"Labutí princezna" je jedním z nejzáhadnějších obrazů Vrubela. Popis obrazu labutí princezna Vrubela Umělecká podoba obrazu labutí princezna Vrubela

„... jsi jasná hvězda tajemného světa,
Kam vystoupím z těsnosti země,
Kde mě čeká naladěná lyra,
Kde na mě čekají sny tebou zahřáté...“

Petr Vjazemskij

Všechny pohádkové folklórní příběhy o proměně člověka v Labuť, včetně klasického ruského obrazu Labutí princezny, pocházejí z hyperborejské tradice.

Mořské božstvo Forkiy, syn Gaia-Země a prototyp ruského mořského cara, byl ženatý s Titanide Keto. Jejich šest dcer, které se narodily v hyperborejských hranicích, bylo původně uctíváno jako krásné labutí panny. Prométheus ve velké tragédii Aischylos mluvil o Forkidech, jako o labutích, žijících na okraji země, zahalené věčnou nocí.

Pohádkové bytosti se podle legendy, jak se sluší na Labutí panny, často objevují u řeky, svlékají své labutí peří a cákají se ve studené vodě. Labutí panny, které odhodí svá labutí roucha, se promění v kouzelné krásky.
Obraz Labutí, labutího muže a symboliky labutí prochází celou historií kultury národů Eurasie: od nejstarší naběračky v podobě labutě, nalezené při vykopávkách primitivního naleziště (III-II tisíciletí př. n. l.) na Středním Uralu a petroglyfy Oněžského jezera až po jemné prastaré bohyně s labutími křídly. Okřídlené panny se stylizovaným peřím najdeme i na ruských výšivkách.

Labutí panna (Leda, Lada) je starobylý a komplexní obraz. Zápletka sňatku člověka s labutí nebo proměna v Labuť je běžná u mnoha národů, odráží se i v řadě folklórních obrazů vč. Labutí princezna.

A Puškin s jakýmsi nepochopitelným instinktem zachytil pravou, božskou povahu Labutě z pohádky, kterou mu vyprávěla Arina Rodionovna. Básník hledal hlavní dějovou linii, která pak tak volně spojovala všechny jeho myšlenky. V první verzi dochází k magickým proměnám a dalším zázrakům díky královně matce. Ve finále je vytváří Labutí princezna. Hlavní záhadou a zázrakem je, že na své dlouhé cestě k tomuto úžasnému vhledu se básník přiblížil starodávnému lidovému původu obrazu božské Labutě. Portrét-popis věčně mladé bohyně, jak ji viděl mladý princ Gvidon:

Tady mává křídly
Přeletěl přes vlny
A na břeh shora
Spadl do křoví.
Zaskočený, otřesený
A princezna se otočila:
Měsíc svítí pod kosou,
A v čele hoří hvězda;
A je majestátní
Chová se jako pava;
A jak říká řeč,
Jako šumění řeky.

Snad nejneobvyklejším a nejatraktivnějším ženským obrazem je Labutí princezna, obraz Michaila Aleksandroviče Vrubela, založený na scénickém obrazu hrdinky opery N. A. Rimského-Korsakova Příběh cara Saltana, založený na zápletce stejnojmenné pohádky A. S. Puškina. Večírek Labutí princezny zazpívala jeho manželka N. I. Zabela-Vrubel. Princezna z Vrubelova plátna je tajemná a záhadná, její tvář je smutná. Labutí princezna je zobrazena na pozadí soumraku klesajícího nad mořem, úzkého pruhu západu slunce na obzoru a vzdáleného města.
V houstnoucím soumraku s karmínovým pruhem západu slunce princezna odplouvá do tmy a jen se naposledy otočila, aby zamávala křídly na rozloučenou.

Árie labutí princezny z opery Rimského-Korsakova

1900
V tomto umělcově díle je něco tajemného a znepokojivého - není bez důvodu, že Labutí princezna byla oblíbeným obrazem Alexandra Bloka.

* * *
Vlak posetý hvězdami
Modré, modré, modré oči.
Mezi nebem a zemí
Vichr vyvolal oheň.

Život a smrt ve věčném víru,
Vše - v těsném hedvábí -
Jsi otevřený mléčným drahám,
Skrytá v bouřkových mracích.

Padaly dusné mlhy.
Zhasni, zhasni světlo, nalij tmu...
Ty - s úzkou, bílou, podivnou rukou
Dala mi do rukou pohár s pochodní.

Hodím pohár s pochodní do modré kopule -
Mléčná dráha se rozteče.
Ty sám se povzneseš nad celou poušť
Rozbalte oblak komety.

Nechte stříbro dotknout se záhybů
S lhostejným srdcem vědět
Jak sladká je má cesta utrpení,
Jak snadné a jasné zemřít.

1906

Kouzlo původní přírody, hrdá a něžná upřímnost báječné ptačí dívky. Arcane kouzla, ale přesto si podmanila zlé čarodějnictví. Věrnost a pevnost pravé lásky. Moc a věčná síla dobra. Všechny tyto rysy se snoubí do nádherného obrazu, podivuhodného svou neutuchající svěžestí a tou zvláštní majestátní krásou, která je vlastní lidovým příběhům.

Kompozice podle obrazu: M. Vrubel "Labutí princezna".
Michail Aleksandrovič Vrubel je slavný ruský umělec konce 19. a počátku 20. století. Jeho díla jsou ztělesněním obrazů ruských lidových příběhů, eposů, legend v malbě. Výjimkou nebyl ani obraz „Labutí princezna“. Jako prototyp pro vytvoření plátna posloužila hrdinka pohádky A.S. Puškina, labutí dívka z ruského folklóru.
Obrázek je úžasný. Nemá žádný pohyb. Všechno zamrzlo v jakémsi úzkostném očekávání: buď v sobě shromažďující soumrak nese úzkost, nebo rozchod s krásnou dívkou, která se chystá roztát v temnotě noci, odplouvající do neznámé dálky. Vzhled labutí princezny je pohledem na rozloučenou. Její obrovské oči jsou plné smutku a laskavosti. V čem je krásná princezna smutná? O uplynulém dni? Nebo o nadcházejícím rozchodu? Nebo se obává něčeho neznámého, blížícího se v šeru noci?
Tma kolem Labutí princezny houstne. A jen ona sama, její sněhově bílá róba, závoj a koruna kokoshnik jiskří v paprscích zapadajícího slunce. Všechno se perlí. Drahé kameny na jejích špercích září tajemným třpytem. Perleťový lesk a na dívčině tváři. Její křídla šatů téměř splývají se záblesky večerního svítání tam v dálce, kam se brzy přiřítí krásná Labuť. Kolem se vlní moře. Šplouchání vln je vizuálně hmatatelné. Labutí princezna se vynořila z vody, její křídla se roztáhla nad vodní hladinou a téměř se v ní rozpustila.
Vrubel vytvořil obraz, který se stal symbolem dívčí krásy a vznešenosti, tajemného kouzla hrdinek ruských pohádek, asistentů a přímluvců, řemeslníků a jehel, které z celého srdce milují vše kolem sebe.

Kompozice podle obrazu M. Vrubela "Labutí princezna".
Koncem 90. let 19. století N. Rimskij-Korsakov aktivně spolupracoval se Soukromou operou Savvy Mamontova, kde zpívala N. Zabela, Vrubelova manželka. Na jevišti divadla byla postupně uvedena jeho díla „Sadko“, „Carova nevěsta“, „Příběh cara Saltana“. N. Zabela vystupoval v titulních rolích a brzy se stal skladatelovým oblíbeným zpěvákem. Vrubel tomu všemu nezůstal stranou, Mamontov ho přitahoval k inscenacím jako divadelník. Vrubel a Rimsky-Korsakov se stali přáteli.
Tento dojemný obrázek je plodem jejich přátelství. Velký úspěch sklidil N. Zabela v roli Labutí princezny ve hře „Příběh cara Saltana“. Její fotografie v divadelním kostýmu, prezentovaná skladateli, přiměla Vrubela k vytvoření tohoto plátna. Navzdory tomu, že je v díle zřejmá divadelní ozvěna, umělci se podařilo vytvořit oduševnělý hudební obraz křehkého a nadpozemského tvora vrženého do našeho světa. Mnoho kritiků si všimlo samotné „nehmotnosti“ obrazové hmoty, kterou umělec zázračně vyjádřil.
Velký ruský umělec Michail Alexandrovič Vrubel, který pracoval na konci devatenáctého a na počátku dvacátého století, velmi často dělal hrdiny svých obrazů postavy ze slavných ruských lidových pohádek a jiných folklórních děl. Můj oblíbený obraz od Vrubela je "Labutí princezna", jejíž obraz umělec přenesl ze slavné pohádky Alexandra Sergejeviče Puškina.
Tento snímek je mimořádný, zaráží svou přirozeností. Všechno jako by na tomto obrázku zamrzlo a čekalo na něco velkého, neobvyklého, nového. V obraze "Labutí princezna" pociťujeme jakousi skrytou úzkost, kvůli které se na obraz díváme bez podílu lhostejnosti. Obraz je tak živý, že má člověk dojem, že krásná dívka na něm vyobrazená se chystá zmizet. V očích Labutí princezny číhal smutek, který ji donutil zapnout fantazii a přemýšlet o tom, odkud se vzala, z čeho byla smutná, co se stalo?
Na pozadí blížící se tmy vypadá Labutí princezna ve svém sněhobílém úboru nádherně. Vedle ní zuří moře a sám divák Vrubelova obrazu začíná mimovolně cítit šum mořských vln.
Michailu Vrubelovi se podařilo namalovat mimořádný, úžasný obraz „Labutí princezna“. Dívka zobrazená na plátně je obrazem krásy, tajemství a velikosti hrdinek ruského folklóru.

Popis uměleckého díla "Labutí princezna"
Velmi často nacházel Vrubel inspiraci v národním folklóru, v ruském eposu. Na základě eposu, legendy nebo mýtu vytvořil umělec své vlastní obrazy, svůj vlastní barevný a intenzivní poetický svět, který je plný tajemství a krásy. Hrdinové tohoto pohádkového světa podléhají lidskému utrpení a pozemským úzkostem. K vytvoření obrazu "Labutí princezny" Vrubel prosadil obraz, který jeho múza a zpěvačka Naděžda Zabela vytvořila na jevišti v opeře Rimského-Korsakova. Po vystoupení Zabely v roli „Labutí princezny“ byla vydána pohlednice, která byla podnětem k napsání obrázku. Veškerý půvab rodné země, něžná a hrdá duše bájné ptačí dívky najde místo v obraze. Pevnost a věrnost pravé lásky, tajná kouzla čarodějnictví, věčná a mocná síla dobra, to vše zapadá do tohoto nádherného obrazu, který se vyznačuje zvláštní majestátností a krásou. Zdá se, že umělec vypráví divákům o svém neuvěřitelném snu. Vrubel popsal obrázek - "křídla dívky, to je rodná půda a život. V Rusovi je tolik krásy a je těžké říci, co je v čele této krásy." To ukazuje, jak moc Vrubel miloval svůj lid, vlast a krásu.
Kompozice obrazu je postavena tak, že divák má pocit, že nahlédl do pohádkového světa, ve kterém vidí kouzelnou ptačí holčičku, která se chystá zmizet. Poslední paprsky slunce se třpytí duhovými barvami na sněhově bílém opeření dívky. Třpytivé modré, tyrkysové smaragdové drahokamy vzorovaných kokoshnik. Teplá, obrovská a sněhově bílá křídla vyzařují perleťové, perleťové světlo. Za princeznou je labuť, slyšíme zvuk vzrušujícího moře, jehož vlny bijí o skály zázračného ostrova. V dálce, blízko mořského obzoru, pronikaly paprsky slunce skrz šedé mraky a osvětlovaly večerní svítání. Pohádkovou atmosféru, která je cítit v každém okamžiku obrazu, vytváří chvění svítání, mihotání drahých kamenů a perel, záře plamene. Pocit neuvěřitelné dobroty se vlévá do plátna. Ticho může prolomit pouze šplouchání vln a šustění křídel, ale v tomto tichu je spousta skryté písně. Na obrázku neuvidíte žádná gesta ani akce. Vládne naprostý klid, vše je jako začarované. Katina „Labutí princezna“ je možná jedním z nejupřímnějších a nejpůsobivějších ženských obrazů vytvořených umělkyní.

Vrubel. "Labutí princezna"
Michail Alexandrovič Vrubel našel zdroj své inspirace v ruském eposu, národní folklorní tradici. Umělec se opíral o mýtus, legendu, epos, neilustroval je, ale vytvořil svůj vlastní poetický svět, barevný a intenzivní, plný vítězné krásy a zároveň znepokojivé tajemnosti, svět pohádkových hrdinů s jejich pozemskou touhou a lidským utrpením.
Nadezhda Ivanovna Zabela, slavná zpěvačka a múza umělce, přinesla do vnitřního světa Vrubel nejen kouzlo ženského šarmu. Hudba mu vstoupila do srdce ještě víc. Umění Vrubela a dílo Zabely byly nerozlučně spojeny neviditelnými, ale pevnými nitkami. Zabelův talent se formoval za přímé účasti Vrubela.
Naděžda Ivanovna vytvořila nezapomenutelný obraz Labutí princezny v opeře Rimského-Korsakova Příběh cara Saltana. Známkou tohoto úspěchu byla i pohlednice vydaná po benefičním představení - fotografie Zabely v roli Labutí princezny. Tato pohlednice byla zjevně podnětem pro vznik nového díla Vrubela - obrazu "Labutí princezna".
Opravdová hudebnost je v malbě samotné, v tom, jak se v popředí třpytí a třpytí vzdušné, beztížné barvy, v nejjemnějších gradacích šedorůžové, ve skutečně nehmotné obrazové hmotě plátna, „proměňující se“, rozplývající se. Veškerá malátná, smutná krása obrazu je vyjádřena v této zvláštní obrazové hmotě.
Kouzlo původní přírody, hrdá a něžná upřímnost báječné ptačí dívky. Arcane kouzla, ale přesto si podmanila zlé čarodějnictví. Věrnost a pevnost pravé lásky. Moc a věčná síla dobra. Všechny tyto rysy se snoubí do nádherného obrazu, podivuhodného svou neutuchající svěžestí a tou zvláštní majestátní krásou, která je vlastní lidovým příběhům.
V těchto dvou slovech je hluboký význam. Kouzlo původní přírody, hrdá a něžná upřímnost báječné ptačí dívky. Věrnost a pevnost pravé lásky. Moc a věčná síla dobra. O tom mohl vyprávět jen velký umělec, který pochopil krásu Rusa.
.V hloubi tvé duše hledí princezniny široce rozevřené okouzlující oči. Zdá se, že všechno vidí. Dnes i zítra. Proto se možná sobolí obočí tak smutně a trochu překvapeně zvednou, rty se zavřou. Vypadá, jako by se chystala něco říct, ale mlčí. Tyrkysové, modré, smaragdové polodrahokamy se vzorovanou korunou-kokoshnik shimmer. Perleťové, perleťové světlo vyzařují obrovská sněhobílá, ale teplá křídla.
Za zády Labutí princezny se moře trápí. Téměř slyšíme odměřený zvuk příboje na skalách zázračného ostrova, zářící karmínovými, šarlatovými pohádkovými světly.
Neuvěřitelná dobrota se nalévá na plátno. Možná někdy jen nepatrné zašustění křídel a šplouchání vln prolomí ticho. Vládne mír. Všechno se zdá být začarované. Ale slyšíte, slyšíte tlukot srdce ruské pohádky, jste uchváceni pohledem princezny a jste připraveni nekonečně hledět do jejích smutných laskavých očí, obdivovat její okouzlující sladkou tvář, krásnou a tajemnou.
Umělec nás uchvátil kouzlem své kouzelné múzy. A na chvíli se ocitáme v neznámé říši snů. Malíř-čaroděj posiluje v našich srdcích pocit víry v dobro, v krásné.

Obraz "Labutí princezna".
Vrubel cítil sílu hrdinského eposu, ale pravděpodobně mu byly bližší křehčí a lyričtější obrazy, „rozplývající se a utíkající“, podobné těm, které na jevišti vytvořila jeho žena. Velká šňůra pohádkových děl vrcholí dvěma slavnými obrazy, na které si jistě vzpomene každý, kdo zná alespoň něco z Vrubelova obrazu: „Pán“, napsaný v roce 1899, a na závěr –
„Labutí princezna“ v roce 1900.
O zásluhách "labutí princezny" se vyjadřují různé názory - ne každý souhlasí s tím, aby ji považovali za mistrovské dílo. Nemá to ten klid, který je tak dojemný v "The Sea Princess" - úzkost, prorocké předtuchy se náhle vkrádají do pohádkového světa. A.P. Ivanov o tomto obrázku promluvil: „Není to sama Panenská zášť, která podle slov starověké básně „šplouchá svými labutími křídly na modré moře“ před dny velkých katastrof?
Ano, Vrubelova Labutí princezna pochází spíše z Virgin-Resentment "Příběh Igorova tažení" než z hrdinky Puškinovy ​​"Příběhu cara Saltana" nebo opery Rimského-Korsakova o této zápletce. U Puškina a Rimského-Korsakova je den, světlo. Carevič Gvidon ji zachránil před zlým drakem, stane se Gvidonovou manželkou a zařídí vše pro všeobecné štěstí. Tajemný ptáček s dívčí tváří se na Vrubelově obraze pravděpodobně nestane mužskou ženou a její malátný pohled na rozloučenou, gesto rukou, varování, volání po tichu neslibují pohodu. Nálada obrazu je znepokojivá: modrý soumrak se shromažďuje, je vidět karmínový pruh západu slunce a v dálce nějaká nevlídná červená světla - ne stejná jako v čistém městě Ledenets. Princezna se nepřibližuje - odplouvá do tmy a jen se naposledy otočí, aby dala své podivné varovné znamení.
Její tvář je neobyčejně krásná - skutečně, "nepopsatelná krása" pohádkových princezen a její kouzelně třpytivé peří, kouřové, třpytivé růžové a vzdušný závoj a kokoshnikové perly a zářící drahé prsteny. Všechno je dokonce "příliš krásné" - možná proto se tento obrázek nyní nelíbí všem. Je obviněna z toho, že je teatrální. Domnívám se však, že není o nic více a o nic méně teatrální než jiné fantastické obrazy Vrubela: v jeho "kouzelném divadle" "Labutí princezna" možná představuje vrchol, korunu a konec pohádkového tématu. S jevištní interpretací "cara Saltana" na obrázku nejsou žádné přímé souvislosti a samotná princezna ani nevypadá jako N.I.Zabela - úplně jiná osoba, na rozdíl od "Mořské princezny", kde je portrétní podobnost nepochybná. N. A. Prakhov našel ve tváři labutí princezny podobnost se svou sestrou E. A. Prakhovou. S největší pravděpodobností Vrubel vymyslel tvář princezny, která vzdáleně odrážela a slučovala rysy jeho manželky a dcery ženy, kterou kdysi miloval, a možná i někoho jiného.
Obraz "Labutí princezna" obzvláště miloval Alexander Blok. Fotografie z něj vždy visela v jeho kanceláři v Šachmatovu. Inspirovala velkou báseň s podtitulem „Do Vrubel“. Nejsou v ní žádné přímé "ilustrativní" přetváření Vrubelových obrazů - poetické reprezentace vznikají asociativně, jsou inspirovány, probouzeny obrazem, jeho modulacemi a záblesky barev, jeho atmosférou nejasných proroctví, loučení s minulostí, očekávání nového...
Dali je slepý, dny jsou bez hněvu,
Zavřená ústa.
Ve snu o princezně,
Modrá je prázdná.
Byly dny - nad věžemi
Hořící západ slunce.
Jemně bílými slovy
Bratr volal brácho...
Kouzelný jezdec je vidět:
Bílý kůň, jako třešňový květ...
Třmeny blikají...
Na svém brokátovém kaftanu
Jaro letělo.
Rozlitý - zahyne v oblacích,
Záblesky přes kopec...
Pocity zmatku:
Ve věčné změně budou prameny
A útlak padá.
Smršť plná vizí
- Holubí léta...
Jaká okamžitá bezmoc?
Čas je lehký kouř...
Znovu roztáhneme křídla
Pojďme znovu létat!
A opět v šílené šichtě
pitvá nebeskou klenbu,
Seznamte se s novou smrští vizí
Pojďme se setkat se životem a smrtí!
Toto napsal mladý Blok, autor „Básní o krásné paní“ a „Nečekaná radost“; napsal, stojíc na rozcestí, loučíc se s mystickými idylami svého mládí. "Jsem bytostně spojen s Vrubelem," -
řekne později.
Vrubel o tom nic nevěděl - neznal ani Bloka, ani mladou ruskou poezii obecně; miloval Rimského-Korsakova, Turgeněva, Čechova, Ibsena, měl svou „víru plnou vizí“ i své loučení. "Labutí princezna" se rozloučil s "nehněvem", úzkostí ruského eposu - krásná princezna odplula, pohádka skončila a opět vytrvale nazývala Démona, toho "monumentálního démona", což bylo odloženo do budoucna.

Labutí princezna (1900) je jedním z nejzáhadnějších Vrubelových obrazů. Dějově je tento obraz spojen s ruskými pohádkami a mytologií, stejně jako se slavnými literárními obrazy - labutí princeznou z A. Puškina "Příběh cara Saltana", stejně jako hrdinkou opery N. A. Rimského-Korsakova na motivy téže Puškinovy ​​pohádky. Part Labutí princezny z opery nazpívala Vrubelova manželka Naděžda Zabela-Vrubel. Umělec rád ztělesňoval obraz své milované ženy v mnoha svých obrazech.

Na tomto malířově obrazu však není ani vzdálená podobnost s jeho manželkou - tvář Labutí princezny se jí vůbec nepodobá, ani s hrdinkami pohádek Puškina a Rimského-Korsakova. Tam - solidní major, radost, jsou to sice kouzelné, ale docela "pozemské" obrazy. Labutí princezna z pohádky se provdá za milovanou osobu a s její pomocí se život pohádkových hrdinů zlepšuje a pokračuje bezpečně a šťastně.

Vrubelova Labutí princezna ale taková není. Její tvář je tajemná a vzdálená. Její oči jsou plné poznání tajemství života, které člověk nezná. Je nepravděpodobné, že se taková dívka stane manželkou muže. Jejím osudem je jiná láska a jiné prostory pro člověka neznámé.

Z muže má tato ptačí panna jen obličej, ruce a dlouhý cop. Tato tvář je ale nepochopitelná a tajemná. Neodtrhávejte se od temné tůně jejích očí a hledejte do své duše. Ty oči a mimika jsou smutné a úzkostné. Nemají klid. Kdo ví, co viděli ve světě, odkud toto stvoření přišlo, a jaká tajemství jsou mu odhalena. Když se podíváte na tuto tvář, začnou vás vzrušovat některé znepokojivé předtuchy a do vaší duše se vkrádá pocit potíží.

Pozadí obrázku vypovídá o tomtéž – vášnivém a znepokojivém zároveň. Tajemná panna je zobrazena na pozadí pošmourného moře a blížícího se západu slunce. Tmavé barvy moře a oblohy splývají na obzoru v jediný celek a odděluje je jen růžový pruh zapadajícího slunce. Sama ptačí panna je zobrazena uprostřed tohoto ponurého a temného bezbřehého moře, jako by se objevila z vody, přišla s ní do kontaktu. Cítí splynutí dvou živlů – vzduchu, do kterého se může jen tak vznést na svých obrovských sněhobílých křídlech, a vody – hlubokého moře, které ve svých hlubinách skrývá úžasná tajemství a dokáže být strašné a drsné, rozzlobené a zvedající vlny k nebesům.

Za pohádkovou divou je tmavý hustý les. Před ní jsou tajemná světla tajemného ostrova. Sama panna se k nám nepřibližuje, ale vzdaluje se - chystá se odejít do tmy a zdá se, že se naposledy otočila, aby něco řekla, ale neotevřela ústa.

Z její krásné tváře s jemnými rysy, plné smyslných rtů, tenkého oválu obličeje, obrovských, pronikavých a trochu nechápavých očí, tenké krajky závoje, záře drahých kamenů na korunce a na prstenech, vzdušnosti sněhobílých křídel dýchá nadpozemská krása a dobrota. Tato dívka připomíná tvář anděla. Ale anděl je nejen citlivý a zranitelný, ale také odpoutaný od člověka. Ve všem je cítit – že je to stvoření z jiných světů, a ne z této smrtelné země.

Chci donekonečna přemýšlet, jaké tajemství tato tvář skrývá, co viděla na této zemi? Odkud se to vzalo a kam půjde? Jedná se o pannu, což znamená, že její obraz je spojen s láskou. Protože je obklopena nám známou krajinou - les, moře, znamená to, že je na zemi. Odkud pochází? Od milovaného člověka? Jaký je příběh, jaký s ním má vztah? A proč nemohla zůstat? Zda ji urazil, nedokázal ocenit a přijmout její lásku, nebo naopak vysychá touhou po tomto nadpozemském stvoření, které by se mělo vrátit tam, odkud přišlo. Kam, do jakých temných dálek, labutí princezna teď míří?

Toto je obraz neznáma, k němuž lidská duše tak nevyhnutelně láká – od obvyklé rutiny života přes pohádku, mýtus, až po nepochopitelné tajemství bytí. A umělci Vrubelovi se dokonale podařilo zprostředkovat a vyjádřit svůdnou úzkost a tajemnost tohoto obrazu tajemnou symbolikou čistých barev, hrou odlesků, ponurou barvou obrazu.

Chci se donekonečna dívat na tajemné plátno a řešit ty hádanky, o kterých krásná Labutí princezna mlčí.

26. října 2012

Labutí princezna

1900; 142,5x93,5 cm; plátno, olej
Státní Treťjakovská galerie, Moskva

Nejvýraznějším „divadelním“ výtvorem Vrubela vědci nazývají kulisy a kostýmy k inscenaci opery Rimského-Korsakova „Příběh cara Saltana“, která měla premiéru v roce 1900 na scéně Soukromé opery. Návrh přinesl Vrubel slávu a sklidil velký úspěch – dokonce i mezi těmi, kteří se dříve k mistrovu dílu chovali s despektem.

Pod dojmem opery maluje Vrubel obraz Labutí princezna, jevištní portrét Naděždy Zabelové-Vrubelové. Na plátně se neobjevuje samotná zpěvačka, ale tajemný obraz princezny, inspirovaný jejím lyrickým a oduševnělým zpěvem.

Podle vzpomínek současníků hlas a vzhled zpěvačky plně odpovídaly báječným a fantastickým obrazům, které ztělesňovala na jevišti: její hlas byl „nesrovnatelný s ničím, hladký, rovný, lehký, měkká flétna a plný barev nebo přesněji měnící se hra jednoho druhu barvy, extrémně expresivní, i když zcela klidně plynoucí ... A jaký pohled! Bylo možné, když jsem viděl toto stvoření, nenechat se jím svést po celý život! Tyto široce posazené oči, podmanivě ženský, lákavě zmatený úsměv, tenké a pružné tělo.

Umělec maluje obraz na farmě Ge poblíž stanice Pliska v provincii Černihiv v létě roku 1900. Vrubel zobrazuje svou ženu na pozadí své vlastní kulisy pro Příběh cara Saltana v kostýmu, který pro hru složil. Jevištní konvence se ale mění v pohádku, krajina není kulisou, ale skutečným prostorem, kde dochází k úžasné proměně.

Okamžik proměny labutě v křehkou a tajemnou princeznu krásy se zdá být zastaven a trvá a světlo západu slunce proměňuje realitu, činí ji nestálou a smysluplnou. Blikání velkých očí labutí princezny je jako lesk drahých kamenů prstenů a kokoshnik, které svou hojností a tíží zvyšují dojem její křehkosti.

Vrubel měl vzácný dar vidět hudbu barevně. Podle umělcovy manželky našel Vrubel v hudbě Rimského-Korsakova perleťové odstíny charakteristické pro barvu Labutí princezny a dalších obrazů v tématu moru.

Vrubel - "Orientální příběh"

Východní pohádka

1886; 16,7x24,5 cm;
papír na kartonu, akvarel, vápno, lak
Kyjevské muzeum ruského umění

"Orientální pohádka" byla koncipována jako velký obraz, který si objednal kyjevský filantrop a sběratel Ivan Těreshchenko. Vrubel na obrázku pracoval asi rok, ale nikdy ho nenamaloval, omezil se na malý akvarel. Peníze, které dostal předem, kompenzoval obrazem „Dívka na pozadí perského koberce“.

Volbu zápletky ovlivnila četba „Příběhů Šeherezády“ ve francouzštině, kterou Vrubel poslouchal v kruhu rodiny Prakhovových. Kompozice byla vyvolána dojmem perského koberce, který byl v té době v domě Prakhových. Umělec namaloval scénu v harému východního padišáhu, ve stanu z perských koberců. Celá kompozice je podřízena vzoru koberce.

Na příkladu „Východní pohádky“ lze hovořit o hudebním základu Vrubelových děl, postaveném zpravidla na střídání lineárních a barevných rytmů. Vrubel dramatizuje pohádkový svět a obdaří tváře hlavních postav psychologickou expresivitou. Jsou tři - princ ležící na posteli, před ním stojící mladá žena se sklopenýma očima a snědá kráska v tmavých šatech, která žárlivě a výhružně hledí na svého nového vyvoleného.

Dramatický začátek díla je rozvinut v nejmalebnějším jazyce akvarelu. Kontrastní kombinace barev, kde červená leží vedle zelené, modré - se žlutou a oranžovou, dávají pocítit vnitřní ostrost toho, co se děje. A zvláštní náladu úzkosti vytváří tón kobaltu, který spojuje všechny roviny obrazu.

Technická poznámka

Dílo je z hlediska důkladnosti a jemnosti písma akvarelovou miniaturou šperku. Umělec vydláždil velké plochy širokými výplněmi barvy. Poté je špičkou tenké kundičky pokryl tečkami nebo drobnými různobarevnými skvrnami, čímž dosáhl efektu barevného mozaikového třpytu ve vzoru orientálních koberců, oděvů, věcí osvětlených komplexním světlem měsíce a hořícího oleje nebo ponořených do hlubin stínu.

Malba ruských umělců
Obraz Michaila Vrubela "Labutí princezna". Plátno, olej.

Vrubel cítil sílu hrdinského eposu, ale pravděpodobně mu byly bližší křehčí a lyričtější obrazy, které se „rozplývají a vyklouzávají“, podobné těm, které na jevišti vytvořila jeho žena. Velká šňůra pohádkových děl vrcholí dvěma slavnými obrazy, které si jistě pamatuje každý, kdo zná alespoň něco z Vrubelova obrazu: „Pán“ napsaný v roce 1899 a nakonec „Labutí princezna“ z roku 1900.
O přednostech Labutí princezny se vyjadřují různé názory - ne každý souhlasí s tím, že ji považuje za mistrovské dílo. Nemá ten klid, který je tak dojemný v Mořské princezně - do pohádkového světa se náhle vkrádá úzkost, prorocké předtuchy. A.P. Ivanov o tomto obrázku mluvil: „Není to sama Panna zášť, která podle slov starověké básně „šplouchá svými labutími křídly na modré moře“ před dny velkých katastrof?

Ano, Vrubelova Labutí princezna pochází spíše z Virgin-Resentment "Příběh Igorova tažení" než z hrdinky Puškinovy ​​"Příběhu cara Saltana" nebo opery Rimského-Korsakova o této zápletce. U Puškina a Rimského-Korsakova je den, světlo. Carevič Gvidon ji zachránil před zlým drakem, stane se Gvidonovou manželkou a zařídí vše pro všeobecné štěstí. Tajemný ptáček s dívčí tváří se na Vrubelově obraze pravděpodobně nestane mužskou ženou a její malátný pohled na rozloučenou, gesto rukou, varování, volání po tichu neslibují pohodu. Nálada obrazu je znepokojivá: modrý soumrak se shromažďuje, je vidět karmínový pruh západu slunce a v dálce nějaká nevlídná červená světla - ne stejná jako v čistém městě Ledenets. Princezna se nepřiblíží - odplouvá do tmy a jen se naposledy otočí, aby dala své podivné varovné znamení.

Její tvář je neobyčejně krásná - skutečně „nepopsatelná krása“ pohádkových princezen a její kouzelně třpytivé peří, kouřové, třpytivé růžové a vzdušný závoj a kokoshnikové perly a zářící drahé prsteny. Všechno je dokonce "příliš krásné" - možná proto se tento obrázek nyní nelíbí všem. Je obviněna z toho, že je teatrální. Domnívám se však, že není o nic více a o nic méně teatrální než jiné fantastické obrazy Vrubela: v jeho "kouzelném divadle" "Labutí princezna" možná představuje vrchol, korunu a konec pohádkového tématu. S jevištní interpretací "cara Saltana" na obrázku nejsou žádné přímé souvislosti a samotná princezna ani nevypadá jako N.I.Zabela - úplně jiná osoba, na rozdíl od "Mořské princezny", kde je portrétní podobnost nepochybná. N. A. Prakhov našel ve tváři labutí princezny podobnost se svou sestrou E. A. Prakhovou. S největší pravděpodobností Vrubel vymyslel tvář princezny, která vzdáleně odrážela a slučovala rysy jeho manželky a dcery ženy, kterou kdysi miloval, a možná i někoho jiného.

Obraz "Labutí princezna" obzvláště miloval Alexander Blok. Fotografie z něj vždy visela v jeho kanceláři v Šachmatovu. Inspirovala velkou báseň s podtitulem „Vrubel“. Nejsou v ní žádné přímé "ilustrativní" přetváření Vrubelových obrazů - básnické myšlenky vznikají asociativně, jsou inspirovány, probouzeny obrazem, jeho modulacemi a záblesky barev, jeho atmosférou nejasných proroctví, loučení s minulostí, očekávání nového...

Vzdálenosti jsou slepé, dny jsou bez hněvu, Ústa jsou zavřená.
V hlubokém spánku princezny je Modrá prázdná.
Byly dny - nad věžemi
Hořící západ slunce.
Jemně bílými slovy
Bratr volal brácho...

Kouzelný jezdec je vidět:
Bílý kůň, jako třešňový květ...
Třmeny blikají...
Na svém brokátovém kaftanu
Jaro letělo.
Rozlilo se - zahyne v oblacích, vzplane za kopcem ...

Pocity zmatku:
Ve věčné změně budou prameny
A útlak padá.
Smršť plná vizí - Holubí léta ...
Jaká okamžitá bezmoc?
Čas je lehký kouř...
Znovu roztáhneme křídla, Zase odletíme!
A opět v šílené šichtě
Prolomení nebeskou klenbou, Pojďme se setkat s novým vírem vizí, Pojďme se setkat se životem a smrtí!

Toto napsal mladý Blok, autor „Básní o krásné paní“ a „Nečekaná radost“; napsal, stojíc na rozcestí, loučíc se s mystickými idylami svého mládí. "Jsem bytostně spojen s Vrubelem," řekl později. Vrubel o tom nic nevěděl - neznal ani Bloka, ani mladou ruskou poezii obecně; miloval Rimského-Korsakova, Turgeněva, Čechova, Ibsena, měl svou „víru plnou vizí“ i své loučení. "Labutí princezna" rozloučil se s "nehněvem", úzkostí ruského eposu - krásná princezna odplula, pohádka skončila a znovu vytrvale nazývala démona, "monumentálního démona", který byl odložen do budoucnosti.