Имена на хорове и ансамбли за народни песни. Хор „Народен колектив“ на руската песен „Извори на душата“

На 29 ноември 2016 г. в Държавния дом на културата "Авиатор" ще се проведе концерт-презентация на проекта на учителя, като част от Детската музикална филхармония на Детската музикална школа на летището Бисерова Анастасия Викторовна "НАРОДЕН ХОР НА РУСИЯ".

В проекта участваха хорови групи от хоровия и инструменталния отдел (преподаватели - Бисерова А.В., Малцева Л.Ю., Абаншина С.М., корепетитори - Бисеров С.И., Ртищев П.А., Шаркова И.Н., Авдеева Ю.А.)

Аз представлявах Северния руски народен хор.

Идеята на това събитие беше следната.

Ученици от детската музикална школа на летището направиха репортаж за един или друг държавен народен хор. След това хорът, ансамбълът или солистите на музикалното училище запознаха публиката с репертоара на този хор или изпълниха песен от региона, към който принадлежи народният хор. Лекторът беше насърчен да представи типичен (евентуално стилизиран) фолклорен костюм от даден регион на Русия.

Общо учениците от музикалното училище подготвиха 12 презентации за държавни народни хорове:

1. Ансамбъл на донските казаци. тях. Квасова,
2. Волжски народен хор на името на П.М. Милославова
3. Воронежски народен хор на името на К.И. Масалитинова
4. Кубански казашки хор
5. Омски народен хор
6. Оренбургски народен хор
7. Рязански народен хор на името на Е.Г. Попова
8. Северняшки народен хор
9. Сибирски народен хор Уралски народен хор
10. Хор на името на M.E. Пятницки
11. Държавен вокално-хореографски ансамбъл "Рус" на името на Михаил Фирсов

Държавен пензенски народен хор

********

Ето текста на моя доклад-презентация за Северния руски народен хор.

Датата на създаване на Държавния академичен северен руски народен хор се счита за 8 март 1926 г.

Първоначално ансамбълът е създаден от любителски художествен кръг, който е организиран през 1919 г. от Антонина Яковлевна Колотилова, селска учителка от Велики Устюг. Отначало е самодеен състав, а след това самодеен хор.

През 1931 г. Антонина Яковлевна се премества в Архангелск, който става новият дом на Северния хор.

През 1936 г. Северният хор участва във Всесъюзния радиофестивал и става негов лауреат.

Заслужава да се отбележи, че през цялото това време, от 1919 г., членовете на ансамбъла са обикновени хора, често не знаещи нотите, които работят на смяна на основната си работа и се събират вечер, за да пеят народна песен. И АЗ. Колотилова, която има образование и опит в преподаването, само придава академична форма на суровия фолклорен материал, извисява народната песен, поставя я в сценичен образ.

В края на краищата, изпълнението в ансамбъл също е трудно, защото в група, освен вашите лични вокални способности, трябва да можете да слушате и чувате другите, да подкрепяте други гласове, да се поддавате и да напредвате с гласа си, където е необходимо. В противен случай ще се получи като в баснята на И. А. Крилов „Лебед, рак и щука“. Всеки вокалист дърпа одеялото върху себе си и няма резултат под формата на красива песенна композиция. Груповото изпълнение винаги е по-трудно от соловото, но е и по-интересно.

Какво А.Я. Колотилова успява да намери такива хора и да сформира екип, което свидетелства колко преплетена е била песента с живота на обикновения човек преди около 100 години.

2 февруари 1940 г. - групата получава професионален статут, което позволява незабавно създаване на танцови и оркестрови групи.

Северният хор се превърна в ярък представител на една от основните стилови географски зони в руския песенен фолклор - северноруския. Географски е разпространен на териториите на съвременните Новгородска, Архангелска, Ленинградска и Вологодска области.

На север все още съществуват всички жанрови разновидности на обредната и ежедневна песенна лирика: сватбени корили, големи песни, хороводни песни, шутни песни, коледни песни, гроздови и масленични песни. Най-емблематичният и характерен за севера е жанрът хороводни песни.

Северният диалект придава оригиналност на народните песни. Общоприето е, че "северно говорене" означава заобикаляне.

Отличителна черта на северното хорово изпълнение е мек, невикащ звук. Това се дължи на факта, че на север, поради климатичните условия, жените пееха много на закрито. Следователно много изследователи наричат ​​северното пеене по този начин - хижа.

Народните песни, изпълнявани от Северняшкия хор, не могат да бъдат сбъркани с нищо друго. Всеки може да разпознае носиите им. Хорът въплъщава в своите образи фолклорните традиции на типичен северняшки комплекс от носии. С неговите сарафани, топли души, богати шапки. През цялата си история Северният хор много внимателно събира и предава на зрителя характеристиките на северните песни.

Великата отечествена война намира хор във Велики Устюг. Започнаха пътувания до военни части и болници на Волховския, Ленинградския и Карелския фронт. През това време артистите изнасят 1100 концерта във военнополеви условия.

Целият следвоенен период до 1961 г. е период на шумен успех за Северния хор. И АЗ. През това време Колотилова и екипът на Северния хор получиха много държавни награди и звания.

От 1961 до 2008 г. Нина Константиновна Мешко (Народен артист на СССР, лауреат на Държавната награда "Глинка" на RSFSR, професор в катедрата по хорово и соло народно пеене на Руската музикална академия "Гнесин") става художествен ръководител на Северния Хор.

През декември 2008 г. Светлана Конопяновна Игнатиева става художествен ръководител на Северния хор. , който заема тази длъжност и до днес.

Цялата творческа кариера на Северния хор и неговите ръководители, особено А.Я. Колотилова е ярък пример за това как един обикновен човек, благодарение на труда си, може да остави след себе си непреходна следа за бъдещите поколения. Тази година Северняшкият хор навърши 90 години. Човекът вече не е между живите, първите членове на ансамбъла вече не са между живите, но колективът работи, носи народната песен на хората. Може би това е истинското безсмъртие! Когато резултатът от твоя труд, дори след като си отидеш, продължава да носи полза на хората.

Северняшка носия.

Майка ми и аз шием костюм, представящ руския север от август. Основата за костюма, който майка ми и аз измислихме, съставихме и ушихме, бяха образци на костюмни комплекси от колекциите на Държавния исторически музей, Руския етнографски музей, Държавния руски музей и Сергей Глебушкин.

Учебникът обхваща основните въпроси на работата с руски народен хор. Това издание е преработено и разширено. Предназначено за преподаватели и студенти от катедри за подготовка на ръководители на народни хорове на музикални университети.

ПРЕДГОВОР
С развитието на съветското хорово изкуство все повече нараства интересът към националните традиции, включително към народните хорове. Със своята разнообразна концертна и творческа дейност народните хорове заемат стабилно място в съветското изпълнителство, тъй като представляват самостоятелен вид хорово изкуство с най-дълбоки традиции. Въз основа на обобщаването на творческата практика на тези групи стана възможно създаването на методология за работа с руски народни хорове и възникна необходимостта от професионално обучение на специалисти в тази област на ръководството на народни хорове.
През 1966 г. (за първи път в Русия!) В катедрата по хорово дирижиране на Държавния музикално-педагогически институт "Гнесни" е открит отдел за обучение на ръководители на руски народни хорове. Успоредно с това такъв отдел започва да функционира в Саратовската, а по-късно и в Уралските консерватории. След това настъпва рязък обрат в системата на професионалното музикално образование: възниква и продължава да се развива мрежа от отдели за народни хора в културни институти, музикални и културно-просветни училища. В учебните заведения се създават фолклорни класове по руска музика и клубове по руска народна песен. Всичко това трябва да преодолее съществуващата от дълго време пропаст между професионалното обучение и практикуването на народната музика и да подготви хорови диригенти с по-широк профил, отговарящи на изискванията на живота.

Обучението на народните певци в хоровете се осъществява практически, поради което методите на учебно-творческата работа в тях са разнообразни. Въпреки това, основните методически принципи са същите и могат да бъдат изучавани в специален курс. Трябва да се има предвид, че фолклорното изпълнение в наши дни продължава да се развива: характеристиките на стила на съвременния руски народен хор, неговата вокална и хорова организация и методически принципи все още се изследват и систематизират. Това ще създаде известна трудност, когато се научите как да работите с хор.
Целта на този курс е да даде на бъдещите хорови диригенти знания в областта на ръководенето на хор за руски народни песни, да възпита необходимата способност да се ориентира в стилистичните особености на този хор, за да ги прилага в своята изпълнителска дейност, както и интерес към различни форми на работа в народен хор. Този курс се състои от лекции, семинари и подготвя студентите да практикуват работа с народен хор.

Учебникът обхваща основните въпроси на лекционния курс: организация на хора и подбор на изпълнители, репертоарно и певческо обучение, импровизация, работа върху съдържанието и изпълнението на песните и др.
Някои от разделите не са строго методически, например: стилови характеристики на руския народен хор, вокално-хорова структура, партитура. Въпреки това, тяхното разглеждане е необходимо за разбиране на теоретичните основи на народния хор, тъй като все още нямаме научно развитие на танца и хореографията в областта на народното пеене. Известни са само няколко произведения, посветени на тези проблеми.
В раздела „Партитури за народен хор“ се анализират само някои закономерности на народните хорови партитури и почти не се засягат въпросите за аранжимента, тъй като методите за обработка и аранжимент на композициите за народен хор изискват специални изследвания.

Опитът на катедрите за народен хор на музикалните университети навежда автора на необходимостта от добавяне на глава за професионалните народни хорове във второто издание на учебника. Някои от тях са известни само от вестници и списания за отделни концерти. Събрахме и систематизирахме материал от последните години на творческа дейност на всичките дванадесет хора. Приложението към нотите предоставя характерните партитури на тези хорове. В това издание е включена още една нова глава - „Инструментален съпровод в народен хор”, също необходима на бъдещите ръководители на групи.
Списъкът с използваната литература в края на учебника включва препоръки към отделните глави.

Предговор
1. От историята на формирането на жанра на руския народен хор.
2. Жанрови характеристики и изпълнителски форми на съвременния руски народен хор
3. Репертоар.
4. Вокално-хорова структура
5. Партитура на руския народен хор
6. Организиране на народен хор и подбор на изпълнители
7. Певческо образование
8. Работа върху песни с елементи на движение
9. Въпроси на импровизацията Колективно творчество
10. Работа върху съдържанието и изпълнението на песните
11. Организация на изпълнението
12 Инструментален съпровод в народен хор
13. Музикално-възпитателна работа в народния хор.
14. Особености в дейността на ръководителя на народен хор.
15. Професионални руски народни хорове
Литература

Приложение за ноти:

О, ДА ТИ, НОЩИ Народна песен от Московска област.
НА ХЪЛМА, НА БРЯГА. Слова и мелодия А. ОЛЕНИЧЕВА. Аранжимент В. ЗАХАРОВ
БЯЛ СНЯГ. Думи и мелодия от А. ОЛЕНИЧЕВОЙ. Аранжимент А. КОЛОСОВ
ПОДМОСКОВНА ЛИРИКА. Слова В. БОКОВ. Музика Н. ПОЛИКАРПОВ
О, ВИЕ ПЛАНИНИ. Уралска народна песен. Напев на уралския хор
НЕ Е БЯЛА ЗОРА. Пензенска народна песен. Обработка на Н. КУТУЗОВ
ВОРОБИЕВСКИ ПЛАНИНИ. Руска народна песен
МАМА ПОКАЗВА. Народна песен на красноярския край
КЪПАЛИ ЛИ СЕ ОРЕЛ И ЛЕБЕД? Народна песен на московския регион.
НЕ МОГА ДА НАПРАВЯ НИЩО СЪС СЕБЕ СИ. Слова и музика Н. ПОЛИКАРПОВ
ШУМ, ШУМ, ДУБРАВАШКА. Музика А. АБРАМСКИ. Слова Н. ГЕРАСИМОВА
ОТ СИБИРСКИТЕ ПРОСТОРНИ ПОЛЯ. Мелодия и думи на крутински хор. Напев на Омския хор
В ПОЛЕТО ХАЛЪТ. Народно хорово песнопение
ТИ, СИБИР, СИ ТВОЯТА РОДНА СТРАНА. Напев и слова А. ОЛЕНИЧЕВА
БАНДА. Народна песен от региона Воронеж.
И АЗ ЛИ МЛАД. Слова Н. ГЕРАСИМОВА. Музика А. АБРАМСКИ
В ДАЛЕЧНИЯ ИЗТОК ИМА МОРЕ. Народна песен на иртишките казаци. Запис и обработка Е. Конков
ХУБАВО БЕШЕ БРАТЯ В ОТРОДА. Народна песен на краснодарския край
ЦВЕТЯ, ЦВЕТЯ МОИ. Народна песен на ростовска област
Партитури на държавните руски народни хорове
СЕДНАЛИ ВЕТЕРАНИ. Музика А. ПАХМУТОВА. Слова М. ЛВОВ Аранж. В. Левашов. От репертоара на хора на им. Пятницки
ЗАД ДВИНА, ЗАД СЕВЕР. Слова В. БОКОВ и ПОЛИКАРПОВ. Из репертоара на Северняшкия народен хор
О ТИ, ЗАМРАЗВАНЕ Народна песен от Ростовска област. От репертоара на ансамбъла Донски казаци
ЕХ, А ТИ ПОЛЯ. Аранж. К. МАСАЛИТИНОВ. Из репертоара на Воронежския народен хор
НА ПЛАНИНАТА, НА ГОРОНКЕ. Народна песен. Обработка на В. ГОРЯЧИХ. От репертоара на Уралския народен хор
КОЕТО ГОРИ, ГОРИ. Аранж. В. ЛЕВАШОВ Из репертоара на Сибирския народен хор
НЕ ЗНАЕХ, НЕ ЗНАЕХ. Обработка на Н. КУТУЗОВ Из репертоара на Хора за руска песен на радиото
Е, МОЯТА НОЩ. Из репертоара на Рязанския народен хор Аранж. Е. ПОПОВ
СИБИРСКИ СТРАДАНИЯ. Обработено от Е. КАЛУГИНА. Из репертоара на Омския народен хор
О, ПЕРСОНАЛ, ТЪСТЪКИТЕ ПАДНАХА. Аранжимент М. ЧУМАКОВ. Из репертоара на Волжския народен хор
ШИРОКА СИ, СТЕП. Руска народна песен. Аранж. А. КОЛОСОВ Из репертоара на Оренбургския народен хор
О, POLY ИМА ТРИ ПИСТИ. Песента на черноморските казаци. Обработка на Й. ЗАЦАРНИ Из репертоара на Кубанския казашки народен хор

От дълги до пода арафани, кокошници и песенно изкуство. Руски народни хорове със званието „академичен“ - като признание за най-високо ниво на сценично изпълнение. Прочетете повече за пътя на "популистите" към голямата сцена - Наталия Летникова.

Кубански казашки хор

200 години история. Песните на казаците са или конен марш, или ходене на "Маруся, едно, две, три ..." с доблестно свирене. 1811 е годината, в която е създадена първата хорова група в Русия. Жив исторически паметник, пренесъл историята на Кубан и певческите традиции на казашката армия през вековете. В началото бяха духовният възпитател на Кубан, протойерей Кирил Росински и регентът Григорий Гречински. От средата на 19 век групата не само участва в богослуженията, но и изнася светски концерти в духа на безразсъдните казашки свободни хора и, според Есенин, „весела меланхолия“.

Хор на името на Митрофан Пятницки

Отбор, който вече цял век гордо се нарича "селски". И въпреки че днес на сцената се изявяват професионални артисти, а не обикновени гръмогласни великоруски селяни от Рязан, Воронеж и други провинции, хорът представя народни песни в удивителна хармония и красота. Всяко изпълнение предизвиква възхищение, както преди сто години. Първият концерт на селския хор се състоя в залата на Благородното събрание. Публиката, включително Рахманинов, Шаляпин, Бунин, напусна представлението шокирано.

Северняшки народен хор

Във Велики Устюг живееше проста селска учителка Антонина Колотилова. Тя събра любителите на народните песни за ръкоделие. Една февруарска вечер шиехме бельо за сиропиталище: „Равномерната, мека светлина, падаща от светкавицата, създаваше особен уют. А извън прозореца бушуваше февруарското лошо време, вятърът свиреше в комина, разтърсваше дъските на покрива, хвърляше снежни люспи по прозореца. Това несъответствие между топлината на уютна стая и воя на снежна виелица малко натъжи душата ми. И изведнъж зазвуча песен, тъжна, провлачена...”Така звучи северняшкият напев – 90г. Вече от сцената.

Рязански народен хор на името на Евгений Попов

Песни на есенин. В родината на главния певец на руската земя се пеят неговите стихове. Мелодично, пронизително, вълнуващо. Където бялата бреза е или дърво, или момиче, замръзнало на високия бряг на Ока. А тополата със сигурност е „сребриста и ярка“. Хорът е създаден на базата на селския фолклорен ансамбъл на село Болшая Журавинка, който действа от 1932 г. Рязанският хор имаше късмет. Ръководителят на групата Евгений Попов сам написа музика за стиховете на своя сънародник, който имаше невероятно чувство за красота. Те пеят тези песни, сякаш говорят за живота си. Топла и нежна.

Сибирски народен хор

Хор, балет, оркестър, детско студио. Сибирският хор е многостранен и съзвучен с мразовития вятър. Концертната програма „Ямщицка приказка“ се основава на музикален, песенен и хореографски материал от Сибирския регион, както и много от сценичните скици на групата. Творчеството на сибиряците е видяно в 50 страни по света - от Германия и Белгия до Монголия и Корея. Това, за което живеят, е това, за което пеят. Първо в Сибир, а след това и в цялата страна. Какво се случи с песента на Николай Кудрин „На всичко е главата хлябът“, която за първи път беше изпълнена от Сибирския хор.

Воронежски руски народен хор на името на Константин Масалинов

Песни на първа линия в онези трудни дни, когато изглежда, че изобщо няма време за творчество. Воронежският хор се появява в работническото село Анна в разгара на Великата отечествена война - през 1943 г. Първите, които чуха песните на новата група, бяха във военни части. Първият голям концерт - със сълзи на очи - се проведе в освободения от немците Воронеж. Репертоарът включва лирични песни и песни, които са известни и обичани в Русия. Включително благодарение на най-известната солистка на Воронежския хор - Мария Мордасова.

Волжски народен хор на името на Петър Милославов

„Степен вятър се разхожда по сцената на театър „Шатле“ и ни носи аромата на оригинални песни и танци“,- пише френският вестник L’Umanite през 1958 г. Град Самара представи на французите песенното наследство на Поволжието. Изпълнител е Волжският народен хор, създаден с решение на правителството на РСФСР през 1952 г. от Пьотър Милославов. Лежен и задушевен живот по бреговете на великата Волга и на сцената. Екатерина Шаврина започва творческата си кариера в екипа. Песента „Черешка Снежанка“ беше изпълнена за първи път от Волжския хор.

Омски народен хор

Мечка с балалайка. Емблемата на известния отбор е добре известна както в Русия, така и в чужбина. „Любов и гордост на сибирската земя“, както критиците нарекоха групата при едно от задграничните им пътувания. „Омският народен хор не може да се нарече само реставратор и пазител на старите народни песни. Самият той е живото въплъщение на народното творчество на наши дни.– написа британският The Daily Telegraph. Репертоарът се основава на сибирски песни, записани от основателя на групата Елена Калугина преди половин век и ярки картини от живота. Например, апартаментът „Зимно сибирско забавление“.

Уралски народен хор

Изпълнения на фронтовете и в болниците. Урал не само осигури на страната метал, но и повдигна морала с вихрени танци и хороводи, най-богатият фолклорен материал на уралската земя. Свердловската филхармония събра самодейни колективи от околните села Измоденово, Покровское, Катарач и Лая. „Нашият жанр е жив“, - казват в екипа днес. И запазването на този живот се счита за основна задача. Като известния Урал „Седем“. „Дробушки” и „барабушки” са на сцена вече 70 години. Не танц, а танц. Нетърпелив и смел.

Оренбургски народен хор

Пухен шал като част от сценичен костюм. Пухкава дантела, преплетена с народни песни и в хоро - като част от бита на оренбургските казаци. Екипът е създаден през 1958 г., за да запази уникалната култура и ритуали, които съществуват „на ръба на необятна Русия, по бреговете на Урал“. Всяко представление е като представление. Те изпълняват не само песните, които хората са създали. Дори танците имат литературна основа. „Когато казаците плачат” е хореографска композиция по разказ на Михаил Шолохов от живота на жителите на селото. Всяка песен или танц обаче има своя история.

Северен руски народен хор – душата на Беломорието

Архангелските помори са потомци на древните новгородци, заселили този регион в древността. Тяхното изкуство все още е запазено в своята оригиналност. Този уникален артистичен свят със свои закони и концепции за красота. В същото време в песните и танците на Севера ясно се проявяват хуморът, ентусиазмът и вътрешният темперамент, характерни за поморите. Северното песенно изкуство е специално, отличава се със строгост на стила, целомъдрена чистота и сдържаност, всичко това е съчетано със смел епос и волеви принцип.
Северният хор с право се нарича перлата на руската култура. През 85-те години на своето съществуване той никога не е променял ролята си. Всеки спектакъл е особен артистичен свят и ярко динамично представление: мащабни сюжетни постановки, вокални и хореографски композиции, картини от народни празници. В песенната полифония на хора се чуват всички звукови нюанси на северната природа: замисленият говор на тайгата, плавното целомъдрие на реките, кънтящата дълбочина на океана и прозрачният трепет на белите нощи.

Антонина Яковлевна КОЛОТИЛОВА - основател и художествен ръководител на Държавния академичен северен руски народен хор (1926 - 1960), народен артист на РСФСР, заслужил артист на РСФСР, лауреат на Държавната награда на СССР

„Който не обича родната си песен, той не обича своя роден народ!“(А.Я. Колотилова)

Антонина Яковлевна Колотилова (Шерсткова) е родена през 1890 г. в село Жилино, недалеч от древния град Велики Устюг.
През 1909 г. Колотилова завършва с отличие женската гимназия във Велико Устюг и отива да преподава в селско училище в село Пелягинец, Николски район, Вологодска губерния. Именно в това село Антонина Колотилова започва да проявява професионален интерес към фолклора. Тя винаги с интерес наблюдаваше северните ритуали, слушаше песни, учи се да оплаква и да се възвеличава, научаваше начина на движение на момичета и жени в хороводи, кадрили и лъкове.
Колотилова, родена и израснала в северната част на Русия, дълбоко обичаше родната си земя, особено простора на водните ливади по време на цъфтежа на тревата.
През 1914 г. Антонина Яковлевна се омъжва и се премества в Николск. Там тя работи като учителка в държавно училище и продължава да събира и записва местни песни, приказки и приказки. Вроденият артистичен талант помогна на младото момиче лесно да овладее културата и стила на изпълнение.
След 5 години Колотилови се преместват във Велики Устюг. Именно в този древен руски северен град започва историята на Северния хор. Тук Антонина Яковлевна организира аматьорски женски ансамбъл, който се представя в клубове, а малко по-късно и в радиостанция, открита в града. Трябва да се каже, че първите членове на екипа бяха предимно домакини. Те лесно идваха в апартамента й, организираха групови сесии за пеене и изучаваха песните, които ги интересуваха. Слушателите приветстваха концертите на младите хористи, а радиоизявите направиха групата много популярна. Самодейният хор на Колотилова по това време се състои от около 15 души.

„Антонина Яковлевна напълно заслужи любовта на народа и славата на себе си, защото отдаде всичките си сили и мисли, неизчерпаема енергия и страст на душата си на народното пеене и създадения от нея хор... Ако тази прекрасна жена не беше в света нямаше да има нашия северноруски народен хор!(Нина Константиновна Мешко)

Раждането на Северния хор

През 1922 г. в Москва, в звукозаписно студио, Антонина Яковлевна се запознава с Митрофан Пятницки. Именно тази среща стана важна за Колотилова. Запознаването с работата на хора на Пятницки послужи като тласък за създаването на собствен народен хор от северни песни. На 8 март 1926 г. в Дома на просветните работници за първи път изнася малка самодейна група. Този ден стана рожден ден на Северния руски народен хор.
Първоначално хорът е етнографски, но след това условията на сценичния живот изискват организационно и творческо преструктуриране: появяват се танцова група и акордеонисти. През 1952 г. е организирана оркестрова група като част от хора чрез усилията на композитора V.A. Лаптев.
Екипът тогава се състоеше само от 12 певици. Костюмите бяха тоалети на майки и баби - истински селски сарафани и блузи. Първите акордеонисти бяха братята Тряпицин Борис и Дмитрий, както и по-малкият брат на Антонина Яковлевна Валери Шерстков. Партиите се научават на репетиции от гласа на художествения ръководител. Антонина Яковлевна не само показа как да пее, но и как да се движи, да се кланя и да се държи правилно на сцената.
Новосъздаденият хор винаги беше радушно посрещнат в градските предприятия, учебните заведения и околните села. Статутът на аматьорска група не попречи на Колотилова да работи сериозно, да се отнася внимателно към северната песен и да възпроизвежда точно начина на нейното изпълнение! Тя никога не променя тези изисквания в бъдеще. В първите години хорът изпълнява предимно старинни народни песни, които певиците - бивши селски жени, коренни жители на Севера - познават от детството си, притежават не само изпълнителски умения, но и битов импровизационен стил. Не напразно Северният хор в продължение на много години се смяташе за най-достоверния в етнографско отношение, последователен в своята творческа линия, съхраняващ традициите на северната песен, а певците на хора винаги са се отличавали със способността си да проникват в дълбините на музикален образ и го въплъщават в неповторима красота.
През 1931 г. Колотилова организира хор в Архангелск в по-голям мащаб както по брой на участниците, така и по обем на репертоара. Концертните програми включват песни от Пинега и Северна Померания, както и разнообразни танци и битови сцени. Колотилова сама събира най-богатия музикален материал по време на пътувания до различни райони на Архангелска област. Паралелно с това бяха закупени и костюми за хористите.
През 1935 г., докато пътува из Померания, Антонина Яковлевна се запознава с Марфа Семьоновна Крюкова, известна разказвачка. Колотилова гарантира, че Крюкова участва в първия Всесъюзен радиофестивал (1936 г.). Впоследствие Марфа Крюкова пътува със Северния хор до Москва, където заедно с Антонина Яковлевна работи върху първите приказки.
В допълнение към епосите, програмите на хора винаги включваха весели, танцови, комични шутни песни, произлезли от изкуството на странстващите шутни музиканти, и провлачени лирични песни, които певците изпълняваха по трогателен и прочувствен начин.
По време на войната групата изнася много концерти. Движехме се в отопляеми коли, живеехме наотговор, недоспивахме и бягахме от бомбардировки. Ходихме на Северния флот, Мурманск, Арктика, Карело-Финландския фронт и Урал. През 1944 г. заминахме за Далечния изток за шест месеца.

Антонина Колотилова: „Обичам родния си Север и му пея песни!“

До 1960 г. Антонина Яковлевна остава художествен ръководител на групата. Всички години на работа на Колотилова бяха изпълнени с неуморна, упорита работа и творческа страст, искрено желание да се запази и предаде на съвременниците дълбочината на оригиналността и красотата на народното изкуство на Северната територия и постоянно търсене на нови сценични форми и изпълнение означава. Животът на Колотилова беше истински творчески подвиг, а традициите, които тя постави, са живи в екипа.

Източник: Видни жители на Вологда: Биографични очерци/
Изд. съвет "Вологодска енциклопедия". - Вологда:
VSPU, издателство "Рус", 2005. - 568 с. - ISBN 5-87822-271-X

През 1960 г. народният артист на RSFSR, лауреат на Държавна награда Антонина Яковлевна Колотилова предава ръководството на групата на възпитаника на Московската държавна консерватория „Чайковски“, опитен педагог и хормайстор Нина Константиновна Мешко. Новият период в живота на екипа е белязан с израстване на професионализма и сценичната култура.

Нина Константиновна Мешко - народна артистка на СССР, лауреат на Държавната награда на RSFSR на името на Глинка, художествен ръководител на северния народен хор от 1960 до 2008 г., академик на IAU, професор в катедрата на Руската музикална академия. Гнесини

„Хората разчитат на своята традиционна, местна култура!“(Нина Мешко)

Нина Мешко е родена през 1917 г. в село Малахово, Ржевски район, Тверска област, в семейство на учители, където обичат песните. Майка ми Александра Василиевна имаше прекрасен глас, а баща ми Константин Иванович не само ръководеше училищния хор, но и обичаше да пее в местната църква.

От спомените на Н.К. Мешко: „Не помня на колко години бях, може би дори по-малко от година... Бях увита в пухен шал и някой ме държеше в ръцете си. В кухнята хората седяха около голяма дървена маса и всички пееха. И в същото време изпитах някакво напълно необяснимо блаженство...”

Малката Нина самостоятелно усвоява свиренето на пиано, изучава елементарна музикална теория и солфеж. И тя беше толкова запленена от света на музиката, че реши: само музика и нищо друго! И затова, без съмнение, Нина Мешко постъпва в музикалното училище, кръстено на Октомврийската революция, и след дипломирането си постъпва в диригентския и хоров отдел на Московската консерватория. Там Нина Константиновна за първи път чу Северния хор. Той й направи много силно впечатление.
И тогава на Нина Мешко беше предложено да създаде народен хор на Московска област. След тази работа Нина Константиновна най-накрая реши: само народно пеене и нищо повече.

От спомените на Н.К. Мешко: „Някаква мания буквално избухна в мен да възродя народната култура на пеене. Защото беше най-високата! Това е такова умение! Записите говорят за това, особено северните.”

След Московския хор Нина Мешко работи с Хора за руска народна песен на Всесъюзното радио, а след това последва покана да ръководи Северния хор. Северът я завладя и я накара да се влюби в него.

От спомените на Н.К. Мешко: „Хората, които прекрасно владеят културата на пеене, притежаващи красиви, гъвкави, свободни гласове, могат да изпълнят песен по начина, по който го правят на Севера.“

В продължение на почти 50 години Нина Константиновна Мешко ръководи Академичния северен руски народен хор, известен не само в Русия, но и далеч извън нейните граници. Тя пое тази щафета от своята учителка Антонина Колотилова. Под ръководството на Нина Мешко хорът става лауреат на различни международни конкурси. Мешко е основател на Гнесинската школа за народно пеене. Училището Миешко е подготвило цяла плеяда учители, хормайстори и изпълнители на народни песни. Сред тях са Татяна Петрова, Надежда Бабкина, Людмила Рюмина, Наталия Борискова, Михаил Фирсов и много други. Людмила Зикина я смяташе за свой учител. Миешко разработи свой собствен хоров метод, който сега се използва от многобройните й ученици.

От спомените на Н.К. Мешко: „Песенното изкуство е летопис на живота на целия руски народ. Той е уникален, необичайно богат, както е ненадминато богат руският език. И тогава той е жив, непрекъснато се развива, обновява се, преражда се от пепелта... Хората почиват на своята традиционна, местна култура.“

Изповед

Прости ми, прости ми Господи,
За това, което не можах да направя
И в суматохата на дневните грижи
Нямах време да изплатя дълговете си.
Нямах време да дам
Поглед за някого, ласка за някого,
Някои не облекчиха болката,
Не разказах историята на другите.
Пред роднини в скръбен час
Не се разкая
И неведнъж в чантата на просяк
Не е давала милостиня.
Любящи приятели, често
Неволно се обиждам,
И виждайки скърбите на другите,
Бягам от страданието.
Втурвам се алчно към небето,
Но бремето на грижите ме сваля на земята.
Искам да ти дам парче хляб -
И го забравям на масата.
Знам всичко, което трябва
Но тя не изпълни завета...
Ще ми простиш ли, Господи,
За всичко, за всичко, за всичко за това?

Н. Мешко

Ирина Лискова,
Прессекретар на Северния хор

Оригиналност на репертоара и внимание към песенното богатство на региона

Водещата група на групата, женският хор, пленява слушателя с уникалния си тембър, красотата на оригиналните си песнопения и чистотата на звученето на акапелните женски гласове. Хорът поддържа приемствеността на певческата традиция. Северният хор, отличаващ се с висока певческа култура и уникална идентичност, последователно поддържа традициите и приоритета на високата духовност в изпълнението.
Особено внимание заслужават костюмите на Северния хор. Създадени от професионални дизайнери на костюми, въз основа на най-добрите образци от музейни колекции в Архангелск, Москва, Санкт Петербург, те представляват събирателен образ на руската национална носия на северняците. По време на концерта артистите сменят няколко пъти костюмите - излизат пред публиката в празнични, ежедневни или стилизирани костюми, създадени специално за концертните номера.
Съставът се състои от три състава - хоров състав, танцов състав и оркестър за руски народни инструменти. Още през 1952 г. в състава на хора е организирана оркестрова група чрез усилията на композитора V.A. Лаптев. Звукът на руските народни инструменти на оркестъра има удивителна искреност и топлина. Оригиналността на репертоара и вниманието към песенното богатство на региона, модерността и високото изпълнителско ниво носят на хора заслужен успех!
Вниманието на зрителя е постоянно привлечено от сцената: веселите шутове се редуват с лирични протяжни песни, оживените кадрили заменят спокойните хороводи, акапелното пеене се редува с музикални произведения.
Северният хор обръща специално внимание на образованието на своя слушател, своя зрител, затова много от неговите програми са посветени на детска, юношеска и студентска аудитория. Хорът продължава активно своята концертна дейност в Русия и чужбина.
През 1957 г. екипът става лауреат на фестивала на младежта и студентите в Москва. Това събитие отваря пътя на хора в чужбина. Започва нов етап в дейността на хора, за да се получи признание в чужбина, хорът трябва да бъде специален.
От 1959 г. хорът е гостувал в Полша, България, Франция, Германия, Италия, Китай, Индия, Афганистан, Япония, Тунис и САЩ. Екипът няколко пъти посещава Финландия с концерти и посети Швеция и Норвегия. Подготви програмата „Арктическа рапсодия” съвместно с фолклорния танцов ансамбъл „Rimpparemmi” във Финландия (Рованиеми). Работил е през 2004 и 2007 г. в Дамаск (Сирия), където в Руско-сирийския център се провеждат Дните на Русия. През 2005 г. екипът е поканен от музейната асоциация на град Варде (Норвегия) да отпразнува годишнината на града. През есента на 2005 г. екипът участва във фестивала на руската култура и кинематография в Ница. „Най-интимните кътчета на френската душа бяха докоснати от артистите - северняци от Русия, получавайки мощен емоционален отклик, публиката дълго не пускаше артистите, аплодирайки със сълзи на очи. Това е триумф на руското национално народно творчество!“ – така френските медии оцениха изпълненията на хора. През 2007 г. Северният хор е официално поканен от Министерството на културата на Сирия, Представителството на Росзарубежцентр в Сирийската арабска република и Руския културен център в Дамаск на фолклорния фестивал в Босра.
Северният хор е редовен участник в големи събития в Русия, така че през пролетта на 2004 г. групата участва във Великденския фестивал в Москва през 2005 г., заедно със заслужилия артист на Русия, студент Н.К. Мешко Т. Петрова и Националния академичен оркестър за народни инструменти на Русия на името на Н.П. Осипова взе участие в честването на 250-годишнината на Московския държавен университет.
Северняшкият хор успешно съчетава авторската музика на съвременните композитори с традиционните народни мелодии, постигайки сценична правда и северняшки привкус в изпълнението на артистите. Репертоарът на хора включва песни по стихове на: Сергей Есенин, Олга Фокина, Лариса Василиева, Александър Прокофиев, Виктор Боков, архангелските поети Дмитрий Ушаков и Николай Журавльов, Олег Думански.

Награди и звания на северния хор

През своя 85-годишен творчески живот колективът е удостоен с високи звания и награди.

1940 г
Отборът получи статут на професионален държавен отбор.

1944 г
1-ва награда на Всеруски хоров конкурс (Москва)

1957 г
Лауреат и голям златен медал на VI Световен фестивал на младежта и студентите (Москва).
Лауреат и диплом 1-ва степен (средно) на Втория Всесъюзен фестивал на музикалните театри, ансамбли, хорове (Москва).

1967 г
Диплом от Всесъюзния преглед на професионалните артистични групи.

1971 г
Лауреат на VI Международен фолклорен фестивал в Тунис.

1975 г
Лауреат и диплом 1-ва степен на Всеруския конкурс на професионални руски народни хорове.

1976 г
Със заповед на министъра на културата му е присъдено званието „Академичен“.

1977 г
Лауреат и златен медал на Магдебургския фестивал на съветско-германската дружба.
Лауреат на конкурса на руската художествена група.

1999 г
Лауреат на IV фестивал „Фолклорна пролет“ и 1-ви Всеруски фестивал на националната култура.

2001 година
Лауреат на Международния фолклорен фестивал в Сен Жислен (Белгия).

2002 г
Лауреат на Международния фолклорен фестивал в Рованиеми (Финландия).
Лауреат на Всеруския Московски фестивал на националните култури.

2003 г
Лауреат на Руския фестивал на националните култури (Санкт Петербург).
Лауреат на Конгреса и фестивала на националните култури на народите на Русия (Нижни Новгород).

2007 г
Лауреат на фестивала на народното изкуство в Босра (Сирийска арабска република).

2010 г
Лауреат на I Всеруски фестивал за народно певческо изкуство „Вечните извори” (Москва).

2011 г
На 8 март с концертната програма „Северняшкият хор за всички сезони” беше отбелязана 85-та годишнина на Северняшкия хор.
Северният хор е удостоен със статут на „Особено ценен обект на културното наследство на Архангелска област“.
Лауреат на Международния коледен фестивал в Италия. В рамките на конкурса екипът получи две златни дипломи в номинациите „Сценичен фолклор” и „Свещено пеене”.

2012 година
Лауреат на фестивала на професионалните хорове „Славянски хор“ (Рязан).
Организатор на II Всеруски фестивал в памет на народния артист на СССР, художествен ръководител на групата Нина Константиновна Мешко.

Ръководители на Северния хор

Ръководител на хора: Наталия ГеоргиевнаАсадчик.

Художествен директор: Заслужил артист на Русия, професор от Музикалната академия "Гнесин" Светлана Конопяновна Игнатиева.

Главен диригент: Заслужил артист на Русия Александър Михайлович Качаев.

Главен хореограф: Заслужил артист на Русия Александър Петрович Селиванов.