Най-известните певци в Китай. Как руската поп култура завладя Китай и Япония за азиатските фенове, техните манга портрети и китайската любов към руските патриотични химни

Днес в рубриката #e_Asia ще се върнем към темата “Популярни млади групи от Азия”, но този път в нея няма да има отбори. Нека да разгледаме няколко групи от Корея и Китай, това ще ни позволи да разберем и оценим дали музиката се развива в тези страни, колко отворени са тези групи за публиката и каква е ситуацията там като цяло.

Популярни групи в Корея

Да започнем първо с Корея, тъй като има повече информация за нейните млади изпълнители. А музикалният пазар е добре развит.

Първата група, която ще разгледаме днес, ще бъде Н.Летене.Това е млада група, създадена през 2013 г. Какво е толкова специално за нея? Първо, жанровият стил на изпълнение - рок, поп рок, рап рок, алтернативен рок. Само от това описание може да си помислите, че тази група ще бъде подобна на Linkin Park или Limp Bizkit. Но този екип е силно повлиян от поп културата на музикалния пазар. И тази банда също е проект на лейбъла, така че засега "изпълняват" капризите на създателя. Което също поставя отпечатък върху работата на групата - в крайна сметка те са по същество идоли, а музиката има ярък цвят на поп жанра. Но този проблем засяга по-голямата част от техния пазар: популярни млади групи от Азия най-често се създават като проекти на някои етикети и именно етикетите допринасят за бързото издигане на екипи.

Но да се върнем на N.Flying. Второ, групата започна да печели своята популярност, изненадващо, в Япония. От 2013 г. до 2015 г. групата издава издания и изнася концерти главно за японската публика, но през 2015 г. групата издава дебютния си албум на корейската сцена. Този тип промоции обаче е доста често срещан. Защо се стигна до такава стъпка? Може би поради факта, че в Япония пазарът на рок музика е по-развит и популярността там гарантира популярност в Корея. Но нека кажем със сигурност: N.Flying е амбициозна и доста интересна група.

Един от най-добрите сингли от N.Flying е Lonely:

След това нека да разгледаме лекото инди дуо лаласуит. Това е женски дует, създаден през 2013 г. Намерихме ги интересни с начина, по който представят музиката си и с лекотата, която усещаш след слушане. Жанрът, в който работят е поп рок. Както при групата по-горе, те бяха повлияни от средата си. Но след като изгледахме видеото от концерта им, особено ни хареса атмосферата, която лъха на нещо джазово, камерно и топло. Доста интересни представители на корейската сцена.

Слушайте lalasweet в Yandex.Music:

Между другото, може да попитате: защо Eatmusic избра тези групи? В края на краищата, популярни млади групи от Азия се появяват почти постоянно, а стилистично сте избрали толкова различни екипи! Но ние ще отговорим: защо не? Има много групи, можете да разгледате всяка. Но тези групи изглеждат по-интересни в контраст, показвайки, че в Корея има групи от различни посоки и с различна енергия.

Популярни групи в Китай

Както се оказа, намирането на млади китайски групи се оказа доста трудно. Тъй като не знаем китайски език, не е лесно да се намери информация на английски (като цяло мълчим за руския език). Но все пак изпълнихме задачата. Както вече беше казано, протестните движения на рок музиката са по-развити в Китай, което е свързано с известно отхвърляне на рок музиката от властите.

В полезрението ни попадна тайвански отбор BIZcashi. Забележителното за този екип е, че това е момичешки дует, който изпълнява песни в пост-рок жанра (въпреки че след слушане човек получава усещането, че е по-скоро пост-поп). Досега са издали едно EP през 2015 г., веднага след официалното сформиране. Това, което ни привлече, беше жанрът, в който играят. А също и вокалите: много са приятни, спокойни, усеща се, че са създадени точно за такава музика. Тъй като Китай като цяло обича пост-движенията, има доста групи в този сегмент.

Вижте изпълнението на живо на BIZcashi:

Именно там ще се съсредоточим днес върху гледането на млади групи от Азия. Следващият път ще се опитаме да намерим нови банди от Китай, а също така ще разгледаме други страни - Сингапур и Тайланд.

Слушахме нови китайски песни, за да изберем най-добрите за нашия вкус и обяснихме защо са забележителни. Това издание включва китайски нео-соул, тайвански синт-поп, отговорът на Съчуан на рапъра Фейс, както и небесен фолк рок и сладък мандопоп.

袁娅维 — 别废话 (Тиа Рей — Не говори)

Китайската нео-соул принцеса Yuan Yawei (Tia Ray) издаде нов албум, “Tiara”. Албумът съдържа както лирични балади, така и агресивни парчета. Както винаги, Тиа умело и ефективно смесва мандарин и джаз скат. За феновете на Марая Кери и Ерика Баду.

南瓜妮歌迷俱樂部 - 莎賓娜 (PUMPKINney Fan Club - Sabina)

Песен „Sabina“ от тайванска алтернативна рок група Фен клуб PUMPKINneyсе появи на концертите на групата през 2016 г. През април 2018 г. се състоя официалната премиера на сингъла с неочакван синтпоп аранжимент от 80-те години.

Higher Brothers & DJ Snake - Произведено в Китай

Друго преиздание - хитът от 2017 г. "Made in China" от съчуанския трап колектив "Higher Brothers" - беше издаден наскоро в сътрудничество с френския диджей DJ Snake. Последният е два пъти номиниран за Грами и носител на наградите MTV Video Music. Запомняме линиите и търсим 10 разлики с оригиналенверсия.

许巍 - 无人知晓 (Xu Wei - Никой не знае)

В началото на април 2018 г. в Китай излезе анимационният филм „Cat Paradise“, чийто саундтрак е написан от известния китайски рок музикант Xu Wei. Вече можете да слушате една от заглавните песни, „Никой не знае“ (无人知晓), в скорошен епизод на Laowaycast.

宋茜 — 屋顶着火 (Песен на Виктория — Пожарен покрив)

Мартенската премиера на “屋顶着火” на китайско-корейската певица Song Qian не напуска класациите. И благодарение на танцовите флашмобове в китайските социални мрежи, изглежда, че ще остане основната композиция на Mandopop за тази пролет.

Wowkie Zhang - Rainbow swag

Da Zhangwei е актьор, телевизионен водещ и бивш член на вече разпуснатата група "Flowers", която създава меме песни в началото на 2000-те години (само не забравяйте 嘻唰唰). Художникът не забравя откъде е започнал и през април представи поредното „промиване на мозъка“ (洗脑神曲) парче на китайски младежи „阳光彩虹小白马“ („Бяла дъга“). Музиката вече може да бъде чута като саундтрак към множество кратки видеоклипове в приложението Douyin (抖音).

声音玩具 — 你的城市 (Soundtoy — Вашият град)

Изглежда, че китайският рок не се е променил през последните 10 години. Рокерите от Ченду обаче Sound Toys отново доказват уместността на рок баладите. Момчетата представиха „Твоят град“ преди две седмици, песен, която не напусна върха на ресурсния рейтинг на Douban.

黃衍仁 - 酒徒 (Wong Hinyan - Jiutu)

Композиторът, инди и фолк музикант Хуанг Янрен е известен в Хонг Конг с работата си в независимия филм, театър и социален активизъм. През 2016 г. излиза първият му албум „Spitting Against the Wind“ (逆风吐痰), а през март 2018 г., благодарение на груповото финансиране, той издава нов албум „A Visit from the Moth“ (飞蛾光顾).

江河乐队 – 画浓妆 (Jianghe yuedui – Huanongzhuang)

Млада фолк-рок група "Rivers" от малко градче в провинция Ляонин. Тяхната житейска песен за момиче с „дебел грим“ (画浓妆) пленява със своята простота и закачлив рефрен. За китайските градски младежи песента се превърна в нещо като химн срещу селфитата.

无高潮 – 1-ви (Nein или Gas Mus – 1-ви)

Without Orgasm наричат ​​себе си единствената група от Гуанджоу, която свири математически рок. След като се утвърдиха на няколко фестивала и места, първият им сингъл "1st" беше включен в популярната китайска инди музикална компилация "Nerd Noise" в края на миналата година. През април 2018 г. бандата от Гуанджоу представи първото си EP.

Ако искате да сте в крак с нашите публикации по темата, абонирайте се нашия канал в Yandex.ZenМагазини страница в

Популярният канадски поп певец Джъстин Бийбър предизвика възмущение сред китайските си фенове, като се снима пред японския храм Ясукуни, който в Китай се смята за олицетворение на японския милитаризъм.

Джъстин публикува снимка с храма на заден план в своя Twitter, където има около 51 милиона абонати. След това той веднага получи много негативни отзиви. Певецът беше принуден да изтрие тази снимка и да се извини на феновете си. Според певеца снимката е направена случайно, той просто искаше да се снима пред някакъв японски храм и така се случи, че този храм се оказа храмът Ясукуни. Джъстин Бийбър каза, че обича своите китайски фенове и не е искал да ги обиди.
Бийбър е един от най-популярните певци в света на поп музиката, а азиатските изпълнители са далеч от него по популярност. Китайската музикална сцена обаче има свои собствени звезди, макар и не толкова популярни като американските и европейските, но въпреки това се радват на голяма популярност и слава сред своите китайски фенове. По-долу ще ви разкажем за петте най-популярни китайски изпълнители.

1. Джан Минмин.

Популярността на този изпълнител му беше донесена от великолепната композиция „Моето китайско сърце“, която певецът изпълни през 1984 г. на гала концерт по случай Пролетния фестивал. Тази песен стана популярна сред всички китайци, живеещи по света. Друг хит на изпълнителя беше песента „Китайска младеж, китайско сърце“, която Джан Минмин написа по повод началото на Азиатските игри през 1992 г. През 2005 г. той композира патриотична песен, наречена „Всички китайци имат общи корени“, която говори за единството на китайския народ. По отношение на популярността Джан Минмин не можеше да се конкурира със западните звезди, но можем да кажем, че той стана един от основателите на съвременната китайска поп музика.

2. Цуй Джиан.

Този изпълнител с право се счита за най-почитания китайски рокер. А най-големият му хит е песента „I Have Nothing“, която се превърна в химн на протеста в Китай през 80-те години. Музикантът има корейски корени, но е израснал в Пекин, в семейство на професионални артисти. Започва музикалното си обучение със свирене на тромпет и през 1981 г. започва работа в Пекинския филхармоничен оркестър. Музикантът започва своята рок кариера през 1986 г. с изпълнението на песента „I Have Nothing“, която се превръща в момент на раждането на китайския рок. След бруталното потушаване на студентските протести на площад Тянанмън, работата на музиканта беше забранена и той беше принуден да замине за провинцията. Санкциите бяха отменени в началото на 90-те години и музикантът се върна в Пекин. Скоро той се опита да организира концертно турне в Средното кралство, но скоро беше отменено за изпълнение на политически песни. Музикантът беше принуден да свири на Запад, където спечели известна популярност. През 2004 г. той участва като подгряващ акт на концерти на Deep Purple. В Китай забраната за изяви на Цуй Джиан беше отменена едва през 2005 г., след което той организира голям рок концерт на стадиона в Пекин. Днес музикантът е жива икона на китайската рок музика.

3. Джоу Хуадзян.

Певицата е родена през 1960 г. и учи в Тайванския университет през 70-те години. В свободното си време обича да свири в ресторанти и барове, където трупа музикален опит. През 1984 г. започва сътрудничество с тайванския музикален лейбъл Rock Records. Певицата печели популярност в Китай, като записва песента “Both Fun and Sad” през 1991 г. През своята тридесетгодишна кариера на професионален музикант Джоу е записал тридесет дългосвирещи албума.

4. На In.

Тази певица е наричана "вечнозеленото дърво" на китайската поп музика. Певицата е родена през 1967 г. в Шенян. Тя става професионална певица на 16-годишна възраст, като се присъединява към местен ансамбъл за песни и танци. Na Ying започва соловата си певческа кариера на 21-годишна възраст, когато печели 3-то място в общокитайския вокален конкурс „Voices of the Sun“. След състезанието известният китайски певец и композитор Gu Jiangfen я взе под крилото си. Върхът на творчеството на певицата се случи от 1998 до 2002 г., когато певицата издаде 5 албума, които спечелиха огромна популярност сред феновете на популярната музика. През 2001 г. Na Ying спечели титлата "Най-добра певица" на музикален фестивал в Тайван. След това певицата активно участва в социалния живот и не записва нови албуми. Тя записва следващия си албум едва през 2011 г.

5. Джан Сюей.

Този популярен китайски изпълнител е роден през 1961 г. в Хонконг. Започва музикалната си кариера, като печели първо място на местен конкурс за любители. Изпълнителят издава дебютния си албум през 1986 г. Албумът е продаден в 300 хиляди копия. Най-популярната работа на музиканта се оказа албумът "Goodbye kiss", издаден през 1993 г. След това той получи титлата "Бог на песните". Хитът "Let Me Into Your Heart" стана сензация в Тайван, където песента продаде 1,36 милиона диска. Общо повече от 4 милиона диска са продадени по целия свят. През 2003 г. започва да композира музика. През 2008 г. Zhang Xueyou участва в откриването на Олимпийските игри в Пекин, изпълнявайки новата си песен.

Най-четени публикации през последния час:

за приключенията на групата в Япония и обидените фенове

„Лена и Юлия обичаха да казват в интервюта, че Ваня Шаповалов има следното убеждение: японците са луди по порно филми с, да кажем, изключително млади актриси. И това уж също е изиграло роля за лудия успех на групата, която по едно време е продала повече албуми в Япония от Мадона и Бийтълс. За мен японците, както и корейците и китайците, изглеждаха много невинни, поне по време на нашите промоционални пътувания и азиатски концерти. Онова съдбовно японско промоционално турне, след което Тату загуби японския пазар, се случи именно защото никой не познаваше културата и традициите. Момичетата (тогава просто момичета) напуснаха предаването на живо на най-популярното токшоу по указание на Ваня и японците бяха ужасно обидени. Е, те не го правят така. Нещо повече, те бяха обидени не на нивото на хората от това токшоу или водещия на това шоу, но цялата японска фен база смяташе подобно действие за неуважително, въпреки че сутринта полицията блокира улиците на Токио, така че групата може да напусне хотела. И от следващия ден за дълго време феновете на практика отказаха да купуват дискове Tatu. Мениджърите на Universal label бяха шокирани. Така че, когато дойдохме в Япония през 2005 г., за да рекламираме втория си албум, Dangerous and Moving, всички имаха една и съща мантра: „Трябва да спечелим Япония обратно.“ Струва ми се, че по време на това пътуване всички станахме малко японци, учтиви, точни - не намирайте вина! Даже се научих да давам и вземам визитка на японски - протягам я с две ръце с лек наклон на главата. Като цяло японските фенове на Тату са прекрасни! За да бъда честен, трябва да кажа, че съм виждал еротична фен манга с татуировки. Но на концерти японците не винаги са емоционални. Те могат просто да стоят и да слушат, без никакви танци или просто движения и жестове. Струва ми се, че не е лесно за един артист да се изявява пред такава външно резервирана публика.”

Поп музикантът Алексей Гоман

за азиатските фенове, техните манга портрети и китайската любов към руските патриотични химни

„Аз самият никога не съм бил в Китай и любовта на китайците към песните ми, честно казано, ме изненадва. Но го има. Китайските фенове често ми пишат във Фейсбук и във форума - някак си превеждат и изпращат съобщенията си чрез Google Translator. В Twitter под моите снимки и публикации често има голяма кореспонденция в йероглифи. Още няколко пъти ми изпратиха портрети в манга стил. И веднъж намерих много забавно видео в YouTube - изпълнението на Витас и моето бяха монтирани така, сякаш пеем заедно, въпреки че никога не сме пели на една сцена. Но Витас е много популярен в Китай - и те явно също ме харесват, затова ни събраха. Има много видеа с мои изпълнения и субтитри на китайски. Разбира се, обичах филми за кунг-фу като дете, но не се интересувах особено от азиатската култура. Странно е, че ме харесват толкова много, пея предимно патриотични песни за Русия. Може би фактът е, че такава съветска ретро музика им напомня за общото им комунистическо минало.

Продуцент Александър Роднянски

за разпространението на филма "Сталинград" в Китай, цензурата и вкусовете на китайските зрители

Режисьор-аниматор Михаил Алдашин

за работата по продължението на "Чебурашка" с японците

„Продължението на „Чебурашка“ е заснето от японския режисьор Макото Накамура с корейски аниматори. И ние отговаряхме за цялата творческа част - сценарий, анимация, музика, запис на актьори. Няколко години работихме чрез кореспонденция, японският екип дойде в Москва и отидохме в Корея в студиото. Беше толкова удобно да се работи с тях по начин, който рядко се случва с никого. Японците са невероятно педантични и ориентирани към детайла майстори. Ако сте били в Япония, сигурно сте забелязали, че там няма буквално нито сантиметър неподредена земя. Никъде дори няма кофи за боклук, но е чисто, никой не хвърля боклук. Единственото, което ни забави, беше японската учтивост. Отначало ми писаха много дълги писма, които първо съдържаха страница с внимателни и любезни обяснения, а след това молба да променя нещо. Тогава ги помолих да ми пишат по-простичко, направо по същество, за да се ускори работата. Те се съгласиха и всичко мина по-бързо. Японските ми колеги бяха необичайно внимателни към мен. Донесоха ми всякакви елегантни, трогателни неща, включително и украсени с Чебурашка. Наскоро минавах през Япония и веднага ме заведоха на вечеря в шикозен ресторант в небостъргач. Ако бях момиче, щях да си помисля, че ме ухажват, толкова са мили. По тяхно желание се погрижих всичко да е в духа на Качанов. Събитията от анимационния филм се развиват в стар провинциален град, който има зоологическа градина и гостуващ цирк. Нарисувахме езеро - оказа се много уютен град, в който аз самият нямам нищо против да живея известно време. Анимацията беше куклена, както във филмите на Качанов - за японците беше важно анимацията да се получи така, сякаш е снимана тогава, в съветско време. Понякога трябваше да ги коригираме малко, да обясним какво не бихме могли да имаме. Например, първоначално сценарият включваше сцена, в която директорът на цирка кани момиче в ресторант. И тогава се жени. В Япония възрастта за съгласие е 13 години, след като я достигне, момичето може доброволно да прави секс и нищо няма да се случи на никого за това. Но, разбира се, във филм „в духа на Качанов“ такава история не можеше да се случи и ние разделихме режисьора от момичето, а Гена и Чебурашка са приятели с нея напълно невинни.

Продуцент на художника Витас Сергей Пудовкин

за успеха в Китай и че не трябва да се фокусирате толкова много върху него

„Вероятно няма точен отговор защо Витас е толкова популярен в Китай (в официалния китайски фен клуб на певеца има милион души и дори има негова статуя в един от парковете в Шанхай. - Забележка изд.) - просто, както винаги, комбинацията от неговия глас и ярка външност работи. Пробивът се случи през 2007 г. - имаше много телевизионни проекти и първите големи концерти, оттогава започна убедително присъствие в КНР и беше издаден първият албум, който стана платинен за 10 дни - това не е обикновено събитие дори за Китай . По принцип там има малко чуждестранни изпълнители и Витас има късмет в това отношение, в такъв класически поп жанр той практически няма конкуренция.

Въпреки това никога не съм се привързвал към нито един регион, не съм мислил в тези категории - всички просто научиха за китайския успех и изглеждаше толкова екзотичен, затова започнаха да пишат и говорят толкова много за него. Но има и вълна от концерти в Япония и в Корея, просто китайският пазар е най-големият, най-масовият и активен.

Основното тук е да не се адаптирате и да не губите лицето си. Доста бързо Витас се появи няколко китайски песни през 2008 г., но няма много от тях - само пет и не винаги се изпълняват на солови концерти; в основата винаги са авторските му песни, които изпълнява като автор и композитор. Това е най-правилният път за един артист - основата на репертоара трябва да бъде личността на самия артист, въпреки че имаме песни и на японски, и на корейски. Разбира се, Изтокът е изключително важен, интересен и перспективен пазар, но е по-добре да си и на Изток, и на Запад, и у дома – светът отдавна няма граници в този смисъл.“

Десет популярни азиатци, които превземат света

Джей-поп певец, известен с психеделични видеоклипове

Мику Хацуне, Япония