Кратка биология на ахматова. Темата за любовта в творчеството на поетесата

Изпратете добрата си работа в базата знания е лесно. Използвайте формата по-долу

Студенти, докторанти, млади учени, които използват базата от знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http://www.allbest.ru/

OBOUSPO „Липецк регионален колеж по изкуствата на името на. К.Н. Игумнова"

Текст на публична реч

„Творчеството на Анна Ахматова

Липецк 2015 г

Анна Андреевна Ахматова (истинско име Горенко) е родена в семейството на морски инженер, пенсиониран капитан от 2-ри ранг на гарата. Голям фонтан близо до Одеса. Година след раждането на дъщеря им семейството се премества в Царское село. Тук Ахматова става студентка в Мариинската гимназия, но прекарва всяко лято близо до Севастопол. „Първите ми впечатления са Царское село“, пише тя в по-късна автобиографична бележка, „зеленото, влажно великолепие на парковете, пасището, където ме заведе бавачката ми, хиподрумът, където галопират малки разноцветни коне, старата гара и още нещо която по-късно беше включена в „Одата за Царско село“ "".

През 1905 г., след развода на родителите си, Ахматова и майка й се преместват в Евпатория. През 1906-1907г тя учи в випуска на Киевско-Фундуклеевската гимназия, през 1908 - 1910 г. - в правния отдел на Киевските висши женски курсове. На 25 април 1910 г. „отвъд Днепър в селска църква“ тя се омъжва за Н. С. Гумильов, когото среща през 1903 г. През 1907 г. той публикува нейното стихотворение „На ръката му има много лъскави пръстени ...“ в кн. той публикува в парижкото списание "Сириус". Стилът на ранните поетични експерименти на Ахматова е значително повлиян от нейното запознаване с прозата на К. Хамсун, поезията на В. Я. Брюсов и А. А. Блок. Ахматова прекарва медения си месец в Париж, след това се премества в Санкт Петербург и от 1910 до 1916 г. живее главно в Царское село. Учи във Висшите исторически и литературни курсове на Н. П. Раев. На 14 юни 1910 г. Ахматова дебютира на кулата Вяч. Иванова. Според съвременниците „Вячеслав слушал нейните стихотворения много строго, одобрил само едно, премълчал останалите и критикувал едно“. Заключението на „майстора“ беше безразлично иронично: „Какъв гъст романтизъм...“

През 1911 г., след като избра фамилията на прабаба си по майчина линия като литературен псевдоним, тя започва да публикува в петербургски списания, включително "Аполо". От основаването на „Работилницата на поетите” става неин секретар и активен участник.

През 1912 г. е публикувана първата колекция на Ахматова „Вечер“ с предговор от М. А. Кузмин. „Сладък, радостен и печален свят“ се отваря пред погледа на младия поет, но кондензацията на психологическите преживявания е толкова силна, че предизвиква усещане за наближаваща трагедия. В фрагментарни скици малките неща, „конкретните фрагменти от нашия живот“ са интензивно засенчени, пораждайки усещане за остра емоционалност. Тези аспекти на поетичния мироглед на Ахматова бяха съпоставени от критиците с тенденциите, характерни за новата поетична школа. В нейните стихотворения те виждат не само пречупване на идеята за вечната женственост, вече не свързана със символични контексти, в съответствие с духа на времето, но и тази крайна „тънкост“. Психологическа рисунка, станала възможна в края на символизма. Чрез „сладките малки неща“, чрез естетическото възхищение от радости и скърби, се пробива творчески копнеж за несъвършеното - черта, която С. М. Городецки определя като „акмеистичен песимизъм“, като по този начин отново подчертава принадлежността на Ахматова към определена школа. Тъгата, която дишаше в стихотворенията на „Вечер“, изглеждаше като тъга на „мъдро и вече уморено сърце“ и беше проникната от „смъртоносната отрова на иронията“, според Г. И. Чулков, което даде основание да се проследи поетичното родословие на Ахматова на И. Ф. Аненски, когото Гумильов нарича „знаме“ за „търсачи на нови пътища“, т.е. поети-акмеисти. Впоследствие Ахматова разказа какво откровение е било за нея да се запознае със стиховете на поета, който й разкрива „нова хармония“.

Текстовете й се оказаха близки не само до „влюбените ученички“, както иронично отбеляза Ахматова. Сред нейните ентусиазирани почитатели бяха поети, които току-що навлизаха в литературата - М. И. Цветаева, Б. Л. Пастернак. А. А. Блок и В. Я. Брюсов реагираха по-резервирано, но все пак одобриха Ахматова. През тези години Ахматова става любим модел на много артисти и носител на множество поетични посвещения. Нейният образ постепенно се превръща в неразделен символ на петербургската поезия от ерата на акмеизма. По време на Първата световна война Ахматова не добавя гласа си към гласовете на поети, които споделят официалния патриотичен патос, но тя реагира с болка на военните трагедии („Юли 1914 г.“, „Молитва“ и др.). Излезлият през септември 1917 г. сборник „Бялото стадо“ няма толкова шумен успех, колкото предишните книги. Но новите интонации на тъжна тържественост, молитвеност и свръхличностно начало разрушиха обичайния стереотип на поезията на Ахматова, който се формира сред читателя на нейните ранни стихове. Тези промени бяха уловени от О. Е. Манделщам, отбелязвайки: „Гласът на отречението става все по-силен и по-силен в стиховете на Ахматова и в момента нейната поезия е близо до това да се превърне в един от символите на величието на Русия.“ След Октомврийската революция Ахматова не напуска родината си, оставайки в „своята глуха и грешна земя“. В стихотворенията от тези години (сбирките „Живовляк“ и „Anno Domini MCMXXI“, и двете от 1921 г.) скръбта за съдбата на родната страна се слива с темата за откъсването от суетата на света, мотивите на „великия земна любов" са оцветени от настроението на мистичното очакване на "младоженеца", а разбирането на творчеството като божествена благодат одухотворява разсъжденията върху поетичното слово и призванието на поета и ги пренася на "вечния" план.

През трагичните 1930-1940 г. Ахматова споделя съдбата на много свои сънародници, преживявайки ареста на сина си, съпруга, смъртта на приятели, отлъчването й от литературата с партийна резолюция от 1946 г. Самото време й дава моралното право да каже заедно със „стомилионния народ“: „Ние Те не отразиха нито един удар“. Творбите на Ахматова от този период - стихотворението „Реквием” (1935? публикувано в СССР през 1987 г.), стихотворения, написани по време на Великата отечествена война, свидетелстват за способността на поета да не отделя преживяването на личната трагедия от разбирането на катастрофалния характер на самата история. Б. М. Ейхенбаум смята, че най-важният аспект на поетичния мироглед на Ахматова е „усещането за нейния личен живот като национален, народен живот, в който всичко е значимо и универсално значимо“. „Оттук – отбеляза критикът – излизане в историята, в живота на народа, оттук и особен вид смелост, свързана с чувството за избраност, мисия, велика, важна кауза...“ Жестока , дисхармоничен свят нахлува в поезията на Ахматова и диктува нови теми и нова поетика: паметта на историята и паметта на културата, съдбата на едно поколение, разгледана в историческа ретроспекция... Наративните планове на различни времена се пресичат, „чуждото слово” навлиза в дълбините на подтекста, историята се пречупва през „вечните” образи на световната култура, библейски и евангелски мотиви. Значителното подценяване става един от художествените принципи на късната работа на Ахматова. Върху нея е изградена поетиката на финалната творба „Стихотворения без герой“ (1940 - 65), с която Ахматова се сбогува с Петербург през 1910-те години и с епохата, която я прави поетеса. Творчеството на Ахматова като най-голямото културно явление на 20 век. получи световно признание.

През 1964 г. става лауреат на международната награда Етна-Таормина, а през 1965 г. получава почетна степен доктор по литература от Оксфордския университет. На 5 март 1966 г. Ахматова завършва дните си на земята. На 10 март, след панихидата във Военноморската катедрала "Св. Никола", прахът й беше погребан в гробището в село Комарово близо до Ленинград.

Творчеството А.А.Ахматова

През 1912 г. излиза първата стихосбирка на Ахматова „Вечер“, последвана от сборниците „Броеница“ (1914), „Бяло стадо“ (1917), „Живовляк“ (1921) и др. Ахматова се присъединява към групата на Акмеисти. Лириката на Ахматова израства върху реална, житейска почва, черпейки от нея мотивите на „голямата земна любов“. Контрастът е отличителен белег на нейната поезия; меланхоличните, трагични нотки се редуват с ярки, ликуващи.

Далеч от революционната реалност, Ахматова остро осъжда бялата емиграция, хората, които са скъсали с родината си („Не съм с тези, които изоставиха земята...“). В продължение на няколко години новите черти на творчеството на Ахматова се формират по труден и противоречив начин, преодолявайки затворения свят на изтънчените естетически преживявания.

От 30-те години. Поетичният диапазон на Ахматова се разширява донякъде; засилва се звученето на темата за Родината, призванието на поета. По време на Великата отечествена война в поезията на А. се открояват патриотични стихове. Мотивите за кръвното единение със страната звучат в лирическите цикли „Луна в зенита”, „От самолета”.

Върхът на творчеството на Ахматова е големият лирико-епичен „Поема без герой“ (1940-62). В трагичния сюжет за самоубийството на младия поет се отразява темата за предстоящия крах на стария свят; Стихотворението се отличава с богатство на образно съдържание, изтънченост на словото, ритъма и звука.

Говорейки за Анна Андреевна, не може да не споменем спомените на хората, които са я познавали. В тези истории усещате целия вътрешен свят на Ахматова. Каним ви да се потопите в света на спомените на K.I. Чуковски: „Познавах Анна Андреевна Ахматова от 1912 г. Тънка, стройна, изглеждаща като плахо петнадесетгодишно момиче, тя никога не напуска съпруга си, младия поет Н. С. Гумильов, който след това, при първата среща, я нарече своя ученичка .

Това е времето на нейните първи стихотворения и необикновени, неочаквано шумни триумфи. Минаха две-три години и в очите й, в позата й и в поведението й с хората се появи една от най-важните черти на нейната личност: величието. Не арогантност, не арогантност, не арогантност, а по-скоро „царско“ величие, монументално важна стъпка, неунищожимо чувство на уважение към себе си, към високата мисия на писател.

Всяка година тя ставаше все по-величествена. Изобщо не я интересуваше; това й се стори естествено. През целия половин век, откакто се познавахме, не помня нито една умолителна, угодна, дребнава или жална усмивка на нейното лице.

Ахматова биография текстове Акмеизъм

Беше напълно лишена от каквото и да било чувство за собственост. Тя не обичаше и не пазеше нещата, разделяше се с тях учудващо лесно. Тя беше бездомен номад и не ценеше собствеността до такава степен, че с готовност се освободи от нея като от бреме. Близките й приятели знаеха, че ако й подарят някаква, да речем, рядка гравюра или брошка, след ден-два тя ще даде тези подаръци на други. Дори в младостта си, през годините на краткия си „просперитет“, тя живееше без обемисти гардероби и скринове, често дори без бюро.

Нямаше комфорт около нея и не си спомням период от живота й, когато средата около нея можеше да се нарече уютна.

Самите тези думи "обстановка", "уют", "комфорт" бяха органично чужди за нея - както в живота, така и в поезията, която създаваше. И в живота, и в поезията Ахматова най-често беше бездомна... Това беше обичайна бедност, от която тя дори не се опита да се отърве.

Дори книги, с изключение на любимите си, подаряваше на другите, след като ги прочете. Само Пушкин, Библията, Данте, Шекспир, Достоевски бяха нейни постоянни събеседници. И тя често вземаше тези книги - първо едната или другата - на път. Останалите книги, които бяха при нея, изчезнаха...

Тя беше една от най-четените поетеси на своята епоха. Мразех да губя време в четене на сензационни модни неща, за които критиците на списанията и вестниците крещяха. Но тя четеше и препрочиташе всяка от любимите си книги по няколко пъти, връщайки се към нея отново и отново.

Когато прелиствате книгата на Ахматова, изведнъж сред скръбните страници за раздялата, за сирачеството, за бездомността се натъквате на стихове, които ни убеждават, че в живота и поезията на тази „бездомна скитница“ е имало Дом, който изобщо й е служил пъти като вярно и спасително убежище.

Тази къща е родината, родната руска земя. От малка тя отдава всичките си най-ярки чувства към тази къща, които се разкриват напълно, когато е подложена на нечовешка атака от нацистите. Нейните заплашителни реплики, дълбоко в унисон с народната смелост и народния гняв, започнаха да се появяват в пресата.

Анна Ахматова е майстор на историческата живопис. Определението е странно, изключително далеч от досегашните оценки за нейното умение. Това определение почти не се е срещало нито веднъж в книги, статии и рецензии, посветени на нея – в цялата огромна литература за нея.

Нейните образи никога не са живели свой собствен живот, а винаги са служили за разкриване на лиричните преживявания на поета, неговите радости, скърби и тревоги. Тя изрази всички тези чувства с малко думи и сдържано. Някакво едва забележимо микроскопично изображение беше наситено с толкова големи емоции, че само то замени десетки патетични реплики.

Имаше няколко души, с които тя се посмя особено „добре“, както обичаше да се изразява. Това бяха Осип Манделщам и Михаил Леонидович Лозински - нейните другари, нейните най-близки...

Характерът на Ахматова съдържа много различни качества, които не се вписват в една или друга опростена схема. Нейната богата, сложна личност беше пълна с черти, които рядко се комбинират в един човек.

„Тъжното и скромно величие“ на Ахматова беше нейното неотменно качество. Тя оставаше величествена винаги и навсякъде, във всички случаи на живот - и в разговори, и в интимни разговори с приятели, и под ударите на жестока съдба - "и сега в бронз, на пиедестал, на медал"!

Любовна лирика в творчеството на А.А. Ахматова

Веднага след излизането на първата колекция „Вечер“ в руската литература се случи своеобразна революция - появи се Анна Ахматова, „втората велика лирична поетеса след Сафо“. Какво беше революционното във външния вид на Ахматова? Първо, тя практически не е имала период на литературно чиракуване; След излизането на „Вечер“ критиците веднага я класираха сред руските поети. Второ, съвременниците признават, че именно Ахматова „след смъртта на Блок несъмнено заема първо място сред руските поети“.

Съвременният литературен критик Н. Н. Скатов фино отбеляза: „... ако Блок наистина е най-характерният герой на своето време, тогава Ахматова, разбира се, е най-характерната му героиня, разкрита в безкрайното разнообразие от женски съдби.“

И това е третата черта на революционността на нейното творчество. Преди Ахматова историята познава много поетеси, но само тя успя да се превърне в женския глас на своето време, в една поетеса с вечно, универсално значение.

Тя, както никой друг, успя да разкрие най-съкровените дълбини на вътрешния свят на жената, преживяванията, състоянията и настроенията. За да постигне зашеметяваща психологическа убедителност, тя използва обемно и лаконично художествено средство на разказващ детайл, който се превръща в „знак на беда" за читателя. Ахматова намира такива „знаци" в ежедневния свят, което е неочаквано за традиционната поезия. Това могат да бъдат части от облекло (шапка, воал, ръкавица, пръстен и др.), мебели (маса, легло и др.), кожи, свещи, сезони, природни явления (небе, море, пясък, дъжд, наводнение и др.). ) и др.), миризми и звуци на околния, разпознаваем свят. Ахматова установи „гражданските права“ на „непоетичните“ ежедневни реалности във високата поезия на чувствата. Използването на такива детайли не намалява, „приземява“ или тривиализира традиционно високите теми. Напротив, дълбочината на чувствата и мислите на лирическата героиня получава допълнителна художествена убедителност и почти видима автентичност. Много лаконични детайли на художника Ахматова не само концентрираха цял набор от преживявания, но се превърнаха в общоприети формули и афоризми, изразяващи състоянието на душата на човека. Това е „дясната ръкавица“, която се носи на лявата ръка, и поговорката „Любимият винаги има толкова много молби! // Разлюбеният няма молби“ и много други. Размишлявайки върху занаята на поета, Ахматова въведе друга блестяща формула в поетичната култура.

Ахматова отдава почит на високата универсална роля на любовта, нейната способност да вдъхновява онези, които обичат. Когато хората попаднат под властта на това чувство, те се радват и на най-малките ежедневни детайли, гледани с влюбени очи: липи, цветни лехи, тъмни алеи, улици и т.н. Дори такива постоянни „знаци на беда“ в световната култура като „ остър вик на врана" променят емоционалното си оцветяване. черното небе, // И в дълбините на алеята, арката на криптата", те също стават контрастни знаци на любовта в контекста на Ахматов. Любовта изостря осезанието:

Все пак звездите бяха по-големи.

Все пак билките миришеха различно,

Есенни билки.

(Любовта побеждава измамно...)

И все пак любовната поезия на Ахматова е преди всичко лириката за раздяла, края на връзката или загубата на чувства. Почти винаги нейното стихотворение за любовта е разказ за последната среща („Песен за последната среща“) или за прощално обяснение, нещо като лирическо пето действие на драмата." Дори в стихотворения, базирани на образи и сюжети от света култура, Ахматова предпочита да се обърне към ситуацията на развръзката, както например в поемите за Дидона и Клеопатра, но нейните състояния на раздяла са изненадващо разнообразни и всеобхватни: това е охладено чувство (за нея, за него, за двамата), и неразбиране, и изкушение, и грешка, и трагичната любов на поета С една дума, всички психологически аспекти на раздялата бяха въплътени в текстовете на Ахматов.

Неслучайно Манделщам търси произхода на нейното творчество не в поезията, а в психологическата проза на 19 в. „Ахматова внесе в руската лирическа поезия цялата огромна сложност и психологическо богатство на руския роман от 19 век. нямаше да има Ахматова, ако не бяха Толстой и Анна Коренена, Тургенев и „Благородно гнездо“, целият Достоевски и отчасти дори Лесков... Тя разви своята поетична форма, остра и борбена, с поглед към прозата.“

Именно Ахматова успя да даде на любовта „правото на гласа на жената“ („Аз научих жените да говорят“, усмихва се тя в епиграмата „Можеше ли Биче...“) и въплъти в текстовете си идеите на жените за идеала за мъжественост , представяща, според съвременниците, богата палитра от „мъжки чарове” - обекти и приемници на женските чувства.

Публикувано на Allbest.ru

...

Подобни документи

Началото на творческото развитие на А. Ахматова в света на поезията. Анализ на любовната лирика на поетесата. Отражение на женската душа в нейните стихове. Характерни черти на нейния поетичен маниер. Любов - "Петият сезон". Верност към темата за любовта в творчеството на поетесата от 20-30-те години.

резюме, добавено на 01/11/2014


Теоретична обосновка на понятията „лирически герой“, „лирически Аз“ в литературната критика. Текст на Анна Ахматова. Лирическата героиня на Анна Ахматова и поетиката на символизма и акмеизма. Нов тип лирическа героиня в творчеството на Анна Ахматова и нейната еволюция.

курсова работа, добавена на 04/10/2009


Кратка биография на руската поетеса, литературовед и литературен критик на 20 век Анна Ахматова. Етапи от творчеството на поетесата и оценката им от съвременниците. Любов и трагедия в живота на Анна Ахматова. Цялостен анализ на творчеството и публикациите на поетесата.

презентация, добавена на 18.04.2011 г


Жизненият път на Анна Андреевна Ахматова и мистерията на популярността на нейната любовна лирика. Традициите на съвременниците в творчеството на А. Ахматова. "Голяма земна любов" в ранна лирика. "Аз" на Ахматов в поезията. Анализ на любовна лирика. Прототипи на лирическите герои.

резюме, добавено на 10/09/2013


Руската литература на 20 век. Принос в развитието на руската литература на Анна Андреевна Ахматова и нейната поезия. Източник на вдъхновение. Светът на поезията на ахматова. Анализ на стихотворението "Родна земя". Размисли върху съдбата на поета. Лирическа система в руската поезия.

резюме, добавено на 19.10.2008 г


Творческото развитие на А. Ахматова в света на поезията. Изучава творчеството й в областта на любовната лирика. Преглед на източниците на вдъхновение за поетесата. Верност към темата за любовта в творчеството на Ахматова от 20-те и 30-те години. Анализ на изявленията на литературните критици за нейните текстове.

резюме, добавено на 02/05/2014


Оксиморонът е епитет, който противоречи на това, което определя. Явен и скрит оксиморон. Оксиморон в ранните и късните текстове. Ролята на Инокентий Аненски в развитието на Ахматова като поетеса. Основните примери за използването на оксиморон в произведенията на Анна Ахматова.

тест, добавен на 02/05/2011


Биография на руската поетеса Анна Андреевна Ахматова. Получаване на образование, създаване на семейство с поета Николай Гумильов. „Плътният романтизъм“ на поезията на Ахматова, нейната сила в дълбок психологизъм, разбиране на нюансите на мотивацията, чувствителност към движенията на душата.

презентация, добавена на 13.11.2011 г


Запознаване с жизнения и творческия път на Анна Ахматова. Издават първата книга “Вечер” и сборниците “Броеница”, “Бяло стадо”, “Живовляк”, лиро-епическата “Поема без юнак”. Укрепване на звука на темата за родината, кръвното единство в поезията на Анна по време на войната.

резюме, добавено на 18.03.2010 г


Детство и младост, семейство Ахматова. Бракът на Ахматова и Гумильов. Поетът и Русия, лични и обществени теми в стиховете на Ахматова. Животът на Ахматова през четиридесетте години. Основните мотиви и теми на творчеството на Анна Ахматова след войната и през последните години от живота й.

Име: Анна Ахматова

Възраст: 76 години

Място на раждане: Одеса

Лобно място: Домодедово, Московска област

Дейност: Руска поетеса, преводач и литературен критик

Семейно положение: беше разведен

Анна Ахматова - биография

Името на Анна Андреевна Ахматова (родена Горенко), забележителна руска поетеса, дълго време беше непознато за широк кръг читатели. И всичко това се случи само защото в работата си тя се опита да каже истината, да покаже реалността такава, каквато е в действителност. Нейното дело е нейната съдба, греховна и трагична. Следователно цялата биография на тази поетеса е доказателство за истината, която тя се опита да предаде на своя народ.

Биография на детството на Анна Ахматова

В Одеса на 11 юни 1889 г. в семейството на потомствения дворянин Андрей Антонович Горенко се ражда дъщеря Анна. По това време баща й работи като инженер-механик във флота, а майка й Инна Стогова, чийто род се връща към ордата на хан Ахмат, също е свързана с поетесата Анна Бунина. Между другото, самата поетеса взе творческия си псевдоним - Ахматова - от своите предци.

Известно е, че когато момичето беше едва на една година, цялото семейство се премести в Царское село. Сега онези места, където Пушкин е работил преди това, са се утвърдили здраво в живота й и през лятото тя отиде да посети роднини близо до Севастопол.

На 16-годишна възраст съдбата на момичето се променя драматично. Майка й, след като се развежда със съпруга си, взема момичето и отива да живее в Евпатория. Това събитие се случи през 1805 г., но те не живееха там дълго и отново се преместиха, но този път в Киев.

Анна Ахматова - образование

Бъдещата поетеса беше любознателно дете, така че образованието й започна рано. Още преди училище тя не само се научи да чете и пише в ABC на Толстой, но и на френски, слушайки учителя, който дойде да учи по-големите деца.

Но часовете в гимназията на Царско село бяха трудни за Ахматова, въпреки че момичето се опита много усилено. Но с времето проблемите с ученето изчезнаха.

В Киев, където тя и майка й се преместиха, бъдещата поетеса влезе във Фундуклеевската гимназия. Веднага след като завърши обучението си, Анна влезе във Висшите женски курсове, а след това и в Юридическия факултет. Но през цялото това време основното й занимание и интерес е поезията.

Кариерата на Анна Ахматова

Кариерата на бъдещата поетеса започва на 11-годишна възраст, когато самата тя написва първото си поетично творение. В бъдеще нейната творческа съдба и биография са тясно свързани.

През 1911 г. тя се запознава с Александър Блок, който оказва огромно влияние върху творчеството на великата поетеса. През същата година публикува свои стихове. Този първи сборник излиза в Санкт Петербург.

Но славата идва при нея едва през 1912 г., след като е публикувана нейната стихосбирка „Вечер“. Колекцията „Броеници“, публикувана през 1914 г., също беше много търсена сред читателите.

Възходите и паденията в нейния поетичен живот приключват през 20-те години, когато рецензията не пропуска стиховете й, тя не е публикувана никъде и читателите просто започват да забравят името й. В същото време тя започва работа по Реквием. От 1935 до 1940 г. се оказва най-ужасната, трагична и нещастна за поетесата.

През 1939 г. той се изказва положително за текстовете на Ахматова и малко по малко започват да ги публикуват. Известната поетеса среща Втората Велика отечествена война в Ленинград, откъдето е евакуирана първо в Москва, а след това в Ташкент. Тя живее в този слънчев град до 1944 година. И в същия град тя намери близък приятел, който винаги й беше верен: както преди смъртта, така и след това. Дори се опитах да напиша музика по стихове на мой приятел поет, но беше доста забавно и хумористично.

През 1946 г. стиховете й отново не са публикувани, а самата талантлива поетеса е изключена от Съюза на писателите за среща с чуждестранен писател. И едва през 1965 г. излиза нейният сборник „Бягане“. Ахматова става четена и известна. Когато посещава театри, тя дори се опитва да се срещне с актьорите. Така се състоя срещата, която той запомни за цял живот. През 1965 г. тя получава първата си награда и първа титла.

Анна Ахматова - биография на личния живот

Тя среща първия си съпруг, поет, на 14-годишна възраст. Много дълго време младият мъж се опитваше да спечели благоразположението на младата поетеса, но всеки път получаваше само отказ на предложението си за брак. През 1909 г. тя дава съгласието си, като по този начин се случва важно събитие в биографията на великата поетеса. На 25 април 1910 г. се женят. Но Николай Гумильов, обичащ жена си, си позволи да изневери. В този брак през 1912 г. се ражда син Лев.

Ахматова Анна Андреевна (1889-1966) - руска и съветска поетеса, литературен критик и преводач, заема едно от значимите места в руската литература на ХХ век. През 1965 г. е номинирана за Нобелова награда за литература.

Ранно детство

Анна е родена на 23 юни 1889 г. близо до град Одеса, по това време семейството живее в района на Болшой фонтан. Истинското й име е Горенко. Общо шест деца са родени в семейството, Аня е третата. Баща - Андрей Горенко - беше благородник по рождение, служил във флота, машинен инженер, капитан от 2-ри ранг. Когато Аня се роди, той вече беше пенсионер. Майката на момичето, Стогова Инна Еразмовна, беше далечна роднина на първата руска поетеса Анна Бунина. Нейните корени по майчина линия отиват дълбоко в легендарния орденски хан Ахмат, откъдето Анна взема творческия си псевдоним.

Годината след раждането на Аня семейство Горенко заминава за Царское село. Тук, в малък район от ерата на Пушкин, тя прекарва детството си. Изследвайки света около себе си, момичето от ранна възраст вижда всичко, което великият Пушкин описва в стиховете си - водопади, зелени великолепни паркове, пасище и хиподрум с малки цветни коне, стара гара и прекрасната природа на Царское село .

Всяка година за лятото я водеха в Севастопол, където прекарваше всичките си дни с морето, тя обожаваше тази черноморска свобода. Тя можеше да плува по време на буря, скачаше от лодка в открито море, скиташе по брега боса и без шапка, правеше слънчеви бани, докато кожата й започна да се лющи, което невероятно шокира местните млади дами. За това тя получи прякора „дивото момиче“.

Проучвания

Аня се научи да чете, използвайки азбуката на Лев Толстой. На петгодишна възраст, слушайки как учител преподава френски на по-големи деца, тя се научи да го говори.

Анна Ахматова започва обучението си в Царско село в Мариинската гимназия през 1900 г. В началното училище тя учи зле, след това подобри представянето си, но винаги не желаеше да учи. Тук е учила 5 години. През 1905 г. родителите на Анна се развеждат, децата страдат от туберкулоза и майка им ги отвежда в Евпатория. Аня запомни този град като чужд, мръсен и груб. Една година учи в местна образователна институция, след което продължава обучението си в Киев, където отива с майка си. През 1907 г. завършва обучението си в гимназията.

През 1908 г. Анна започва да учи допълнително в Киевските висши женски курсове, избирайки юридическия отдел. Но Ахматова не се оказа юрист. Положителната страна на тези курсове за Ахматова беше, че тя научи латински, благодарение на което впоследствие усвои италианския език и можеше да чете Данте в оригинала.

Началото на поетичния път

Литературата беше всичко за нея. Анна композира първото си стихотворение на 11-годишна възраст. Докато учи в Царское село, тя се запознава с поета Николай Гумильов, който оказва значително влияние върху нейния избор на нейното бъдеще. Въпреки факта, че бащата на Анна беше скептичен относно нейната страст към поезията, момичето не спря да пише поезия. През 1907 г. Николай помага за публикуването на първото стихотворение „На ръката му има много пръстени блестящи...“ Стихотворението е публикувано в списание „Сириус“, издавано в Париж.

През 1910 г. Ахматова става съпруга на Гумильов. Те се ожениха в църква близо до Днепропетровск и заминаха на медения си месец в Париж. Оттам се върнахме в Петербург. Първоначално младоженците живееха с майката на Гумильов. Само няколко години по-късно, през 1912 г., те се преместват в малък едностаен апартамент на улица Тучков. Малкото уютно семейно гнездо нежно е наречено от Гумильов и Ахматова „облак“.

Николай помогна на Анна да публикува нейните поетични произведения. Тя не подписва стиховете си нито с моминското си име Горенко, нито с името на съпруга си Гумильов, тя взе псевдонима Ахматова, под който най-великата руска поетеса от Сребърния век стана известна по целия свят.

През 1911 г. стиховете на Анна започват да се появяват във вестници и литературни списания. А през 1912 г. излиза първата й стихосбирка, озаглавена „Вечер“. От 46 стихотворения, включени в сборника, половината са посветени на раздялата и смъртта. Преди това двете сестри на Анна починаха от туберкулоза и по някаква причина тя беше твърдо убедена, че скоро ще претърпи същата съдба. Всяка сутрин тя се събуждаше с чувството за неминуема смърт. И само много години по-късно, когато надхвърли шейсетте, тя ще каже:

„Кой знае, че бях планиран толкова дълго.“

Раждането на сина му Лев през същата 1912 година измества мислите за смъртта на заден план.

Признание и слава

Две години по-късно, през 1914 г., след издаването на нова стихосбирка, наречена „Броеницата“, признание и слава идват при Ахматова, а критиците горещо приеха нейната работа. Сега стана модерно да се четат нейните колекции. Нейните стихове се възхищаваха не само от „влюбените ученички“, но и от Цветаева и Пастернак, които навлязоха в света на литературата.

Талантът на Ахматова беше публично признат и помощта на Гумильов вече нямаше толкова важно значение за нея; те все повече се разминаваха по отношение на поезията и имаше много спорове. Противоречията в творчеството не можеха да не повлияят на семейното щастие, започнаха раздори и в резултат на това Анна и Николай се разведоха през 1918 г.

След развода Анна бързо се обвърза с втори брак с учения и поета Владимир Шилейко.

Болката от трагедията на Първата световна война преминава като тънка нишка през стиховете на следващата колекция на Ахматова „Бялото стадо“, която излиза през 1917 г.

След революцията Анна остава в родината си, „в своята грешна и далечна земя“ и не заминава в чужбина. Тя продължава да пише поезия и издава нови колекции „Plantain“ и „Anno Domini MCMXXI“.

През 1921 г. се разделя с втория си съпруг, а през август същата година първият й съпруг Николай Гумильов е арестуван и след това разстрелян.

Години на репресии и война

Третият съпруг на Анна през 1922 г. е изкуствоведът Николай Пунин. Тя напълно спря да публикува. Ахматова работи усилено за издаването на двутомния си сборник, но публикуването му така и не се състоя. Тя започва подробно проучване на живота и творческия път на А. С. Пушкин и също така се интересува невероятно от архитектурата на стария град на Санкт Петербург.

В трагичните години на 1930-1940 г. за цялата страна, Анна, както много от нейните сънародници, оцелява след ареста на съпруга и сина си. Тя прекара много време под „Кръстовете“ и една жена я разпозна като известната поетеса. Скърбящата съпруга и майка попитала Ахматова дали може да опише целия този ужас и трагедия. На което Анна даде положителен отговор и започна работа върху поемата „Реквием“.

Тогава имаше война, която намери Анна в Ленинград. Лекарите настояха тя да бъде евакуирана по здравословни причини. През Москва, Чистопол и Казан тя най-накрая стига до Ташкент, където остава до пролетта на 1944 г. и издава нова стихосбирка.

Следвоенни години

През 1946 г. поезията на Анна Ахматова е остро критикувана от съветското правителство и тя е изключена от Съюза на съветските писатели.

През 1949 г. синът й Лев Гумильов отново е арестуван и осъден на 10 години лагер. Майката се опита по всякакъв начин да помогне на сина си, почука на прага на политически фигури, изпрати петиции до Политбюро, но всичко беше безуспешно. Когато Лео беше освободен, той вярваше, че майка му не е направила достатъчно, за да му помогне, и отношенията им ще останат обтегнати. Само преди смъртта си Ахматова ще може да установи контакт със сина си.

През 1951 г. по искане на Александър Фадеев Анна Ахматова е възстановена в Съюза на писателите, дори й е дадена малка селска къща от литературния фонд. Вилата се намираше в писателското село Комарово. Нейни стихове отново започват да се публикуват в Съветския съюз и в чужбина.

Резултатът от живота и напускането му

В Рим през 1964 г. Анна Ахматова е удостоена с наградата „Етна-Таормина“ за нейното творчество и принос към световната поезия. На следващата година, 1965 г., тя е удостоена със степента почетен доктор по литература в Оксфордския университет и по същото време е публикувана последната й стихосбирка „The Passage of Time“.

През ноември 1965 г. Анна получава четвъртия си инфаркт. Тя отиде в кардиологичен санаториум в Домодедово. На 5 март 1966 г. лекари и сестри идват в стаята й за преглед и кардиограма, но в тяхно присъствие поетесата умира.

Близо до Ленинград има Комаровское гробище, където е погребана изключителна поетеса. Нейният син Лев, доктор в Ленинградския университет, заедно със своите студенти събраха камъни из целия град и положиха стена на гроба на майка си. Той сам направи този паметник, като символ на Стената на кръстовете, под която майка му се редеше с дни на опашка с колети.

Анна Ахматова води дневник през целия си живот и точно преди смъртта си пише:

„Съжалявам, че нямам Библия наблизо.“

Година на раждане 1889. Място на раждане: Болшой Фонтан (близо до Одеса. Родители: инженер Андрей Антонович Горенко - баща, Инна Еразмовна - майка. Ахматова - фамилия на прабаба Анна Андреевна Горенко. От 1890 до 1905 г. живее в Царское село. Тя учи в гимназия.През 1905 г. живее в Евпатория, след това в Киев, пише поезия.През 1907 г. стихотворение е публикувано за първи път в Париж (сп. Сириус

) През 1910 г. се омъжва за Гумильов. През 1912 г. е публикувана книга със стихове „Вечер“ под псевдонима Ахматова. В съседство с литературното движение "акмеизъм" (заедно с Николай Гумильов и Сергей Городецки).

Съвременниците пишат за нейния външен вид и талант с възхищение, посвещават стихове, картини, създават музика (Н. Алтаман, Ю. Аненков, С. Сарьян, А. Вертински, Модилиани).

Ахматова преживя много в живота си: екзекуцията на съпруга си, репресии срещу втория си съпруг и син. Това е отразено в нейната поема "Реквием", в която тя помни всички по име. След 1945 г. тя действително е забранена да публикува свои стихове. През последните години от живота си тя превежда много, пише есета и мемоари, оценява творчеството на млади поети, които по-късно стават славата и гордостта на руското изкуство и литература. През 1964 г. получава наградата за поезия „Етна Таурмина“.

Ахматова почина в санаториум в Московска област. Тя е погребана в Комарово (близо до Ленинград).

Анна Ахматова е изключителна поетеса от миналия век. Тя написа много стихотворения, които много хора знаят и обичат, както и стихотворението „Реквием“ за репресиите на Сталин. Животът й беше много сложен, пълен с драматични събития, като много наши сънародници, чиято младост и зрялост се случиха в трудните години на първата половина на 20 век.

Анна Ахматова (истинското име на поетесата е Аня Горенко) е родена на 23 юни, според новия стил, 1889 г. Родното място на бъдещата поетеса е Одеса. В онези дни този град се смяташе за Руската империя. Биографията на Ахматова започва в голямо семейство, родителите й имат общо шест деца, тя е родена трета. Баща й е благородник, военноморски инженер, а майката на Аня беше далечна роднина на друг бъдещ известен поет -

Аня получава основното си образование у дома и отива в гимназията на десетгодишна възраст в Царское село. Семейството е принудено да се премести тук поради повишението на бащата. Момичето прекара лятната си ваканция в Крим. Тя обичаше да се скита боса по брега, да се хвърля в морето направо от лодката и да ходи без шапка. Скоро кожата й потъмня, което шокира местните млади дами.

Впечатленията, получени в морето, послужиха като тласък за творческото вдъхновение на младата поетеса. Момичето пише първите си стихотворения на единадесетгодишна възраст. През 1906 г. Анна се премества в Киевската гимназия, след което посещава Висшите женски курсове и Литературно-историческите курсове. Първите стихове са публикувани в местни списания от онова време през 1911 г. Година по-късно излиза първата книга „Вечер“. Това бяха лирични стихове за момичешки чувства, за първата любов.

Впоследствие самата поетеса ще нарече първата си колекция „стихове на глупаво момиче“. Две години по-късно излиза втората стихосбирка „Броеницата”. Имаше голям тираж и донесе популярност на поетесата.

важно!Анна замени истинското си име с псевдоним по искане на баща си, който беше против дъщерята да опозори фамилията им с литературните си експерименти (както той вярваше). Изборът падна върху моминското име на прабаба ми. Според легендата тя произлиза от семейството на татарския хан Ахмат.

И това беше за добро, защото истинското име беше по-ниско в сравнение с този мистериозен псевдоним. Всички произведения на Ахматова от 1910 г. са публикувани само под този псевдоним. Истинското й име се появява едва когато съпругът на поетесата Николай Гумильов публикува нейни стихове в местно списание през 1907 г. Но тъй като списанието беше неизвестно, малко хора обърнаха внимание на тези стихотворения по това време. Въпреки това съпругът й предрича голяма слава за нея, признавайки нейния поетичен талант.

А. Ахматова

Възход на популярността

Биографията на великата поетеса по дата е описана подробно на уебсайта на Wikipedia. Съдържа кратка биография на Ахматова от деня на раждането на Анна до момента на нейната смърт, описва нейния живот и работа, както и интересни факти от нейния живот. Това е много важно, защото за мнозина името Ахматова означава малко. И на този сайт можете да видите списък с произведения, които бихте искали да прочетете.

Продължавайки историята за живота на Ахматова, не можем да не говорим за нейното пътуване до Италия, което промени съдбата й и значително повлия на по-нататъшната й работа. Факт е, че в тази страна тя се запознава с италианския художник Амедео Модилиани. Анна му посвети много стихове, а той от своя страна рисува нейни портрети.

През 1917 г. е публикувана третата книга „Бялото стадо“, чийто тираж надхвърля всички предишни книги. Популярността й нарастваше всеки ден. През 1921 г. са публикувани две колекции наведнъж: „Живовлякът“ и „В годината Господня 1921“. След това настъпва дълга пауза в публикуването на нейните стихове. Факт е, че новото правителство смята работата на Ахматова за „антисъветска“ и я забранява.

Стихове на А. Ахматова

Трудни времена

От 20-те години Ахматова започва да пише стиховете си „на масата“. В нейната биография трудни времена настъпиха с идването на съветската власт: съпругът и синът на поетесата бяха арестувани. Винаги е трудно за една майка да гледа как децата й страдат. Тя се тревожеше много за съпруга и сина си и въпреки че скоро бяха освободени за кратко време, след това синът й беше арестуван отново и този път за дълго време. Най-важното мъчение тепърва предстоеше.

Накратко можем да кажем, че нещастната майка е стояла на опашка година и половина, за да види сина си. Лев Гумильов прекарва пет години в затвора, през цялото това време изтощената му майка страда с него. Веднъж на опашката тя срещна жена, която, разпознавайки Ахматова като известна поетеса, я помоли да опише всички тези ужаси в нейното творчество. Така списъкът с нейните творения беше допълнен от поемата „Реквием“, която разкри ужасната истина за политиката на Сталин.

Разбира се, властите не харесаха това и поетесата беше изключена от Съюза на писателите на СССР.По време на войната Ахматова е евакуирана в Ташкент, където успява да публикува новата си книга. През 1949 г. синът й отново е арестуван и биографията на Ахматова отново вижда тъмна ивица. Тя поиска много за освобождаването на сина си, най-важното е, че Анна не падна духом и не загуби надежда. За да успокои властите, тя дори предаде себе си и своите възгледи: написа книга със стихове „Слава на света! Накратко може да се опише като ода за Сталин.

Интересно!За такъв акт поетесата беше възстановена в Съюза на писателите, но това нямаше голям ефект върху изхода на делото: синът й беше освободен само седем години по-късно. Когато излязъл, той се скарал с майка си, вярвайки, че тя не прави много, за да го освободи. До края на живота им отношенията им остават напрегнати.

Полезно видео: интересни факти от биографията на А. Ахматова

последните години от живота

В средата на 50-те години в биографията на Ахматова започва кратка бяла ивица.

Събития от тези години по дати:

• 1954 г. – участие в конгреса на Съюза на писателите;
• 1958 г. – издаване на книгата „Стихове”;
• 1962 г. – Написана е „Поема без герой”;
• 1964 г. – носител на наградата в Италия;
• 1965 г. – издаване на книгата „Бягството на времето”;
• 1965 г. – Удостоен с почетна докторска степен от Оксфордския университет.

През 1966 г. здравето на Ахматова се влошава значително и нейният близък приятел, известният актьор Алексей Баталов, започва да моли високопоставени служители да я изпратят в санаториум близо до Москва. Тя пристигна там през март, но два дни по-късно изпадна в кома. Животът на поетесата беше прекъснат сутринта на 5 март, три дни по-късно тялото й беше откарано в Ленинград, където се проведе погребение в катедралата "Свети Николай".

Великата поетеса е погребана на гробището в Комарово, Ленинградска област. На гроба й, според нейното завещание, е поставен обикновен кръст. Паметта й е увековечена от нейните потомци, родното място на Ахматова е отбелязано с паметна плоча, а улицата в Одеса, където е родена, е кръстена на нейното име. На името на поетесата са кръстени планета и кратер на Венера. На мястото на смъртта й е издигнат паметник в санаториум край Москва.

Личен живот

Анна е била женена много пъти. Първият й съпруг е известният руски поет Николай Гумилев. Те се запознаха, когато тя беше още в гимназията и си кореспондираха дълго време.

Николай веднага хареса Анна, но момичето го видя само като приятел, нищо повече. Няколко пъти поиска ръката й и получи отказ. Майката на Анна дори го нарече "светец" заради търпението му.

Веднъж, когато Анна, страдаща от нещастна любов към свой познат, дори искаше да се самоубие, Николай я спаси. Тогава той получи съгласието й да предложи брак за стотен път.

Те се ожениха през април 1910 г., а моминското име на Анна, Горенко, беше запазено по време на брака. Младоженците отидоха на меден месец в Париж, след това в Италия. Тук Анна срещна мъж, който промени съдбата й. Ясно е, че не се е омъжила от любов, а по-скоро от съжаление. Сърцето й не беше заето, когато внезапно срещна талантливия италиански художник Амедео Модилиани.

Красив, пламенен млад мъж плени сърцето на поетесата, Анна се влюби и чувството й беше реципрочно. Започна нов кръг от творчество, тя му написа много стихове. Тя го посети няколко пъти в Италия и двамата прекараха дълго време заедно. Дали съпругът й е знаел за това остава загадка. Може би знаеше, но мълчеше, страхувайки се да не я загуби.

важно!Романсът на двама млади талантливи хора приключи поради трагични обстоятелства: Амедео разбра, че е болен от туберкулоза и настоя да прекъсне връзката. Той почина скоро след това.

Въпреки факта, че Ахматова роди син от Гумильов, разводът им се състоя през 1918 г. През същата година тя се свързва с Владимир Шилейко, учен и поет. През 1918 г. те се женят, но три години по-късно Анна се разделя с него.

През лятото на 1921 г. става известно за ареста и екзекуцията на Гумильов. Ахматова не прие лесно тази новина. Именно този мъж разпозна таланта в нея и й помогна да направи първите си стъпки в творчеството, въпреки че много скоро изпревари съпруга си по популярност.

През 1922 г. Анна сключва граждански брак с изкуствовед Николай Пунин. Тя живя с него доста дълго време. Когато Николай беше арестуван, тя го чакаше с молба за освобождаването му. Но този съюз не беше предопределен да продължи вечно - през 1938 г. те се разделиха.

Тогава жената се срещна с патолога Гаршин. Той вече искал да се ожени за нея, но точно преди брака сънувал покойната си майка, която го молела да не се жени за вещица. За мистерията на Анна, необичайния й външен вид и отличната интуиция мнозина я нарекоха „вещица“, дори първия й съпруг. Има известно стихотворение на Гумильов, посветено на съпругата му, което се нарича „Вещицата“.

Великата поетеса умира сама, без мъж, без син. Но тя изобщо не беше сама, тя беше пълна с творчество. Преди смъртта й последните й думи бяха „Отивам към слънцето“.

Полезно видео: биография и творчество на А. Ахматова