Фонвизин невеж анализ на работната маса. "Минор": жанрови характеристики, класицизъм и реализъм (подробен анализ)

Богатото идейно-тематично съдържание на комедията „Непълнолетният” е въплътено в майсторски развита художествена форма. Фонвизин успя да създаде последователен план за комедията, умело преплитайки картини от ежедневието с разкриване на възгледите на героите. С голямо внимание и широта Фонвизин описва не само главните герои, но и второстепенни, като Еремеевна, учители и дори шивача Тришка, разкривайки във всеки от тях някаква нова страна на реалността, без да се повтаря никъде. Всички герои на неговата комедия са нарисувани не от безразличен съзерцател на живота, а от граждански писател, който ясно показва отношението си към хората, които изобразява. Той екзекутира някои с гневно възмущение и язвителен, убийствен смях, третира други с весела подигравка, а трети изобразява с голямо съчувствие. Фонвизин се показа като дълбок познавач на човешкото сърце и човешкия характер. Той умело разкрива духовния живот на героите, отношението им към хората, постъпките им. На същата цел в комедията служат сценичните указания, т. е. указанията на автора към актьорите. Например: „заеквайки от страх“, „с досада“, „уплашен, с гняв“, „възхитен“, „нетърпелив“, „треперещ и заплашителен“ и т.н. Такива забележки са новини в руските драматургии от 18 век .

В художествения стил на комедията се забелязва борбата между класицизма и реализма, т.е. стремежът към най-правдивото изобразяване на живота. Първият явно е на страната на реализма.

Това се проявява главно в изобразяването на герои, особено отрицателни. Те са типични представители на своя клас, широко и разнообразно показани. Това са живи хора, а не олицетворение на някое качество, което е характерно за произведенията на класицизма. Дори положителните образи не са лишени от жизненост. А Простакова, Скотинин, особено Митрофанушка са толкова жизнени и характерни, че имената им са станали нарицателни.

Правилата на класицизма са нарушени и в самото изграждане на комедията. Тези правила забраняваха смесването на комично и драматично, весело и тъжно в пиесата. В комедията трябваше да коригира морала със смях. В „Малкото“ освен забавни (комични), има и драматични сцени (драмата на Простакова в края на произведението). Наред с комичните картини има сцени, които разкриват трудните страни на крепостния живот. Освен това комедията съдържа сцени, които са само косвено свързани с основното действие (например сцената с Тришка и редица други), но авторът се нуждае от тях за широка и правдива скица на ежедневието.

Езикът на комедията е толкова ярък и подходящ, че някои изрази са преминали от него в живота като поговорки: „Ако не искам да уча, искам да се оженя“; „Богатството не е помощ за глупав син“, „Ето ги плодовете на злото“ и др.

Тази победа на реализма в най-важната област - в изобразяването на човека - представлява най-ценната страна на Фонвизин, художник на словото. Правдивостта в изобразяването на живота е тясно свързана с прогресивните възгледи на Фонвизин, с борбата му срещу основните злини на своето време, така ярко разкрити от него в комедията „Непълнолетният“.

Важните въпроси, които Фонвизин поставя и осветлява в комедията „Непълнолетният“, определят нейното голямо обществено значение, преди всичко в съвременната му епоха. От страниците на комедията, от сцената на театъра прозвуча смелият глас на водещ писател, който гневно изобличаваше язвите и недостатъците на тогавашния живот и призоваваше към борба с тях. Комедията рисува истински картини от живота; показа живи хора, добри и лоши, призова ги да подражават на първите и да се борят с вторите. Тя просветляваше съзнанието, възпитаваше граждански чувства, призоваваше към действие.

Голямо е значението на „Минорът” и в историята на развитието на руската драматургия. Нищо чудно, че Пушкин нарече "Непълнолетният" "народна комедия". Комедията на Фонвизин остава на театралната сцена до наши дни. Жизнеността на образите, исторически точното изобразяване на хората и живота на 18 век, естественият говорим език, умелото изграждане на сюжета - всичко това обяснява живия интерес, който комедията предизвиква в наши дни.

„Малкият“ на Фонвизин е основоположник на руската (по думите на Горки) „обвинително-реалистична“ комедия, социално-политическа комедия. Продължавайки тази линия, през 19 век се появяват такива прекрасни комедии като „Горко от ума“ на Грибоедов и „Ревизорът“ на Гогол.

37. Проблемът за образованието и неговото художествено изразяване в комедията на D.I. Фонвизин "Минор"

В комедията D.I. „Малкият“ на Фонвизин, разбира се, на преден план излиза критиката на невежото благородство, жестоките крепостни собственици, покварени от указа на Екатерина II „За свободата на благородството“ (1765 г.). Във връзка с тази тема в комедията се повдига още една тема – проблемът за образованието. Как можем да коригираме ситуацията, така че по-младото поколение, представлявано от Митрофанушка и други долни хора, да стане истинска опора за държавата? Фонвизин виждаше само един изход - в възпитанието на младежта в духа на образователните идеали, в култивирането на идеите за добро, чест и дълг в младите умове.

Така темата за образованието става една от водещите в комедията. То, в много от неговите аспекти, се развива през цялото произведение. И така, първо виждаме сцени от „възпитанието“ на Митрофанушка. Това също се внушава и демонстрира на непълнолетния от неговите родители, преди всичко от майка му г-жа Простакова. Тя, свикнала да се ръководи само от един закон - своето желание, се отнася нечовешки към крепостните, сякаш не са хора, а бездушни предмети. Простакова смята за напълно нормално да се наведе до ругатни и побоища и за нея това е норма на общуване не само със слугите, но и с членовете на семейството и съпруга си. Само за сина си, когото обожава, героинята прави изключение.

Простакова не разбира, че като общува с другите по този начин, тя преди всичко унижава себе си, лишава се от човешко достойнство и уважение. Фонвизин показва, че начинът на живот, воден от руското провинциално дворянство, благодарение, наред с други неща, на държавната политика, е разрушителен и фундаментално погрешен.

Драматургът отбелязва, че Митрофанушка е възприел маниера на майка си да се отнася с хората, не напразно името му се превежда като „разкриващ майка си“. Виждаме как този герой се подиграва на бавачката си Еремеевна, други крепостни селяни и пренебрегва родителите си:

„Митрофан. И сега се разхождам като луд. Цяла нощ такива боклуци ми бяха в очите.

Г-жа Простакова. Какви глупости, Митрофанушка?

Митрофан. Да, или ти, майка, или баща.

Митрофан израства като разглезена, невежа, мързелива и егоистична буца, мислеща само за собствените си забавления. Той не беше свикнал да работи нито умствено, нито, разбира се, физически.

Поради необходимост майката на Митрофан наема учители - според новия указ на императрицата благородниците трябва да имат образование, в противен случай няма да могат да служат. И така, неохотно, младият герой се занимава с "науки". Важно е той дори да не мисли за ползите от собственото си просветление. Той търси само една полза в образованието, което се дава на този герой с голяма трудност.

И учителите на тийнейджъра са подходящи за него. Семинарист Кутейкин, пенсиониран сержант Цифиркин, учител Вралман - всички те нямат нищо общо с истинското знание. Тези псевдоучители дават на Митрофан бедни откъслечни познания, но той не е в състояние да запомни дори това. Фонвизин рисува комични картини от обучението на младия Простаков, но зад този смях се крие горчивото възмущение на драматурга - такива малолетни хора ще определят бъдещето на Русия!

В противовес на такова възпитание Фонвизин представя своя идеал за възпитание. Основните му постулати откриваме в изказванията на Стародум, който в много отношения е резонаторът на самия автор. Стародум споделя своя опит и възгледи за живота с племенницата си София - и това е представено в пиесата като друг начин на възпитание: предаване на житейската мъдрост от по-старото поколение на по-младото.

От разговора на тези герои научаваме, че София иска да спечели „добро мнение за себе си от достойни хора“. Тя иска да живее по такъв начин, че ако е възможно, никога да не обиди никого. Starodum, знаейки това, инструктира момичето на „истинския път“. Неговите жизненоважни „закони“ се отнасят до държавните и социални дейности на благородника: „степените на благородството „се изчисляват по броя на делата, които великият джентълмен е направил за отечеството“; „Не е богатият човек, който брои пари, за да ги скрие в сандък, а този, който брои това, което има в излишък, за да помогне на онези, които нямат това, от което се нуждаят“; "Честният човек трябва да бъде напълно честен човек."

В допълнение, Starodum дава съвети относно „въпросите на сърцето“, семейния живот на добре възпитан човек: да имате „приятелство към съпруга си, което би приличало на любов“. Ще бъде много по-силно“, „необходимо е, приятелю, мъжът ти да се подчинява на разума, а ти – на съпруга си“. И накрая, като финален акорд, най-важната инструкция: „...има щастие по-голямо от всичко това. Това е да се чувстваш достоен за всички предимства, на които можеш да се насладиш.“

Мисля, че инструкциите на Starodum паднаха на плодородна почва. Те несъмнено ще дадат положителни резултати - София и Милон ще се ръководят от тях и ще възпитават децата си според тях.

По този начин проблемът за образованието е централен в комедията на Фонвизин „Непълнолетният“. Тук драматургът повдига въпроса за бъдещето на Русия, във връзка с което възниква проблемът с образованието. Реалното състояние на нещата в тази област не устройва писателя, той вярва, че благородството деградира, превръщайки се в невежа тълпа от грубияни и глупаци. Това до голяма степен се дължи на съучастие на Екатерина II.

Фонвизин смята, че само възпитанието в духа на образователните идеи може да спаси ситуацията. Носители на тези идеи в комедията са Стародум, София, Милон, Правдин.

Нека да разгледаме характеристиките на комедията, създадена от Фонвизин ("Малкият"). Анализът на тази работа е темата на тази статия. Тази пиеса е шедьовър на руската литература от 18 век. Това произведение днес е включено в колекцията на руската класическа литература. Той засяга редица „вечни проблеми“. А красотата на високия стил привлича много читатели и днес. Името на тази пиеса е свързано с указа, издаден от Петър I, според който на „непълнолетните“ (младите благородници) е забранено да постъпват на служба и да се женят без образование.

История на пиесата

През 1778 г. идеята за тази комедия възниква от нейния автор, който е Фонвизин. „Малкият“, чийто анализ ни интересува, е написан през 1782 г. и е представен на обществеността през същата година. Трябва накратко да подчертаем времето на създаване на пиесата, която ни интересува.

По време на царуването на Екатерина II Фонвизин написва "Непълнолетния". Анализът на героите, представен по-долу, доказва, че те са били герои на своето време. Периодът в развитието на нашата страна е свързан с господството на идеите.Те са заимствани от руснаците от френските просветители. Разпространението на тези идеи и тяхната голяма популярност сред образованите филистери и благородството до голяма степен е улеснено от самата императрица. Известно е, че е кореспондирала с Дидро, Волтер и д'Аламбер. Освен това Екатерина II отваря библиотеки и училища и подпомага развитието на изкуството и културата в Русия с различни средства.

Продължавайки да описваме комедията, създадена от Д. И. Фонвизин („Непълнолетният“), анализирайки нейните характеристики, трябва да се отбележи, че като представител на своята епоха авторът със сигурност споделя идеите, доминиращи в благородното общество по това време. Той се опита да ги отрази в работата си, излагайки не само положителните аспекти на читателите и зрителите, но и посочвайки погрешни схващания и недостатъци.

"Минор" - пример за класицизъм

Анализът на комедията на Фонвизин "Непълнолетният" изисква разглеждането на тази пиеса като част от културна епоха и литературна традиция. Това произведение се смята за един от най-добрите образци на класицизма. В пиесата има единство на действието (в нея няма второстепенни сюжетни линии, описва се само борбата за ръката на София и нейното имущество), мястото (героите не се движат на дълги разстояния, всички събития се развиват или близо до Простакови къща или вътре в нея) и време ( Всички събития отнемат не повече от един ден). Освен това той използва „говорещи“ фамилни имена, които са традиционни за класическата пиеса Фонвизин („Минор“). Анализът показва, че следвайки традицията, той разделя героите си на положителни и отрицателни. Положителните са Правдин, Стародум, Милон, София. Те са противопоставени на Простаков, Митрофан, Скотинин от Д. И. Фонвизин (пиесата „Малкият“). Анализът на имената им показва, че те дават да се разбере на читателя кои черти в образа на даден персонаж преобладават. Например Правдин е олицетворение на морала и истината в творбата.

Нов жанр комедия, неговите характеристики

Още със създаването си „Минор” се превръща във важна крачка напред в развитието на литературата у нас, в частност на драматургията. Денис Иванович Фонвизин създаде нова социално-политическа. Той хармонично съчетава редица реалистични сцени, изобразени със сарказъм, ирония и смях от живота на някои обикновени представители на висшето общество (благородство) с проповеди за морала, добродетелта и необходимостта от култивиране на човешките качества, характерни за Просвещението. Поучителните монолози не натоварват възприемането на пиесата. Те допълват тази работа, в резултат на което тя става по-дълбока.

Първо действие

Пиесата, чийто автор е Фонвизин („Минор“), е разделена на 5 действия. Анализът на произведение включва описание на организацията на текста. В първо действие срещаме Простакови, Правдин, София, Митрофан, Скотинин. Личностите на героите се появяват веднага и читателят разбира, че Скотинин и Простакови - както и София и Правдин - са положителни. В първо действие има експозиция и сюжет на това произведение. В изложбата се запознаваме с героите, научаваме, че София живее под грижите на Простакови, която ще се омъжи за Скотинин. Прочитането на писмото от Стародум е началото на пиесата. Сега София се оказва богата наследница. Всеки ден чичо й ще се върне, за да отведе момичето при себе си.

Развитие на събитията в пиесата, създадена от Фонвизин („Минор“)

Ще продължим анализа на работата с описание на това как се развиват събитията. 2-ро, 3-то и 4-то действие са тяхно развитие. Срещаме се със Стародум и Милон. Простакова и Скотинин се опитват да угодят на Стародум, но тяхното ласкателство, фалшивост, липса на образование и огромна жажда за печалба само ги отблъскват. Изглеждат глупави и смешни. Най-смешната сцена в тази творба е разпитът на Митрофан, по време на който се разкрива глупостта не само на този младеж, но и на майка му.

Кулминация и развръзка

5 действие – кулминация и развръзка. Трябва да се отбележи, че изследователите имат различни мнения относно това кой момент трябва да се счита за кулминация. Има 3 най-популярни версии. Според първата, това е отвличането на София Простакова, според втората, четенето от Правдин на писмо, в което се казва, че имението на Простакова преминава под негова опека, и накрая, третата версия е яростта на Простакова, след като осъзнава собствената си безсилие и се опитва да „се върне“ на слугите си. Всяка от тези версии е справедлива, тъй като разглежда работата, която ни интересува, от различни гледни точки. Първият, например, подчертава сюжета, посветен на брака на София. Анализът на епизода от комедията на Фонвизин „Непълнолетният“, свързан с брака, наистина ни позволява да го считаме за ключов в работата. Втората версия разглежда пиесата от социално-политическа гледна точка, подчертавайки момента, в който справедливостта възтържествува в имението. Третият се фокусира върху историческия, според който Простакова е олицетворение на отслабналите принципи и идеали на отминалото старо благородство, което обаче все още не вярва в собственото си поражение. Това благородство, според автора, се основава на липса на просвета, липса на образование, както и на ниски морални принципи. По време на развръзката всички напускат Простакова. Не й остана нищо. Посочвайки го, Starodum казва, че това са „достойни плодове“ на „злия морал“.

Отрицателни герои

Както вече отбелязахме, главните герои са ясно разделени на отрицателни и положителни. Митрофан, Скотинин и Простаков са отрицателни герои. Простакова е жена, търсеща печалба, необразована, груба и властна. Тя знае как да ласкае, за да спечели облаги. Простакова обаче обича сина си. Простаков се явява като „сянка“ на жена си. Това е слабохарактерен характер. Думата му означава малко. Скотинин е брат на г-жа Простакова. Това е също толкова необразован и глупав човек, доста жесток, като сестра си, алчен за пари. За него да отиде при прасетата в обора е най-доброто нещо. Митрофан е типичен син на майка си. Това е 16-годишен разглезен младеж, който е наследил любовта към прасетата от чичо си.

Проблеми и наследственост

В пиесата трябва да се отбележи, че Фонвизин („Непълнолетният“) отделя важно място на въпроса за семейните връзки и наследствеността. Анализирайки този въпрос, да кажем, например, че Простакова е омъжена само за съпруга си („прост“ мъж, който не иска много). Но всъщност тя е Скотинина, сродна на брат си. Синът й усвои качествата и на двамата си родители - „животински“ качества и глупост от майка си и слабоволие от баща си.

Подобни семейни връзки могат да бъдат проследени между София и Стародум. И двамата са честни, добродетелни, образовани. Момичето слуша внимателно чичо си, уважава го и „попива“ науката. Двойките противоположности се създават от отрицателни и положителни герои. Децата са разглезеният, глупав Митрофан и кротката, умна София. Родителите обичат децата си, но подхождат към възпитанието им по различни начини - Стародуб говори за истината, честта, морала, а Простакова само глези Митрофан и казва, че няма да има нужда от образование. Двама ухажори - Милон, който вижда идеал и своя приятел в София, който я обича, и Скотинин, който пресмята богатството, което ще получи, след като се ожени за това момиче. В същото време той не се интересува от София като човек. Скотинин дори не се опитва да осигури на булката си удобно жилище. Простаков и Правдин всъщност са „гласът на истината“, един вид „одитори“. Но в лицето на длъжностното лице намираме активна сила, помощ и реални действия, докато Простаков е пасивен персонаж. Единственото, което този герой можеше да каже, беше да укори Митрофан в края на пиесата.

Въпроси, повдигнати от автора

Анализирайки, става ясно, че всяка от гореописаните двойки герои отразява отделен проблем, който се разкрива в творбата. Това е проблем на образованието (което се допълва от примера на полуобразовани учители като Кутейкин, както и на самозванци като Вралман), възпитанието, бащите и децата, семейния живот, отношенията между съпрузите, отношението на благородниците към слугите. Всеки от тези проблеми се разглежда през призмата на образователните идеи. Фонвизин, изостряйки вниманието си към недостатъците на епохата чрез използването на комични техники, поставя акцент върху необходимостта от промяна на остарелите, традиционни основи, които са станали неуместни. Завличат хората в блатото на глупостта и злото и оприличават хората на животни.

Както показа нашият анализ на пиесата на Фонвизин „Непълнолетният“, основната идея и тема на произведението е необходимостта от възпитание на благородството в съответствие с образователните идеали, чиито основи са актуални и днес.

Самият плакат обяснява героите.
П. А. Вяземски за комедията „Непълнолетен“

Истински социална комедия.
Н. В. Гогоп за комедията „Непълнолетният“

Първото появяване на комедията „Непълнолетният” на театралната сцена през 1872 г. предизвика, според спомени на съвременници, „хвърляне на портфейли” - публиката хвърляше на сцената портфейли, пълни с дукати, такова беше възхищението им от видяното.

Преди Д. И. Фонвизин публиката почти не знаеше руска комедия. В първия публичен театър, организиран от Петър I, се поставят пиесите на Молиер, а появата на руската комедия се свързва с името на А. П. Сумароков. „Свойството на комедията е да управлява нрава с подигравка“ - Денис Иванович Фонвизин въплъти тези думи на А. П. Сумароков в своите пиеси.

Какво предизвика толкова силна реакция от страна на зрителя? Живостта на героите, особено отрицателните, тяхната образна реч, хуморът на автора, толкова близък до фолклорния, темата на пиесата е сатира върху принципите на живота и образованието на синовете на земевладелците, осъждането на крепостничеството .

Фонвизин се отклонява от едно от златните правила на класическата комедия: спазвайки единството на място и време, той пропуска единството на действието. В пиесата практически няма развитие на сюжета, тя се състои от разговори между отрицателни и положителни герои. Това е влиянието на съвременната европейска комедия на автора, тук той отива по-далеч от Сумароков. „Френската комедия е абсолютно добра... В комедията има страхотни актьори... когато ги гледате, разбира се, забравяте, че играят комедия, но изглежда, че виждате чиста история“, Фонвизин пише на сестра си, докато пътува из Франция. Но Фонвизин в никакъв случай не може да се нарече имитатор. Пиесите му са изпълнени с истински руски дух, написани са на истински руски език.

Именно от „Непълнолетният“ израства баснята на И. А. Крилов „Тришкин кафтан“, именно от речите на героите в пиесата произлизат афоризмите „мамино синче“, „Не искам да уча, искам да се оженя ”, излезе „страхувайки се от бездната на мъдростта”...

Основната идея на пиесата е да покаже плодовете на лошото възпитание или дори липсата на такова и прераства в страховита картина на злото на дивия земевладелец. Противопоставяйки се на „злите герои“, взети от реалността, представяйки ги по забавен начин, Фонвизин поставя коментарите на автора в устата на положителни герои, необичайно добродетелни хора. Сякаш без да се надява, че читателят сам ще разбере кой е лош и защо е лош, писателят възлага главната роля на положителните герои.

„Истината е, че Стародум, Милон, Правдин, София не са толкова живи лица, колкото моралистични манекени; но истинските им оригинали не бяха по-живи от техните драматични снимки... Те бяха ходещи, но все още безжизнени схеми на нов добър морал...

Необходими бяха време, интензификация и експерименти, за да се събуди органичният живот в тези все още мъртви културни препарати“, пише историкът В. О. Ключевски за комедията.
Отрицателните герои изглеждат напълно живи пред зрителя. И това е основното художествено достойнство на пиесата, късметът на Фонвизин. Подобно на положителните герои, отрицателните имат красноречиви имена, а фамилията „Скотинин“ прераства в пълноценен художествен образ. Още в първото действие Скотинин е наивно изненадан от особената си любов към прасетата: „Обичам прасетата, сестро; а в нашия квартал има толкова големи прасета, че няма нито едно от тях, което, изправено на задните си крака, да не е по-високо от всеки от нас с цяла глава. Авторовата насмешка е толкова по-силна, че е вложена в устата на героя, на когото се смеем. Оказва се, че любовта към прасетата е семейна черта.

„Простаков. Странна работа, братко, как семейството може да прилича на семейство! Нашият Митрофанушка е като чичо ни - и той е голям ловец като теб. Когато бях още на три години, когато видях прасе, треперех от радост. .

Скотинин. Това наистина е любопитство! Е, братко, нека Митрофан обича прасетата, защото ми е племенник. Тук има известно сходство: защо съм толкова пристрастен към прасетата?

Простаков. И тук има известна прилика. Така разсъждавам.“

Авторът разиграва същия мотив в репликите на други герои. В четвърто действие, в отговор на думите на Скотинин, че родът му е „велик и древен“, Правдин иронично отбелязва: „Така ще ни убедите, че той е по-стар от Адам“. Нищо неподозиращият Скотинин попада в капан, като с готовност потвърждава това: „Какво мислиш? Поне няколко...” и Стародум го прекъсва: „Тоест вашият прародител е създаден дори на шестия ден, но малко по-рано от Адам.” Starodum директно се позовава на Библията - на шестия ден Бог създава първо животните, след това хората. Сравнението на грижата за прасета с грижата за жена, идващо от същата уста на Скотинин, предизвиква възмутената забележка на Милон: „Какво зверско сравнение!“ Кутейкин, хитър църковник, поставя описанието на автора в устата на самия Митрофанушка, принуждавайки го да прочете от книгата с часове: „Аз съм добитък, а не човек, укор на хората“. Самите представители на семейство Скотинини говорят с комична простота за своята „зверска“ природа.

“Простакова. Все пак аз съм бащата на Скотинини. Починалият баща се жени за починалата майка; тя беше наречена Приплодин. Имаха ни осемнадесет деца...” Скотинин говори за сестра си със същите думи, както за своите “сладки прасета”: “Честно казано, има само едно котило; Да, виж как изпищя..." Самата Простакова оприличава любовта си към сина си с обичта на кучето към кученцата си и казва за себе си: "Аз, братко, няма да лая с теб", "О, аз дъщеря съм на куче! Какво съм направил!". Друга особеност на пиесата „Малкият” е, че всеки от героите говори на свой език. Това беше оценено от съвременниците на Фонвизин: „всеки се различава по своя характер с думите си“.

Речта на пенсионирания войник Цифиркин е изпълнена с военни термини, речта на Кутейкин е изградена върху църковнославянски фрази, речта на Вралман, руски германец, раболепен с господарите си и арогантен със своите слуги, е изпълнена с уместно уловени черти на произношение.

Ярката типичност на героите на пиесата - Простаков, Митрофанушка, Скотинин - далеч надхвърля нейните граници във времето и пространството. И в А. С. Пушкин в „Евгений Онегин“, и в М. Ю. Лермонтов в „Тамбовската съкровищница“, и в М. Е. Салтиков-Щедрин в „Ташкентските господа“ намираме препратки към тях, все още живи и носещи в себе си същността на крепостни собственици, така талантливо разкрити от Фонвизин.

Идея за комедия "Undergrown"възниква от Денис Фонвизин през 1778 г. и четири години по-късно той представя пиесата на свои приятели. Но пътят на творбата до сцената се оказа трънлив. В Петербург и Москва веднага отказаха да поставят комедията. Цензорите се уплашиха от някои от удебелените редове.

През септември 1782 г. Свободният руски театър поема риска да постави пиесата на Царицин поляна. Успехът беше зашеметяващ. Вярно, тази смелост струва на театъра затварянето му, но беше твърде късно - комедията на Фонвизин придоби огромна популярност. Оттогава пиесата не слиза от сцената.

„Непълнолетният“ предизвика сериозно недоволство от Екатерина II. На Фонвизин не е позволено да публикува повече произведения, дори превод на руски на произведенията на римския историк Тацит.

Името на комедията се свързва с указа на Петър I, според който децата на благородници, които не са получили образование, нямат право да служат или да се женят. Такива млади хора се наричаха „непълнолетни“. Смята се, че те не са готови за съзнателен живот на възрастните.

Основни проблемикоито авторът повдига в комедията: порочното образование и разложението на дворянството под крепостничество. Образованието, според Фонвизин, определя моралния характер на по-младото поколение. Поверявайки децата си на неграмотни крепостни бавачки, полуобразовани клисари и съмнителни чужденци, благородническата класа се хвърля в бездната на невежеството, глупостта, грабителството на парите и безнравствеността. Скотинините и Простаковите са способни само да отгледат Митрофанушек.

Използвайки прости примери, Фонвизин показва, че мнозинството от земевладелците са забравили не само за благородната чест, но дори и за човешкото достойнство. Вместо да служат на интересите на страната, те не спазват нито моралните, нито държавните закони.

Случайната победа на силите на доброто придава на комедията специално предимство. Ако Правдин не беше получил заповед да поеме попечителството над имуществото на Простакови и ако Стародум не се беше върнал от Сибир навреме, всичко можеше да не свърши толкова добре.

Комедията "Минор" е изградена според законите класицизъм. Има само една сюжетна линия, едно място и всички събития се развиват в рамките на 24 часа. Но пиесата показва и някои особености реализъм: надеждно изобразяване на ежедневието, герои, които далеч не са схематични, отделни елементи на драма. Фонвизин създаде нов жанр- социално-политическа комедия. В центъра на сюжета, противно на каноните на класицизма, не е любовна афера, а остър социален конфликт.

Пиесата се състои от пет действия. В първия авторът ни запознава с главните герои, сюжетът започва - писмо от Стародум, в което София е наречена богата наследница. Кулминацията настъпва в петото действие, когато Правдин чете писмо за прехвърлянето на имението Простаков на негова грижа. Последните думи на Стародум стават развръзка: „Това са достойните плодове на злото!“

В „Минор“ са показани почти всички класове на руската държава. Има крепостни селяни Тришка, Палашка и Еремеевна, земевладелци Простаков и Скотинин, офицер Милон и пенсиониран сержант Цифиркин, чиновник Правдин, духовник Кутейкин. Според традициите на класицизма всички герои са ясно разделени на отрицателни и положителни, а имената им показват основните черти на характера. Правдин олицетворява справедливостта, Стародум - мъдростта и морала, а фамилните имена Вралман и Скотинин са разбираеми дори за дете.

Отрицателните и положителните герои на комедията са създадени от двойки антагонисти: „деца” – Митрофан и София, „женихи” – Скотинин и Милон, „главни” – Простакова и Стародум, „главни помощници” – Простаков и Правдин, „учители. ” – незаинтересованият Цифиркин и алчният Кутейкин.

Г-жа Простакова е най-яркият комедиен образ. Зла, хитра, нагла и изключително активна собственичка постоянно псува и бие слугите си. Простакова се стреми да вземе всичко в свои ръце и има абсолютен контрол не само над крепостните, но и над своите роднини. Съпругът й е безсилно същество, което не смее да направи нито една крачка без заповедта на жена си. Простакова разпростира властта си върху всички, които нямат силата да отвърнат на удара: София, Скотинин, учители. Основното мото на собственика на земята: „Каквото искаш, ще го сложа на моя“.

Героинята сляпо обича единствения си син и е готова на всичко за негово добро. Простакова хвърля юмруци върху брат си, защитавайки Митрофанушка, като се увери, че „детето“ яде добре и не се занимава с наука. Тя взема всички решения за сина си, защитава го от най-малките проблеми, осакатявайки съдбата на младия мъж.

С такова възпитание не е изненадващо, че синът израства страхливец, мързеливец, чревоугодник и грубиян. Невежеството и глупостта на Митрофан ме кара да се ужасявам през смях: какво е бъдещето на страната, в която расте такова поколение? В същото време „непълнолетният“ е достатъчно умен, за да манипулира тираничната си майка и да предизвика нежност у баща си. Той, като майка си, разбира само силата на силния, той може да се преструва на мил, възпитан, любящ и благодарен. Но веднага щом Простакова губи властта си, любимият й син грубо я отблъсква.

На фона на ярки образи на отрицателни герои, положителните Стародум, Правдин, Милон, София изглеждат бледи и безизразни. Но те са необходими за развитието на сюжета и динамиката на събитията. В същото време тези герои говорят от името на самия автор. Техните поучителни разговори показват правилния път на честния човек, обясняват истинските задължения на благородника и правилата на семейния морал.

Контрастът между световете на Простакова и Стародум е най-ясно видим в отношението им към образованието. Самата земевладелка не знае да чете и казва на сина си: „Не учете тази глупава наука!“ Starodum получи отлично образование и нарича своето възпитание "гаранция за благосъстоянието на държавата".

Фонвизин е голям майстор на словото. Всеки от неговите герои има свои собствени езикови характеристики. Простакова бълва груби и общи изрази. Стародум, София, Правдин говорят свободно и красиво. Речта на Митрофан и Скотинин, подобно на речта на крепостните, е бедна и примитивна. Речникът на Кутейкин е богат на църковнославянски думи, а пенсионираният сержант Цифиркин парадира с военен жаргон. Неграмотността на немския Вралман се предава от характерното му говорене на езици.

Първоначалната идея на комедията на Фонвизин „Непълнолетният“ беше да разкрие темата за образованието, която беше много актуална в епохата на Просвещението; малко по-късно към творбата бяха добавени социално-политически проблеми.

Заглавието на пиесата е пряко свързано с указа на Петър Велики, който забранява възможността на младите необразовани благородници да служат и да се женят.

История на създаването

Първите ръкописи на скици на „Малкият“ датират приблизително от 1770 г. За да напише пиесата, Фонвизин трябваше да преработи много произведения със съответното идейно съдържание - произведения на руски и чуждестранни съвременни писатели (Волтер, Русо, Лукин, Чулков и др.), Статии от сатирични списания и дори комедии, написани от императрица Екатерина II. себе си. Работата по текста е напълно завършена през 1781 г. Година по-късно, след известни пречки от цензурата, се състоя първата постановка на пиесата, като самият Фонвизин беше режисьор, а първата публикация на пиесата се състоя през 1773 г.

Описание на работата

Действие 1

Сцената започва с разгорещено обсъждане на кафтана, направен за Митрофанушка. Г-жа Простакова се кара на шивача си Тришка, а Простаков я подкрепя в желанието й да накаже небрежния слуга. Положението се спасява от появата на Скотинин, оправдава нещастния шивач. Следва комична сцена с Митрофанушка - той се разкрива като инфантилен младеж, който също много обича да яде обилно.

Скотинин обсъжда с двойката Простакови перспективите за брака си със Софюшка. Единственият роднина на момичето, Стародум, неочаквано изпраща новини за придобиването на внушително наследство от София. Сега младата дама няма край на ухажорите - сега "непълнолетният" Митрофан се появява в списъка с кандидати за съпрузи.

Акт 2

Сред войниците, останали в селото, случайно се оказва годеникът на Софюшка, офицер Милон. Той се оказва добър познат на Правдин, служител, дошъл да се справи с беззаконието, случващо се в имението Простаков. По време на случайна среща с любимата си Милон научава за плановете на Простакова да уреди съдбата на сина си, като се ожени за вече богато момиче. Следва кавга между Скотинин и Митрофан за бъдещата булка. Появяват се учителите Кутейкин и Цифиркин, които споделят с Правдин подробностите за появата си в къщата на Простакови.

Акт 3

Пристигане на Стародум. Правдин е първият, който среща роднината на София и му съобщава за зверствата, които се случват в къщата на Простакови по отношение на момичето. Цялото семейство на собственика и Скотинин поздравяват Стародум с лицемерна радост. Плановете на чичото са да заведе Софюшка в Москва и да я омъжи. Момичето се подчинява на волята на своя роднина, без да знае, че той е избрал Милон за неин съпруг. Простакова започва да хвали Митрофанушка като прилежен ученик. След като всички си тръгват, останалите учители Цифиркин и Кутейкин обсъждат мързела и посредствеността на своя малолетен ученик. В същото време те обвиняват мошеника, бившия младоженец на Стародум, Вралман, че възпрепятства учебния процес на вече глупавия Митрофанушка с плътното си невежество.

Акт 4

Starodum и Sofyushka водят разговор за високи морални принципи и семейни ценности - истинската любов между съпрузите. След разговор с Мило, след като се увери във високите морални качества на младия мъж, чичото благославя племенницата си да се ожени за любовника си. Следва комична сцена, в която нещастните ухажори Митрофанушка и Скотинин са показани в много неблагоприятна светлина. Научавайки за заминаването на щастливата двойка, семейство Простаков решава да пресрещне София на излизане.

Действие 5

Стародум и Правдин водят благочестиви разговори, чувайки шум, прекъсват разговора и скоро научават за опита за отвличане на булката. Правдин обвинява Простаков в това престъпление и ги заплашва с наказание. Простакова моли София за прошка на колене, но щом я получава, веднага обвинява слугите, че са се забавили с отвличането на момичето. Пристига правителствен документ, който обявява прехвърлянето на цялото имущество на Простакови под попечителството на Правдин. Сцената на изплащане на дългове към учители завършва с справедлива развръзка - измамата на Вралман е разкрита, скромният трудолюбив Цифиркин е щедро възнаграден, а невежият Кутейкин остава без нищо. Щастливите млади хора и Starodum се готвят да заминат. Митрофанушка се вслушва в съвета на Правдин да отиде в армията.

Основните герои

Имайки предвид образите на главните герои, заслужава да се отбележи, че говорещите фамилни имена на героите в пиесата изразяват еднолинейността на техния характер и не оставят никакво съмнение относно моралната оценка на автора за героите в комедията.

Върховната господарка на имението, деспотична и невежа жена, която вярва, че всички въпроси, без изключение, могат да бъдат решени с помощта на сила, пари или измама.

Неговият образ е фокус на глупостта и липсата на образование. Има удивителна липса на воля и нежелание сам да взема решения. Митрофанушка беше наречен непълнолетен не само заради възрастта си, но и заради пълното си невежество и ниско ниво на морално и гражданско възпитание.

Мило, симпатично момиче, получило добро образование и високо ниво на вътрешна култура. Живее при Простакови след смъртта на родителите си. Тя е отдадена на своя годеник, офицер Милон, с цялото си сърце.

Човек, който олицетворява истината на живота и словото на закона. Като държавен служител той е в имението Простаков, за да разбере беззаконието, което се случва там, по-специално несправедливото отношение към слугите.

Единственият роднина на София, нейният чичо и настойник. Успял човек, успял да претвори в живота своите високоморални принципи.

Любимият и дългоочакван младоженец на София. Смел и честен млад офицер, отличаващ се с висока добродетел.

Тесногръд, алчен, необразован човек, който не пренебрегва нищо в името на печалбата и се отличава с измама и лицемерие във висока степен.

Комедиен анализ

„Минор“ на Фонвизин е класическа комедия в 5 действия, в която стриктно са спазени и трите единства – единството на време, място и действие.

Разрешаването на възпитателния проблем е в центъра на драматичното действие на тази сатирична пиеса. Обвинителната саркастична сцена на изпита на Митрофанушка е истинска кулминация в развитието на образователната тема. В комедията на Фонвизин има сблъсък на два свята – всеки от тях с различни идеали и потребности, с различен бит и говорни диалекти.

Авторът новаторски показва живота на земевладелците от онова време, отношенията между собствениците и обикновените селяни. Сложните психологически характеристики на героите дадоха тласък на последващото развитие на руската битова комедия като театрален и литературен жанр от епохата на класицизма.

Цитати на героите

Митрофанушка- „Не искам да уча, искам да се оженя“;

— „Прякото достойнство в човека е душата“и много други.

Простакова — « Хората живеят и са живели без наука"

Окончателно заключение

Комедията на Фонвизин се превръща в уникално емблематично произведение за неговите съвременници. В пиесата има ярък контраст между високи морални принципи, истинска образованост и мързел, невежество и своенравие. В социално-политическата комедия „The Minor“ три теми изплуват на повърхността:

• темата за образованието и възпитанието;
• тема за крепостничеството;
• темата за осъждането на деспотичната автократична власт.

Целта на написването на тази блестяща работа е ясна - изкореняването на невежеството, култивирането на добродетелите, борбата с пороците, които са поразили руското общество и държава.