin.

La historia no se incluyó en las obras completas.

El gran escritor ruso Maxim Gorky (Peshkov Alexey Maksimovich) nació el 16 de marzo de 1868 en Nizhny Novgorod y murió el 18 de junio de 1936 en Gorki. A temprana edad “se hizo popular”, según sus propias palabras. Vivía mucho, pasaba la noche en los barrios bajos entre toda clase de chusmas, deambulaba, subsistiendo con un trozo de pan de vez en cuando. Cubrió vastos territorios, visitó el Don, Ucrania, la región del Volga, el sur de Besarabia, el Cáucaso y Crimea.

Comenzar

Participó activamente en actividades sociales y políticas, por lo que fue detenido más de una vez. En 1906 viajó al extranjero, donde comenzó a escribir con éxito sus obras. En 1910, Gorky ganó fama y su trabajo despertó un gran interés. Anteriormente, en 1904, comenzaron a publicarse artículos críticos y luego los libros "Acerca de Gorky". Las obras de Gorki atrajeron el interés de políticos y figuras públicas. Algunos de ellos creían que el escritor interpretaba con demasiada libertad los acontecimientos que tenían lugar en el país. Todo lo que escribió Maxim Gorky, obras para teatro o ensayos periodísticos, cuentos o relatos de varias páginas, causó resonancia y a menudo estuvo acompañado de protestas antigubernamentales. Durante la Primera Guerra Mundial, el escritor adoptó una posición abiertamente antimilitarista. Lo saludó con entusiasmo y convirtió su apartamento en Petrogrado en un lugar de encuentro para figuras políticas. A menudo, Maxim Gorky, cuyas obras se volvieron cada vez más actuales, hacía reseñas de su propio trabajo para evitar malas interpretaciones.

En el extranjero

En 1921, el escritor viajó al extranjero para someterse a un tratamiento. Durante tres años, Maxim Gorky vivió en Helsinki, Praga y Berlín, luego se mudó a Italia y se instaló en la ciudad de Sorrento. Allí empezó a publicar sus memorias sobre Lenin. En 1925 escribió la novela "El caso Artamonov". Todas las obras de Gorky de esa época estaban politizadas.

Regreso a Rusia

El año 1928 fue un punto de inflexión para Gorki. Por invitación de Stalin, regresa a Rusia y durante un mes viaja de ciudad en ciudad, conoce gente, se familiariza con los logros de la industria y observa cómo se desarrolla la construcción socialista. Entonces Maxim Gorky parte hacia Italia. Sin embargo, al año siguiente (1929), el escritor volvió a Rusia y esta vez visitó los campos especiales de Solovetsky. Las críticas son las más positivas. Alexander Solzhenitsyn mencionó este viaje de Gorky en su novela.

El regreso definitivo del escritor a la Unión Soviética se produjo en octubre de 1932. Desde entonces, Gorky vive en su antigua dacha en Spiridonovka en Gorki y se va de vacaciones a Crimea.

Primer Congreso de Escritores

Después de un tiempo, el escritor recibe una orden política de Stalin, quien le confía la preparación del I Congreso de Escritores Soviéticos. A la luz de este orden, Maxim Gorky crea varios periódicos y revistas nuevos, publica series de libros sobre la historia de las plantas y fábricas soviéticas, la guerra civil y algunos otros acontecimientos de la era soviética. Al mismo tiempo, escribió obras de teatro: "Egor Bulychev y otros", "Dostigaev y otros". Algunas de las obras de Gorky, escritas anteriormente, también fueron utilizadas por él en la preparación del primer congreso de escritores, que tuvo lugar en agosto de 1934. En el congreso se resolvieron principalmente cuestiones organizativas, se eligió la dirección de la futura Unión de Escritores de la URSS y se crearon secciones de escritura por género. Las obras de Gorky también fueron ignoradas en el I Congreso de Escritores, pero fue elegido presidente de la junta. En general, el evento se consideró un éxito y Stalin agradeció personalmente a Máximo Gorki por su fructífero trabajo.

Popularidad

M. Gorky, cuyas obras durante muchos años causaron una feroz controversia entre la intelectualidad, intentó participar en la discusión de sus libros y, especialmente, de sus obras de teatro. De vez en cuando, el escritor visitaba los teatros, donde podía comprobar con sus propios ojos que la gente no era indiferente a su obra. De hecho, para muchos, el escritor M. Gorky, cuyas obras eran comprensibles para el hombre común, se convirtió en una guía para una nueva vida. El público del teatro asistió varias veces a la función, leyó y releyó libros.

Las primeras obras románticas de Gorky

La obra del escritor se puede dividir en varias categorías. Las primeras obras de Gorki son románticas e incluso sentimentales. Todavía no sienten la dureza de los sentimientos políticos que impregnan las historias y cuentos posteriores del escritor.

La primera historia del escritor, "Makar Chudra", trata sobre el amor fugaz de los gitanos. No porque fuera fugaz, porque “el amor iba y venía”, sino porque duró sólo una noche, sin un solo toque. El amor vivía en el alma sin tocar el cuerpo. Y luego, tras la muerte de la niña a manos de su amado, falleció la orgullosa gitana Rada, y detrás de ella el propio Loiko Zobar, flotaron juntos por el cielo, de la mano.

Trama asombrosa, increíble poder narrativo. La historia "Makar Chudra" se convirtió durante muchos años en la tarjeta de presentación de Maxim Gorky, ocupando firmemente el primer lugar en la lista de "primeras obras de Gorky".

El escritor trabajó mucho y fructíferamente en su juventud. Las primeras obras románticas de Gorky son un ciclo de historias cuyos héroes fueron Danko, Sokol, Chelkash y otros.

Una breve historia sobre la excelencia espiritual te hace pensar. "Chelkash" es una historia sobre un hombre sencillo que tiene altos sentimientos estéticos. Huir de casa, vagancia, encuentro de dos: uno hace lo habitual, el otro llega por casualidad. La envidia, la desconfianza, la disposición al servilismo sumiso, el miedo y el servilismo de Gavrila se contrastan con el coraje, la confianza en sí mismo y el amor por la libertad de Chelkash. Sin embargo, la sociedad no necesita a Chelkash, a diferencia de Gavrila. El patetismo romántico se entrelaza con el trágico. La descripción de la naturaleza en la historia también está envuelta en un toque de romance.

En los cuentos "Makar Chudra", "La anciana Izergil" y, finalmente, en "La canción del halcón", se puede rastrear la motivación de la "locura de los valientes". El escritor coloca a los personajes en condiciones difíciles y luego, más allá de toda lógica, los conduce hasta el final. Lo que hace interesante la obra del gran escritor es que la narrativa es impredecible.

La obra de Gorky "La anciana Izergil" consta de varias partes. El personaje de su primera historia, el hijo de un águila y una mujer, el agudo Larra, se presenta como un egoísta incapaz de sentimientos elevados. Cuando escuchó la máxima de que inevitablemente hay que pagar por lo que se toma, expresó su incredulidad y declaró: “Me gustaría salir ileso”. La gente lo rechazó, condenándolo a la soledad. El orgullo de Larra resultó destructivo para él mismo.

Danko no es menos orgulloso, pero trata a la gente con amor. Por lo tanto, obtiene la libertad necesaria para sus compañeros de tribu que confiaron en él. A pesar de las amenazas de quienes dudan de que sea capaz de liderar a la tribu, el joven líder continúa su camino, llevándose a la gente consigo. Y cuando a todos se les estaban acabando las fuerzas y el bosque no terminaba, Danko se abrió el pecho, sacó su corazón ardiente y con su llama iluminó el camino que los conducía al claro. Los desagradecidos miembros de la tribu, habiéndose liberado, ni siquiera miraron en dirección a Danko cuando éste cayó y murió. La gente huyó, pisoteó el corazón en llamas mientras corría, y este se dispersó en chispas azules.

Las obras románticas de Gorky dejan una huella imborrable en el alma. Los lectores empatizan con los personajes, la imprevisibilidad de la trama los mantiene en suspenso y el final suele ser inesperado. Además, las obras románticas de Gorky se distinguen por una moralidad profunda, que es discreta, pero que te hace pensar.

El tema de la libertad personal domina los primeros trabajos del escritor. Los héroes de las obras de Gorky aman la libertad y están dispuestos incluso a dar la vida por el derecho a elegir su propio destino.

El poema "La niña y la muerte" es un vívido ejemplo de autosacrificio en nombre del amor. Una joven llena de vida hace un trato con la muerte por una noche de amor. Está dispuesta a morir por la mañana sin arrepentimientos, sólo para reencontrarse con su amado.

El rey, que se considera todopoderoso, condena a muerte a la niña sólo porque, al regresar de la guerra, estaba de mal humor y no le gustaba su risa feliz. La muerte perdonó al Amor, la niña siguió viva y el “huesudo de la guadaña” ya no tenía poder sobre ella.

El romance también está presente en “Song of the Storm Petrel”. El pájaro orgulloso es libre, es como un relámpago negro, corriendo entre la llanura gris del mar y las nubes que se ciernen sobre las olas. Que la tormenta sople más fuerte, el pájaro valiente está listo para luchar. Pero para el pingüino es importante esconder su gordo cuerpo entre las rocas; tiene una actitud diferente ante la tormenta, por mucho que empape sus plumas.

El hombre en las obras de Gorki

El psicologismo especial y sofisticado de Maxim Gorky está presente en todas sus historias, mientras que la personalidad siempre ocupa el papel principal. Incluso los vagabundos sin hogar, los personajes del refugio, son presentados por el escritor como ciudadanos respetados, a pesar de su difícil situación. En las obras de Gorky, el hombre ocupa el primer plano, todo lo demás es secundario: los acontecimientos descritos, la situación política e incluso las acciones de las autoridades estatales quedan en un segundo plano.

La historia de Gorki "La infancia"

El escritor cuenta la historia de vida del niño Alyosha Peshkov, como si lo hiciera en su propio nombre. La historia es triste, comienza con la muerte del padre y termina con la muerte de la madre. Huérfano, el niño escuchó de boca de su abuelo, el día después del funeral de su madre: “Tú no eres una medalla, no deberías colgarme del cuello... Ve y únete al pueblo...”. Y me echó.

Así termina la obra de Gorky "La infancia". Y en el medio quedaron varios años de vivir en la casa de mi abuelo, un viejecito delgado que los sábados azotaba a todo el que era más débil que él. Y las únicas personas inferiores en fuerza a su abuelo eran sus nietos que vivían en la casa, y él los golpeó de revés, colocándolos en el banco.

Alexey creció, apoyado por su madre, y una espesa niebla de enemistad entre todos y todos flotaba en la casa. Los tíos se pelearon entre ellos, amenazaron al abuelo con matarlo a él también, los primos bebieron y sus esposas no tuvieron tiempo de dar a luz. Alyosha intentó hacerse amigo de los niños vecinos, pero sus padres y otros familiares tenían relaciones tan complicadas con su abuelo, su abuela y su madre que los niños sólo podían comunicarse a través de un agujero en la cerca.

"En el fondo"

En 1902, Gorky abordó un tema filosófico. Creó una obra sobre personas que, por voluntad del destino, se hundieron hasta el fondo de la sociedad rusa. El escritor describió a varios personajes, los habitantes del refugio, con una autenticidad aterradora. En el centro de la historia se encuentran personas sin hogar al borde de la desesperación. Algunos piensan en el suicidio, otros esperan lo mejor. La obra de M. Gorky "En las profundidades inferiores" es una imagen vívida del desorden social y cotidiano en la sociedad, que a menudo se convierte en tragedia.

El propietario del refugio, Mikhail Ivanovich Kostylev, vive y no sabe que su vida está constantemente amenazada. Su esposa Vasilisa convence a uno de los invitados, Vaska Pepel, de que mate a su marido. Así termina: el ladrón Vaska mata a Kostylev y va a prisión. Los restantes habitantes del refugio siguen viviendo en un ambiente de juerga de borrachos y peleas sangrientas.

Después de un tiempo, aparece un tal Luka, un proyector y un charlatán. Se "llena" sin motivo alguno, mantiene largas conversaciones, promete a todos indiscriminadamente un futuro feliz y completa prosperidad. Entonces Luke desaparece y los desafortunados a quienes alentó se quedan perdidos. Hubo una gran decepción. Un vagabundo de cuarenta años, apodado Actor, se suicida. El resto tampoco está lejos de esto.

Nochlezhka, como símbolo del callejón sin salida de la sociedad rusa de finales del siglo XIX, es una úlcera manifiesta de la estructura social.

Las obras de Máximo Gorki.

• "Makar Chudra" - 1892. Una historia de amor y tragedia.
• "Abuelo Arkhip y Lenka" - 1893. Un anciano pobre y enfermo y con él su nieto Lenka, un adolescente. Primero, el abuelo no puede soportar la adversidad y muere, luego muere el nieto. La gente buena enterraba a los desafortunados cerca de la carretera.
• "La anciana Izergil" - 1895. Algunas historias de una anciana sobre el egoísmo y el desinterés.
• "Chelkash" - 1895. Una historia sobre "un borracho empedernido y un ladrón inteligente y valiente".
• "Los cónyuges Orlov" - 1897. Una historia sobre una pareja sin hijos que decidió ayudar a los enfermos.
• "Konovalov" - 1898. La historia de cómo Alexander Ivanovich Konovalov, arrestado por vagancia, se ahorcó en una celda de prisión.
• "Foma Gordeev" - 1899. Una historia sobre los acontecimientos de finales del siglo XIX que tuvieron lugar en la ciudad del Volga. Sobre un niño llamado Thomas, que consideraba a su padre un ladrón fabuloso.
• "Burgués" - 1901. Una historia sobre las raíces burguesas y el nuevo espíritu de los tiempos.
• "En el fondo" - 1902. Una obra conmovedora y actual sobre personas sin hogar que han perdido toda esperanza.
• "Madre" - 1906. Una novela sobre el tema de los sentimientos revolucionarios en la sociedad, sobre hechos que tienen lugar dentro de una fábrica, con la participación de miembros de una misma familia.
• "Vassa Zheleznova" - 1910. La obra trata sobre una joven de 42 años, propietaria de una empresa naviera, fuerte y poderosa.
• "Infancia" - 1913. Una historia sobre un niño sencillo y su nada sencilla vida.
• "Cuentos de Italia" - 1913. Una serie de cuentos sobre el tema de la vida en las ciudades italianas.
• "Cara de pasión" - 1913. Una breve historia sobre una familia profundamente infeliz.
• "En la gente" - 1914. Una historia sobre un chico de los recados en una zapatería de moda.
• "Mis Universidades" - 1923. La historia de la Universidad de Kazán y los estudiantes.
• "Vida azul" - 1924. Una historia sobre sueños y fantasías.
• "El caso Artamonov" - 1925. Una historia sobre los acontecimientos que tuvieron lugar en una fábrica de tejidos.
• "La vida de Klim Samgin" - 1936. Acontecimientos de principios del siglo XX: San Petersburgo, Moscú, barricadas.

Cada cuento, novela o novela que lees deja una impresión de gran habilidad literaria. Los personajes tienen una serie de características y características únicas. El análisis de las obras de Gorky implica características completas de los personajes seguidas de un resumen. La profundidad de la narrativa se combina orgánicamente con técnicas literarias complejas pero comprensibles. Todas las obras del gran escritor ruso Maxim Gorky fueron incluidas en el Fondo de Oro de la Cultura Rusa.