Esej o značenju umjetnosti za mene. Zašto je umjetnost potrebna? Šta je prava umjetnost? Uloga i značaj umjetnosti u ljudskom životu

• Kategorija: Eseji o ruskom jeziku

Umjetnost je sastavni dio života svake države, grada i osobe. Riječ umjetnost ima mnogo definicija, karakteristika i karakteristika, ali je svaka osoba predstavlja na svoj način.

Po mom mišljenju, umjetnost je figurativni odraz stvarnosti, čiji je glavni cilj upoznati čovjeka s lijepim, senzualnim, zanimljivim i lijepim, ponekad čak neobjašnjivim i kontradiktornim. Mislim da film, slikarstvo, arhitektura i drugi oblici umjetnosti treba da izazovu različite emocije, osjećaje i misli u duši i umu čovjeka. Bez sumnje, isto umjetničko djelo može izazvati potpuno suprotna osjećanja u dušama ljudi.

Umjetnost igra veliku ulogu u našim životima sve dok nas tjera na razmišljanje o važnim problemima i stvarima koje se dešavaju oko nas, dok umjetnost uzbuđuje ljudsku svijest i ne ostavlja nas ravnodušnima.

Uživam čitajući. Čitanje proširuje vidike i čini osobu erudicijom. Iz knjiga saznajemo mnogo novih zanimljivih stvari o svijetu oko nas, o ljudskom životu, o njegovim vrijednostima i osjećajima. Klasična književnost razvija karakter i usađuje moralne osobine. Čitanje djela klasika kao što su T. G. Shevchenko, Lesya Ukrainka, I. Karpenko-Kary, G. Skovoroda, itd., obogaćuje unutarnji svijet osobe i daje razumijevanje takvih vrijednosti kao što su čast i dostojanstvo. Takođe iz knjiga učimo o prijateljstvu, ljubavi, izdaji, mržnji, simpatiji i drugim stvarima. Ali vjerujem da treba čitati ne samo klasičnu svjetsku književnost, već i knjige modernih autora. Ipak, u svojim radovima svi osjećaji, problemi i vrijednosti su prilagođeni modernom društvu. Iz knjiga naših savremenika možemo naći konkretno rešenje problema u našem društvu, u našem veku.

Ako govorimo o osjećaju za lijepo, razvoju ukusa, onda mi se sviđa umjetnost fotografije. Kroz fotografiju autor izražava svoj unutrašnji svijet na objektima okolnog svijeta, u prirodi. U radovima fotografa vidimo njihov stil, njihov ukus, njihov pogled na život, pa tako možemo preispitati svoje vrijednosti, ponekad koristiti njihov svjetonazor za samousavršavanje. Vrlo često gledam radove savremenih fotografa, fotografa različitih stilova i pravaca, i mogu reći da svako od njih vidi svijet na svoj način. Fotografija je za njih sredstvo samoizražavanja. Ona mi znači isto.

Osim književnosti i fotografije, zanima me i bioskop. Filmovi su kao knjige. Oni obavljaju istu funkciju. Za mene filmovi nisu samo način da se dobro provedem, već i razlog za razmišljanje o aktuelnosti problema koji se u njemu postavlja.

U zaključku bih želeo da kažem da umetnost ima veliki uticaj na moj život. Bez umjetnosti moj život bi bio dosadan, monoton i besmislen. Umjetnost unosi dašak ljepote u moj život i čini ga potpunijim.

Kompozicija

Umjetnost je sastavni dio života svake države, grada i osobe. Riječ umjetnost ima mnogo definicija, karakteristika i karakteristika, ali je svaka osoba predstavlja na svoj način.

Po mom mišljenju, umjetnost je figurativni odraz stvarnosti, čiji je glavni cilj upoznati čovjeka s lijepim, senzualnim, zanimljivim i lijepim, ponekad čak i s neobjašnjivim i kontradiktornim. Mislim da film, slikarstvo, arhitektura i drugi oblici umjetnosti treba da izazovu različite emocije, osjećaje i misli u duši i umu čovjeka. Bez sumnje, isto umjetničko djelo može izazvati potpuno suprotna osjećanja u dušama ljudi.

Umjetnost igra veliku ulogu u našim životima sve dok nas tjera na razmišljanje o važnim problemima i stvarima koje se dešavaju oko nas, dok umjetnost uzbuđuje ljudsku svijest i ne ostavlja nas ravnodušnima.

Uživam u čitanju. Čitanje mi širi vidike i čini me učenijim. Iz knjiga saznajem puno novih zanimljivih stvari o svijetu oko sebe, o ljudskom životu, o njegovim vrijednostima, osjećajima. Klasična književnost razvija karakter i usađuje moralne osobine. Čitanje djela klasika kao što su Puškin, Ljermontov, Tolstoj, Turgenjev, Dostojevski obogaćuje moj unutrašnji svijet i daje mi razumijevanje takvih vrijednosti kao što su čast i dostojanstvo. Takođe iz knjiga učimo o prijateljstvu, ljubavi, izdaji, mržnji, simpatiji i drugim stvarima. Ali vjerujem da treba čitati ne samo klasičnu svjetsku književnost, već i knjige modernih autora. Ipak, u svojim radovima svi osjećaji, problemi i vrijednosti su prilagođeni modernom društvu. Iz knjiga naših savremenika možemo naći konkretno rešenje problema u našem društvu, u našem veku.

Ako govorimo o osjećaju za lijepo, razvoju ukusa, onda mi se sviđa umjetnost fotografije. Kroz fotografiju autor izražava svoj unutrašnji svijet na objektima okolnog svijeta, u prirodi. U radovima fotografa vidimo njihov stil, njihov ukus, njihov pogled na život, te tako možemo preispitati svoje vrijednosti, a ponekad i iskoristiti njihov svjetonazor za samousavršavanje. Vrlo često gledam radove savremenih fotografa, fotografa različitih stilova i pravaca, i mogu reći da svako od njih vidi svijet na svoj način. Fotografija je za njih način samoizražavanja. Ona mi znači isto.

Osim književnosti i fotografije, zanima me i bioskop. Filmovi su kao knjige. Oni obavljaju istu funkciju. Za mene filmovi nisu samo način da se dobro provedem, već i razlog za razmišljanje o aktuelnosti problema koji se u njemu postavlja.

Kao zaključak, želio bih reći da umjetnost ima ogroman utjecaj na moj život. Bez umjetnosti moj život bi bio dosadan, monoton i besmislen. Umetnost unosi dašak lepote u moj život.

Umjetnost je sastavni dio života svake države, grada i osobe. Riječ "umjetnost" ima mnogo definicija, karakteristika i karakteristika, ali je svaka osoba predstavlja i tumači na jedinstven način.

Ljudi ponekad postavljaju pitanja: „Jesu li Dalijeve slike umjetnost?“ i bez oklijevanja ili sumnje daju pozitivan odgovor na ta pitanja. „Da li su zalasci sunca umjetnost, koja spaja neopisivo bogatstvo boja i prvi osmijeh djeteta na ova pitanja, jer svako od nas ima svoj pogled na svijet, a gledamo na okolnu stvarnost?“ iz različitih uglova.

Po mom mišljenju, umjetnost je figurativni odraz stvarnosti, čiji je glavni cilj upoznati čovjeka s lijepim, senzualnim, zanimljivim i lijepim, ponekad čak i s neobjašnjivim i kontradiktornim. Mislim da film, slikarstvo, arhitektura i drugi oblici umjetnosti treba da izazovu različite emocije, osjećaje i misli u duši i umu čovjeka. Bez sumnje, isto umjetničko djelo može izazvati potpuno suprotna osjećanja u dušama ljudi. Na primjer, gledajući fresku Michelangela, divnog i talentiranog tvorca renesanse, "Posljednji sud" u Sikstinskoj kapeli, neki se dive ljepoti prenesenih slika, drugi razmišljaju o ideji podjele. ljudi u pravednike i grešnike, drugi razmišljaju o odnosu između dobra i zla, a ovaj niz emocija i misli može se nastaviti u nedogled.

Sve vrste umjetnosti obogaćuju naš unutrašnji svijet i daju nam nova saznanja o stvarnosti koja nas okružuje. U umjetničkim djelima vidimo autorovo gledište o situaciji ili uopšteno znanje stvaraoca, izraženo kroz umjetničke slike. Možemo se složiti ili ne složiti sa mišljenjem autora, jer svaka osoba ima svoju viziju svijeta i nema ispravnog ili pogrešnog mišljenja – koliko ljudi, toliko mišljenja.

Umjetnost igra veliku ulogu u našim životima sve dok nas tjera na razmišljanje o važnim problemima i stvarima koje se dešavaju oko nas, dok umjetnost uzbuđuje ljudsku svijest i ne ostavlja nas ravnodušnima. Veliki klasici, poput Puškina, Tolstoja, Dostojevskog, Bulgakova i drugih, u svojim su djelima dotakli važne probleme čovječanstva: ljubav i mržnju, rat i mir, krivicu i pokajanje, talenat i osrednjost, prijateljstvo i izdaju. Mislim da će dramatične priče opisane u djelima ovih velikih autora pomoći ljudima da preispitaju svoj odnos prema životu, te će ih upozoriti i spriječiti u okrutnim, nepromišljenim ili nepravednim postupcima.

Utjecaj umjetnosti na ljude je ogroman. Umjetnost nas može natjerati da se smijemo ili plačemo, volimo ili mrzimo, radujemo se ili brinemo. Može nas inspirirati ili natjerati da skupimo hrabrost čak i kada smo duhovno i moralno slomljeni. Umjetnost ponekad može biti jedino sredstvo koje nas može inspirirati na herojsko djelo ili nas podržati u teškoj situaciji. Upravo se to dogodilo tokom rata. Ljudi su bili psihički iscrpljeni i patili od težine gubitaka koje su doživjeli. A kada više nije bilo snage za borbu, a nije bilo snage za život, umjetnost je ljudima dala samopouzdanje, unijela u atmosferu devastacije i panike neopisivu atmosferu topline i brige, otvorila “drugi vjetar” u ljudima i prisilio ih da ponovo žive, vole i bore se za sreću. Vojnici su išli u borbu, pevajući ratne pesme o vojnim podvizima, o časti, o domovini, o ljubavi i o domu, a osećanja koja su izazivale ove pesme zasjenila su osećanja straha, užasa i bola.

U zaključku treba reći da bez obzira na vrstu umjetnosti i ličnu percepciju umjetnosti, ona zauzima veoma važno mjesto u našim životima. Umjetnost je također sastavni dio života i ima direktan utjecaj na nas.

Umetnost oko nas

Art- dio duhovne kulture čovječanstva, specifičan vid duhovnog i praktičnog istraživanja svijeta. Umjetnost uključuje varijetete ljudske djelatnosti, ujedinjene umjetničkim i figurativnim oblicima reprodukcije stvarnosti - slikarstvo, arhitektura, skulptura, muzika, fikcija, pozorište, ples, kino. U širem smislu, riječ “umjetnost” odnosi se na bilo koji oblik ljudske djelatnosti ako se izvodi vješto, majstorski, vješto.

Koje vrste umjetnosti vidite na ovim stranicama?

Koje druge vrste umjetnosti poznajete?

Odaberite reprodukcije za izložbu koja će predstavljati remek djela likovne umjetnosti.

Koje vrste umjetnosti su vam najbliže? Zapišite svoje utiske o omiljenim umjetničkim djelima u kreativnu bilježnicu.

Sva raznolikost svijeta oko nas i čovjekov odnos prema njemu, misli i osjećaji, ideje i ideje, vjerovanja ljudi - sve to čovjek prenosi u umjetničkim slikama. Umjetnost pomaže čovjeku u odabiru ideala i vrijednosti. I to je uvijek bio slučaj. Umjetnost je svojevrsni udžbenik za život.

„Umjetnost je vječni radostan i dobar simbol čovjekove težnje ka dobru, radosti i savršenstvu“, napisao je poznati njemački pisac T. Mann.

Svaka vrsta umjetnosti govori svojim jezikom o vječnim problemima života, o dobru i zlu, o ljubavi i mržnji, o radosti i tuzi, o ljepoti svijeta i ljudske duše, o visinama misli i težnji, o komediji i tragediji života.

Različite vrste umjetnosti međusobno se obogaćuju, često posuđujući jedna od druge sredstva za izražavanje sadržaja. Nije slučajno što postoji mišljenje da je arhitektura zamrznuta muzika, da je ova ili ona linija na slici muzikalna, da je epski roman kao simfonija. A kada govore o bilo kojoj vrsti umjetničke aktivnosti, uključujući i izvođačke umjetnosti (kreativnost), često koriste pojmove kao što su kompozicija, ritam, boja, plastičnost, linija, dinamika, muzikalnost – uobičajene, doslovno ili figurativno, za različite umjetnosti. Ali u svakom umjetničkom djelu uvijek postoji poetski početak, nešto što čini njegovu glavnu bit, njegov patos i što mu daje izuzetnu moć utjecaja. Bez uzvišenog poetskog osećanja, bez duhovnosti, svako delo je mrtvo

Umjetnička slika - stil - jezik

Svako vrijeme ima svoje lice, svoju sliku, svoje melodije i ritmove. Kada vidimo veličanstvene egipatske piramide ili Katedralu Vasilija Vasilija, slušamo muziku Baha, Mocarta, Čajkovskog, čitamo epove i narodne legende, djela Šekspira ili Dumasa, Puškina ili Čehova, prožeti smo atmosferom prošlih vremena , prepoznajemo ljude koji su tada živjeli. Naredne generacije bolje će razumjeti naše vrijeme ako slušaju muziku, čitaju knjige i gledaju slike i skulpture našeg doba. Na kraju krajeva, savremena umjetnost je ono u čemu smo oličeni naš svijet, vi i ja. A po onome što je sada stvoreno, suditi će nam potomci.

Umetniku i vajaru, kompozitoru i izvođaču, pesniku i piscu, reditelju i glumcu potreban je kontakt sa gledaocem, slušaocem, čitaocem, koji učestvuju u stvaralačkom procesu i saosećaju sa njim. Približiti se umjetnosti, ući u svijet umjetnika, otkriti posebnost ličnosti stvaraoca, ne može se bez razumijevanja kategorija kao što su umjetnička slika, stil i jezik.

Umjetnička slika je generalizirana ideja stvarnosti, odnos prema životu i okolnom svijetu izražena jezikom umjetnosti. Razotkrivajući svoj unutrašnji svijet, umjetnik je uvijek usklađen sa valom svog vremena sa svim njegovim strepnjama i radostima, iščekujući određene promjene. Stoga postaje moguće stvoriti umjetničku sliku tog doba.

Stil(od grčkog stylos - doslovno štap za pisanje) znači rukopis, skup karakterističnih osobina, tehnika, metoda i osobina kreativnosti. U umjetnosti se pravi razlika između stila epohe (povijesni), nacionalnog stila (pripadnosti određenoj naciji) i individualnog stila određenog umjetnika u širem smislu riječi. Opisujući stil u arhitekturi, kažu da je “stil era” u drugim umjetnostima – u slikarstvu, muzici, književnosti – “stil je osoba”.

Jezik bilo koje umjetnosti pomaže da se u djelu čuje živi glas umjetnika, vjekovna mudrost naroda. Ekspresivnost, emocionalnost, slikovitost jezika slikarstva i grafike, muzike i skulpture, poezije i igre obezbjeđuju kompozicija, forma, tekstura, ritam, ton, intenzitet. To je uobičajeno - u jeziku umetnosti.

Štaviše, svaka vrsta umjetnosti govori svojim jezikom: slikarstvo - bojom, grafika - linijom i točkom, skulptura - volumenom, muzika - zvukom, intonacijom, plesom - plastikom gestova i pokreta, književnost - riječima . U svojim radovima autori, koristeći sredstva izražavanja specifična za određenu umjetnost, stavljaju semantičke akcente i ističu ono najbitnije. To im omogućava da gledaocima, slušaocima i čitaocima prenesu različita osjećanja i prenesu im sadržaj svojih djela.

Da biste naučili razumjeti svu raznolikost umjetnosti, morate razumjeti figurativnu strukturu umjetničkog djela, koje pripada određenom stilu, smjeru.

Pogledajte slike na ovim stranicama. Kako se osjećate zbog njih? Zašto?

Poslušajte nekoliko muzičkih komada. Razgovarajte o tome kakav je emocionalni odgovor određeni komad izazvao u vama.

Kojem stilu – istorijskom, nacionalnom, individualnom – mogu se pripisati ova umjetnička djela?

Koja su od ovih djela nastala od strane modernih autora?

Koje su specifičnosti izražajnih sredstava svakog od ovih djela? Koje karakteristike jezika vam pomažu da shvatite i osjetite ove slike?

Kako razumete izraze: „stil je era“ i „stil je ličnost“?

Nauka i umjetnost

Nauka i umjetnost- to su dvije oblasti djelovanja koje prate razvoj čovječanstva kroz njegovo postojanje.

Nemački pesnik 19. veka. I.-V. Gete je pisao da je kulturi podjednako potrebna nauka i umetnost. Da bi nauka ljudima donela korist i radost, a ne štetu i tugu, ona mora biti usko povezana sa umetnošću. I naučnik i umjetnik rekreiraju svijet u ime glavnog cilja - spoznaje istine, ljepote i dobrote. Ljude nauke i umetnosti ujedinjuje misao i kreativnost kao istorijsko pamćenje čoveka. Međutim, nauka i umjetnost rješavaju različite probleme: prva proučava objektivne zakone svemira, druga - odnos čovjeka prema svijetu, prema drugim ljudima, prema sebi.

Još u staroj Grčkoj naučnici su počeli razmišljati o ulozi umjetnosti u životima ljudi. Prema grčkoj mitologiji, svaka od devet kćeri boga Zeusa i božice Mnemosyne, kao muza, pokrovitelj je određenog područja kreativnosti.

Clio djela prošlih vremena prenose se potomcima, Melpomena tragični plač izaziva tugu, čini te srećnim Struk uz šalu, veselu riječ i razgovor, Pjeva ljupku pjesmu uz frulu od trske Euterpa, Terpsihora privlači lirom, vitlajući olujom osećanja, Sa plekturom u ruci Erato očarava i riječju i gestom, U knjizi se čuvaju pjesme junačkih vremena kaliopa, Proučavanje nebeskih zvijezda Urania, nebo se vrti, izražavajući sve pokretima, Polihimnija hvali heroje.

Nauke, umjetnost i zanati tog vremena nisu bili odvojeni jedni od drugih. Umjetnost, tehnologija, vještina označavali su se jednom riječju – “techne”. Pojmovi “filozof” i “pjesnik”, “zanatlija” i “umjetnik” nisu bili suprotstavljeni jedan drugom.

I u antičkom svijetu i u srednjem vijeku umjetnost je bila neodvojiva od religije. Arhitekta u starom Egiptu je obično bio sveštenik, "posvećenik". Kineske umjetnike i pjesnike njihovi potomci nazivali su "mudracima antike".

U doba renesanse po prvi put se uspostavlja shvaćanje umjetnosti blisko modernom. Umjetnost je ujedinila sve vrste umjetničkog stvaralaštva, odvojivši ga od ostalih vrsta ljudske djelatnosti.

O kojoj namjeni muza govori drevni rimski pjesnik Auzonije?

Muza koje vrste umjetnosti se ne spominje u pjesmama Ausoniusa ili u mitovima antičke Grčke?

Koje vrste umjetnosti vas uvode u slike muza?

Pogledajte ilustracije na prethodnim stranicama udžbenika. Zapamtite muzičke kompozicije koje su vam poznate. Koliko je rad arhitekte, muzičara, slikara, vajara zasnovan na nauci, a koliko na umjetnosti? Navedite konkretne primjere.

Naučno znanje i umjetničko znanje

Višestruka ličnost Leonardo da Vinci(1452-1519) - začetnik umjetničke kulture visoke renesanse - već pet stoljeća oduševljava čovječanstvo. Ovaj italijanski umetnik (slikar, vajar, arhitekta) bio je i pisac, naučnik i inženjer, pronalazač i anatom.

Njegove briljantne pretpostavke kao naučnika, inženjera i dizajnera bile su daleko ispred njegovog savremenog doba. Naučno je potkrijepio principe zračne perspektive i iznio naučne pretpostavke o osobenostima ljudskog vida. Na slikarstvo je gledao kao na univerzalni jezik koji može utjeloviti sve različite manifestacije inteligencije u prirodi.

Koristeći primjere djela Leonarda da Vinčija, može se shvatiti koliko su naučna i umjetnička kreativnost neraskidivi.

Crtež “Vitruvian Man” simbolizira unutrašnju simetriju, božansku proporciju ljudskog tijela. Dvije figure postavljene jedna na drugu upisane su u krug i kvadrat. Ovaj crtež odredio je kanonske proporcije slike osobe za evropsku umjetnost narednih vremena. U 20. veku Na osnovu ovog crteža sastavljena je skala proporcija koja je uticala na figurativna rješenja moderne arhitekture.

Zadivljujući su tekstovi Leonarda da Vinčija, kojima on prati svoje crteže kompasa i pluga: „Upornost“, „Ne savija me prepreka. Svaka prepreka se uništava upornošću. Ne okreće se onaj ko cilja u zvijezdu.”

Fable. Desilo se da je gruda snega završila na vrhu stene... i on je počeo da razmišlja:

E sad, zar ne treba da se smatram bahatim i ponosnim jer sam ja, mala gruda snega, na tako visokom mestu, i da li je prihvatljivo da tolika količina snega, koju vidim odavde, leži ispod mene? Zaista, moja neznatna frakcija ne zasluzuje ovu visinu, sto je dobra pouka... sta je sunce uradilo juce mojim vršnjacima... koje je sunce otopilo... hocu da se spasem od gneva sunca i nađem mesto koje odgovara mojoj važnosti.

I tako je sjurio dole i počeo da se spušta, kotrljajući se sa visokih padina na drugi sneg; ali što je niže tražio mesto za sebe, to mu je sve više rastao... i bio je poslednji kojeg je sunce tog leta otopilo.

Rečeno je za one koji su ponizni: oni će biti uzvišeni.

Portreti Leonarda da Vincija su slike slobodoumnih, vrlih i talentovanih ljudi. To uključuje najpoznatiji portret - "La Gioconda", ili "Mona Lisa". Ostavio je zapanjujući utisak na umetnikove savremenike. Jedan od njih je napisao: “Ova slika je jasno stavila do znanja svakome ko želi da shvati koliko je umjetnost sposobna oponašati prirodu...”

Umjetnik je na portretu utjelovio uzvišeni ideal vječne ženstvenosti i ljudskog šarma. Važan element kompozicije bio je pejzaž u kosmičkim razmerama, topio se u hladnoj izmaglici.

Pogled Mona Lize pun je mudrosti i smirenosti. Sam Leonardo je oči nazivao otvorenim prozorima, otkrivajući duši sve ljepote svijeta, koje je prisiljavaju da se pomiri sa zatvorom u tijelu.

Slika Leonarda da Vinčija, kao i Mocartova muzika, misterija je sveta i unutrašnjeg života čoveka, neizmerno bogatstvo njegove duše.

Poslušajte simfoniju br. 40 (1. stavak) V.-A. Mozart. Koje karakteristike portreta i muzike otkrivaju dubinu i kontradiktornost njihovih slika?

Pročitajte interpretaciju Mocartove muzike u studiji G. Čičerina. Izrazite svoje utiske o Mocartovoj muzici.

Svako naučno saznanje svi jednako percipiraju. Na primjer, Arhimedov zakon, Pitagorina teorema i zakoni univerzalne gravitacije postoje kao datost. U nauci svako novo otkriće može negirati postojeće ideje o određenim fenomenima. Na primjer, Magellanovo otkriće Amerike postalo je uvjerljiv razlog da se pobije ljudska ideja da je Zemlja ravna. Sve do 17. veka Vjerovalo se da je centar svemira Zemlja (geocentrični sistem). Nakon otkrića Kopernika, čovječanstvo je prepoznalo da se Zemlja i druge planete okreću oko Sunca (heliocentrični sistem).

U umjetnosti svaki novi fenomen ne poništava vrijednost starog. Arheološka istraživanja otkrila su svijetu nevjerovatnu gracioznost i umjetničko savršenstvo proizvoda drevnih majstora. Glavna tema umjetnosti svih vremena bio je čovjek. Ali njegov prikaz u umjetničkim djelima koja su do nas došla iz različitih epoha je različit. I ne stidimo se skiciranosti ili kršenja proporcija u slikama prošlosti.

Sva umjetnost nam govori o čovjeku svog vremena. I narodna pjesma koja je postojala u usmenoj tradiciji i drevni kultni napjevi koji se danas mogu čuti zahvaljujući modernoj transkripciji također pružaju uvid u osobu.

„Ti. toliko ste udaljeni od nje da ne znate šta ona predstavlja, a ipak ste zarobljeni njenim magičnim akordom; ovo je muzika slike.” Da li ove riječi izrečene o srednjovjekovnom slikarstvu potvrđuju ideju da novo u umjetnosti ne poništava staro?

Koja su otkrića promijenila ljudske ideje o strukturi Univerzuma i obliku Zemlje? Navedite primjere naučnih otkrića i izuma koji su promijenili ljudski život.

Šta reljefi napravljeni u različitim epohama govore o osobi? Da li se vaš pogled na osobu promijenio? Zašto su modernim ljudima zanimljiva djela majstora Egipta, antičke Grčke, srednjovjekovne Evrope i majstora renesanse?

ART Pregled

B.M. Nemensky (Prosvjeta 2006.) Artokolonas: Udžbenik likovne umjetnosti art za 3. razred / Uredili... škola Sokolnikova N.M., Lomov S.P. U redu art Sokolnikova N.M. U redu art. Udžbenik 1. razred (AST, ...

• umjetnost u životu modernog čovjeka

  Dokument

  Plan prema činjenici I. Art u životu modernog čoveka 1 Artokolonas, njegova uloga u životu modernog... čovjeka. Art kao čuvar kulture...

Umjetnost je djelatnost pojedinca. Uz to istražuje svijet, opušta se i stvara nešto novo. Uloga i značaj umjetnosti u ljudskom životu ne mogu se potcijeniti. Bez njega bi bilo gotovo nemoguće. Ovo je svojevrsni temelj za dalja otkrića.

Šta je umjetnost

Ovo je kreativna aktivnost koja omogućava osobi da shvati svoj unutrašnji svijet. Možete stvarati koristeći zvukove, plesove, crteže, riječi, boje, razne prirodne materijale i tako dalje. Umjetnost je jedan od mnogih oblika svijesti inteligentnih bića. Nastaje zahvaljujući kreativnosti konkretnih pojedinaca koji se dotiču tema koje su zanimljive ne samo autoru, već i drugim ljudima. Mnogi ljudi pitaju: "Da li je ljudima potrebna umjetnost?" Odgovor je definitivno da, jer je to način razumijevanja svijeta. Nauka je takođe jedan od vidova sticanja znanja iz okolne stvarnosti. Umjetnost može biti:

• Craft. Svaka vrsta ljudske aktivnosti smatra se kreativnim procesom. Majstorstvo u nekoj oblasti: šivanje, pletenje perlica, izrada namještaja itd. smatra se umjetnošću. Na kraju krajeva, osoba pokušava prenijeti svoju viziju svijeta u stvarnost.
• Kulturne aktivnosti. Ljudi su oduvek težili nečemu lepom. Stvaranjem nečeg dobrog osoba ističe svoju ljubav i mir.
• Bilo koje izražajne forme. S razvojem društva i estetskog znanja, apsolutno svaka aktivnost koja izražava neko značenje uz pomoć posebnih sredstava može se nazvati umjetnošću.

Ovaj pojam je prilično širok. Ako se tumači na skali cjelokupnog ljudskog društva, onda je to posebno sredstvo za spoznaju ili refleksiju okolnog svijeta, duhovnosti i svijesti pojedinca. Praktično nema osobe koja ne bi mogla dati objašnjenje za to. Slušajte svoj unutrašnji svijet i odredite šta je umjetnost za vas. Na kraju krajeva, ona je vrijedna i za određenog autora i za sve ljude općenito. Tokom postojanja čovječanstva već su stvorena mnoga umjetnička djela kojima se možete diviti i koja vas mogu inspirirati na vlastite kreativne ideje.

Istorija umetnosti

Prema jednoj teoriji, čovjek se prvi put počeo baviti kreativnošću za vrijeme primitivnog društva. O tome svjedoče i natpisi na stijenama. To su bili prvi masovni oblici umjetnosti. Primijenjeni su uglavnom za praktičnu upotrebu. Prije oko 40 hiljada godina umjetnost je postala samostalan način razumijevanja svijeta. Predstavljena je raznim ritualima, muzičkim kompozicijama, koreografijama, tjelesnim nakitom, slikama na stijenama, drveću i kožama ubijenih životinja.

U primitivnom svijetu umjetnost je imala funkciju prenošenja informacija. Ljudi nisu mogli komunicirati koristeći jezik, pa su prenosili informacije kroz kreativnost. Stoga je umjetnost za ljude tog vremena bila sastavni dio postojanja. Za apliciranje slika korišteni su predmeti iz okolnog svijeta i razne boje iz njih.

Umjetnost u antičkom svijetu

U drevnim civilizacijama, kao što su Egipat, Indija, Rim i tako dalje, postavljeni su temelji kreativnog procesa. Već tada su ljudi počeli razmišljati o tome treba li ljudima umjetnost. Svaki razvijeni centar civilizacije imao je svoj jedinstveni stil, koji je preživio mnogo stoljeća i nije se mijenjao. U to vrijeme počinju nastajati prva djela umjetnika. Stari Grci su prikazivali ljudsko tijelo bolje od bilo koga drugog. Mogli su ispravno prikazati mišiće, držanje i poštovati proporcije tijela.

Umjetnost u srednjem vijeku

Ljudi tog vremena svoju su pažnju usmjerili na biblijske priče i duhovne istine. U srednjem vijeku više se nisu pitali da li je ljudima potrebna umjetnost, jer je odgovor bio očigledan. Slika ili mozaik koristila je zlatnu pozadinu i prikazivala ljude idealnih proporcija i oblika tijela. Umjetnost raznih vrsta prodrla je u sferu arhitekture, građene su lijepe statue. Ljude nije zanimalo šta je prava umjetnost, oni su jednostavno stvarali svoja lijepa djela. Neke islamske zemlje takvim tvorevinama pripisuju božansku moć. Ljudi iz Indije koristili su umjetnost za vjerske plesove i skulpture. Kinezi su preferirali bronzane skulpture, drvoreze, poeziju, kaligrafiju, muziku i slike. Stil ovog naroda mijenjao se u svako doba i nosio je imena vladajućih dinastija. U 17. veku se proširio u Japanu U to vreme ljudi su već znali šta je prava umetnost. Uostalom, to je već ozbiljno uticalo na obrazovanje korisne ličnosti za društvo. Služio je i kao dobar odmor i opuštanje.

Renesansni i moderni svijet

Čovječanstvo se vratilo humanizmu i materijalnim vrijednostima. To je uticalo na razvoj umjetnosti. Ljudske figure su izgubile svoje idealizirane forme. Tokom ovih epoha, umjetnici su pokušavali prikazati Univerzum i razne ideje tog vremena. Već je bilo dosta tumačenja „šta je umetnost“. Kreativni ljudi su to doživljavali kao način prenošenja ljudske individualnosti. Već do 19. stoljeća formirali su se mnogi stilovi, poput simbolizma ili fovizma. Međutim, već u 20. stoljeću došlo je do mnogih naučnih otkrića i razvoja tehnologija. Tokom ovog perioda, kreativni pojedinci tražili su nove načine da pokažu svoj unutrašnji svijet i odraze modernu ljepotu.

U drugoj polovini dvadesetog veka, modernistički pokret se pridružio umetnosti. Ljudi su pokušavali pronaći istinu i slijedili stroge standarde. U tom periodu pojavili su se brojni kritičari slikarstva koji su pretpostavljali da mu je došao kraj.

Kakva je umjetnost?

U savremenom svetu, kreativni proces je dostigao neviđeni razvoj. Uz pomoć World Wide Weba, razne vrste vještina se šire velikom brzinom. Umjetnost je sljedeća:

• Spektakularna umjetnost. Ovo uključuje pozorišta, opere, cirkuse, bioskop i tako dalje. Koristeći vizuelnu percepciju, autori prenose svoje viđenje sveta i raznih događaja. Reditelji stvaraju filmove koji odražavaju postojeće probleme svijeta. Mnoge grane umjetnosti služe kao zabava za ljude, na primjer cirkus.
• Art. Ovo polje uključuje fotografiju, slikarstvo, strip, skulpturu i nijeme filmove. Autori, koristeći statične slike, prenose prirodu, život jednog naroda i probleme čovječanstva. Nijemi bioskop je dinamična umjetnička forma. U modernom svijetu ovaj fenomen je već izgubio svoju popularnost.
• Ekspresivna umjetnost. Ljudi odražavaju svoje stavove u literaturi i stvaraju prekrasne građevine. Svoj unutrašnji svijet izražavaju i u muzici i koreografiji. Većina radova pokreće globalne probleme i poroke čovječanstva. Zahvaljujući tome, ljudi se poboljšavaju i udaljavaju od zla i samobičevanja.

Čovjek je izmislio mnogo materijala za kreativno samoizražavanje. Umjetnici koriste boje, platna, mastilo i tako dalje. Arhitekte - glina, gvožđe, gips i tako dalje. Zahvaljujući modernim metodama pohranjivanja informacija, osoba može svoje kreacije prenijeti u elektronsku verziju. Već postoji mnogo muzičara, umjetnika, reditelja i pisaca koji koriste kompjuter za stvaranje umjetničkih djela.

Moderni svijet i umjetnost

Kreativna sfera života pojedinca uči istinskoj ljepoti, čini ga milostivijim i ljubaznijim. Umjetnost vas također uči da na jednostavne stvari gledate iz drugačije perspektive, najčešće pozitivne. Sve kreacije nemaju jedno specifično značenje, svaka osoba u njima traži nešto drugačije. Takođe, svako pojedinačno bira vrstu aktivnosti za sebe. To može biti slikarstvo, balet ili čak klasična književnost. Ljudi se kroz kreativnost uče saosećanju, osetljivosti i emocionalnosti. Svakodnevni život može deprimirati čovjeka, ali umjetnost nas podsjeća koliko svijet oko nas može biti lijep. Mnogi ljudi se jednostavno hrane pozitivnom energijom iz raznih autorskih djela.

Pojedincu se od malih nogu usađuje ljubav prema kreativnosti. Upoznavanje djece s umjetnošću omogućava im da nauče razumjeti književnost, slikarstvo, arhitekturu, muziku i još mnogo toga. Neguje ličnost. Međutim, postoje trenuci kada čovjek ne razumije zašto je umjetnost potrebna. Ovo ponašanje je jedna od faza razvoja ličnosti, nakon koje se javlja nevoljna žudnja za nečim novim i nepoznatim. To vam omogućava da proširite svoje horizonte, poboljšate sebe i formirate individualne moralne vrijednosti. Najvažnije je da kreativnost čini čovjeka boljim.

Kako umjetnost utiče na razvoj ličnosti

Osoba je biće koje se formira uz pomoć događaja oko sebe i drugih mišljenja. Umjetnost zauzima posebno mjesto u ovom procesu; Zahvaljujući tome, osoba razvija ugodna osjećanja, zanimljive misli i moralna načela, a razvoj moderne umjetnosti mu pomaže u tome. Život bez ove industrije gotovo je nemoguć. Bilo bi suvo, a za pojedince bogatog unutrašnjeg svijeta pojavilo bi se samo crno-bijelo. Fikcija kao umjetnost zauzima posebno mjesto u postojanju. Ona je u stanju da čovjeka, poput vrča s vodom, napuni životnim principima i pogledima. Lav Tolstoj je vjerovao da duhovna ljepota može spasiti čovječanstvo. Proučavajući radove raznih autora, ljudi postaju iznutra privlačni.

U likovnoj umjetnosti osoba pokušava prenijeti svoj pogled na svijet oko sebe, ponekad iz svoje mašte. Na kraju krajeva, on ne može ponovo stvoriti nešto što ne postoji. Svaka slika prenosi određenu misao ili osjećaj kreatora. Čovjek se hrani ovim umjetničkim djelima. Ako je poruka bila dobra, onda će osoba zračiti pozitivnim emocijama. Agresivna kreativnost izaziva negativna osećanja u osobi. U životu ljudi moraju imati pozitivne misli i djela, inače se čovječanstvo suočava sa izumiranjem. Na kraju krajeva, ako svi žele zlo onima oko sebe, onda mogu početi masovni akti nasilja i ubistava.

Upoznavanje djece sa umjetnošću

Roditelji se počinju baviti kulturnim obrazovanjem svog djeteta gotovo od rođenja. Upoznavanje djece sa umjetnošću važan je dio podizanja pozitivne ličnosti. Školsko doba smatra se najpovoljnijim za razvoj kulturne osobe. U ovoj fazi škole razvijaju djetetovu simpatiju prema klasičnim djelima. Na časovima se sagledavaju veliki umjetnici, pisci, muzičari i njihov značajan doprinos kulturi čovječanstva. U budućnosti će bolje percipirati rad različitih autora i ne pitati se zašto je umjetnost potrebna. Međutim, kada djeca krenu u srednju školu, nastavnici ne obraćaju dužnu pažnju na kreativnost. U ovom slučaju, mnogi roditelji ih šalju u posebne umjetničke škole. Djeca razvijaju sposobnost da nauče nešto novo, interesovanje za umjetnost, sposobnost da stvaraju i budu ljubazna osoba. Uostalom, umjetničke kreacije igraju značajnu ulogu u razvoju zrele ličnosti.

Umjetnost i književnost

Riječ je sastavni dio kreativnosti. Zahvaljujući njemu možete vrlo precizno prenijeti informacije, događaje, osjećaje i tako dalje. je u stanju da prenese osobi širok spektar emocija i pogleda na život. Mašta takođe pomaže da se prenesu slike neopisive lepote. Zahvaljujući riječi, ljudi mogu doživjeti radost, tjeskobu, saučešće, tugu i tako dalje. Tekst u knjizi pomalo podsjeća na alternativnu stvarnost.

Pisci govore i o svojim pretpostavkama koje se odnose na budućnost čovječanstva. Postoje mnoge popularne distopije koje odražavaju daleko od svetle budućnosti, na primer: “Vrli novi svet” Aldousa Hakslija, “1984” Džordža Orvela. Oni služe kao upozorenje osobi da ne zaboravi da voli i pokušava da cijeni sve što ima. Ova činjenica pokazuje zašto je umjetnost negativne književnosti potrebna. Na kraju krajeva, takve knjige ismijavaju probleme ljudi: ludu potrošnju, ljubav prema novcu, moći i tako dalje. Uostalom, te stvari uopće ne donose sreću, a treba se baviti samo plemenitim djelima i častiti se.

Čemu služi umjetnost fotografije i slike?

Gotovo svaka osoba voli da ukrašava zidove svog doma radovima umjetnika ili fotografa. Međutim, nisu svi razmišljali o tome zašto su tu visili i kako utječu na njihovo raspoloženje. Psiholozi vjeruju da slike na zidovima mogu utjecati na osobu. Slika prvenstveno utiče na podsvest, a veoma je važno koje je boje. Uticaj bojenja slike:

• Narandžasta boja. Ona je u stanju da stvori topli osećaj u čoveku, međutim, neka dela mogu, naprotiv, da iritiraju.
• Crvene slike. Ovo je jedna od najutjecajnijih boja na ljude. On može hraniti zdrave ljude sa strašću i toplinom. Pacijenti sa psihičkim poremećajima mogu razviti agresiju.
• Zeleno. Ovo je boja cijelog biljnog svijeta, koja u čovjeku stvara osjećaj sigurnosti i svježine.
• Plave slike. Oni su u stanju da daju ljudima mir i malo hladnoće. Sve svijetle boje pozitivno djeluju na emocionalno stanje osobe.

Stručnjaci su odavno otkrili da različite boje slika i fotografija mogu poboljšati raspoloženje, dovesti u red emocije i, u nekim slučajevima, izliječiti. Međutim, neki ljudi i dalje mogu imati pitanja o tome zašto su slike potrebne. Mogu se uočiti u školama, vrtićima, obrazovnim ustanovama i nekim radnim mjestima. Često su to mirni pejzaži, šume i portreti nekih lijepih ljudi.