Cómo entender el oído musical de una persona. ¡No tengo “oído para la música”! ¿Qué significa esto y qué hacer al respecto? El oído para la música es un don que nace y no se puede desarrollar.

oído para la música- un conjunto de habilidades necesarias para componer, interpretar y percibir música activamente.

La audición musical implica una gran sutileza de percepción tanto de elementos musicales individuales o cualidades de los sonidos musicales (tono, volumen, timbre) como de conexiones funcionales entre ellos en una obra musical (sentido modal, sentido del ritmo, melódico, armónico y otros tipos de audiencia).

Entre los distintos tipos de audición musical, distinguidos según diferentes características, las más importantes son:

Existe la creencia generalizada de que el oído para la música es algo casi único: un regalo de Dios, y una persona que tiene oído para la música tiene mucha suerte. Después de todo, sabe cantar, tocar música y, en general, es, en cierto sentido, el elegido.

Cuántas personas experimentan un sentimiento de inferioridad cuando se trata de música y declaran: “un oso me pisó la oreja”.

¿Es realmente tan raro tener oído para la música? ¿Por qué algunas personas lo tienen y otras no? Y en general, ¿de dónde lo sacó una persona? ¿Por qué apareció? ¿Quizás sea algún tipo de habilidad psíquica?

Vale la pena recordar que las habilidades humanas no surgen así. Cada habilidad que tenemos proviene de una necesidad vital. El hombre aprendió a caminar sobre dos piernas porque necesitaba liberar sus manos.

La situación es aproximadamente la misma con el oído musical. Esta función apareció cuando los seres vivos necesitaban comunicarse mediante sonidos. En los seres humanos, el oído para la música se desarrolló junto con el habla. Para aprender a hablar, debemos poder distinguir los sonidos por su fuerza, duración, tono y timbre. En realidad, es esta habilidad la que la gente llama oído musical.

Tipos de audición musical

tono absoluto

La capacidad de reconocer de oído cualquier nota (do, re, mi, etc.) y reproducirla con la voz sin afinación previa. Esto también se aplica a los sonidos realizados no solo con instrumentos musicales (sirena, llamada telefónica, golpes en un tubo de metal, etc.).

audiencia relativa

Se diferencia del absoluto en que para determinar o cantar notas de oído, se requiere una configuración: un sonido o acorde, en relación con el cual se construirá mentalmente la escala.

oído melódico

Capacidad de oír y comprender la estructura de una melodía (tono, dirección del movimiento y organización rítmica), así como reproducirla con la voz. En un nivel superior de desarrollo, escriba con notas.

Se desarrolla en el proceso de aprendizaje musical.

Audición armónica

La capacidad de escuchar consonancias armónicas: combinaciones de acordes de sonidos y sus secuencias y reproducirlas con la voz desplegada o en un instrumento musical.

En la práctica, esto se puede expresar, por ejemplo, seleccionando de oído el acompañamiento de una melodía, incluso sin conocer las notas, o cantando en un coro polifónico.

Su desarrollo es posible incluso en ausencia inicial de dicha capacidad.

audiencia interna

Representación interna de la entonación tonal correcta, sin reproducción vocal.

1. Audición interna, descoordinada con la voz. Primer nivel.
   En la práctica, se expresa en la selección de una melodía, posiblemente con acompañamiento, de oído en un instrumento o en la comprensión de errores de oído en la pieza que se está estudiando.
2. Audición interior coordinada con la voz. Nivel profesional. El resultado de un serio entrenamiento en solfeo. Implica escuchar y escuchar previamente un texto musical y la capacidad de trabajar con él sin un instrumento musical.

Se desarrolla en el proceso de aprendizaje musical.

previsión

Planificación mental con el oído interno del futuro sonido puro, figura rítmica, frase musical. Utilizado como técnica profesional en voz y para tocar todos los instrumentos musicales.

¿Es posible desarrollar el oído para la música?

Usamos nuestro oído para la música, y es muy preciso, todo el tiempo. Sin él, no reconoceríamos a las personas por sus voces. Pero podemos decir mucho sobre nuestro interlocutor por su voz. Nos da la oportunidad de determinar en qué estado de ánimo está la persona con la que estamos hablando, si se puede confiar en ella y mucho más. Las características no verbales, es decir, no verbales, del habla a veces nos brindan mucha más información que las palabras habladas.

¿Se puede decir en este caso que alguien no tiene oído para la música? ¡Por supuesto que no! Toda persona que ha aprendido a hablar de forma independiente tiene oído para la música.

¡La falta de audición para la música es tan rara como, por ejemplo, la ceguera congénita!
Por supuesto, para algunos puede estar muy bien desarrollado y para otros puede estar peor, pero la gran mayoría de las personas han desarrollado su oído musical lo suficientemente bien como para practicar música y lograr excelentes resultados sin un entrenamiento intensivo especial para desarrollar su oído. por la música. El problema es que la capacidad musical a menudo se juzga por la capacidad de una persona para cantar. Si no sabes cantar, significa “un oso te ha pisado la oreja”, “no tienes oído para la música”.

Pero para cantar no basta con oír bien. También debes poder controlar bien tu voz. Y el control por voz debe aprenderse del mismo modo que se aprende a dibujar, bailar o nadar.

Y, además, si escuchas que cantas mal, ¡definitivamente todo está bien con tu oído!
Y, finalmente, si te encanta la música y la escuchas, entonces tienes un oído normal para la música, no tienes que preocuparte por esto.

El oído para la música, como cualquier función de nuestro cuerpo (por ejemplo, la capacidad de nadar), se desarrolla sólo cuando la utilizamos activamente. Tocar un instrumento musical o cantar le ayudará a desarrollar rápidamente su oído musical. Por cierto, Dmitry Kabalevsky dedicó su vida a desacreditar el mito sobre la singularidad de la audición musical. Desarrolló todo un sistema que demostró que a todas las personas se les puede y se debe enseñar música. Y los resultados de sus actividades demostraron que casi cualquier persona puede hacer música con éxito.

Los especialistas se dedican al desarrollo de la audición musical. disciplina - solfeo Sin embargo, el oído musical se desarrolla activamente principalmente en el proceso de actividad musical.

Uno de los métodos para desarrollar la audición de la entonación es a través del movimiento, prácticas de respiración y danza. En psicología musical, acústica musical y psicofisiología de la audición se estudian diversas manifestaciones de la audición musical. La audición está dialécticamente relacionada con la musicalidad general, expresada en un alto grado de sensibilidad emocional de los fenómenos musicales, en la fuerza y ​​​​brillo de las ideas y experiencias imaginativas que evocan.

Si deseas hacer música de una forma u otra, deja de lado cualquier duda sobre tus habilidades, actúa, estudia y ¡el éxito definitivamente llegará a ti!

Tono absoluto.
La capacidad de reconocer de oído cualquier nota (C, D, E, etc.) y reproducirla con la voz sin afinación previa. Esto también se aplica a los sonidos realizados no solo con instrumentos musicales (sirena, llamada telefónica, golpes en un tubo de metal, etc.).
El oído absoluto es un regalo de la naturaleza, pero se descubre sólo como resultado de tocar música: estudiar notas y tocar un instrumento musical.
Durante mucho tiempo se creyó que no se podía desarrollar, pero ahora se conocen métodos para desarrollar el tono absoluto (ver enlaces a continuación).

Audiencia relativa.
Se diferencia del absoluto en que para determinar o cantar notas de oído, se requiere una configuración: un sonido o acorde, en relación con el cual se construirá mentalmente la escala.

Oído melódico.
Capacidad de escuchar y comprender la estructura de una melodía (tono, dirección del movimiento y organización rítmica), así como reproducirla con la voz. En un nivel superior de desarrollo, escriba con notas.
Se desarrolla en el proceso de aprendizaje musical.

Audición armónica.
La capacidad de escuchar consonancias armónicas: combinaciones de acordes de sonidos y sus secuencias y reproducirlas con la voz desplegada o en un instrumento musical.
En la práctica, esto se puede expresar, por ejemplo, seleccionando de oído el acompañamiento de una melodía, incluso sin conocer las notas, o cantando en un coro polifónico.
Su desarrollo es posible incluso en ausencia inicial de dicha capacidad.

Audición interior.
Representación interna de la entonación tonal correcta, sin reproducción vocal.
Audición interna, descoordinada con la voz. Primer nivel.
En la práctica, se expresa en la selección de una melodía, posiblemente con acompañamiento, de oído en un instrumento o en la comprensión de errores de oído en la pieza que se está estudiando.
Audición interna coordinada con la voz. Nivel profesional. El resultado de un serio entrenamiento en solfeo. Implica escuchar y escuchar previamente un texto musical y la capacidad de trabajar con él sin un instrumento musical.
Se desarrolla en el proceso de aprendizaje musical.

Preaudición.
Planificación mental con el oído interno del futuro sonido puro, figura rítmica, frase musical. Utilizado como técnica profesional en voz y para tocar todos los instrumentos musicales.

Niveles de desarrollo auditivo expresados ​​en el canto puro.

1. Clínico: ausencia del mismo (5%)
2. Interno. No expresado en el canto.
3. La capacidad de “seguir” la melodía detrás de otros cantantes o al tocar una melodía en un instrumento.
4. La capacidad de cantar claramente solo con acompañamiento, teniendo una base de acordes y el sonido inicial de la melodía debajo de la melodía.
5. La capacidad de cantar puramente, sin ayuda armónica o melódica.
6. Capacidad de cantar con claridad de forma independiente en dos y en polifonía.

¿Cómo explicarle a un niño qué significa “cantar limpiamente”?

- Canta igual que yo toco (canta), para que tu voz “se esconda” en mi sonido, se fusione con él. Al mismo tiempo, el sonido no debe ser ni demasiado bajo ni demasiado alto.

Es seguro decir que una buena audición es la única habilidad que te permite convertirte en músico.

Sin esto no puede pasar nada.

Por supuesto, es posible enseñar a una persona sin oído musical a tocar un instrumento musical, pero lo más probable es que su forma de tocar se parezca a las acciones de un robot que ejecuta un programa preestablecido y no puede desviarse de él.

Cuando hablan de musicalidad, siempre se refieren a un oído musical bien desarrollado, incluso si esta idea no se expresa.

Creo que hay muchas cuestiones relacionadas con el oído musical, pero las más importantes son las siguientes:

• ¿A qué te refieres con buen oído para la música?
• ¿Qué criterios existen para determinarlo?
• ¿Cómo desarrollar el oído para la música?

Comencemos por definir en qué se diferencia la audición musical de la audición ordinaria.

oído para la música- un conjunto de habilidades necesarias para componer, interpretar y percibir música activamente. El oído musical se basa, ante todo, en el conocimiento y en un sistema de símbolos adquirido. Por ejemplo, todos pueden cantar la melodía de la canción “Nació un árbol de Navidad en el bosque”, pero no todos pueden nombrar las notas que componen la canción.

Por otro lado, si tu cabeza tiene una conexión estable entre la primera entonación de esta canción y el hecho de que se trata de un intervalo de sexta mayor, entonces cuando escuches esta entonación en cualquier pieza musical. Sabes que este es un intervalo de sexta mayor y puedes tocarlo en el instrumento.

El trabajo de la audición en este caso es memorizar determinadas estructuras musicales y dotarlas de significado.

Como puede ver, el desarrollo de la audición es la aplicación de ciertos conocimientos en la práctica combinada con el desarrollo de la memoria auditiva.

La falta de comprensión sobre cómo relacionar la experiencia auditiva con el desarrollo auditivo puede llevar a las personas a creer que son sordas.

Sin embargo, prácticamente no hay personas sin oído. La mayoría de los problemas están asociados con la mala calidad de la enseñanza de los conceptos básicos en las escuelas de música y otras instituciones educativas.

Hay muchas categorías de audición musical. Los más importantes son:

tono absoluto- la capacidad de determinar la altura absoluta de los sonidos musicales sin compararlos con un estándar. Esto significa que cuando escuches cualquier nota, podrás nombrarla.

Se divide en pasivo (pequeño porcentaje de detección de notas, aplicación limitada) y activo.

audiencia relativa- el más importante para cualquier músico - definido como la capacidad de determinar y reproducir relaciones tonales en melodías, intervalos, etc.;

audiencia interna- la capacidad de tener una representación mental clara (por ejemplo, a partir de la notación musical o de la memoria) de sonidos individuales, estructuras melódicas y armoniosas y piezas musicales enteras; muy importante a la hora de aprender a improvisar.

Audición armónica- la capacidad de escuchar consonancias armónicas - combinaciones de acordes de sonidos y su secuencia y reproducirlas con la voz desplegada o en un instrumento musical. En la práctica, esto se puede expresar, por ejemplo, seleccionando una melodía de oído, incluso sin conocer las notas, o cantando en un coro polifónico.

Audición polifónica– la capacidad de escuchar todas las voces en una obra multivoz.

Audición polirítmica– la capacidad de escuchar figuras rítmicas que suenan en diferentes tamaños y la capacidad de reproducir estos ritmos.

Hay varias formas principales de desarrollar la audición:

solfato

Solfatear (es decir, practicar) implica cantar intervalos, acordes, escalas, modos y melodías. Esta práctica refuerza la conexión entre el oído y la nota escrita, y el solfeo también forma un sistema auditivo específico.

Por ejemplo, al cantar una escala mayor, aprendes su estructura y sonido, y poco a poco se vuelve natural y familiar para ti, y percibirás cualquier desviación como un inconveniente. Así, por un lado, tu oído se desarrolla; por otro, hasta que domines cualquier otra cosa, será inaccesible a tu percepción. Este problema puede surgir, por ejemplo, al escuchar música atonal.

2. Dictado musical

El proceso es algo opuesto al solfeo. Aquí usted, basándose en los conocimientos que ya ha adquirido, escribe en notas la melodía interpretada por el profesor. Para ello se utilizan diversas técnicas (buscar niveles de tonalidad estables en la melodía, reconocer intervalos, determinar cadencias, etc.).

El dictado musical también favorece el desarrollo de la memoria musical.

3. Transcribir (del inglés transcribir reescribir) o tomar- selección de oído o con un instrumento y grabación en
notas de cualquier trabajo.

Esto puede consistir en tomar su instrumento u otros instrumentos, o incluso escribir una partitura completa.

Existen diversas técnicas utilizadas por los transcriptores para acelerar el proceso de transferencia de música sonora al papel (grabación lenta, tablas, análisis, etc.).

4. Análisis auditivo– identificación de oído de intervalos, acordes, secuencias de acordes, figuras rítmicas, etc.

También puede utilizar varios programas especializados (por ejemplo, Ear Trainer) para desarrollar su audición.

Así, el criterio para una buena audición es la capacidad de escuchar y reproducir diversos elementos estructurales elementales, la capacidad de escribir en notas una melodía escuchada, la capacidad de anticipar un determinado sonido, la capacidad de escuchar música con los ojos, etc.

oído para la música es único no sólo porque, a diferencia de la simple audición, es el resultado del trabajo del pensamiento y la memoria humanos. Además, representa todo un conjunto de facetas y subespecies, de las cuales las más significativas son el oído musical absoluto, relativo e interno. Pero pocas personas saben que también incluye ocho categorías más.

Oído absoluto para la música.

Cuando hablan de un oído musical desarrollado, que es importante para los compositores, músicos y vocalistas, por alguna razón piensan que estamos hablando de tono absoluto. Sin embargo, no lo es. Después de todo oído absoluto para la música- Esta es la memoria ideal de una persona para la altura y el timbre de los sonidos escuchados. Una persona que tiene este tipo de audición la tiene por naturaleza. Para él, escuchar notas es lo mismo que cualquier persona que escuche el alfabeto.

Como muestra la práctica, tener un tono perfecto no garantiza buenas habilidades vocales ni una predisposición a una carrera como músico. Y a veces incluso causa daño, ya que una persona con tal talento se relaja y se olvida de desarrollar un relativo oído para la música.

Oído musical relativo

Es este tipo de audición el que es tan importante para los músicos y vocalistas. A diferencia del tono absoluto, no se manifiesta como una característica de la memoria humana, sino como un pensamiento especial que se desarrolla con el tiempo y que todos los músicos profesionales poseen en un grado u otro.

Oído musical relativo o de intervalo le permite escuchar relaciones sonoras en una obra o parte de ella, y no solo una nota, y determinarlas. El único inconveniente de este tipo de audición es precisamente su relatividad, que se expresa únicamente en una determinación aproximada del sonido escuchado y el tono de su sonido.

Tipos de audición musical “especializados”

Si la audición relativa es una habilidad que se desarrolla en todo músico, también existen aspectos de la audición que pueden recibir un desarrollo gradual o nunca llegar a dominarse al nivel adecuado. Lo que tienen en común con la audición a intervalos es que su identificación también se relaciona con los procesos de pensamiento. Y estas son ocho facetas más de la audición musical:

• modal,
• rítmico,
• entonación,
• armónico,
• polifónico,
• timbre,
• texturizado,
• arquitectónico.

Además, muchos de ellos suelen ser talentos independientes. Por ejemplo, una persona que nunca ha estudiado música, pero que tiene un don natural para el oído rítmico, puede reproducir fácilmente el ritmo que escucha.

Estos tipos de audición musical están unidos por el hecho de que a menudo son necesarios para determinadas actividades musicales con un enfoque específico. Por tanto, la capacidad de escuchar y determinar la polifonía y el ritmo ayuda enormemente a los compositores. Aunque en la práctica musical general todas estas facetas de la audición también aportan muchos beneficios.

oído interno para la música

Cualquiera que haya desarrollado talentos musicales y esté familiarizado con el sonido de las notas puede echar un vistazo rápido a una hoja de papel cubierta de notas y cantar la música “vista”. Sin embargo, las posibilidades oído musical interno se basan no sólo en la memoria, sino también en la imaginación. Es gracias a la imaginación que un músico puede “escuchar” nuevas transiciones, descubrir cómo sonará la misma melodía, pero tocada con un ritmo diferente o con un instrumento diferente, sin recurrir a tocar la melodía en vivo.

Anatoli Voronin

A la mayoría de la gente le encanta cantar o tocar instrumentos musicales. Sin embargo, no todo el mundo es bueno en eso. Muy a menudo, la interpretación correcta se ve obstaculizada por la falta de oído musical. Mucha gente cree que esta habilidad es innata y no se puede mejorar.

De hecho, existen formas prácticas de desarrollar tu oído musical por tu cuenta, incluso en casa. En este artículo le diremos cómo puede desarrollar fácilmente un oído absoluto para la música y qué debe hacer para ello.

Tipos de audición musical

La audición musical es un concepto bastante complejo y multifacético.

Entre sus diversos tipos se pueden distinguir los principales:

• El tono absoluto es la capacidad de identificar con precisión cualquier nota sin compararla con sonidos conocidos. Se cree que esta habilidad sólo puede ser innata, aunque algunos científicos tienen una opinión diferente al respecto;
• Audición interválica o relativa: la capacidad de reconocer el tono de los sonidos comparándolos con los de referencia. Puede desarrollar la vista relativa usted mismo. Y hacerlo tan bien que será imposible distinguirlo de lo absoluto;
• Audición modal: la capacidad de sentir y escuchar las diferencias y relaciones entre los sonidos en una determinada composición musical. El desarrollo de este tipo es especialmente importante para quienes aprenden a tocar instrumentos musicales;
• la vista de tono ayuda a determinar si los sonidos difieren en tono, incluso cuando la diferencia es mínima;
• El oído melódico le permite escuchar y comprender cómo cambia el tono de los sonidos a medida que se toca la melodía. Para quienes estudian voz, este tipo es el más importante;
• la vista armónica le permite escuchar consonancias, determinar cuántos y en qué sonidos específicos se compone un acorde;
• finalmente, la audición rítmica determina la capacidad de sentir el ritmo, es decir, de distinguir la duración de los sonidos de las notas en su secuencia.

¿Cómo desarrollar el oído musical en casa?

Para desarrollar una audición relativa, una persona solo necesita realizar los siguientes ejercicios durante 30 a 40 minutos al día:

1. Escalas de canto. En cualquier instrumento musical es necesario tocar la escala do-re-mi-fa-sol-la-si-do y al mismo tiempo cantarla con la voz. Luego repite lo mismo sin herramienta. Después de un tiempo, puedes tocar la escala en dirección opuesta y cantarla con y sin el instrumento;
2. Perdiendo intervalos. Un ejercicio similar al anterior. Aquí primero debes tocar cualquier intervalo musical hacia adelante y hacia atrás en un instrumento musical, y luego cantarlo con tu voz;
3. Eco. Este ejercicio es fantástico incluso para un niño, porque no requiere ninguna habilidad especial. También es muy útil para los adultos. Encienda su canción favorita en su grabadora o computadora y escuche solo la primera línea. Apaga la grabación y cántala con tu voz. Repita esto con cada línea al menos de 3 a 5 veces hasta que termine la canción;
4. Cuando empieces a practicar, trabaja en el rango medio, sin intentar tocar notas muy altas o bajas. Cuando aprendas a identificar bien los sonidos, repite todos los ejercicios anteriores, primero en la voz más alta posible y luego en voz baja;
5. Finalmente, la forma más fácil de desarrollar esta cualidad es simplemente practicando música constantemente. Escuche sus obras favoritas, cante con artistas famosos, intente tocar diferentes instrumentos musicales, baile. Intenta componer al menos una canción sencilla. También es muy útil un entretenimiento popular hoy en día: el karaoke.

¿Cómo se puede desarrollar rápidamente el oído musical de un niño?

Además del ejercicio “Eco” descrito en el apartado anterior, se pueden utilizar las siguientes técnicas para niños:

1. Léale a su hijo un extracto de su cuento de hadas favorito. Debe recordar tanto como
   será capaz. Después de un rato, pídale a su hijo que le repita todo lo que le leyó. El ejercicio debe realizarse hasta que el bebé pueda reproducir con precisión el pasaje;
2. Haga el ejercicio anterior más difícil: pídale al niño que no solo repita el texto, sino que también intente pronunciarlo con su entonación. Lea la historia de manera diferente cada vez;
3. La siguiente actividad es adecuada para un grupo de niños. Coloca a todos los chicos en un círculo y venda los ojos a uno de ellos. Deje que los niños se turnen para decir determinadas palabras, y el que tiene los ojos vendados intenta adivinar quién dijo qué;
4. En el futuro podrás hacer los mismos ejercicios con canciones infantiles. Cante un pasaje de la canción favorita de su hijo o hija y pídale que la repita después de usted.