Biografija M Glinka, kratak sadržaj za djecu. Biografija Mihaila Glinke i njegov rad, ukratko najvažnije

Djetinjstvo i mladost

Kreativne godine

Glavni radovi

Himna Ruske Federacije

Adrese u St. Petersburgu

(20. svibnja (1. lipnja) 1804. - 3. (15.) veljače 1857.) - skladatelj, koji se tradicionalno smatra jednim od utemeljitelja ruske klasične glazbe. Glinkina djela imala su snažan utjecaj na sljedeće generacije skladatelja, uključujući pripadnike Nove ruske škole, koji su razvijali njegove ideje u svojoj glazbi.

Biografija

Djetinjstvo i mladost

Mihail Glinka rođen je 20. svibnja (1. lipnja, novi čl.) 1804. u selu Novospasskoye, Smolenska gubernija, na imanju svog oca, umirovljenog kapetana Ivana Nikolajeviča Glinke. Do šeste godine odgajala ga je njegova baka po ocu Fjokla Aleksandrovna, koja je Mihailovu majku potpuno udaljila od odgoja sina. Mihail je odrastao kao nervozan, sumnjičav i boležljiv gospodin - "mimoza", prema Glinkinom opisu. Nakon smrti Fjokle Aleksandrovne, Mihail je ponovno došao pod potpunu kontrolu svoje majke, koja je svim silama nastojala izbrisati tragove svog prethodnog odgoja. U dobi od deset godina, Mikhail je počeo učiti svirati klavir i violinu. Glinkina prva učiteljica bila je guvernanta Varvara Fedorovna Klammer, pozvana iz Sankt Peterburga.

Godine 1817. roditelji su Mihaila doveli u Sankt Peterburg i smjestili u Plemićki internat pri Glavnom pedagoškom institutu (1819. preimenovan u Plemićki pansion pri Petrogradskom sveučilištu), gdje mu je učitelj bio pjesnik, dekabrist V. K. Kuchelbecker. U St. Petersburgu Glinka uzima poduke od poznatih glazbenika, uključujući irskog pijanista i skladatelja Johna Fielda. U pansionu Glinka upoznaje A. S. Puškina, koji je došao posjetiti svog mlađeg brata Leva, Mihailovog druga iz razreda. Njihovi susreti nastavljeni su u ljeto 1828. i nastavljeni sve do pjesnikove smrti.

Kreativne godine

1822-1835

Nakon završetka internata 1822. godine, Mihail Glinka intenzivno je studirao glazbu: proučavao je zapadnoeuropske glazbene klasike, sudjelovao u kućnom muziciranju u plemićkim salonima, a ponekad je vodio i ujakov orkestar. Istodobno se Glinka okušala i kao skladateljica, skladajući varijacije za harfu ili klavir na temu iz opere “Švicarska obitelj” austrijskog skladatelja Josepha Weigla. Od tog trenutka Glinka je sve više pažnje posvećivala skladanju i ubrzo je skladala golemu količinu, okušavajući se u raznim žanrovima. U tom razdoblju napisao je danas poznate romanse i pjesme: “Ne iskušavaj me bez potrebe” na riječi E. A. Baratynskog, “Ne pjevaj, ljepotice, preda mnom” na riječi A. S. Puškina, “ Jesenja noć, noć draga” prema riječima A. Ya Rimskog-Korsakova i drugih. Ipak, dugo ostaje nezadovoljan svojim radom. Glinka uporno traži načine da nadiđe forme i žanrove svakodnevne glazbe. Godine 1823. radio je gudački septet, adagio i rondo za orkestar te dvije orkestralne uvertire. Tijekom istih godina proširio se krug poznanstava Mihaila Ivanoviča. Upoznaje Vasilija Žukovskog, Aleksandra Gribojedova, Adama Mickeviča, Antona Delviga, Vladimira Odojevskog, koji mu kasnije postaje prijatelj.

U ljeto 1823. Glinka je putovao na Kavkaz, posjetivši Pjatigorsk i Kislovodsk. Od 1824. do 1828. godine Mihail je radio kao pomoćnik sekretara Glavne uprave željeznica. Godine 1829. M. Glinka i N. Pavlishchev objavili su "Lirski album", gdje su među djelima raznih autora bile i Glinkine drame.

Krajem travnja 1830. skladatelj je otišao u Italiju, usput se zaustavio u Dresdenu i napravio dugo putovanje kroz Njemačku, protežući se tijekom ljetnih mjeseci. Došavši u Italiju početkom jeseni, Glinka se nastanio u Milanu, koji je u to vrijeme bio veliko središte glazbene kulture. U Italiji je upoznao izvrsne skladatelje V. Bellinia i G. Donizettija, proučavao vokalni stil bel canto (tal. belcanto) i sam mnogo komponira u “talijanskom duhu”. U njegovim djelima, od kojih značajan dio čine drame na teme popularnih opera, nema ništa što bi bilo studentski, sve su skladbe izvedene majstorski. Posebnu pozornost Glinka posvećuje instrumentalnim ansamblima, napisavši dva originalna djela: Sextet za klavir, dvije violine, violu, violončelo i kontrabas te Pathetique Trio za klavir, klarinet i fagot. U tim su se djelima osobito jasno očitovale značajke Glinkinog skladateljskog stila.

U srpnju 1833. Glinka je otišao u Berlin, usput se zaustavivši neko vrijeme u Beču. U Berlinu je Glinka, pod vodstvom njemačkog teoretičara Siegfrieda Dehna, radio na području skladanja, polifonije i instrumentacije. Primivši vijest o očevoj smrti 1834., Glinka je odlučio odmah se vratiti u Rusiju.

Glinka se vratio s opsežnim planovima za stvaranje ruske nacionalne opere. Nakon duge potrage za radnjom za operu, Glinka se, po savjetu V. Žukovskog, odlučio za legendu o Ivanu Susaninu. Krajem travnja 1835. Glinka se oženio Marijom Petrovnom Ivanovom, svojom daljom rođakinjom. Ubrzo nakon toga, mladenci su otišli u Novospasskoye, gdje je Glinka s velikim žarom počeo pisati operu.

1836-1844

Godine 1836. dovršena je opera “Život za cara”, ali ju je Mihail Glinka teškom mukom uspio prihvatiti za produkciju na pozornici sanktpeterburškog Boljšoj teatra. To je vrlo uporno opstruirao ravnatelj carskih kazališta A. M. Gedeonov, koji ga je predao na suđenje “ravnatelju glazbe”, dirigentu Katerinu Kavosu. Kavos je Glinkinu ​​djelu dao najlaskaviju ocjenu. Opera je prihvaćena.

Premijera "Života za cara" održana je 27. studenoga (9. prosinca) 1836. godine. Uspjeh je bio golem, opera je oduševljeno primljena od strane rukovodstva društva. Sutradan je Glinka pisao svojoj majci:

Dana 13. prosinca A. V. Vsevolzhsky bio je domaćin proslave M. I. Glinke, na kojoj su Mihail Vielgorski, Pjotr ​​Vjazemski, Vasilij Žukovski i Aleksandar Puškin skladali pozdravni “Kanon u čast M. I. Glinke”. Glazba je pripadala Vladimiru Odojevskom.

Ubrzo nakon produkcije Života za cara Glinka je imenovan dirigentom Dvorske pjevačke kapele koju je vodio dvije godine. Proljeće i ljeto 1838. Glinka je proveo u Ukrajini. Ondje je odabrao pjevače za kapelu. Među pridošlicama bio je Semyon Gulak-Artemovski, koji je kasnije postao ne samo poznati pjevač, već i skladatelj.

Godine 1837. Mihail Glinka, koji još nije imao gotov libreto, počeo je raditi na novoj operi koja se temelji na zapletu pjesme A. S. Puškina "Ruslan i Ljudmila". Ideja o operi došla je skladatelju za života pjesnika. Nadao se da će izraditi plan prema njegovim uputama, ali Puškinova smrt natjerala je Glinku da se obrati manjim pjesnicima i amaterima među svojim prijateljima i poznanicima. Prva izvedba “Ruslana i Ljudmile” održana je 27. studenog (9. prosinca) 1842., točno šest godina nakon premijere “Ivana Susanina”. U usporedbi s “Ivanom Susaninom”, nova opera M. Glinke izazvala je snažnije kritike. Najžešći kritičar skladatelja bio je F. Bulgarin, u to vrijeme još uvijek vrlo utjecajan novinar.

1844-1857

Jedva doživjevši kritike svoje nove opere, Mihail Ivanovič je sredinom 1844. poduzeo novo dugo putovanje u inozemstvo. Ovaj put odlazi u Francusku, a zatim u Španjolsku. U Parizu je Glinka upoznao francuskog skladatelja Hectora Berlioza, koji je postao veliki obožavatelj njegova talenta. U proljeće 1845. Berlioz je na svom koncertu izveo djela Glinke: lezginku iz “Ruslana i Ljudmile” i ariju Antonide iz “Ivana Susanina”. Uspjeh ovih djela dao je Glinki ideju da održi dobrotvorni koncert svojih skladbi u Parizu. 10. travnja 1845. veliki koncert ruskog skladatelja uspješno je održan u koncertnoj dvorani Hertz u Ulici pobjede u Parizu.

13. svibnja 1845. Glinka je otišao u Španjolsku. Tamo Mihail Ivanovič proučava kulturu, običaje i jezik španjolskog naroda, snima španjolske narodne melodije, prati narodne festivale i tradicije. Kreativni rezultat ovog putovanja bile su dvije simfonijske uvertire napisane na španjolske narodne teme. U jesen 1845. stvara uvertiru “Aragonska jota”, a 1848., po povratku u Rusiju, “Noć u Madridu”.

U ljeto 1847. Glinka je krenuo na povratak u selo svojih predaka Novospasskoye. Glinkin boravak u rodnom mjestu bio je kratkotrajan. Mihail Ivanovič ponovno je otišao u Petrograd, ali se predomislio i odlučio provesti zimu u Smolensku. No, pozivi na balove i večeri, koji su skladatelja progonili gotovo svakodnevno, doveli su ga do očaja i odluke da ponovno napusti Rusiju i postane putnik. No, Glinki je odbijena strana putovnica, pa se, stigavši ​​do Varšave 1848., zaustavio u ovom gradu. Ovdje je skladatelj napisao simfonijsku fantaziju "Kamarinskaya" na teme dviju ruskih pjesama: svadbenu pjesmu "Zbog planina, visokih planina" i živahnu plesnu pjesmu. Glinka je ovim djelom utemeljio novu vrstu simfonijske glazbe i postavio temelje za njezin daljnji razvoj, vješto stvarajući neobično smionu kombinaciju različitih ritmova, karaktera i raspoloženja. O djelu Mihaila Glinke govorio je Petar Iljič Čajkovski:

Godine 1851. Glinka se vratio u Petrograd. Stječe nove prijatelje, uglavnom mlade ljude. Mihail Ivanovič je davao satove pjevanja, pripremao operne dijelove i komorni repertoar s pjevačima kao što su N. K. Ivanov, O. A. Petrov, A. Ya. Petrova-Vorobyova, A. P. Lodiy, D. M. Leonova i drugi. Ruska vokalna škola oblikovala se pod izravnim utjecajem Glinke. Posjetio je M. I. Glinku i A. N. Serova, koji je 1852. godine napisao svoje “Bilješke o instrumentaciji” (objavljene 1856. godine). Često je dolazio A. S. Dargomyzhsky.

Godine 1852. Glinka je ponovno otišao na putovanje. Planirao je stići do Španjolske, ali umoran od putovanja diližansama i željeznicom, zaustavio se u Parizu, gdje je živio nešto više od dvije godine. U Parizu je Glinka započeo rad na simfoniji Taras Buljba, koja nikada nije dovršena. Početak Krimskog rata, u kojem se Francuska suprotstavila Rusiji, bio je događaj koji je konačno odlučio pitanje Glinkinog odlaska u domovinu. Na putu za Rusiju Glinka je proveo dva tjedna u Berlinu.

U svibnju 1854. Glinka je stigao u Rusiju. Ljeto je proveo u Carskom Selu na svojoj dači, au kolovozu se ponovno preselio u Sankt Peterburg. Iste 1854. Mihail Ivanovič počeo je pisati memoare, koje je nazvao "Bilješke" (objavljene 1870.).

Godine 1856. Mihail Ivanovič Glinka odlazi u Berlin. Tamo je počeo proučavati staroruske crkvene napjeve, djela starih majstora i zborska djela Talijana Palestrine i Johanna Sebastiana Bacha. Glinka je bio prvi svjetovni skladatelj koji je skladao i obradio crkvene melodije u ruskom stilu. Neočekivana bolest prekinula je ove aktivnosti.

Mihail Ivanovič Glinka umro je 16. veljače 1857. u Berlinu i pokopan je na Luteranskom groblju. U svibnju iste godine, na inzistiranje mlađe sestre M. I. Glinke Ljudmile Ivanovne Šestakove, pepeo skladatelja prevezen je u Sankt Peterburg i ponovno pokopan na Tihvinskom groblju. Na grobu se nalazi spomenik koji je izradio arhitekt A. M. Gornostaev. Trenutno je ploča s Glinkinog groba u Berlinu izgubljena. Na mjestu groba 1947. Vojno zapovjedništvo sovjetskog sektora Berlina podiglo je skladatelju spomenik.

Memorija

• Krajem svibnja 1982. u skladateljevu rodnom imanju Novospasskoye otvoren je Muzej kuće M. I. Glinke.

• Spomenici M. I. Glinki:
• u Smolensku, stvoren javnim sredstvima prikupljenim pretplatom, otvoren 1885. na istočnoj strani vrta Blonie; kipar A. R. von Bock. Godine 1887. spomenik je kompozicijski dovršen postavljanjem ažurne lijevane ograde, čiji je dizajn bio sastavljen od glazbenih linija - odlomaka iz 24 djela skladatelja
• u Sankt Peterburgu, izgrađena na inicijativu Gradske dume, otvorena 1899. u Aleksandrovskom vrtu, u blizini fontane ispred Admiraliteta; kipar V. M. Pashchenko, arhitekt A. S. Lytkin
• U Velikom Novgorodu, na spomeniku “1000-godišnjica Rusije”, među 129 likova najistaknutijih ličnosti ruske povijesti (za 1862.), nalazi se i lik M. I. Glinke.

• u Sankt Peterburgu, sagrađena na inicijativu Carskog ruskog glazbenog društva, otvorena 3. veljače 1906. u parku kod Konzervatorija (Teatralnaja trg); kipar R. R. Bach, arhitekt A. R. Bach. Spomenik monumentalne umjetnosti saveznog značaja.
• otvoren u Kijevu 21. prosinca 1910. ( Glavni članak: Spomenik M. I. Glinki u Kijevu)

• Filmovi o M. I. Glinki:
• Godine 1946. Mosfilm je producirao dugometražni biografski film “Glinka” o životu i djelu Mihaila Ivanoviča (glumi ga Boris Čirkov).
• Godine 1952. Mosfilm je izdao igrani biografski film "Skladatelj Glinka" (glumi ga Boris Smirnov).
• Godine 2004., za 200. obljetnicu rođenja, snimljen je dokumentarni film o životu i djelu skladatelja “Mihail Glinka. Sumnje i strasti..."

• Mihail Glinka u filateliji i numizmatici:

• U čast M. I. Glinke nazvani su sljedeći:
• Državna akademska kapela Sankt Peterburga (1954.).
• Moskovski muzej glazbene kulture (1954.).
• Državni konzervatorij (akademija) u Novosibirsku (1956.).
• Državni konzervatorij u Nižnjem Novgorodu (1957.).
• Državni konzervatorij Magnitogorsk.
• Glazbena škola u Minsku
• Čeljabinsko akademsko kazalište opere i baleta.
• Peterburšku zborsku školu (1954).
• Glazbeni konzervatorij u Dnepropetrovsku nazvan po. Glinka (Ukrajina).
• Koncertna dvorana u Zaporožju.
• Državni gudački kvartet.
• Ulice mnogih gradova u Rusiji, kao i gradova u Ukrajini i Bjelorusiji. Ulica u Berlinu.
• Godine 1973., astronomka Lyudmila Chernykh nazvala je mali planet koji je otkrila u čast skladatelja - 2205 Glinka.
• Krater na Merkuru.

Glavni radovi

opere

• "Život za cara" (1836.)
• "Ruslan i Ljudmila" (1837-1842)

Simfonijska djela

• Simfonija na dvije ruske teme (1834., dovršio i orkestrirao Vissarion Shebalin)
• Glazba za tragediju N. V. Kukolnika “Knez Kholmski” (1842.)
• Španjolska uvertira br. 1 “Briljantan capriccio na temu aragonske jote” (1845.)
• "Kamarinskaya", fantazija na dvije ruske teme (1848.)
• Španjolska uvertira br. 2 "Sjećanja na ljetnu noć u Madridu" (1851.)
• “Valcer-fantazija” (1839. - za klavir, 1856. - prošireno izdanje za simfonijski orkestar)

Komorne instrumentalne kompozicije

• Sonata za violu i klavir (nedovršena; 1828., revidirao Vadim Borisovski 1932.)
• Briljantan divertisment na teme iz Bellinijeve opere La Sonnambula za klavirski kvintet i kontrabas
• Veliki sekstet u Es-duru za klavir i gudački kvintet (1832.)
• “Trio Pathétique” u d-molu za klarinet, fagot i klavir (1832.)

Romanse i pjesme

• "Venecijanska noć" (1832.)
• "Evo me, Inesilla" (1834.)
• "Noćni pogled" (1836.)
• "Sumnja" (1838.)
• "Noćni zefir" (1838.)
• “Vatra želje gori u krvi” (1839.)
• svadbena pjesma “Divna kula stoji” (1839.)
• vokalni ciklus "Zbogom Petersburgu" (1840.)
• "Pjesma u prolazu" (1840.)
• "Ispovijed" (1840.)
• "Čujem li tvoj glas" (1848.)
• “Zdrava čaša” (1848.)
• “Margaritina pjesma” iz Goetheove tragedije “Faust” (1848.)
• "Marija" (1849.)
• "Adele" (1849.)
• "Finski zaljev" (1850.)
• “Molitva” (“U teškom trenutku života”) (1855.)
• "Nemoj reći da te boli srce" (1856.)

Himna Ruske Federacije

Domoljubna pjesma Mihaila Glinke bila je službena himna Ruske Federacije od 1991. do 2000. godine.

Adrese u St. Petersburgu

• 2. veljače 1818. - kraj lipnja 1820. - Plemićki internat pri Glavnom pedagoškom zavodu - nasip rijeke Fontanke, 164;
• Kolovoz 1820. - 3. srpnja 1822. - Plemićki pansion na Sveučilištu u Sankt Peterburgu - Ivanovskaja ulica, 7;
• ljeto 1824. - kraj ljeta 1825. - Faleevova kuća - Kanonerskaya ulica, 2;
• 12. svibnja 1828. - rujna 1829. - Barbazanova kuća - Nevsky Prospekt, 49;
• kraj zime 1836. - proljeće 1837. - Mertzova kuća - Glukhoy lane, 8, apt. 1;
• proljeće 1837. - 6. studenog 1839. - kuća Capella - nasip rijeke Moike, 20;
• 6. studenoga 1839. - kraj prosinca 1839. - časnička vojarna Lifegardijske Izmailovske pukovnije - nasip rijeke Fontanke, 120;
• 16. rujna 1840. - veljače 1841. - Mertzova kuća - Glukhoy Lane, 8, apt. 1;
• 1. lipnja 1841. - veljače 1842. - kuća Schuppe - ulica Bolshaya Meshchanskaya, 16;
• sredina studenoga 1848. - 9. svibnja 1849. - kuća Škole za gluhonijeme - nasip rijeke Moike, 54;
• Listopad - studeni 1851. - stambena zgrada Melikhov - ulica Mokhovaya, 26;
• 1. prosinca 1851. - 23. svibnja 1852. - Žukovljeva kuća - Nevski prospekt, 49;
• 25. kolovoza 1854. - 27. travnja 1856. - stambena zgrada E. Tomilove - Ertelev Lane, 7.

Mihail Ivanovič Glinka je skladatelj čija su djela imala snažan utjecaj na formiranje sljedećih generacija glazbenika. Ideje njegovih djela razvili su u svom radu A. S. Dargomyzhsky, članovi “Moćne šačice”, i P. I. Čajkovski.

Mihail Glinka. Kratka biografija: godine djetinjstva

Mihail je rođen u lipnju 1804. u udaljenom selu Novospasskoye, koje je pripadalo njegovim roditeljima i nalazilo se 100 versti od Smolenska, a 20 od gradića Yelnya. Dječaka su prilično kasno počeli sustavno poučavati i glazbi i općim disciplinama. Prva je s njim radila guvernanta V.F.Klamer, pozvana iz St.

M. Kratki životopis: prvi pisani pokušaji

Godine 1822., netom nakon završetka studija u internatu, Mihail je napisao nekoliko varijacija za harfu i glasovir na temu jedne od modernih opera tog vremena. Postali su Glinkino prvo iskustvo u skladanju glazbe. Od tog se trenutka nastavio usavršavati i uskoro je pisao mnogo iu najrazličitijim žanrovima. Nezadovoljstvo njegovim radom, unatoč priznanjima, navodi ga na potragu za novim oblicima i upoznavanje kreativnih ljudi. Ni društvene zabave ni narušeno zdravlje nisu ga mogli omesti u skladanju glazbe. To je postala njegova duboka unutarnja potreba.

M. I. Glinka. Kratka biografija: putovanje u inozemstvo

Nekoliko ga je razloga nagnalo na razmišljanje o putovanju u inozemstvo. Ovo je prije svega prilika za stjecanje novih dojmova, znanja i iskustava. Također se nadao da će mu nova klima pomoći da poboljša svoje zdravlje. Godine 1830. odlazi u Italiju, ali se usput zaustavlja u Njemačkoj i ondje provodi ljeto. Glinka se potom nastanio u Milanu. U 1830.-1831., skladatelj je posebno puno skladao, pojavila su se nova djela. Godine 1833. Glinka je otišao u Berlin. Usput se nakratko zaustavio u Beču. U Berlinu je skladatelj namjeravao dovesti u red svoje teorijsko znanje o glazbi. Učio je pod vodstvom Z. Den.

M. I. Glinka. Kratka biografija: povratak kući

Glinka je bio prisiljen prekinuti studij u Berlinu zbog vijesti o očevoj smrti. Kad je Mihail Ivanovič stigao u Petrograd, počeo je često posjećivati ​​Žukovskog. Pisci i glazbenici okupljali su se svaki tjedan kod pjesnika. Na jednom od sastanaka Glinka je sa Žukovskim podijelio svoju želju da po prvi put napiše rusku operu. On je odobrio skladateljeve namjere i predložio preuzimanje radnje Ivana Susanina. Godine 1835. Glinka se udala za M.P.

Sreća ne samo da nije postala prepreka kreativnosti, već je, naprotiv, potaknula skladateljevu aktivnost. Vrlo brzo je napisao operu “Ivan Susanin” (“Život za cara”). U jesen 1836. već je održana njegova premijera. Postigla je veliki uspjeh kod javnosti, pa čak i kod cara.

M. I. Glinka. Kratka biografija: novi radovi

Još za života Puškina, skladatelj je imao ideju da napiše operu temeljenu na zapletu njegove pjesme "Ruslan i Ljudmila". Bio je spreman 1842. Ubrzo je započela produkcija, ali je opera bila manje uspješna od “Života za cara”. Skladatelju nije bilo lako preživjeti kritike. Dvije godine kasnije otišao je na putovanje u Francusku i Španjolsku. Novi dojmovi vratili su skladatelju kreativnu inspiraciju. Godine 1845. stvorio je uvertiru Aragonske jote koja je doživjela velik uspjeh. Tri godine kasnije pojavila se “Noć u Madridu”.

U stranoj zemlji skladatelj se sve više okreće ruskim pjesmama. Na njihovoj osnovi napisao je "Kamarinskaya", koja je postavila temelje za razvoj novog tipa.

Mihail Glinka. Biografija: posljednje godine

Mihail Ivanovič živio je ili u inozemstvu (Varšava, Berlin, Pariz) ili u Petrogradu. Skladatelj je još uvijek imao puno kreativnih planova. Ali bio je spriječen neprijateljstvom i progonstvom, te je morao spaliti nekoliko desetina. Do njegovih posljednjih dana L.I. Šestakova, njegova mlađa sestra, ostala je pored njega. Glinka je umro u Berlinu u veljači 1857. Skladateljev pepeo prevezen je i pokopan u St.

Mihail Ivanovič Glinka nije samo još jedan talentirani ruski skladatelj. Ovo je utemeljitelj klasične ruske glazbe i sa tvorac prve nacionalne ruske opere. Najtalentiranija osoba i domoljub svoje domovine, koji je cijeli svoj život posvetio glazbi. Glinkina djela imala su veliki utjecaj na rad skladatelja sljedeće generacije.

U kontaktu s

Ruska glazba prije Glinke bila je usmjerena na romantiku i kazalište, kao i na liturgijske potrebe. Bila je to neka vrsta “situacijske”, samostalne umjetnosti. Glinka je bio prvi koji ga je uspio učiniti samostalnim načinom govora, koji svoja sredstva utjelovljenja, logiku i smisao crpi iz sebe.

Kratka biografija Mihaila Glinke

Biografi Glinke Mihaila Ivanoviča doživljavaju stalne poteškoće. Sam je napisao kratku biografiju svog života. Štoviše, učinio je to tako suhoparnim i jasnim jezikom da se praktički nema što dodati onome što je već rekao sam skladatelj. Stoga biografi mogu samo prepričavati ono što je već napisano.

Glinka stvarao u povijesti ruske glazbe novo povijesno razdoblje. U svojim skladbama koristio je osobitosti ritma i vokalizacije ruske narodne glazbe. Njegovo djelo, utemeljeno i izraslo na tlu narodne pjesme i staroruske zborne umjetnosti, duboko je nacionalno. No, istovremeno je iznenađujuće povezana s naprednom europskom glazbenom kulturom.

Gotovo svi glazbeni žanrovi zastupljeni su u stvaralaštvu skladatelja, ali glavni je, naravno, opera. U glazbenoj dramaturgiji Mihail Ivanovič postao je inovator - odbio je koristiti govorni dijalog, a operni oblik dobio je cjelovitost simfonijskog razvoja.

Djetinjstvo

Prema legendi, na dan rođenja Mihaila Glinke slavuji su cijelo jutro pjevali oko njegove kuće. To se dogodilo 20. svibnja 1804. na imanju njegova oca, Ivana Nikolajeviča Glinke, u selu Novospasskoye. Mikhail je bio drugo dijete u obitelji. Ali njegov stariji brat umro je prije nego što je poživio i godinu dana. Ova okolnost postala je razlogom da je malog Mishu uzela njegova baka, praktički okrivljujući roditelje za smrt svog prvog sina.

Budući skladatelj je u ranom djetinjstvu imao priliku upoznati se s profesionalnom glazbom. Na imanju njegova strica često su svirali klasične drame i ruske pjesme uz kmetovski orkestar. Dječak je od ranog djetinjstva naučio svirati violinu i klavir.

U dobi od 6 godina, Mikhail se vraća da ga odgaja majka, jer mu baka umire. Dječak se odgaja kod kuće još 6,5 godina. Zatim, u dobi od 13 godina, roditelji šalju sina na studij u internat u Sankt Peterburgu, koji se nalazi na Pedagoškom institutu. Bila je to prestižna obrazovna ustanova u kojoj su mogla studirati samo plemićka djeca. U Sankt Peterburgu Mihail upoznaje Lava i Aleksandra Puškina, Vasilija Žukovskog, Evgenija Baratinskog i Vladimira Odojevskog.

Kreativnost cvjeta

Uz svoje glavne studije, budući glazbeni genij počinje uzimati lekcije od poznatog pijanista Karla Mayera. Glinka je tvrdio da je upravo taj učitelj utjecao na formiranje njegova glazbenog ukusa. Godine 1822. obuka završava. Na maturalnoj zabavi, Mikhail izvodi Hummelov koncert na klaviru. Izvedbu su visoko ocijenili svi koji su nazočili proslavi.

Sljedećih 13 godina budući skladatelj nastavlja usavršavati svoj glazbeni talent. Uz to što vodi ujakov kmetovski orkestar i muzicira u kućnim plemićkim salonima, nastavlja proučavati europske glazbene klasike. U to se vrijeme posebno zainteresirao za kompoziciju i počeo se okušavati u različitim žanrovima.

U ovom razdoblju Napisane su sljedeće pjesme i romanse:

• “Ne dovodi me u iskušenje bez potrebe”;
• “Jesenja noć, draga noć”;
• "Ne pjevaj, ljepotice, preda mnom."

Također u to vrijeme pojavljuju se uspješne orkestralne uvertire, gudački septeti, djela za harfu i glasovir. Sva djela su uspješna, Glinkina popularnost brzo raste. Unatoč tome, skladatelj ostaje nezadovoljan sobom, ne prepoznaje niti vjeruje u svoj talent.

U proljeće 1830. Mihail je konačno ostvario svoj san i otišao u Italiju. Na putu se odlučuje na kratko putovanje kroz Njemačku, koje se na kraju toliko proteglo da skladatelj u Italiji završava tek početkom jeseni. Smješta se u središte glazbene kulture toga vremena - u Milano. U Italiji studira talijanski stil pjevanja – belcanto. Upoznaje skladatelje Vincenzija Bellinija i Domenica Donizettija.

Nakon što je oko 4 godine živio u Italiji i skladao nekoliko djela u talijanskom stilu, Glinka odlazi u Njemačku. Tamo planira usavršiti svoje znanje iz teorije glazbe za koju je vjerovao da je ne poznaje dovoljno dobro. Da bi to učinio, uzima poduke od mnogih poznatih učitelja, uključujući Siegfrieda Dehna. Nažalost, poruka o očevoj smrti tjera ga da se vrati u Rusiju ne završivši studij.

Rođenje ruske opere

Glazbenik se s putovanja vratio s velikim planovima. Odlučio je stvoriti svoje glavno djelo, prvu rusku operu. Nakon duge potrage parcela je konačno pronađena. Po savjetu Vasilija Žukovskog, skladatelj je odabrao priču o ruskoj heroini, .

Opera se zvala “Život za cara” i, unatoč preprekama ravnatelja carskih kazališta, postavljena je 27. studenog 1836. godine. Izvedba je imala izuzetan uspjeh; sam car razgovarao je sa skladateljem i zahvalio mu se.

Već godinu dana nakon proizvodnje "Živi za cara", autor počinje stvarati svoju drugu operu. Ovaj put, kao radnju za rad, on bira pjesmu svog prijatelja Aleksandra Puškina, "Ruslan i Ljudmila". Glinka je bio siguran da će nacrtati plan za operu prema Puškinovim uputama. Nažalost, smrt pjesnika nije dopustila da se ti planovi ostvare.

Opera se rađala dosta dugo, gotovo 6 godina. Premijera novog djela održana je u studenom 1842. Na nastup je došao poznati skladatelj F. Liszt. Unatoč činjenici da Glinkino novo djelo nije moglo ponoviti veliki uspjeh Života za cara, Liszt je bio oduševljen novom operom i zadivljen golemim talentom njezina tvorca.

Novi odlazak iz Rusije i inozemni uspjeh

Glinka je prilično teško primio kritike nove opere. Skladatelj odlučuje promijeniti situaciju i 1844. odlazi u Francusku, gdje upoznaje skladatelja Hectora Berlioza. Na jednom od svojih koncerata Berlioz odlučuje u program uvrstiti neka od Glinkinih djela. Uspjeh koji je zadesio Mihaila Ivanoviča potaknuo ga je da održi dobrotvorni koncert u glavnom gradu Francuske, koji se u potpunosti sastojao od njegovih djela.

U svibnju 1845. kompozitor odlazi dalje u Španjolsku. Tamo skuplja i bilježi španjolske narodne melodije te proučava jezik i kulturu. U Španjolskoj se skladatelju vraća kreativna inspiracija i samopouzdanje. Pod dojmom putovanja stvara sljedeća djela:

• "Aragonski lov";
• "Sjećanja na Kastilju".

Sredinom 1847. Glinka se vratio u Rusiju, na svoje rodno imanje. Tada odlučuje prezimiti u Smolensku, ali povećana pozornost svijeta brzo umara skladatelja i odlazi u Varšavu. Ovdje stvara svoju simfonijsku fantaziju "Kamarinskaya".

Godine 1851. glazbenik se nakratko vratio u Sankt Peterburg, a već 1952. ponovno je otišao na putovanje, čiji je cilj bila Španjolska. Umoran od putovanja, Glinka odlučuje stati i odmoriti se u Francuskoj. Kao rezultat toga, ostaje u Parizu oko 2 godine, gdje radi Simfonija "Taras Buljba". Početak je prisilio skladatelja da se vrati u domovinu ne dovršivši simfoniju.

Glinka je stigao u Rusiju u svibnju 1854. Ljeto je proveo u svojoj dači u Carskom Selu, a zatim se vratio u Petrograd, gdje je počeo pisati svoje memoare. I ovaj put glazbenik nije mogao dugo ostati na jednom mjestu i nakon 2 godine otišao je u Berlin.

U cijelom životu kompozitor je uspio posjetiti sljedeće zemlje:

1. Njemačka;
2. Italija;
3. Austrija;
4. Francuska;
5. Španjolska;
6. Poljska.

Osobni život

Prilično je teško ukratko ispričati osobni život glazbenika, unatoč činjenici da su u njegovom životu bila samo 2 ozbiljna romana. Odnos s obje žene bio je prilično napet i, nažalost, nesretno završio.

Prijatelji i rodbina nisu vjerovali da je Mihail Ivanovič sposoban otrgnuti se od svojih bilješki čak i na minutu. Stoga su bili šokirani kada su 1835. saznali da se ženi. Ispostavilo se da je odabranica Marija Petrovna Ivanova, žena bez obrazovanja i bogatstva, koja je mrzila glazbu, a čak nije ni izgledala lijepo. Skladatelj je svojoj majci napisao da njegova odabranica ima dobro srce, da je umjerena u svojim željama i da je vrlo razumna.

Doslovno nekoliko mjeseci kasnije, Glinka je shvatio da je svoj život povezao sa ženom koju su zanimali samo odjeća i nakit. Umjesto brige, mlada supruga neprestano je zanovijetala, a on je nastojao što manje biti kod kuće.

Samo 4 godine nakon vjenčanja, glazbenik je saznao ono što su svi njegovi prijatelji već dugo znali - njegova supruga gotovo otvoreno živi s drugim muškarcem te se čak tajno udala za njega. Skladatelj je podnio zahtjev za razvod. Pokazalo se da proces nije tako brz kao što je Glinka očekivao. Na kraju se uspio razvesti tek 1846. godine.

Godine 1840. skladatelj je upoznao Ekaterinu Kern i odmah se u nju zaljubio. Djevojka mu uzvraća osjećaje. Nekoliko godina postala je Glinkina muza, koja joj je posvetila nekoliko malih djela, kao i romansu temeljenu na pjesmama A. Puškina "Sjećam se divnog trenutka".

Godine 1841. Catherine je dobila nadu za brzi razvod od Glinke i njegove žene, jer se saznalo za tajno vjenčanje Marije Petrovne s kornetom Vasilchikovim. Mihail Ivanovič pokušava što prije dovršiti stvar budući da ga Catherine obavještava o svojoj trudnoći. Nade Glinke i njegovog izabranika za brzi ishod stvari nisu opravdane. Catherine Kern počinje gubiti strpljenje i optužuje skladatelja za neodlučnost, koji joj na kraju daje novac kako bi se riješila djeteta.

Stalna predbacivanja i svađe s Catherine dovela je do činjenice da se skladatelj nije usudio oženiti drugi put i ostavio djevojku. 7 godina je očekivala da će joj se Glinka vratiti. Ne čekajući, udala se za drugog u 36. godini.

Smrt skladatelja

U zimu 1857. Mihail Ivanovič se razbolio. U to vrijeme bio je u Berlinu. Sadržaj razgovora skladatelja s liječnicima koji su ga liječili nije poznat. Ali iz bilježaka koje je za to vrijeme uspio napisati, možemo zaključiti da mu liječnici ne samo da nisu dali nikakvu prognozu, nego nisu ni pokušali liječiti pacijenta, jednostavno čekajući njegov kraj.

Skladatelj je preminuo 15. veljače. Mihail Ivanovič pokopan je u Berlinu, na Luteranskom groblju. U svibnju 1857. njegov je pepeo odnešen u Rusiju i ponovno pokopan na groblju u Tihvinu. Nadgrobni spomenik koji se nalazio na originalnom skladateljevom grobu premješten je na berlinsko rusko pravoslavno groblje. Njena fotografija se nalazi na Wikipediji.

Mihail Glinka ruski je skladatelj, utemeljitelj ruske nacionalne opere, autor svjetski poznatih opera “Život za cara” (“Ivan Susanin”) i “Ruslan i Ljudmila”.

Glinka Mihail Ivanovič rođen je na obiteljskom imanju svoje obitelji u Smolenskoj oblasti 20. svibnja (1. lipnja) 1804. godine. Otac mu je bio potomak rusificiranog poljskog plemića. Roditelji budućeg skladatelja bili su daleki rođaci jedni drugima. Mihailova majka Evgenija Andreevna Glinka-Zemelka bila je druga rođakinja njegovog oca, Ivana Nikolajeviča Glinke.

Mihail Glinka posljednjih godina

Dječak je rastao kao boležljivo i slabo dijete. Prvih deset godina života Mihaila je odgajala očeva majka Fjokla Aleksandrovna. Baka je bila beskompromisna i stroga žena koja je kod djeteta gajila sumnjičavost i nervozu. Unuk Fjokle Aleksandrovne studirao je kod kuće. Dječakov prvi interes za glazbu pojavio se u ranom djetinjstvu, kada je pokušavao oponašati zvonjavu zvona koristeći bakreno kućansko posuđe.

Nakon smrti njegove bake, majka je preuzela Mikhailov odgoj. Smjestila je sina u petrogradski internat, gdje su studirala samo odabrana plemićka djeca. Tamo je Mihail upoznao Lava Puškina i njegovog starijeg brata. Aleksandar Sergejevič je posjetio rođaka i poznavao njegove bliske prijatelje, od kojih je jedan bio Mihail Glinka.

U internatu je budući skladatelj počeo pohađati satove glazbe. Njegov omiljeni učitelj bio je pijanist Karl Mayer. Glinka se prisjetio da je upravo taj učitelj utjecao na formiranje njegova glazbenog ukusa. Godine 1822. Mihail je diplomirao u internatu. Na dan diplome, on i njegov učitelj Mayer javno su izveli Hummelov klavirski koncert. Nastup je bio uspješan.

Početak karijere

Glinkina prva djela datiraju iz razdoblja njegovog završetka internata. Godine 1822. Mihail Ivanovič postao je autor nekoliko romansi. Jedna od njih, "Ne pjevaj, ljepotice, preda mnom", napisana je u poeziji. Glazbenikovo poznanstvo s pjesnikom dogodilo se tijekom studija, ali nekoliko godina nakon što je Glinka diplomirala u internatu, mladi su se sprijateljili na temelju zajedničkih interesa.

Od djetinjstva se Mihail Ivanovič odlikovao lošim zdravljem. Godine 1923. odlazi na Kavkaz na liječenje mineralnim vodama. Ondje se divio krajolicima, proučavao lokalne legende i narodnu umjetnost te se brinuo za svoje zdravlje. Nakon povratka s Kavkaza, Mihail Ivanovič gotovo godinu dana nije napustio svoje obiteljsko imanje, stvarajući glazbene skladbe.

Godine 1924. odlazi u glavni grad, gdje se zapošljava u Ministarstvu željeznica i komunikacija. Nakon što nije odslužio ni pet godina, Glinka je otišao u mirovinu. Razlog napuštanja službe bio je nedostatak slobodnog vremena za proučavanje glazbe. Život u Sankt Peterburgu dao je Mihailu Ivanoviču poznanstva s izvanrednim kreativnim ljudima svog vremena. Okolina je poticala skladateljevu potrebu za kreativnošću.

Godine 1830. Glinkino zdravlje se pogoršalo; glazbenik je bio prisiljen vlagu Sankt Peterburga zamijeniti toplijom klimom. Skladatelj je otišao u Europu na liječenje. Glinka je kombinirao zdravstveno putovanje u Italiju sa stručnim obrazovanjem. U Milanu je skladatelj upoznao Donizettija i Bellinija, studirao operu i belcanto. Nakon četiri godine boravka u Italiji Glinka odlazi u Njemačku. Tamo je uzimao poduke od Siegfrieda Dehna. Mihail Ivanovič morao je prekinuti studij zbog neočekivane smrti svog oca. Skladatelj se žurno vratio u Rusiju.

Procvat karijere

Glazba je zaokupila sve Glinkine misli. Godine 1834. skladatelj je počeo raditi na svojoj prvoj operi Ivan Susanin, koja je kasnije preimenovana u Život za cara. Prvi naslov djela vraćen je u sovjetsko vrijeme. Radnja opere odvija se 1612. godine, no na izbor radnje utjecao je rat 1812. godine, koji se dogodio tijekom autorova djetinjstva. Kad je počelo, Glinka je imao samo osam godina, ali njegov utjecaj na svijest glazbenika trajao je nekoliko desetljeća.

Godine 1842. skladatelj je završio rad na svojoj drugoj operi. Rad "Ruslan i Ljudmila" predstavljen je istog dana kada i "Ivan Susanin", ali s razlikom od šest godina.

Glinki je trebalo dugo da napiše svoju drugu operu. Trebalo mu je oko šest godina da završi ovo djelo. Razočaranje skladatelja nije imalo granica kada djelo nije postiglo željeni uspjeh. Val kritika srušio je glazbenika. Također 1842. godine skladatelj je doživio krizu u svom osobnom životu, što je utjecalo na Glinkino emocionalno i fizičko zdravlje.

Nezadovoljstvo životom potaknulo je Mihaila Ivanoviča na novo dugotrajno putovanje u Europu. Skladatelj je posjetio nekoliko gradova u Španjolskoj i Francuskoj. Postupno mu se vraća kreativna inspiracija. Rezultat njegovog putovanja bila su nova djela: “Aragonese Jota” i “Memories of Castile”. Život u Europi pomogao je Glinki da vrati samopouzdanje. Skladatelj je ponovno otišao u Rusiju.

Glinka je neko vrijeme proveo na obiteljskom imanju, potom je živio u Sankt Peterburgu, ali društveni život je umorio glazbenika. Godine 1848. završio je u Varšavi. Glazbenik je tamo živio dvije godine. Ovo razdoblje skladateljeva života obilježeno je stvaranjem simfonijske fantazije "Kamarinskaya".

Posljednjih pet godina svog života Mihail Ivanovič proveo je putujući. Godine 1852. skladatelj je otišao u Španjolsku. Glazbenikovo zdravlje bilo je loše, a kada je Glinka stigao u Francusku, odlučio je tamo ostati. Pariz mu je bio naklonjen. Osjećajući porast vitalnosti, skladatelj je započeo rad na simfoniji "Taras Bulba". Nakon što je živio u Parizu oko dvije godine, glazbenik je otišao kući sa svim svojim kreativnim nastojanjima. Razlog za ovu odluku bio je početak Krimskog rata. Simfonija Taras Buljba nikada nije dovršena.

Vrativši se u Rusiju 1854., glazbenik je napisao memoare, koji su objavljeni 16 godina kasnije pod naslovom "Bilješke". Godine 1855. Mihail Ivanovič skladao je romansu "U teškom trenutku života" na temelju poezije. Godinu dana kasnije, skladatelj je otišao u Berlin.

Osobni život

Glinkina biografija priča je o čovjekovoj ljubavi prema glazbi, ali skladatelj je imao i običniji osobni život. Tijekom svojih putovanja po Europi, Mikhail je postao junak nekoliko ljubavnih avantura. Vrativši se u Rusiju, skladatelj se odlučio oženiti. Po uzoru na svog oca, za životnu družicu odabrao je dalju rodbinu. Skladateljeva supruga bila je Maria (Marya) Petrovna Ivanova.

Par je imao četrnaest godina razlike u godinama, ali to nije zaustavilo skladatelja. Brak se pokazao nesretnim. Mihail Ivanovič je brzo shvatio da je pogriješio u izboru. Bračne veze povezale su glazbenika s njegovom nevoljenom suprugom, a njegovo je srce dano drugoj ženi. Skladateljeva nova ljubav bila je Ekaterina Kern. Djevojčica je bila kći Puškinove muze, kojoj je Aleksandar Sergejevič posvetio pjesmu "Sjećam se divnog trenutka".

Glinkina veza s ljubavnikom trajala je gotovo 10 godina. Većinu ovog vremena glazbenik je bio službeno oženjen. Njegova zakonita supruga Maria Ivanova, nije živjela ni godinu dana u zakonitom braku, počela je tražiti ljubavne avanture sa strane. Glinka je znao za njezine avanture. Supruga je zamjerila glazbeniku zbog rastrošnosti, pravila skandale i varala. Skladatelj je bio vrlo potišten.

Nakon šest godina braka s Glinkom, Marija Ivanova se tajno udala za korneta Nikolaja Vasilčikova. Kada je ta okolnost otkrivena, Glinka je dobila nadu za razvod. Sve to vrijeme skladatelj je bio u vezi s Ekaterinom Kern. Godine 1844. glazbenik je shvatio da je intenzitet ljubavnih strasti izblijedio. Dvije godine kasnije razveo se, ali nikada nije oženio Catherine.

Glinka i Puškin

Mihail Ivanovič i Aleksandar Sergejevič bili su suvremenici. Puškin je bio samo pet godina stariji od Glinke. Nakon što je Mihail Ivanovič prešao granicu od dvadeset godina, on i Aleksandar Sergejevič imali su mnogo zajedničkih interesa. Prijateljstvo mladih nastavilo se sve do tragične pjesnikove smrti.

Glinka je osmislio operu “Ruslan i Ljudmila” kako bi imao priliku raditi s Puškinom. Smrt pjesnika uvelike je usporila proces stvaranja opere. Zbog toga je njezina produkcija gotovo propala. Glinku nazivaju "Puškinom glazbe", jer je dao isti izvediv doprinos formiranju ruske nacionalne operne škole kao i njegov prijatelj razvoju ruske književnosti.

Smrt

U Njemačkoj je Glinka proučavao djela Johanna Sebastiana Bacha i njegovih suvremenika. Ne proživjevši u Berlinu ni godinu dana, skladatelj je umro. Smrt ga je zatekla u veljači 1857. godine.

Skladatelj je skromno pokopan na malom luteranskom groblju. Nekoliko mjeseci kasnije, Glinkina mlađa sestra Ljudmila došla je u Berlin kako bi dogovorila prijevoz bratova pepela u njihovu domovinu. Lijes s tijelom skladatelja prevezen je iz Berlina u Sankt Peterburg u kartonskoj kutiji s natpisom "PORCELAN".

Glinka je ponovno pokopan u Sankt Peterburgu na Tihvinskom groblju. Autentična nadgrobna ploča s skladateljevog prvog groba i danas se nalazi u Berlinu na području ruskog pravoslavnog groblja. Tu je 1947. godine podignut i spomenik Glinki.

• Glinka je postao autor romanse "Sjećam se divnog trenutka", koja je napisana prema pjesmama Aleksandra Sergejeviča Puškina. Pjesnik je stihove posvetio svojoj muzi Anni Kern, a Mihail Ivanovič posvetio je glazbu njezinoj kćeri Catherine.
• Nakon što je skladatelj primio vijest o majčinoj smrti 1851., desna mu je ruka izgubljena. Njegova majka bila je najbliža osoba glazbeniku.
• Glinka je mogao imati djecu. Glazbenikova voljena bila je trudna 1842. godine. Skladatelj je u tom razdoblju bio službeno oženjen i nije se mogao razvesti. Glazbenik je Catherine Kern dao veliku svotu novca kako bi se riješila svog djeteta. Žena je otišla u regiju Poltava gotovo godinu dana. Prema jednoj verziji, dijete je ipak rođeno jer je Catherine Kern predugo bila odsutna. Tijekom tog vremena, glazbenikovi osjećaji su nestali, napustio je svoju strast. Pred kraj života, Glinka je jako požalio što je od Katarine tražio da se riješi djeteta.
• Glazbenik je godinama tražio razvod od svoje supruge Marije Ivanove, namjeravajući se oženiti svojom voljenom Ekaterinom Kern, ali nakon što je dobio slobodu, odlučio je napustiti brak. Ostavio je svoju strast, plašeći se novih obaveza. Ekaterina Kern čekala je gotovo 10 godina da joj se skladatelj vrati.

Pred nama je ozbiljan zadatak! Razvijte vlastiti stil i otvorite novi put ruskoj opernoj glazbi.
M. Glinka

Glinka... do te je mjere odgovarao potrebama vremena i temeljnoj biti svoga naroda da je posao koji je započeo u vrlo kratkom vremenu procvjetao i narastao i dao takve plodove kakvih u našoj domovini nije bilo u svim stoljećima svoj povijesni život.
V. Stasov

U osobi M. Glinke ruska je glazbena kultura prvi put istaknula skladatelja svjetskog značaja. Oslanjajući se na stoljetne tradicije ruske narodne i profesionalne glazbe, dostignuća i iskustva europske umjetnosti, Glinka je dovršio proces formiranja nacionalne skladateljske škole, koja je pobijedila u 19. stoljeću. jedno od vodećih mjesta u europskoj kulturi, postao je prvi ruski klasični skladatelj. U svom djelu Glinka je izrazio napredne ideološke težnje tog vremena. Djela su mu prožeta idejama domoljublja i vjere u narod. Poput A. Puškina, Glinka je opjevao ljepotu života, pobjedu razuma, dobrote i pravde. Stvorio je umjetnost tako skladnu i lijepu da joj se ne umoriš diviti, otkrivajući u njoj sve više i više savršenstava.

Što je oblikovalo skladateljevu osobnost? O tome Glinka piše u svojim "Bilješkama" - prekrasnom primjeru memoarske literature. Kao glavne dojmove djetinjstva navodi ruske pjesme (one su bile “prvi razlog što sam kasnije počeo pretežno razvijati rusku narodnu glazbu”), kao i stričev kmetovski orkestar koji je “volio najviše od svega”. Glinka je kao dječak svirao flautu i violinu, a kako je rastao dirigirao je. Zvonjava zvona i crkveno pjevanje ispunili su njegovu dušu “najživljim pjesničkim užitkom”. Mladi Glinka je dobro crtao, strastveno sanjao o putovanjima i odlikovao se živahnošću uma i bogatom maštom. Dva velika povijesna događaja bila su najvažnije činjenice njegove biografije za budućeg skladatelja: Domovinski rat 1812. i ustanak decembrista 1825. Oni su odredili osnovnu ideju stvaralaštva („Posvetimo svoje duše domovini s divnim impulsi”), kao i politička uvjerenja. Prema njegovom prijatelju iz mladosti N. Markevichu, "Mikhailo Glinka... nije simpatizirao nijednog Bourbona."

Glinkin boravak u Petrogradskom plemićkom internatu (1817-22), poznatom po progresivnim učiteljima, imao je blagotvoran utjecaj na Glinku. Njegov učitelj u internatu bio je V. Kuchelbecker, budući dekabrist. Mladost mu je prošla u ozračju strastvenih političkih i književnih rasprava s prijateljima, a neki od ljudi bliskih Glinki, nakon poraza dekabrističkog ustanka, bili su među protjeranima u Sibir. Nije ni čudo što je Glinka bio predmet ispitivanja u vezi s njegovim vezama s "pobunjenicima".

Ruska književnost sa svojim interesom za povijest, stvaralaštvo i život naroda odigrala je značajnu ulogu u idejnom i umjetničkom formiranju budućeg skladatelja; izravna komunikacija s A. Puškinom, V. Žukovskim, A. Delvigom, A. Gribojedovim, V. Odojevskim, A. Mickevičem. Različiti su bili i glazbeni dojmovi. Glinka je pohađao satove klavira (od J. Fielda, a potom od S. Mayera), učio je pjevanje i sviranje violine. Često je posjećivao kazališta, pohađao glazbene večeri, svirao četveroručno s braćom Vielgorsky i A. Varlamovim, počeo je skladati romanse i instrumentalne drame. Godine 1825. pojavilo se jedno od remek-djela ruske vokalne lirike - romansa "Ne iskušavaj" na stihove E. Baratynskog.

Glinkina putovanja dala su mu mnoge svijetle umjetničke impulse: putovanje na Kavkaz (1823), boravak u Italiji, Austriji, Njemačkoj (1830-34). Društven, strastven, entuzijastičan mladić koji je spajao dobrotu i iskrenost s pjesničkom osjetljivošću, lako je sklapao prijateljstva. U Italiji se Glinka zbližio s V. Bellinijem, G. Donizettijem, susreo se s F. Mendelssohnom, a kasnije su mu se među prijateljima pojavili G. Berlioz, J. Meyerbeer, S. Moniuszko. Žudno upijajući različite dojmove, Glinka je ozbiljno i radoznalo studirao, a svoje glazbeno obrazovanje završio je u Berlinu kod poznatog teoretičara Z. Dehna.

Tu je, daleko od domovine, Glinka u potpunosti spoznao svoju pravu sudbinu. “Ideja o nacionalnoj glazbi... postajala je sve jasnija i javila se namjera da se stvori ruska opera.” Taj je plan ostvaren po povratku u Petrograd: 1836. dovršena je opera “Ivan Susanin”. Njegov zaplet, koji je predložio Zhukovsky, omogućio je utjelovljenje ideje herojstva u ime spašavanja domovine, što je Glinku bilo iznimno zadivljujuće. To je bilo novo: u cijeloj europskoj i ruskoj glazbi nije se pojavio patriotski heroj poput Susanina, čija slika sažima najbolje tipične crte nacionalnog karaktera.

Herojsku ideju Glinka utjelovljuje u oblicima karakterističnim za nacionalnu umjetnost, temeljenu na bogatoj tradiciji ruskog pisanja pjesama, ruske profesionalne zborske umjetnosti, koji su organski povezani sa zakonima europske operne glazbe, s načelima simfonijskog razvoja.

Praizvedbu opere 27. studenoga 1836. vodeće ličnosti ruske kulture doživjele su kao događaj od velikog značaja. "S Glinkinom operom postoji... novi element u umjetnosti, i počinje novo razdoblje u njezinoj povijesti - razdoblje ruske glazbe", napisao je Odojevski. Ruski, a kasnije i strani pisci i kritičari visoko su cijenili operu. Puškin, koji je bio prisutan na premijeri, napisao je katren:

Slušajući ovu novu stvar,
Zavist, zamagljena zlobom,
Neka melje, ali Glinka
Ne može gaziti u blato.

Uspjeh je nadahnuo skladatelja. Odmah nakon premijere "Susanina" započeo je rad na operi "Ruslan i Ljudmila" (prema zapletu Puškinove pjesme). Međutim, svakakve okolnosti: neuspješan brak koji je završio razvodom; najviša milost - služba u Dvorskom zboru, koja je oduzimala mnogo energije; tragična smrt Puškina u dvoboju, koja je uništila planove za zajednički rad na djelu - sve to nije pogodovalo kreativnom procesu. Domaći nesređeni uvjeti stali su na put. Glinka je neko vrijeme živio s dramaturgom N. Kukolnikom u bučnom i veselom okruženju lutkarskog "bratstva" - umjetnika, pjesnika, koji su ga značajno odvratili od kreativnosti. Unatoč tome, rad je napredovao, a paralelno su se pojavila i druga djela - romanse prema Puškinovim pjesmama, vokalni ciklus "Zbogom Peterburgu" (na Kukolnikovoj stanici), prva verzija "Valcer-fantazije", glazba za Kukolnikovu dramu " knez Kholmski”.

Glinkine aktivnosti kao pjevača i učitelja pjevanja datiraju iz tog vremena. Piše “Etide za glas”, “Vježbe za usavršavanje glasa”, “Školu pjevanja”. Među njegovim učenicima su S. Gulak-Artemovski, D. Leonova i drugi.

Premijera “Ruslana i Ljudmile” 27. studenoga 1842. donijela je Glinki mnoga teška iskustva. Aristokratska javnost, predvođena carskom obitelji, operu je dočekala neprijateljski. A među Glinkinim pristašama mišljenja su bila oštro podijeljena. Razlozi složenog odnosa prema operi leže u duboko inovativnoj biti djela, kojim je započeo bajkovito-epski operni teatar do tada u Europi nepoznat, gdje su se u bizarnom preplitanju pojavljivale različite glazbeno-figurativne sfere – epska, lirska, orijentalna. , fantastično. Glinka je “pjevao Puškinovu pjesmu na epski način” (B. Asafjev), a ležerno odvijanje događaja, zasnovano na izmjeni živopisnih slika, sugerirano je Puškinovim riječima: “Djela prošlih dana, tradicije duboke davnine.” Ostala obilježja opere također su se pojavila kao razvoj najskrovitijih Puškinovih ideja. Sunčana glazba, koja veliča ljubav prema životu, vjeru u pobjedu dobra nad zlom, odjekuje poznatom “Živjelo sunce, nek’ nestane tmine!”, a svijetli nacionalni stil opere kao da raste iz stihova prolog; “Tamo je ruski duh, miriše na Rusiju.” Sljedećih nekoliko godina Glinka je proveo u inozemstvu u Parizu (1844-45) i Španjolskoj (1845-47), posebno proučavajući španjolski prije putovanja. U Parizu je s velikim uspjehom održan koncert Glinkinih djela, o čemu je napisao: “...I prvi ruski skladatelj, koji je parišku javnost upoznao sa svojim imenom i svojim djelima napisanim u Rusiju i za Rusiju" Španjolski dojmovi nadahnuli su Glinku da stvori dvije simfonijske igre: "Aragonese Jota" (1845.) i "Sjećanje na ljetnu noć u Madridu" (1848.-51.). Istovremeno s njima, 1848. godine pojavila se poznata "Kamarinskaya" - fantazija na teme dviju ruskih pjesama. Ruska simfonijska glazba započela je tim djelima, kako "izvještajima stručnjaka tako i običnoj javnosti".