Nemen výtvarné umění a umělecká tvorba. „Výtvarné umění a umělecké dílo

Jsi tu: Ideální domov

Vysvětlivka

Stav dokumentu

Pracovní program předmětu "Výtvarné umění a umělecké dílo" 4. ročník byl vytvořen na základě federální složky státního standardu základního všeobecného vzdělávání. Byl vypracován za účelem upřesnění obsahu vzdělávacího standardu s přihlédnutím k mezipředmětovým a vnitropředmětovým vztahům, logice vzdělávacího procesu a věkovým charakteristikám mladších žáků.

Obecná charakteristika předmětu

Studují se takové vzory výtvarného umění, bez nichž je orientace v toku uměleckých informací nemožná. Studenti získají představu o výtvarném umění jako o holistickém fenoménu. To umožňuje zachovat hodnotové aspekty umění a neredukovat jeho studium na úzce technologickou stránku.

Obsah výtvarné výchovy zajišťuje dva druhy činností žáků: vnímání uměleckých děl (žák - divák) a vlastní uměleckou a tvůrčí činnost (žák - výtvarník). To umožňuje ukázat jednotu a interakci obou stránek lidského života v umění, odhalit povahu dialogu mezi umělcem a divákem, vyhnout se převážně informačnímu přístupu k prezentaci materiálu. Zároveň je zohledněn vlastní emoční prožitek dítěte z komunikace s uměleckými díly, což umožňuje dostat do popředí aktivní rozvoj výtvarného umění.

Účelem umělecké výchovy a výcviku ve 4. ročníku je vytvořit představu o rozmanitosti kultur národů Země a jednotě představ národů o duchovní kráse člověka.

Pracovní program je strukturován tak, aby studentům poskytl jasnou představu o systému interakce mezi uměním a životem. Předpokládá se široké zapojení životních zkušeností dětí, příklady z okolní reality. Práce založená na pozorování a estetickém prožívání okolní reality je pro děti důležitou podmínkou pro zvládnutí programové látky.

Když se studenti připojují prostřednictvím asimilace spolutvoření a vnímání k původu kultury svých lidí nebo jiných národů Země, začínají se cítit jako účastníci vývoje lidstva, otevírají cestu pro další rozšiřování náchylnosti k bohatství. lidské kultury.

Rozmanitost představ různých národů o kráse se odhaluje v procesu srovnávání přirozené přírody, práce, architektury, lidské krásy s kulturou jiných národů.

Témata odhalují bohatství a rozmanitost představ lidí o kráse jevů života. Všechno zde - chápání přírody a spojení budov s ní, oblečení a dovolené - je jiné. Studenti by si měli uvědomit, že je úžasné, že lidstvo je tak bohaté na rozmanité umělecké kultury a že se neliší náhodně.

Výtvarná činnost školáků ve třídě nachází různé formy vyjádření: obraz v rovině a v objemu; dekorativní a konstruktivní práce; vnímání jevů reality a uměleckých děl; diskuse o práci soudruhů, výsledcích kolektivní tvořivosti a samostatné práce ve třídě; studium uměleckého dědictví; výběr ilustračního materiálu ke studovaným tématům; poslech hudebních a literárních děl (lidové, klasické, moderní).

Spolu s hlavní formou organizace vzdělávacího procesu - vyučovací hodinou - probíhají exkurze do vlastivědných muzeí; používají se videomateriály o uměleckých muzeích a galeriích.

Hlavní interdisciplinární vazby jsou realizovány s výukou hudebního a literárního čtení. Při průchodu jednotlivými tématy se využívá interdisciplinárních vazeb s vnějším světem („Příroda Ruska“, „Rodná země je součástí velké země“, „Stránky světových dějin“, „Stránky dějin vlasti“), matematika (geometrické tvary a objemy), pracovní výcvik (přírodní a umělé materiály, konečná úprava hotových výrobků).

Hlavní obsahové řádky

V pracovním programu pro výtvarné umění 4. ročník jsou identifikovány 3 hlavní obsahové linie, které realizují soustředný princip prezentace obsahu vzdělávání, který umožňuje jeho postupné rozšiřování a komplikování s přihlédnutím ke konkrétnímu stupni vzdělávání: svět výtvarného (plastického) umění“; "Umělecký jazyk výtvarného umění"; Umělecká tvořivost a její propojení s okolním životem.

Systematizující metodou je rozdělení tří hlavních typů umělecké činnosti: konstruktivní, obrazové, dekorativní.

Tyto tři druhy umělecké činnosti jsou základem pro rozdělení výtvarno-prostorového umění na druhy: výtvarné - malba, grafika, sochařství; konstruktivní - architektura, design; různá umění a řemesla. Ale zároveň je každá z těchto forem činnosti vlastní vytváření jakéhokoli uměleckého díla, a proto je nezbytným základem pro integraci celé rozmanitosti uměleckých forem do jediného systému, nikoli podle principu výčtu uměleckých forem. , ale podle principu druhu umělecké činnosti.

Tři způsoby zvládání umělecké reality jsou na základní škole prezentovány hravou formou, neboť Bratři - mistři obrazu, dekorace, stavby, tyto tři druhy výtvarné činnosti provázejí studenty celým rokem studia. Pomáhají nejprve strukturálně rozdělit, a tedy pochopit činnost umění v okolním životě, a pak umění hlouběji realizovat.

Učební cíle

Studium výtvarného umění a umělecké práce ve 4. ročníku směřuje k dosažení těchto cílů:

rozvoj schopnost emocionálního a hodnotového vnímání výtvarného díla, vyjádření v tvůrčích dílech svého postoje k okolnímu světu;

rozvoj základní znalosti o světě výtvarného umění: výtvarné umění, umělecká řemesla, architektura, design; o formách jejich existence v každodenním prostředí dítěte;

mistrovství elementární dovednosti, dovednosti, způsoby umělecké činnosti;

výchova emoční vnímavost a kultura vnímání děl profesionálního a lidového umění; mravní a estetické cítění: láska k původní přírodě, jejím lidem, vlasti, úcta k jejím tradicím, hrdinská minulost, mnohonárodnostní kultura.

Místo předmětu v základním kurikulu

Formovat reprezentace a aktivity umělce v syntetických a spektakulárních uměních (v divadle a kině);

Naučit se analyzovat umělecká díla, získat znalosti o konkrétních dílech vynikajících umělců v různých uměleckých podobách; naučit se aktivně používat umělecké termíny a koncepty;

Osvojit si zkušenost samostatné tvůrčí činnosti, jakož i získat dovednosti kolektivní tvořivosti, schopnost interakce v procesu společné umělecké činnosti.

Obecné téma: "Každý národ je umělec (obraz, dekorace, konstrukce v díle národů celé země)" - 34 hodin:

Počátky umění vašich lidí - 8 hodin

Starověká města naší země - 7 hodin

Každý národ-umělec - 11 hodin

Umění spojuje národy – 8 hodin

PŮVODY UMĚNÍ VAŠICH LIDÍ (8 hodin)

Krajina rodné země. Charakteristické rysy, originalita původní krajiny. Obraz krajiny naší střední zóny, odhalující její zvláštní krásu.

Materiály: kvaš, pastelky, papír.

Vizuální rozsah: diapozitivy přírody, reprodukce obrazů ruských krajinářů.

Hudební linka: Ruské lidové písně.

Obraz tradičního ruského domu (chaty). Seznámení s konstrukcí boudy, významem jejích částí. Úkol: papírové modelování (nebo modelování) chýše. Individuálně-kolektivní práce.

Materiály: papír, lepenka, nůžky; plastelína, hromady.

Vizuální rozsah: diapozitivy dřevěných souborů z etnografických muzeí.

Domácí práce: najít obrázky ruské vesnice, jejích budov.

Ornamenty dřevostaveb a jejich význam. Jednota v díle tří Mistrů. Magické reprezentace jako poetické obrazy světa. Chata - obraz tváře člověka; okno, oči domu, byly ozdobeny pláty; fasáda - čelní deska, prichelinami. Zdobení "dřevěných" staveb vytvořených v minulé lekci (individuálně nebo kolektivně). Navíc - obraz chaty (kvaš, kartáče).

Materiály: bílý tónovaný nebo balicí papír, nůžky, lepidlo nebo plastelína pro objemné budovy.

Vizuální rozsah: diapozitivy z cyklu „Etnografická muzea“, „Ruské lidové umění“, „Dřevěná architektura Ruska“.

Literární série: V. Belov. Chlapec.
Vesnice je dřevěný svět. Seznámení s ruskou dřevěnou architekturou: chatrče, brány, stodoly, studny... Architektura dřevěných kostelů. Obraz vesnice - kolektivní panel nebo samostatná práce.

Materiály: kvaš, papír, lepidlo, nůžky.

Obraz lidské krásy. Každý národ má svůj vlastní obraz ženské a mužské krásy. To je vyjádřeno tradičním lidovým oděvem. K jeho práci neodmyslitelně patří obraz člověka. Spojuje v sobě myšlenky mocné síly a laskavosti – „dobrý chlap“. Obraz ženské krásy vždy vyjadřuje schopnost lidí snít, touhu překonat každodenní život. Krása je také talisman. Ženské obrazy jsou hluboce spojeny s obrazem ptáka štěstí ("labutě").

Obraz ženských a mužských lidových obrázků jednotlivě nebo pro panely. Postavy jsou vlepeny do panelu skupinou „hlavního umělce“. Upozorňujeme, že postavy v dětských pracích by měly být v pohybu, neměly by připomínat výstavu oblečení. Pokud existují další lekce - výroba panenek podle typu lidových hadrových nebo štukových figurek pro již vytvořenou "vesnici".

Materiály: papír, kvaš, lepidlo, nůžky.

Vizuální rozsah: diapozitivy materiálů z etnografických muzeí, knihy o lidovém umění, díla umělců I. Bilibina, I. Argunova, A. Venetsianova, M. Vrubela a dalších.

Literární série: fragmenty eposů, ruských pohádek, úryvky z básní N. Nekrasova.

Hudební linka: lidové písně.

Lidové svátky. Role svátků v životě lidí. Kalendářní svátky: podzimní dožínky, jarmarky atd. Svátek je obrazem ideálního, šťastného života. Tvorba prací na téma státní svátek se zobecněním látky tématu.

Materiály: lepený tapetový panel na panely a listy papíru, kvaš, štětce, nůžky, lepidlo.

Vizuální rozsah: díla B. Kustodieva, K. Yuona, F. Malyavina; díla lidového dekorativního umění.

Literární série: I. Tokmaková. "Veletrh". Hudební linka: R. Shchedrin. "Naughty ditties"; N. Rimskij-Korsakov. "Sněhurka".

STAROVĚKÁ MĚSTA VAŠÍ ZEMI (7 hodin)

Každé město je zvláštní. Má svou vlastní jedinečnou tvář, svůj vlastní charakter. Každé město má svůj zvláštní osud. Jeho budovy svým vzhledem zachycovaly historickou cestu lidí, události jejich života. Slovo „město“ pochází z „ohradit“, „ohradit“ pevnostní zdí. Na vysokých kopcích, odrážejících se v řekách a jezerech, vyrostla města s bílými zdmi, klenutými chrámy a zvoněním zvonů. Žádná jiná taková města nejsou. Je třeba odhalit krásu měst rodné země, moudrost jejich architektonické organizace.

Starověké ruské město-pevnost. Studium struktur a proporcí pevnostních věží měst. Stavba pevnostních zdí a věží z papíru nebo plastelíny. Obrazová verze úkolu je možná. Materiál: podle zvolené možnosti.

Starověké katedrály. Katedrály ztělesňovaly krásu, moc a sílu státu. Byly architektonickým a sémantickým centrem města. To byly svatyně města. Seznámení s architekturou starověkého ruského kamenného kostela. Stavba, symbolika chrámu. Stavba starověké katedrály z papíru. Kolektivní práce.

Materiály: papír, nůžky, lepidlo nebo plastelína, stohy. Vizuální rozsah: reprodukce děl A. Vasněcova, I. Bilibina, N. Roericha; diapozitivy na témata „Procházka po Kremlu“, „Katedrály moskevského Kremlu“.

Starobylé město a jeho obyvatelé. Modelování celé obytné náplně města. Dokončení "stavby" antického města. Možná možnost: obraz starověkého ruského města.

Materiály: inkoust, pero (pastel), papír. Vizuální rozsah: díla A. Vasněcova; knihy, diapozitivy s pohledy na starověká ruská města.

Starověcí ruští válečníci-obránci. Obrázek starověkých ruských válečníků, knížecí četa. Oblečení a zbraně válečníků. Materiály: kvaš, papír.

Vizuální rozsah: reprodukce děl I. Bilibina, V. Vasněcova; ilustrace dětských knih.

Starověká města ruské země. Seznámení s originalitou různých měst - Moskva, Novgorod, Pskov, Vladimir, Suzdal a další. Jsou si podobné a na rozdíl od sebe navzájem. Obrázek různých postav ruských měst. Praktická práce nebo konverzace.

Materiály: grafická technika (pastelky, monotyp) nebo malba (kvaš, štětce), papír.

Vzor věží. Obrázky architektury Terem. Malované interiéry, obklady. Obrázek interiéru oddělení – příprava zázemí pro další „úkol.

Materiály: papír (tónovaný nebo barevný), kvaš, štětce.

Vizuální rozsah: diapozitivy "Starověké komnaty moskevského Kremlu"; V. Vasněcov. "Komory cara Berendeyho"; díla I. Bilibina, A. Rjabuškina.

Slavnostní hostina v komnatách. Kolektivní aplikační panel nebo jednotlivé obrázky svátku.

Materiály: lepené tapety na panely a listy papíru, kvaš, štětce, lepidlo, nůžky.

Vizuální rozsah: diapozitivy komnat moskevského Kremlu, ilustrace k ruským pohádkám V. Vasněcova.

Literární série: A. Puškina. "Ruslan a Ludmila".

Hudební linka: díla F. Glinky, N. Rimského-Korsakova.

KAŽDÝ LIDÉ JE UMĚLEC (10 hodin)

Brothers-Masters vedou děti od setkání s kořeny jejich rodné kultury k pochopení rozmanitosti uměleckých kultur světa.

Učitel si může vybrat tři kultury, aby měl čas je s dětmi zajímavě „prožít“. Nabízíme tři kultury v kontextu jejich vazeb s kulturou moderního světa: kulturu starověkého Řecka, středověkou (gotickou) Evropu a Japonsko jako příklad kultury Východu. Učitel si ale může vzít na studium Egypt, Čínu, Indii atd. Je důležité, aby si děti uvědomily, že svět uměleckého života na Zemi je nesmírně rozmanitý a prostřednictvím umění spojujeme světonázor, duše různých národů, my vcítit se do nich. To je to, co je třeba udělat v těchto lekcích.

Umělecké kultury světa nejsou dějinami umění těchto národů. Jsou to prostorové a objektivní světy kultury, v nichž se projevuje duše lidí.

K tomu, abyste viděli celý obraz kultury, existuje vhodná metodická herní technika: cesta pohádkového hrdiny různými zeměmi (Sadko, Sindibád námořník, Odysseus, Argonauti atd.).

Na každou kulturu je nahlíženo podle čtyř parametrů: příroda, povaha staveb, lidé v tomto prostředí a svátky národů jako vyjádření představ o štěstí a kráse života.

Obraz umělecké kultury starověkého Řecka. Starořecké chápání krásy člověka – mužské a ženské – na příkladu sochařských děl Myrona, Polykleita, Phidias (člověk je „mírou všech věcí“). Velikosti, proporce, návrhy chrámů byly v souladu s osobou. Obdiv k harmonickému, sportovně vyvinutému člověku je rysem starověkého Řecka. Obrázek postav olympijských sportovců (figury v pohybu) a účastníků průvodu (figury v oblečení).

Soulad člověka s okolní přírodou a architekturou. Myšlenka dórského ("mužského") a iónského ("ženského") řádu jako znaku proporcí při stavbě řeckého chrámu. Tvorba obrazů řeckých chrámů (poloobjemové nebo ploché aplikace) pro panely nebo objemové modelování z papíru.

Vytvoření panelu "Starověké řecké svátky". Mohou to být olympijské hry nebo Velký panathénský festival (slavnostní průvod na počest krásy člověka, jeho fyzické dokonalosti a síly, kterou Řekové uctívali).

Materiály: kvaš, nůžky, lepidlo, papír.

Vizuální rozsah: diapozitivy moderního obrazu Řecka, díla starověkých řeckých sochařů.

Literární série: mýty starověkého Řecka.

Obraz umělecké kultury Japonska. Charakteristické pro japonské umělce zobrazení přírody prostřednictvím detailů: větev stromu s ptákem; květina s motýlem; tráva s kobylkami, vážky; třešňový květ větev.

Obraz japonských žen v národním kroji (kimono) s přenesením charakteristických rysů obličeje, účesů, pohybů, postav.

Kolektivní panel "Svátek třešňových květů" nebo "Svátek chryzantém". Jednotlivé figurky jsou vyrobeny jednotlivě a následně slepeny do společného panelu. Skupina "hlavního umělce" pracuje na pozadí panelu.

Materiály: velké listy papíru pro týmovou práci, kvaš, pastel, tužky, nůžky, lepidlo.

Vizuální rozsah: rytiny japonských umělců Utamaro, Ho-kusai - ženské obrazy, krajiny; diapozitivy moderních měst v Japonsku.

Literární série: tradiční japonská poezie.

Obraz umělecké kultury středověké západní Evropy. Charakteristickým rysem těchto měst byly řemeslné dílny. Každá dílna měla svůj oděv, své odznaky, erby a její členové byli hrdí na své řemeslo, na svou komunitu.

Práce na panelu "Svátek řemeslných dílen na náměstí" s přípravnými fázemi studia architektury, oděvu člověka a jeho prostředí (objektivní svět).

Materiály: velké listy papíru, kvaš, pastel, štětce, nůžky, lepidlo.

Vizuální rozsah: diapozitivy západoevropských měst, středověké sochy a oděvy.

UMĚNÍ SPOJUJE LIDI (8 hodin)

Poslední téma završuje program ZŠ, končí první stupeň vzdělávání. Učitel potřebuje doplnit hlavní linie povědomí dítěte o umění. Témata roku odhalila bohatost a rozmanitost představ lidí o kráse jevů života. Všechno zde - chápání přírody a spojení budov s ní, oblečení a dovolené - je jiné. Děti si měly uvědomit: je úžasné, že lidstvo je tak bohaté na různé umělecké kultury a že se neliší náhodně.

Nyní se úkoly zásadně mění, jsou jakoby opačný-od představy o velké rozmanitosti představy o jednotě aby všechny národy pochopily krásu (nebo ošklivost) základních jevů života. Děti by měly vidět, že bez ohledu na rozdíly lidé zůstávají lidmi a že existuje něco, co všichni lidé na Zemi vnímají jako stejně krásné. Jsme jediný kmen Země, přes veškerou odlišnost jsme bratři. Všem národům jsou společné představy nikoli o vnějších projevech, ale o těch nejhlubších, nepodléhající vnějším podmínkám přírody a historie.

Všechny národy opěvují mateřství. Pro každého člověka na světě je vztah k matce zvláštní. V umění různých národů je téma opěvování mateřství, matky, která dává život. Na toto téma existují skvělá umělecká díla, kterým rozumí všichni lidé. Podle prezentace děti zobrazují matku a dítě, snaží se vyjádřit svou jednotu, náklonnost, svůj postoj k sobě navzájem.

Materiály:

Vizuální rozsah: ikona "Vladimír Matka Boží"; Raphael. "Sixtinská Madonna"; M. Savitsky. "Partizánská Madonna"; B. Němenský. "Ticho" atd.

Hudební linka: Ukolébavka.

Všechny národy opěvují moudrost stáří. Existuje vnější a vnitřní krása – krása duchovního života, krása, v níž se vyjadřuje životní zkušenost, krása spojení mezi generacemi. Úkol pro obraz milovaného staršího člověka. Hlavní věc je touha vyjádřit svůj vnitřní svět.

Materiály: kvaš nebo pastel, papír, štětce.

Vizuální rozsah: portréty Rembrandt, autoportrét V. Tropinin, autoportrét Leonardo da Vinci, autoportrét El Greco.

Empatie je velké umělecké téma. Od pradávna se umění snažilo vyvolat empatii diváka. Umění ovlivňuje naše pocity. Zobrazení utrpení v umění. Umělec prostřednictvím umění vyjadřuje své sympatie k trpícím, učí se vcítit do cizího smutku, cizího utrpení. Tvorba kresby s autorem vymyšlenou dramatickou zápletkou (nemocné zvíře, mrtvý strom atd.).

Materiály: kvaš (černý nebo bílý), papír, štětce.

Vizuální rozsah: S. Botticelli. "Opuštěný"; P. Picasso. "Žebráci"; Rembrandt. „Návrat marnotratného syna“

Literární série: N. Nekrasov. "Plačící děti".

Hrdinové, bojovníci a obránci. V boji za svobodu a spravedlnost vidí všechny národy projev duchovní krásy. Všechny národy opěvují své hrdiny. V každém národě se tomuto tématu věnuje mnoho děl výtvarného umění, sochařství, hudby a literatury. Hrdinské téma v umění různých národů.

Vizuální rozsah: pomníky hrdinů různých národů, památky renesance, sochařská díla 19. a 20. století.

Mládí a naděje. Téma dětství, mládí v umění. Obraz radosti z dětství, dětských snů o štěstí, vykořisťování, cestování, objevech.

Materiály: kvaš nebo pastel, papír. \

Vizuální rozsah: V. Tropinin. "Portrét syna"; 3. Serebryaková. "Dívky u klavíru" atd.

Umění národů světa(zobecnění tématu). Závěrečná výstava prací. Diskuse o tvůrčích pracích studentů.

Materiály: papír na papírování, lepidlo, nůžky atd.

Vizuální rozsah: nejlepší práce za rok nebo za celou ZŠ 1, kolektivní panely, kunsthistorický materiál shromážděný dětmi k tématům.

Literární a hudební série: podle uvážení učitele jako ilustrace ke sdělením průvodců.

B.M. Němenský, I.B. Polyakova, T.B. Sapozhnikovová

Vlastnosti výuky školáků podle programu B.M. Nemenského „Výtvarné umění

a umělecké dílo

Přednášky 5.–8

Pedagogická univerzita "První září"

Boris Michajlovič Nemenskij, Irina Borisovna Poljaková, Taťána Borisovna Sapozhnikovová

Materiály kurzu "Specifika výuky školáků podle programu B.M. Nemenského

„Výtvarné umění a umělecké dílo““: Přednášky 5–8. – M.:

Vysoká škola pedagogická "První září", 2007. - 136 s.

Učební pomůcka

Korektor G.M. Levina

Rozložení počítače: D.V. Kardanovský

Podepsáno k tisku 25.09.2007

Formát 60 Ch90/16. Headset "Petersburg". Ofsetový tisk. Pech. l. 8.5

Náklad 150 výtisků. Objednávka ¹ Pedagogická univerzita "První září",

Sylabus

Přednáška 1. Vlastnosti B.M. Nemenský "Obrázek-

1 nové umění a umělecké dílo". Cíle, záměry, principy, struktura a obsah programu. Propojení obecných didaktických zásad a metod s principy a metodami umělecké pedagogiky. Formy výuky umění. Workshop: lekce

Přednáška 2

gramů. Princip vytváření atmosféry vášně pro umění. Princ-

1 princip rozlišování tří druhů umělecké činnosti (jemná, dekorativní, konstruktivní). Porovnání prvku po prvku a blokově tematické principy tvorby programů. Workshop: didaktické hry

Přednáška 3. Metodické zásady pro tvorbu obsahu programu. Principy: navazování a realizace vazeb umění se životem

1 člověka, celistvost a pomalost emočního vývoje, spoléhání se na vrchol jevů v umění, jednota vnímání a tvorby. Význam principů v praktickém plánování hodin výtvarné výchovy. Workshop: lekce.

Test č. 1

Přednáška 4. Vlastnosti výuky uměleckého jazyka .Zobrazovací systém

1 výmluvně expresivní prostředky (čára, skvrna, tvar atd.). Jednota uměleckého obrazu a jazyka umění. Vyučovací metody: vzdělávací a seznamovací cvičení, nácvik dovedností, vyprávění, konverzace, hra. Workshop: lekce

Přednáška 5

2 B.M. Německého. Typy hodin: problémová hodina, hodina-rekreační

chůze, lekce-obraz, den zahájení lekce, lekce-cesta, lekce-exkurze, lekce-oslava umění. Algoritmus pro systémovou analýzu lekce. Workshop: lekce

Přednáška 6. Vztah kurikula k systému doplňkového vzdělávání. Další vzdělání

2 v rámci systému kontinuálního výtvarného vzdělávání. Cíle, cíle a formy seznamování dětí s uměním. Způsoby aktivizace tvůrčích znalostí žáků. Cvičení: kolektivní práce.

Test ¹ 2 Přednáška 7. Pedagogická dovednost a specifická činnost

2 jako učitel výtvarné výchovy. Profesní požadavky na studenty

umělecké těleso. Hlavní součásti pedagogické techniky. Styly učitelské činnosti. Workshop: lekce

Přednáška 8. Výchova osobnosti dítěte v uměleckém systému B.M. Německého. Formování pomocí umění

2 vlastnosti estetického postavení v jakékoli sféře života (každodenní život, práce, sport). Princip "Od přirozeného prahu do světa univerzální kultury." Cíle, cíle, přístupy k výchově k toleranci v hodinách výtvarného umění. Workshop: lekce.

Závěrečná práce

Moderní lekce výtvarného systému

B.M. Německého

Teoretická část

Lekce moderního umění. Trojjediný účel lekce. Způsoby podávání materiálu

Výtvarná hodina je součástí celkového učebního procesu a plně odpovídá obecným didaktickým zákonům, zásadám a metodám, ale má i své charakteristické rysy. Zvláštností hodiny výtvarné výchovy je, že jejím obsahem je estetická realita vyjádřená jazykem umění.

V systému výtvarné pedagogiky B.M. Nemenského, hlavní věcí v lekci je moment komunikace mezi studentem a uměním jako živým fenoménem, jako organickou součástí okolního života. Učitel musí studentům zprostředkovat myšlenku, že umění je zvláštní, jedinečný jazyk komunikace mezi generacemi, dobami, národy.

Výstupy z učení jsou získávání zkušeností s tvůrčí činností (při řešení tvůrčích problémů) a zkušeností v citových a hodnotových vztazích (tj. prožívání pocitů, prožitků, zájmů, potřeb; sociálně-morálních, duchovních vztahů vyjádřených uměleckými obrazy). Obecnou funkcí moderní hodiny je celostní formování a rozvoj osobnosti žáka na základě rozvíjejícího a výchovného vzdělání.

Účel moderní lekce je trojjediný a skládá se ze tří vzájemně souvisejících aspektů: poznávací spojené s rozšiřováním objemu znalostí, rozvojem - s komplikací stravitelného obsahu, vzdělávací- s utvářením vztahů. Cíle je dosaženo řešením řady vzdělávacích úkolů, na které se rozkládá. Tyto úkoly jsou stanoveny a řešeny v každém okamžiku lekce podle konkrétní pedagogické situace. Na lekci lze nahlížet jako na systém vzdělávacích úkolů, které odrážejí logiku dosažení trojjediného cíle lekce, stejně jako logiku a vzorce důsledného, fázovaného studia vzdělávacího materiálu.

Výtvarné umění, jako každý jiný předmět, by mělo obsahově zahrnovat všechny tři složky vzdělávání, ale v opačném pořadí důležitosti.

Výchovný aspekt trojjediného cíle lekce . Ani jeden školní předmět nenahradí velkou sílu umění při utváření duchovních, mravních vlastností člověka, v sebepoznání, sebeúctě, sebevýchově a seberozvoji. V hodině výtvarné výchovy nás zajímá především aktivita žáka jako subjektu, člověka, který vnímá umění, informace, reflektuje a podílí se na aktivním chápání, tvůrčí realizaci přijatého. Mimo umění neklíčí ani intelekt generací, ani asociativní myšlení, ani benevolentní sebeironie, ani odvážná intuice, ani vnitřní svoboda, mimo níž není kreativita. Pouze v uměleckém prostředí se objevují a formují lidé, kteří jsou schopni myslet široce a svobodně, kteří jsou schopni vytvářet kulturní hodnoty, které přetrvávají po staletí. Vzdělávání neprobíhá v jeden okamžik, v jedné vyučovací hodině a jeho formování vyžaduje čas, proto musí být pozornost učitele k vzdělávacímu cíli a jeho úkolům aktivní a stálá.

Rozvíjející aspekt trojjediného cíle lekce spojené se strukturou osobnosti dítěte, ty jeho oblasti, které je třeba rozvíjet. Vývoj dítěte je mnohem pomalejší než proces jeho výchovy a vzdělávání a probíhá do značné míry v důsledku správně organizovaného vzdělávání a výchovy. V orientačním seznamuvzdělávacíÚkoly, které lze v hodinách výtvarného umění plnit z hlediska rozvoje osobnosti dítěte, mohou zahrnovat: rozvoj řeči, myšlení, sféry pocitů, motorické sféry atd.

S cílem rozvoje řeči dítěte je: obohacování a komplikování slovní zásoby; komplikace sémantické funkce (nové poznatky přinášejí nové aspekty porozumění); posílení komunikativních vlastností řeči (expresivita, expresivita); zvládnutí výrazových prostředků jazyka.

S účelem rozvoje myšlenkových dovedností se tvoří: analyzovat; zvýraznit hlavní porovnávat, budovat analogie; zobecňovat a systematizovat; dokázat a vyvrátit; definovat a vysvětlit pojmy; představovat a řešit problémy. Třídy přispívají k rozvoji představivosti a fantazie.

S účelem rozvoje smyslové sféry je zlepšit: oko, schopnost navigace v prostoru a čase; přesnost a jemnost rozlišení barvy, světla a stínu, tvaru, zvuků, intonací.

S účelem rozvoje pohybové sféry je zvládnutí motoriky drobných svalů; schopnost ovládat své motorické akce.

Kognitivní aspekt lekce výtvarného umění sestává z následujících požadavků: naučit a naučit každého žáka samostatně získávat vědomosti, formovat dovednosti a schopnosti, které zajistí úspěšnou realizaci činností.

Podle charakteru prezentace látky ve výuce se rozlišují dva typy metod: a) tradiční - výkladová a názorná a b) reproduktivní. Mezi reprodukční metody patří:

Metoda prezentace problému. Přechází od předvádění k tvůrčí činnosti. V určité fázi učení studenti ještě nejsou schopni sami řešit problematické problémy, a proto učitel ukazuje cestu ke studiu problému a uvádí jeho řešení od začátku do konce. A přestože studenti s tímto způsobem výuky nejsou účastníky, ale pouze pozorovateli průběhu reflexe, dostávají dobrou lekci v řešení kognitivních obtíží.

Metoda částečného vyhledávání (heuristická), jehož podstata je vyjádřena v následujících charakteristických rysech:

1) učitel neorganizuje komunikaci nebo prezentaci znalostí, ale hledání nových znalostí pomocí různých prostředků;

2) studenti pod vedením učitele samostatně uvažují, řeší vznikající kognitivní problémy, vytvářejí a řeší problémové situace, analyzují, porovnávají, zobecňují, vyvozují závěry atd.

PROTI v důsledku toho tvoří vědomé pevné znalosti. Metoda se nazýváčástečně průzkumné, protože studenti

nejsou vždy schopni samostatně řešit složitý výchovný problém od začátku do konce. Učebná činnost se tedy rozvíjí podle schématu: učitel - studenti - učitel - studenti atd. Část znalostí sděluje učitel, část studentů je získává sama, odpovídáním na otázky nebo řešením problematických úkolů. Jednou z modifikací této metody je heuristická (otevírací) konverzace.

Podstata metoda výzkumu učení se týká:

1) Učitel spolu se studenty formuluje problém, jehož řešení je věnováno období studia. Aktivita učitele je snížena

Na operativní řízení procesu řešení problémů.

2) Studenti samostatně získávají znalosti v procesu řešení (výzkumu) problému, porovnávají různé varianty obdržených odpovědí. Prostředky k dosažení výsledku si určují i sami studenti.

3) Vzdělávací proces se vyznačuje vysokou intenzitou, výuka je provázena zvýšeným zájmem, získané znalosti se vyznačují hloubkou, silou a účinností.

Moderní lekce uměleckého systému B.M. Německého

Výzkumná metoda výuky zajišťuje kreativní asimilaci znalostí. Jeho nedostatky jsou značnou ztrátou času a energie učitelů i žáků. Aplikace výzkumné metody vyžaduje vysokou pedagogickou kvalifikaci.

Struktura, fáze a typy lekcí

Cíle a cíle lekce, použité metody určují její strukturu. Struktura lekce také závisí na typu tréninku: tradiční, vývojový, problémový, programovaný atd. Strukturou lekce je její skladba, určitá posloupnost etap a vztah mezi nimi. Připomeňme si fáze známé všem - organizační, kontrola domácích úkolů, příprava na osvojení nového učiva, vysvětlení nové látky, upevňování nových znalostí, výsledek hodiny.

Různé typy lekcí vyžadují různé pořadí kroků.

Hodina moderní výtvarné výchovy je v mnoha ohledech kreativitou nejen učitele, ale i studenta. Trendy ve vývoji hodiny výtvarného umění ve škole, postavené na základě vývojových učebních technologií, které aktivují tvůrčí iniciativu, umělecké vnímání a svobodu projevu jednotlivce, značně rozšířily chápání forem výuky ve třídě.

Cvičení zahrnovalo různé typy lekcí: lekce-hra, problémová lekce,lekce lezení, obrázek lekce, den zahájení lekce, lekce – oslava umění, cestovní lekce, lekce-exkurze, lekce-disputace, lekce-exkurze, lekce-konference atd.

Určení typu hodiny nebo kombinace několika typů učitelem je věcí pedagogické techniky.

Problémová lekce

Situací hledání problému se v pedagogické praxi nejčastěji rozumí prezentace (zpravidla samotným učitelem) k diskusi o dvou nebo více různých, včetně protichůdných, úhlů pohledu, mezi nimiž je ve výsledku ten „nejsprávnější“. by měl být zvolen (obvykle z pohledu učitele).

Ve skutečnosti již ze samotné definice pojmu „problém“ (řecky - úkol, teoretická nebo praktická otázka, kterou je třeba vyřešit; úkol, který je třeba prozkoumat) vyplývá, že problém není vždy něčím, co je třeba vyřešit. být vyřešen. Někdy problém označuje něco, o čem je třeba diskutovat (emocionálně-estetické hodnocení) – to je právě jeho hlavní význam (například tzv. „věčné“ problémy).

Je důležité pochopit, že zdrojem, vnitřním hnacím mechanismem problému je rozpor (jako základ jednání), tedy konflikt, který obvykle vzniká právě na podstatné úrovni průniku do problému. Specifika problémového myšlení jsou podobná specifikům uměleckého a kreativního myšlení, proto modelováním vzniku, formování a řešení jakéhokoli výchovného problému ve třídě učitel modeluje způsob myšlení, který je charakteristický pro uměleckou tvořivost a vnímání. V jednom případě je problém nejhmatatelněji definován v oblasti obsahu a v jiných případech - formy. Je důležité mít na paměti, že problém formulovaný v souvislosti s obsahem musí mít po vyřešení přístup do oblasti formy (výrazové prostředky) a naopak. Například na základní škole mohou být navrženy následující problémy: „Kdyby všechno na světě mělo stejnou barvu? (Báseň E. Ružencevové „Příběh barev“), „Co kdyby umělec přišel namalovat louku květin a měl jen tři barvy?“, „Slunce se rozzlobilo a zašlo za obzor. Jak uvidíme celý svět?“, „Kdyby na světě nebyli umělci? Co kdyby nebyli žádní mistři? „Jak zprostředkovat nadýchanou srst kotěte, jemné peří kuřete, tvrdé jehly ježka? Jak ztvárnit „načechraný“, „jemný“, „veselý“ atd.?“, „A když je škola postavena jako zámek z pohádky?“. Na střední škole je nejjednodušší začít s „intelektuálními“ konflikty a převést je do sféry formálního jazyka umění.

Problémová lekce obsahuje:

1. organizace studentů, jejich psychologická příprava;

2. vytváření problémové situace;

3. problémové prohlášení;

4. předložit hypotézu;

5. hledat řešení problému;

6. diskuse o výsledcích;

Pracovní program

"Výtvarné umění a umělecké dílo"

5. třída

Kapitola já VYSVĚTLIVKA

Stav dokumentu

Tento program výtvarného umění pro 5. ročník byl vytvořen na základě federální složky státního standardu pro základní všeobecné vzdělávání a programu vzdělávacích institucí „Výtvarné umění a umělecká práce“, editor B.M. Nemenský, M. Osvěta 2011. Program upřesňuje a odhaluje obsah normy, definuje obecnou strategii pro výuku, výchovu a rozvoj studentů prostřednictvím předmětu v souladu s cíli studia kresby, které definuje norma.

UČEBNICE: Goryacheva N.A., Ostrovskaya O.V. Dekorativní a užité umění v životě člověka: Učebnice pro 5. ročník. Ed. B.M. Němec. - M. Vzdělávání, 2010.

Struktura dokumentu

Pracovní program o výtvarném umění je holistický dokument, který obsahuje šest oddílů: vysvětlivka, obsah témat vzdělávacího kurzu, učební plán a tematický plán, kalendář a tematické plánování, požadavky na úroveň přípravy studentů; seznam vzdělávací a metodické podpory, kontrolních a měřících materiálů a jejich charakteristik, aplikací do programu.

Realizace programu je zajištěna normativní dokumenty:

Federální složka státního standardu všeobecného vzdělávání (Nařízení Ministerstva obrany Ruské federace ze dne 5. 3. 2004 č. 1089) a Federální BUP pro všeobecně vzdělávací instituce Ruské federace (Nařízení Ministerstva obrany Ruské federace ze dne 09.03.2004 č. 1312);

Učební plán MBOU střední školy č. 11" pro akademický rok 2012-2013.

Seznam schválených učebnic pro akademický rok 2012-2013 a učebnic (zahrnutých ve federálním seznamu):

Nemenský B. M. Dekorativní a užité umění v životě člověka. Učebnice pro 5. ročník. - M.: Osvěta, 2010;

Nemenský B. M. Vaše dílna. Pracovní sešit pro 5. ročník. - M.: Osvěta, 2009;

Obecná charakteristika předmětu

„Výtvarné umění a umělecké dílo“ je holistický integrovaný kurz, který zahrnuje všechna hlavní umění, malba, grafika, sochařství, architektura a design, lidové a dekorativní umění, výtvarné a filmové umění. Jsou studovány v kontextu interakce s jinými uměními, stejně jako v kontextu specifických souvislostí s životem společnosti a jednotlivce.

Metodou systematizace je identifikovat tři hlavní typy umělecké činnosti pro vizuální prostorová umění: konstruktivní, obrazové a dekorativní.

Tyto tři druhy umělecké činnosti jsou základem pro rozdělení výtvarně-prostorového umění na tyto druhy: výtvarné umění - malba, grafika, sochařství; konstruktivní umění - architektura, design; různá umění a řemesla.

Každý ze tří typů činnosti je přitom přítomen při tvorbě jakéhokoli uměleckého díla, a proto je základem pro integraci celé rozmanitosti uměleckých forem do jediného systému, rozděleného nikoli podle principu výčtu druhů. umění, ale podle principu druhu umělecké činnosti. Izolace principu umělecké činnosti se zaměřuje nejen na umělecké dílo, ale i na lidské činnosti, na odhalování jeho spojení s uměním v procesu každodenního života.

Program „Výtvarné umění a umělecké dílo“ je postaven na základě domácích tradic humánní pedagogiky. Tento základ nám umožňuje stanovovat nové, moderní úkoly, které odpovídají potřebám dnešního školství a kultury obecně.

Přednost účel výtvarná výchova ve škole je duchovní a mravní rozvoj dítěte, tzn. utváření jeho vlastností, které splňují představy o skutečné lidskosti, laskavosti a kulturní užitečnosti ve vnímání světa. Kulturnětvorná role programu spočívá také ve výchově k občanství a vlastenectví. Tento úkol nijak neomezuje spojení se světovými procesy, naopak, program je založen na principu „z přirozeného prahu do světa univerzální kultury“.

Propojení umění s lidským životem, role umění v jeho každodenní existenci, v životě společnosti, význam umění ve vývoji každého dítěte je hlavním sémantickým jádrem programu. Program je navržen tak, aby studentům poskytl jasné pochopení systému interakce se životem. Předpokládá se široké zapojení životních zkušeností dětí, příklady z okolní reality. Práce založená na pozorování a estetickém prožívání okolní reality je pro děti důležitou podmínkou pro zvládnutí programové látky. Touha vyjádřit svůj postoj k realitě by měla sloužit jako zdroj rozvoje figurativního myšlení.

Jeden z hlavní cíle výuka výtvarné výchovy se stává úkolem rozvíjet zájem dítěte o vnitřní svět člověka, schopnost prohlubovat se, uvědomovat si své vnitřní prožitky. To je klíč k rozvoji empatie.

Systematický rozvoj uměleckého dědictví pomáhá realizovat umění jako duchovní kroniku lidstva, jako výraz postoje člověka k přírodě, společnosti a hledání pravdy. V průběhu studia se studenti seznamují s vynikajícími díly architektury, sochařství, malířství, grafiky, dekorativního a užitého umění, studují klasické a lidové umění z různých zemí a epoch. Znalost umělecké kultury svého lidu je velmi důležitá.

Hlavní principy programu:

Program je koncipován jako ucelený systém úvodu do umělecké kultury

Princip „od života přes umění k životu“

Zásada celistvosti a neuspěchaného vývoje látky každého tématu.

Princip jednoty vnímání a tvorby.

Život jako forma učení a forma zvládnutí uměleckého zážitku je podmínkou porozumění umění.

Rozvoj uměleckého a figurativního myšlení, umělecké zkušenosti vede ke krutému odmítání plnit úkoly podle schémat, vzorků, podle daného stereotypu.

Účel předmětu"Výtvarné umění" na střední škole - formování umělecké kultury studentů jako integrální duchovní kultury, tzn. kultura světových vztahů rozvíjená generacemi. Tyto hodnoty, jako nejvyšší hodnoty lidské civilizace, nashromážděné uměním, by měly být prostředkem humanizace, formování morální a estetické vnímavosti ke krásnému a ošklivému v životě a umění, tedy bdělosti dětské duše. .

Program je integrovaný kurz, který zahrnuje výtvarné umění a uměleckou práci v jednotě. Program je koncipován na 34 hodin ročně (1 hodina týdně). Forma vedení hodin podle programu je lekce.

V hodinách výtvarné výchovy je důležité usilovat o navození atmosféry nadšení a tvůrčí činnosti.

Program "Výtvarná a umělecká tvorba" zajišťuje střídání hodin individuální praktické tvořivosti studentů a hodin kolektivní tvůrčí činnosti. Od lekce k hodině dochází k neustálé obměně výtvarných materiálů, osvojování si jejich vyjadřovacích schopností. Různorodost činností a forem práce s žáky podněcuje jejich zájem o předmět, studium umění a je nezbytnou podmínkou pro formování osobnosti dítěte.

Formy organizace vzdělávacích aktivit, druhy a typy vyučovacích hodin

K realizaci pracovního programu ve třídě se využívá: frontální rozhovor, ústní diskuse, kolektivní metody výuky ve dvojicích stálého a směnného složení, v malých skupinách jsou zajištěny různé druhy kontrol (sebekontrola, vzájemná kontrola, práce s konzultanty), zavádějí se nové pedagogické technologie: hledání problémů, vývojové, modulární a diferencované učení. Zavádějí se různé metody výuky, např.: problematické, vizuálně-figurativní. Používají se různé učební pomůcky: víceúrovňové individuální karty, podpůrná schémata, poznámky, testy, demonstrační materiály, tabulky. V procesu těchto činností se formují všeobecné vzdělávací dovednosti a schopnosti, rozvíjí se myšlení, paměť, formuje se kultura komunikace. Praktická realizace programu zahrnuje přítomnost úkolů pro reflexi, pro asimilaci vědy o barvách a smyslu pro formu, hledání a experimentální orientaci, což vede ke kolektivní práci.

Kapitola II. OBSAH ŠKOLENÍ

Regionální složka v kurzu je realizován prostřednictvím seznámení s kulturou a uměním rodné země, různými druhy kreativity, jejíž obsah odráží lokálně historické zaměření. Program obsahuje možnosti témat s přihlédnutím k regionální složce (5. ročník - 7 témat)

Výtvarné umění, jeho druhy a žánry (17 hodin)

Umění jako emocionální zážitek lidstva. Úvodní rozhovor: "Druhy výtvarného umění."

Vesmírný dům. Vnitřní svět ruské chýše. Praktická práce: "Obraz interiéru ruské chýše."

Jednota designu a dekoru. Praktická práce: "V Pomořanské chýši."

Lidový sváteční kroj. Praktická práce: "Náčrt ruského lidového kroje."

Lidové sváteční rituály. Praktická práce: "Náš veselý kulatý tanec" Koláž.

Výroba výrobků na základě uměleckých řemesel.

Role umění a řemesel a designu v životě člověka a společnosti. Praktická práce: "Realizace náčrtu výrobku podle uměleckého řemesla."

Šperky ve starověkém Egyptě. Praktická práce: "Načrtnutí starověkého egyptského šperku."

Řecká keramika. malování váz. Praktická práce: "Provádění malby starověké řecké vázy."

Oblečení vypovídá o člověku. Oděvy francouzského dvora XVII století. Praktická práce: "Ples v interiéru paláce."

O čem vypovídají erby? Státní symboly Ruska. Praktická práce: "Tvorba erbu rodiny, školy, třídy."

Co jsou emblémy, proč je lidé potřebují. Praktická práce: "Náčrt znaku třídy."

Kreativní práce. Koláž, tkaní, malování. Praktická práce: "Tvorba dekorativního díla v libovolné technice a materiálu."

Vývoj designu a jeho význam v životě moderní společnosti. Praktická práce: "Náčrt skic nábytku."

Vývoj designu a jeho význam v životě moderní společnosti. Praktická práce: "Vytváření náčrtů moderních oděvů s využitím tradic pomeranského kroje."

Role dekorativního umění v životě člověka a společnosti.

Obecná lekce.

(12 hodin)

Kresba je základem výtvarného umění. Výrazové prostředky grafiky. (Čára, tah, bod) Praktická práce: "Sketchování rostlin."

Expresivní prostředky malby. Barva je základem jazyka malby. Praktická práce: „Zátiší. Podzimní květiny. Harmonie barev.

Starověké kořeny lidového umění. Specifičnost obrazně-symbolického jazyka. Praktická práce: "Sdělení v symbolech".

Starověké obrazy v lidovém umění. Ruská výzdoba chaty. Praktická práce: "Použití slunečních značek k dekoraci prvků výzdoby chaty" (pediment, desky, prichelina, čelní deska).

Ornament jako základ dekorativní výzdoby. Druhy ornamentů a typy ornamentálních kompozic. Praktická práce: "Náčrty ornamentálních kompozic."

Výrazové prostředky dekorativního a užitého umění. Předměty národního života a díla. Praktická práce: "Použití ornamentu k ozdobení předmětů pro domácnost." (prkénko, kolovrat).

Spojení časů v lidovém umění. Starověké obrazy a motivy v ozdobách ruské lidové výšivky. Praktická práce: "Realizace náčrtu výšivky na ručník v lidových tradicích."

Starověké obrazy v moderních lidových hračkách. Hračky Dymkovo, Kargopol a Filimonovo. Praktická práce: "Vytvoření hračky a její zdobení dekorativní malbou."

gželské umění. Počátky a moderní vývoj rybářství. Praktická práce: "Prvky malby Gzhel".

chochlomské umění. Počátky a moderní vývoj rybářství. Praktická práce: "Posloupnost malby."

Dekorativní umění starověkého Řecka. Použití ozdob k ozdobení oděvů. Praktická práce: "Provedení náčrtu starověkého řeckého ornamentu."

Plastická řeč materiálu a jeho role při vytváření uměleckého obrazu. Praktická práce: "Tvorba dekorativních prací technikou koláže."

Téma, děj a obsah výtvarného umění (5 hodin)

Úvodní "Umění starověké Rusi - základ ruské kultury." Videofilm.

Krása a originalita malby starověké Rusi. Rozhovor: "Dílo Řeka Theofana, Andreje Rubleva, Dionýsia."

Návrh a dekorace předmětů národního života a práce. Přes sály Ruského muzea. Videofilm.

Lidová řemesla rodné země. Regionální muzeum. Videofilm.

Dekorativní umění v moderním světě. Příprava výstavy. Současné výstavní umění. Seznámení s moderním výstavním uměním a řemesly. Rozmanitost materiálů a technik moderního umění a řemesel (umělecká keramika, sklo, kov, tapisérie atd.). Výstava dětských prací.

Kapitola III. VZDĚLÁVACÍ - TEMATICKÝ PLÁN

Pracovní program zohledňuje následující distribuci vzdělávacích materiálů:

č. p / p

Názvy sekcí a podsekcí

Celkový počet hodin

Z nich

Poznámky

Praktické (téma)

Teoretický

Video prohlídky

úvodní

Výtvarné umění, jeho druhy a žánry.

Jazyk výtvarného umění a umělecký obraz

Téma, děj a obsah výtvarného umění.

Celkový:

Kapitola IV. PLÁNOVÁNÍ

№ lekce

NRK

Téma lekce

Počet hodin

Kapitola

1 čtvrtletí

№1

úvodní

"Umění starověké Rusi je základem ruské kultury."

umění. - T

№2

Umění jako emocionální zážitek

lidstvo.

Konverzace: "Druhy výtvarného umění."

Pokuta

№3

NRK

Kresba je základem výtvarného umění. Výrazové prostředky grafiky. (Čára, tah, bod.)

Praktická práce: "Sketchování rostlin."

Jazyk bude zobrazen.

umění a umělecké

obraz. - P

№4

Expresivní prostředky malby.

Barva je základem jazyka malby. Praktická práce: „Zátiší. Podzimní květiny. Harmonie barev.

Vizuální jazyk

umění a umělecké

obraz. - P

№5

Starověké kořeny lidového umění.

Specifičnost obrazně-symbolického jazyka.

Praktická práce: "Sdělení v symbolech".

Vizuální jazyk

umění a umělecké

obraz. - P

№6

Starověké obrazy v lidovém umění.

Ruská výzdoba chaty.

Praktická práce: "Použití slunečních značek k dekoraci prvků výzdoby chaty" (pediment, desky, prichelina, čelní deska).

Vizuální jazyk

umění a umělecké

obraz. - P

№7

Vesmírný dům. Vnitřní svět ruské chýše.

Praktická práce: "Obraz interiéru ruské chýše."

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№8

NRK

Jednota designu a dekoru.

Praktická práce: "V ruské boudě."

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№9

« Krása a originalita starověkého malířství

Rus'".

Rozhovor: "Dílo Řeka Theofana, Andreje Rubleva, Dionýsia."

Téma, děj a obsah v obraze

umění. - TELEVIZE

2 čtvrtletí

№10

NRK

Spojení časů v lidovém umění

Starověké obrazy a motivy v ozdobách

Ruské lidové vyšívání.

Praktická práce: "Provádění náčrtu výšivky na domácích potřebách v lidových tradicích."

Vizuální jazyk

umění a umělecké

obraz. - P

№11

Lidový sváteční kroj.

Praktická práce: "Náčrt ruského lidového kroje."

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№12

Lidové sváteční rituály

Praktická práce: "Náš veselý kulatý tanec." Koláž.

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№13

Starověké obrazy v moderním lidu

hračky. Hračky Dymkovo, Kargopol a Filimonovo.

Praktická práce: "Vytvoření hračky a její zdobení dekorativní malbou."

Vizuální jazyk

umění a umělecké

obraz. - P

№14

Výroba produktů na bázi

umělecká řemesla.

Praktická práce: "Vytvoření hračky a její zdobení dekorativní malbou."

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№15

gželské umění. Počátky a moderní vývoj rybářství.

Praktická práce: "Prvky malby Gzhel".

Vizuální jazyk

umění a umělecké

obraz. - P

№16

"Realizace náčrtu výrobku na základě uměleckého řemesla." Praktická práce.

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

3 čtvrtletí

№17

chochlomské umění.

Počátky a moderní vývoj rybářství.

Praktická práce: "Posloupnost malby."

Vizuální jazyk

umění a umělecké

obraz. - P

№18

Role umění a řemesel a designu v životě člověka a společnosti.

Šperky ve starověkém Egyptě.

Praktická práce: „Sketching

starověké egyptské ozdoby.

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№19

Dekorativní umění starověkého Řecka. Použití ozdob k ozdobení oděvů.

Praktická práce: "Provedení náčrtu starověkého řeckého ornamentu."

Vizuální jazyk

umění a umělecké

obraz. - P

№20

Řecká keramika. malování váz.

Praktická práce: "Provádění malby starověké řecké vázy"

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№21

Oblečení vypovídá o člověku.

Oděvy francouzského dvora XVII století.

Praktická práce: "Ples v interiéru paláce." Kolektivní práce.

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№22

O čem vypovídají erby?

Státní symboly Ruska.

Praktická práce: „Tvorba erburodina, škola, třída».

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№23

Co jsou emblémy, proč je lidé potřebují.

Atd. dílo: "Náčrt znaku třídy"

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№24

Dekorativní umění v moderním světě .

Současné výstavní umění.

Téma, děj a obsah v obraze

umění. - T

№25

NRK

Plastický jazyk materiálu a jeho role v

vytvoření uměleckého obrazu.

Praktická práce: "Tvorba dekorativních prací technikou koláže." "Můj uralský region".

Vizuální jazyk

umění a umělecké

obraz. - P

№26

Kreativní práce. Koláž, tkaní, malování. Praktická práce: „Tvoření

dekorativní práce v technice a materiálu dle vašeho výběru.

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

4 čtvrtletí

№27

moderní společnost.

Praktická práce: "Náčrt skic nábytku."

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№28

NRK

Vývoj designu a jeho význam v životě

moderní společnost.

Praktická práce: "Vytváření náčrtů moderního oblečení s využitím tradic uralského kostýmu."

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№29

Role dekorativního umění v životě člověka a společnosti. Obecná lekce.

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№30

„Výroba náčrtu produktu na základě

umělecký průmysl“. Praktická práce.

Pokuta

umění, jeho druhy a žánry. - P

№31

NRK

Lidová řemesla rodné země.

Regionální muzeum.

Videofilm.

Téma, děj a obsah v obraze

umění. - T

№32

NRK

Ornament jako základ dekorativní výzdoby. Druhy ornamentů a typy ornamentálních kompozic.

Praktická práce: „Náčrty ornamentálních kompozic. Skladby ruských Pomorů.

Vizuální jazyk

umění a umělecké

obraz. - P

№33

Výrazové dekorativní prostředky

aplikované umění. Předměty národního života a díla. Praktická práce: "Použití ozdoby ke zdobení domácích potřeb" (prkénko, kolovrátek).

Vizuální jazyk

umění a umělecké

obraz. - P

№34

Návrh a dekorace předmětů národního života a práce.

Přes sály Ruského muzea. Videofilm.

Téma, děj a obsah v obraze

umění. - TELEVIZE

V POZNÁMCE:

P - praktická lekce

T - teoretická hodina

B - video

Kapitola PROTI. POŽADAVKY NA ÚROVEŇ PŘÍPRAVY ŽÁKŮ PRO KURZ "VÝTVARNÉ UMĚNÍ" 5. STUPEŇ

Studenti by měli vědět:

původ a specifika obrazného jazyka umění a řemesel;

rysy jedinečného selského umění (tradičnost, spojení s přírodou, kolektivní princip, měřítko kosmu ve figurativním systému věcí vytvořených člověkem, mnohost možností - variace tradičních obrazů, motivů, zápletek);

sémantický význam tradičních obrazů. Motivy (strom života, kůň, pták, sluneční znamení);

několik lidových uměleckých řemesel Ruska.

Studenti by měli být schopni:

používat techniky tradičního psaní při provádění praktických úkolů (Gzhel, Khokhloma, Gorodets, Zhostovo, stejně jako místní řemesla);

rozlišovat podle stylových znaků dekorativní umění různých národů a dob (např. starověký Egypt, starověké Řecko, středověká Evropa, západní Evropa 17. století);

rozlišit podle materiálu, techniky provedení moderní druhy dekorativního a užitého umění (umělecké sklo, kování, odlévání, tapisérie, batika atd.);

identifikovat v dílech dekorativního a užitého umění (lidové, klasické, moderní) spojení konstruktivních, dekorativních, obrazových prvků a také vidět jednotu materiálu, formy a dekoru.

Studenti by měli být schopni řešit následující zásadní praktické úkoly:

vnímání a hodnocení uměleckých děl;

samostatná tvůrčí činnost: v kresbě a malbě (z přírody, z paměti, z fantazie), v ilustracích k literárním a hudebním dílům;

vlastní kompetence: komunikativní, osobní seberozvoj, hodnotově orientovaný, reflektivní.

Kapitola VI. KONTROLA - MĚŘENÍ MATERIÁLŮ A JEJICH CHARAKTERISTIKY

Formy kontroly znalostí, schopností, dovedností (aktuální, milník, závěrečné)

Kritéria pro hodnocení ústních individuálních a frontálních reakcí:

Účastnická aktivita.

Schopnost partnera cítit podstatu problému.

Upřímnost odpovědí, jejich vývoj, obraznost, zdůvodnění.

Nezávislost.

Originalita názorů.

Kritéria a systém hodnocení tvůrčí práce:

Jak je kompozice řešena: správné řešení kompozice, objektu, ornamentu (jak je uspořádána rovina listu, jak jsou všechny složky obrazu vzájemně sladěny, jak je vyjádřena obecná myšlenka a obsah).

Technika: jak žák využívá výtvarné materiály, jak využívá výrazových výtvarných prostředků při plnění úkolu.

Celkový dojem z díla. Originalita, jas a emocionalita vytvořeného obrazu, smysl pro proporce v designu a soulad s designem díla. Přesnost ve všech pracích.

Všechny tyto složky se sčítají v celkovém hodnocení práce studenta.

Formy kontroly úrovně školení:

Kvízy

Křížovky

Reportážní výstavy tvůrčích (individuálních i kolektivních) děl

Testování

umění (umělecké nemoderní druhy umění a řemesel, starověký Egypt, starověké Řecko, středověká Evropa

Kontrolní testování za první pololetí na téma:

"Role lidových uměleckých řemesel v moderním životě."

Část A.

A - K jakému výtvarnému umění patří lidová řemesla?

1 Architektura.

2 Malování.

B - Který z následujících názvů se nevztahuje na lidová řemesla.

1 gzhel.

2 Chochloma.

3 Pečora.

B - Které z uvedených řemesel je spojeno s malováním nádobí.

1 Dymkovo obraz.

2 Gorodetův obraz.

3 chochlomský obraz.

D - Které z následujících odvětví není spojeno se zpracováním hlíny.

1 Dymkovo obraz.

2 gzhel.

3 Palekh.

D - Které z uvedených řemesel zahrnuje malování pouze jednou barvou.

1 chochlomský obraz.

2 Gorodetův obraz.

3 gzhel.

Část B

A - Doplňte chybějící slovo do věty.

1 Malíř maluje obraz (čím?) _________________.

2 Trojrozměrný obraz člověka, zvířata z hlíny, mramoru, kovu,

jsou nazývány _________________.

3 Nauka o budovách se nazývá ____________.

B - Jakou barvu má barva zvaná kobalt.

1 Modrá.

2 Červená.

3 Zelená.

Q – Co znamená slovo Gzhel?

1 Modrá.

2 Nádobí.

3 Spálit.

G - V jaké malbě se fáze díla nazývají: podmalba, odstín, animace.

Jaký druh malby používat červené, zlaté, černé barvy.

1 Dymkovo obraz.

2 Gorodetův obraz.

3 chochlomský obraz.

E - Distribuce materiálů nezbytných pro výrobu produktů následujících řemesel.

1 chochlomský obraz. a Dřevo, barva, lak.

2 Gorodetův obraz. b Hlína, barva.

3 gzhel.

4 Dymkovo malba.

* Část C

1 Napište - jaké materiály jsou potřebné pro výrobu: hraček Dymkovo,

Gželské pokrmy, chochlomské pokrmy.

2 Nakreslete prvky nástěnné malby, které si pamatujete, a podepište je.

Kontrolní testování na téma:

„Role dekorativního umění v lidském životě a společnosti“

1 možnost

Část A.

Jak se nazývá druh dekorativního umění, kde umělec pracuje na tvorbě šperků.

1 aplikován

2 šperky

Jak se nazývají barevné polodrahokamy?

1 drahokamy

2 mozaika

Jak se jmenuje vzor ve výzdobě oblečení.

1 design

Jakou roli hrají ozdoby v životě člověka?

1 Poskytněte příležitost k sebevyjádření.

2 Ukažte jeho bezpečnost.

Jak se jmenují různé ikony a symboly, které o něčem vypovídají.

1 emblémy

2 erby

Část B

Vyberte si zemi, ve které se šperkařské umění začalo rozvíjet dříve než ostatní.

1 Rusko

2 Francie

3 Egypt

Vyberte si ze seznamu kovů tradičně používaných k výrobě šperků.

1 plechovka

2 Stříbro

3 Hliník

4 zlaté

5 Platina

Seřaďte polodrahokamy podle barvy.

1 Modrá a Emerald

2 Červená b Rubínová

3 Zelená až akvamarínová

4 Bílá g Tygří oko

5 Hnědý d Měsíční kámen

Vyberte vhodný název pro znak.

A letiště B stomatologie

B zeměpis pokoj D pečlivě postižení lidé

12 3 4

Vyberte název stylu oblečení odpovídající obrázkům.

a sportovní, b klasické, c romantické.

Část C

Pokračujte v příběhu.

Od pradávna se člověk snažil vyčnívat z davu. Každý z nás chce být jiný. K tomu člověk používá _________________. Pomáhají mu _____________________. Také používám __________________ až _____________.

Kritéria pro hodnocení.

Známkou 5 se uděluje, pokud si žák poradil s úkoly části A, částí B a také dokázal logicky pokračovat v příběhu v části C. Známkou 4 je uděleno, pokud student správně odpověděl na 90 % úloh z části A. a B, a byl také schopen logicky správně pokračovat částí C.

Buď správně odpověděl na všechny otázky částí A a B, ale nepodařilo se mu absolutně správně pokračovat v příběhu v části C. Známkou 3 se uděluje, pokud žák odpověděl správně na 70 % úloh z části A a B, udělal chyby při práci s textem.

Známkou 2 se uděluje, pokud žák odpověděl správně na 60 % úloh z části A a B, nezvládl úlohu z části C.

Dekorativní a užité umění

1. Spojte symbolické obrázky s jejich významem pomocí čar.

Slunce, oheň Unie nebo opozice Země, plodnost,
dva začátky zaseto pole

2. Zapište si některá jména bohů, která znáte z mytologie starověké Rusi.

(Perun- bůh hromu, Makosh- matka dobré úrody, patronka dámského vyšívání, bůh Stri - bůh větru, dej Bůh- dobročinný...)

3. Obrazy které mytologické bohyně starověké Rusi vytvořil moderní umělec a starověká řemeslnice?

(Bohyně Makosh.)

4. Jaké obrázky v domácích řezbách jsou domácí amulety?

(Obrázky mořských panen, Sirinů, slunečních znamení, koně, jelena, medvěda...)

5. Pojmenuj bájnou bytost s tělem lva, hlavou a křídly orla.

(Griffin.)

6. Jaké prvky ruské architektury nám svými názvy připomínají podobu člověka?

(Prichelina, desky, přední deska.)

7. O jakém pohanském svátku našich předků se v textu hovoří?

Tento svátek symbolizuje vítězství jara nad zimou. Sáňkování, ruské trojky, skluzavky na sněhu jsou hlavní zábavou této dovolené. Za starých časů se na tento svátek pořádaly pěstní zápasy, přicházeli „vůdci“ s medvědem a kozou, potulní loutkáři s Petruškou, kolem chodili maskovaní mumrajové. (Maslenitsa.)

8. Dokončete větu.

Vzor postavený na rytmickém střídání obrazových objektů se nazývá ... (Ornament.)

9. Vyjmenujte druhy ozdob, které znáte.

(rostlinné, geometrické, smíšené, zoomorfní*.)

10. Tento symbolický obraz byl široce používán v rolnickém umění starověké Rusi. co je to za obrázek? Vysvětlete jeho význam.

(„Strom života.“ Symbolizuje kontinuitu života, pokojný růst všeho života na Zemi; jednotu nebeského, pozemského a podzemního – pod vodou.)

11.* Jaké typy ornamentální kompozice jsou následující (c, d) systém?

(Ozdoba ze síťoviny.)

12. V užitém umění starověké Rusi se často nacházejí obrazy ptáků a břicha.nyh. Barevnými čarami spojte jména zvířat a ptáků s jejich symbolickým významem.*

Symbol nebeského ohně Kůň

Předzvěst úsvitu a slunce Okřídlení psi

Posvátná zvířata hlídající "strom života" Orla

Symbol slunce kohouta

13. Před vámi je náčrt výšivky ručníku. Pokuste se vysvětlit symbolický význam této ozdoby. Jaký význam tomu dali lidé starověké Rusi?

..
«.

(Tento ornament vychází ze znaku osetého pole. Motiv země, sklizně a setí plodin měl pro obyvatele Starověké Rusi velký význam. Předmět s takovým vyobrazením pomáhal při zemědělských pracích a přinášel bohatství a dobro štěstí do domu.)

14. V užitém umění starověké Rusi se často vyskytují obrázky ptáků. Co symbolizují?

(Pták je symbolem tepla, světla, sklizně.)

15. Vložte chybějící slovo.

Keramika jsou výrobky a materiály z a jejich směsi, fixované vypalováním. (Hlíny.)

16. Jaký význam mělo vyšívání ve svátečním oděvu sedláků?

(Chráněno, zdobeno.)

17. Co symbolizovaly různé barvy v ruském lidovém umění: bílá, červená a černá?

18. Pojmenujte předměty zobrazené na obrázku. Řekněte nám o složení a symbolickém významu dekorativního ornamentu, jeho spojení s designem věci. Pojmenujte materiál a techniku.

(Čepel kolovrátku. Dřevořezba.)

19.* O jaké skladbě se v textu mluví? Vložte správné slovo.

V severských pohádkách je lev člověku oddaným přítelem, který mu věrně slouží. Na lidových ruských obrazech často vypadá spíše jako pes než jako dravá šelma. Lvi byli zobrazováni stojící na zadních nohách se zvednutými předními tlapami, stejně jako stojící nebo ležící v kompozici po stranách „stromu“ nebo květin ve váze s hrozivě zdviženou tlapou. (Heraldický.)

20. Dokončete větu.

Tvorba děl lidového umění v určitých tradicích na prodej se nazývá (rybolov.)

21. Vyberte názvy uměleckých řemesel zapojených do výroby hraček.

Khokhloma.

Dymkovo.

Filimonovo

Gzhel.

Kargopol.

Zhostovo.

22. Označte názvy lidových řemesel, která jsou známá malováním na dřevo.

Zhostovo.

Khokhloma.

Gorodets.

Dymkovo.

23. V dekoru kterého řemesla jsou přítomny růže a cupavky? (Gorodets.)

24. Malované dřevěné náčiní tohoto řemesla je jakýmsi chvalozpěvem na krásu původní přírody: zlaté pozadí, připomínající lesk slunce, bylinky, bobule, květiny. O jakém odvětví mluvíme? (Chochloma.)

25.* Pojmenujte loviště.

(hračka Bogorodskaya.)

26. Jaké druhy umění a řemesel znáte? Klasifikujte je podle materiálu nebo techniky.

(Podle materiálu: kov, keramika, dřevo atd. Podle techniky: řezba, malba, výšivka, honička atd.)

27. Pocit. Najděte skrytá slova v mřížce.

(Ornament, Khokhloma, fair, skate, hračka, kokoshnik, Gzhel, carving, Polkan, hlína.)

28. Spojte obrázek předmětu DPI s názvem revíru.

Zhostovo Chochloma

Gorodets Gzhel

Hračka Filimonovskaya Hračka Dymkovo

29. Proč podle vás stále žijí a rozvíjejí se lidová umělecká řemesla?

(V dílech současných umělců je zachována kontinuita tradic.)

30. Doplňte jména pohádkových ptáků na chybějící místa v textu. Pojmenujte položku na obrázku. Řekněte mi, jaký byl jeho účel v každodenním životě?

Rájové zaujímali jedno z nejdůležitějších a dokonce čestných míst v rolnickém umění. Ptáci ... a ... byly nejběžnější a nejoblíbenější obrázky a byly umístěny ve středu obrázku. (Sirin a Alkonost. Út.

31. Ozdoba jakých osob je zobrazena na obrázku? Proč si to myslíš? Vyjmenuj typ okrasné kompozice.

(Egypt. Hlavním motivem je lotosový květ a poupě. Lineární ornament *.)

Kapitola PROTI II . PŘÍLOHA PROGRAMU

LITERATURA:

Vzdělávací a metodická podpora

Federální složka státního standardu všeobecného vzdělávání.

Vzorové programy pro předměty federálního základního kurikula.

Programy vzdělávacích institucí. Německý B.M. "Výtvarné umění a umělecké dílo", ročníky 1-9, 5. vydání, M. Education 2009.

NA. Goryaeva O.V.Ostrovskaya Stupeň 5 „Dekorativní a užité umění v lidském životě“ Přijat min. arr. a vědy Ruské federace Moskva "Osvícení" 2007.

odstavec 1 Čl. 7 odst. 4 Čl. 37 zákona Ruské federace „O vzdělávání“, ve znění pozdějších předpisů, vstoupil v platnost dne 1. ledna 1996 (ve znění pozdějších předpisů), federální zákon č. 12-FZ ze dne 13. ledna 1996 (ve znění ze dne 31. prosince 2005) ,

Ustanovení 7. Čl. 32 zákona Ruské federace „o vzdělávání“ (ve znění pozdějších předpisů),

a) základní literatura:

K výuce předmětu "Výtvarné umění" v kontextu zavádění federální složky státního standardu všeobecného vzdělávání. metodické psaní

Programově-metodické materiály. Výtvarné umění a umělecká tvorba. Pod vedením B.M. Němenský, ročníky 1-9, 5. vydání, M. Education 2009. - 144 s.

Sviridová O. V. Výtvarné umění. 5. stupeň: plány lekcí podle B.M. Nemenský, - Volgograd: Učitel, 2007. -170 s.

Abramova M. A. Konverzace a didaktické hry v hodinách výtvarného umění: 1-4 buňky. – M.: Humanit. vyd. středisko VLADOS, 2002. - 128 s.

Zelenina E. L. Hrajeme si, učíme se, kreslíme: Kniha. pro učitele a rodiče. - M.: Osvícení, 1996. - 64 s.

Konsheva N. M. Lepka na základní škole: Princ. pro učitele. - M.: Osvícení, 1985. - 75 s.

Lobodina N. V. Výtvarné umění. 4. stupeň: plány hodin podle programu B. M. Němského. - Volgograd: Učitel, 2007. - 251 s.

Marysaev V. Učebnice o výtvarném umění pro základní školu. - M.: Akvárium, 1998. - 54 s.

Nemensky B. M., Nemenskaya L. A., Koroteeva E. I. Výtvarné umění: 1-4 třídy: metodická příručka. - 3. vyd. – M.: Osvěta, 2008. – 191 s.

Pavlova O. V. Výtvarné umění na základní škole: vyučovací metody umělecké a tvůrčí činnosti. - Volgograd: Učitel, 2008. - 139 s.

Staševič V. N. Krajina. Obrázek a realita. Průvodce pro učitele. – M.: Osvěta, 1978. – 136 s.

b) doplňková literatura pro učitele

Komarova T.S., Savenkov A.I. Kolektivní tvořivost dětí. - M .: Ruská pedagogická agentura, 1998. - 98 s.

Komarova T. S. Lidové umění ve výchově dětí. - M .: Ruská pedagogická agentura, 1997. - 112 s.

Kompantseva L. V. Poetický obraz přírody v dětské kresbě. - M.: Osvícení, 1985. - 75 s.

Kurochkina N.A. Děti o knižní grafice. - Petrohrad: Nehoda, 1997. - 63 s.

Kurochkina N. A. Seznámení se zátiším. - Petrohrad: Nehoda, 1998. - 72 s.

Kurochkina N. A. Děti a krajinomalba. Roční období. Učíme se vidět, oceňovat, vytvářet krásu. - Petrohrad: CHILDHOOD-PRESS, 2003 - 234 s.

Lyalina L. A. Design a děti: Metodická doporučení. - M.: TC Sphere, 2006. - 96 s.

Základy kreslení. - M.: AST, 2004.- 43 s.

Powell WF Color a jak ji používat. - M.: Astrel: AST, 2005. - 68 s.

Sviridová O. V. Výtvarné umění. 5.-8. ročník: ověřovací a kontrolní testy. - Volgograd: Učitel, 2008. - 93 s.

Shpikalova T. Ya. Základy lidového umění a uměleckých řemesel pro školy s hloubkovým studiem předmětů uměleckého a estetického cyklu (1.-4. ročník)

Shpikalova T. Ya., Velichkina G. A. Základy lidového umění a umění a řemesel. - M.: Mosaic-Synthesis, 1998.

Ed. T. Ya. Shpikalova. Babiččina lekce: Lidové umění ruského severu: třídy s nižšími školami: Studijní metoda. příspěvek. – M.: Humanit. vyd. středisko VLADOS, 2001.

Ed. T. Ya. Shpikalova. Návrat k počátkům: Lidové umění a dětská tvořivost: Metoda studia. příspěvek. – M.: Humanit. vyd. středisko VLADOS, 2001.

Ed. T. Ya. Shpikalova. Děti - o tradicích lidového řemesla. Podzim: Studijní metoda. příspěvek / Ve 14 hod. - M .: Humanit. vyd. středisko VLADOS, 2001.

c) další literatura pro studenty:

Vilchinsky V. M. Naučte se kreslit: Album pro 3. ročník. - Kyjev: Radyanská škola, 1983 - 72 s.

Porte P. Učíme se kreslit člověka / Per. od fr. E. A. Boldina. - M .: OOO "Svět knih", 2005.- 123 s.

Porte P. Učíme se kreslit svět kolem / Per. od fr. E. A. Boldina. - M .: OOO "Svět knih", 2005. - 124 s.

Porte P. Učíme se kreslit divoká zvířata / Per. od fr. E. A. Boldina. - M .: OOO "Svět knih", 2005. - 122 s.

Porte P. Učíme se kreslit od A do Z / Per. od fr. E. A. Boldina. - M .: OOO "Svět knih", 2005. - 123 s.

Steblovskaya L.P. Naučte se kreslit: Album pro studenty druhého ročníku studia. - Kyjev, Rad. škola, 1989. - 75 s.

Ushakova O. D. Great Artists: A Schoolboy's Handbook. - Petrohrad: Nakladatelství "Litera", 2004. - 37 s.

ZAŘÍZENÍ

Studijní stoly.

Tabule velká univerzální (s možností magnetického upevnění a klipem na plakáty)

TECHNICKÉ VÝCVIKOVÉ NÁSTROJE

televize

Multimediální projektor

Obrazovka

Hudební centrum

Počítač

stoly (sady)

Khokhloma

Gzhel

Uralsko-sibiřská malba

Polkhov-Maidan

Mezen malba

Hračka Dymkovo

Zhostovo

Úvod do floristiky.

Dekorativní a užité umění.

METODICKÝ FOND

Sbírka výrobků uměleckých řemesel a lidových řemesel

Reprodukce obrazů různých umělců.

Modely na kreslení (2 sady)

Série fotografií a ilustrací přírody.

Fotografie a ilustrace zvířat.

Předměty pro přírodní prostředí (džbány, hodiny, vázy atd.).

Sekvenční kreslení tabulek podle tématu a třídy (ve složkách)

Práce dětí jako ukázky kreativních úkolů.

Video záznam

Sbírka pro video „Muzea Ruska. Muzeum Ermitáž"

Sbírka videí "Druhy a žánry výtvarného umění"

Videoprohlídka v Murmanském muzeu místní tradice

Používají se videomateriály z osobního fondu (v případě potřeby)

Vytváření a školení programů o uměleckých aktivitách na elektronických médiích

Gzhel

Zhostovo

Gorodets

Tim a Tishka zachraňují mistrovská díla Ermitáže

Miniatura laku

Mistrovská díla ruského malířství

Starověk. Ilustrační materiál na kurzu MHC

Magické proměny

ABC umění

Naučte se kreslit

Tematické prezentace učitele.

Internetové zdroje:

1. Muzejní hádanky http://muzeinie-golovolomki.ru/

2. Galerie umění Sbírka děl světově proslulých umělců http://gallery.lariel.ru/inc/ui/index.php

3. Virtuální muzeum umění http://www.museum-online.ru/

4. Bibigon Academy of Arts http://www.bibigon.ru/brand.html?brand_id=184&episode_id=502&=5

5. Webový slovník uměleckých pojmů http://www.artdic.ru/index.htm

6. www.škola. ru LLC "Cyril a Metoděj". Dějiny umění. Metodická podpora.

7. http://.schol-collection.edu.ru/ Catalog/teacher/ – Jednotná sbírka digitálních vzdělávacích zdrojů

8. http://art-rus.narod.ru/main.html - Umění ve škole: vědecký a metodologický časopis

10. http://.schol-collection.edu.ru/ Catalog/rubr - ABC výtvarného umění. Muzea světa

12. http://www.uchportal.ru/load/149 - Učitelský portál

13. http://www.openclass.ru/node/203070 - Mistrovská díla zahraničních umělců

14. http://art.festival.1september.ru/ - Noviny "Umění" vydavatelství "První září"

15. http://.draw.demiart.ru - Lekce kreslení

B.M. NEMENSKY Program "Výtvarné umění a umělecká tvorba" 1-4 buňky. Vysvětlivka
Program "Výtvarné umění a umělecká práce" je holistický integrovaný kurz, který zahrnuje všechny hlavní typy: malbu, grafiku, sochařství, lidové dekorativní umění, architekturu, design, spektakulární umění a umění na plátně. Jsou studovány v kontextu interakce s jinými druhy umění a jejich specifických souvislostí s životem společnosti a jednotlivce.

Systematizující metodou je alokace tří hlavních typů umělecké činnosti pro vizuální prostorová umění: konstruktivní, obrazová, dekorativní.

Tyto tři umělecké činnosti jsou základem pro rozdělení výtvarně-prostorových umění na druhy: výtvarné - malba, grafika, sochařství; konstruktivní - architektura, design; různá umění a řemesla. Ale zároveň je každá z těchto forem činnosti vlastní tvorbě jakéhokoli uměleckého díla, a proto je nezbytným základem pro integraci celé rozmanitosti uměleckých forem do jediného systému, nikoli podle principu výčtu druhů, ale podle principu druhu umělecké činnosti. Identifikace principu umělecké činnosti se zaměřuje na přenos pozornosti nejen na umělecká díla, ale i na lidskou činnost, na identifikaci jejích vazeb s uměním v procesu každodenního života.

Vazby umění a lidského života, role umění v každodenním životě, role umění v životě společnosti, význam umění ve vývoji každého dítěte je hlavním sémantickým jádrem programu. Proto je při vyzdvihování druhů umělecké činnosti velmi důležité ukázat rozdíl v jejich sociálních funkcích.

Program je navržen tak, aby studentům poskytl jasné pochopení systému interakce mezi uměním a životem. Předpokládá se široké zapojení životních zkušeností dětí, příklady z okolní reality. Práce založená na pozorování a estetickém prožívání okolní reality je pro děti důležitou podmínkou pro zvládnutí programové látky. Touha vyjádřit svůj postoj k realitě by měla sloužit jako zdroj rozvoje figurativního myšlení.

Jedním z hlavních cílů výuky výtvarné výchovy je úkol rozvíjet zájem dítěte o vnitřní svět člověka, schopnost „hluboko do sebe“, uvědomění si svých vnitřních prožitků. To je klíč k rozvoji empatie.

Výtvarná činnost školáků ve třídě nachází různé formy vyjádření: obraz na rovině i v objemu (příroda, z paměti, ze znázornění); dekorativní a konstruktivní práce; vnímání jevů reality a uměleckých děl; diskuse o práci soudruhů, výsledcích kolektivní tvořivosti a samostatné práce ve třídě; studium uměleckého dědictví; výběr ilustračního materiálu ke studovaným tématům; poslech hudebních a literárních děl (lidové, klasické, moderní).

Lekce seznamují s herní dramaturgií na probírané téma, sledují souvislosti s hudbou, literaturou, historií a prací. Aby bylo možné zažít kreativní komunikaci, jsou do programu zavedeny kolektivní úkoly. Je velmi důležité, aby kolektivní výtvarná kreativita studentů našla uplatnění při navrhování interiérů škol.

Systematický rozvoj uměleckého dědictví pomáhá realizovat umění jako duchovní kroniku lidstva, jako poznání člověka o vztahu k přírodě, společnosti, hledání pravdy. V průběhu studia se studenti seznamují s vynikajícími díly architektury, sochařství, malířství, grafiky, uměleckých řemesel, studují klasické a lidové umění z různých zemí a epoch. Znalost umělecké kultury svého lidu je velmi důležitá.

Tematická integrita a konzistentnost vývoje programu pomáhá zajistit silné emocionální kontakty s uměním v každé fázi vzdělávání, vyhýbání se mechanickému opakování, stoupajícímu rok od roku, od lekce k lekci, po krocích poznání osobních lidských vazeb dítěte. s celým světem umělecké a emocionální kultury.

Umělecké znalosti, dovednosti a schopnosti jsou hlavním prostředkem uvedení do umělecké kultury. Forma, proporce, prostor, tonalita, barva, linie, objem, textura materiálu, rytmus, kompozice jsou seskupeny kolem obecných vzorů uměleckých figurativních jazyků výtvarného, dekorativního a konstruktivního umění. Tyto výrazové prostředky si studenti osvojují v průběhu celého studia.

Tři způsoby umělecké asimilace reality - obrazový, dekorativní a konstruktivní - na základní škole působí pro děti jako srozumitelné, zajímavé a dostupné druhy umělecké činnosti: obrazy, dekorace, stavby. Neustálá praktická účast školáků na těchto třech aktivitách jim umožňuje systematicky je uvádět do světa umění. Je třeba mít na paměti, že tyto tři druhy umělecké činnosti, jsou-li na základní škole prezentovány hravou formou jako „bratři-mistři“ obrazů, dekorací, staveb, by tyto tři druhy umělecké činnosti měly provázet studenty po celá léta studia. Nejprve pomáhají strukturálně rozdělit, a tedy pochopit činnost umění v okolním životě, a pak pomáhají v komplexnějším chápání umění.

Při vší předpokládané svobodě pedagogické tvořivosti je nutné mít neustále na paměti jasnou strukturální celistvost tohoto programu, hlavní cíle a záměry každého ročníku a čtvrtletí, které zajišťují kontinuitu progresivního rozvoje studentů.
^ ZÁKLADY UMĚLECKÉ PREZENTACE (ZŠ) ^ 1. stupeň (30-60 hodin) Kreslíš, zdobíš a stavíš
Základ první, úvodní třídy, tvoří tři druhy umělecké činnosti, které určují celou škálu výtvarných prostorových umění.

Na pomoc dětem (a učiteli) přichází hravá, obrazná forma zasvěcení: "Tři bratři-mistři - Mistr obrazu, Mistr dekorace a Mistr stavby." Objevem pro děti by mělo být, že mnohé z jejich každodenních každodenních her jsou umělecké činnosti – stejně jako dospělí umělci (ještě ne umění). Je to zajímavá hra vidět práci toho či onoho bratra-mistra v okolním životě. Zde začíná poznání souvislostí mezi uměním a životem. Zde učitel pokládá základy poznání rozsáhlého a komplexního světa výtvarného umění. Úkolem letošního ročníku je také uvědomění si, že „Mistři“ pracují s určitými materiály, a také prvotní vývoj těchto materiálů.

Ale "Mistři" se před dětmi neobjeví všichni najednou. Nejprve jsou pod „čepicí neviditelnosti“. V první čtvrtině si sundá „klobouk“ a začne si otevřeně hrát s dětmi „Mistr obrazu“. Ve druhém čtvrtletí pomůže odstranit "neviditelnou čepici" z "Master of Decoration", ve třetím - z "Master of Construction". A ve čtvrtém ukazují dětem, že jeden bez druhého nemohou žít a vždy spolupracují. Je také nutné mít na paměti zvláštní význam zobecňujících lekcí: v nich se prostřednictvím práce každého „Mistra“ spojuje dětská výtvarná tvorba s uměním dospělých, s okolní realitou.
^ Téma 1. Portrétujete.
Seznámení s "Image Master" (8–16 h)
"Image Master" učí vidět a zobrazovat.
A všechny následující roky studia v tom dětem pomohou - pomozte jim vidět, uvažovat o světě. Aby člověk viděl, musí se nejen dívat, ale i kreslit. Tohle se musí naučit. Zde jsou položeny pouze základy pochopení obrovské role činnosti obrazu v životě lidí, v následujících letech bude učitel toto pochopení rozvíjet. K objevu čtvrti patří i to, že v umění není jen Umělec, ale také Divák. Být dobrým divákem je také potřeba se naučit a Image Master nás to učí.

Úkolem „Mistra“ je také naučit děti primární zkušenosti s vlastnictvím materiálů, které má základní škola k dispozici. Tato zkušenost bude prohlubována a rozšiřována ve veškeré další práci.

"Image Master" pomáhá vidět, učí uvažovat

Rozvoj pozorovacích a analytických schopností oka. Fragmenty přírody. Zvířata – jak jsou si podobná a jak se od sebe liší.

Materiály: papír, fixy nebo barevné tužky či pastelky.

^ Vizuální řada: snímky zobrazující kresby zvířat nebo živých zvířat.

Literární řada: básně o zvířatech, o nose a ocase.

Hudební série: C. Saint-Saens, suita "Karneval zvířat".

Můžete znázornit místo

Podívejte se blíže na různá místa – mech na kameni, suť na zdi, vzory na mramoru v metru a zkuste v nich vidět jakékoli obrázky. Proměňte spot na obrázek zvířete. Spot, nalepený nebo namalovaný, připraví učitel.

Materiály: tužka, pastelky, černý inkoust, černý fix.

^ Vizuální řada: ilustrace ke knihám o zvířatech od E. Charushina, V. Lebedeva, T. Mavriny, M. Mituricha a dalších umělců pracujících s skvrnou.

Může být zobrazen v objemu

Z hrudky plastelíny uděláme ptáčka. Modelování. Podívejte se a přemýšlejte o tom, jaké objemné předměty jsou něčemu podobné, například brambory a jiná zelenina, naplavené dříví v lese nebo parku.

Vizuální rozsah: diapozitivy přírodních objemů výrazných forem nebo skutečných kamenů, jejichž tvar něco připomíná.

Lze zobrazit jako čáru

Linka může vyprávět. "Řekni nám o sobě" - kresba nebo série po sobě jdoucích kreseb.

Materiály: papír, černá fixa nebo tužka.

Obrazový rozsah: lineární ilustrace dětských knih, kresby na náměty básní S. Marshaka, A. Barto, D. Kharmse s veselým, šibalským vývojem děje.

^ Literární série: vtipné básně o životě doma.

Hudební série: dětské písně o životě v rodině.

Můžete znázornit to, co je neviditelné (náladu)

Ukažte radost a ukažte smutek. Kreslíme hudbu - úkolem je vyjádřit obrazem obrazy hudebních skladeb, které jsou náladově kontrastní.

Materiály: bílý papír, barevné fixy, barevné tužky nebo pastelky.

^ Hudební série: radostné a smutné melodie.

Naše barvy

Barevný test. Radost z komunikace s barvami. Zvládnutí dovedností organizace pracoviště a používání barev. Název barvy. To se v životě podobá každé barvě. Hravý obrázek barevného vícebarevného koberce.

Materiály: barvy, kvaš, velké a tenké štětce, bílý papír.

Umělci a diváci (zobecnění tématu)

Být divákem je zajímavé a není to snadné. Tohle se musí naučit. Úvod do pojmu "umělecké dílo". Malování. Sochařství. Barva a barva v obrazech umělců. Rozvoj percepčních schopností. Konverzace.

Vizuální rozsah: V. Van Gogh "Slunečnice", N. Roerich "Hosté ze zámoří", V. Vasnetsov "Tři hrdinové", S. Konchalovsky "Šeřík", M. Vrubel "Labutí princezna".
^ Téma 2. Zdobíte.
Seznámení s "Master of Decoration" (7-14 hodin)
„Mistr obrazu“, se kterým se děti setkaly v prvním čtvrtletí, je „Mistr poznání“, pečlivý pohled do života. „Mistr dekorace“ dělá v životě něco úplně jiného – to je „Mistr komunikace“. Organizuje komunikaci lidí a pomáhá jim otevřeně identifikovat své role. Dnes jdeme na túru, zítra do práce, pak na ples – a oblečením si povídáme o těchto svých rolích, o tom, kdo dnes jsme, co budeme dělat. Jasněji se samozřejmě tato práce "mistra dekorace" projevuje na plesech, karnevalech, v divadelních představeních.

Ano a v přírodě některé ptáčky nebo motýly odlišujeme od jiných podle jejich ozdob.

Svět přírody je plný dekorací

Vývoj pozorování. Estetický zážitek. Dekorace motýlích křídel. Motýl je ozdoben podle přířezu vystřiženého učitelkou nebo si ho mohou nakreslit (velký, na celý list) děti v hodině. Rozmanitost a krása vzorů v přírodě.

Materiály: kvaš, velké a tenké štětce, barevný nebo bílý papír.

^ Vizuální řádek: snímky "Motýli", sbírky motýlů, knihy s jejich obrázkem.

Obraz elegantního ptáka v technice objemové aplikace, koláže. Rozvoj dekorativního smyslu pro kombinování materiálů, jejich barev a textur.

Materiály: vícebarevný a různorodý papír, nůžky, lepidlo.

^ Vizuály: diapozitivy a knihy zobrazující různé ptáky.

Hudební řada: dětské nebo lidové písně s výrazným hravým, dekorativním momentem (zvonění zvonku, imitace ptačího zpěvu).

Krása se musí vidět

Diskrétní a "nečekaná" krása v přírodě. Zkoumání různých povrchů: kůra stromů, vlnová pěna, kapky na větvích atd. Rozvoj dekorativního smyslu pro texturu. Prožitek vizuálních poetických dojmů.

Obrázek hřbetu ještěrky nebo stromové kůry. Krása textury a vzoru. Seznámení s technikou jednobarevného monotypu.

Materiály: pro učitele - rýhovací váleček, kvaš ředěný vodou nebo tiskařskou barvou; pro děti - deska z plastu, linolea nebo dlaždice, listy papíru, tužka.

^ Vizuální rozsah: diapozitivy různých povrchů: kůra, mech, vlnky na vodě, stejně jako diapozitivy zobrazující ještěrky, hady, žáby. Pokud je to možné - pravá kůra, řezy dřeva, kameny.

Jak, kdy, proč se člověk zdobí

Všechny lidské šperky o svém majiteli něco vypovídají. Co šperky mohou prozradit. Zvažujeme postavy pohádek - jaké mají dekorace. Jak nám pomáhají rozpoznat postavy. Obrázky vybraných pohádkových postaviček a jejich dekorací.

Materiály: barevný papír, kvaš, štětec.

Vizuální řada: diapozitivy nebo ilustrace s postavami ze slavných pohádek.

^ Literární série: fragmenty pohádek s popisem vzhledu hrdiny.

Hudební seriál: písně pohádkových hrdinů.

"Master of Decoration" pomáhá udělat dovolenou

Dekorace pokoje. Výroba slavnostních novoročních girland a hvězd. Výzdoba třídy a vašeho domova na novoroční svátky. Kolektivní panel "Vánoční strom".

Materiály: barevný papír, nůžky, lepidlo, fólie, had.

^ Vizuální řada: práce dětí dokončeny za čtvrtletí.

Literární řada: básně o novoročním svátku.

Hudební série: Vánoční a novoroční sváteční písně, P. Čajkovskij fragmenty baletu "Louskáček".
^ Téma 3. Stavíte.
Seznámení s "Master of Construction" (10-20 hodin)
"Mistr obrazu" - "Mistr poznání", "Mistr dekorace" - "Mistr komunikace", "Mistr stavby" - to je "Mistr stvoření" objektivního prostředí života.

V této čtvrti mu jeho bratři sundávají „čepici neviditelnosti“ a předávají mu otěže vlády. Lidé mohou poznávat svět a komunikovat pouze tehdy, mají-li lidsky organizované prostředí. Každý národ stavěl od primitivních dob. Děti také staví ve svých hrách z písku, kostek, židlí - jakéhokoli materiálu po ruce. Před začátkem semestru musí učitel (s pomocí dětí) nasbírat co nejvíce „stavebního materiálu“: krabice od mléka, jogurty, boty atd.

domů pro sebe

Obraz domova stvořený pro sebe. Rozvoj představivosti. Myslete na domov. Různé domečky pro různé pohádkové postavy. Jak můžete hádat, kdo bydlí v domě. Různé domy pro různé věci.

Materiály: barevný papír, kvaš, štětce; nebo fixy nebo barevné tužky.

^ Vizuální řada: ilustrace dětských knih zobrazujících obydlí.

Hudební série: dětské písničky o stavitelích-snících.

Co vymyslíte doma

Modelování pohádkových domů v podobě zeleniny a ovoce. Stavba krabic a papírových pohodlných domečků pro slony, žirafy a krokodýly. Slon je velký a téměř čtvercový, žirafa má dlouhý krk a krokodýl je velmi dlouhý. Děti se učí chápat výraznost proporcí a konstrukci formy.

Materiály: plastelína, stohy, hadr, prkno.

^ Vizuální řada: ilustrace k pohádkám A. Milneho „Medvídek Pú“, N. Nosové „Nevím v květinovém městě“, J. Rodariho „Cipollino“, A. Volkova „Čaroděj ze smaragdového města“.

^ Literární série: popisy pohádkových měst.

Hudební série: hudba pro karikaturu a balet "Cipollino".

"Master of Building" pomáhá vytvořit město

"Pohádkové město". Obraz obrazu města pro konkrétní pohádku. Stavba herního města. Hra na architekty.

Materiály: kvaš, barevný nebo bílý papír, široké a tenké štětce, krabice různých tvarů, silný papír, nůžky, lepidlo.

Literární série: popisy pohádkového města z literárního díla.

Všechno, co vidíme, má strukturu

Vytvořte obrázky různých zvířat - zoo-design krabic. Vyrobte si krabice ze zábavných psů různých plemen. Materiál lze nahradit aplikací: různé obrázky pejsků se vyrábějí nalepením předem připravených jednobarevných papírových útržků různých geometrických tvarů na arch.

Materiály: různé krabice, barevný a bílý silný papír, lepidlo, nůžky.

^ Vizuální řada: fotografie zvířat nebo reprodukce obrazů zobrazujících zvířata.

Všechny položky lze postavit

Stavba z papíru, obalů, tácků, květin a hraček.

Materiály: barevný nebo bílý papír, nůžky, lepidlo.

Vizuální řádek: snímky z různých objektů odpovídajících úkolu.

^ Literární řada: básně o veselých pracovitých mistrech.

Dům venku i uvnitř

Dům "kouká" do ulice, ale oni bydlí uvnitř domu. „Uvnitř“ a „venku“ jsou velmi propojené. Obraz domu ve formě písmen abecedy, jako by měly průhledné stěny. Jak mohli malí abecední lidé bydlet v domech-písmenech, jak jsou tam umístěny pokoje, schodiště, okna.

Materiály: papír (bílý nebo barevný), tužky nebo pastelky.

^ Vizuální rozsah: Ilustrace dětských knih.

Město, kde žijeme

Zadání: "Nakreslím své oblíbené město." Obrázek "dojem" po prohlídce.

Pomůcky: papír, kvaš, štětce nebo pastelky (dle výběru učitele).

^ Literární řada: básně o vašem městě.

Hudební seriál: písně o vašem městě.

Zobecnění tématu čtvrtletí

Zadání: výstava děl vyrobených za čtvrtletí. Děti se učí dívat se a diskutovat o práci toho druhého. Hrající umělci a diváci. Můžete vytvořit zobecňující panel „Naše město“ nebo „Moskva“.
^ Téma 4. „Mistři obrazu, dekorace, budovy“ vždy spolupracují (5–10 hodin)
Společnou práci "Mistrů" uznáváme v našich dílech minulých čtvrtletí a v uměleckých dílech.

Zobecnění je zde 1. lekce. Jeho účelem je ukázat dětem, že naši tři „Mistři“ jsou ve skutečnosti nerozluční. Neustále si pomáhají. Ale každý "Mistr" má svou vlastní práci, svůj vlastní účel. A v konkrétním díle je vždy jeden z „Mistrů“ ten hlavní. Zde jsou například naše kresby-obrázky: kde je zde dílo „Mistra stavby“? A nyní tato díla zdobí třídu. A v dílech, kde byl „Mistr dekorace“ hlavní věcí, jak mu pomohl „Mistr obrazu“, „Mistr stavby“? Hlavní věc je zapamatovat si s kluky, jaká přesně je role každého "Mistra" a co pomohl naučit. Nejlepší práce dětí za celý rok by měly být vystaveny ve třídě. Jakási reportážní výstava. Je žádoucí, aby každé dítě mělo nějakou vystavenou práci. Děti se učí mluvit o svých dílech a o kresbách svých kamarádů. Na konci lekce jsou promítány diapozitivy uměleckých děl pro dospělé a děti by měly zdůraznit „účast“ každého „mistra“ na těchto dílech: váza s figurativní kresbou; váza, jejíž tvar něco zobrazuje; obrázek s architektonickou budovou; kašna se sochou; interiér paláce se světlým dekorem, sochami a obrazy; interiér moderní budovy s monumentální malbou.

"Mistři" nám pomohou nahlédnout do světa pohádky a nakreslit jej

Kolektivní panel a jednotlivé obrazy pohádky.

Materiály: papír, kvaš, štětce, nůžky, lepidlo, barevný papír, fólie.

^ Vizualizace: hudba z kreslených filmů, filmu nebo baletu podle tohoto příběhu.

Literární řada: pohádka podle výběru učitele.

Lekce v lásce. Schopnost vidět

Pozorování zvěře z pohledu „Tří mistrů“. Skladba "Ahoj, léto!" dojmy z přírody.
^ 2. třída (34-68h) Vy a umění
Téma "Ty a umění" je pro tento koncept nejdůležitější, obsahuje základní podtémata nezbytná pro prvotní seznámení s uměním jako kulturou. Zde jsou primární prvky jazyka (figurativní struktura) výtvarného umění a základ pro pochopení jejich souvislostí s okolním životem dítěte. Porozumění jazyku a souvislostem se životem jsou budovány v jasné metodické posloupnosti. Jeho porušení je nežádoucí.

Úkolem všech těchto témat je uvést děti do světa umění, emocionálně propojeného se světem jejich osobních postřehů, zážitků, myšlenek.
^ Téma 1. Co a jak umělci pracují (8–16 hodin)
Zde je hlavním úkolem seznámit se s výrazovými možnostmi výtvarných materiálů. Objev jejich originality, krásy a charakteru materiálu.

Tři základní barvy, které budují vícebarevnost světa

Primární a sekundární barvy. Schopnost míchat barvy přímo při práci je živým spojením barev. Znázorněte květiny, vyplňte velkými obrázky celý list (bez předběžné kresby) z paměti a dojmu.

Materiály: kvaš (tři barvy), velké štětce, velké listy bílého papíru.

^ Vizuální rozsah: přírodní květiny, sklíčka květin, rozkvetlá louka; vizuální pomůcky ukazující tři základní barvy a jejich míchání (kompozitní barvy); praktická ukázka míchání kvašových barev.

Pět barev - veškerá bohatost barev a tónů

Tmavé a světlé. Odstíny barev. Schopnost míchat barevné barvy s bílou a černou. Obraz přírodních prvků na velkých listech papíru s velkými štětci bez předběžné kresby: bouřka, bouře, sopečná erupce, déšť, mlha, slunečný den.

Materiály: kvaš (pět barev), velký štětec, velké listy libovolného papíru.

^ Vizuální rozsah: diapozitivy přírody ve výrazných stavech: bouřka, bouře atd. v dílech umělců (N. Roerich, I. Levitan, A. Kuindzhi aj.); praktická ukázka míchání barev.

Pastely a pastelky, akvarel - možnosti vyjádření

Jemné sametové pastely, tekutost průhledných akvarelů – učíme se chápat krásu a výraznost těchto materiálů.

Obraz podzimního lesa (z paměti a dojmu) v pastelu nebo akvarelu.

Materiály: pastel nebo pastelky, akvarel, bílý papír, drsný (balení).

^ Vizuální řada: pozorování přírody, diapozitivy podzimního lesa a díla umělců na toto téma.

Literární řada: básně A. Puškina, básně S. Jesenina.

^ Hudební série: P. Čajkovskij "Podzim" (z cyklu "Roční období").

Expresivní aplikační možnosti

Myšlenka na rytmus skvrn Koberec na téma podzimní země se spadaným listím. Skupinová práce (1-3 panely), dle paměti a dojmu.

Materiály: barevný papír, kousky látky, nitě, nůžky, lepidlo, papír nebo plátno.

^ Vizuální rozsah: živé listí, skluzavky podzimního lesa, země, asfalt se spadaným listím.

Literární řada: F. Tyutchev "Listy".

Hudební řada: Nokturna F. Chopina, P. Čajkovskij "Září" (z cyklu "Roční období").

Výrazové možnosti grafických materiálů

Krása a výraznost linie. Tenké a tlusté, pohyblivé a viskózní linie. Obrázek zimního lesa na bílých listech papíru (z otisku az paměti).

Materiály: inkoust (černý kvaš, inkoust), pero, hůlka, jemný štětec nebo dřevěné uhlí.

^ Vizualizace: Pozorování přírody nebo diapozitivy stromů v zimním lese.

Literární řada: M. Prishvin "Příběhy o přírodě".

Hudební řada: P. Čajkovskij "Prosinec" (z cyklu "Roční období").

Expresivita materiálů pro práci v objemu

Obraz zvířat rodné země dojmem a z paměti.

Materiály: plastelína, hromádky, prkno.

Vizuální rozsah: pozorování výrazných objemů v přírodě: kořeny, kameny, diapozitivy zvířat a sochařských děl, diapozitivy a drobné plasty z různých materiálů v originále; reprodukce děl sochaře V. Vatagina.

^ Literární řada: V. Bianchi "Příběhy o zvířatech".

Výrazová síla papíru

Zvládnutí práce s ohýbáním, řezáním, lepením papíru. Překlad plochého listu do různých trojrozměrných forem. Lepení jednoduchých trojrozměrných forem (kužel, válec, "žebřík", "harmonika"). Výstavba hřiště pro vyřezávaná zvířata (individuálně, ve skupinách, kolektivně). Práce s imaginací; pokud existuje další lekce, můžete zadat úkol origami.

Vizuální rozsah: diapozitivy architektonických děl, návrhy minulých let vytvořené studenty, ukazující techniky práce s papírem.

Pro umělce se jakýkoli materiál může stát expresivním (zobecnění tématu čtvrtletí)

Pochopení krásy výtvarných materiálů a jejich odlišností: kvaš, akvarel, pastelky, pastely, grafické materiály, plastelína a papír, „nečekané“ materiály.

Obrázek slavnostního města v noci s použitím „neočekávaných“ materiálů: had, konfety, semena, nitě, tráva atd. na pozadí tmavého papíru.
^ Téma 2. Realita a fantazie (7-14 hodin) Obraz a realita
Schopnost nahlížet, vidět, být všímavý. Image Master nás učí vidět svět kolem nás. Obrázky zvířat nebo zvířat viděných v zoo, ve vesnici.

Materiály: kvaš (jedno nebo dvě barvy), barevný papír, štětec.

^ Vizuály: umělecká díla, fotografie zobrazující zvířata.

Obraz a fantazie

Schopnost fantazírovat. Fantazie v životě lidí. Obraz báječných, neexistujících zvířat a ptáků, kombinující prvky různých zvířat a dokonce i rostlin. Pohádkové postavy: draci, kentauři atd.

Materiály: kvaš, štětce, velký list papíru, nejlépe barevný, tónovaný.

^ Vizuální rozsah: diapozitivy skutečných a fantastických zvířat v ruském řezbářství ze dřeva a kamene, v evropském a orientálním umění.

Hudební série: fantastické obrázky z hudebních děl.

Dekorace a realita

Vývoj pozorování. Schopnost vidět krásu v přírodě. "Master of Decoration" se učí od přírody. Obrázek pavučin s rosou a větvemi stromů, sněhové vločky a další prototypy dekorací pomocí čar (jednotlivě, z paměti).

Materiály: dřevěné uhlí, křída, jemný štětec, inkoust nebo kvaš (jednobarevný), papír.

^ Vizuální řada: diapozitivy fragmentů přírody, viděné očima umělce.

Dekorace a fantazie

Bez fantazie není možné vytvořit jediný šperk. Dekorace daného formuláře (límec, záclonka, kokoshnik, záložka).

Materiály: libovolný grafický materiál (jedna nebo dvě barvy).

Vizuální rozsah: diapozitivy krajky, bižuterie, korálkové ozdoby, výšivky atd.

^ Hudební série: rytmické kombinace s převahou opakujícího se rytmu.

Konstrukce a realita

"Master of Construction" se učí od přírody. Krása a význam přírodních struktur - plástve včel, hlavy vlčího máku a formy podmořského světa - medúzy, řasy. Individuálně-kolektivní práce. Papírová konstrukce "Podvodní svět".

Materiál: papír, nůžky, lepidlo.

Vizuální rozsah: diapozitivy různých budov (domů, věcí), přírodních struktur a forem.

Konstrukce a fantazie

"Master of Construction" ukazuje možnosti fantazie člověka při vytváření objektů.

Tvorba modelů fantastických budov, struktur: fantastické město. Individuální, skupinová práce na imaginaci.

Materiál: papír, nůžky, lepidlo.

Vizuální rozsah: diapozitivy staveb, které dokážou probudit dětskou fantazii, díla a projekty architektů (L. Corbusier, A. Gaudi), studentské práce minulých let.

"Bratři-mistři obrazů, dekorací a budov" vždy spolupracují (zobecnění tématu)

Interakce tří druhů umělecké činnosti. Design (modelování) ve výzdobě vánočních hraček zobrazujících lidi, zvířata, rostliny. Kolektivní panel.

Materiály: papír, nůžky, lepidlo, kvaš, tenké štětce.

Vizuální řada: dětské práce pro čtvrtletí, diapozitivy a originální díla.
^ Téma 3. Co říká umění (11–22 hodin)
To je ústřední a nejdůležitější téma roku. Předchozí dva k ní vedou. Hlavním úkolem je zvládnout to, že v umění se nikdy nic nezobrazuje, nezdobí, nestaví jen tak, jen pro zručnost. „Bratři – mistři“, tedy umění, vyjadřuje lidské city a myšlenky, porozumění, tedy postoj k tomu, co lidé zobrazují, ke komu nebo co zdobí, konstrukcí vyjadřují postoj k tomu, pro koho a za co stavět. Předtím musely děti ve svých dílech pociťovat problematiku výrazu pouze v emocionální rovině. Nyní by se to vše mělo pro děti posunout na úroveň uvědomění, stát se dalším a nejdůležitějším objevem. Všechna následující čtvrtletí a roky studia v rámci programu by toto téma mělo být neustále akcentováno, fixováno procesem vnímání a procesem tvorby, v každém čtvrtletí, každé zadání. Každý úkol by měl mít emocionální zaměření, rozvíjet schopnost vnímat odstíny pocitů a vyjadřovat je v praktické práci.

Vyjádření povahy vyobrazených zvířat

Obraz zvířat je veselý, rychlý, hrozivý. Schopnost cítit a vyjádřit charakter zvířete na obrázku.

Materiály: kvaš (dvě nebo tři barvy nebo jedna barva).

Literární řada: Pohádka R. Kiplinga "Mauglí".

^ Vizuální řada: ilustrace V. Vatagina pro „Mauglího“ a další knihy.

Hudební série: C. Saint-Saens "Karneval zvířat".

Vyjádření charakteru člověka v obraze; mužský obraz

Na žádost učitele můžete pro všechny další úkoly použít děj pohádky. Například „Příběh cara Saltana“ od A. Puškina poskytuje bohaté možnosti pro propojení obrazných řešení všech navazujících témat.

Obrázek dobrého a zlého bojovníka.

Materiály: kvaš (omezená paleta), tapety, balicí papír (hrubý), barevný papír.

^ Vizuální řada: diapozitivy děl V. Vasnetsova, M. Vrubela, I. Bilibina a dalších.

Literární řada: "Příběh cara Saltana" od A. Puškina, úryvky z eposů.

^ Hudební řada: hudba N. Rimského-Korsakova k opeře „Příběh cara Saltana“.

Vyjádření charakteru člověka v obraze; ženský obraz

Zobrazení pohádkových obrazů opačného charakteru (Labutí princezna a Baba Babarikha, Popelka a Macecha atd.). Třída je rozdělena do dvou částí: jedna zobrazuje dobro, druhá - zlo.

Materiály: kvaš nebo pastel (pastelky) na barevném papírovém podkladu.

^ Vizuální řada: diapozitivy děl V. Vasnetsova, M. Vrubela, I. Bilibina.

Literární řada: "Příběh cara Saltana" od A. Puškina.

Obraz člověka a jeho charakteru, vyjádřený v objemu

Tvorba objemných obrázků s výrazným charakterem: Labutí princezna, Baba Babarikha, Baba Yaga, Bogatyr, Koschei nesmrtelný atd.

Materiály: plastelína, stohy, desky.

Vizuální řada: diapozitivy sochařských obrazů děl S. Konenkova, A. Golubkiny, keramiky M. Vrubela, středověké evropské sochařství.

Obraz přírody v různých státech

Obraz kontrastních stavů přírody (moře je jemné, láskyplné, bouřlivé, znepokojivé, radostné atd.); jednotlivě.

Vizuální rozsah: diapozitivy zobrazující kontrastní nálady přírody nebo diapozitivy maleb umělců zobrazujících různé stavy moře.

^ Literární řada: Pohádky A. Puškina „O caru Saltanovi“, „O rybáři a rybě“.

Hudební série: opera „Sadko“, „Šeherezáda“ N. Rimského-Korsakova nebo „Moře“ M. Churlionise.

Vyjádření charakteru člověka prostřednictvím dekorace

Tím, že se kdokoli ozdobí, o sobě vypovídá: kdo je, čím je: statečný bojovník - ochránce nebo ohrožuje. Dekorace princezny Swan a Baba Babarikha budou jiné. Dekorace hrdinského brnění vyříznutého z papíru, kokoshniků daného tvaru, límce (jednotlivě).

Materiály: kvaš, štětce (velké a tenké), polotovary z velkých listů papíru.

^ Vizuální řada: diapozitivy starých ruských zbraní, krajky, ženské kostýmy.

Vyjádření záměru prostřednictvím dekorace

Dekorace dvou pohádkových flotil opačných v úmyslech (dobré, slavnostní a zlé, pirátské). Práce je kolektivně-individuální. Aplikace.

Materiály: kvaš, velké a tenké štětce, lepidlo, špendlíky, lepené listy nebo tapety.

^ Vizuální řada: diapozitivy děl umělců (N. Roerich), ilustrace dětských knih (I. Bilibin), díla lidového umění.

Společně "Mistři obrázků, dekorací, budov" vytvářejí domy pro pohádkové hrdiny (zobecnění tématu)

Tři "bratři-mistři" spolu s dětmi (skupinami) předvádějí několik panelů, kde pomocí nášivky a malby vytvářejí svět několika pohádkových postaviček - dobra a zla (např.: věž Labutí princezny , dům pro Baba Yaga, Bogatyrova chýše atd.).

Na panelu je vytvořen dům (s nálepkami), pozadí je krajina jako figurativní prostředí tohoto domu a postava je obraz majitele domu, vyjadřující tyto obrazy povahou stavby, oblečením, tvarem postavy, povaha stromů, proti nimž dům stojí.

Zobecnění lze završit výstavou prací na základě výsledků čtvrtletí, její diskuzí s rodiči. Na diskusi by měly být připraveny skupiny „průvodců“. Učitel k tomu může využít hodiny navíc. Výstava připravená pedagogem a představená rodičům (divákům) by se měla stát událostí pro žáky a jejich rodiny a pomoci upevnit nejdůležitější význam tohoto tématu v myslích dětí.
^ Téma 4. Jak říká umění (8-16 hodin)
Počínaje tímto čtvrtletím musíte neustále věnovat pozornost expresivitě prostředků. Chcete to vyjádřit? Ale jak, co?

Barva jako výrazový prostředek: teplé a studené barvy. Boj mezi teplem a chladem

Obraz dohasínajícího ohně je „bojem“ tepla a chladu. Vyplňte celý plech, volně míchejte barvy mezi sebou. Oheň je zobrazen jakoby shora, dohasínající (práce z paměti a dojmu). „Pírko ohnivého ptáka“. Barvy se míchají přímo na plechu. Černobílé barvy se nepoužívají.

Materiály: kvaš bez černobílých barev, velké štětce, velké listy papíru.

^ Vizuální řada: snímky dohasínajícího táboráku; metodická příručka pro vědu o barvách.

Hudební řada: N. Rimsky-Korsakov fragmenty z opery "Sněhurka".

Barva jako výrazový prostředek: tiché (hluché) a znělé barvy. Míchání s černými, šedými, bílými barvami (ponuré, jemné odstíny barev)

Schopnost pozorovat boj barev v životě. Obraz jarní země (jednotlivě z paměti a dojmu). Pokud existují další lekce, mohou být poskytnuty na pozemcích vytvoření "teplého království" (Sunny City), "studeného království" (Sněhová královna), dosažení barevné bohatosti v rámci jednoho barevného schématu.

Materiály: kvaš, velké štětce, velké listy papíru.

Vizuální rozsah: diapozitivy jarní země, bouřlivá obloha, mlha, učební pomůcky nauky o barvách.

^ Hudební série: E. Grieg. "Ráno" (fragment ze suity "Peer Gynt").

Literární řada: M. Prishvin příběhy, S. Yesenin básně o jaru.

Linie jako výrazový prostředek: rytmus linií

Obrázek jarních potoků.

Materiál: pastelky nebo pastelky.

^ Hudební série: A. Arsensky "Forest Stream", "Prelude"; E. Grieg "Jaro".

Literární řada: M. Prishvin "Lesní potok".

Čára jako výrazový prostředek: povaha čar

Obraz větve s určitým charakterem a náladou (jednotlivě nebo dvěma lidmi, podle dojmu a paměti): něžné a mocné větve, přičemž je třeba zdůraznit schopnost vytvářet různé textury pomocí dřevěného uhlí, sangvinika.

Materiály: kvaš, štětec, tyčinka, dřevěné uhlí, sangvinik a velké listy papíru.

^ Vizuální rozsah: velké, velké jarní větve (bříza, dub, borovice), snímky

Tematické plánování pro výtvarné umění

a umělecké dílo(1-4kl)

Vysvětlivka.

Stav dokumentu

Pracovní program předmětu "Výtvarné umění a umělecké dílo" 1. ročník byl vytvořen na základě federální složky Státního standardu základního všeobecného vzdělávání. Byl vypracován za účelem upřesnění obsahu vzdělávacího standardu s přihlédnutím k mezipředmětovým a vnitropředmětovým vztahům, logice vzdělávacího procesu a věkovým charakteristikám mladších žáků.

Obecná charakteristika předmětu

Smyslem výtvarné výchovy a výcviku na 1. stupni je vytvořit si představu o třech typech umělecké činnosti, které určují celou škálu výtvarných prostorových umění.

Na pomoc studentům přichází hravá, obrazná forma úvodu do umění: tři bratři Mistra: Mistr obrazu, Mistr dekorace a Mistr stavby. Vidět práci toho či onoho bratra Mistra v okolním životě je zajímavá hra. Začíná poznáním vazeb mezi uměním a životem.

Úkolem 1. ročníku školení je uvědomění si, že Mistři pracují s určitými materiály, a také prvotní vývoj těchto materiálů. Dílem každého Mistra je dětská výtvarná tvorba propojena s uměním dospělých. Zde jsou položeny základy pochopení obrovské role vizuální aktivity v životě lidí. V umění není jen Umělec, ale také Divák. Úkolem Mistra je naučit děti primární zkušenosti se zvládnutím materiálů, které má základní škola k dispozici.

Umělecká činnost školáků ve třídě nachází různé formy vyjádření:

obraz v rovině a v objemu;
dekorativní a konstruktivní práce;
vnímání jevů reality a uměleckých děl;
diskuse o práci soudruhů, výsledcích kolektivní tvořivosti a samostatné práce ve třídě;
studium uměleckého dědictví;
výběr ilustračního materiálu ke studovaným tématům;
poslech hudebních a literárních děl (lidové, klasické, moderní).

Spolu s hlavní formou organizace vzdělávacího procesu - vyučovací hodinou - probíhají exkurze do vlastivědných muzeí; používají se videomateriály o uměleckých muzeích a galeriích.

Hlavní interdisciplinární vazby jsou realizovány s výukou hudebního a literárního čtení. Při absolvování určitých témat se využívá mezioborové spojení s vnějším světem, matematika (geometrické tvary a objemy), pracovní školení (přírodní a umělé materiály, konečná úprava hotových výrobků).

Hlavní obsahové řádky

V pracovním programu pro výtvarné umění jsou identifikovány 1. stupeň, 3 hlavní obsahové linie, které realizují soustředný princip prezentace obsahu vzdělávání, který umožňuje jeho postupné rozšiřování a komplikování s přihlédnutím ke konkrétnímu stupni vzdělávání: „ Svět výtvarného (plastického) umění“; "Umělecký jazyk výtvarného umění"; Umělecká tvořivost a její propojení s okolním životem.

Systematizující metodou je rozdělení tří hlavních typů umělecké činnosti: konstruktivní, obrazové, dekorativní.

Učební cíle

Studium výtvarného umění a umělecké práce v 1. ročníku směřuje k dosažení následujících cílů:

rozvoj schopnost emocionálního a hodnotového vnímání výtvarného díla, vyjádření v tvůrčích dílech svého postoje k okolnímu světu;

rozvoj základní znalosti o světě výtvarného umění: výtvarné umění, umělecká řemesla, architektura, design; o formách jejich existence v každodenním prostředí dítěte;

mistrovství elementární dovednosti, dovednosti, způsoby umělecké činnosti;

výchova emoční vnímavost a kultura vnímání děl profesionálního a lidového umění; mravní a estetické cítění: láska k původní přírodě, jejím lidem, vlasti, úcta k jejím tradicím, hrdinská minulost, mnohonárodnostní kultura.

Místo předmětu v základním kurikulu

Ve spolkovém základním učebním plánu je pro studium předmětu „Výtvarné umění a umělecké dílo“ vyhrazena 1 hodina týdně. Celkovýstudovat softwaremateriál je odkloněn 33 hodin ročně. Pracovní program na dané téma

"Výtvarné umění a umělecké dílo"1. ročník byl vypracován na základě vzdělávacího a metodického souboru „Škola Ruska“, a to autorského programu B. M. Nemenského, V. G. Gurova, L. A. Nemenské.

K realizaci pracovního programu jsou poskytovány různé druhy vzdělávacích a poznávacích aktivit studentů, jako jsou: frontální rozhovor, ústní diskuse, kolektivní a samostatná práce, praktická a tematická práce. Na školeních jsou využívány kolektivní metody výuky ve dvojicích stálého složení (PPP), v malých skupinách. Během školení studenti diskutují o práci svých kamarádů, výsledcích kolektivní kreativity a individuální práci ve třídě.

Významnou roli hrají literární a hudební díla, která umožňují vytvořit celistvý pohled na kulturu lidu.

Velká pozornost je věnována rozvoji řeči žáků, protože jsou odhaleny základní pojmy a pojmy jako: kvaš, reprodukce, panely.

Všeobecné vzdělávací dovednosti, dovednosti a metody činnosti

Na lekcích výtvarného umění se formují:

♦ vnímat okolní svět a umělecká díla;

♦ analyzovat výsledky srovnání;

♦ pracovat s nejjednoduššími symbolickými a grafickými modely k identifikaci charakteristických rysů uměleckého obrazu;

♦ rozvíjet pozorovací schopnosti;

♦ vytvářet kreativní díla na základě vlastního nápadu;

♦ formovat dovednosti výchovné spolupráce v kolektivní umělecké tvorbě (schopnost vyjednávat, distribuovat dílo, hodnotit svůj přínos k činnosti a její celkový výsledek);

♦ práce s plastelínou, papírem, kvašem, fixy, tužkami;

♦ podílet se na tvorbě „projektů“ obrazů, dekorací, staveb pro dům;

♦ pochopit výraznost proporcí a konstrukci formy.

Výsledky učení

Na konci 1. ročníku žáci musíš vědět:

tři způsoby umělecké činnosti: obrazová, dekorativní a konstruktivní.
názvy hlavních barev (červená, žlutá, modrá, zelená, fialová, oranžová, azurová);
správně pracovat s vodovými barvami, rovnoměrně jimi pokrýt požadovaný povrch;
základní pravidla pro míchání barev (červená + modrá = fialová;
modrá + žlutá = zelená) atd.
jednoduché sochařské techniky.

Na konci 1. ročníku žáci měl by být schopen:

správně držet kus papíru, tužku;
správně používat umělecké nástroje a materiály;
provádět nejjednodušší vzory v pruhu, kruhu z dekorativních forem rostlinného světa;
zprostředkovat v kresbě nejjednodušší formu, obecnou prostorovou polohu, hlavní barvu předmětů;
aplikujte prvky dekorativní malby štětcem;
použít nejjednodušší formovací techniky.

Softwarová a vzdělávací - metodická podpora Státního vzdělávacího standardu.

Vzdělávací

disciplína

lina, tř

Program,

kdo reco-

mendowana

a kdy

Typ

Programy (stát

množství

hodin v

týden

Všeobecné

Množství

Základna

učebnice

metodický

něco

bezpečnostní

Didaktický

něco

bezpečnostní

"ISO

umělecký

žilní

práce"

1 třída

B. M. Němenský

"Umění

van MOiN RF.

Stát.

1 hodina v

týden

33 hodin

V roce.

LOS ANGELES. Nemenskaya Fine Arts "Zobrazujete, zdobíte a stavíte"; Pracovní sešit „Váš

Dílna".

B. M. Němenský

"Lekce výtvarného umění" Moskva "Prosvesh" -2012

Album, akvarel,

štětce, kvaš,

tužky, barva papír, plastelína,

Kalendář-tematický plán

Výtvarné umění a umělecká tvorba.

n\n	název sekce témata.	Celkový hodin	Jejich je:		Termíny	primární Chanie
n\n	název sekce témata.	Celkový hodin	Načasování studie Témata.	Kontrola a diagnostika práce.	Termíny	primární Chanie
	Studuješ zobrazit.	9 hodin	září říjen	Výstava děl
	Ty zdobíš.	8 hodin	listopad prosinec	Výstava děl
	Vy stavíte.	8 hodin	leden březen	Výstava děl
	Obraz, dekorace, budova vždy pomoz- jo navzájem.	8 hodin	duben květen	Výstava děl
		33h.

Kontrolní parametry pro hodnocení úspěchů SES ve výtvarném umění a umělecké tvorbě

Období	1 období	2 období	3 období	4 období	5 období	6 období
formuláře řízení	1 období	2 období	3 období	4 období	5 období	6 období
Praktický Práce
Exkurze

Pasáž programu ve výtvarném umění a umělecké tvorbě

Období

1 období.

2 období.

3 období.

4 období.

5 období.

V roce

1 třída.

Plán

Skutečnost

Plán

Skutečnost

Plán

Skutečnost

Plán

Skutečnost

Plán

Skutečnost

Plán

Skutečnost

Seznam literatury o implementaci programu.

já Pro učitele:

1. L. A. Nemenskaya Výtvarné umění

2. B. M. Nemenský "Metodický průvodce výtvarným uměním."

II. Pro studenta:

L. A. Nemenskaya Výtvarné umění „Zobrazujete, zdobíte a stavíte“ Moskva „Osvícení“ - 2012
Pracovní sešit "Vaše dílna".

KALENDÁŘ A TÉMATICKÉ PLÁNOVÁNÍ

č. p / p	Číslo tématu	Předmět a typ lekce (stránky učebnice)	Učitelská činnost	Plánované výsledky (v souladu s GEF)
č. p / p	Číslo tématu	Předmět a typ lekce (stránky učebnice)	Učitelská činnost	koncepty		Studentské aktivity	univerzální vzdělávací aktivity (UUD)	datum

Ty líčíš. Úvod do Průvodce obrázkem
		Obrázky všude kolem nás(zadání a řešení učebního problému; exkurze). s. 8–11	Jak vidím svět? Kde se setkáváme s obrázky? Cílová: identifikovat úroveň a charakter předškolního vzdělávání žáků		Mistr obrázku. Předmět "Výtvarné umění". Výtvarná dílna	Naučí se: napsat popisný příběh; najít v okolní realitě obrazy vytvořené umělci	Regulační: Poznávací: důvod o obsahu kreseb vytvořených dětmi. komunikativní:klást otázky, poslouchat partnera, vést ústní dialog	shovívavost a emocionální a morální odezvu
		Image Master učí vidět(řešení učebního problému; exkurze). s. 14–17	Co pomáhá zobrazit Průvodce obrázkem? cíle: rozvíjet pozorovací a analytické schopnosti oka; tvoří poetické vidění světa		Tvar předmětu. Herbář	Naučí se: vidět rozdíly ve stavbě stromů, tvaru listů, barvě; sbírat materiál pro herbář	Regulační: zvolit akce v souladu s úkolem a podmínkami pro jeho realizaci. Poznávací: porovnat různé listy na základě identifikace jejich geometrických tvarů. komunikativní:vyjádřit své obavy	hodnotový postoj do přírodního světa
		Pozorování pro přírodu	Jaké jsou objekty okolní reality? cíle: podporovat pozorování přírodních objektů; projevovat lásku k přírodě v umění		Panoráma	Naučí se: určit linii horizontu; identifikovat poměr barev oblohy, země; ob-	Regulační: Poznávací: rozpoznávat, pojmenovávat a definovat objekty a jevy okolní reality.	Holistický pohled na svět v jednotě a rozmanitost přírody

Pokračování tabulky.


			dávat za předměty živé i neživé přírody	komunikativní:
Návštěva Zlatého podzimu. V. Polenov "Podzim v Abramcevu"(řešení učebního problému; exkurze)	Jaká je role pozorování za dočasnými změnami v přírodě? Cílová: rozvíjet emocionální vztah k přírodě, estetické vnímání světa kolem	Proporce	Naučí se: určit hlavní proporce, charakteristické formy stromů, obytné budovy; zobecnit pozorování	Regulační: Poznávací: vnést pod pojem na základě rozpoznávání objektů, zvýraznit podstatné rysy. komunikativní:vytvořit monolog	Ochota dodržovat normy environmentálního chování
Můžete znázornit místo. s. 18–23	Jaká je role spotu na obrázku? cíle: naučit se ovládat primární dovednosti obrazu v letadle; podporovat rozvoj představivosti a analytických schopností oka	Blot, ilustrace. Ilustrace E. Charushina, V. Lebedeva, T. Mavrina, M. Miturich atd.	naučí se proměňte místo náhodně vytvořené barvou a štětcem na obrázek zvířete	Regulační: provést potřebné úpravy na základě posouzení provedených chyb. Poznávací: vyhledávat a zvýraznit potřebné informace; definovat společný cíl a způsoby, jak jej dosáhnout. komunikativní:být aktivní při řešení kognitivních problémů	hodnotový postoj do přírodního světa
Může být zobrazen v objemu(řešení vych úkoly). s. 24–27	Jak zobrazit objem? cíle: naučit vidět celistvost formy; rozvíjet představivost a analytické schopnosti oka	Hlasitost. Objemové obrázky. Integrita formuláře	naučí se proměňte hroudu plastelíny v ptáka nebo zvíře tahem a lisováním (prac s plastelínou)	Regulační: adekvátně reagovat na návrhy učitelů, soudruzi, aby opravili chyby. Poznávací: komunikativní:poskytovat si vzájemnou pomoc ve spolupráci	Sebevědomí na základě kritérií úspěšnosti

Pokračování tabulky.


Lze zobrazit jako čáru(řešení učebního problému). s. 28–31	Jak kreslit čárou? cíle: naučit obraz čar na rovině; představit narativní možnosti linie (vypravěčské linie)	Čára. Lineární ilustrace. Grafika. Fotografie	naučí se vytvořte perokresbu na téma „Řekněte nám O mně"	Regulační: udělat plán a sled akcí. Poznávací: složte a vyprávějte příběh ze svého života pomocí lineárních obrázků. komunikativní:klást otázky; požádat o pomoc spolužákům, učiteli	Pochopení pocitů jiných lidí a empatii k nim
vícebarevné nátěry(řešení učebního problému). s. 32–33	Jaké jsou vícebarevné barvy? cíle: naučit se pracovat s barvami; osvojit si dovednosti organizace pracoviště	Barvy. Kvaš. Barva	Naučí se: nakreslete, co každá barva připomíná; užít si společnost s barvami	Regulační: předvídat výsledek. Poznávací: kontrolovat a vyhodnocovat proces a výsledky činností. komunikativní:formulovat vlastní názor a postoj
Umělec a publikum(nastavení a řešení učebního problému). s. 34–41	Jak rozvíjet dovednost vnímání? Cílová: formovat dovednost vnímání a hodnocení vlastní umělecké činnosti i činnosti spolužáků	Kus umění. Malování. Sochařství. Barva a barvy v dílech umělců	Naučí se: vnímat umělecká díla; hodnotit práci soudruhů	Regulační: používat jazyk vhodně. Kognitivní: cvičení vyhledávání a výběr potřebných informací z různých zdrojů. komunikativní:diskutovat a analyzovat práci spolužáků z hlediska tvůrčích úkolů tohoto tématu, z hlediska obsahu a prostředků jeho vyjádření	Respekt k jiným názorům, historii a kultuře různých národů

Pokračování tabulky.


Ty zdobíš. Seznámení s mistrem dekorace
	Svět je plný dekorací(nastavení a řešení učebního problému). s. 44–45	Jak nám Master of Decoration pomáhá? cíle: rozvíjet tvůrčí představivost, pozorování; naučit se vytvářet malbu květin - polotovary vystřižené z barevného papíru	Mistr dekorace. Fotografie květin. Rozmanitost tvarů, barev, vzorované detaily květin	Naučí se: vidět dekorace v okolních předmětech; zdobit - malovat prázdné květiny	Regulační: vhodně reagovat na podněty učitele. Poznávací: identifikovat a obecně opravit skupiny podstatných vlastností objektů. komunikativní:formulovat své obtíže při řešení učebního problému	estetické potřeby
	Krása se musí vidět (řešení konkrétních problémů). s. 46–47	Jaká je rozmanitost vzorů v přírodě? cíle: rozvíjet pozorování; přispívají k akumulaci zážitku estetických dojmů	Umělecké materiály: kvaš, inkoust, akvarel atd.	Naučí se: vidět krásu přírody, rozmanitost vzorů v přírodě; používat nové výtvarné techniky a materiály	Regulační: transformovat kognitivní úkol na praktický. Poznávací: vyhledávat a zvýraznit potřebné informace z různých zdrojů. komunikativní:být aktivní ve skupinových aktivitách	Orientovaný pohled na svět v rozmanitosti přírody
	vzor na křídlech (řešení konkrétních problémů). s. 50–53	Jak je vzor na křídlech motýla? cíle: rozvíjet vizi krásy okolní přírody; naučit se vytvářet fantazijní grafický vzor	Symetrický vzor, kolekce	Naučí se: nakreslete velkého motýla na celý list; vytvořit symetrický vzor na křídlech, přenášející vzorovanou krásu	Regulační: při řešení problému aplikovat stanovená pravidla. Poznávací: používat obecné metody řešení problémů. komunikativní:adresa za pomoc spolužákům, učiteli	hodnotový postoj do přírodního světa

Pokračování tabulky.


krásná ryba (řešení konkrétních problémů). s. 54–55	Jak se práce provádí v technice monotypu? cíle: seznámit se s výrazovými možnostmi textury; rozvíjet analytické schopnosti oka	Textura. Monotyp	Naučí se: vidět krásu různých povrchů; ozdobte ryby vzorem šupin pomocí techniky monotype	Regulační: korelovat se správností akce s požadavky konkrétního úkolu. Poznávací: zavést koncept založený na rozpoznávání objektů. komunikativní:nabídnout pomoc a spolupráci	estetické cítění
ptačí dekorace (nastavení učebního problému, hledání jeho řešení). s. 56–57	Jak vyrobit objemovou práci z papíru různých textur? Cílová: rozvíjejte dekorativní smysl při zvažování barvy a struktury a při sladění materiálů	Materiál různé textury. Koláž	Naučí se: zkoumat ptáky a věnovat pozornost nejen barvě, ale také tvaru; udělat krásného ptáka v technice objemové aplikace, koláže	Regulační: provést potřebné doplňky a změny do akce. Poznávací: vytvářet modely pro řešení problémů. komunikativní:klást otázky nutné k organizaci vlastních aktivit, dodržovat pravidla komunikace	Emocionální a morální odezva
Vzory, které lidé vytvořili(hledání a objevování nového způsobu působení). s. 58–61	Kde se s ornamenty setkáváme? Co zdobí? Cílová: přispívají k hromadění figurativních a emocionálních dojmů z ornamentů	Ornament. Přírodní a obrazové motivy v ornamentu	Naučí se: vymyslete si vlastní ozdobu; obrazně, volně napsat barvami a štětcem skicu na list papíru	Regulační: vytvořit plán, provést sled akcí. Poznávací: procházet různými způsoby řešení problémů. komunikativní:vytvořit si vlastní pozici	Respekt k jiným názorům

Pokračování tabulky.


	Jak se člověk zdobí?(kontrola a oprava znalostí)	Co může říci šperky? Kdy a proč se lidé zdobí? cíle: rozvíjet vizuální paměť, kreativní představivost; naučit se zobrazovat pohádkové postavy na základě obrazů pro ně charakteristických	Lidské spojení se šperky. Ilustrace s postavami ze známých pohádek	naučí se rozpoznat a ztvárnit pohádkové postavy podle jejich charakteristických dekorací	Regulační: po dokončení práce provést potřebné úpravy. Poznávací: vnést pod pojem na základě zvýraznění podstatných rysů. komunikativní:vytvořit jasná prohlášení pro partnera	Emocionální odezva
	Master of Decoration pomáhá udělat dovolenou (odraz a hodnocení režim akce). s. 62–65	Jaká je role šperků na nový rok? cíle: seznámit se s tvorbou různých výtvarných materiálů; rozvíjet kreativní představivost	Umělecké materiály. Nový rok	naučí se vytvořte slavnostní ozdoby z barevného papíru na vánoční stromeček	Regulační: předvídat možnost získání konkrétního výsledku. Poznávací: komunikativní:poskytnout vzájemná pomoc při spolupráci	Etické cítění – benevolence
Vy stavíte. Seznámení se Stavitelem
	Budovy v našem životě(vyjádření výchovného problému, hledání jeho řešení). s. 67–69	Jaké budovy nás obklopují? Cílová: vytvářet představy o různých typech budov, hlavních částech domu	Stavební mistr. Architektura a design	naučí se vymyslete a vyobrazíte si báječný dům pro sebe a vaši přátelé nebo pohádkové domy dětských knižních postav	Regulační: používat řeč k regulaci svých činů. Kognitivní: cvičení srovnání, klasifikace podle stanovených kritérií. komunikativní:vyslechnout mluvčího	Respekt k jiným názorům

Pokračování tabulky.


	Domy postavené přírodou(řešení konkrétních problémů). s. 76–77	Co jsou přírodní domy? cíle: rozvíjet schopnosti myšlení, pozorování; naučit se kreslit pohádkové domy ve formě zeleniny, ovoce a tak dále.	Budovy v přírodě: ptačí hnízda, mušle atd.	Naučí se: vidět domy v jakémkoli objektu; zobrazují pohádkové domy v podobě různých předmětů	Regulační: Kognitivní: cvičení sběr informací. komunikativní:formulovat své obtíže; hledat pomoc u spolužáků
	dům venku a uvnitř(řešení konkrétních problémů). s. 78–79	Jaký je účel domu? cíle: analyzovat zařízení doma zvenčí a uvnitř; rozvíjet kreativní představivost; Naučte se kreslit fantasy domy	Pojmy: "uvnitř" a "vně". Exteriér domu	naučí se zobrazují fantazijní domy (ve formě písmen abecedy, domácích potřeb atd.), jejich vzhled venku a uvnitř	Regulační: adekvátně vnímat návrhy učitelů, soudruhů. Poznávací: zhodnotit výkon. komunikativní:být aktivní při řešení kognitivních problémů	Sebehodnocení práce
	Budování města (řešení konkrétních problémů). s. 80–83	Jaká je role architektů? cíle: rozvíjet fantazii a pozorování; Naučte se uvažovat o skutečných budovách různých tvarů	Architektura. Architekt. Umělec-architekt	naučí se postavte dům tak, že složíte papírový válec, ohnete jej a přidáte potřebné díly	Regulační: stabilizovat emoční stav. Poznávací: poznávat, pojmenovávat předměty okolní reality. komunikativní:vykonávat vzájemnou kontrolu	Dovednosti spolupráce
	Všechno má svou strukturu(řešení konkrétních problémů). s. 84–85	Jaký je význam struktur? cíle: formovat schopnost vidět strukturu; rozvíjet pozorování	Design (konstrukce) předmětu	naučí se vytvářet obrázky zvířat z jednoduchých geometrických tvarů	Regulační: určit posloupnost akcí. Poznávací: k vyřešení problému použijte znakově-symbolické prostředky.	Respekt k jiným názorům
	Stavební předměty(řešení konkrétních problémů). s. 86–87	Jak se naše věci stávají krásnými a pohodlnými? cíle: rozvíjet konstruktivní dovednosti při vytváření obrazu a papíru; seznámit se s designérem	Návrhář. Designové předměty	naučí se design z balicího papíru a ozdobte je provedením správného pořadí tréninkových akcí	Regulační: soustředit vůli. Poznávací: používat běžné techniky řešení problémů. komunikativní:klást otázky potřebné k organizaci vlastních aktivit	estetické potřeby
24–	Město, kde žijeme (exkurze; kontrola a hodnocení znalostí). s. 88–89	Jaká je architektura vašeho rodného města? Cílová: rozvíjet zájem vidět skutečné budovy, zvažující ulice z pohledu kreativity mistra stavby	Architektonické památky. Obraz města	Naučí se: vytvořit dílo podle dojmu po prohlídce; popsat architektonické dojmy	Regulační: volit akce v souladu s úkolem a podmínkami pro jeho realizaci; používat řeč k regulaci svých činů. Poznávací: komunikativní:vytvořit si vlastní názor	Respektující vztah ke kultuře, benevolence
Image, Decoration a Building si vždy pomáhají
	Společné dílo tří bratří-mistrů(nastavení a řešení učebního problému). s. 91–93	Jak vidí svět umělci a diváci? cíle: ukázat práci tří Mistrů; vzbudit zájem o umělecká díla	Obraz. Dekorace. Budova	naučí se sledovat a diskutovat o kresbách, sochách, zvýraznění v nich dílo každého z Mistrů	Regulační: používat jazyk vhodně. Poznávací: rozlišovat tři druhy umělecké činnosti. komunikativní:vybudovat monolog	Respekt k jiným názorům

Pokračování tabulky.


27–	Zasněnost. Vytvoření panelu(řešení konkrétních problémů). s. 98–99	Jak Mistři pomáhají vidět svět pohádky a znovu jej vytvořit? cíle: pěstovat pozitivní emoce ze setkání s hrdiny pohádek; rozvíjet fantazii	Ilustrace. panel	Naučí se: vytvořit obrázek na dané téma; vybrat si vlastní materiál pro práci	Regulační: předvídat výsledek. Poznávací: zvolit nejúčinnější způsoby řešení problémů. komunikativní:nabídnout pomoc	Ochota dodržovat normy environmentálního chování
	barevní brouci(řešení konkrétních problémů). s. 96–97	Jak velký je svět? cíle: kultivovat emoční odezvu; rozvíjet pozorování při studiu přírodních forem	Týmová práce	Naučí se: vytvářet týmovou práci; určit, co v díle byla budova, dekorace, obraz	Regulační: určit posloupnost dílčích cílů. Poznávací: procházet různými způsoby řešení problémů. komunikativní:dohodnout se na rozdělení funkcí ve společných aktivitách	Sebehodnocení práce
	Jarní den (řešení konkrétních problémů)	Jaké jsou změny v přírodě v různých ročních obdobích? cíle: vychovávat lásku k přírodě; tvoří poetické vidění světa	Scenérie. Nálada na obrázku	Naučí se: detekovat změny v přírodě s příchodem jara; zobrazují krajinu na dané téma	Regulační: provést potřebné doplňky a změny. Poznávací:pojmenovat jevy okolní reality. komunikativní:klást otázky k problému	Dovednosti spolupráce
31	Lekce v lásce. Schopnost vidět (řešení soukromých problémů; exkurze)	Co pomáhají mistři dekorací, obrazů a staveb vidět v přírodě? Cílová:rozvíjet pozorování, respekt k přírodě	Pojmy: "živá příroda", "neživá příroda"	naučí sepozorovat divokou přírodu z pohledu tří Mistrů	Regulační:přeměnit praktický úkol na kognitivní. Poznávací:analyzovat informace.	Respekt k jiným názorům

Konec tabulky.

1	2	3	4	5	6	7	8
						hodnotit své chování a chování ostatních
32		Roční období (řešení konkrétních problémů). s. 100–101	Jak vypadají "krásky" - podzim, zima, jaro, léto? Cílová:rozvíjet fantazii, kreativní představivost	Panel. Hlasitost	Naučí se:samostatně přidělovat etapy práce; definovat umělecké úkoly a umělecké prostředky	Regulační:vyberte akci v souladu s úkolem. Poznávací:řídit proces. komunikativní:argumentovat svou pozicí	estetické potřeby
33		Pohádkový pták na větvi se zlatými jablky (kontrola a oprava znalostí). s. 94–95	Jaké druhy umělecké činnosti jsou v práci použity? cíle:pěstovat zájem o obraz pohádkových postav; rozvíjet schopnost pracovat s kvašem	Koncepty: "teplé barvy" a studené barvy	Naučí se:provádějte práci pomocí barev teplých odstínů; definovat obrázkové a dekorativní činnosti	Regulační:stanovit soulad získaného výsledku se stanoveným cílem. Poznávací:identifikovat skupiny podstatných znaků předmětů. komunikativní:adresa za pomoc od spolužáků probíhá	Respekt ke kultuře
34		Ahoj léto!(Reflexe a hodnocení způsobu jednání formou herních úkolů.) s. 102–106	Jak sestavit kompozici? cíle:rozvíjet vizuální dovednosti; vyvolat pozitivní emoce ze setkání s krásnými; naučit se charakterizovat své dojmy z prohlížení uměleckých děl	Složení. Obraz léta	Naučí se:zvážit díla slavných umělců: obrazy a sochy; vytvořit kompozici založenou na dojmech letní přírody	Regulační:korelovat správnost volby a výsledek akce s požadavky konkrétních úkolů. Poznávací:vyhledávat a zvýraznit potřebné informace. komunikativní:být aktivní v interakci	Respekt k jiným názorům

Výběr redakce

Polsko v předvečer října 1917

Polsko bylo součástí Ruské říše od roku 1815 do roku 1917. Pro polský lid to bylo bouřlivé a těžké období - doba nového...

Alexandrova reálná škola

Je zde téměř vše, co je potřeba pro každodenní práci. Začněte postupně opouštět pirátské verze ve prospěch pohodlnějších a ...

Parní lokomotivy 30. let SSSR

Odeslat svou dobrou práci do znalostní báze je jednoduché. Použijte níže uvedený formulář Studenti, postgraduální studenti, mladí vědci,...

Životní kampaň. Shlomo-Leib z Lenchitsy

, Encyklopedie "History of the Fatherland" (1997)) a všude existuje labelová společnost. Přejmenováno zpět. -- Worobiew 10:51, 30. listopadu 2012 (UTC)...

Když má štěstí jako utopenec

Štěstí jako utopenec komu. Prost. Žehlička. Někoho pronásleduje neustálé selhání. - Čteš noviny? Kutálení má štěstí jako utopenec...

Měsíc vztahu Gratulujeme

Zdálo by se, proč dokonce prezentovat nějaké blahopřání k měsíci vztahů, protože měsíc je velmi krátké období, během kterého ...

V březnu jmeniny, v březnu pravoslavné svátky

Jména 5. března podle církevního kalendáře (svatí) 5./18. březnaAdrian (Andrian, Andrian) - původem z města Adria; na Jaderském moři...

6. června jmeniny pro muže podle církevního kalendáře

Andělský den je dnem památky nebeského patrona, kdy se narozeniny obracejí ke svému světci, navštěvují bohoslužbu, zpovídají se a ...

Kdy je den svaté Taťány

Kalendář, kdy jsou podle církevního kalendáře 10x uctívány Taťány jmeniny Svatí se jménem Taťána. 18. ledna - Tatiana, reverend; 25...

Nový

Oblíbený